نویسنده: حبیب قاانی

  • معرفی ۵ فیلم و سریال مخصوص عید؛زندگی هنوز در جریانه!

    معرفی ۵ فیلم و سریال مخصوص عید؛زندگی هنوز در جریانه!

    *سید کیان قاآنی
    با آغاز سال جدید و فرارسیدن نوروز ۱۴۰۴، وقت آن رسیده که لحظاتی پر از شادی، امید و انگیزه را تجربه کنیم. چه چیزی بهتر از تماشای فیلم‌ها و سریال‌هایی که روحیه ما را بالا می‌برند و به ما یادآوری می‌کنند که زندگی هنوز در جریانه؟ در این مطلب، به ۵ فیلم و سریال حال‌خوب‌کن می‌پردازیم که می‌توانند نوروز شما را شیرین‌تر کنند.

    *انجمن شاعران مرده
    یک کلاس درس متفاوت، استادی الهام‌بخش و دانش‌آموزانی که برای اولین بار با مفهومی عمیق از زندگی روبه‌رو می‌شوند! رابین ویلیامز در نقش معلمی جسور و تأثیرگذار در یک مدرسه سخت‌گیر، به دانش‌آموزانش تنها زبان نمی‌آموزد، بلکه درس زندگی، جسارت و شاد زیستن را به آن‌ها هدیه می‌دهد. این فیلم نه‌تنها مخاطبانش را به تفکر وامی‌دارد، بلکه به آن‌ها اجازه می‌دهد که لذت جوانی و آزادی را در کلاس درس زندگی تجربه کنند.


    *تد لاسو
    اگر به دنبال یک سریال شیرین، پر از خنده، امید و روابط انسانی صمیمی هستید، تد لاسو بهترین انتخاب است! این سریال داستان یک مربی فوتبال آمریکایی است که به‌دلیل مشکلات شخصی تصمیم می‌گیرد از همسرش جدا شود و هدایت یک تیم لیگ برتری انگلیس را بر عهده بگیرد، بدون آنکه کوچک‌ترین سررشته‌ای از فوتبال داشته باشد! اما نکته مهم اینجاست که تد لاسو تنها درباره فوتبال نیست؛ بلکه در لایه‌های زیرین خود، روابط انسانی، امیدواری و تلاش برای ساختن حال خوب را روایت می‌کند.


    *ترمینال
    نمی‌توان از فیلم‌های حال‌خوب‌کن صحبت کرد و از استیون اسپیلبرگ و تام هنکس نام نبرد! ترمینال داستان ویکتور ناورسکی، مردی از کشور بلغارستان است که درست در لحظه ورودش به آمریکا، کشورش دچار کودتا می‌شود. حالا او هیچ ملیتی ندارد و نمی‌تواند از فرودگاه خارج شود. در این فضای محدود، ویکتور با تلاش، امید و مهربانی، زندگی خود را از نو می‌سازد و به ما یادآوری می‌کند که در سخت‌ترین شرایط هم می‌توان با لبخند زندگی کرد.

    استعداد

    مری یک دختربچه باهوش و دوست‌داشتنی است که استعداد ریاضی خارق‌العاده‌ای دارد اما در برقراری روابط اجتماعی دچار مشکل است. او با داییش زندگی می‌کند؛ مردی که بعد از یک اتفاق تلخ در گذشته، تمام تلاشش را می‌کند تا مری احساس متفاوت بودن نکند و یک زندگی عادی داشته باشد. این فیلم، قصه‌ای از عشق، مسئولیت، فداکاری و اهمیت خانواده است که به‌زیبایی شما را درگیر خود می‌کند.

     


    *یک دور دیگه
    مارتین، یک معلم تاریخ در آستانه میانسالی است که زندگی‌اش دچار روزمرگی و رکود شده؛ نه در خانه اوضاع خوبی دارد و نه در مدرسه دانش‌آموزانش به او توجه می‌کنند. اما او به همراه همکارانش تصمیم می‌گیرد یک تئوری عجیب را امتحان کند:
    “هر انسان باید سطح الکل خونش را در حد ۰.۰۵ نگه دارد تا آرامش و خلاقیت بیشتری داشته باشد!”
    فیلم با یک ایده جسورانه و اجراهای درخشان، به بررسی تأثیر این تجربه روی زندگی شخصیت‌ها می‌پردازد. اما شاید زیباترین بخش فیلم، سکانس پایانی آن باشد؛ جایی که مارتین بالاخره “زندگی را دوباره احساس می‌کند”.

    این ۵ فیلم و سریال، یادآور زیبایی زندگی و قدرت امید هستند. اگر به‌دنبال انگیزه، آرامش و احساس خوب در روزهای آغازین سال نو هستید، این پیشنهادها را از دست ندهید.

