برچسب: سعید داخ

به گزارش تئاتر آنلاین، سعید داخ بازیگر با سابقه تئاتر ایران که در عرصه کارگردانی تئاتر نیز آثار متعددی را به صحنه برده است، قصد دارد در جدیدترین تجربه کارگردانی تئاتر، نمایش «امیولیتور» را روی صحنه ببرد. این اثر نمایشی که نوشته میلاد فرج‌زاده است از نیمه اول مهر در تماشاخانه سپند روی صحنه می‌رود.

«امیولیتور» که موضوعی اجتماعی دارد، اثری با فضای طنز وودی آلنی است.

«امیولیتور» دارای ۶ بازیگر است و سعید داخ تنها به عنوان کارگردان اثر حضور دارد و در آن به ایفای نقش نمی‌پردازد.

سعید داخ تابستان سال جاری نمایش «از جهنم تا گولاگ» را تیر سال جاری در تماشاخانه دیوار چهارم روی صحنه برد.

داخ به تازگی با فیلم سینمایی «شب، داخلی، دیوار» وحید جلیلوند در فستیوال ونیز حضور پیدا کرده بود.

به گزارش تئاتر آنلاین، سعید داخ بازیگر تئاتر، سینما و تلویزیون و کارگردان و طراح تئاتر با اشاره به اجرای نمایش «عمارت قدیمی» در پردیس تئاتر شهرزاد عنوان کرد که این اثر نمایشی براساس داستان‌های کوتاه ریموند کارور نویسنده و شاعر سرشناس آمریکایی به نگارش درآمده است.

داخ در گفتگوی کوتاهی با تئاتر آنلاین درباره اجرای تازه‌ترین نمایشش گفت: از اول خرداد ماه نمایش «عمارت قدیمی» را در پردیس تئاتر شهرزاد به صحنه برده‌ام. این نمایش نیز مانند کار قبلی ام «اصوات سرگردان» توسط هنرجویان بازیگری اجرا می‌شود و تا ۲۵ خرداد ماه در سالن شماره ۳ پردیس تئاتر شهرزاد روی صحنه خواهد بود.

بازیگر سریال «آقازاده» درباره ویژگی‌های متن توضیح داد: این نمایش اثری اجتماعی است و براساس داستان‌هایی از ریموند کارور توسط حمیدرضا نعیمی به زیبایی به نمایشنامه تبدیل شده است. داستان‌های کارور به زندگی طبقات پایین در آمریکا می‌پردازد که این نمایشنامه نیز در راستای همین مضامین نوشته شده است.

مهرداد طهماسبی، هلن نقی لو، فاطمه یونسی، ساینا رضا نژاد، عماد آلبوشوکه، سودا همرنگ، احسان راد، میچکا خدابنده لو، زهرا سزاوار، شادی سعید خو، درسا مهری، الیاس بهرامی، محمدرضا شجاعی بازیگران این اثر نمایشی هستند که تا ۲۵ خرداد ساعت ۱۹ در پردیس تئاتر شهرزاد روی صحنه است.

به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی پردیس تئاتر شهرزاد، نمایش‌هایی از بهرام افشاری، آرش عباسی، احسان گودرزی، جعفر والی، سجاد افشاریان و … در این دوره روی صحنه پردیس تئاتر شهرزاد می‌روند. پردیس تئاتر شهرزاد در هر دوره‌‍ اجرایی در کنار آثار اصلی، میزبان نمایش‌هایی از تئاتر شهرستان و نمایش‌های برتر تئاتر دانشگاهی نیز می‌شود.

بهرام افشاری با «چه کسی جوجه تیغی را کشت؟»

بهرام افشاری در مقام نویسنده، بازیگر و کارگردان اگر در نمایش «جوجه تیغی» رویاپردازی‌ها و آمال و آرزوها و به اوج رسیدن یک بازیگر را دستمایه کار خود قرار داده بود، در نمایش «چه کسی جوجه تیغی را کشت؟» دوران فراموش شدن همان بازیگر را در پیشگاه مخاطبان و حافظه تاریخی شان نشانه رفته است.

این نمایش که با استقبال مخاطبان مواجه شده هر شب در ۲ سانس متفاوت روی صحنه می‌رود و تاکنون بیش از ۱۰ هزار نفر در کمتر از سه هفته به تماشای این نمایش نشسته‌اند.

