دسته: استان ها

  • نگاهی به سه فیلم بچه‌ی مردم،شاه نقش و بازی را بکش:خوب،بد،کلیشه ایی!

    نگاهی به سه فیلم بچه‌ی مردم،شاه نقش و بازی را بکش:خوب،بد،کلیشه ایی!

    سید کیان قاآنی
    به مناسبت چهل و دومین جشنواره فیلم فجر و تنور داغ فیلم های بخش مسابقه در این مطلب نگاهی به سه فیلم “بچه‌ی مردم،شاه نقش و بازی را بکش “داشته ایم که در ادامه می خوانید:

    خوب: بچه‌ی مردم
    داستان فیلم قصه ابولفضل  کودک رها شده توسط مادرش را در بازه زمانی اوایل انقلاب تا جنگ را روایت میکند. ریتم ابتدای فیلم ضرباهنگ خوبی دارد با نریشن شخصیت ابولفضل به فهم مخاطب کمک می‌کند البته فضای فانتزی فیلم که از نقاط قوت آن محسوب می شود کمی مخاطب را به یاد فیلم های وس اندرسون می‌اندازد،همانقدر خوش رنگ و همانقدر درگیرکننده.
    اما با پیش روی داستان فیلم و آغاز قصه اصلی ابولفضل و دوستانش فضای فیلم تغییر می‌کند و ان شور و نشاط کودکانه وجود ندارد انگار فیلم و بیننده با ابولفضل بزرگ می‌شوند و بیشتر درگیر مصیبت ها و سختی های وی می‌شوند البته که استفاده از چهاربازیگر جوان و همانند کارگردان فیلم اولی باعث میشود تماشاگر ها با شخصیت ها همراه تر شوند و احساس همزاد پنداری بیشتری داشته باشند.فیلم با یک کاشت و برداشت موفق در ابتدا ،نصف فیلم را طی می‌کند و هرکدام از شخصیت ها را به سرنوشتی دچار میکند که این موضوع تا حدی سرسری انجام می‌گردد درحالی که می شد عملکردی بهتر از کارگردان برای سرنوشت این شخصیت ها دید. ساخته اول محمود کریمی در اواسط فیلم تا حد کمی دچار کسل کنندگی می‌شود و بیننده را خسته می نماید و شخصیت را سردرگم می‌کند تا اینکه به جبهه می‌رود و دیگر احساس بیهودگی و سردرگمی را کم می کند.
    یکی از نکات مثبت فیلم حس کمدی است که در طول فیلم و حتی درجبهه وجود دارد این حس بیننده را مشتاق به ادامه می‌کنند اما در ۲۰ یا ۳۰ دقیقه اخر بیننده دچار کلافگی می‌شود که ایا ابولفضل پیش مادرش میرود یا معشوقه اش تا اینکه شهید میشود و بیننده را مایوس با اینکه سرنوشت بهتری روبروی شخصیت بود و ضعف این کارگردان فیلم اولی ایجاد سرنوشت مبهم برای شخصیت ها است با این حال نمیشود به این فیلم ناموفق گفت و نمیشود ضعیف خطابش کرد.


    بد:شاه‌نقش
    شاه نقش روایتگر زندگی و سختی و مصیبت های بازیگران سیاهی لشکر و نادید گرفتن پیشکسوتان سینما است. نکته قابل توجه داستان این است که بازیگران اصلی فیلم عمدتا مکمل یا جزو بازیگران فرعی فیلم و سریال ها هستند و همزاد پنداری بهتری را می‌توانند انجام دهند هرچند ضعف های بسیار زیاد و ایرادت فاحش در فیلمنامه نویسی و کارگردانی شاهد احمدلو طرح و ایده ابتدایی خوب این کارگردان را بهم می‌زند.فیلم اقتباس و اشارات زیادی به سینمای قبل انقلاب دارد و در بیشتر مواقع به بازیگران ،دیالوگ ها و موسیقی سینمای قبل انقلاب اقتباس دارد هرچند که در میان اشتباهات و کوتاهی بازیگران و کارگردان این نکات مثبت هم گم می‌شود.

     

    کلیشه ایی:بازی را بکش
    “بازی را بکش” جزو فیلم های ورزشی جشنواره امسال است که روایتگر فساد در فوتبال پایه وشرط بندی است. فیلم گره اول را خیلی زود و با فوت یکی از اعضای خانواده شخصیت اصلی به طرز مشکوکی در طی بازی آغاز می‌کند که مخاطب سینما تا به حال چندین بار در فیلم های مختلف دیده و داستان را جلو می‌برد.عملا بحث فوتبال یک پس زمینه است و به عنوان یک ابزار استفاده شده نه یک عامل محرک برخلاف فیلم (پرویز خان)در جشنواره پارسال فجر اما با جلو تر رفتن زمان و باز شدن برخی گره ها فیلم شخصی سازی تر می‌شود و از کلیشه ها دورتر می‌شود،البته که نباید از بازی به اندازه محسن کیایی گذشت ولی یکی از ضعف های اصلی این کارگردان فیلم اولی ایجاد وجود سکانس اضافه است و انتخاب شمال برای روایت داستان بیشتر برای استفاده از قاب ها و ایجاد قاب بندی را جذاب ولی بی دلیل و بی مورد بود.هرچند که بازی را بکش با یک پایان خوب بیننده را تا حدی در فکر فرو می‌برد و اثر خوبی را به جا میگذارد.

  • «یوتانازی»؛ نمایشی با موضوع مرگ خودخواسته روی صحنه تماشاخانه مایان مشهد

    «یوتانازی»؛ نمایشی با موضوع مرگ خودخواسته روی صحنه تماشاخانه مایان مشهد

    به گزارش تئاتر آنلاین، این اثر ۵۰ دقیقه‌ای با پرداختن به موضوع حساس مرگ خودخواسته، توجه علاقه‌مندان به تئاتر اجتماعی و روان‌شناختی را جلب کرده است.

