برچسب: آرش دادگر

به گزارش تئاتر آنلاین، داوری مرحله نخست فستیوال «مونوپرفورمنس» به پایان رسید و از میان ۱۵۰ اثر ارسالی، ۳۵ اثر در سه بخش به مرحله نهایی داوری راه یافتند.

هنرمندان راه یافته بخش های سه گانه فستیوال به ترتیب زیر اعلام شدند:

بخش مونولوگ (تک گفتار): سینا درویش زاده، احسان آذری، آلاله هاتفی، حسام مقتدایی، رضا آزاددریایی، زینب عباسی، سجاد قربانی، شاهد بهوند، شایان مهذب نیا، فرحناز قجابگلی، محمدامین بغدادی، مرتضی اسحاقی، مریم حاج محمدی، نگار مراد.

بخش سولو پرفرمنس: احسان کاکاوند، ارمغان سلطانی، حمیدرضا فخری، رز انصاری، رضا خسروی، ستاره تبریزی زاد، صبا ذابح، علی دالوند، مهدی گلناری، گلناز مظهری، محمدرضا میری، مهتا امینایی، مهدی ملکی، مهسا محمداصغری، مینارمضانی، نیوشا رحمانیان.

بخش لکچرپرفورمنس (اجرا گفتار): راضیه رفیع زاده، پدرام داوری، لیلی مهدوی، مهدی رهجو، میثم کیان.

نامزدهای بخش نهایی فستیوال و نمایش آثار در فضای مجازی از اول تا هفتم فروردین ۱۴۰۰ در صفحه مجازی این فستیوال به نمایش درخواهد آمد و آیین پایانی این جشنواره نیز در روز جهانی تئاتر در فضای مجازی برگزار خواهد شد.

الهام کردا، آزاده گنجه، آرش دادگر، اصغر دشتی و محمودرضا رحیمی اعضای هیات داوران فستیوال «مونوپرفورمنس» به دبیری هیوا امینی را تشکیل می دهند.

به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی جشنواره، سعید اسدی، آرش دادگر و نادر فلاح نمایش‌های ساحلی و کافه ای سومین جشنواره ملی تئاتر کوتاه کیش را داوری می‌کنند.

بخش کافه‌ای جشنواره به دلیل پاندمی کرونا به صورت پخش فیلم آثار برگزار می‌شود.

سومین جشنواره­ تئاتر کوتاه کیش با حمایت سازمان منطقه آزاد کیش از ۱۳ لغایت ۱۵ اسفند ۱۳۹۹ با رعایت کامل پروتکل­ های بهداشتی برگزار می شود.

این رویداد با دبیری عباس نجاری در سه بخش‌ مسابقه نمایش‌های کافه‌ای، ساحلی و طرح‌ها و ایده‌های اجرایی مکتوب برگزار می شود.

این جشنواره با هدف تلاش برای گسترش، حمایت و تقویت جایگاه تئاتر محیطی و تئاتر کوتاه، هویت بخشی به نمایش ­های کافه ای و ساحلی، حمایت از گونه ها و اشکال مختلف اجرایی تولید و حمایت از طرح­ ها و ایده ­های خلاق نمایشی در جزیره کیش برگزار می شود.

آرش دادگر کارگردان و مدرس تئاتر درباره فعالیت‌هایش در شرایط این روزهای تئاتر به تئاتر آنلاین گفت: گروه تئاتر کوانتوم همیشه آماده به ثمر رساندن یک پروژه است در حقیقت این موقعیت فراهم است اما شرایط روی صحنه رفتن نمایش به سرعت فراهم نمی‌شود. فعلاً در حال کار کردن روی چند متن هستیم تا در صورت مناسب بودن شرایط کرونا یکی از آنها را سال آینده به صحنه ببریم.

وی ادامه داد: من امسال برای اجرا در تماشاخانه ایرانشهر یک نوبت اجرا داشتم که احتمالاً به سال آینده موکول می‌شود. متاسفانه شرایط تئاتر اصلاً نرمال و طبیعی نیست و تماشاخانه ایرانشهر هم کلاً تعطیل است و حتی اجازه تمرین هم به گروه‌ها نمی‌دهد در حالی که تماشاخانه‌ها می‌توانند در صورت فراهم نبودن اجرای تئاتر برنامه‌های دیگری نیز تدارک ببینند.