  • رکود شکنی تماشاخانه مایان با دو تئاتر در سال 1403

    رکود شکنی تماشاخانه مایان با دو تئاتر در سال 1403

    به گزارش تئاتر آنلاین، محمد طهان مدیر آکادمی مایان با بیان این مطلب تصریح کرد: خوشبختانه در شش ماهه دوم امسال اجرای دو تئاتر”هرکول” و یوتانازی” رکود مخاطب وفروش را در تماشاخانه های بلک باکسی در استان خراسان رضوی شکست.

    وی افزود: تئاتر یوتانازی با 36 اجرا و تئاتر هرکول که تا به امروز 43 اجرا داشته در مجموعه 7 هزار 855 مخاطب را جذب و فروش نزدیک به یک میلیارد و 540 میلیون تومان را تا به امروز ثبت نموده است.

    طهان که تهیه کننده و بازیگر این دو تئاتر نیز بوده است در ادامه افزود: تلاش من به عنوان مدیر آکادمی مایان ،حمایت از آثار فاخر و تاترهایی است که جهت اجرا در شهر مشهد در جایگاه الف قرار داشته باشند و در این راه همراهی خوب تماشاگران باعث شده که شاهد شکستن رکودهای خوبی در اجراهای نیمه دوم سال باشیم.

    وی تصریح کرد: در حال حاضر آکادمی مایان مشغول تولید چهار اثر برای اجرا در بهار 1404 می باشد که بزودی خبرهای تکمیلی آن اعلام خواهد شد.

  • نگاهی به سه فیلم بچه‌ی مردم،شاه نقش و بازی را بکش:خوب،بد،کلیشه ایی!

    نگاهی به سه فیلم بچه‌ی مردم،شاه نقش و بازی را بکش:خوب،بد،کلیشه ایی!

    سید کیان قاآنی
    به مناسبت چهل و دومین جشنواره فیلم فجر و تنور داغ فیلم های بخش مسابقه در این مطلب نگاهی به سه فیلم “بچه‌ی مردم،شاه نقش و بازی را بکش “داشته ایم که در ادامه می خوانید:

    خوب: بچه‌ی مردم
    داستان فیلم قصه ابولفضل  کودک رها شده توسط مادرش را در بازه زمانی اوایل انقلاب تا جنگ را روایت میکند. ریتم ابتدای فیلم ضرباهنگ خوبی دارد با نریشن شخصیت ابولفضل به فهم مخاطب کمک می‌کند البته فضای فانتزی فیلم که از نقاط قوت آن محسوب می شود کمی مخاطب را به یاد فیلم های وس اندرسون می‌اندازد،همانقدر خوش رنگ و همانقدر درگیرکننده.
    اما با پیش روی داستان فیلم و آغاز قصه اصلی ابولفضل و دوستانش فضای فیلم تغییر می‌کند و ان شور و نشاط کودکانه وجود ندارد انگار فیلم و بیننده با ابولفضل بزرگ می‌شوند و بیشتر درگیر مصیبت ها و سختی های وی می‌شوند البته که استفاده از چهاربازیگر جوان و همانند کارگردان فیلم اولی باعث میشود تماشاگر ها با شخصیت ها همراه تر شوند و احساس همزاد پنداری بیشتری داشته باشند.فیلم با یک کاشت و برداشت موفق در ابتدا ،نصف فیلم را طی می‌کند و هرکدام از شخصیت ها را به سرنوشتی دچار میکند که این موضوع تا حدی سرسری انجام می‌گردد درحالی که می شد عملکردی بهتر از کارگردان برای سرنوشت این شخصیت ها دید. ساخته اول محمود کریمی در اواسط فیلم تا حد کمی دچار کسل کنندگی می‌شود و بیننده را خسته می نماید و شخصیت را سردرگم می‌کند تا اینکه به جبهه می‌رود و دیگر احساس بیهودگی و سردرگمی را کم می کند.
    یکی از نکات مثبت فیلم حس کمدی است که در طول فیلم و حتی درجبهه وجود دارد این حس بیننده را مشتاق به ادامه می‌کنند اما در ۲۰ یا ۳۰ دقیقه اخر بیننده دچار کلافگی می‌شود که ایا ابولفضل پیش مادرش میرود یا معشوقه اش تا اینکه شهید میشود و بیننده را مایوس با اینکه سرنوشت بهتری روبروی شخصیت بود و ضعف این کارگردان فیلم اولی ایجاد سرنوشت مبهم برای شخصیت ها است با این حال نمیشود به این فیلم ناموفق گفت و نمیشود ضعیف خطابش کرد.