    در این نمایش، میترا بابائی و محمد طهان در نقش‌های اصلی ایفای نقش می‌کنند. تهیه‌کنندگی، طراحی صحنه و بازیگری محمد طهان، در کنار طراحی نور یاشار سقاء و آهنگسازی مبین قهرمانی، فضایی تأثیرگذار برای روایت داستانی تلخ اما تأمل‌برانگیز فراهم کرده‌اند.

    نمایش «یوتانازی» از ۱۷ آبان ۱۴۰۳ تا پایان تیر ۱۴۰۴، هر شب ساعت ۲۱ در سالن یک تماشاخانه مایان (پاستور ۱۱) اجرا می‌شود. فروش بلیت از طریق سامانه «گیشات» انجام می‌گیرد.

    بر اساس آمار منتشرشده، این اثر تا کنون با بیش از ۱۴۰۰ مخاطب، یکی از پرفروش‌ترین نمایش‌های مشهد در ماه‌های اخیر بوده است. فضای مینیمال، طراحی تعاملی صحنه، و پایان‌بندی غیرمنتظره از جمله نکاتی است که از سوی مخاطبان مورد تحسین قرار گرفته‌اند.

    خبرنگار : علی ایماندوست

  • نشست خبری بیست‌ودومین جشنواره فجر مشهد برگزار شد | اکران ۳۲ فیلم سینمایی و انیمیشن در سینما‌های آفریقا، هویزه و سیمرغ

    نشست خبری بیست‌ودومین جشنواره فجر مشهد برگزار شد | اکران ۳۲ فیلم سینمایی و انیمیشن در سینما‌های آفریقا، هویزه و سیمرغ

     نشست خبری بیست‌ودومین جشنواره فیلم فجر مشهد و آیین رونمایی از پوستر این جشنواره صبح امروز، ۱۴ بهمن ۱۴۰۳، با شعار «دو درجه کمتر برای کاهش مصرف سوخت و هوای سالم‌تر» و با حضور مدیرعامل شرکت گاز استان و مدیرکل فرهنگ‌وارشاد خراسان رضوی برگزار شد.

    به گزارش تئاتر آنلاین ، حسین مسگرانی با اشاره به شروع جشنواره فجر در مشهد، اظهار کرد: بیست‌ودومین دوره نمایش فیلم‌های جشنواره فجر در مشهد، هم‌زمان با تهران و با نمایش ۳۲ فیلم سینمایی و انیمیشن از فردا (۱۵ بهمن ۱۴۰۳) آغاز می‌شود. در این دوره، علاوه بر نمایش فیلم‌ها، برنامه‌هایی برای نقد و بررسی آثار و تجلیل از سینماگران خراسانی نیز در نظر گرفته شده است.

    فیلم‌های جشنواره و سالن‌های نمایش در مشهد

    مدیرکل فرهنگ و ارشاد اسلامی خراسان رضوی با اشاره به اهمیت این رویداد در فضای فرهنگی مشهد، افزود: برگزاری جشنواره فیلم فجر در استان‌ها به ویژه در مشهد، گامی مهم در جهت توسعه فرهنگی و فراهم‌کردن فرصت تماشای آثار برگزیده برای علاقه‌مندان سینما در خارج از پایتخت است.

    وی درباره فیلم‌های منتخب این دوره بیان کرد: فهرست فیلم‌های اعلام‌شده شامل آثار متنوعی از ژانر‌های مختلف است. برخی از این فیلم‌ها عبارت‌اند از ۱۹۶۸، آبستن، آنتیک، اسفند، اشک هور، بازی خونی، بازی را بکش، بچه مردم، پیشمرگ، تاکسیدرمی، ترک عمیق، چشم‌بادومی، خاتی، خدای جنگ، داد، دست‌تنها، زیبا صدایم کن، سونسوز، شاه نقش، شمال از جنوب غربی، شوهر ستاره، صیاد، فریاد، گوزن‌های اتوبان، لولی، ماریا، مرد آرام، موسی کلیم‌الله(ع) و ناتور دشت. انیمیشن‌های پسر دلفینی، افسانه سپهر و ژولیت و شاه نیز اکران می‌شوند.

    مسگرانی درباره سالن‌های نمایش این فیلم‌ها در مشهد اظهار کرد: فیلم‌های جشنواره در چندین مجموعه سینمایی از جمله سینما آفریقا و هویزه و پردیس سینمایی سیمرغ نمایش داده خواهند شد. پیش‌بینی شده است که نمایش فیلم‌های کوتاه نیز در این دوره از جشنواره صبح‌ها در سینمای مهر کوهسنگی اکران شود، اما جزئیات بیشتر اعلام می‌شود.

    حضور فیلم‌سازان مشهدی در جشنواره فجر

    وی با اشاره به حضور سینماگران مشهدی در این دوره جشنواره تصریح کرد: ابراهیم ایرج‌زاد با فیلم شوهر ستاره، محمود رضوی به‌عنوان تهیه‌کننده موسی کلیم‌الله(ع)، امیراطهر سهیلی به‌عنوان فیلم‌نامه‌نویس لولی و رضا فرهمند به‌عنوان کارگردان این فیلم، ازجمله هنرمندان مشهدی و خراسانی حاضر در جشنواره هستند.

    مراسم تجلیل از سینماگران خراسانی و نشست‌های نقد و بررسی

    مدیرکل فرهنگ و ارشاد اسلامی خراسان رضوی از برگزاری مراسم تجلیل از سینماگران خراسانی در حاشیه جشنواره خبر داد و گفت: یکی از برنامه‌های ویژه جشنواره امسال، تجلیل از سینماگران خراسانی است که آثارشان در جشنواره فیلم فجر حضور دارد. همچنین نشست‌هایی برای نقد و بررسی برخی از فیلم‌های این دوره با حضور کارشناسان سینما و منتقدان برگزار خواهد شد.

    مسگرانی تأکید کرد: در تلاش هستیم این نشست‌ها به صورت منظم و با حضور عوامل فیلم‌ها برگزار شود تا فضای گفت‌وگوی سینمایی در مشهد تقویت شود.

