برچسب: پیام لاریان

به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از مشاور رسانه‌ای پروژه، کیومرث مرادی که آخرین حضورش در تئاتر به کارگردانی نمایش «مرغ دریایی من» به سال ۱۳۹۸ برمی‌گردد بعد از سه سال دوری از صحنه، قرار است نمایش «مانش» را روی صحنه ببرد.

مرادی نمایش «مانش» را براساس نمایشنامه‌ «اهالی کاله» نوشته پیام لاریان کارگردانی می‌کند و قصد دارد اجرای آن را از نیمه تیرماه در پردیس تئاتر «شهرزاد» شروع کند.

وی تاکنون نمایش‌هایی چون «شکلک»، «افسون معبد سوخته»، «خواب در فنجان خالی»، «نامه‌هایی از خاور میانه»، «مرغ دریایی من» و … را کارگردانی کرده است.

پیام لاریان مدیر تماشاخانه انتظامی خانه هنرمندان ایران و طراح صدا و انتخاب موسیقی پروژه شنیداری «گیل گمش» که پخش آن به تازگی پایان یافته است، درباره شکل‌گیری ایده و طراحی این پادکست به تئاتر آنلاین گفت: با شروع کرونا و تعطیلی فعالیت‌های فرهنگی و هنری، به ایده‌هایی که بتوان در این موقعیت همچنان روند فعالیت‌های فرهنگی و هنری را ادامه داد، فکر کردیم. من چند ایده داشتم که یکی از آنها تولید پادکست بود. سال‌ها قبل کار میکس و مسترینگ انجام می‌دادم و به ویژه برای اجرای نمایش‌های خودم، صدا و موسیقی طراحی می‌کردم. به همین دلیل تصمیم گرفتم پادکستی تولید کنم که ابتدا قرار بود فقط در کانال خانه هنرمندان منتشر شود. در همان دوران سیاوش پاکراه اجرای نمایشی را برعهده داشت که با تماشاگران محدود قرار بود ۲ روز در هفته در تماشاخانه انتظامی روی صحنه برود. وقتی پیشنهاد تولید پادکست را به وی دادم، گفت که خودش نیز درباره اساطیر یونان در حال تحقیق است. من هم مجموعه «اساطیر یونان» را خیلی سال قبل از کتاب لنسلین گرین خوانده بودم و مشتاق شدم که این کار را انجام بدهیم.

وی افزود: در ابتدا دورنمایی از آینده این فعالیت نداشتیم. سیاوش صداها را با موبایل ضبط می‌کرد و برایم می‌فرستاد و من آنها را ادیت و پاکسازی می‌کردم و در نهایت انتخاب موسیقی و … صورت می‌گرفت. آسیه مزینانی معاون فرهنگی هنری خانه هنرمندان ایران نیز با شنیدن قسمت اول، کار را تایید کرد و تصمیم گرفت که تیم اجرایی را دور هم جمع کند. از مرتضا آکوچکیان طراح گرافیست و لیلا نقلی خواست که به پروژه اضافه و برنامه به شکل IGtv هم تولید شود و پادکست در کست باکس هم منتشر شود. این برنامه ۸۰ قسمت و هفته‌ای ۲ بار حدود یکسال ادامه پیدا کرد. با پایان آن، تقاضا برای چنین برنامه‌ای زیاد بود و مخاطبان درخواست داشتند به اساطیری غیر از یونان نیز بپردازیم و اینگونه شد که ما بعد از سه ماه، تصمیم گرفتیم منظومه «گیل‌گمش» را با حفظ همان تیم تولید کنیم.

لاریان درباره ادامه دار بودن این پروژه توضیح داد: تصمیم داریم این تولیدات را ادامه دهیم اما مشکلات زیادی وجود دارد که مهم‌ترین آن محدودیت منابع مالی است. ما در ۲ مجموعه قبلی، بدون هیچ چشم‌داشت مالی تولیدی داشتیم که هدفش بهتر گذراندن دوران خانه‌نشینی در کرونا بود اما اینکه حالا و با شروع شدن فعالیت‌های هر کدام از اعضای گروه، این دوره ادامه یابد یا نه، قابل پیش بینی نیست.