دادگر که با اجرای نمایش «ادیسه ۲۰۲۰» جزو اولین هنرمندانی بود که در دوران کرونا نمایشی را به صحنه برد در این باره بیان کرد: تئاتر شهر در آن مقطع زمانی شرایط مناسب برای اجرای تئاتر را در این مجموعه فراهم کرد و ما با خیال راحت سر تمرین و اجرا می‌رفتیم. می‌توان گفت مجموعه تئاترشهر ۶۰-۷۰ درصد ایمنی برای گروه‌ها فراهم کرده بود و ما با فراغ بال و بدون دغدغه در این مکان حضور پیدا می‌کردیم و مطمئن بودیم که خطری گروه و مخاطبان را تهدید نمی‌کند. اما ممکن است فراهم آوردن شرایط ایمن برای سالن‌های دیگر هزینه بر باشد و یا مشکلات دیگری برای تامین امنیت سالن داشته باشند اما در صورت فراهم بودن شرایط و رعایت نکات بهداشتی می‌توان در این وضعیت هم تئاتر اجرا کرد.

این کارگردان تئاتر در پایان صحبت‌هایش متذکر شد: در حال حاضر سه متن نمایشی «اورستیا» نوشته امین طباطبایی، «مکبث» شهرام احمدزاده و «بی نام بی اسم» مهدی تاج‌الدین را آماده اجرا داریم که در طول این دو سه سال به نگارش درآمده‌اند البته فعلاً متن‌ها آماده هستند اما فعلاً نمی‌توان درباره اینکه کدام متن را به صحنه ببریم، اظهار نظر کرد و اینکه اصلاً در این وضعیت کرونایی اجرایی شکل خواهد گرفت یا نه. البته برنامه‌های دیگری هم مد نظر داریم که به هر حال باید شرایط مساعد برای اجرایشان فراهم شود در حال امیدوارم بتوانیم در سال پیش رو نمایشی را روی صحنه داشته باشیم.

آرش دادگر کارگردان، بازیگر و مدرس تئاتر در گفتگو با تئاتر آنلاین در آستانه سالگرد شهادت سردار حاج‌قاسم سلیمانی درباره جای خالی مفاخر و قهرمانان ملی در عرصه هنرهای نمایشی و چالش‌های پرداختن به چنین مضامینی عنوان کرد: پرداختن به قهرمانان و بزرگان هر سرزمینی ادای دین به این افراد است و به معرفی و شناخت آنها کمک می‌کند اما از طرف دیگر این پرداختن باید انتخاب یک هنرمند باشد چون هنرمند قرار نیست درباره چنین مضامینی پروپاگاندا کند. هنرمند از زاویه دید هنری خودش به موضوع نگاه می‌کند و منابعش را به دست آورده و دست به تحقیق و پژوهش می‌زند.

وی ادامه داد: اصولاً قهرمانان ملی متعلق به مردم هستند نه متعلق به طبقه، حزب یا نگاهی خاص و آثاری نیز که در زمینه قهرمانان ملی خلق می‌شود باید با نگاه عموم مردم همسو باشد و تصویری را که آنها از این افراد در ذهنشان دارند، تداعی کند اما اگر قرار باشد این آثار با دیدگاهی خاص و نگاهی سفارشی شکل بگیرند قطعاً شاهد اثری تأثیرگذار نخواهیم بود.

این مدرس تئاتر افزود: به عنوان نمونه اگر به پیکره‌ها و مجسمه‌های مفاخر ملی که با نگاه مستقل در طول سال‌های گذشته ساخته شده‌اند، نگاه کنیم متوجه دیدگاه هنرمندانه در این آثار خواهیم شد. مجسمه فردوسی که در میدان فردوسی نصب شده است را در نظر بگیرید، اگر این اثر به سفارش کسی ساخته می‌شد که می‌خواست دیدگاهش را به هنرمند تحمیل کند حتماً شاهد پیکره جذابی نبودیم چون این اثر هنری از دل آن سنگ با نگاه آن هنرمند خلق شده است.

کارگردان نمایش «طوفان» متذکر شد: فراموش نکنیم که ما نیاز به یک گذر زمان داریم تا آن اتفاقی که منتظرش هستیم، رخ دهد. معتقدم که یک قهرمان ملی فراموش نمی‌شود. مشاهیر و دانشمندان و کسانی که فخر فرهنگ هستند به این راحتی فراموش نمی‌شوند و حتی تا قرن‌ها بعد نامشان باقی خواهد ماند چون این فرد نیست که باقی می‌ماند بلکه آثار و دستاوردهای اوست که باعث ماندگاری‌اش می‌شود.

وی در پایان صحبت‌هایش یادآور شد: آنچه که از یک قهرمان ملی باقی می‌ماند و نامش را جاودانه می‌کند جهان بینی و تأثیری است که در زندگی ما باقی گذاشته است. آنچه که مولا علی (ع) را جاودانه کرده است فقط «نهج البلاغه» نیست بلکه کل کارهایی است که ایشان انجام داده و سینه به سینه نقل شده است.

