بلاگ

این بازیگر، کارگردان، تهیه‌کننده و فیلمنامه‌نویس نامزد اسکار، آخرین بار سال ۲۰۲۱ با اولین تجربه کارگردانی خود «دختر گمشده» در ونیز حضور داشت. این فیلم اقتباسی از رمانی به همین نام نوشته النا فرانته با بازی جسی باکلی، اولیویا کلمن، داکوتا جانسون و پیتر سارسگارد بود که جایزه بهترین فیلمنامه جشنواره را از آن خود کرد.

جیلنهال به تازگی فیلم «عروس!» را کارگردانی کرده که برداشتی متفاوت از افسانه «فرانکشتاین» است و با بازی باکلی، کریستین بیل، پنه‌لوپه کروز، سارسگارد، آنت بنینگ و جیک جیلنهال ساخته شده است.

جیلنهال چهارمین زنی است که در چند سال اخیر ریاست هیئت داوران جشنواره لیدو را بر عهده گرفته است. پیش از او ایزابل هوپر (۲۰۲۴)، جولیان مور (۲۰۲۲) و کیت بلانشت (۲۰۲۰) این مسئولیت را برعهده داشتند.

جیلنهال در بیانیه‌ای گفت: از پذیرش دعوت برای رهبری هیئت داوران جشنواره فیلم ونیز امسال بسیار هیجان‌زده‌ام. ونیز همیشه از صداهای صادق و منحصر به فرد حمایت کرده و من مفتخرم که این سنت شجاعانه و ضروری را ادامه دهم.

وی با تاکید افزود: من نه به عنوان داور، بلکه با کنجکاوی، تحسین و هیجان در این جایگاه خواهم ایستاد.

آلبرتو باربرا رئیس جشنواره ونیز، در مورد انتخاب این بازیگر-کارگردان آمریکایی گفت: مگی جیلنهال مظهر یک مسیر هنری با ثبات غیرمعمول است که در طول زمان با هوش و شجاعت ساخته شده و در کسوت یک بازیگر قادر است تا شخصیت‌های نگران‌کننده و چندوجهی را تصویر کند. وی همچنین با فیلم «دختر گمشده» خود را به عنوان یک کارگردان از نو خلق کرد.

وی ادامه داد: نگاه او به سینما – چه روشنفکرانه و چه غریزی – در فیلم اخیر «عروس!» تأیید بیشتری یافته و جایگاه او را به عنوان یک فیلمساز اصیل تثبیت می‌کند.

جیلنهال به عنوان بازیگر، سال ۲۰۰۲ با فیلم «منشی» ساخته استیون شاینبرگ در مقابل جیمز اسپیدر بازی و برای آن جایزه هیئت ملی نقد فیلم را دریافت کرد و نامزد دریافت جایزه گلدن گلوب و جایزه اسپریت ایندیپندنت شد. او پس از آن با فیلم «شری‌بیبی» ساخته لوری کولیر که دومین نامزدی گلدن گلوب را برای او به ارمغان آورد، به کار خود ادامه داد. در سال ۲۰۰۹، او در فیلم «دل دیوانه» در مقابل جف بریجز بازی کرد که نامزدی اسکار را برای او به ارمغان آورد. از دیگر بازی‌های قابل توجه جیلنهال می‌توان به «دانی دارکو»، «لبخند مونالیزا»، «عجیب‌تر از داستان»، «شوالیه تاریکی»، «بازگشت پرستار بچه مک‌فی»، «فرانک» و «معلم مهدکودک» اشاره کرد.

هشتاد و چهارمین دوره جشنواره ونیز از ۲ تا ۱۲ سپتامبر (۱۱ تا ۲۱ شهریور) برگزار می‌شود. فهرست فیلم‌های این جشنواره ۲۳ جولای (یکم مرداد) اعلام خواهد شد.

اما این قرارداد هنوز نهایی نشده و در همین حال گروه جدیدی از چهره‌های درجه یک هالیوود از جمله رابرت دنیرو، سوفیا کاپولا و هالی هانتر نیز نامه‌ سرگشاده مخالفت با این ادعام را امضا کردند. این نامه که ۱۳ آوریل با ۱۰۰۰ نام برای اولین بار منتشر شد، تاکنون در مجموع ۴۱۹۴ امضاکننده جمع کرده که شامل اعضای اتحادیه صنعت فیلم و سرگرمی، بازیگران و کارگردانان و بیش از ۷۵ چهره برنده و نامزد اسکار است. این گروه امیدوار است مخالفت با معامله پارامونت-برادران وارنر را که هنوز در انتظار تأیید نهادهای نظارتی در آمریکا و اروپا است بتواند به توقف ادغام توسط دادستان‌های کل ایالت بکشاند.

همچنین دیروز ساعت ۹ صبح به وقت شرق آمریکا، پیش از رأی‌گیری سهامداران، تجمعی در برابر دفتر مرکزی برادران وارنر در منهتن ترتیب داده شد و قرار است ادامه این اعتراض تا شام خصوصی که دیوید الیسون مدیرعامل پارامونت ترتیب داده تا میزبان ترامپ باشد، ادامه یابد.