وی ادامه داد: وقتی پروژه «اساطیر یونان» تمام شد به سیاوش پاکراه اصرار کردم که «گیل‌گمش» را آغاز کنیم و خودم نیز تحقیقاتی درباره‌اش کرده بودم اما کار سیاوش جامع‌تر بود. من، سیاوش پاکراه و آسیه مزینانی ایده‌ای برای پرداختن به اساطیر ایرانی هم داشتیم و منابعی را هم برای تحقیقات آن فراهم کردیم اما در شرایط رونق دوباره فعالیت‌های فیزیکی خانه هنرمندان ایران، امیدوارم باز فرصتی ایجاد بشود که این پروژه را ادامه بدهیم. پرداختن به اساطیر ملل مختلف و دانستن درباره آنها برای هنرمندان بسیار مهم است و طبعاً تولید پادکست در این خصوص، کار را برای این آگاهی ساده‌تر می‌کند.

لاریان در پاسخ به این سوال که آیا در طراحی صدا و انتخاب موسیقی به فضاسازی‌های مرسوم قائل بوده یا از فضای متفاوت و انتزاعی بهره برده است، توضیح داد: در ابتدای کار گمان می‌کردم باید از موسیقی‌های کلاسیک و آرکائیک استفاده کنم و در قسمت‌های اول پادکست با این ایده پیش رفتم اما در ادامه دیدم موسیقی‌های خارج از عرف، همنشینی جالبی با محتوا پیدا می‌کند. واکنش‌های خوبی هم نسبت به آنها بعد از انتشار گرفتیم و دیدیم که می‌شود قائم به یک نوع خاص از موسیقی نبود. علاوه بر آن استفاده از افکت‌ها در طراحی فضای صوتی کمک زیادی می‌کرد. صداها نیز توسط سیاوش پاکراه با موبایل گرفته می‌شد و هام محیط داشت و پاکسازی صدا نیز بخش عمده‌ای از کار بود که انجام می‌شد اما با توجه به در اختیار داشتن یک روایت اسطوره‌ای، در نهایت به نظرم این نوع برخورد پست مدرنیستی، چیز بدی از آب در نیامد.

این نویسنده و کارگردان تئاتر درباره تولید برنامه‌هایی از این دست در خانه هنرمندان ایران عنوان کرد: در حوزه تئاتر همزمان با شدت گرفتن کرونا چند برنامه پیشنهاد دادم که مثلاً داستان‌خوانی آثار همینگوی یا خوانش نمایشنامه جزوی از آنها بود. همچنین ایده‌ای برای گفتگو با نویسندگان داشتیم تا آخرین نوشته‌هایشان را در قالب ویدئو اجراخوانی کنند و در فضای مجازی منتشر شود اما این ایده‌ها به دلیل محدودیت‌های مالی خانه هنرمندان ایران قابل اجرا نبود و نیست و از سویی دیگر باید به هنرمندان نیز حق داد تا در بحران مالی که همه با آن دست به گریبان هستیم، شاید حاضر نباشند به طور رایگان و بدون دریافت دستمزد در اجرای این برنامه‌ها همراه شوند.

لاریان در پایان از انتشار ۲ نسخه دی‌وی‌دی از پادکست‌های «اساطیر یونان» و «گیل گمش» در صورت تامین هزینه آن خبر داد و گفت: امیدوارم در شرایط نامناسب مالی و شلوغی برنامه‌های خانه هنرمندان ایران فرصتی دست بدهد تا این ۲ مجموعه غنی به شکل گسترده به دست علاقه‌مندانش برسد.

مجموعه «اساطیر یونان» و «گیل گمش» به همت معاونت هنری خانه هنرمندان ایران تولید و منتشر شده است.