هیوا امینی دبیر فستیوال «مونوپرفورمنس» که در حال حاضر دانشجوی رشته تئاتر در دانشگاه هنر است، درباره بخش‌های مختلف و روند برگزاری این فستیوال به تئاتر آنلاین گفت: فستیوال «مونوپرفورمنس» دارای سه بخش «مونولوگ یا تک گفتار نمایشی»، «سولوپرفورمنس یا اجرای تک نفره» و «لکچرپروفورمنس یا گفتار اجرا» است.

وی درباره ۳ بخش مدنظر در فستیوال «مونوپرفورمنس» توضیح داد: بخش «مونولوگ» شامل استفاده از متون نمایشی خارجی یا ایرانی است و یا متقاضیان شرکت در فستیوال می‌توانند متون نگارش شده توسط خود بر اساس متون آزاد را به دبیرخانه فستیوال ارائه دهند که البته برای اقتباس تأکید ما روی متون و ادبیات فارسی است. بخش «سولوپرفورمنس» نیز شامل هر اجرای بی کلام یا با کلام تک نفره ای است که مبتنی بر بدن و بیان باشد یا تلفیقی از اینها و یا اجراهای تلفیقی با رشته‌های دیگر.

امینی ادامه داد: بخش «لکچرپرفورمنس» نیز مربوط به پژوهش‌هایی است که با ظرفیت‌های اجرایی تلفیق شده باشند.

دبیر فستیوال «مونوپرفورمنس» با اشاره به اینکه فراخوان این فستیوال منتشر شده، درباره زمان و نحوه برگزاری این فستیوال گفت: ارسال آثار تا ۳۰ بهمن ممکن است و در نهایت آثار برگزیده برای حضور در فستیوال را تا ۲۵ اسفند سال جاری اعلام خواهیم کرد. پخش مجازی آثار ۱ تا ۵ فروردین ۱۴۰۰ انجام خواهد شد و روز ۷ فروردین که مصادف با روز جهانی تئاتر است، اختتامیه و برگزیدگان اصلی فستیوال معرفی می‌شوند.

وی با بیان اینکه مدت زمان مدنظر برای آثاری که قصد شرکت در فستیوال را دارند از ۳ تا ۷ دقیقه است، افزود: آرش دادگر، محمودرضا رحیمی، الهام کردا، آزاده گنجه و اصغر دشتی داوران اولین دوره فستیوال «مونوپرفورمنس» هستند. همچنین احد خالقی مدیر فضای مجازی و علی بهرامی مشاور رسانه‌ای فستیوال است.

امینی درباره دلایل تصمیم‌گیری برای برگزاری این فستیوال، یادآور شد: کمبود فضاهایی که بتوان به صورت زنده تئاتر اجرا کرد باعث شد به این موضوع فکر کنیم که به چه شکل می‌توان امکان اجرا را برای دانشجویان و هنرمندان تئاتر که هیچ مکان ثابتی برای تجربه و اجرا ندارند، میسر کرد. اول می‌خواستیم با رویکرد دنیا و فضای قرنطینه‌ای فستیوال را برگزار کنیم ولی بعد از آن به این فکر افتادیم که بدون موضوع خاصی فستیوال را برگزار کنیم تا علاوه بر دانشجویان تئاتر همه هنرمندان بتوانند در این رویداد شرکت کنند.

وی تأکید کرد: توجه ما روی این است که گردونه تجربه و اجرا را حفظ و پیش ببریم.

دبیر فستیوال «مونوپرفورمنس» در پایان سخنان خود با اشاره به اینکه حدوداً ۱۰ تا ۲۰ اثر در فستیوال حضور خواهند داشت، تصریح کرد: آثار حاضر در جشنواره در آینده اجرای زنده نیز خواهند داشت و با بهبود شرایط کرونایی تئاتر، با هماهنگی‌های انجام شده با آقای حریری مدیر مرکز تئاتر مولوی رپرتوآر آثار جشنواره را در مرکز تئاتر مولوی روی صحنه خواهیم برد.

به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از واحد ارتباطات، آموزش و پژوهش مجموعه تئاترشهر، نمایش «اودیسه ۲۰۲۰» به کارگردانی آرش دادگر که قرار بود روز جمعه بیست و یکم شهریور ماه به اجرای خود در تالار چهارسو پایان دهد، تا روز جمعه بیست و هشتم شهریور ماه به اجرای خود ادامه می دهد.