نمایش «چه‌کسی جوجه تیغی را کشت» با طراحی، نویسندگی و بازی بهرام افشاری همین‌طور همراهی تینو صالحی و تهیه‌کنندگی محمد قدس هرشب ساعت ۱۹:۴۵ و ۲۱:۱۵ در سالن شماره ۱، میزبان علاقه مندان است.

از دیگر عوامل این اثر نمایشی می‌توان به طراح پوستر و بروشور: آرمان کوچکی، عکاس: شهریار اکبری، آهنگساز: پویان جنتی و دستیار کارگردان: حسن خوان‌محمدپور اشاره کرد.

یک دوئل واقعی با «آناکارنینا»

«آناکارنینا» اقتباسی است بسیار آزاد از رمان مشهور «آنا کارنینا» لئو تولستوی. نمایش «آنا کارنینا» به نویسندگی و کارگردانی آرش عباسی، بعد از ۲ دوره اجرا این بار در پردیس تئاتر شهرزاد روی صحنه رفته است.

داستان این نمایش‌ درباره یک مجری معروف تلویزیون است که در پانصدمین برنامه‌اش مهمان ویژه‌ای دارد؛ همسر سابق‌اش که هنرپیشه معروفی است، مهمان این قسمت برنامه است. معصومه رحمانی و بهنام شرفی در این نمایش به ایفای نقش می‌پردازند. این نمایش هر روز ساعت ۱۸ در سالن شماره ۲ میزبان تماشاگران است.

تجربه‌هایی شخصی با «درهم تنیدگی»

احسان گودرزی و خاطره حکیمی هم زوج هنری هستند و هم زن و شوهر و اولین آشنایی خیلی‌ها با آنها به قطعه‌ موسیقی برمی‌گردد که گروه ۲ نفره‌شان تحت عنوان «دوباره» منتشر کرد و در فضای مجازی وایرال شد. گودرزی و حکیمی در نمایش «درهم تنیدگی» تجربه‌های شخصی‌شان را تبدیل به اثر هنری کرده اند و به گونه‌ای بسطش داده‌اند که تبدیل به تجربه‌ شخصی مخاطب هم بشود.

نمایش «درهم تنیدگی» به نویسندگی و کارگردانی احسان گودرزی هر روز ساعت ۱۹:۴۵ در سالن شماره ۲ پردیس تئاتر شهرزاد روی صحنه می‌رود. احسان گودرزی نمایش‌هایی همچون؛ «مثل شلوار جین آبی»، «آهواره» و «اسلحه ناموس منه» را در کارنامه کارگردانی خود دارد. بازیگران نمایش ۷۰ دقیقه‌ای «دَرهَم‌تَنیدگی»، خاطره حکیمی و احسان ‌گودرزی هستند.

اجرای نیمه تمام جعفر والی در تئاتر شهرزاد به سرانجام می‌رسد

هرچند جعفر والی قبلا هم نمایشنامه «در گوش سالمم زمزمه‌ کن» را اجرا کرده بود ولی این متن جاذبه‌ای برای او داشت که می‌خواست برای سومین بار آن را روی صحنه بیاورد. با این حال فرشته مرگ، این فرصت را از او گرفت. اما حالا ایرج راد قصد دارد این پروژه نیمه‌تمام را در تئاتر شهرزاد به سرانجام برساند.

نمایش «در گوش سالمم زمزمه کن» با بازی سعید امیرسلیمانی و ایرج راد از ۱۸ خرداد در سالن شماره ۳ پردیس تئاتر شهرزاد روی صحنه می‌رود. «در گوش سالمم زمزمه کن» نوشته ویلیام هنلی است که با مدت زمان ۷۰ دقیقه در ساعت ۲۰.۳۰ روی صحنه خواهد رفت.

«تاکسیدرمیِ» اهوازی‌ها در تهران

نمایش «تاکسیدرمی» کاری از گروه تئاتر آماتور اهواز به تئاتر شهرزاد رسید.

نمایش «تاکسیدرمی» به نویسندگی رسول حق‌جو و کارگردانی مجتبی رستمی‌فر و تهیه‌کنندگی سامان خلیلیان از ۱۶ خرداد و پس از اجرا در تالار مولوی، هر روز ساعت ۱۸ در سالن شماره ۲ پردیس تئاتر شهرزاد اجرا می‌شود.