در این نامه آمده است: ما به عنوان فیلمساز، مستندساز و متخصصانی از هر بخش صنعت فیلم و تلویزیون، مخالفت صریح خود را با ادغام پارامونت-وارنر ابراز می‌کنیم. این معامله، چشم‌انداز رسانه‌ای از قبل متمرکز را بیش از پیش تثبیت می‌کند و رقابت را در زمانی که صنایع ما – و مخاطبانی که به آنها خدمت می‌کنیم – کمترین توان مالی را دارند، کاهش می‌دهد. نتیجه، فرصت‌های کمتر برای سازندگان، مشاغل کمتر در سراسر اکوسیستم تولید، هزینه‌های بالاتر و انتخاب کمتر برای مخاطبان در آمریکا و سراسر جهان خواهد بود. به طرز نگران‌کننده‌ای، این ادغام تعداد استودیوهای بزرگ فیلم آمریکا را به تنها چهار استودیو کاهش می‌دهد.

دیگر چهره‌هایی که این نامه را امضا کرده‌اند عبارتند از: فلورانس پیو، پدرو پاسکال، ادوارد نورتون، آتسوکو اوکاتسوکا، خواکین فینیکس، بن استیلر، کریستن استوارت، آدام مک کی، آلن کامینگ، آلیسا میلانو، بوتس رایلی، برایان کرانستون، سینتیا نیکسون، دیمون فینیکس لیندلوف، دیویدین لیندلوف، جین فوندا، جی جی آبرامز، جیسون بیتمن، جان لگوئیزامو، لین-مانوئل میراندا، مارگارت چو، مارک روفالو، نوآ وایل، پتی لوپون، رامی یوسف، روزاریو داوسون، رزی اودانل و تد دانسون.

انجمن نویسندگان آمریکا (WGA)، ائتلاف آینده فیلم، صندوق مدافعان دموکراسی، کمیته جین فوندا برای متمم اول قانون اساسی، پروژه آزادی‌های اقتصادی آمریکا، اتحاد تولیدکنندگان آرشیو، گروه حمایت از رسانه‌ها (فری پرس)، انجمن بین‌المللی مستند، پروژه یکپارچگی عمومی و گزارشگران بدون مرز (RSF) سازمان‌دهندگان این نامه سرگشاده هستند.

قانون‌گذاران دموکرات از جمله سناتور کوری بوکر از نیوجرسی و الیزابت وارن از ماساچوست نیز برای جلوگیری از تصاحب وارنر برادرز توسط پارامونت همراه شده‌اند و وارن در بیانیه‌ای پس از رأی‌گیری سهامداران در روز پنجشنبه گفت: ادغام پارامونت-برادران وارنر یک معامله تمام‌شده نیست. دادستان‌های کل ایالت در سراسر کشور برای جلوگیری از این فاجعه ضدانحصار وارد عمل می‌شوند. ما باید به این مبارزه ادامه دهیم.

از جمله این مبارزات سخنان مارک روفالو در جلسه استماع در سنا بود که ادغام پارامونت-وارنر برادرز را به باد انتقاد گرفت و گفت: به وعده‌های توخالی میلیاردرها اعتماد نکنید.

در تالار سایه نمایش «کانگوری ژاپنی» به نویسندگی علیرضا آرا، پوپک رحیمی و ژان میشل ریب ، کارگردانی مسعود میرطاهری و بازی (به ترتیب ورود) حامد اسماعیلی، مائده شهوازیان، معین پورموسوی، علیرضا رشیدی، پریسا فصیح، محمد مازندرانی از روز یکشنبه ششم اردیبهشت ساعت ۱۹:۴۵ با مدت زمان ۷۰ دقیقه و قیمت بلیت ۲۵۰ هزارتومان فصل جدید اجراهای خود از سر می‌گیرد.

نمایش «وی لا» به نویسندگی و کارگردانی سیروس همتی و بازی (به ترتیب حروف الفبا) علی برجی، مسعود ترابی، بیتا عالمی، نگین عبادی، افشین غیاثی، آروشا غیاثی، مریم کاظمی، معصومه محمدی، طیبه نیک‌آزاد، آساره هداوند، سیروس همتی، نگار همتی و بهار همتی از روز سه شنبه هشتم اردیبهشت ساعت ۲۰ با مدت زمان ۶۰ دقیقه و قیمت بلیت ۳۰۰ هزار تومان در تالار چهارسو میزبان علاقه مندان تئاتر است.

«چهل گیس» عنوان دیگر نمایش تالار چهارسو به نویسندگی محمد چرم‌شیر و کارگردانی سیروس کهوری‌نژاد است که از روز سه شنبه هشتم اردیبهشت ساعت ۱۸ با مدت زمان ۸۰ دقیقه و قیمت بلیت ۳۰۰ هزار تومان با بازی سیروس کهوری نژاد، کیانا نامدار، حمید رمضانی، زهره محمودی ، هیوا پورشفیقی، محدثه امیریان، سید محمد حسین صالحی، رضا بهنامی، نگار شهبازی ،نیلوفر زمانی ، بهنام زرستونیا، مریم بابایی، مرضیه دهقانپور، باریتا حاجی پناه، سیمین زاهد زمانی، صحیفه رنگرز، صبا حسن پور،راضیه اسماعیلی، نرگس درخواه، محمد ترابی و محمد مهدی نهتانی روی صحنه می‌رود.

