برچسب: علی شمس

  • از «حمیدلبخنده جوان» به «استاد حمید لبخنده» که حالا در آسمان‌هاست

    از «حمیدلبخنده جوان» به «استاد حمید لبخنده» که حالا در آسمان‌هاست

    جواد نمکی بازیگر تئاتر که در نمایش «مخاطب خاص» نقش حمید لبخنده را ایفا کرده بود خطاب به این هنرمند یادداشتی نوشته و یاد و خاطره وی را گرامی داشته است.

    به گزارش تئاتر آنلاین، جواد نمکی بازیگر تئاتر که سال ۹۲ در نمایش «مخاطب خاص» که به کارگردانی علی شمس در کافه تریای مجموعه تئاتر شهر به صحنه رفته بود در نقش حمید لبخنده ایفای نقش کرد در یادداشتی درباره حضورش در این نقش و خاطراتی که از زنده یاد حمید لبخنده داشته است، توضیح داد و یاد این هنرمند تازه درگذشته را گرامی داشت.

    زنده یاد حمید سمندریان در مقطعی از زندگی حرفه‌ای خود به راه اندازی رستورانی با عنوان «رستوران ۱۴۱» در خیابان فلسطین پرداخت تا دوره دوری خود و تعدادی دیگر از هنرمندان تئاتر از صحنه را سپری کند. در آن رستوران بسیاری از هنرمندان نام‌آشنای تئاتر، سینما و تلویزیون ایران همچون زنده یاد احمد آقالو و حمید لبخنده نیز مشغول به کار بودند و «رستوران ۱۴۱» بهانه‌ای برای گردهمایی هنرمندان تئاتر بود.

    علی شمس از نمایشنامه نویسان و کارگردان‌های جوان تئاتر ایران در سال ۹۲ بعد از گفتگوهای متعدد با زنده یاد هما روستا همسر زنده یاد حمید سمندریان و هنرمندانی همچون حمید لبخنده که آن مقطع زمانی از زندگی حمید سمندریان را از نزدیک تجربه کرده بودند، نمایشنامه «مخاطب خاص» را نوشت و در کافه تریای سالن اصلی مجموعه تئاتر شهر روی صحنه برد.

    در این نمایش رضا مولایی در نقش حمید سمندریان، وحید آقاپور در نقش احمد آقالو و جواد نمکی در نقش حمید لبخنده حضور داشتند و الهام شعبانی نیز ایفاگر نقش خبرنگاری بود که با حمید سمندریان مصاحبه می‌کند.

    روایت زندگی حمید سمندریان در «مخاطب خاص»/ کارگردانی که رستوران زد

    در یادداشت جواد نمکی آمده است:

    «آقای لبخنده اجازه هست؟

    روزهایی که برای اجرای نمایش «مخاطب خاص» کار دوست عزیزم علی شمس تمرین‌ها را آغاز کرده بودیم، تمام دلهره ام آن بود که چگونه شخصیتی معاصر را که می‌شناسم و از او بسیار آموخته‌ام باید به روی صحنه بازی کنم!؟ به ویژه آنکه او یار و همراه استادان همه ما تئاتری‌ها، یعنی استاد حمید سمندریان و بانو هما روستا بود و من باید لحظه‌ها و روزهایی را می‌ساختم که او زندگی کرده بود. روزهایی که صحنه‌های تئاتر با بی مهری و بی رحمی از آنها دریغ شده بود و جبر روزگار آنها را به رستوران ۱۴۱ رسانده بود. یعنی جایی که آنها را در کنار هم نگاه می‌داشت. رستورانی که بیشتر بوی تئاتر و تمرین تئاتر از آن می‌آمد.

    نخستین بار که آقای لبخنده برای دیدن تمرین آمدند، پیش از آغاز تمرین و پس از خوش و بش هایی که سرشار از شادی و سرزندگی بودند، از او پرسیدم: استاد اجازه هست؟ و پاسخی که آن صدای متین و مهربان به من داد که تا امروز در گوشم تکرار می‌شود این بود: «خواهش می‌کنم جواد جان، راحت باش عزیزم.»

    تمرین آغاز شد و آنچه ما می‌گفتیم و اجرا می‌کردیم روایت خاطرات و زندگی او بود و دیدم که چشمانش از یاد گذشته هم تر شد و هم درخشید. حالا آن نگاه آرام، آن صدای مهربان و آن چشم‌های درخشان تنها در خاطرم تا ابد می‌مانند و انگار بخشی از وجودم برای همیشه رفته است.

    از «حمیدلبخنده جوان» به «استاد حمید لبخنده» که حالا در آسمان‌هاست

    برای من سعادت بزرگی بود که روزگاری از خاطرات استادی را به روی صحنه بازی کنم که وجودش برای تئاتر ما همیشه به نیکی و به متانت به یادگار خواهد ماند.

    آقای لبخنده عزیز خبر را که خواندم بهت زده و سرگردان برای علی شمس نوشتم، برای رضا مولایی هم. انگار یک دفعه در رستوران ۱۴۱ تنها شده بودم و می‌خواستم همه را صدا بزنم. حتی خواستم برای شما هم بنویسم. اما افسوس که دیر شده بود. خیلی دیر.

    آقای لبخنده عزیز چشمانم در زمان نوشتن این سطرها به یاد شما تر شده است. جای شما و یاد شما همیشه تا ابد در قلب ماست. سلام ما را به استاد سمندریان و هما جان برسانید.

    به خانواده محترم استاد حمید لبخنده و جامعه شریف تئاتر ایران تسلیت می‌گویم.

    روانش شاد و یادش گرامی.

    از حمید لبخنده جوان در رستوران ۱۴۱ به استاد حمید لبخنده که حالا در آسمان‌هاست.»

  • بازگشت «بانوی محبوب من» به تالار اصلی

    بازگشت «بانوی محبوب من» به تالار اصلی

    برنامه هفته جاری تالارهای نمایشی تئاتر شهر در حالی اعلام شد که با اتمام اجرای نمایش «تا اشکستان»، دور جدید اجراهای نمایش «بانوی محبوب من» در تالار اصلی این مجموعه آغاز می‌شود.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی مجموعه تئاترشهر، با اتمام اجرای عمومی نمایش «تا اشکستان» به نویسندگی و کارگردانی حمید حراء در تالار اصلی مجموعه تئاترشهر دور تازه اجراهای نمایش «بانوی محبوب من» نوشته آلن جی لرنر به کارگردانی گلاب آدینه از روز یکشنبه نوزدهم دی ماه پذیرای دوستداران تئاتر خواهد بود.

    در این اثر نمایشی که از تاریخ یاد شده ساعت ۱۸:۴۵ به مدت زمان ۱۶۵ دقیقه (با آنتراکت) روی صحنه می رود رضا عمرانی، نورا هاشمی، جلیل فرجاد، امیر غفارمنش، سامان کرمی، شبیر پرستار، مرتضی امینی تبار، گلشید بحرایی، علی دولت یاری، حامی قنبرزاده، الناز سلیمانی، طاهره آهنی، مهرداد آبجار، مهدی ایمانیان، شکرانه کریم، ملیکا رادمند، نیوشا آذرکیوان، مهتاب یارخلجی، عسل کریمی، علی بیکی، رژینا شهریاری، نگار نیک زاد، ساغر روزبهانی، پریسا منفرد، حسین زنگنه، مهسا آتشبار، درسا آتش بار، پوریا محمودی، نیلوفر ذوالفقاری، لیلا آقاسی، امیر رسولیان، امید اکبرزاده، شایان مستوفی، علی زرمهری، مهربانو یونسی، خورشید یاری، آریانا عباسی، کیانوش سلطانی متین، فائزه صدر، پریا یاراحمدی، مهرداد رضایی، ساشا شهبازی، شیوا شهدایی، مرتضی کمالی، مجید امیدی، غزل کریمی به عنوان بازیگر حضور دارند.

    نمایش «احتمالات» به نویسندگی و کارگردانی علی شمس و بازی عزالدین توفیق، امیر باباشهابی، آرش اشاداد، محمدامین پازوکی، دانیال خیری خواه، نسرین درخشان زاده، فرزین محدث، بهاره افشاری، افسانه کمالی هم که در تالار چهارسو به صحنه رفته، در هفته جاری نیز میزبان مخاطبان تئاتر خواهد بود. با این تفاوت که اجرای یاد شده روزهای چهارشنبه بیست و دوم، پنجشنبه بیست و سوم و جمعه بیست و چهارم طی ۲ نوبت و در ساعت های ۱۷ و ۱۹:۳۰ روی صحنه خواهد رفت.