نمایش «تاکسیدرمی» پیش از این در شهرستان اهواز تولید و روی صحنه رفته و در جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر نامزد دریافت جایزه بهترین نویسندگی، طراحی صحنه، بازیگری مرد شده بود.

این نمایش طی اجراهای خود توانست به پرمخاطب‌ترین نمایش چند ساله تالار مولوی تبدیل شود و با دعوت‌ پردیس شهرزاد اجراهای خود را ادامه می‌دهد.

حمیدرضا نعیمی و سعید داخ به «عمارت قدیمی» می‌آیند

نمایش «عمارت قدیمی» به نویسندگی حمیدرضا نعیمی بر اساس داستان‌هایی از ریموند کارور نویسنده و شاعر سرشناس آمریکایی با طراحی و کارگردانی سعید ‌داخ با مدت زمان ۶۵ دقیقه هر روز، ساعت ۱۹:۱۵ در سالن شماره ۳ پردیس ‌تئاتر ‌شهرزاد ‌به صحنه می‌رود.

«دختر» و روایت گم‌شدنی عجیب

نمایش «دختر» به نویسندگی، طراحی و کارگردانی حسن حسامی در سالن شماره ۳ پردیس ‌تئاتر ‌شهرزاد به مدت زمان ۴۵ دقیقه همه روزه به جز شنبه‌ها، ساعت ۱۸:۱۵ به استقبال مخاطبان می‌رود.

در خلاصه داستان این نمایش آمده است: پدر و مادری صبح از خواب بیدار می‌شوند و دنبال دختر شان می‌گردند اما او را پیدا نمی‌کنند!

«برف سیاه» و حکایت یک قاتل زنجیره‌ای

نمایش «برف سیاه» به نویسندگی و کارگردانی بابک داور از ۱۶ خرداد ماه در سالن شماره ۳ پردیس تئاتر شهرزاد روی صحنه می‌رود. این نمایش داستان یک قاتل رنجیره‌ای است که شب‌ها دخترهای جوان را می‌دزدد و تکه‌تکه‌ می‌کند! این اثر نمایشی هرشب ساعت ۲۱:۴۵ روی صحنه می‌رود.

به گزارش تئاتر آنلاین، قطعه ۱۱۰ بهشت زهرا (س) صبح روز دوشنبه ۲۰ دی میزبان دائمی حمید لبخنده شد؛ مردی که همیشه لبخند به لب داشت و تمامی اعضای خانواده، دوستان و هنرمندان سینما، تئاتر و تلویزیون چهره پرانرژی و لبخند همیشگی او را که حتی در سخت‌ترین شرایط نیز از چهره‌اش پاک نمی‌شد، فراموش نمی‌کنند.

قطعه ۱۱۰ بهشت زهرا (س) صبح روز دوشنبه ۲۰ دی میزبان اشک‌های جوانانی بود که در زندگی‌شان حمید لبخنده چهره‌ای تأثیرگذار بوده، هست و خواهد بود؛ جوانایی که در آموزشگاه حمید سمندریان از او آموختند که زیست هنرمندانه چگونه باید باشد.

قطعه ۱۱۰ بهشت زهرا (س) صبح روز دوشنبه ۲۰ دی میزبان اشک‌های جوانان دیروزی بود که حضورشان در عرصه تصویر توسط مردی شکل گرفت که در مقابل چشمان‌شان در خاک آرام می‌گرفت؛ جوانانی که در دهه ۷۰ و ۸۰ در پروژه‌های تلویزیونی حمید لبخنده به دنیای تصویر معرفی شدند.

قطعه ۱۱۰ بهشت زهرا (س) صبح روز دوشنبه ۲۰ دی میزبان اشک‌های تئاتری‌هایی بود که حمید لبخنده برای‌شان مردی تأثیرگذار در عرصه هنر بود؛ مردی که همواره و تا پایان عمر وفادار به منش و نگاه استاد خود حمید سمندریان به تئاتر بود و تا زمانی که در قید حیات بود این منش و نگاه را به دیگران نشان داد.

قطعه ۱۱۰ بهشت زهرا (س) صبح روز دوشنبه ۲۰ دی میزبان اشک‌های رفقایی بود که با بهترین رفیق خود وداع می‌کردند و دیگر با یاد و خاطره او روزهای عمر را سپری خواهند کرد.