پیام لاریان نویسنده و کارگردان تئاتر درباره تازه‌ترین فعالیت‌هایش در گفتگو با تئاتر آنلاین گفت: به تازگی انتشارات نمایش نمایشنامه «اشتقاق» را منتشر کرده است که قصد داشتم آن را در تماشاخانه ایرانشهر روی صحنه ببرم اما بعد از چند جلسه تمرین ترجیح دادم فعلاً کار را تعطیل کنم چون هنوز شرایط به ثبات نرسیده و مشخص نیست اجراها چه سرنوشتی پیدا کنند. با این وضعیت فقط ضرر مالی می‌کنیم و تماشاگر هم به دیدن کار نمی‌آید.

وی ادامه داد: نمایشنامه دیگری با عنوان «مدیترانه ای» نوشته‌ام که خیلی جذاب از کار درآمده اما بسیار طولانی است. تصمیم داشتم این نمایشنامه را که ۶ بازیگر دارد خودم به صحنه ببرم اما یک گروه تئاتر کرمانشاهی به سرپرستی محمدرضا درند که همیشه خیلی خوب کار می‌کنند و در جشنواره‌ها نیز حضور پررنگی دارند از من خواستند که نمایشنامه را برای اجرا به آنها بدهم که پذیرفتم و در نهایت به سراغ نگارش نمایشنامه‌ای رفتم که مدت‌ها بود قصد داشتم آن را به نگارش درآورم و «موش‌ها و آدم‌ها» نام دارد و قصد دارم به جای «اشتقاق» آن را به صحنه ببرم.

لاریان درباره ویژگی‌های نمایشنامه بیان کرد: مشکل «اشتقاق» برای اجرا این است که بازیگرانش ۴ پسربچه هستند و اجرا در چنین شرایطی در سالن سمندریان تماشاخانه ایرانشهر سخت است اما «موش‌ها و آدم‌ها» ۸ بازیگر دارد که می‌توانم با گروه خودم آن را برای اجرا آماده کنم. نمایش به شکلی در حوزه تئاتر مستند جای می‌گیرد و داستان آن درباره کارگردانی به نام پیام لاریان است که بدترین کارگردان تئاتر ایران است که همیشه حسرت هنرمندان موفق تئاتر را دارد و ما در طول یک ساعت و نیم، ۱۰ سال از زندگی او و مشکلات و آرزوها و افسردگی‌هایش را می‌بینیم.

این نویسنده با اشاره به اینکه نمایش احتمالاً اواخر سال که واکسیناسیون به صورت گسترده‌تری انجام گرفته است به صحنه می‌رود این اثر نمایشی را یک کمدی سیاه خواند که به نقد شرایط امروز تئاتر ایران می‌پردازد.

لاریان که مدیریت تماشاخانه استاد انتظامی خانه هنرمندان ایران را نیز برعهده دارد در پایان درباره فعالیت‌های این سالن عنوان کرد: این روزها نمایش «هیچ، میان ما» سیاوش پاکراه در روزهای سه شنبه، پنجشنبه و جمعه به صورت رایگان و از طریق نام نویسی روی صحنه می‌رود که هر اجرا تنها میزبان ۲۰ مخاطب است. بعد از پایان این رویداد دیگر برنامه‌های تماشاخانه اعلام خواهد شد.

به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی رادیو نمایش، ژاله محمدعلی تهیه کننده برنامه رادیویی «ردپای قلم» گفت: برنامه امشب سوم تیر به بررسی نمایشنامه «و چند داستان دیگر» اثر پیام لاریان نمایشنامه نویس جوان و محبوب ایرانی می پردازد. همچنین سمیرا شکوهی نیز در برنامه حضور دارد تا درباره سریال رادیویی «آه به خاطر بلقیس» که آن را برای رادیو نمایش نوشته است برای شنوندگان صحبت کند.

محمدعلی ادامه داد: امشب در بخش «با درام نویسان جهان» شهین نجف زاده زندگی ویلیام کنگرو را روایت می کند و ایوب آقاخانی نیز در این ۲ شب به آموزش نمایشنامه نویسی خواهد پرداخت، محمدرضا قلی پور نیز تازه های نشر در بخش نمایشنامه نویسی را معرفی خواهد کرد.