    در تالار قشقایی نیز نمایش «پنگوئن های افسرده» به نویسندگی و کارگردانی محمدمیرعلی اکبری ساعت ۱۹ به مدت زمان ۱۰۰ دقیقه و قیمت بلیت ۵۰ هزار تومان اجرا می شود. در این نمایش (به ترتیب ورود صحنه) حسین کشفی اصل، هومن سلطانی، انوش معظمی، گیلدا حمیدی، افسون یدملت، رویا بختیاری، کامیار محبی، سینا فرجام، زری کریمی، محمد ارفعی، حسام حسینی، امیررضا بابا ولیان، امیرعدل پرور، همایون حیدرزاده، کیمیا جواهری و شایان طرقه به عنوان بازیگر حضور دارند.

    «لیلیت» هم عنوان دیگر نمایشی است که روزهای پیش رو به نویسندگی و کارگردانی محمدرضا شاه مردی و بازی منصور صوفی و مهناز رودساز ساعت ۱۹:۱۵ به مدت زمان ۶۰ دقیقه و قیمت بلیت ۴۰ هزار تومان در تالار سایه اجرا می شود.

    در کارگاه نمایش تئاترشهر نیز نمایش «تملیخا» به نویسندگی محمدرضا آزادفر، کارگردانی بابک پرهام و بازی سمن قناد ساعت ۱۷:۳۰ به مدت زمان ۳۰ دقیقه و قیمت بلیت ۳۰ هزار تومان میزبان علاقه مندان تئاتر است.

  • سه نمایش تئاتر شهر پایان هفته اجرا ندارند/«تااشکستان» ۲ اجرایی شد

    سه نمایش تئاتر شهر پایان هفته اجرا ندارند/«تااشکستان» ۲ اجرایی شد

    سه اثر نمایشی به صحنه رفته در تالارهای نمایشی مجموعه تئاتر شهر روزهای پانزدهم و شانزدهم دی ماه به مناسبت فرا رسیدن ایام سوگواری شهادت حضرت فاطمه زهرا (س) به صحنه نمی‌روند.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی مجموعه تئاتر شهر، نمایش «احتمالات» در تالار چهارسو، نمایش «پنگوئن های افسرده» در تالار قشقایی و نمایش «لیلیت» در تالار سایه مجموعه تئاتر شهر روزهای چهارشنبه پانزدهم و پنجشنبه شانزدهم دی ماه به احترام فرا رسیدن ایام سوگواری شهادت حضرت فاطمه زهرا (س) اجرایی ندارند. این در حالی است که بر اساس برنامه‌ریزی‌های انجام گرفته، این سه اثر نمایشی از روز جمعه هفدهم دی ماه اجراهای خود را از سر خواهند گرفت.

    نمایش‌های «تا اشکستان» به کارگردانی حمید حراء در تالار اصلی و «تملیخا» به کارگردانی بابک پرهام در کارگاه نمایش روزهای پانزدهم و شانزدهم دی ماه میزبان مخاطبان تئاتر خواهند بود.

    نمایش «تا اشکستان» که به مناسبت ایام فاطمیه (س) در تالار اصلی تئاتر شهر پیش روی مخاطبان قرار گرفته روزهای چهارشنبه پانزدهم و پنجشنبه شانزدهم دی ماه طی ۲ نوبت و در ساعت‌های ۱۶ و ۱۹ روی صحنه می‌رود.

    هم اکنون نمایش‌های «تا اشکستان» به کارگردانی حمید حراء در تالار اصلی، «احتمالات» به کارگردانی علی شمس در تالار چهارسو، «پنگوئن های افسرده» به کارگردانی محمد میرعلی اکبری در تالار قشقایی، «لیلیت» به کارگردانی محمدرضا شاه مردی در تالار سایه و «تملیخا» به کارگردانی بابک پرهام در کارگاه نمایش مجموعه تئاتر شهر روی صحنه هستند.

  • «احتمالات» آخر هفته ۲ اجرایی شد/ تماشای یک اجرای ۳۰ دقیقه‌ای

    «احتمالات» آخر هفته ۲ اجرایی شد/ تماشای یک اجرای ۳۰ دقیقه‌ای

    آغاز فصل جدید فعالیت های اجرایی کارگاه نمایش با اجرای نمایش «تملیخا» و ۲ اجرایی شدن نمایش «احتمالات» در روزهای پایانی هفته ۲ خبر از مجموعه تئاتر شهر هستند.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی مجموعه تئاتر شهر، نمایش «احتمالات» به نویسندگی و کارگردانی علی شمس روزهای پنجشنبه نهم و جمعه دهم دی ماه در ۲ نوبت میزبان مخاطبان خواهد بود.

    براساس برنامه ریزی های انجام گرفته، این نمایش روزهای پنجشنبه نهم و جمعه دهم دی ماه ساعت های ۱۷ و۱۹:۳۰ به صحنه می رود.

    نمایش «احتمالات» یکی از تازه ترین آثار نمایشی تئاتر شهر است که از روز سه شنبه سی ام آذر به نویسندگی و کارگردانی علی شمس در تالار چهارسو این مجموعه اجرای خود را آغاز کرده است.

    در این اثر نمایشی عزالدین توفیق، امیر باباشهابی، آرش اشاداد، محمد امین پازوکی، دانیال خیری خواه، نسرین درخشان زاده، فرزین محدث، بهاره افشاری، افسانه کمالی به عنوان بازیگر حضور دارند.

    عسل شاکری، زینت شیخی صدا پیشگان، مهران عشریه، مائده بهرامی، احسان شاکری گروه کارگردانی، الهه برادران برنامه ریز، بابک کیوانی سرپرست طراحان و آهنگساز، سید مهدی موسوی تبار، علی شمس طراحان صحنه، دینا یوسف پور طراح لباس، محمد مسیبی طراح گریم، علی شمس طراح آکسسوار، رضا خضرایی طراح نور، حسین اکبری نورپرداز، محمد صادقی صدابردار، محمد شمس طراح پوستر و بروشور، محمد حسن هندی عکاس، شروین عقیلی ویدئو مپینگ، البرز عمومی نقاشی صحنه، دینا یوسف پور و نسیم یاقوتی سازندگان عروسک، مهرناز انصاری و محمد شمس ساخت تیزر و محتوای تبلیغاتی، غزاله قدیمی، عسل الموسوی، پریما توکلیان دستیاران لباس، حسین پناهی دوخت لباس، محمد پناهی و علیرضا پناهی سازندگان دکور، محمدرضا رحمتی ساخت آکسسوار نیز دیگر عوامل اجرایی نمایش «احتمالات» را تشکیل می دهند.

    تماشای یک اجرای ۳۰ دقیقه‌ای

    فصل جدید فعالیت های اجرایی کارگاه نمایش مجموعه تئاترشهر با اجرای نمایش «تملیخا» به کارگردانی بابک پرهام از روز پنجشنبه نهم دی ماه آغاز می شود.

    «تملیخا» عنوان یکی از تازه ترین برنامه های تئاترشهر است که از روز پنجشنبه نهم دی آغازگر فصل تازه اجرای آثار نمایشی کارگاه نمایش این مجموعه خواهد بود.

    در این اثر نمایشی محمدرضا آزادفرد نویسنده، بابک پرهام کارگردان، سمن قناد بازیگر، امیر شفیعی مشاور کارگردان، رضا مهراد دستیار کارگردان، مبینا سرلک منشی صحنه، علیرضا آل داود تهیه کننده، علیرضا شاه حسینی طراح دکور، افسانه قلی زاده طراح گریم، فیروزه قاسم پور طراح لباس، آرسین احمدی ساخت عروسک، نیوشا رازه عکاس گروه اجرایی را تشکیل می دهند.

    در خلاصه داستان این نمایش آمده است: «جنی به دلیل گناهی که کرده محکوم شده است تا در برزخ داستان زندگی‌ اش را هر بار از ابتدا تا انتها بازگو کند و مورد لعن و نفرین جهنمیان و بهشتیان قرار گیرد.»

    بابک پرهام درباره دیگرجزییات این اثر نمایشی گفت: آنچه برای طراحی و کارگردانی این اثر نمایشی در نظر گرفته شده ارائه یک فضای گروتسک با بهره گیری از روش های روایی تازه و متفاوت تر است که امیدوارم در مدت ۳۰ دقیقه بتواند مورد توجه مخاطبان قرار گیرد.