    وی در پایان، با قدردانی از شرکت گاز خراسان رضوی و سایر نهاد‌هایی که در برگزاری جشنواره همکاری داشته‌اند، بیان کرد: امیدواریم با همکاری بخش‌های مختلف، جشنواره فیلم فجر در مشهد به بهترین شکل برگزار شود و زمینه‌ساز رشد و اعتلای سینمای استان باشد.

    نقش مهم اصحاب فرهنگ و رسانه در صرفه جویی گاز

    در ادامه حسین افتخاری در ابتدای سخنان خود، میزان مصرف بالای گاز در خراسان رضوی را یادآور شد و گفت: خراسان رضوی با بیش از ۷۵۰ هزار اشتراک گاز، پس از استان تهران، یکی از بزرگ‌ترین مصرف‌کنندگان گاز در کشور است. این مصرف بالا اهمیت بالای همراهی مردم را برای دستیابی به اهداف تعیین‌شده می‌سازد.

    او افزود: در این راستا، توافقی با استانداری خراسان رضوی صورت گرفته است که در آن، هر میزان گاز صرفه‌جویی شده توسط شهروندان در استان، به واحدهای صنعتی تحویل داده می‌شود.

    مدیرعامل شرکت گاز خراسان رضوی همچنین تأکید کرد:  هدف این است که با استفاده از گاز صرفه‌جویی شده، تولید صنعتی در استان افزایش یابد و صنایع بتوانند به‌صورت پایدارتر و با بهره‌وری بیشتر عمل کنند.

    افتخاری در ادامه افزود: برای تحقق این اهداف، اصحاب فرهنگ و رسانه به ویژه در فضای مجازی نقش مهمی دارند. ترویج فرهنگ مصرف بهینه گاز از طریق هنرمندان، رسانه‌ها و فعالان فرهنگی موجب شده که مردم با آگاهی بیشتری در این زمینه اقدام کنند.

    وی با اشاره به ابتکارات هنری و خلاقانه استان در این حوزه خاطرنشان کرد: فعالیت‌ها و نوآوری‌های فرهنگی خراسان رضوی در زمینه ترویج مصرف بهینه گاز در مقایسه با سایر استان‌ها، از نظر کیفیت و کمیت، تفاوت قابل توجهی دارد و باید از این ظرفیت‌ها بیشتر بهره برد.

    برخی فیلم‌ها هنوز به استان‌ها اختصاص داده نشده‌اند

    در ادامه نشست، سوسن محمدزاده‌اصل بیان کرد: با هماهنگی‌های صورت‌گرفته، تغییرات جزئی در زمان‌بندی سینماهای آفریقا، هویزه و سیمرغ ایجاد شده است؛ به‌طور مثال، اولین سانس سینما آفریقا ساعت ۱۶، هویزه ساعت ۱۶:۳۰ و سیمرغ ساعت ۱۷ خواهد بود. این تغییرات به دلیل تلاش‌های فنی برای به‌حداقل‌رساندن مشکلات پخش و هماهنگی بهتر با برنامه‌های دیجیتال صورت گرفته است.

    رئیس گروه سینمایی و سمعی و بصری اداره کل فرهنگ و ارشاد خراسان رضوی گفت: برخی فیلم‌ها مانند کفایت مذاکرات، صددام و رها و انیمیشن زال و رودابه هنوز به استان‌ها اختصاص داده نشده‌اند و تصمیم‌گیری در این خصوص به ستاد جشنواره در تهران واگذار شده است.

    در پایان، محمدزاده‌اصل خاطرنشان کرد: تمام تلاش‌ها برای بهبود کیفیت و نظم جشنواره انجام می‌شود و امیدواریم که تمامی تغییرات به‌خوبی برای تماشاگران و هنرمندان جشنواره اجرا شود.

  • نمایش باران در شب تابستان،رنگ باختگی هویتی و بی‌هویتی انسان معاصر با چاشنی کمدی

    نمایش باران در شب تابستان،رنگ باختگی هویتی و بی‌هویتی انسان معاصر با چاشنی کمدی

    کارگردان نمایش باران در شب تابستان گفت: رنگ باختگی هویتی و بی‌هویتی انسان معاصر با چاشنی کمدی، دستمایه ما در بیان آنچه می‌خواهیم بود.

    میترا بابائی در گفتگو با تئاتر آنلاین گفت: ایده اجرایی نمایش با نگاهی به اثر مثال زدنی شکسپیر به نام رویا در شب نیمه تابستان  شکل گرفت؛ بعد از گفتگو با چهار نویسنده در نهایت با ستاره فرسا صحبت نهایی انجام شد و بعد از گپ و گفت راجب پیاده سازی ایده های ذهنی من و ایشان به نمایش حاضر رسیدیم.

    وی با اشاره به اینکه پروسه اجرای نمایش از شروع نگارش تا به اجرا نزدیک به یک سال زمان برد افزود: نمایش باران در شب تابستان ،جایی است که عمق خودشناسی و بیان آن از مسیر کمدی را شاهدیم، در آن از وطن دوستی میگوییم و در نهایت آدم های بی هویت به خودشناسی می‌رسیدند. 

    وی درخصوص انتخاب بازیگر افزود:  بازیگران براساس شخصیت های نمایش با دقت و وسواس انتخاب شدند چراکه ظرافت کاراکتر ها به‌گونه‌ای بود که نیازمند حضور بازیگران حرفه‌ای بودیم و ازین همکاری راضی هستم چراکه کم‌ترین چالش رو در جریان به صحنه بردن کار داشتیم. همکاری با تیم حرفه‌ای از منظر اینکه هرکدام وظایف خود را به درستی می‌شناختند و عمل می‌کردند باعث شد کمترین چالش را داشته باشیم و شاید مهم ترین چالش رساندن نمایش به بازبینی و قطعی کردن زمان سالن برای اجرا بود چرا که طبق برنامه‌ریزی ما می‌بایست در این برهه اجرا می‌رفتیم و به علت اینکه تنها سالن دولتی سالن اصلی تئاتر شهر مشهد هست و متقاضیان زیادی دارد سخت می‌شود آنرا رزرو کرد.