نمایش «اودیسه ۲۰۲۰» به نویسندگی امین طباطبایی و کارگردانی آرش دادگر از روز دوشنبه ۲۷ مرداد در تالار چهارسو اجرای خود را آغاز کرده است. این نمایش ساعت ۱۹:۳۰ با مدت زمان ۸۰ دقیقه و قیمت بلیت ۴۰ هزار تومان به صحنه می رود.

«اودیسه ۲۰۲۰» که آرش دادگر، امین طباطبایی و ندا حبیبی در آن به عنوان بازیگر حضور دارند، یک روایت نمایشی متفاوت درباره جنگ تروا و سازنده اسب چوبی است که «اولیس» شخصیت نمایش پس از ۱۰ سال آوارگی به خانه باز می گردد.

به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از واحد ارتباطات، آموزش و پژوهش مجموعه تئاترشهر، برنامه این هفته تالارهای نمایشی مجموعه تئاتر شهر در حالی اعلام شد که سه اثر نمایشی این هفته در تالارهای چهارسو، قشقایی و سایه مجموعه تئاتر شهر به صحنه می روند.

«بیداری» عنوان یکی از تازه ترین آثار نمایشی مجموعه تئاتر شهر به نویسندگی ژولیان گارنر است که از روز یکشنبه شانزدهم شهریور ماه به کارگردانی داود دانشور و بازی (به ترتیب حروف الفبا) رضا امامی، گیلدا حمیدی، افشین زارعی و فرزانه نشاط خواه ساعت ۱۹:۳۰ به مدت زمان ۶۰ دقیقه و قیمت بلیت ۳۰ هزار تومان اجرای خود را در تالار قشقایی آغاز می کند.

«بیداری» روایت یک معلول ذهنی است. او در اثر جرمی که مرتکب شده در زندانی تحت مراقبت قرار می گیرد. بعد از مدتی سرزندانبان او را به یکی از روستاهای اطراف شهر منتقل می کند تا به زندگی طبیعی بازگردد اما آشنایی معلول ذهنی در روستا با یک زن اتفاقاتی را رقم می زند که پس از چند ماه موجب شگفتی می شود.

«بین یه عالمه ماهی» به نویسندگی و کارگردانی امیر دلفانی نمایش جدید دیگری است که از روز سه شنبه هجدهم شهریور ماه ساعت ۱۹ با مدت زمان ۶۰ دقیقه و قیمت بلیت ۳۰ هزار تومان در تالار سایه به صحنه می رود. در این نمایش خشایار قائد رحمتی، مهدی یگانه، امیر دلفانی و ایمان عبدی به عنوان بازیگر حضور دارند.

نمایش «بین یه عالمه ماهی» روایت کوچ پنج خانواده جنوب کشور است که در دهه ۴۰ شمسی به پایتخت کوچ می کنند.

نمایش «اودیسه ۲۰۲۰» به نویسندگی امین طباطبایی و کارگردانی آرش دادگر هم که از روز دوشنبه ۲۷ مرداد در تالار چهارسو اجرای خود را آغاز کرده ساعت ۱۹:۳۰ با مدت زمان ۸۰ دقیقه و قیمت بلیت ۴۰ هزار تومان به صحنه می رود.

«اودیسه ۲۰۲۰» که آرش دادگر، امین طباطبایی و ندا حبیبی در آن به عنوان بازیگر حضور دارند، یک روایت نمایشی متفاوت درباره جنگ تروا و سازنده اسب چوبی است که در آن «اولیس» شخصیت نمایش پس از ۱۰ سال آوارگی به خانه باز می گردد.

آرش دادگر نویسنده و کارگردان تئاتر و مدیر تماشاخانه جوانمرد درباره تولید تله تئاتر در شرایط بحران کرونا به تئاتر آنلاین گفت: به اعتقاد من زمانی که در دهه ۷۰ تولید و ضبط تله تئاتر باب شد شبکه‌های سیما بسیار محدود بود و برنامه‌های متنوعی هم پخش نمی‌کرد از همین رو همین برنامه‌ها و فیلم‌های سینمایی و سریال‌های تلویزیونی اندکی که پخش می‌شد طرفدار پیدا کرد که یکی از این برنامه‌ها هم تله تئاتر بود.

وی ادامه داد: چون برنامه دیگری نبود که مردم در آن زمان نگاه کنند تله تئاترها محبوب شد اما از آنجا که ما هیچ برنامه و چشم اندازی برای آینده نداریم محبوبیت و تولید این تله تئاترها هم در دهه هشتاد رو به افول گذاشت. من موافق تولید تله تئاتر به عنوان جایگزین در شرایط امروز هستم اما آیا تلویزیون هم برنامه‌ای برای ساخت و پخش چنین آثاری دارد. ما به عنوان هنرمند همیشه برای کاری که در تخصصمان است آمادگی و برنامه داریم اما آیا صداوسیما هم می‌داند، می‌خواهد در این زمینه چه‌کار کند.