    نمایش «تملیخا» از روز پنجشنبه نهم دی ساعت ۱۷:۳۰ با مدت زمان ۳۰ دقیقه و قیمت بلیت ۳۰ هزار تومان در کارگاه نمایش مجموعه تئاتر شهر روی صحنه می رود.

  • «پنگوئن های افسرده» به تالار قشقایی رسیدند/ خداحافظی با «تختی»

    «پنگوئن های افسرده» به تالار قشقایی رسیدند/ خداحافظی با «تختی»

    برنامه این هفته تالارهای نمایشی تئاتر شهر درحالی اعلام شد که با خداحافظی «تختی در اتاق ۲۳ هتل آتلانتیک» یک اثر نمایشی جدید به نام «پنگوئن های افسرده» در تالار قشقایی به صحنه می‌رود.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی مجموعه تئاتر شهر، «پنگوئن های افسرده» عنوان یکی از آثار جدید نمایشی تئاتر شهر است که از روز هفتم دی سال جاری به نویسندگی و کارگردانی محمد میرعلی اکبری در تالار قشقایی این مجموعه اجرای خود را آغاز می کند. این در حالی است که نمایش «تختی در اتاق ۲۳ هتل آتلانتیک» به نویسندگی و کارگردانی تینو صالحی که از روز دوم آذر ماه در این تالار روی صحنه رفته بود روز جمعه سوم دی ماه به اجرای خود پایان داد.

    در تئاتر «پنگوئن های افسرده» که از روز سه شنبه هفتم دی ماه اجرای خود را در تالار قشقایی آغاز خواهد کرد (به ترتیب ورود صحنه) حسین کشفی اصل، هومن سلطانی، انوش معظمی، گیلدا حمیدی، افسون یدملت، رویا بختیاری، کامیار محبی، سینا فرجام، زری کریمی، محمد ارفعی، حسام حسینی، امیررضا باباولیان، امیرعدل پرور، همایون حیدرزاده، کیمیا جواهری، شایان طرقه به عنوان بازیگر حضور دارند.

    حسین کشفی اصلی مدیر پروژه، الهه افخمی دستیار کارگردان و برنامه ریز، احسان فلاحت پیشه طراح صحنه، رضا خضرایی طراح نور، حمیدرضا قاسمی طراح گریم، اشکان قازانچایی طراح گرافیک، مهدی عمادی عکس و ساخت تیزر، مریم حسنی، مرضیه حسنی گروه کارگردانی، الهه غلام زاده منشی صحنه، عرفان ظروفچیان مدیر صحنه، حمید خوشنویس سرپرست ساخت دکور، مرضیه حسنی و مریم حسنی طراحی و ساخت عروسک نیز دیگر عوامل اجرایی این نمایش را تشکیل می دهند.

    نمایش «تا اشکستان» به نویسندگی و کارگردانی حمید حرا نیز تا روز شانزدهم دی ماه (حتی روزشنبه) ساعت ۱۹ به مدت زمان ۹۵ دقیقه در تالار اصلی مجموعه تئاتر شهر میزبان مخاطبان است.

    بازیگران این نمایش (به ترتیب ورود صحنه) محمد جواد حبیبی، محمد امین نیک پنجه، مرتضی اصغری، محمد هادی کرباسچی، هانی مقدم، علیرضا عمرانی، سیدعلی زاهدی، مسعود اصغری، پیمان خراسانی، محمد مهدی هاشمی دانا، علیرضا شمایی ، محمدرضا جمال، امیر صادقی، مهدی بیابانی و محمدرضوانی زاده هستند.

    در تالار چهارسو نیز نمایش «احتمالات» به نویسندگی و کارگردانی علی شمس و بازی عزالدین توفیق، امیر باباشهابی، آرش اشاداد، محمد امین پازوکی، دانیال خیری خواه، نسرین درخشان زاده، فرزین محدث، بهاره افشاری، افسانه کمالی ساعت ۱۹:۳۰ به مدت زمان ۱۰۰ دقیقه روی صحنه می رود.

    نمایش «لیلیت» به نویسندگی و کارگردانی محمدرضا شاه مردی و بازی منصور صوفی و مهناز رودساز هم یکی از آثار نمایشی جدید مجموعه تئاتر شهر است که ساعت ۱۹:۱۵ به مدت زمان ۵۰ دقیقه در تالار سایه تئاتر شهر به صحنه می رود.

  • اجرای «احتمالات» در تالار چهارسو آغاز شد

    اجرای «احتمالات» در تالار چهارسو آغاز شد

    اجرای نمایش «احتمالات» به نویسندگی و کارگردانی علی شمس از روز سه شنبه سی ام آذر ماه در تالار چهارسوی مجموعه تئاتر شهر آغاز شد.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی مجموعه تئاتر شهر، «احتمالات» عنوان یکی از تازه ترین آثار نمایشی تئاتر شهر است که از روز سه شنبه سی ام آذر ماه به نویسندگی و کارگردانی علی شمس در تالار چهارسوی این مجموعه اجرای خود را آغاز کرد.

    در خلاصه داستان این نمایش آمده است: «احتمال هم نشین شدن هرکسی با هرکسی یا هرکسی با هر چیزی یا هرچیزی با هر چیزی در هر حالتی ممکن است.»

    در این اثر نمایشی عزالدین توفیق، امیر باباشهابی، آرش اشاداد، محمد امین پازوکی، دانیال خیری خواه، نسرین درخشان زاده، فرزین محدث، بهاره افشاری، افسانه کمالی به عنوان بازیگر حضور دارند.

    عسل شاکری، زینت شیخی صداپیشگان، مهران عشریه، مائده بهرامی، احسان شاکری گروه کارگردانی، الهه برادران برنامه ریز، بابک کیوانی سرپرست طراحان و آهنگساز، سید مهدی موسوی تبار، علی شمس طراحان صحنه، دینا یوسف پور طراح لباس، محمد مسیبی طراح گریم، علی شمس طراح آکسسوار ، رضا خضرایی طراح نور، حسین اکبری نورپرداز، محمد صادقی صدابردار، محمد شمس طراح پوستر و بروشور، محمد حسن هندی عکاس، شروین عقیلی ویدئو مپینگ، البرز عمومی نقاشی صحنه، دینا یوسف پور و نسیم یاقوتی سازندگان عروسک، مهرناز انصاری و محمد شمس ساخت تیزر و محتوای تبلیغاتی، غزاله قدیمی، عسل الموسوی، پریما توکلیان دستیاران لباس، حسین پناهی دوخت لباس، محمد پناهی و علیرضا پناهی سازندگان دکور، محمدرضا رحمتی ساخت آکسسوار نیز دیگر عوامل اجرایی نمایش «احتمالات» را تشکیل می دهند.

    تئاتر «احتمالات» هر روز غیر از شنبه ساعت ۱۹:۳۰ به مدت زمان ۱۰۰ دقیقه در تالار چهارسوی مجموعه تئاتر شهر به صحنه می رود.

  • اجرای سه اثر نمایشی جدید در مجموعه تئاتر شهر

    اجرای سه اثر نمایشی جدید در مجموعه تئاتر شهر

    سه اثر نمایشی جدید در حالی از این هفته اجرای خود را در مجموعه تئاتر شهر آغاز می‌کنند که ۲ نمایش «بابا آدم» و «بیماری خانواده میم» بیست و پنجم آذر به اجرای خود پایان دادند.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی مجموعه تئاتر شهر، «لیلیت»، «احتمالات» و «تا اشکستان» عنوان سه اثر نمایشی جدید هستند که طی هفته جاری به ترتیب در تالارهای سایه، چهارسو و اصلی مجموعه تئاتر شهر پیش روی مخاطبان قرار خواهند گرفت. این در حالی است که ۲ نمایش «بابا آدم» به کارگردانی لیلی عاج در تالار چهارسو و «بیماری خانواده میم» به کارگردانی سروش طاهری در تالار سایه روز پنجشنبه بیست و پنجم آذرماه به اجرای خود پایان دادند.

    دور اول نمایش «بانوی محبوب من» به کارگردانی گلاب آدینه هم روز پنجشنبه بیست و پنجم آذر ماه به احترام فرارسیدن ایام سوگواری شهادت حضرت زهرا (س) به پایان رسید و این نمایش تا روز نوزدهم دی ماه در تالار اصلی تئاتر شهر اجرایی ندارد.