    بابائی در ادامه درخصوص تفاوت شیوه کارگردانی این کار با کار های پیشین افزود : فضاسازی کلاسیک این کار با کارهای پیشینم که از جنس آئین و نمایش ایرانی بودند برایم انتخابی چالش برانگیز بود و ذکر این نکته که کارهای گذشته در سالن های بلک باکس روی صحنه می‌رفت و حالا در مقیاسی بزرگ‌تر می‌بایست با این چالش رو برو شوم که برای خودم انتخابی هیجان انگیز و چالشی بود .

    وی در خصوص استقبال مخاطبان  گفت:میزان استقبال تماشاگر از یک اثر به پارامتر های متعدد و متفاوتی وابسته است؛ باران در شب تابستان سعی بر ایجاد بافت گفتمانی مشترک با مخاطبین دارد، جایی که از وطن‌دوستی و خاک و مفهومی به نام انسان بودن صحبت می‌شود. تنوع طیفی مخاطب و استقبال از نمایش در روزهای آغازین نوید تلنگری برای انسان بودن و انسان ماندن دارد و خوشحالیم که نمایش مخاطب هدف خود را پیدا کرده است.

  • نمایش جدید جواد اشکذری روی صحنه خواهد رفت

    نمایش جدید جواد اشکذری روی صحنه خواهد رفت

    به گزارش تئاترآنلاین، «سیدجواد اشکذری» نویسنده و کارگردان مطرح تئاتر مشهد به زودی نمایش «مردی در مقابل فرزندانش» را روی صحنه خواهد برد.

    این تئاتر در تماشاخانهٔ استاد نوری به نمایش درمی‌آید.

  • بهادر اورعی: اجرای تئاتر سخت شده است

    بهادر اورعی: اجرای تئاتر سخت شده است

    تئاتر آنلاین– گفت‌و‌گو با بهادر اورعی، بازیگر پرکار این روز‌های تئاتر مشهدبازیگر مشهدی: حضور در تهران یک تجربه دوچندان برای هنرمند است، چون می‌تواند با کارگردانان و نویسندگان بیشتری ارتباط برقرار کند و تجربه‌های بهتری به دست بیاورد؛ اما اینکه آنجا بماند یا نه، به تصمیم شخصی خودش برمی گردد.
    شکیبا افخمی راد | شهرآرانیوز؛ بهادر اورعی از بازیگران پرکار تئاتر مشهد در ماه‌های گذشته بوده است؛ هنرمندی که بعد از حدود ۱۰ سال فعالیت هنری در تهران، به دلیل مسائل خانوادگی به دیار خودش بازگشته و فعالیت هنری اش را دوباره در مشهد از سر گرفته است. او تا امروز در نمایش‌های مختلفی به ایفای نقش پرداخته و در آثار تصویری متعددی جلو دوربین رفته است که از میان آن‌ها می‌توان به فیلم‌های سینمایی «چرا گریه نمی‌کنی؟»، «سورنجان»، «شوماه» و سریال «سرزده» اشاره کرد.

    اورعی چندی پیش نیز هم زمان با دو نمایش «پزشک نازنین» و «گلدانی هستم روی میز تلویزیون» در تماشاخانه مایان روی صحنه تئاتر مشهد حضور داشت. ما به بهانه حضور اورعی در این دو نمایش و دیگر فعالیت‌های هنری که در سال‌های گذشته انجام داده، با او گفت‌و‌گو کردیم که در ادامه پیش روی شماست.

    اجرای یک پروژه کلاسی

    بهادر اورعی نمایش «پزشک نازنین» را که پروژه کلاسی هنرجویان دوره مبانی بازیگری خودش بوده، کارگردانی کرده و طی ۱۰ شب در تماشاخانه مایان روی صحنه برده است. درواقع این هنرمند در کارگاه انتقال تجربه، درس‌های تئوری را با شخصیت‌های نمایش «پزشک نازنین» با هنرجویانش تمرین می‌کرده است.

    او درباره اینکه چرا در بسیاری از پروژه‌های آموزشی، نمایشنامه «پزشک نازنین» برای اجرا انتخاب می‌شود، توضیح می‌دهد: «پزشک نازنین» نمایشی اپیزودیک است که به کارگردان اجازه می‌دهد براساس تعداد بازیگرانش چند اپیزود را برای اجرا انتخاب کند. یعنی نمایشنامه آن به گونه‌ای است که اگر دو اپیزود را از وسط برداریم، به قصه لطمه‌ای وارد نمی‌شود. همچنین متکی بودن نمایشنامه «پزشک نازنین» بر بازیگر و اینکه فضای نمایش بدون دکور و نور و فقط با حضور بازیگران روی صحنه هم شکل می‌گیرد، باعث شده است بسیاری از کار‌های هنرجویی به سراغ اجرای این اثر از نیل سایمون بروند.

    بازی در اثری درام موزیکال

    او اخیرا با بازی در نمایش موزیکال «گلدانی هستم روی میز تلویزیون» به کارگردانی آرمان پارسیان درخشیده است. اثری از گروه طبقه سیزدهم که پیش از این نمایش‌های «آنتراک» و «بی قرار» را اجرا کرده بودند و امضای خاص خودشان را دارند. به گفته اورعی، نمایش «گلدانی هستم روی میز تلویزیون» در ابتدا قرار بوده شش ماه پیش در پردیس تئاتر اردیبهشت روی صحنه برود، اما به دلیل تعطیلی این تماشاخانه و همچنین فرارسیدن ایام محرم و صفر، اجرایش به این روز‌ها موکول شده است. او در این نمایش نقش راوی قصه را که یک نجار قاب ساز است، ایفا و اتفاق‌های مختلف زندگی اش را تعریف می‌کند. نمایشی که می‌خواهد نشان دهد در جامعه امروز هیچ چیزی سر جای خودش قرار ندارد.