قطعه ۱۱۰ بهشت زهرا (س) صبح روز دوشنبه ۲۰ دی میزبان اشک‌های همسر و ۲ فرزندی بود که هنوز باورشان نمی‌شد پیکری که در خاک آرام می‌گیرد متعلق به همسر و پدری است که زندگی‌اش را وقف خانواده‌اش کرد و قلب‌اش برای آن‌ها می‌تپید.

قطعه ۱۱۰ بهشت زهرا (س) صبح روز دوشنبه ۲۰ دی با تمامی این اشک‌ها حال و هوای دیگری گرفت.

حمید لبخنده همچنانکه که بر تصویر قرار گرفته بر مزار خود نیز لبخند به لب داشت، با لبخند با تمامی هنرمندان، دوستان، اقوام و خانواده خود وداع کرد و به کنار عزیزانی رفت که همواره برای‌شان احترام قائل بود و عشق می‌ورزید؛ عزیزانی چون حمید سمندریان، هما روستا، احمد آقالو، پرویز پورحسینی.

منوچهر شاهسواری، محمدعلی سجادی، رضا فیاضی، سعید داخ، احمد ساعتچیان، حمید پورآذری، محمودرضا رحیمی، اتابک نادری، فرهاد شریفی، رضا مولایی، علی شمس، شهاب‌الدین حسین‌پور و کاوه سمندریان از جمله حاضرانی بودند از جمله حاضران در این وداع آخرین با حمید لبخنده بودند؛ مردی که با لبخند خود همواره به یاد خواهد ماند.

سعید داخ کارگردان نمایش «نینوچکا» که در تماشاخانه دیوار چهارم روی صحنه است در گفتگو با تئاتر آنلاین با اشاره به اینکه این نمایش یک کمدی تمیز است، گفت: هدف، مسئله ذهنی و ایده اصلی برای روی صحنه بردن «نینوچکا» فارغ از تمام اتفاقات معمول امروز تئاتر، این بود که در این نمایش بیشتر به جای کلمات، به دنبال موقعیت‌هایی باشم که کمدی را به وجود بیاورند.

وی ادامه داد: این اثر برگردانی از یک فیلمنامه است؛ در این فیلم، داستان اصلی عشق میان لئون و نینوچکا است در حالی‌که در این نوشته ما بیشتر به سراغ جواهرات و اتفاقات دیگر رفته‌ایم و آن ماجراها را نمایان‌تر کرده‌ایم. بدون شک این اثر با فیلم کاملا متفاوت است، چرا که صحنه با تصویر تفاوت بسیاری دارد.

داخ با بیان اینکه چند نقش از نمایشنامه حذف شده‌اند، خاطرنشان کرد: در دنیای تئاتر کارگردان می‌بایست براساس امکاناتی که دارد صحنه‌هایی خلق کند، بنابراین دچار یک سری محدودیت‌هایی است اما در تصویر به هرحال دست کارگردان بازتر است و می‌توان داستان را با جزئیات بیشتری برای مخاطب بازگو کرد. این نمایشنامه براساس آنچه که در توان بوده نوشته شده است.

این بازیگر تئاتر، سینما و تلویزیون افزود: در این نمایش تقسیم‌بندی بین بازیگران برای خنداندن مخاطب وجود ندارد چراکه در درجه اول آنچه حائز اهمیت است به وجود آمدن یک سری لحظات شاد است بنابراین به‌عنوان کارگردان کاری نکرده‌ام که مخاطب بخندد و اصراری نیز به خنده مخاطب نداریم. ممکن است در یک اجرا مخاطب تنها با یک لبخند از سالن خارج شود اما لحظه شادی را گذرانده باشد.

وی تصریح کرد: موقعیت‌هایی در نمایش وجود دارد که ممکن است مخاطب به آن بخندد اما اینکه بخواهیم بگوییم طراحی کار به گونه‌ای بوده که مخاطب می‌بایست حتما در این زمان بخندد، خیر این اتفاق رخ نداده است. موقعیت‌ها شکل گرفته است و اگر آن موقعیت بابت میل مخاطب باشد قطعاً می‌خندد. این اتفاق دقیقا همان تفاوت ما بین کمدی موقعیت با سایر کمدی‌های فعلی است.