نمایش «زندانی خیابان دوم» به نویسندگی نیل سایمون، ترجمه شهرام زرگر، کارگردانی سید جواد روشن و بازی (به ترتیب ورود) خیام وقار کاشانی، الهه شه پرست و وحید نفر هم از روز سوم اردیبهشت اجرای خود را در تالار قشقایی آغاز کرده، در این هفته هم ساعت ۱۹:۳۰ با مدت زمان ۸۰ دقیقه و قیمت بلیت ۳۰۰ هزار تومان صحنه می‌رود.

در کارگاه نمایش نیز نمایش «بیست و چهار» به نویسندگی و کارگردانی علی حیدری و بازی امیر جوادی، رومینا بختیاری، مرتضی یعقوب‌پور، علیرضا بهرامی، محمدعلی سهامی، محمدعلی تقی‌زاده، امیرمحمد ملکی و حسین شکری نیز که از روز چهارم اردیبهشت روی صحنه رفته بود، در هفته جاری نیز ساعت ۱۹:۳۰ با مدت زمان ۷۰ دقیقه و قیمت بلیت ۲۵۰ هزار تومان پذیرای علاقه‌مندان است.

به یقین آمار گیشه در بیشتر کشورهای آسیای شرقی هنوز با اوج قبل از کووید فاصله دارد؛ درآمد ناخالص ژاپن بین سال‌های ۲۰۱۹ تا ۲۰۲۴ با نرخ سالانه ۱۱ درصد، کاهش یافته، هرچند سال پیش ۳۲ درصد افزایش داشت. در کره جنوبی، میانگین کاهش سالانه ۱۲ درصد بود و تا به امروز بهبود چندانی حاصل نشده است. کاهش تعداد تماشاگران در سینماهای کره، هنگ کنگ و تایلند موجب شده که سینماداران مجتمع‌ها را تعطیل و تعداد پرده‌ها و صندلی‌ها را کاهش دهند و در مالزی که در ۶ ماه گذشته دو سالن سینما تعطیل شد هم این امر تکرار شده است.

اما آسیای شرقی تنها منطقه‌ای نیست که نتوانسته به مقیاس سال ۲۰۱۹ بازگردد و صنعت فیلم هم تنها کسب و کاری نیست که تغییرات دردناکی را متحمل شده است. در واقع، با بررسی الگوی گسترده عناوین موفق سینمایی در سراسر آسیا می‌توان به این نتیجه رسید که صنعت فیلم در منطقه در حال تطبیق و تنفس دوباره در فضای محدود و پرخطرتر سال ۲۰۲۶ است. با وجود کاهش شمار کلی تماشاگران سینما در هنگ کنگ، رکورد فیلم‌های موفق داخلی با ۵ فیلم مختلف در ۲ سال اخیر شکسته شده است. در اندونزی، رکورد فیلم‌های داخلی در سال ۲۰۲۵ دو بار توسط فیلم‌های متفاوتی شامل انیمیشن خانوادگی «جامبو» و دنباله کمدی «آگاک لین: منیالا پانتیکو!» شکسته شد. در همین حال فیلم ژاپنی «کوکوهو»، درامی به معنی «گنجینه ملی»، سال گذشته رکورد یک فیلم داخلی غیرانیمیشنی را شکست.

خستگی مخاطبان آسیایی از تکرارهای هالیوودی

جفری چان مدیر یک شرکت فیلمسازی تایوانی که در تولید و فروش «گروه کر زنان سانشاین» مشارکت داشته و این درام کمدی که در آخرین روز سال ۲۰۲۵ اکران شد، به بزرگترین فیلم داخلی تایوان در گیشه بدل شد، باور دارد: اتفاقی نیست که همه این رکوردها همزمان اتفاق می‌افتند. مخاطبان از محتوای هالیوودی با دنباله‌های پشت سر هم خسته شده‌اند.

لیم از مدیران صنعت سینمایی در سنگاپور، با خرید مجموعه‌ای از فیلم‌های چینی‌زبان و دیگر فیلم‌های آسیایی برای اکران در شهرهایی که معمولاً تحت سلطه هالیوود هستند، موفقیت‌های متفاوتی کسب کرده و با ۵ فیلم شامل «گروه کر زنان سانشاین» از تایوان، فیلم ترسناک «نجوای مرگ ۳» از تایلند در سال ۲۰۲۵، انیمیشن موفق مالزیایی «اجن الی ۲» و «دختر من زامبی است» کمدی ترسناکی که سال گذشته بزرگترین عنوان داخلی شد، سینماها را به تحرک واداشت.

لیم علاوه بر دیدن نقص در زره هالیوود، مجموعه «کلاور» را بیشتر به سمت تولید محلی سوق داده و با تأکید بر پرداختن به مخاطبان سنگاپور و مالزی – که از نظر فرهنگی هم همسایه هم هستند – کلاور را به تهیه‌کننده یا توزیع‌کننده مشترک فیلم‌های «من احمق نیستم ۳» و «پول کافی نیست ۳» به کارگردانی جک نئو، تنها فیلمساز همیشه سودآور سنگاپور، تبدیل کرد.

جک نئو احتمالا فیلمسازی جلوتر از زمان خود است و آثار طنزآمیز او یادآور سختی‌ها و شادی‌های زندگی طبقه کارگر – خدمت سربازی، مسکن عمومی، قومیت، خانواده و خرافات – است و فیلم‌های او اغلب زبان‌های محلی کشور هوکین، ماندارین و انگلیسی را با هم ترکیب می‌کنند تا چیزی بسازد که کاملا با شرایط داخلی هم خوانی داشته باشد.