دادگر با گلایه از سیاست‌های یک جانبه صداوسیما در حمایت از برخی از هنرمندان و تولیدات عنوان کرد: متاسفانه سیاست صداوسیما بر این اساس است که تنها در راستای برخی منافع و سلیقه خودشان باید کار تولید شود پس اگر هم به سمت تولید چنین برنامه‌هایی بروند تنها هنرمندانی که مورد تایید خودشان هستند، می‌توانند در این زمینه کار کنند. اصولاً صداوسیما برنامه‌ای برای تئاتر ندارد که بخواهد روی آن مانور دهد یا برنامه‌ای برای هنرمندان در شرایط بحران کرونا داشته باشد.

این کارگردان تئاتر یادآور شد: ساخت تله تئاتر در مقابل برنامه‌های پرهزینه و کم مخاطبی که در صداوسیما تولید می‌شود، زیاد نیست پس مشخص است تئاتر برایشان ارزشی ندارد که تولید تله تئاترها را ادامه ندادند.

این عضو هیات مدیره خانه تئاتر در پایان صحبت‌هایش با اشاره به اینکه تولید تله تئاتر می‌تواند راهی برای برون رفت از مشکلات در شرایط فعلی تئاتر باشد، متذکر شد: من موافق ساخت تله تئاتر هستم و آمادگی خودم را نیز در این زمینه اعلام می‌کنم ولی فقط ما نیستیم که موافق این طرح هستیم. ما به عنوان تولیدکننده و اجراگر یک طرف قضیه هستیم و طرف دیگر که صداوسیما است باید آمادگی و برنامه خودش را اعلام کند وگرنه ما می‌توانیم با ۵۰ کارگردانی که خانه تئاتر معرفی می‌کند برای تولید تئاتر قرارداد ببندیم و در طول سال آثار مختلفی را تولید کنیم.

به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از واحد ارتباطات، آموزش و پژوهش مجموعه تئاترشهر، برنامه این هفته تالارهای نمایشی مجموعه تئاتر شهر در حالی اعلام شد که این مجموعه از روز هفتم تا پایان روز دوازدهم شهریورماه به مناسبت ایام سوگواری تاسوعا و عاشورای حسینی اجرایی نخواهد داشت.

براساس برنامه‌ریزی‌های انجام گرفته نمایش «اودیسه ۲۰۲۰» به نویسندگی امین طباطبایی و کارگردانی آرش دادگر که از روز دوشنبه ۲۷ مرداد ماه در تالار چهارسو اجرای خود را آغاز کرده ساعت ۱۹:۳۰ با مدت زمان ۸۰ دقیقه و قیمت بلیت ۴۰ هزار تومان به صحنه می‌رود.

«اودیسه ۲۰۲۰» که آرش دادگر، امین طباطبایی و ندا حبیبی در آن به عنوان بازیگر حضور دارند، یک روایت نمایشی متفاوت درباره جنگ تروا و سازنده اسب چوبی است که «اولیس» شخصیت نمایش پس از ۱۰ سال آوارگی به خانه باز می‌گردد.

در تالار سایه نمایش «فقط چهل روزه بودم» به نویسندگی مسعود هاشمی نژاد و کارگردانی مسعود طیبی که از روز جمعه ۲۴ مرداد ماه اجرای خود را با بازی ایمان میرهاشمی، آرزو صفی‌یاری آغاز کرده است، ساعت ۱۹ به مدت زمان ۴۵ دقیقه و قیمت بلیت ۳۰ هزار تومان روی صحنه می‌رود.

«فقط چهل روزه بودم» داستان زندگی زنی است که چهل روز با روح همسر نویسنده‌اش که در اثر کرونا فوت کرده است، زندگی می‌کند و حالا نقطه اوج داستان در چهلمین شب رخ می‌دهد.

نمایش «جوادیه (بیست متری)» به نویسندگی کهبد تارج، کارگردانی رضا بهرامی و بازی آرش فلاحت پیشه، آیه کیانپور، امیر عدل پرور، هومن بنایی که از روز ۱۶ مرداد ماه اجرای خود را در تالار قشقایی تئاتر شهر آغاز کرده است، ساعت ۱۹:۳۰ با مدت زمان ۷۵ دقیقه و قیمت بلیت ۴۰ هزار تومان به اجرای خود ادامه می‌دهد.