داخ ابراز کرد: تمامی اجزا این نمایش اعم نور، لباس، صحنه و … از نگاه بنده فعالیت ویژه‌ای دارند که باید به درستی انجام شود بنابراین بسیار حائز اهمیت است و سعی شده تا در «نینوچکا» به بهترین شکل ممکن از آن استفاده شود. آنچه متاسفانه در فضای فعلی تئاتر باعث شده است تا کمتر به این اجزا توجه شود، هزینه‌ای است که می‌بایست گروه برای آنها بپردازد، بنابراین نمی‌توان ایرادی به این موضوع گرفت.

وی با اشاره بر حضور چهره‌ها در عرصه تئاتر، بیان کرد: به هیچ عنوان مخالف این موضوع نیستم، چراکه معتقدم افراد می‌توانند به یکدیگر کمک کنند. زمانی‌که حضور یک چهره به تئاتر جان می‌دهد و باعث می‌شود تا مخاطب برای تماشای اثر به سالن تئاتر بیاید اتفاق خوبی است و نباید با آن مخالفت کرد.

این بازیگر و طراح حرکت در پایان صحبت هایش عنوان کرد: در این اثر نمایشی چهره، بازیگر تئاتری و هنرجو در کنار یکدیگر در حال فعالیت هستند و از نگاه من ترکیب درستی شکل گرفته است. علاوه‌ بر این چهره‌های حاضر در این اثر نیز از اهالی قدیمی تئاتر هستند و فعالیت‌های بسیاری در این عرصه داشته‌اند. ما یک خانواده هستیم و در کنار یکدیگر مشغول به کاریم و می‌توانیم از این موضوع لذت ببریم. بنده و گروه «نینوچکا» این اثر را برای همه افراد جامعه به صحنه برده‌ایم و امیدواریم همه‌ افراد جامعه به تماشای آن بنشینند.

«نینوچکا» عنوان نمایشی است از سعید داخ به نویسندگی مجتبی کاظمی براساس فیلمنامه‌ «نینوچکا» اثر بیلی وایلدر و تهیه کنندگی انوشه زاهدی که از ۸ آبان ماه با نقش آفرینی ارژنگ امیر فضلی، کامبیز امینی، کتانه افشاری نژاد، امیر تیموری، جوانه دلشاد، علی داوری، پردیس رفیعی، شبنم ندیمی، زهرا بهرامی، فاطمه دهقانی در تماشاخانه دیوارچهارم روی صحنه رفته است.

به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از مشاور رسانه ای نمایش، «نینوچکا» به نویسندگی مجتبی کاظمی بر اساس فیلمنامه نینوچکا نوشته بیلی وایلدر و ترجمه شهرام زرگر و کارگردانی سعید داخ قرار است به زودی روی صحنه برود.

فهرست بازیگران این نمایش را ارژنگ امیرفضلی، کتانه افشاری نژاد، کامبیز امینی، امیر تیموری، جوانه دلشاد، علیرضا داوری، پردیس رفیعی، شبنم ندیمی، زهرا بهرامی، فاطمه دهقانی تشکیل داده اند.

از دیگر عوامل این اثر می توان به تهیه کننده: انوشه زاهدی، مجری طرح: امیر تیموری، دستیار کارگردان و برنامه ریز: مریم یاسین زاده، طراح صحنه: ایمان نظری، طراح لباس: مقدی شامیریان، طراح نور: ایمان نظری، طراح لوگو و پوستر: امین دایی، عکاس: فرانک جامه بزرگ، موسیقی: حمید رشیدی، مشاور رسانه ای: سیدمحمدصادق سیادت، تبلیغات: فرید رحمتی، دستیار دوم کارگردان: امید آراسته و مجری نور و صدا: عرفان ادهمیان اشاره کرد.

اطلاعات تکمیلی این نمایش به زودی منتشر خواهد شد.

به گزارش تئاتر آنلاین، محمدرضا حسینی کارگردان نمایش «حماقت ایکاروس» که این روزها در عمارت نوفل لوشاتو روی صحنه است درباره شکل گیری این اثر نمایشی به مهر گفت: «حماقت ایکاروس» نوشته مهدی معبودی است که ششمین کار مشترک ما به حساب می آید. ایده این نمایش براساس داستان اساطیری زندگی ایکاروس و اشتباهی که او انجام می دهد، شکل گرفته است.