    اورعی سپس درباره دلایلش برای پذیرش بازی در نمایش «گلدانی هستم روی میز تلویزیون» توضیح می‌دهد: دو عامل باعث شد که من بازی این نمایش را بپذیریم؛ نخست خود گروه طبقه سیزدهم که خط فکری مشخصی دارند و دوم شخصیتی که قرار بود بازی کنم. درواقع این شخصیت شبیه آدم‌هایی است که ما در جامعه امروز خیلی می‌بینیم. این هنرمند ادامه می‌دهد: شخصیت‌های نمایشنامه‌های خارجی هر چقدر هم به فرهنگمان نزدیک شوند، برای مخاطب آن طور که باید ملموس نیستند؛ اما شخصیت نمایش «گلدانی هستم روی میز تلویزیون» از دل خود جامعه بیرون آمده بود که درک درست نویسنده از جامعه امروز و تنهایی انسان‌ها را نشان می‌داد.

    اورعی با اشاره به یک هفته‌ای که هم زمان درگیر اجرای نمایش‌های «پزشک نازنین» و «گلدانی هستم روی میز تلویزیون» بوده است، بیان می‌کند: هر دو این نمایش‌ها قرار بود زودتر روی صحنه بروند و خیلی اتفاقی اجرایشان هم زمان شد که باعث شد فشار بیشتری را متحمل شوم و نیاز به تمرکز بیشتری داشته باشم؛ اما در مجموع با همکاری عوامل هر دو گروه، توانستم این چالش را پشت سر بگذارم.

    او درباره امکان بازی در دو نمایشی که در یک شب روی صحنه می‌روند، می‌گوید: تحقق موفق این اتفاق به تجربه، تکنیک و شناخت بازیگر از بدنش بستگی دارد. همچنین بازیگر باید بداند که انرژی اش را چگونه تقسیم کند تا اجرا‌ها صدمه نبینند. به طورکلی به نظرم اجرای هم زمان کار سخت و پراسترسی است که پیشنهاد نمی‌کنم.

    اجرای تئاتر سخت شده است

    اورعی که در یک سال گذشته پیشنهاد‌های زیادی از گروه‌های تئاتر مشهد برای بازی در نمایش‌های مختلف دریافت کرده است، یادآور می‌شود: برای انتخاب از میان پیشنهاد‌ها اول به نمایشنامه و اینکه آیا با حال وهوای امروز جامعه هم خوانی دارند یا نه، توجه می‌کنم.

    او با اشاره به سخت شدن تئاترکارکردن در دنیای امروز، ادامه می‌دهد: من مجبورم به عنوان مثال از میان هشت متنی که به دستم می‌رسد، یکی را انتخاب کنم، چون برای آماده شدن هرکار باید تمرین‌های

    طولانی انجام دهیم. این درحالی است که آنچه درنهایت اتفاق می‌افتد، شاید از لحاظ حرفه‌ای و شغلی جواب گوی آن زمانی که برای تمرین می‌گذاریم، نباشد. این هنرمند درباره ترجیحش به حضور در عرصه کارگردانی یا بازیگری نیز می‌گوید: حرفه اصلی من بازیگری است، اما به دلیل سال‌های زیادی که در بازیگری تئاتر بودم و علاقه خودم به روند تولید، چگونگی شکل گیری یک تئاتر را هم یاد گرفته‌ام. ازاین رو و برای کسب تجربه‌های جدید تصمیم گرفتم هر سال یا هر دو سال یک بار، تئاتری به کارگردانی خودم را روی صحنه ببرم.

    چالش‌های اقتصادی

    اورعی در بخش بعدی صحبت هایش درباره وضعیت تئاتر مشهد نکاتی را مطرح می‌کند: به نظرم اوضاع تئاتر مشهد از لحاظ کمیت و کیفیت خوب است، اما به دلیل اوضاع اقتصادی چالش‌هایی در جذب مخاطب وجود دارد.

    او با اشاره به کاهش مخاطبان نمایش‌ها در یک ماه گذشته می‌گوید: اوضاع اقتصادی چندان خوب نیست؛ اتفاقی که تولید یک نمایش را سخت کرده و باعث شده است مردم هم نتوانند از همه آثار روی صحنه حمایت کنند.

    این هنرمند ادامه می‌دهد: هزینه اجاره سالن نمایش خیلی زیاد است و هزینه تولید یک اثر حدود ۲۰۰ میلیون تومان می‌شود، درحالی که بیشتر نمایش‌ها کمتر از این میزان می‌فروشند. البته مسئولان تماشاخانه‌ها هم تقصیری ندارند، آن‌ها هم اجاره می‌دهند و هزینه‌های زیادی باید برای صحنه، برق و پروژکتور صرف کنند.

    به گفته اورعی، تماشاگران از میان حدود پانزده نمایشی که در تماشاخانه‌های مشهد درحال اجرا هستند، نهایتا از یکی دو اثر حمایت می‌کنند. البته در این میان نمایش‌های تهرانی با حضور سلبریتی‌ها هم روی صحنه می‌روند که شاید خیلی از مردم ترجیح بدهند بلیت آن‌ها را تهیه کنند.

    این هنرمند تأکید می‌کند: من مخالف حضور گروه‌های تهرانی نیستم، فقط می‌خواهم به این نکته اشاره کنم که جذابیت آثار تهرانی برای مخاطبان بیشتر است؛ ازاین رو شاید در آن ماهی که اثری از تهران در شهرمان اجرا می‌شود، دیگر به سراغ تماشای آثار هنرمندان مشهدی نروند. این اتفاق نباید به عادت تبدیل شود، به طوری که مخاطبان فقط منتظر اجرای نمایش‌های تهرانی باشند. او باور دارد برای جلوگیری از این اتفاق باید کیفیت آثار تولیدی در مشهد همیشه خوب باشد. همچنین باید اطلاع رسانی بهتری برای نمایش‌ها صورت بگیرد و شهرداری امکان انجام تبلیغات شهری را برای گروه‌ها فراهم کند، وگرنه امکان دارد چراغ تئاتر مشهد خاموش شود.