این تهیه کننده رادیویی عنوان کرد: در برنامه فردا شب ۴ تیرماه نیز نمایشنامه «میترا» نوشته محمدباقر نباتی مورد بررسی قرار می گیرد و در بخش «با درام نویسان جهان» زندگی نیل سایمون برای علاقه مندان روایت خواهد شد.

«ردپای قلم» به گویندگی بهناز بستان دوست و تهیه کنندگی ژاله محمدعلی امشب و فردا شب ساعت ۲۱ از رادیو نمایش پخش می شود.

پیام لاریان نویسنده و کارگردان تئاتر و مدیر اجرایی تماشاخانه انتظامی درباره وضعیت تئاتر کشور در روزهای پساکرونا به تئاتر آنلاین گفت: تئاتر کشور وضعیت باثبات و شرایط مثبتی نداشته که بعد از بحران کرونا بد شود، بلکه مطمئناً وضعیت بدتر از قبل خواهد شد. متاسفانه ابعاد روانی این بیماری تا بیش از یکسال دامن برخی از مشاغل از جمله تئاتر را می‌گیرد.

وی ادامه داد: هیچ فعالیت هنری به اندازه تئاتر در این بحران آسیب ندیده است، چون حتی پروژه‌های سینمایی هم با رعایت پروتکل‌های بهداشتی فعالیتشان را از سر گرفته‌اند اما وضعیت تئاتر متفاوت است. اگر قرار باشد تماشاخانه‌ها هم با در نظر گرفتن دستورالعمل‌های بهداشتی باز شوند، هیچ سودی نخواهند کرد چون مجبور هستند از نصف ظرفیت موجود استفاده کنند و این راهکار به جای کمک کردن به آن‌ها موجب ضرر رساندن به سالن‌دارها و گروه‌های تئاتری می‌شود. اگر فرض کنیم سالن تئاتر ۳۰۰ نفر گنجایش داشته باشد با در نظر گرفتن شرایط حداقل مجبور است از نصف ظرفیتش استفاده کند که این میزان هیچ سودی برای گروه یا سالن ندارد حالا همین شرایط را برای سالن‌های کم ظرفیت مثل تماشاخانه انتظامی که زیر ۱۰۰ نفر گنجایش دارند، در نظر بگیرید.

این نویسنده درباره راهکار پیشنهادی برای برون رفت از این وضعیت بیان کرد: متاسفانه دولت شراط اقتصادی مناسبی ندارد و با وجود تحریم‌ها به سختی ادامه می‌دهد اما معتقدم اگر بخواهد کاری برای هنرمندان بکند بهتر است که چیزی شبیه قرارداد تیپ را که در سال‌های گذشته جریان داشت به تئاتر بازگرداند. راه حل منطقی این است که در صورت باز شدن تماشاخانه‌ها دولت مابه‌التفاوت خسارت گروه‌های تئاتری را بپردازد به‌عنوان نمونه اگر طبق بررسی، نمایشی در حالت عادی ۲۰ میلیون تومان می‌فروخته اما الان ۸ میلیون فروخته مابقی مبلغ توسط دولت پرداخت شود چون در غیر این صورت تئاتر از بین خواهد رفت.

لاریان با اشاره به هنرمندان جوان تئاتری که با این وضعیت ناامید شده‌اند، گفت: در طول سال برای اجرا در تماشاخانه انتظامی حدود ۱۰۰ هنرمند جوان داریم که علاقه مند به تئاتر هستند و با وجودی که ممکن است تنها ۴۰۰-۵۰۰ هزار تومان از هر اجرا نصیبشان شود، اما باعلاقه دوست دارند که اجرای عمومی بروند و دلشان به این خوش است که به جامعه تئاتری معرفی می‌شوند اما با شرایط پیش آمده و حتی در صورت باز شدن تماشاخانه‌ها در صورتی که حمایتی وجود نداشته باشد این افراد نمی‌توانند هیچ کاری را به صحنه ببرند و مجبورند به شغل‌های دیگر روی بیاورند یا اینکه خانه‌نشین شوند.