    «تا اشکستان» و یک روایت مذهبی متفاوت در تالار اصلی

    «تا اشکستان» عنوان یکی از تازه ترین آثار نمایشی مجموعه تئاتر شهر به نویسندگی، کارگردانی و تهیه کنندگی حمید حرا و همراهی «گروه هنری سایه» است که از روز چهارشنبه اول دی ماه همزمان با فرا رسیدن ایام سوگواری شهادت حضرت فاطمه زهرا (س) در تالار اصلی تئاتر شهر میزبان مخاطبان خواهد بود.

    نمایش «تا اشکستان» قصه «پدریوحنا» کشیش روشن ضمیری است که صومعه او در نزدیکی شهر مدینه واقع شده است. این کشیش مسیحی با مطالعه منابع اصیل مرتبط با حضرت عیسی مسیح (ع) از ظهور پیامبر خاتم آگاه شده اما برای حفظ صومعه هم دغدغه های فراوانی دارد. کشیش دچار تحیر و سرگردانی شده که بالاخره به مدینه برود یا نرود اما بالاخره در شرایطی پیش بینی نشده اسعد فرزندخوانده گوژپشت او راهی مدینه می شود تا آخرین خبرها را برای او بیاورد. اسعد ناخواسته در مدینه شاهد وقایع پرفراز و نشیبب پس از رحلت پیامبر (ص) قرار گرفته و با کوله باری از خبرهای عجیب نزد یوحنا باز می گردد. یوحنا هم از شنیدن آن خبرها به گونه ای تحت تاثیر قرار می گیرد، که درنگ را جایز نمی شمارد و شبانه با نزدیکان خود به سمت مدینه حرکت می کند، اما …

    بازیگران این اثر نمایشی (به ترتیب ورود صحنه) محمد جواد حبیبی، محمد امین نیک پنجه، مرتضی اصغری، محمد هادی کرباسچی، هانی مقدم، علیرضا عمرانی، سیدعلی زاهدی، مسعود اصغری، پیمان خراسانی، محمد مهدی هاشمی دانا، علیرضا شمایی ، محمدرضا جمال، امیر صادقی، مهدی بیابانی و محمدرضوانی زاده هستند.

    نمایش «تا اشکستان» از تاریخ یاد شده تا روز شانزدهم دی ماه هر روز ساعت ۱۹ به مدت زمان ۹۵ دقیقه در تالار اصلی مجموعه تئاتر شهر میزبان مخاطبان است.

    «احتمالات» علی شمس را در تالار چهارسو تماشا کنید

    در تالار چهارسو هم با پایان یافتن اجرای نمایش «بابا آدم» به کارگردانی لیلی عاج، یک اثر نمایشی جدید با نام «احتمالات» به نویسندگی، طراحی و کارگردانی علی شمس از سی ام آذر ماه اجرای خود را آغاز می کند.

    در این اثر نمایشی عزالدین توفیق، امیر باباشهابی، آرش اشاداد، محمد امین پازوکی، دانیال خیری خواه، نسرین درخشان زاده، فرزین محدث، بهاره افشاری، افسانه کمالی به عنوان بازیگر حضور دارند.

    علی شمس نویسنده و کارگردان نمایش برای خلاصه داستان «احتمالات» این چنین نوشته است: احتمال هم نشین شدن هرکسی با هرکسی یا هرکسی با هر چیزی یا هرچیزی با هر چیزی در هر حالتی ممکن است.

    نمایش «احتمالات» از روز سه شنبه سی ام آذر ماه ساعت ۱۹:۳۰ به مدت زمان ۱۰۰ دقیقه میزبان مخاطبان در تالار چهارسو تئاتر شهر خواهد بود.

    تالار سایه برای میزبانی از «لیلیت» آماده شد

    نمایش «لیلیت» به نویسندگی و کارگردانی محمدرضا شاه مردی هم یکی از آثار نمایشی جدید مجموعه تئاتر شهر است که با اتمام اجرای عمومی نمایش «بیماری خانواده میم» از روز اول دی ماه در تالار سایه تئاتر شهر به صحنه خواهد رفت.

    این اثر نمایشی در ایام برگزاری هفدهمین جشنواره سراسری «تئاتر مقاومت» در بخش های نمایشنامه نویسی، کارگردانی و بازیگری و نمایش برگزیده به عنوان یکی از آثار موفق این رویداد معرفی شده است.

    در خلاصه نمایش «لیلیت» که با بازی منصور صوفی و مهناز رودساز به صحنه می رود، آمده است: بورا و لیندتا دلبسته و عاشق هم در یوگسلاوی بزرگ بودند. اما جنگ داخلی آنها را در مسیر دیگری قرار داده است.

    تئاتر «لیلیت» به نویسندگی و کارگردانی محمدرضا شاه مردی از روز چهارشنبه اول دی ماه ساعت ۱۹:۱۵ به مدت زمان ۷۵ دقیقه در تالار سایه میزبان تماشاگران تئاتر است.

    قصه «تختی در اتاق ۲۳ هتل آتلانتیک» در تالار قشقایی ادامه دارد

    تئاتر «تختی در اتاق ۲۳ هتل آتلانتیک» به نویسندگی و کارگردانی تینو صالحی هم که از روز سه شنبه دوم آذر ماه در تالار قشقایی تئاتر شهر اجرای خود را آغاز کرده تا روز سه شنبه سی ام آذر ماه به اجرای خود ادامه می دهد.

    بازیگران این اثر نمایشی (به ترتیب ورود صحنه) رضا بهرامی، مجید رحمتی، سهیل ملکی، سامان کرمی، نجلا نظریان، حسین خجسته، آروین فلاح، کهبد تاراج، مسعود حکمت آرا هستند.

    در خلاصه داستان نمایش آمده است: «تختی در اتاق ۲۳ هتل آتلانتیک» به آخرین شب زندگی غلامرضا تختی در هتل آتلانتیک تهران می‌پردازد و تصویری متفاوت و انسانی را از این پهلوان ملی نسبت به آنچه تاکنون از شخصیت او به مردم ارائه شده است به نمایش می‌گذارد.

    نمایش «تختی در اتاق ۲۳ هتل آتلانتیک» تا تاریخ یاد شده ساعت ۱۸:۳۰ به مدت زمان ۶۰ دقیقه در تالار قشقایی تئاتر شهر به صحنه می رود.

  • راز قتل «هر کی باش خان» فاش می‌شود؟/ ضعف در آموزش نمایش ایرانی

    راز قتل «هر کی باش خان» فاش می‌شود؟/ ضعف در آموزش نمایش ایرانی

    کارگردان «اگر شبی از شب‌های تهران مسافری» با اشاره به ویژگی‌های این نمایش که در جشنواره نمایش‌های آیینی و سنتی حضور دارد از ضعف آموزش در حوزه نمایش‌های ایرانی و ملی در دانشگاه‌ها گلایه کرد.

    امین اکبری‌نسب کارگردان نمایش «اگر شبی از شب‌های تهران مسافری» درباره اجرای این اثر در جشنواره نمایش‌های آیینی و سنتی به تئاتر آنلاین گفت: نمایش «اگر شبی از شب‌های تهران مسافری» اثری است که متن آن به علی شمس تعلق دارد و من آن را در بخش دانشجویی جشنواره به عنوان مدرس دانشگاه اجرا خواهم کرد.

    وی درباره ویژگی‌های متن بیان کرد: این متن را به دلیل درون‌مایه‌ای که دارد، انتخاب کردم چرا که ایده نمایشنامه، برداشتی از داستان‌های «هزار و یک شب» و فیلم «شب قوزی» اثر فرخ غفاری است که به شکل داستان در داستان اجرا می‌شود. این نمایشنامه جزو متن‌های اولیه علی شمس به شمار می‌رود که آن را با رویکرد و نگاهی درست به تکنیک‌های نمایش ایرانی نظیر سیاه بازی، تخت‌حوضی، شبیه‌خوانی، نقل و روایتگری نوشته است.