    تجربه حضور در تهران

    اورعی که بعد از گذشت حدود ۱۰ سال به مشهد بازگشته است، می‌گوید ارتباطش را با تهران قطع نکرده است و هنوز هم پیشنهاد بازی در تئاتر و آثار تصویری‌ای را دریافت می‌کند که در این شهر تولید می‌شوند؛ اما باتوجه به فوت پدرش ترجیح می‌دهد وقتش را بیشتر در مشهد و با خانواده اش سپری کند.

    او البته در زمان حضورش در تهران نیز همچنان به مشهد رفت وآمد داشت و گاهی در شهر خودش هم روی صحنه می‌رفت. اورعی درباره حضورش در شهر‌های مختلف بیان می‌کند: به نظرم در جهان امروز که ارتباطات سریع و وسیع شده است، دیگر فرقی نمی‌کند در کدام شهر حضور داشته باشید. ازاین رو من اگر در زمینه شغلی‌ام، پیشنهاد کار خوبی را از هر شهری دریافت کنم، قطعا می‌پذیرم.

    او حضور و کسب تجربه در تهران را برای هنرمندان شهرستان‌ها لازم می‌داند و دراین باره می‌گوید: هنرمندان شهرستانی نباید به این فکر کنند که قرار است خیلی سریع در تهران دیده و به ستاره تبدیل شوند، چون اگر انتظار عجیبی از حضورشان در پایتخت داشته باشند، ممکن است خیلی زود ناامید شوند. آن‌ها باید بدانند در تهران باید از صفر شروع کنند، دوباره تلاش کنند، رابطه برقرار کنند و آموزش ببینند. یعنی باید در ابتدا فقط با دید کسب تجربه و افزایش دانش خود در این شهر حضور پیدا کنند.

    این هنرمند ادامه می‌دهد: حضور در تهران یک تجربه دوچندان برای هنرمند است، چون می‌تواند با کارگردانان و نویسندگان بیشتری ارتباط برقرار کند و تجربه‌های بهتری به دست بیاورد؛ اما اینکه آنجا بماند یا نه، به تصمیم شخصی خودش برمی گردد.

    بازی در ۳ فیلم اکران نشده

    اورعی در سال‌های گذشته در سه فیلم سینمایی به ایفای نقش پرداخته است که هنوز اکران عمومی نشده‌اند. فیلم «شوماه» به کارگردانی مژگان بیات که حدود دو سال پیش تولید شده و چندی پیش نیز در جشنواره ملی اقوام ایرانی به نمایش درآمده، یکی از این آثار است. اورعی در این فیلم نقش فردی به نام لقمان را بازی می‌کند که یکی از فرماندهان جنگ در عملیات کربلای ۴ است.

    او درباره این تجربه می‌گوید: برای من تجربه بسیار فوق العاده‌ای بود، به ویژه که سکانس‌های مشترکی با خانم فاطمه معتمدآریا و آقای پژمان بازغی داشتم و توانستم از آن‌ها بسیار بیاموزم. این هنرمند درباره دو اثر دیگری که در آن‌ها به ایفای نقش پرداخته است نیز توضیح می‌دهد: من در فیلم «میمون» به کارگردانی مهدی ضیاچمنی و

    محمدرضا شیران که اثری روان شناسانه و اجتماعی است و همچنین فیلم «به باد تکیه می‌دهد» به کارگردانی جواد جلالی که فضایی شاعرانه دارد و درباره یک کتاب فروش دوره گرد است، بازی کرده‌ام که هر دو این آثار برای اکران در خارج از کشور اقدام کرده‌اند.

    اورعی که قرار است از اول بهمن با نمایش «باران در شب تابستان» به کارگردانی میترا بابایی در سالن اصلی تئاتر شهر روی صحنه برود، درباره علاقه اش به تئاتر و سینما و تفاوت بازیگری در این دو عرصه می‌گوید: من بازیگری در تئاتر را بیشتر دوست دارم و برعکس همه که فکر می‌کنند بازیگری تئاتر سخت‌تر از سینماست، من فکر می‌کنم بازی در سینما کار سخت تری است، چون باید تکنیک‌ها را خیلی خوب بشناسید و با پشت صحنه سینما، قاب ها، نورپردازی، فیلم برداری و… هم آشنا باشید.

  • ژانر جنایی سخت، اما جذاب!

    ژانر جنایی سخت، اما جذاب!

    در این تئاتر بازیگرانی چون معین تیموری، الهه کریمی، محمدحسین خسروی، مهدیه نقدی، سارا ابراهیمی، نادیا محمدیان، امیر عباس پیش بین، صالح اخلاقی، امیرعلی عزیزی، محمد سلامی، احمد رضا وثوق، امینا اخوان، حجت حدادیان ، ساغر نظام دوست، بهنام احمدی، فائزه ساعی، امیرمحمد اسمعیل زاده، محمد زحمت کشان، یوسف غبیشاوی و حبیب قاآنی حضور دارند.

    تئاتری قصه محور با نوزده شخصیت تأثیرگذار

    نوید اسدیان، نویسنده و کارگردان این تئاتر، پس از اجرای اول آن در جمع خبرنگاران و عوامل گروه گفت: من سعی کردم در این کار قصه محور باشم؛ یعنی داستانی را از یک نقطه شروع کنم و در نقطه ای تمام کنم. شخصیت ها دارای شناسنامه هستند و هرکدام به تناسب نقشی که دارند، تأثیری در روند داستان داشته و پایان قصه برایشان مشخص است.

    وی افزود: ما شش ماه تمرین مستمر داشتیم. برای اجرای این تئاتر نیاز به دکور سنگین نداشتیم و سعی کردیم از اتفاقات، فضاسازی و ترکیب بندی که توسط بازیگران ایجاد می شد، استفاده کنیم. از طرفی سعی کردیم از زوایای مختلف به کار نگاه کنیم، اینکه ریتم کار یکنواخت نباشد و همراهی مخاطب برای من بسیار مهم بود. باتوجه به حوزه کاری دیگر من که در زمینه حقوق و وکالت است، از مدت ها پیش تمایل داشتم چنین کاری را بسازم.