کارگردان «بالستیک زخم» در پایان درباره کسر ۹ درصد مالیات برارزش افزوده از اجراهای تئاتری نیز بیان کرد: تئاتر جزو مشاغلی است که حتما باید مورد حمایت دولت قرار بگیرد و حداقل کاری که دولت می‌تواند برای تئاتر انجام دهد این است که ضرر و زیان اجراهای تئاتری را با توجه به سوابق گروه‌ها و سالن‌های نمایشی پرداخت کند با این وضعیت کسر مالیات از اجراها بسیار غیرمنصفانه است و باید حذف شود. واقعیت این است که گویی دولت در این وضعیت به تنها چیزی که فکر نمی‌کند هنر تئاتر است.

پیام لاریان نویسنده و کارگردان تئاتر و مدیر اجرایی تماشاخانه انتظامی درباره فعالیت هایش در روزهای اخیر به تئاتر آنلاین گفت: با تعطیل شدن خانه هنرمندان ایران به دلیل بحران کرونا تماشاخانه انتظامی نیز تعطیل شده است و بعید می‌دانم به این زودی بتوانیم این سالن را باز کنیم چون در صورت عادی شدن شرایط و باز شدن تماشاخانه‌ها هم هنرمندان برای اجرا استقبال نمی‌کنند و ما هم فعلا درخواست شخصی برای اجرا نداشتیم.

وی ادامه داد: در طول یک سال گذشته چند متن نمایشی را برای اجرا نوشته‌ام که البته با وجود این بحران هنوز شرایط اجرایشان نامشخص است. یکی از آثاری که سال گذشته نوشتم «موومان» نام دارد که یک مونولوگ بلند است و قرار بود کیومرث مرادی سال قبل آن را در تئاتر مستقل تهران به صحنه ببرد که اجرا به دلیل مشغله بازیگر نمایش به بهار امسال موکول شد و به دلیل این شرایط بازهم اجرا به تعویق افتاده است. قرار است یکی از بازیگران شناخته شده سینما و تئاتر در این اثر نمایشی به ایفای نقش بپردازد. این نمایشنامه درباره پسر یک تروریست آمریکایی است.

نویسنده «استرالیا» یادآور شد: همچنین نمایشنامه‌های «بابل» و اهلی کاله» را هم به نگارش درآوردم که قرار بود به ترتیب عامر مسافرآستانه و سهراب سلیمی تیر و مهر ۹۹ آن‌ها را به صحنه ببرند که شرایط اجرای این آثار هم نامشخص است.

لاریان در پایان درباره کارگردانی یک اثر نمایشی نیز توضیح داد: برای اجرای نمایش «اشتقاق» آبان ماه در تماشاخانه ایرانشهر نوبت اجرا داشتم که ابن اجرا هم مطمئنا به تعویق خواهد افتاد و احتمال دارد که به بهار سال آینده موکول شود. این نمایشنامه روایت چند نوجوان است که ناگهان تصمیم می‌گیرند زبان را فراموش کرده و دیگر با کسی حرف نزنند که این اقدام باعث انزوایی خودخواسته در زندگی اجتماعی و محیطی آنها می‌شود.

پیام لاریان نویسنده و کارگردان تئاتر درباره جدیدترین فعالیت خود در زمینه کارگردانی، به تئاتر آنلاین گفت: قصد دارم نمایشنامه «اشتقاق» را سال آینده به صحنه ببرم. این نمایشنامه که نوشتن آن را سال گذشته به پایان بردم، روایت چند نوجوان است که ناگهان تصمیم می‌گیرند زبان را فراموش کرده و دیگر با کسی حرف نزنند که این اقدام باعث انزوایی خودخواسته در زندگی اجتماعی و محیطی آنها می شود.