کرونا مردم را به ویژگی‌های فرهنگی داخلی علاقه‌مند کرد

در سال‌های پس از همه‌گیری تغییر آشکاری در سینما رفتن در سراسر آسیا رخ داد. نلسون موک مدیرعامل شرکت فروش «موکستر فیلمز» سنگاپور، که فیلم پرفروش تایلندی «چگونه قبل از مرگ مادربزرگ میلیون‌ها دلار درآمد کسب کنیم» در سال ۲۰۲۴ را تهیه کرد، می‌گوید: همه‌گیری موجب شد مردم به شیوه‌ای محلی‌تر رفتار کنند؛ چه در مصرف غذا، چه گردشگری و چه سینما و مخاطبان اکنون به دنبال ارزش، تجربیات، کنسرت‌ها و چیزهای بیرون از منزل یا چیزهایی هستند که فوری در خانه به شکل آنلاین و اسکرول کردن در دسترس نباشند.

گرچه «چگونه قبل از مرگ مادربزرگ …» از ژانرهای ترسناک، عاشقانه یا کمدی اکشن تایلند نبود، اما به یک پدیده فرهنگی در جنوب شرقی آسیا و چین بدل شد و رکوردهای یک فیلم تایلندی را در بازارهایی از جمله استرالیا، نیوزیلند، میانمار، ویتنام و فیلیپین شکست. این فیلم در سنگاپور ۴.۲ میلیون دلار (۵.۳۵ میلیون دلار سنگاپور) فروخت و آن را در سال جاری پس از فیلم پرفروش هالیوودی «ددپول و ولورین» و بالاتر از «پول کافی نیست ۳» نئو قرار داد. گفته شده فروش ناخالص جهانی فیلم ۷۳ میلیون دلار بوده و در ۱۲۹ منطقه، مجوز پخش گرفته است.

تجربه یکسان در کامبوج

مایکل چای مدیرعامل وستک مدیا، یک زنجیره سینمایی کامبوجی که توزیع و سرمایه‌گذاری نیز انجام می‌دهد، می‌گوید: در طول کووید، بسیاری از مردم نمی‌توانستند به سینماها بروند و در عوض به صفحه‌های نمایش کوچک خود روی آوردند. آنها عادات محتوایی متفاوتی از جمله علاقه به ستاره‌های محلی و اینفلوئنسرها را انتخاب کردند و در نتیجه کمتر به سراغ صفحه نمایش بزرگ رفتند.

توجه به ژانرهای مختلف در فیلم‌های پرفروش هنگ‌کنگی

فیلم‌های پرفروش داخلی آسیا از ژانرهای مختلف هستند. جیسون لیونگ رئیس گروه تولید «ادکو فیلمز» در هنگ کنگ، عنوان می‌کند: مخاطبان کمتر به سینما می‌روند، اما موفقیت‌ها دیگر فیلم‌های اکشن سنتی نیستند. می‌توان از درامی مانند «آخرین رقص» یا «وجدان گناهکار»، گیشه بسیار خوبی به دست آورد. بنابراین با کاهش حجم تولید، جای تعجب نیست که شاهد ساخت فیلم‌های اکشن کمتری باشیم.

تاریخ سینمای هنگ‌کنگ و رابطه آن با بخش سینمای سرزمین اصلی چین پیچیده است. زمانی که چین به شدت در حال رشد صنعت و مهارت‌های خود بود، سرمایه و کارگردانان هنگ کنگی برای پروژه‌های سینمایی بی‌شماری استخدام شدند. اما با اثرات ترکیبی اعتراضات خیابانی سال ۲۰۱۹، کووید و گسترش صنعت چین، این دو بخش نسبت به دو دهه اول قرن بیست و یکم وابستگی کمتری به یکدیگر دارند. گیشه هنگ کنگ به دلیل محدودیت‌های شدید کووید آسیب دید و در سال‌های ۲۰۲۲-۲۰۲۳ به کاهش حجم تولید انجامید. در حالی که فروش حاصل از گیشه و بودجه تولید در این منطقه همچنان در سطح پایین باقی مانده، این سختی‌ها موجب شده فیلمسازان هنگ کنگی به سمت فیلم‌های ارزان‌تر و محلی‌تر – با موفقیت زیاد – روی آورند.

رکورد پرفروش‌ترین فیلم هنگ کنگی در ۲ سال گذشته ۵ بار و از سال ۲۰۲۲ تاکنون ۷ بار شکسته شده است. «گرگ و میش جنگجویان: محصور در دیوار» که محصول ۲۰۲۴ بود و موفق شد تا ۱۳.۸ میلیون دلار (۱۰۸ میلیون دلار هنگ کنگ) در داخل کشور بفروشد، از ژانر هنرهای رزمی بود. «آخرین رقص» با فروش ۲۰.۲ میلیون دلار (۱۵۸ میلیون دلار هنگ کنگ) درامی درباره مراسم تشییع جنازه و پیوند مردانه بود، «وجدان گناهکار» با فروش ۱۴.۷ میلیون دلار در سال ۲۰۲۳ تنها در هنگ کنگ (۱۱۵ میلیون دلار هنگ‌کنگ) درامی حقوقی بود؛ «بازگشت به گذشته» در سال ۲۰۲۵ با فروش ۱۱.۶ میلیون دلار(۹۱.۱ میلیون دلار هنگ کنگ) در ژانر علمی تخیلی ساخته شد؛ کمدی متمرکز بر یک کلوپ شبانه قدیمی «پادشاه شب» در سال ۲۰۲۶ با فروش ۱۲.۸ میلیون دلار تا به امروز به فروش خود ادامه می‌دهد. همچنین اکشن علمی تخیلی «جنگجویان آینده» در سال ۲۰۲۲ با فروش ۱۰.۴ میلیون دلار(۸۱.۸ میلیون دلار هنگ‌کنگ) و کمدی خانوادگی «میز شش نفره» در سال ۲۰۲۲ با فروش ۹.۹ میلیون دلار(۷۷.۳ میلیون دلار هنگ کنگ) در آن زمان رکورد پرفروش‌ها را شکستند.