    این کارگردان ادامه داد: در شیوه اجرایی این نمایش سعی کردیم از تکنیک‌های سیاه‌بازی، تخت‌حوضی، روایتگری، نقالی و حتی در بخش‌هایی از شبیه‌خوانی استفاده کنیم یعنی تلفیقی از مهم‌ترین گونه‌های نمایش ایرانی در این اثر وجود دارد. نمایشنامه حول محور یک شخصیت سیاه شکل می‌گیرد. «هر کی باش خان» به قتل رسیده است، از طرف دیگر در یک مراسم عروسی نیز سیاه نمایش فوت می‌کند و مرگ او که همزمان با حکومت نظامی است، باعث شکل‌گیری ماجراهایی می‌شود. در این اثر جسد شخصیت سیاه به دست افراد مختلفی می‌افتد و آنها برای آنکه از شر جسد خلاص شوند آن را به طرفی می‌برند و نمایش به صورت اپیزود اپیزود پیش می‌رود.

    اکبری‌نسب جشنواره را عامل مهمی در ترویج و زنده نگاه داشتن نمایش‌های سنتی ایرانی دانست و گفت: معتقدم جشنواره نمایش‌های آیینی و سنتی یکی از مهم‌ترین جشنواره‌های کشور محسوب می‌شود چراکه می‌تواند در معرفی فرهنگ نمایش‌های ایرانی، چه برای مخاطب عام و چه خاص و حتی در بخش بین‌المللی، عامل مهمی باشد. در واقع این جشنواره سبب می‌شود که پیشینه فرهنگ و هنر ایرانی دیده شود و برخی از گونه‌های نمایش ایرانی که در حال فراموشی هستند، در قالب اجرای زنده، احیا و دیده شوند.

    وی تاکید کرد: این جشنواره در فضای آکادمیک نیز برای پژوهشگران، دانشجویان و علاقه مندان، یک نقطه عطف به شمار می‌‎رود زیرا به واسطه این رویداد امکان دیده شدن آثار و صد البته امکان نگاه پژوهش‌گرانه به گونه‌های مختلف نمایش سنتی در بین اهالی دانشگاه ایجاد می‌شود.

    این کارگردان بیان کرد: بزرگترین معضل امروز ما آموزش است، وضعیت آموزش در عرصه نمایش‌های ایرانی تاسف‌بار است در حالی که در تمام دنیا، برای نمایش‌های سنتی خود ارزش قائل هستند. در کشورهایی چون ژاپن، هند، کره جنوبی، چین و ایتالیا نمایش‌های سنتی جایگاه ویژه‌ای دارند و در این کشورها، مدارس آموزش تئاتر سنتی وجود دارد و هنرجویان در سنین پایین از همان ابتدا و به شکل پله‌پله، هنر ملی و بومی خود را آموزش می‌بینند. با مطالعه برخی گونه‌ها مثل کابوکی یا کاتاکالی و حتی کمدیا دلارته متوجه می‌شویم که این نمایش‌ها چقدر به عنوان میراث فرهنگی آن کشورها ارزشمند هستند و به آنها بها داده می‌شود.

    اکبری نسب ادامه داد: اما متاسفانه در دانشگاه‌های ایران شاهد این هستیم که مسئولان آموزش در چارت درسی، دروس نمایش ایرانی را نادیده می‌گیرند و حتی در برخی دانشگاه‌ها دروس نمایش ایرانی حذف می‌شود، چرا؟ چون نه استاد متخصص این دروس را دارند و نه توانسته‌اند علاقه‌ای در بین دانشجویان ایجاد کنند و یا منابع آموزشی متنوعی برای برخی دروس تهیه کنند. من خودم در دانشگاه نمایش ایرانی درس می‌دهم و همیشه با این سوال دانشجویان روبرو می‌شوم که نمایش ایرانی به چه درد ما می‌خورد؟ عدم توجه به آموزش درست سبب شده که دانشجویان ما از این هنر دوری کنند و بیشتر به سمت تئاتر غربی تمایل نشان دهند. البته این به معنای بد بودن تئاتر به شکل اروپایی نیست و یقیناً تئاتر به شکل امروزی در اروپا پدید آمده و بعداً به کشورهای دیگر رفته است اما در هر صورت ما هم نیاز به حفظ پیشینه فرهنگی و ملی خود نیز داریم تا بتوانیم به یک ساختار درست از نمایش‌های ایرانی و نهایتاً به شکلی از درام ایرانی برسیم.

    وی افزود: یکی دیگر از معضلات ما این است که در این چند سال بسیاری از افراد اهل فن و استادکار برخی گونه‌های نمایش‌های سنتی را از دست داده‌ایم و آنها نیز متاسفانه افراد جایگزینی را تربیت نکرده‌اند. به همین دلیل امروز افراد آگاه به تکنیک‌های این هنر، انگشت‌شمار هستند و به دلیل نبود آموزش تجربی و آکادمیک عملاً برخی گونه‌ها در حال فراموشی است.

    اکبری نسب در پایان صحبت‌هایش پیشنهاد داد: باید یک مدرسه آموزش نمایش سنتی در ایران تاسیس و از اساتید اهل فن دعوت شود که تکنیک‌های مختلف نمایش‌های سنتی را به جوانان علاقه مند آموزش دهند تا به شکلی ساختارمند و درست، به تمام گونه‌های نمایش ایرانی دست پیدا کنیم.

    بیستمین جشنواره نمایش‌های آئینی و سنتی از ۱۴ آذرماه سال جاری به دبیری داود فتحعلی بیگی در حال برگزاری است.

  • ملاقات با توماس اوسترمایر در عمارت روبرو

    ملاقات با توماس اوسترمایر در عمارت روبرو

    نشست‌های «برخورد نزدیک با یک کتاب» به بهانه معرفی و بررسی عناوین تازه انتشار یافته در زمینه هنرهای نمایشی برگزار می‌شود که در اولین گام به بررسی کتاب «تئاتر توماس اوستر مایر» می پردازد.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از مشاور رسانه‌ای پروژه، نشست‌های «برخورد نزدیک با یک کتاب» به بهانه معرفی و بررسی عناوین تازه انتشار یافته در زمینه هنرهای نمایشی از روز چهارشنبه ۱۹ آبان در گذر کتاب عمارت روبرو برگزار می‌شود.

    این سلسله نشست‌ها که طبق برنامه‌ریزی، هر ماه یک‌ جلسه در گذر کتابِ عمارت روبرو برگزار خواهد شد، در گام نخست (برخورد اول) به معرفی کتاب «تئاتر توماس اوستر مایر» نوشته پیتر.م.بوئنیش و توماس اوسترمایر با ترجمه سارا رسولی‌نژاد و مهدی مشهور اختصاص یافته است.

    برگزارکنندگان مجموعه نشست‌ها همچنین با هدف بررسی دقیق‌تر آثار تالیفی و یا ترجمه‌های منتخب از مهمانانی برای بحث و گفتگو در این باره دعوت می‌کنند.

    به این ترتیب، اسامی مهمانان و عناوین مد نظر در (برخورد اول) به شرح زیر است:

    سارا رسولی‌نژاد مترجم و پژوهشگر؛ «مطالعه اجمالی کتاب»، مهدی مشهور مترجم و کارگردان؛ «تئاتر سیاسی علیه تئاتر سیاسی»، علی شمس نمایشنامه نویس، مترجم و کارگردان؛ «اوسترمایر، تئاتر پسا-برشتی»، عرفان خلاقی نویسنده و مترجم؛ «اوسترمایر و اجرای کین؛ یک پُلمیک زیبایی‌شناسانه».

    اولین «برخورد نزدیک با یک کتاب» ساعت ۱۷ روز چهارشنبه ۱۹ آبان برگزار می‌شود.

  • تئاتر شهر «احتمالات علی شمس» را در نظر دارد/ امید به واکسیناسیون

    تئاتر شهر «احتمالات علی شمس» را در نظر دارد/ امید به واکسیناسیون

    نمایش «احتمالات علی شمس» به نویسندگی و کارگردانی علی شمس قرار است آذر سال جاری در سالن چهارسوی مجموعه تئاتر شهر روی صحنه برود.

    علی شمس نویسنده، بازیگر و کارگردان تئاتر درباره وضعیت اجرای نمایش «احتمالات علی شمس» که تولید آن به دلیل شرایط و محدودیت‌های کرونایی ۲ سال به طول انجامید، به تئاتر آنلاین گفت: ۲ سال است که تولید و تمرین «احتمالات علی شمس» را شروع کرده‌ایم ولی مدام به دلیل محدودیت‌ها و تعطیلی‌های کرونایی متوقف شده است. تمام سعی و تلاشم بر این است که این نمایش را آذر سال جاری در سالن چهارسوی مجموعه تئاتر شهر روی صحنه ببرم.

    وی اظهار کرد: با توجه به سرعت و ریتم واکسیناسیون امیدوارم شرایط برای اجرای «احتمالات علی شمس» فراهم شود.