این اثر نمایشی قصه چهار نفر از بچه محله‌های جوادیه تهران است که در دهه شصت هر کدام زندگی خود را داشته‌اند و در حال حاضر که آنها مرده‌اند به محله خود می‌آیند و روایت خاطرات محله و زندگی خود را در گذشته می‌کنند.

آرش دادگر کارگردان و مدرس تئاتر درباره روی صحنه بردن نمایش جدیدش به تئاتر آنلاین گفت: از روز یکشنبه ۲۶ مردادماه اجرای نمایش «ادیسه ۲۰۲۰» در تالار چهارسوی مجموعه تئاتر شهر آغاز می‌شود. این اثر نمایشی را می‌توان ورژن جدیدی از نمایش «اودیسه» به حساب آورد که پیش از این به صحنه برده بودم. این نمایشنامه توسط امین طباطبایی از روی اثر ماندگار هومر به همین نام نوشته شده است.

وی ادامه داد: «اودیسه ۲۰۲۰» برخلاف اثر قبلی که ۹ بازیگر داشت تنها ۳ بازیگر دارد و امین طباطبایی، ندا حبیبی و خودم در این اثر نمایشی به ایفای نقش می‌پردازیم. در واقع این نمایش تجربه متفاوتی از اثر قبلی است و مخاطبان با نمایشی ایستا روبرو هستند و بیشتر تلاش شده است تا تماشاگران از لحاظ شنیداری با اثر عجین شوند. «اودیسه ۲۰۲۰» درباره جنگ تروا و سازنده اسب چوبی است و اولیس شخصیت نمایش پس از ۱۰ سال آوارگی به خانه بازمی‌گردد.

دادگر درباره اجرای نمایش در شرایط فعلی عنوان کرد: متاسفانه تئاتر کار کردن در این مملکت به نوعی دیوانگی محسوب می‌شود اما شرایط برای فعالیت در تلویزیون و سینما و هنرهای دیگر اینگونه نیست. در هر موقعیت بحرانی وقتی قرار است تئاتر کار کنیم بقیه به ما می‌گویند مگر دیوانه هستید که می‌خواهید در این شرایط نمایشی را به صحنه ببرید در حالی که کسی در مورد فعالیت‌های دیگر هنری این دیدگاه را ندارد.

وی افزود: اهالی تئاتر عملاً رهاشده هستند، چون چرخه مالی و گردش اقتصادی در تئاتر وجود ندارد. مدیران ما نیز برنامه‌ریزی درستی برای فعالیت‌هایشان ندارد و می‌خواهند فقط در لحظه کاری را به سرانجام برسانند و به فکر آینده نیستند.

این مدرس تئاتر یادآور شد: به هر حال من هم مثل کادر زحمتکش، فداکار و شجاع درمان که به خودشان اجازه نمی‌دهند دست از کار بکشند، نمایشم را به صحنه می‌برم اما نمی‌دانم عکس‌العمل تماشاگر چه خواهد بود و نمی‌توانم آنها را مجبور به حضور در سالن نمایش کنم اما شرایط بهداشتی برای حضور مخاطبان و گروه اجرایی در تئاتر شهر فراهم است و همه پروتکل‌ها به درستی رعایت می‌شود.

دادگر در پایان تاکید کرد: تئاتر شهر این روزها از مکان‌های دیگر تئاتری برای اجرا امن‌تر است اما باز هم تصمیم با تماشاگر است. در هر حال امیدوارم که شرایط زودتر به وضعیت قبل بازگردد و امیدوارم مخاطبان نیز به دیدن این نمایش بنشینند.

این کارگردان تئاتر پیش از این نمایش‌های «آژاکس»، «مکبث»، «کالون و قیام کاستلیون»، «طوفان»، «هملت»، «صبحانه برای ایکاروس»، «شاه لیر»، «اسب»، «او»، «بازگشت افتخارآمیز مردان جنگ» و تعدادی دیگری از آثار نمایشی را در تالارهای مختلف کارگردانی کرده است..

امین طباطبایی نویسنده، آرش دادگر کارگردان، امین طباطبایی، آرش دادگر و ندا حبیبی گروه بازیگران، شهرام احمد زاده مجری طرح و مشاور کارگردان، عمار عاشوری دستیار کارگردان و برنامه‌ریز، کیکاووس شکوهی دستیار کارگردان، جاهد قربانی مدیر صحنه، آرش دادگر طراح صحنه، علیرضا زندیه طراح نور، مرضیه برزی طراح لباس، امیر رجبی طراح پوستر و بروشور گروه اجرایی نمایش «اودیسه ۲۰۲۰» را تشکیل می‌دهند.