ساخت فیلم‌هایی با قدرت بیشتر در چین

فیلم‌ها به طور فزاینده‌ای برای ارتباط برقرار کردن و ایجاد جذابیت در دورانی که مخاطبان کمتر به سینما می‌روند و در نتیجه در مورد عناوینی که برای رفتن و دیدن آنها وقت و پول می‌گذارند، سخت‌گیرتر می‌شوند و به زمان بیشتری برای ساخت نیاز دارند. این امر در سرزمین اصلی چین در ماه فوریه مشهود بود و فیلم اکشن هنرهای رزمی «تیغه‌های نگهبانان» بهترین نقد را از بین ۷ فیلم موفق اکران شده برای تعطیلات سال نوی چینی دریافت کرد، اما در جایگاه چهارم قرار گرفت. در طول دو هفته بعد، این فیلم از فرنچایز انیمیشن «خرس‌های بونی: محافظ پنهان» و تریلر جاسوسی میهن‌پرستانه «ترساندن» پیشی گرفت و در ۲۰ روز ۱۸۵ میلیون دلار فروخت.

موفقیت سینمای داخلی در کره جنوبی

در کره جنوبی، فیلم «نگهبان پادشاه» با ۶.۴۵ میلیون دلار افتتاحیه آغاز کرد، اما بارها فروش خود را افزایش داد و در چهارمین آخر هفته خود، بزرگترین فروش خود را تجربه کرد. این فیلم اکنون ۱۶.۶ میلیون قطعه بلیت فروخته، ۱۰۹ میلیون دلار فروش داشته و به اولین فیلم پرفروش واقعی این منطقه در دو سال گذشته تبدیل شده است. «اکسهوما» و «راندآپ: مجازات» در سال ۲۰۲۴ از مرز ۱۰ میلیون قطعه بلیت عبور کردند.

هم «نگهبان پادشاه» و هم «وقتی ما بودیم» (یک فیلم عاشقانه که پایان دسامبر اکران شد) فیلم‌های بسیار کلاسیکی هستند و به نظر می‌رسد مخاطبان جوان به دنبال فیلم‌های قوی و خوش‌ساخت هستند، نه چیزهای جدید خاص.

درباره فیلم «مادربزرگ …» هم گفته می‌شود ترس از دست دادن عزیزان و حمایت گروه‌های همسالان موجب شد تا این فیلم قابل درک، گرم و احساسی باشد. در حالی که گریه کردن در اتاقی تاریک برای آسیایی‌هایی که در ابراز احساسات خود به صورت حضوری خوب نیستند، تسکین خوبی برای استرس است؛ این فیلم فقط در قالب چیزی برای فرار از واقعیت علمی تخیلی [هالیوودی] نبود و موجب شد تا برخی از مردم با خانواده‌های خود تماس بگیرند و حتی برخی دیگر پدربزرگ و مادربزرگ خود را به سینما بردند.

حمایت شبکه‌های اجتماعی

«گروه کر زنان سانشاین» تایوان، با موضوع تجمع زندانیان در یک زندان زنانه، در برابر «آواتار: آتش و خاکستر» و «قهرمان! هیتو!» مستندی مهیج درباره تیم بیسبال تایوان، اکران شد و تبلیغات دهان به دهان به طرز شگفت‌آوری تأثیر گذاشت و فروش هفتگی آن را افزایش داد.

چان می‌گوید: برای این فیلم ما روی مخاطبان زن شهری حساب باز کرده بودیم، اما متوجه شدیم کیفیت فیلم فراتر از انتظار بود و به ویژه در بین مخاطبان کمتر تحصیل‌کرده، به ویژه در جنوب تایوان، به خوبی دیده ‌شد. این فیلم بازسازی فیلم کره‌ای «هارمونی» محصول ۲۰۱۰ است، اما کارگردان گوین لین تحقیقات گسترده‌ای برای بومی‌سازی شخصیت‌ها و روایت یک داستان تایوانی انجام داد.

فراتر از مرزها؛ «نه ژا ۲»

فیلم مهیج چینی «نه ژا ۲» که پس از اکران در ژانویه ۲۰۲۵ توانست ۲.۲۵ میلیارد دلار در سراسر جهان فروش کند، یک نمونه عالی برای موفقیت در سرزمین‌هایی فراتر از آسیاست، اما سینمای آسیا همچنان در سفر به فراتر از مرزهای خود با چالش‌هایی روبه‌رو است. به علاوه، بومی‌سازی بیش از حد ممکن است در منطقه‌ای با تنوع مذهبی، اقتصادی و سیاسی چندان ثمربخش نباشد.