    شمس درباره وضعیت تولید این اثر نمایشی با توجه به شرایط اقتصادی موجود و تعویق اجرای آن به دلیل شرایط کرونایی، یادآور شد: دکور نمایش سنگین است و هزینه مواد اولیه ساخت دکور ۳ برابر شده است. برای ساخت آکسسوآر نمایش نیز هزینه‌های بالایی را صرف کردیم.

    وی ادامه داد: اگر قرار باشد نمایش را با در نظر گرفتن پروتکل‌های بهداشتی و نیمی از ظرفیت سالن روی صحنه ببریم، برنامه‌ریزی‌ام برای ۲ اجرایی بودن نمایش است.

    کارگردان «احتمالات علی شمس» درباره اینکه چرا نمایش خود را پیش تر از این در سالن‌های خصوصی تئاتر به صحنه نبرد، تصریح کرد: در سالن‌های خصوصی اساساً حمایتی وجود ندارد و در عین حال سالنی خصوصی که بتوانند تأمین کننده امکانات مورد نظر اجرای این نمایش باشد وجود ندارد. ضمن اینکه برای اجرای «احتمالات علی شمس» به دنبال تک اجرا هستم در حالی که سالن‌های خصوصی میزبان ۲ یا ۳ نمایش در آن واحد هستند. اساساً تا وقتی سالن‌های خصوصی به فکر کف فروش و اجرای همزمان ۳ نمایش هستند، تمایلی به اجرا در آنها ندارم.

    شمس با بیان اینکه موضوع نمایش «احتمالات علی شمس» مواجهه شهروند ایرانی با تئاتر در طول تاریخ است، درباره گروه بازیگران نمایش گفت: در این نمایش مازیار سیدی، عزالدین توفیق، امیر باباشهابی، بهاره افشاری، دانیال خیرخواه، آرش اشاداد، افسانه کمالی، محمدامین پازوکی و نسیرن درخشان زاده به ایفای نقش می‌پردازند.

    وی در پایان سخنان خود درباره وضعیت واکسیناسیون بازیگران «احتمالات علی شمس»، تأکید کرد: اکثر بازیگران نمایش واکسیناسیون را انجام داده‌اند که البته از طریق تئاتر نبوده بلکه به دلیل حضور در پروژه‌های تصویری یا به صورت شخصی انجام شده است.

    علی شمس نویسنده، بازیگر و کارگردان تئاتر درباره وضعیت اجرای نمایش «احتمالات علی شمس» که تولید آن به دلیل شرایط و محدودیت‌های کرونایی ۲ سال به طول انجامید، به تئاتر آنلاین گفت: ۲ سال است که تولید و تمرین «احتمالات علی شمس» را شروع کرده‌ایم ولی مدام به دلیل محدودیت‌ها و تعطیلی‌های کرونایی متوقف شده است. تمام سعی و تلاشم بر این است که این نمایش را آذر سال جاری در سالن چهارسوی مجموعه تئاتر شهر روی صحنه ببرم.

    وی اظهار کرد: با توجه به سرعت و ریتم واکسیناسیون امیدوارم شرایط برای اجرای «احتمالات علی شمس» فراهم شود.

    شمس درباره وضعیت تولید این اثر نمایشی با توجه به شرایط اقتصادی موجود و تعویق اجرای آن به دلیل شرایط کرونایی، یادآور شد: دکور نمایش سنگین است و هزینه مواد اولیه ساخت دکور ۳ برابر شده است. برای ساخت آکسسوآر نمایش نیز هزینه‌های بالایی را صرف کردیم.

    وی ادامه داد: اگر قرار باشد نمایش را با در نظر گرفتن پروتکل‌های بهداشتی و نیمی از ظرفیت سالن روی صحنه ببریم، برنامه‌ریزی‌ام برای ۲ اجرایی بودن نمایش است.

    کارگردان «احتمالات علی شمس» درباره اینکه چرا نمایش خود را پیش تر از این در سالن‌های خصوصی تئاتر به صحنه نبرد، تصریح کرد: در سالن‌های خصوصی اساساً حمایتی وجود ندارد و در عین حال سالنی خصوصی که بتوانند تأمین کننده امکانات مورد نظر اجرای این نمایش باشد وجود ندارد. ضمن اینکه برای اجرای «احتمالات علی شمس» به دنبال تک اجرا هستم در حالی که سالن‌های خصوصی میزبان ۲ یا ۳ نمایش در آن واحد هستند. اساساً تا وقتی سالن‌های خصوصی به فکر کف فروش و اجرای همزمان ۳ نمایش هستند، تمایلی به اجرا در آنها ندارم.

    شمس با بیان اینکه موضوع نمایش «احتمالات علی شمس» مواجهه شهروند ایرانی با تئاتر در طول تاریخ است، درباره گروه بازیگران نمایش گفت: در این نمایش مازیار سیدی، عزالدین توفیق، امیر باباشهابی، بهاره افشاری، دانیال خیرخواه، آرش اشاداد، افسانه کمالی، محمدامین پازوکی و نسیرن درخشان زاده به ایفای نقش می‌پردازند.

    وی در پایان سخنان خود درباره وضعیت واکسیناسیون بازیگران «احتمالات علی شمس»، تأکید کرد: اکثر بازیگران نمایش واکسیناسیون را انجام داده‌اند که البته از طریق تئاتر نبوده بلکه به دلیل حضور در پروژه‌های تصویری یا به صورت شخصی انجام شده است.

  • روایت زندگی حمید سمندریان در «مخاطب خاص»/ کارگردانی که رستوران زد

    روایت زندگی حمید سمندریان در «مخاطب خاص»/ کارگردانی که رستوران زد

    نمایش «مخاطب خاص» به نویسندگی و کارگردانی علی شمس از جمله نمایش‌های موفق سال ۹۲ بود که به مقطعی از زندگی زنده‌یاد حمید سمندریان و راه‌اندازی رستوران توسط این چهره مطرح تئاتر ایران می‌پرداخت.

    تئاتر آنلاین-گروه هنر-فریبرز دارایی؛ ایران پس از پیروزی انقلاب اسلامی و با سپری کردن بیش از ۴ دهه پا به قرنی تازه گذاشت؛ در این عمر سپری شده ۴۳ ساله، آثار مختلفی با موضوعاتی متنوع از دفاع مقدسی، دینی، کمدی، اجتماعی و… تولید و در سالن‌های تئاتر به صحنه رفتند. برخی از این آثار بسیار جریان ساز بودند و برخی آثار خاطره‌انگیز و پرمخاطب.

    شاید خالی از لطف نباشد مروری داشته باشیم بر آثاری که طی دهه‌های ۶۰، ۷۰، ۸۰ و ۹۰ تولید و اجرا شدند، روندی که این آثار برای تمرین و تولید طی کردند، گروهی که در تولید و اجرای اثر حضور داشتند و دیدن تصاویر این اجراها اعم از عکس یا فیلم.

    از این رو در گروه هنر تصمیم بر این شد که از آغاز سال ۱۴۰۰ با جمع‌آوری اطلاعات مختلف اجراهای ۴ دهه گذشته، مروری‌بر تولیدات تئاتر ایران در این بازه زمانی داشته باشیم.

    در بیست و دومین گام از مرور «چهار دهه مرور خاطرات صحنه» سراغ نمایش «مخاطب خاص» به نویسندگی و کارگردانی علی شمس رفته‌ایم.

    اکثر هنرمندان با سابقه تئاتر، سینما و هنرهای تجسمی می‌دانند که زنده یاد حمید سمندریان یکی از بزرگترین و تأثیرگذارترین هنرمندان، مدرسان و کارگردان‌های تئاتر ایران در مقطعی از زندگی حرفه‌ای خود به راه اندازی رستورانی با عنوان «رستوران ۱۴۱» در خیابان فلسطین پرداخت تا دوره دوری خود و تعدادی دیگر از هنرمندان تئاتر از صحنه را سپری کند.

    در آن رستوران بسیاری از هنرمندان نام آشنای تئاتر، سینما و تلویزیون ایران همچون زنده یاد احمد آقالو و حمید لبخنده نیز مشغول به کار بودند و «رستوران ۱۴۱» بهانه‌ای برای گردهم آیی هنرمندان تئاتر بود.