وی ادامه داد: در رویکرد جدید و مدرنی که به این اسطوره داشتیم ددالوس به جای اینکه مخترع هزارتو باشد، نویسنده تنهایی است که قصه ای را سال ها نوشته و در محدوده ذهن خود با آنها زندگی می کند، حال تمام افراد قصه افسار گسیخته شده و او قدرتی برای کنترل آنها ندارد و می ترسد قصه را تغییر دهد.

حسنی افزود: در واقع در این نمایش کاراکترهای داستان ایکاروس و ددالوس از منظری دیگر پرداخته شده اند و مساله اساسی در این اثر نمایشی ترس از کنش دراماتیک است که همین مساله خط اصلی داستان را شکل می دهد. شیوه اجرایی این نمایش ترکیبی از چند شیوه از جمله رئالیسم جادویی و سوررئال است و در شکل گیری اجرا طراحی نور، صحنه و موسیقی نقش بسیار تاثیرگذاری برعهده دارند.

وی در پایان با تشکر از همراهی مدیریت عمارت نوفل لوشاتو درباره انتخاب بازیگران نمایش بیان کرد: در انتخاب بازیگران به نزدیک بودن آنها به کاراکترهای نمایش توجه شده است و اصلا مسائل بیزینسی مورد توجهمان قرار نداشت. تلاش ما توجه به وجهه هنری اثر است و قرار نبوده که با حضور بازیگران مخاطبان را به سالن تئاتر بکشانیم.

جواد یحیوی، سعید داخ، علی پویا قاسمی، پناه باقریان، محمد علی شهیدی بازیگران «حماقت ایکاروس» هستند که تا ۲۰ مهرماه ساعت ۲۱ در عمارت نوفل لوشاتو روی صحنه است.

ایکاروس نام شخصیتی افسانه ای در اساطیر یونان است که پسر ددالوس مخترع هزارتو بود. او به همراه پدر تصمیم گرفت از زندان مینوس به کرت بگریزد و پدرش برای او بال‌هایی از جنس موم و پَر ساخت تا با آنها فرار کند. پدر به او توصیه کرد تا از تکبر و غرور بپرهیزد و پس از آن از پرواز در ارتفاع خیلی پایین و خیلی بالا دوری کند. با این وجود او به توصیه پدر گوش نکرد و به خورشید نزدیک شد به همین دلیل موم ها آب شدند و بال ها جدا گشت و ایکاروس به دریا افتاد. این دریا به نام او ایکاریا نامیده می‌شود.

به گزارش تئاتر آنلاین به نقل روابط عمومی نمایش، امیر تیموری بازیگر نقش ژابیز در سریال «هیولا» به نمایش «نینوچکا» اثر تازه ای از سعید داخ به تهیه کنندگی انوشه زاهدی پیوست.

متن این اثر که بر اساس فیلمنامه ای نوشته بیلی وایلدر، چارلز براکت و والتر رایش، با تنظیم مجتبی کاظمی برای تئاتر نوشته شده درباره زنی به نام نینوچکا، فرستاده کمیته بازرگانی روسیه به پاریس است که به دنبال انجام معامله فروش جواهرات سلطنتی درگیر موقعیتی عجیب در زندگی اش می شود.

به گزارش تئاتر آنلاین، سیدجواد یحیوی مجری سابق صداوسیما و بازیگر تئاتر و سینما و همچنین سعید داخ بازیگر و طراح حرکت تئاتر، سینما و تلویزیون به آخرین اثر نمایشی محمدرضا حسینی پیوستند.

سعید داخ در نمایش «حماقت ایکاروس» در نقش «ددالوس» ایفای نقش می کند.

دیگر بازیگران این نمایش عبارتند از علی پویا قاسمی، پناه باقریان، محمدعلی شهیدی و بازیگر خردسال مانی آخشی.

در خلاصه داستان این اثر نمایشی آمده است: ددالوس نویسنده تنهایی است که قصه ای را سال ها نوشته و در محدوده ذهن خود با آنها زندگی می کند، حال تمام افراد قصه افسار گسیخته شده و او قدرتی برای کنترل آنها ندارد و می ترسد قصه را تغییر دهد …

نمایش «حماقت ایکاروس» به نویسندگی مهدی معبودی و کارگردانی محمدرضا حسینی از اول مهر ماه در سالن شماره ۱ عمارت نوفل لوشاتو روی صحنه می رود. بلیت فروشی این اثر نمایشی هم اکنون در سامانه تیوال آغاز شده است.