نمایش «اودیسه ۲۰۲۰» به نویسندگی امین طباطبایی و کارگردانی آرش دادگر از روز یکشنبه بیست و ششم مرداد ماه ساعت ۱۹:۳۰ به مدت ۷۵ دقیقه در تالار چهارسو مجموعه تئاتر میزبان مخاطبان خواهد بود.

به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از واحد ارتباطات، آموزش و پژوهش مجموعه تئاتر شهر، آرش دادگر از کارگردانان و بازیگران تئاتر کشورمان از روز یکشنبه بیست و ششم مرداد ماه نمایش «اودیسه ۲۰۲۰» به نویسندگی امین طباطبایی را در تالار چهارسوی مجموعه تئاتر شهر به صحنه می‌برد.

دادگر درباره محتوای این اثر نمایشی توضیح داد: «اودیسه ۲۰۲۰» درباره جنگ تروا و سازنده اسب چوبی است و اولیس شخصیت نمایش پس از ۱۰ سال آوارگی به خانه بازمی‌گردد.

این کارگردان تئاتر پیش از این نمایش‌های «آژاکس»، «مکبث»، «کالون و قیام کاستلیون»، «طوفان»، «هملت»، «صبحانه برای ایکاروس»، «شاه لیر»، «اسب»، «او»، «بازگشت افتخارآمیز مردان جنگ» و تعدادی دیگری از آثار نمایشی را در تالارهای مختلف کارگردانی کرده بود.

امین طباطبایی نویسنده، آرش دادگر کارگردان، امین طباطبایی، آرش دادگر و ندا حبیبی گروه بازیگران، شهرام احمد زاده مجری طرح و مشاور کارگردان، عمار عاشوری دستیار کارگردان و برنامه ریز، کیکاووس شکوهی دستیار کارگردان، جاهد قربانی مدیر صحنه، آرش دادگر طراح صحنه، علیرضا زندیه طراح نور، مرضیه برزی طراح لباس، امیر رجبی طراح پوستر و بروشور گروه اجرایی نمایش «اودیسه ۲۰۲۰» را تشکیل می‌دهند.

نمایش «اودیسه ۲۰۲۰» به نویسندگی امین طباطبایی و کارگردانی آرش دادگر از روز یکشنبه بیست و ششم مرداد ماه ساعت ۱۹:۳۰ به مدت ۷۵ دقیقه در تالار چهارسو مجموعه تئاتر میزبان مخاطبان خواهد بود و علاقه مندان برای تهیه بلیت این نمایش می‌توانند به سامانه «تیوال» مراجعه کنند.

آرش دادگر نویسنده، کارگردان و مدرس تئاتر درباره لزوم حمایت دولت از حوزه تئاتر و کسر نشدن ۹ درصد مالیات بر ارزش افزوده از هنرمندان به خبرنگار مهر گفت: متاسفانه به نظر می‌رسد چه در این دولت و چه در دولت‌های قبلی بی توجهی کاملی نسبت به فرهنگ و هنر وجود دارد و تنها شاهد شعارهای پوپولیستی در حمایت از اهالی فرهنگ و هنر هستیم اما در عمل با تزریق قطره‌ای امکانات و کمک‌های مالی و البته نبود برنامه ریزی در این حوزه روبرو هستیم.

وی ادامه داد: در طول ۴۰ سال گذشته برنامه بلندمدت و زیرساخت درستی برای فرهنگ و هنر نداشتیم و هر وزیر و مدیری تنها خواسته شرایط را بگذراند تا دوره فعالیتش به پایان برسد. در طول این سال‌ها مدیران و وزیران بسیاری در وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی آمدند و رفتند اما هیچکدام نقطه مثبتی در کارنامه‌شان به جا نگذاشتند که در حال حاضر بتوانیم با استناد به عملکرد آن‌ها از این بحران خارج شویم. وقتی دولت برنامه‌ای برای حل مشکلات هنرمندان ندارد دیگر نمی‌توان انتظار داشت که حالا نواقص را برطرف کند. متاسفانه هر کمبودی که در مملکت به وجود می‌آید برای رفع آن از بودجه نداشته فرهنگ و هنر هزینه می‌کنند تا مثلاً از صندوق ذخایر ارزی پس با این وجود چطور می‌توان انتظار داشت که در شرایط پیش آمده دولت به کمک هنرمندان بیاید و ۹ درصد مالیات بر ارزش افزوده را برای مدتی به آن‌ها ببخشد.