    علی شمس از نمایشنامه نویسان و کارگردان‌های جوان تئاتر ایران در یکی از فعالیت‌های خود که در سال ۹۲ شکل گرفت، بعد از گفتگوهای متعدد با زنده یاد هما روستا همسر زنده یاد حمید سمندریان و هنرمندانی همچون حمید لبخنده که آن مقطع زمانی از زندگی حمید سمندریان را از نزدیک تجربه کرده بودند، نمایشنامه «مخاطب خاص» را نوشت و در کافه تریای سالن اصلی مجموعه تئاتر شهر روی صحنه برد.

    در این نمایش رضا مولایی در نقش حمید سمندریان، وحید آقاپور در نقش احمد آقالو و جواد نمکی در نقش حمید لبخنده حضور داشتند و الهام شعبانی نیز ایفاگر نقش خبرنگاری بود که با حمید سمندریان مصاحبه می‌کند.

    روایت زندگی حمید سمندریان در «مخاطب خاص»/ کارگردانی که رستوران زد

    «مخاطب خاص» هم به حال و هوای «رستوران ۱۴۱» می‌پرداخت و هم به مقطعی از زندگی حمید سمندریان و نگاه او به تئاتر.

    این نمایش که با بهای بلیت ۷ هزار تومان در مهر و آبان سال ۹۲ به صحنه رفت، با استقبال قابل توجه منتقدان، هنرمندان و مخاطبان تئاتر همراه شد و حدود ۵ هزار تماشاگر داشت.

    شمس درباره چرایی پرداختن به مقطعی از زندگی زنده یاد حمید سمندریان در اثری نمایشی، به تئاتر آنلاین گفت: حمید سمندریان همیشه برای نسل من و نسل پیش از من و حتی نسل پیش تر از من، انسان کاریزماتیک و آیکونیک در تئاتر بوده به این واسطه که توانسته پل بسیار منسجمی بین آموزه‌های مدرن غربی تئاتر و صحنه ایرانی در تربیت بازیگر و نظام مندی میزانسن ایجاد کند. به همین خاطر همیشه حمید سمندریان تا وقتی زنده بود جزو معدود پیشکسوتانی بود که فارغ از دغدغه مال و حرص سالن و این دسته رفتارهای پر هیاهو که از پیشکسوتان می‌بینیم، سعی در تشویق، ترغیب و کمک نسل بعد از خود داشت و این برای من مهمترین ویژگی‌ای بود که فکر کردم باید به حمید سمندریان پرداخته شود.

    روایت زندگی حمید سمندریان در «مخاطب خاص»/ کارگردانی که رستوران زد

    این کارگردان تئاتر درباره دلیل انتخاب کافه تریای سالن مجموعه تئاتر شهر برای اجرای نمایش «مخاطب خاص»، یادآور شد: چون حمید سمندریان در خیابان فلسطین رستوران داشت پس مناسب‌ترین جغرافیا برای بازنمایی یا بازسازی وقایع در عصر یک روز جمعه لاجرم کافه تریای تئاتر شهر بود. بهترین پیشنهاد ممکن بود و هر جایی غیر از کافه تریای سالن اصلی فضا را غلط می‌کرد.

    شمس در ادامه سخنان خود تأکید کرد: روح کافه و شکل چینش و حضور تماشاگر-مشتری خود یک امر مضاعف بود برای برقراری ارتباط هر چه بیشتر با بازیگران که هر کدام نقش پوشی می‌کردند و شخصیت‌هایی حقیقی بودند برآمده از دوران «رستوران ۱۴۱» سمندریان.

    روایت زندگی حمید سمندریان در «مخاطب خاص»/ کارگردانی که رستوران زد

    وی درباره دلایل استقبال و موفقیت نمایش «مخاطب خاص»، توضیح داد: در نمایش «مخاطب خاص» روح حمید سمندریان جریان داشت و به ماجرای بسیار ویژه ای می‌پرداخت که در دوران تعطیلی دانشگاه‌ها و انقلاب فرهنگی رخ می‌داد؛ جایی که آرتیست مجبور می‌شود از حرفه اصلی اش دور و برای اقتصاد و بقای زندگی به جایی غیر از آن چیزی که تعلق دارد نزدیک شود؛ در حقیقت یک بحران تاریخی است که بر سر بسیاری از هنرمندان تئاتر و سینما آمده که برای ارتزاق و در عین حال دوام داشتن در حرفه شان مجبور هستند به شغل‌های ثانویه و حتی ثالثیه روی بیاورند.

    کارگردان «مخاطب خاص» اظهار کرد: به همین خاطر می‌توان گفت که این برهه خیلی جذاب که گذشته بود و سمندریان هم به عنوان یکی از نمادهای برجسته تئاتر معاصر ایران این تجربه را از سر گذرانده بود، در حقیقت یک وصف حال و شرح حال خود تئاتر است. از این رو نمایش «مخاطب خاص» از تئاتر و برای تئاتر بود و فکر می‌کنم به واسطه این روح توانست توجه مخاطب را به خود جلب کند.

    روایت زندگی حمید سمندریان در «مخاطب خاص»/ کارگردانی که رستوران زد

    شمس در پایان سخنان خود درباره اینکه آیا قصد بازتولید نمایش «مخاطب خاص» را دارد یا نه، تصریح کرد: قطعاً نه، چون هم فیلم تئاترش موجود است و هم اینکه من به شخصه علاقه‌ای به امر بازتولید ندارم. یک تجربه زمانی، زیستی و ایده‌ای است که در یک مقطع روی می‌دهد و در یک جغرافیای مشخص تولید می‌شود و به نظرم بازتولیدش ضرورت ندارد کمااینکه با کیفیت کمتر از فضای سه بعدی و لمس حقیقی تئاتر، می‌توان با فیلم تئاتر آنچه را که گذشته مرور کرد.

    تئاتر آنلاین-گروه هنر-فریبرز دارایی؛ ایران پس از پیروزی انقلاب اسلامی و با سپری کردن بیش از ۴ دهه پا به قرنی تازه گذاشت؛ در این عمر سپری شده ۴۳ ساله، آثار مختلفی با موضوعاتی متنوع از دفاع مقدسی، دینی، کمدی، اجتماعی و… تولید و در سالن‌های تئاتر به صحنه رفتند. برخی از این آثار بسیار جریان ساز بودند و برخی آثار خاطره‌انگیز و پرمخاطب.

    شاید خالی از لطف نباشد مروری داشته باشیم بر آثاری که طی دهه‌های ۶۰، ۷۰، ۸۰ و ۹۰ تولید و اجرا شدند، روندی که این آثار برای تمرین و تولید طی کردند، گروهی که در تولید و اجرای اثر حضور داشتند و دیدن تصاویر این اجراها اعم از عکس یا فیلم.

    از این رو در گروه هنر تصمیم بر این شد که از آغاز سال ۱۴۰۰ با جمع‌آوری اطلاعات مختلف اجراهای ۴ دهه گذشته، مروری‌بر تولیدات تئاتر ایران در این بازه زمانی داشته باشیم.

    در بیست و دومین گام از مرور «چهار دهه مرور خاطرات صحنه» سراغ نمایش «مخاطب خاص» به نویسندگی و کارگردانی علی شمس رفته‌ایم.

    اکثر هنرمندان با سابقه تئاتر، سینما و هنرهای تجسمی می‌دانند که زنده یاد حمید سمندریان یکی از بزرگترین و تأثیرگذارترین هنرمندان، مدرسان و کارگردان‌های تئاتر ایران در مقطعی از زندگی حرفه‌ای خود به راه اندازی رستورانی با عنوان «رستوران ۱۴۱» در خیابان فلسطین پرداخت تا دوره دوری خود و تعدادی دیگر از هنرمندان تئاتر از صحنه را سپری کند.

    در آن رستوران بسیاری از هنرمندان نام آشنای تئاتر، سینما و تلویزیون ایران همچون زنده یاد احمد آقالو و حمید لبخنده نیز مشغول به کار بودند و «رستوران ۱۴۱» بهانه‌ای برای گردهم آیی هنرمندان تئاتر بود.

    علی شمس از نمایشنامه نویسان و کارگردان‌های جوان تئاتر ایران در یکی از فعالیت‌های خود که در سال ۹۲ شکل گرفت، بعد از گفتگوهای متعدد با زنده یاد هما روستا همسر زنده یاد حمید سمندریان و هنرمندانی همچون حمید لبخنده که آن مقطع زمانی از زندگی حمید سمندریان را از نزدیک تجربه کرده بودند، نمایشنامه «مخاطب خاص» را نوشت و در کافه تریای سالن اصلی مجموعه تئاتر شهر روی صحنه برد.