فیلم‌های ترسناک تایلندی جذابیت منطقه‌ای آسیای جنوب شرقی را دارند. فیلم‌های خاص چینی با اکران‌های روزانه در کشورهایی با میراث چینی، مانند مالزی و تایلند، موفقیت کسب می‌کنند و درام‌های موفق هنگ‌کنگی همان قدرتی را ندارند که زمانی جکی چان و سامو هونگ در اوج قدرت کونگ فو خود بودند.

موفقیت انیمه ژاپنی در صادرات منطقه

انیمیشن ژاپنی همچنان با اختلاف زیادی قهرمان صادرات منطقه است. سریال‌ها و فیلم‌های انیمه توسط جهان‌های داستانی مانگا-انیمه-بازی، خطوط تولید قابل پیش‌بینی ساخته شده توسط غول‌های صنعتی از جمله سونی، توهو و توئی و همچنین با اشکال جدید طرفداران، تقویت می‌شوند. بسیاری از آنها حتی در چین، دومین بازار بزرگ سینما در جهان، به نمایش در می‌آیند.

سال گذشته، «کارآگاه کونان: فلش‌بک یک چشم» بیش از ۱۶۴ میلیون دلار در آسیا فروش داشت که ۵۶ میلیون دلار از کل آن به چین اختصاص داشت. «مرد اره برقی – فیلم: رز آرک» بدون اکران در چین ۱۷۱ میلیون دلار فروخت که ۴۳ میلیون دلار آن در آمریکای شمالی و ۲۴ میلیون دلار در کره جنوبی به دست آمد. اما قهرمان واقعی ژاپن، «شیطان‌کش: قلعه ابدیت کیمتسو نو یایبا» بود که ۷۳۵ میلیون دلار در سراسر جهان فروخت که از این میان ۲۵۴ میلیون دلار از ژاپن، ۱۳۶ میلیون دلار از آمریکای شمالی و ۹۵.۶ میلیون دلار از چین بود.

کره در تلاش برای مقابله با رکود

در حالی که بعید است در کوتاه مدت به صدرنشینی صادرات ژاپن ضربه‌ای وارد شود، شرکت‌های کره‌ای به ویژه در تلاشند تا سناریوی گیشه آسیا را بازنویسی کنند و شرکت‌هایی که با هزینه‌های بالای تولید و بازار راکد در داخل کشور مواجه هستند، در حال انتخاب یا سرمایه‌گذاری در پروژه‌های اندونزی هستند.

فیلم‌های کره‌ای با افتتاح زنجیره‌های سینمایی متعلق به کره‌ای‌ها در ویتنام و اندونزی و با افزایش محبوبیت ستاره‌های سریال‌های درام کره‌ای که در پلتفرم‌های پخش آنلاین در دسترس هستند، تقویت شده‌اند. اما شورای فیلم کره با محاسبه انتشار تنها ۲۲ فیلم تجاری در سال ۲۰۲۶، که نسبت به حدود ۴۰ فیلم در سال‌های اخیر کاهش یافته، می‌گوید سینمای این کشور در حال از دست دادن جایگاه خود است.

وی با اشاره به شرایط اجرای این اثر پس از جنگ افزود: نمایش «هتل» در ارتباط با حال‌وهوای پس از جنگ شکل گرفته و به نظرم استقبال مخاطبان، دست‌کم در مورد این اثر، قابل توجه بود. شاید یکی از دلایلش این باشد که ما از نخستین گروه‌هایی بودیم که اجرای عمومی را آغاز کردیم و همین موضوع باعث شد واکنش مخاطبان برای ما کاملاً محسوس و قابل درک باشد.

آقانوری درباره نسبت این اثر با گونه کمدی بیان کرد: نمی‌دانم چرا باید حتما درباره کمدی صحبت کنم. شاید از قبل اعلام شده که کار ما در این ژانر قرار می‌گیرد اما خودم فکر نمی‌کنم «هتل» را بتوان به‌طور دقیق در دسته کمدی قرار داد. دست‌کم برای من، این اثر فراتر از یک کمدی صرف است و ویژگی‌های دیگری هم دارد.

این کارگردان در ادامه به وضعیت کمدی در تئاتر امروز اشاره کرد و گفت: اگر بخواهم درباره «کمدی آزاد» (کمدی شبانه) صحبت کنم، به نظرم این جریان، امروز شبیه یک کمپانی عمل می‌کند و اتفاقاً کمپانی‌محور بودن می‌تواند یکی از درست‌ترین مسیرها برای تئاتر باشد. در چنین ساختاری، تولید مستمر وجود دارد، بازیگران ثابت هستند و یک اثر می‌تواند برای مدت طولانی، حتی ۶ تا ۸ ماه روی صحنه بماند و مخاطب خودش را پیدا کند.

وی با بیان آرزوی خود برای جریان اصلی تئاتر افزود: امیدوارم تئاتر کلاسیک و جریان اصلی تئاتر ما هم به چنین سمتی حرکت کند. اگر بتوانیم به ساختار کمپانی نزدیک شویم و مخاطب را به‌صورت مستمر جذب کنیم، قطعاً اتفاق مثبتی برای تئاتر خواهد افتاد.