وی درباره فعالیت های دیگر خود در زمینه نگارش عنوان کرد: در حال حاضر فیلم «بی سر» به کارگردانی کاوه سجادی حسینی برای حضور در جشنواره فیلم فجر ارائه شده است و همچنین نگارش فیلمنامه‌ای دیگر با عنوان «زمستان» را به کارگردانی دکتر عماد حسینی به پایان بردم. در تئاتر نیز، نمایشنامه «بابل» را نوشته‌ام که به زودی توسط یکی از هنرمندان در تماشاخانه ایرانشهر به صحنه خواهد رفت و همچنین در حال نگارش نمایشنامه «اهالی کاله» نیز هستم که آن هم قرار است سال آینده توسط یکی دیگر از کارگردانان در تئاتر شهر اجرا شود که البته اطلاعات اجرا در زمان مناسب، توسط گروه ها اعلام خواهد شد.

این نمایشنامه‌نویس در پایان درباره نمایشنامه «اهالی کاله» بیان کرد: مهاجرت دغدغه جدی من است و پیشتر نمایشنامه «استرالیا» را به عنوان بخش اول از یک تریلوژی نوشته ام که «اهالی کاله» بخش دوم آن است و پس از پایان آن، نوشتن داستان بخش سوم را با عنوان «مدیترانه ای» آغاز خواهم کرد.

به گزارش تئاتر آنلاین، نمایش «و چند داستان دیگر» به نویسندگی پیام لاریان و تهیه کنندگی مهدی غلامی سرخه و شبنم قلی خانی از سی ام مهر تا ۱۸ آبان ساعت ۱۹:۳۰ در تماشاخانه شانو به صحنه می‌رود.

«و چند داستان دیگر» که به بررسی خشونت مشهود در زندگی روزمره این روزهای ما می پردازد و چند داستان مستقل است که در انتها با نشانه هایی به هم پیوند می‌خورند.

در این نمایش شیوا امانی، محمد بختیاری، سعید بینا، آرام ترابی، الهه جامی، کامران حاجی علی اکبر، پارسا خسروی، فردین رحمانپور، پارسا رنجبر، محمدرضا شجاعی، مریم فرجاد ایفای نقش می کنند. ‌

دیگر عوامل این نمایش عبارتند از مشاور کارگردان: سمیه طیبی، مجری طرح: میلاد لطیفی، مدیر اجرایی: الهه کمال خانی، دستیار اول کارگردان: حامد جبارزاده، دستیار دوم کارگردان: محمدرضا نیکزاد، طراح صحنه: سعید آرین مجد، طراح نور: مجتبی گیویان، آهنگساز: بهنام ابطحی، گریم: نوشین پزشکی، منشی صحنه: مریم شفیعی، مدیر صحنه: نگین پزشکی.

علاقه مندان برای تماشای این نمایش و خرید بلیت می توانند به سایت تیوال یا گیشه تماشاخانه شانو مراجعه کنند.

به گزارش تئاتر آنلاین، نمایش «جیغ بنفش» به نویسندگی پیام لاریان و کارگردانی وحید ملکی شهریور ۹۸ هر شب ساعت ۲۰:۳۰ به مدت ۷۰ دقیقه در پردیس تئاتر شهرزاد روی صحنه می‌رود.

در نمایش «جیغ بنفش» سجاد بابایی، مهسا بنائیان، حُدیثه حیدری، حسین سپهرنژاد، سهیل شیراز، نوش آفرین کیهان و مهدی ملک به ایفای نقش می پردازند.

داستان «جیغ بنفش» در مورد شخصی است که دچار بیماری اختلال چند شخصیتی است و با مشکلات شخصی و اجتماعی دست و پنجه نرم می‌کند.
این نمایش یک درام اجتماعی است.

دیگر عوامل «جیغ بنفش» عبارتند از دستیار کارگردان و برنامه ریز: یاسمین برزگری، دستیار ۲ کارگردان: لیلا افتخاری، منشی صحنه: امیرحسین اجلّی، طراح تیزر و پوستر: مهران بی پروا، موسیقی: ادیب کاظمی، عکاس: آذین صالحی، مشاور رسانه و تبلیغات: امیررضا هرمزی، روابط عمومی: حسین عباسی، مدیر صحنه: آرش خوشحال، کارشناس روانشناختی: فاطمه محمدی آشنا، طراح و کاریکاتوریست: احسان حسینی پژوه، دستیاران صحنه: علی نیکومحمدی، مجتبی آژنگ.