    در این نمایش رضا مولایی در نقش حمید سمندریان، وحید آقاپور در نقش احمد آقالو و جواد نمکی در نقش حمید لبخنده حضور داشتند و الهام شعبانی نیز ایفاگر نقش خبرنگاری بود که با حمید سمندریان مصاحبه می‌کند.

    روایت زندگی حمید سمندریان در «مخاطب خاص»/ کارگردانی که رستوران زد

    «مخاطب خاص» هم به حال و هوای «رستوران ۱۴۱» می‌پرداخت و هم به مقطعی از زندگی حمید سمندریان و نگاه او به تئاتر.

    این نمایش که با بهای بلیت ۷ هزار تومان در مهر و آبان سال ۹۲ به صحنه رفت، با استقبال قابل توجه منتقدان، هنرمندان و مخاطبان تئاتر همراه شد و حدود ۵ هزار تماشاگر داشت.

    شمس درباره چرایی پرداختن به مقطعی از زندگی زنده یاد حمید سمندریان در اثری نمایشی، به تئاتر آنلاین گفت: حمید سمندریان همیشه برای نسل من و نسل پیش از من و حتی نسل پیش تر از من، انسان کاریزماتیک و آیکونیک در تئاتر بوده به این واسطه که توانسته پل بسیار منسجمی بین آموزه‌های مدرن غربی تئاتر و صحنه ایرانی در تربیت بازیگر و نظام مندی میزانسن ایجاد کند. به همین خاطر همیشه حمید سمندریان تا وقتی زنده بود جزو معدود پیشکسوتانی بود که فارغ از دغدغه مال و حرص سالن و این دسته رفتارهای پر هیاهو که از پیشکسوتان می‌بینیم، سعی در تشویق، ترغیب و کمک نسل بعد از خود داشت و این برای من مهمترین ویژگی‌ای بود که فکر کردم باید به حمید سمندریان پرداخته شود.

    روایت زندگی حمید سمندریان در «مخاطب خاص»/ کارگردانی که رستوران زد

    این کارگردان تئاتر درباره دلیل انتخاب کافه تریای سالن مجموعه تئاتر شهر برای اجرای نمایش «مخاطب خاص»، یادآور شد: چون حمید سمندریان در خیابان فلسطین رستوران داشت پس مناسب‌ترین جغرافیا برای بازنمایی یا بازسازی وقایع در عصر یک روز جمعه لاجرم کافه تریای تئاتر شهر بود. بهترین پیشنهاد ممکن بود و هر جایی غیر از کافه تریای سالن اصلی فضا را غلط می‌کرد.

    شمس در ادامه سخنان خود تأکید کرد: روح کافه و شکل چینش و حضور تماشاگر-مشتری خود یک امر مضاعف بود برای برقراری ارتباط هر چه بیشتر با بازیگران که هر کدام نقش پوشی می‌کردند و شخصیت‌هایی حقیقی بودند برآمده از دوران «رستوران ۱۴۱» سمندریان.

    روایت زندگی حمید سمندریان در «مخاطب خاص»/ کارگردانی که رستوران زد

    وی درباره دلایل استقبال و موفقیت نمایش «مخاطب خاص»، توضیح داد: در نمایش «مخاطب خاص» روح حمید سمندریان جریان داشت و به ماجرای بسیار ویژه ای می‌پرداخت که در دوران تعطیلی دانشگاه‌ها و انقلاب فرهنگی رخ می‌داد؛ جایی که آرتیست مجبور می‌شود از حرفه اصلی اش دور و برای اقتصاد و بقای زندگی به جایی غیر از آن چیزی که تعلق دارد نزدیک شود؛ در حقیقت یک بحران تاریخی است که بر سر بسیاری از هنرمندان تئاتر و سینما آمده که برای ارتزاق و در عین حال دوام داشتن در حرفه شان مجبور هستند به شغل‌های ثانویه و حتی ثالثیه روی بیاورند.

    کارگردان «مخاطب خاص» اظهار کرد: به همین خاطر می‌توان گفت که این برهه خیلی جذاب که گذشته بود و سمندریان هم به عنوان یکی از نمادهای برجسته تئاتر معاصر ایران این تجربه را از سر گذرانده بود، در حقیقت یک وصف حال و شرح حال خود تئاتر است. از این رو نمایش «مخاطب خاص» از تئاتر و برای تئاتر بود و فکر می‌کنم به واسطه این روح توانست توجه مخاطب را به خود جلب کند.

    روایت زندگی حمید سمندریان در «مخاطب خاص»/ کارگردانی که رستوران زد

    شمس در پایان سخنان خود درباره اینکه آیا قصد بازتولید نمایش «مخاطب خاص» را دارد یا نه، تصریح کرد: قطعاً نه، چون هم فیلم تئاترش موجود است و هم اینکه من به شخصه علاقه‌ای به امر بازتولید ندارم. یک تجربه زمانی، زیستی و ایده‌ای است که در یک مقطع روی می‌دهد و در یک جغرافیای مشخص تولید می‌شود و به نظرم بازتولیدش ضرورت ندارد کمااینکه با کیفیت کمتر از فضای سه بعدی و لمس حقیقی تئاتر، می‌توان با فیلم تئاتر آنچه را که گذشته مرور کرد.

  • «چشم اسفندیار» به ایتالیا رسید/ پرفورمنس ایرانی در رم باستان

    «چشم اسفندیار» به ایتالیا رسید/ پرفورمنس ایرانی در رم باستان


    علی شمس به دعوت فیلارمونیک شهر رم و در مراسم بازگشایی سالن‌های تئاتری در پایتخت کشور ایتالیا، پرفورمنسی را بر اساس شاهنامه فردوسی در یکی از مکان‌های باستانی رم اجرا می‌کند.

    علی شمس نمایشنامه‌نویس و کارگردان تئاتر ایران که این روزها در شهر رم کشور ایتالیا در حال آماده سازی جدیدترین اثر نمایشی خود است، درباره این تجربه به تئاتر آنلاین گفت: بعد از اینکه تئاترها در ایتالیا به دلیل شیوع ویروس کرونا درگیر رکود و تعطیلی بود و حال با تزریق واکسن کرونا بار دیگر فعال می‌شوند، فیلارمونیک رم برای از بازگشایی سالن‌های تئاتر و از سرگیری اجراهای تئاتری در سالن‌های نمایش کشور ایتالیا و همچنین شهر رم، مراسمی را تدارک دیده که طی آن چند کارگردان تئاتر به اجرای چند پرفورمنس در روزهای مختلف می‌پردازند.

    وی ادامه داد: فیلارمونیک رم از من نیز دعوت کرده تا در کنار ۴ یا ۵ کارگردان دیگر که عموماً ایتالیایی هستم، پرفورمنسی را در این مراسم اجرا کنم.

    شمس درباره پرفورمنسی که برای اجرا در شهر رم در نظر دارد، توضیح داد: من همیشه به اساطیر علاقه مند بوده و هستم و برای این پرفورمنس هم روی موضوع «چشم اسفندیار» از شاهنامه فردوسی کار می‌کنم که قرار است با حضور بازیگری ایتالیایی در تاریخ ۳۰ ماه ژوئن یعنی چهارشنبه ۹ تیر اجرا شود.

    برنده جایزه نمایشنامه برگزیده جشنواره تئاتر فجر درباره اینکه آیا پرفورمنس مدنظر مبتنی‌بر متن یا فرم اجرایی است، یادآور شد: در این اجرا متن هم وجود دارد ولی با توجه به اینکه خیلی وقت ندارم بیشتر روی فضای فرمی شاهنامه و تشابهات اساطیری کار می‌کنم که بتوانم اجرا را بلافاصله آشنا و دوستانه به مخاطب خودم انتقال دهم.

    این هنرمند تئاتر ایران در پایان سخنان خود با بیان اینکه تقریباً بیش از یک سال و پنج ماه است که تماشاگران در سراسر جهان به دلیل شیوع ویروس کرونا از تئاتر دور بوده، تأکید کرد: پیشنهاد من این بوده که پرفورمنس خود را در فضای باز و حیاط فیلارمونیک رم که محیطی باستانی و مملو از سنگ قبرهای باستانی است اجرا کنم؛ فضایی سیال و چرخشی که تماشاگر بتواند نسبتی با جغرافیا هم برقرار کند و به اتمسفر اجرا و پرفورمنس من هم کمک کند.