    اسدیان با اشاره به اینکه نمایشنامه تغییرات زیادی داشته است بیان کرد: نوزده دی ماه سال گذشته اجرای آخر نمایش «رورانس» بود و بعد از آن گروه رورانس شکل گرفت. در این مدت با سه نمایش قبلی ۶۹سانس رسمی را در جشنواره ها و اجراهای متفاوت روی صحنه بردیم و اولین شب نمایش «کاور» هفتادمین اجرای نمایش گروه رورانس با چهار اثر است. جنس همه کارها با یکدیگر متفاوت بود.

    این کارگردان درخصوص بازیگران نمایش اظهار کرد: تمام عوامل این گروه همیشه در کنار من هستند. نگاه حرفه ای بازیگران برایم بسیار ارزشمند بوده است. نقش های نمایش بسیار سخت بود و من هیچ گاه به صورت تک لایه به نقش ها نمی پردازم. مادری که بچه خود را دوست دارد اما می خواهد او را سقط کند، دختری که تصمیم بر خودکشی دارد و… هرکدام نماینده یک قشر هستند.

    ژانر جنایی سخت، اما جذاب

    وی ادامه داد: ما نتیجه گرفتیم در این کار و به طور کلی کارهای رئالیستی، نیاز داریم که جدا از دیالوگ ها بخشی از منظور خود را با اتفاقات بصری که در صحنه رخ می دهد ارائه دهیم تا تنوعی در روند قضیه انجام شود و تأکید بیشتر و بهتری برای رساندن آن مقصود باشد. همچنین زمانی که به این نتیجه رسیدم که شخصیت «مدیر خبرگزاری» باید در این نمایش حضور داشته باشد، به جای آوردن یک بازیگر و تمرین شخصیت به سراغ «حبیب قاآنی که چهره مطرحی در رسانه است، رفتم. او آن قدر در تمرینات خوب بود که ماه به ماه نقش او پررنگ تر می شد.

    اسدیان در بخش دیگری از صحبت های خود ژانر جنایی را سخت و در عین حال جذاب توصیف کرد و ادامه داد: باید داستان را برای مخاطب تعریف کنیم و فضاسازی و اتمسفر آن شکل بگیرد. من از این گونه کارها استقبال می کنم. قطعا در اجرای اول نواقصی داشتیم، اما هرچه کار پیش می رود، هماهنگی ها بیشتر می شود.

  • تئاتر جنایی «کاور» در مشهد به روی صحنه می‌رود + تیزر

    تئاتر جنایی «کاور» در مشهد به روی صحنه می‌رود + تیزر

    به گزارش تئاتر آنلاین، نوید اسدیان درباره این تئاتر اظهار داشت: ” کاور” دهمین کار تئاتری من می باشد که با موضوع معمایی- جنایی و با شناختی که از این حوزه داشته ام آن را نوشته و آماده اجرا نمودم.

    وی گفت: داستان این نمایش درباره شش جوان است که برای دیده شدن خود،وارد چالشی عجیب با یک گروه مستند ساز می شوند.

    اسدیان افزود: در این نمایش معین تیموری ، الهه کریمی ، محمد حسین خسروی ، مهدیه نقدی ، سارا ابراهیمی ، نادیا محمدیان ، امیر عباس پیش بین ، صالح اخلاقی ، امیر علی عزیزی ، محمد سلامی ، احمد رضا وثوق ، امینا اخوان ، حجت حدادیان‌ ، ساغر نظام دوست ، بهنام احمدی ، فائزه ساعی ، امیر محمد اسماعیل زاده ، محمد زحمت کشان ، یوسف غبیشاوی و حبیب قاآنی ایفای نقش می کنند.

    تیزر نمایش کاور

    وی با اشاره به اینکه مجری طرح این نمایش موسسه ر سانه سبز و به تهیه کنندگی مهدی دهقان زاده است تصریح کرد:از دیگر عوامل نمایش  می توان به : طراح گریم و مجری گریم فرح گندمکار ، طراحی پوستر سلیم واحدی و منشی صحنه عرفان اردیانی ومدیر روابط عمومی فاطمه کریمی،مدیر هماهنگی امین جعفری و مدیر ارتباطات کیان صنعتی اشاره کرد .

    اسدیان افزود: تئاتر “کاور”از 30دی ماه ساعت 18:30 در تماشاخانه مایان واقع در پاستور 11به روی صحنه می رود و علاقه‌مندان جهت رزرو بلیت می‌توانند به سایت گیشات مراجعه کنند.

  • تئاتر هنر در تئاترشهر مشهد اجرا می‌رود

    تئاتر هنر در تئاترشهر مشهد اجرا می‌رود

    به گزارش تئاتر آنلاین، این نمایش که مدت زمان آن 70 دقیقه است، در ساعت 18:20 به روی صحنه می‌رود و اجراهای آن در دی‌ماه ادامه دارد. داستان نمایش درباره خرید یک تابلو نقاشی توسط دوست شخصیت اصلی است که ابعادی بزرگ دارد و باعث ایجاد درگیری‌های ذهنی میان دوستان می‌شود.

    نمایش هنر مشهد

    این اثر نمایشی با ترجمه داریوش مودبیان و تهیه‌کنندگی محمد امین آذرافروز به اجرا درآمده است.

    بازیگران نمایش به ترتیب الفبا عبارتند از: محمد سادات، محمد امین سعیدی و مجید نادری. در گروه کارگردانی، پگاه نقوی به عنوان دستیار اول کارگردان، ایلیا غلامی به عنوان دستیار دوم کارگردان و سینا پوراشکذری به عنوان مدیر تولید حضور دارند.

    نمایش هنر مشهد

    در زمینه طراحی، محسن عامل طراحی پوستر و هویت بصری نمایش را انجام داده است و محمدرضا آراسته طراح صحنه و لباس این اثر است. در گروه گریم، رضا میرعرب به عنوان طراح گریم و هنگامه اکبیا به عنوان مجری گریم فعالیت می‌کنند. علاوه بر این، ابوالفضل قائمی مسئول ساخت ویدیو و بهزاد نقوی عکاس این نمایش است. دستیار صحنه حلما احمدی است و مجریان صحنه شامل امیرمحمد توحیدی و محمدرضا آراسته می‌باشند.