آقانوری در پایان درباره سلیقه مخاطبان در حوزه کمدی گفت: به نظر می‌رسد سلیقه مخاطب ایرانی بیشتر به سمت کمدی‌های ساده یا همان فارس متمایل است، تا کمدی موقعیت یا کمدی‌های رفتاری و حتی آثاری که به نوعی به فضای تلخ‌تر یا گروتسک نزدیک می‌شوند.

نمایش «هتل» به نویسندگی مرجان آقانوری و سلاله صفری و کارگردانی مرجان آقانوری، دور جدید اجراهای خود را از ۲۶ فروردین در بوتیک هنر ایران آغاز کرده است.

شیوا ‌خسرومهر، ریحان ‌غلامی، محبوبه ‌گمنام، مریم شریف زاده، افروز ‌کمایی ‌مقدم، امیر ‌نان ‌پز، سلاله ‌صفری، آیسان ‌داداشی، علی ‌پورقریب، محمد رضا کریمی و مهیار آقانوری گروه بازیگران این نمایش را تشکیل می‌دهند.

منبع خبر

مستند مارتین اسکورسیزی درباره پاپ فرانسیس به عنوان یکی از مجموعه رویدادهای بزرگداشت اولین سالگرد درگذشت فرانسیس، برای اولین بار در واتیکان دیده شد. نمایش این فیلم با عنوان «آلدئاس، آخرین رویای پاپ فرانسیس» توسط اسکولاس اوکرنتس، یک سازمان بین‌المللی با هدف «تشویق ادغام اجتماعی و فرهنگ تعامل از طریق ورزش، هنر و فناوری» برگزار ‌شد. این سازمان سال ۲۰۰۱ توسط فرانسیس در آرژانتین و در زمانی که وی اسقف اعظم بوئنوس آیرس بود، تأسیس شد و پس از رسیدن او به مقام پاپی در سال ۲۰۱۳، به بنیاد بدل شد.

اسکورسیزی این فیلم را با همراهی جانی شیپلی و کلر تاورنور کارگردانی و اندکی پس از مرگ فرانسیس در آوریل ۲۰۲۵ اعلام کرد که شامل آخرین مصاحبه عمیق پاپ در برابر دوربین خواهد بود.

این فیلم که ابتدا «آلدئاس – یک داستان جدید» نام داشت، درباره جنبش سینمای اجتماعی اسکولاس اوکرنتس – آلدئاس- است که پاپ پیش از فوت از آن به عنوان «رفتن به ریشه‌های زندگی انسان، معاشرت انسان، درگیری‌های انسانی … جوهره سفر زندگی» یاد کرد.

آن زمان اسکورسیزی گفت: اکنون، بیش از هر زمان دیگری، باید با یکدیگر صحبت کنیم، به یکدیگر گوش فرا دهیم، از نظر فرهنگی … برای پاپ فرانسیس مهم بود که مردم در سراسر جهان با احترام به تبادل ایده‌ها بپردازند و در عین حال هویت فرهنگی خود را حفظ کنند و سینما بهترین رسانه برای انجام این کار است.

نمایش این فیلم در زمانی رخ می‌دهد که تنش بین دولت آمریکا و پاپ افزایش یافته و پاپ لئو از حمله آمریکا و اسرائیل به ایران انتقاد کرد. ترامپ هم در برابر در پستی در رسانه‌های اجتماعی به لئو حمله کرد و تصویری از خود به عنوان شخصیتی شبیه به عیسی منتشر کرد که بعداً آن را حذف کرد.

اسکورسیزی و فرانسیس بارها با هم ملاقات کرده بودند و این در حالی بود که اسکورسیزی در سال‌های اخیر شماری پروژه‌های مذهبی را در برنامه کارش گذاشت که «سکوت» اقتباس از رمان شوساکو اندو در سال ۲۰۱۶ درباره مبلغان یسوعی در ژاپن و سریال تلویزیونی او در سال ۲۰۲۴ با عنوان «مقدسین» از جمله آنها هستند.

نمایش «چند سال پیش» با بازی (به ترتیب ورود) فرنوش نیک‌اندیش، مجید رحمتی، شادی ضیایی، صدرا سبحانیان، کیمیا رفیق، شهاب عباسیان، جواد پورزند، آتیه جاوید، نوشین مینایی‌فرد، رابعه نیک‌طلب، ساینا عطایی و مهرداد ضیایی، از ساعت ۲۰:۳۰ در سالن سمندریان روی صحنه می‌رود.

طراحان و عوامل اجرایی نمایش عبارت‌اند از: اشکان میرچی برنامه ریز و دستیار اول کارگردان، کهرام تاراج مدیر تولید، امیرمحمد بحیرایی، ترنم عشوندی و مبینا قنادیان گروه کارگردانی، ماریا حاجیها طراح گریم، مهرداد ضیایی طراح صحنه، رضا خضرایی طراح نور، نیما لبخنده طراح ویدئو مپینگ، بهزاد بختیاری طراح صدا و آهنگساز، شایان کیانی طراح گرافیک، عطیه حسنی طراح لباس، ایلیا شمس مشاور رسانه و تبلیغات، رضا جاویدی عکاس، امیرحسین مرادی پردازنده ویدئو مپینگ.

علاقه‌مندان می‌توانند برای تهیه اینترنتی بلیت و اطلاعات بیشتر به سامانه تیوال مراجعه کنند.