علاقه‌مندان به تماشای نمایش «جیغ بنفش» جهت تهیه بلیت می‌توانند به سایت irannamayesh مراجعه کنند.

پردیس تئاتر شهرزاد در خیابان نوفل لوشاتو، تقاطع خیابان راضی واقع است.

به گزارش تئاتر آنلاین، نشر آواژ ۲ نمایشنامه «شرایط نامطبوع حیات یک گیاه کمیاب در فرودگاه سی.دی.جی» و «و چند داستان دیگر» نوشته پیام لاریان را در یک جلد منتشر کرد.

نمایشنامه «و چند داستان دیگر» پیش‌تر و در مسابقه صحنه ایران در سی و ششمین جشنواره بین المللی تئاتر فجر به عنوان نمایش برگزیده معرفی شده بود.

این کتاب هم اکنون در ۹۰ صفحه و به همت نشر تخصصی تئاتر آواژ در دسترس علاقه مندان به کتاب قرار دارد.

به گزارش تئاتر آنلاین، نمایش «بالستیک زخم» به نویسندگی پیام لاریان و کارگردانی علی پیله ور از ۲ تا ۱۸ تیرماه در تماشاخانه پرویز پرستویی روی صحنه خواهد بود.

امین ابراهیمی، دلارام فرهناک و علی پیله ور بازیگران این اثر نمایشی هستند که به تهیه کنندگی آیه سادات زارع نژاد اجرا می شود.

در خلاصه داستان این نمایش آمده است: ۲ جوان به نام‌های مرتضی و بیژن در پی خودکشی خواهر دوستشان در کشمکش با یکدیگر هستند که در انتقام‌گیری دوستشان او را همراهی می‌کنند یا نه؟!

دیگر عوامل این اثر نمایشی عبارتند از مشاور کارگردان: محمد جواد بشارت، دستیار اول کارگردان و برنامه ریز: سید امیر حسین سید اسماعیل، دستیار دوم کارگردان: آیه سادات زارع نژاد، منشی صحنه: نیلوفر نجاتی، طراح صحنه: فاطمه خسروآبادی، مدیر صحنه: آیه سادات زارع نژاد، دستیاران صحنه: سروا خسروآبادی، نگار حافظ، طراح لباس و پوستر: سمیرا علائینی، مسئول لباس: نیلوفر نجاتی، طراح گریم: سمانه نظری، مجریان گریم: علی باقری، سمانه نظری، طراح نور: محمدجواد بشارت، موسیقی: محمدجواد بشارت، عکاس: نسیم منصورنیا، مهرسا محمدی، پریسا سلطانی، ساخت تیزر: سید امیرحسین سید اسماعیل، روابط عمومی و تبلیغات: پریسا سلطانی.

تماشاخانه پرستونی در خیابان انقلاب، ابتدای خیابان نجات الهی (ویلا)، کوچه مراغه، پلاک ۲، طبقه ۳، موسسه فرهنگی و هنری گندم واقع است.

به گزارش تئاتر آنلاین، نمایش «پروانه الجزایری» به کارگردانی سعید حسنلو که این روزها در تئاتر هامون روی صحنه می‌رود در سه روز پایانی هفته جاری ساعت ۲۰:۳۰ اجرا خواهد شد.

«پروانه الجزایری» نوشته پیام لاریان است که با کارگردانی سعید حسنلو اجرای عمومی خود را از ۲۵ اردیبهشت در تئاتر هامون آغاز کرده است. این نمایش برنده تندیس بهترین نمایشنامه از سی و پنجمین جشنواره تئاتر فجر و برگزیده مسابقه تئاتر صحنه‌ای ایران دو در بخش بهترین نمایشنامه است.

بازیگران این نمایش امیراحمد قزوینی، گلنوش قهرمانی، مهسا ایرج پور، محمد علیمحمدی، فرانک کلانتر، افشین زمانی و مجتبی پیرزاده هستند.

در خلاصه داستان این نمایش آمده است: تا حالا شده کسی رو از دست بدین و تلاش کنین برش گردونین؟