    نمایش هنر مشهد

    نمایش «هنر» در مجتمع فرهنگی هنری امام رضا(ع) واقع در مشهد، پارک ملت، سالن بهار تئاتر شهر به اجرا در می‌آید و خرید بلیت آن از طریق گیشات امکان پذیر است.

  • «هرکول» به مشهد رسید

    «هرکول» به مشهد رسید

    به گزارش تئاتر آنلاین، این اثر که مدت زمان اجرای آن 70 دقیقه است، برای مخاطبان بالای 12 سال مناسب است.

    در این نمایش، کارگردانی و طراحی صحنه توسط رضا احمدی انجام شده و آرش خیرآبادی به عنوان بازنویس و ترانه‌سرا در کنار او حضور دارد.

    محمد طهان تهیه‌کنندگی این پروژه را بر عهده داشته و در کنار او، سعید عابدی و حامد علیزاده به عنوان مشاوران کارگردان در ساختار اجرایی نمایش حضور دارند.

    در این نمایش، بازیگرانی چون جلال شهبازنژاد، محمد طهان، حمید سالاری، مبین عطاری، یاشار سقاء، دنیا رحیمیان، حامد علیزاده، شهرزاد ناروئی، علیرضا وصال، مجید ناوشکی، داریوش طوفانی، علیرضا عطائی، مصطفی بدیعیان و نیلوفر غریب‌نواز به ایفای نقش می‌پردازند.

    حبیب قاآنی، مدیر رسانه‌ای نمایش، در این باره گفت: «این نمایش یک اثر جذاب و متفاوت است که با اجرای بازیگران توانمند و استفاده از موسیقی خاص، تجربه‌ای متفاوت برای تماشاگران به ارمغان می‌آورد.»

    وی افزود: «هرکول و طویله‌ی اوجیاس» نمایشنامه‌ای با طنزی جذاب، خواندنی و در عین حال تأمل‌برانگیز،داستان تلاش هرکول برای پاکسازی شهر الیس به درخواست مردم آن سرزمین از پلیدی هاست که با نیرو و مهارتی که دارد به کمک بشر می‌آید تا به تطهیر و پاکیزگی بشر و اجتماعش کمک کند.

    گروه کارگردانی این پروژه را دلارام امینی مقدم و مهتا حیدری سراج مدیریت می‌کنند. موسیقی این نمایش توسط گروه طبقه سیزدهم اجرا می‌شود و آرمان پارسیان به عنوان آهنگساز و تنظیم‌کننده، همراه با خواننده محمد طهان و نوازندگان فرشاد آبی، کیان نجفی، حسام بیات و آرمان پارسیان به همراه گروه خود در بخش موسیقی این نمایش نقش دارند.

    طراحی لباس این اثر توسط محبوبه سلطانی انجام شده و طراحی گریم و ماسک آن را سمیه ارقبایی به عهده دارد.

    همچنین طراحی صحنه و آکسسوار به یاسمن علی‌زاده نائینی سپرده شده است و طراحی گرافیک و پوستر نمایش بر عهده محمد قوام است. در زمینه طراحی موشن گرافیک، محمود محمدیان مسئول است.

    این نمایش در تماشاخانه مایان، واقع در احمدآباد/خیابان پاستور/ پاستور ۱۱، سالن یک به روی صحنه می‌رود و در آن تلاش شده تا با ترکیب هنرهای مختلف، تجربه‌ای متفاوت برای مخاطبان رقم بخورد.

    خرید بلیت نمایش در سایت گیشات است.

  • “روانی دوست داشتنی”؛ داستانی تاثیرگذار در دل جنگ جهانی

    “روانی دوست داشتنی”؛ داستانی تاثیرگذار در دل جنگ جهانی

    به گزارش تئاتر آنلاین، این نمایش که مدت زمان آن 45 دقیقه است، در پردیس تئاتر مستقل به روی صحنه می‌رود.

    در خلاصه داستان، سربازی در دوران جنگ جهانی به یک کلیسا پناه می‌برد و در آنجا با دختری روبرو می‌شود که زندگی‌اش را تغییر می‌دهد.

    بازیگران اصلی این نمایش دینا عزت‌منش و مرتضی راد هستند که با هنرنمایی خود، داستانی عمیق و تاثیرگذار را به تصویر می‌کشند.

    سپیده عابدی به عنوان تهیه‌کننده، و الیاس عابدی و سپیده عابدی به عنوان دستیاران کارگردان، این پروژه را به اجرا درآورده‌اند. طراحی صحنه بر عهده مهدی اعظمی است و نورپردازی توسط محمود کریمی انجام شده است.

    پوستر نمایش توسط محمدرضا صادقی طراحی شده و تیزر و موشن گرافی آن را صادق صادقی تهیه کرده است.

    همچنین، گروه هنری خشاب مسئول اجرای دکور و نور بوده و انتخاب موسیقی توسط عرفان وردی‌پور (لیام) صورت گرفته است. مدیران صحنه این نمایش نیز عرفان وردی‌پور (لیام) و دانیال جعفری‌نژاد هستند.

    نمایش در تماشاخانه استاد لطفی، واقع در خیابان صارمی، حدفاصل میدان حافظ و صارمی ۵۰ پلاک ۷۸ اجرا می‌شود و بلیت آن را سایت گیشات می فروشد.

  • مریم منصوری بازیگر تئاتر درگذشت + علت

    مریم منصوری بازیگر تئاتر درگذشت + علت

    به گزارش تئاتر آنلاین، او در نمایش‌های «عقل صورتی»، «زیر سوال»، «عطر آدم»، «پدران» و… به ایفای نقش پرداخته بود.

    همچنین «مدرسه درخت‌ها»، «خانمان»، «سیزده بدر» از جمله فیلم‌هایی بود که مریم منصوری در آن بازی کرده است.

    این بازیگر تئاتر امروز، شنبه ۱۵ دی‌۱۴۰۳، در بهشت زهرا به خاک سپرده خواهد شد.