رالف فاینس تصمیم ناپسند ترامپ برای جنگ علیه ایران را به شدت محکوم و شجاعت پاپ لئو چهاردهم در بحبوحه جنگ برای مقابله اش با ترامپ را تحسین کرد.

این بازیگر هالیوودی گفت که پس از جنگ لفظی این ۲، از موضع قوی پاپ علیه ترامپ «خوشش آمده است».

او گفت: به نظر من او عالی است. من عاشق ایستادگی او در مقابل ترامپ هستم.

این اتفاق پس از آن رخ داد که پاپ لئو اوایل این ماه با محکوم کردن اقدامات نظامی آمریکا در خاورمیانه، خشم ترامپ را برانگیخت.

پاپ در انتقاد آشکار از ترامپ نوشت: خداوند هیچ درگیری را برکت نمی‌دهد.

فاینس با حمایت از موضع پاپ گفت: من فکر می‌کنم جنگ یک عمل زشت است … هیچ کس جنگ نمی‌کند، مطمئناً نه به دلخواه و از نظر من، رویکرد زشت رژیم ترامپ برای جنگیدن به این شکل محکوم است.

فاینس که نقش کاردینال توماس لارنس را در درام «مجمع کاردینال ها» بازی کرده بود، ادامه داد: پاپ با این سخنان در مورد یک اصل اخلاقی، در مورد خشونت، در مورد عدم خشونت، در مورد سنت سنت آگوستین صحبت کرد.

این اتفاق پس از آن رخ داد که پاپ لئو با نوشتن یک پست انتقادی در X به سرزنش اقدامات دونالد ترامپ در قبال ایران پرداخت.

پاپ نوشت: هر کسی که شاگرد مسیح، شاهزاده صلح، باشد، هرگز در کنار کسانی نیست که زمانی شمشیر به دست می‌گرفتند و امروز بمب می‌اندازند. اقدام نظامی، فضایی برای آزادی یا زمان صلح ایجاد نخواهد کرد، صلحی که تنها از ترویج صبورانه همزیستی و گفتگو بین مردم حاصل می‌شود.

در بخش موسیقی؛ گروه آذری وحید اسداللهی و گروه موسیقی دی بند قطعاتی را اجرا کردند. علاوه بر اجرای نمایش و موسیقی، هنرمندان سینما و تئاتری که در این مراسم حضور داشتند با خانواده‌های آسیب دیده گفتگو کردند و با آنها عکس یادگاری گرفتند.

کودکان نیز استقبال بسیار خوبی از این برنامه داشتند و با عروسک‌ها عکس‌های یادگاری گرفتند.

در انتهای این برنامه با اهدای لوح تجلیل از گروه‌های موسیقی قدردانی شد. سپس حمیدرضا نوربخش روی سن آمد و گفت: وحید اسدالهی جزء مفاخر کشور ما است، از ابتدا پای کار بودند و به محض پیشنهاد حضور در این مراسم با آغوش باز پذیرفتند. از هنرمندانی که امشب در جمع ما هستند تشکر ویژه می‌کنم امیدوارم ایران عزیزمان سربلند و مردم عزیزش سرافراز باشند.

علی روئین تن کارگردان سینما نیز خطاب به آسیب دیدگان جنگ آمریکا و اسرائیل علیه کشورمان، عنوان کرد: ایران چشم ما است و چشم ما خانه شماست. امروز ما نیاز به همدلی داریم زیرا با کسانی مواجه هستیم که در خارج از کشور وطن خود را می‌فروشند و در داخل کشور نیز به دنبال دلسرد کردن مردم هستند.

وی با اشاره به اجرای برنامه‌های مشترک خانه سینما، خانه تئاتر و خانه موسیقی اظهار کرد: اجرای این برنامه‌ها نشان داد هنرمندان مانند سایر اقشار جامعه کنار مردم هستند و ثابت کردند که جانشان به جان ایران و مردم ایران گره خورده است.

در این برنامه همچنین توسط هلال احمر مسابقه ای برای کودکان آسیب دیده جنگ برگزار و جوایزی به آنها اهدا شد.

علیرضا شجاع نوری، هادی حجازی فر، روح الله حجازی، مهران غفوریان، عاطفه رضوی، بهناز جعفری، مهراوه شریفی نیا، لاله اسکندری، سید جواد هاشمی، علی اوسیوند، کوروش سلیمانی، سجاد بابایی، مونا زندی، سیاوش چراغی پور، وحید آقاپور، فرزین محدث، مینو شریفی، الهام نامی، نادر فوقانی (رئیس انجمن عکاسان سینما)، علیرضا حسینی دبیر هیئت رئیسه خانه سینما، امیرپدرام طاهریان، حمیدرضا عاطفی، امیرعباس ستایشگر (اعضای هیئت مدیره خانه موسیقی)، محمد وفایی رئیس هیئت مدیره انجمن روابط عمومی خانه تئاتر، علی علیایی نژاد رئیس هیئت مدیره انجمن حرکت، مازیلا نوری شاد رئیس هیئت مدیره انجمن عروسکی از جمله افرادی بودند که در این برنامه حضور داشتند.

اجرای این برنامه برعهده ستاد همیاری خانه سینما (با مسئولیت آناهید آباد) است و قرار است به شکل‌های مختلف ادامه داشته باشد.