به نظر می‌رسد که تلاش‌ها بیشتر از پذیرش کار تئاتر به‌عنوان یک شغل، این است که هنر تئاتر را یک فعالیت تفننی به نمایش بگذارند به همین دلیل است که به تئاترهای پرهزینه و لاکچری بها داده می‌شود تا هنر مطالبه‌گر جایی برای رشد نداشته باشد دادگر با اشاره به اینکه مجلس شورای اسلامی نیز تمایلی به حمایت از حوزه فرهنگ و هنر از خود نشان نمی‌دهد، بیان کرد: وقتی دولت و مجلس توجهی به هنرمندان و اهالی فرهنگ خود ندارد این وظیفه خود ماست که دست به کار شویم. ما باید برای گرفتن حق طبیعی‌مان ابراز وجود کنیم و نشان دهیم که تاثیرگذار هستیم. وزارت کار باید تئاتر را به‌عنوان یک شغل بپذیرد اما متاسفانه به نظر می‌رسد که تلاششان بیشتر از پذیرش کار تئاتر به‌عنوان یک شغل این است که هنر تئاتر را یک فعالیت تفننی به نمایش بگذارند به همین دلیل است که به تئاترهای پرهزینه و لاکچری بها داده می‌شود تا هنر مطالبه‌گر جایی برای رشد نداشته باشد.

این عضو هیات مدیره کانون کارگردانان خانه تئاتر با اشاره به تلاش خانه تئاتر برای گرفتن حق هنرمندان یادآور شد: فراموش نکنیم که در بزنگاه‌های مختلف حداقل ۳۰ درصد از تاثیری که می‌توان روی مردم گذاشت از طریق هنرمندان شکل می‌گیرد پس ما خودمان باید مطالباتمان را از طریق رسانه‌ها و فضای مجازی به گوش همه برسانیم و آنقدر این صدا بلند باشد که مجبور شوند به خواسته‌هایمان رسیدگی کنند. اعتراض اهالی هنر باید به شکل مدنی بیان شود چون ما که معاند نیستیم بلکه تنها حق و حقوق اندک خودمان را می‌خواهیم.

کارگردان نمایش «مکبث» با اشاره به توییت وزیر ارشاد که در آن از تئاتر نامی نبرده بود، گفت: هنرمندان تئاتر همیشه مأخوذ به حیا و سر به زیر بوده‌اند اما تا کی باید بی اهمیتی به آن‌ها ادامه داشته باشد. این دست کم گرفتن‌ها و حمایت نکردن از هنرمندان تئاتر تاثیر بزرگ و مخربی در جوانان و نسل‌های بعدی تئاتر ایجاد می‌کند و باعث می‌شود نسل چهارم و پنجم تئاتر ما دیگر امیدی به آینده کاری شان نداشته باشند. باور کنید برنامه ریزی دقیق و مدون اصلاً کار سختی نیست چون ما عالمان و صاحبان اندیشه بزرگی در این مملکت داریم که می‌توان از آن‌ها کمک گرفت اما متاسفانه یک نفر پارو می‌زند و ۱۹ نفر دیگر در حال دستور دادن هستند.

دادگر با اشاره به مدیریت قادر آشنا در اداره کل هنرهای نمایشی بیان کرد: قادر آشنا جزو مدیرانی است که به تعهداتی که می‌دهد عمل می‌کند اما متاسفانه وی تنها یک سال دیگر مدیریت اداره کل هنرهای نمایشی را برعهده خواهد داشت چون بعد از انتخابات ۱۴۰۰ مشخص نیست شرایط چطور پیش می‌رود و دولت جدید مدیران جدیدی را بر سر کار می‌آورد.

وی در پایان صحبت‌هایش با اشاره به اینکه بالاخره شرایط سختی که این روزها در کشور در جریان است، پایان می‌پذیرد، گفت: من همیشه به‌عنوان یک تئاتری خودم را منوط به این نکردم که تئاتر کار کردن یعنی کارگردانی یک اثر نمایشی بلکه اندیشیدن به تئاتر برایم اهمیت دارد. ما همیشه شرایط سخت را پشت سر گذاشته‌ایم و امیدوارم این شرایط نیز با حداقل خسارت جانی و اقتصادی به پایان برسد. ما ملت شریف و بزرگواری هستیم و در طول تاریخ توانستیم از بزنگاه‌های مختلف به سلامت عبور کنیم و همیشه برگ برنده‌ای را رو کرده‌ایم تا کسی نتواند به ما تعرض کند. ما «پَر سوم سیمرغ» را در اختیار داریم و قطعاً آینده از آن ماست اما اگر آرامش و برنامه ریزی نداشته باشیم و اقتصادمان فلج شود این ارتش تاریکی نمی‌تواند به سلامت از سد مشکلات عبور کند.