    بد:شاه‌نقش
    شاه نقش روایتگر زندگی و سختی و مصیبت های بازیگران سیاهی لشکر و نادید گرفتن پیشکسوتان سینما است. نکته قابل توجه داستان این است که بازیگران اصلی فیلم عمدتا مکمل یا جزو بازیگران فرعی فیلم و سریال ها هستند و همزاد پنداری بهتری را می‌توانند انجام دهند هرچند ضعف های بسیار زیاد و ایرادت فاحش در فیلمنامه نویسی و کارگردانی شاهد احمدلو طرح و ایده ابتدایی خوب این کارگردان را بهم می‌زند.فیلم اقتباس و اشارات زیادی به سینمای قبل انقلاب دارد و در بیشتر مواقع به بازیگران ،دیالوگ ها و موسیقی سینمای قبل انقلاب اقتباس دارد هرچند که در میان اشتباهات و کوتاهی بازیگران و کارگردان این نکات مثبت هم گم می‌شود.

     

    کلیشه ایی:بازی را بکش
    “بازی را بکش” جزو فیلم های ورزشی جشنواره امسال است که روایتگر فساد در فوتبال پایه وشرط بندی است. فیلم گره اول را خیلی زود و با فوت یکی از اعضای خانواده شخصیت اصلی به طرز مشکوکی در طی بازی آغاز می‌کند که مخاطب سینما تا به حال چندین بار در فیلم های مختلف دیده و داستان را جلو می‌برد.عملا بحث فوتبال یک پس زمینه است و به عنوان یک ابزار استفاده شده نه یک عامل محرک برخلاف فیلم (پرویز خان)در جشنواره پارسال فجر اما با جلو تر رفتن زمان و باز شدن برخی گره ها فیلم شخصی سازی تر می‌شود و از کلیشه ها دورتر می‌شود،البته که نباید از بازی به اندازه محسن کیایی گذشت ولی یکی از ضعف های اصلی این کارگردان فیلم اولی ایجاد وجود سکانس اضافه است و انتخاب شمال برای روایت داستان بیشتر برای استفاده از قاب ها و ایجاد قاب بندی را جذاب ولی بی دلیل و بی مورد بود.هرچند که بازی را بکش با یک پایان خوب بیننده را تا حدی در فکر فرو می‌برد و اثر خوبی را به جا میگذارد.

  • نشست خبری بیست‌ودومین جشنواره فجر مشهد برگزار شد | اکران ۳۲ فیلم سینمایی و انیمیشن در سینما‌های آفریقا، هویزه و سیمرغ

    نشست خبری بیست‌ودومین جشنواره فجر مشهد برگزار شد | اکران ۳۲ فیلم سینمایی و انیمیشن در سینما‌های آفریقا، هویزه و سیمرغ

     نشست خبری بیست‌ودومین جشنواره فیلم فجر مشهد و آیین رونمایی از پوستر این جشنواره صبح امروز، ۱۴ بهمن ۱۴۰۳، با شعار «دو درجه کمتر برای کاهش مصرف سوخت و هوای سالم‌تر» و با حضور مدیرعامل شرکت گاز استان و مدیرکل فرهنگ‌وارشاد خراسان رضوی برگزار شد.

    به گزارش تئاتر آنلاین ، حسین مسگرانی با اشاره به شروع جشنواره فجر در مشهد، اظهار کرد: بیست‌ودومین دوره نمایش فیلم‌های جشنواره فجر در مشهد، هم‌زمان با تهران و با نمایش ۳۲ فیلم سینمایی و انیمیشن از فردا (۱۵ بهمن ۱۴۰۳) آغاز می‌شود. در این دوره، علاوه بر نمایش فیلم‌ها، برنامه‌هایی برای نقد و بررسی آثار و تجلیل از سینماگران خراسانی نیز در نظر گرفته شده است.

    فیلم‌های جشنواره و سالن‌های نمایش در مشهد

    مدیرکل فرهنگ و ارشاد اسلامی خراسان رضوی با اشاره به اهمیت این رویداد در فضای فرهنگی مشهد، افزود: برگزاری جشنواره فیلم فجر در استان‌ها به ویژه در مشهد، گامی مهم در جهت توسعه فرهنگی و فراهم‌کردن فرصت تماشای آثار برگزیده برای علاقه‌مندان سینما در خارج از پایتخت است.

    وی درباره فیلم‌های منتخب این دوره بیان کرد: فهرست فیلم‌های اعلام‌شده شامل آثار متنوعی از ژانر‌های مختلف است. برخی از این فیلم‌ها عبارت‌اند از ۱۹۶۸، آبستن، آنتیک، اسفند، اشک هور، بازی خونی، بازی را بکش، بچه مردم، پیشمرگ، تاکسیدرمی، ترک عمیق، چشم‌بادومی، خاتی، خدای جنگ، داد، دست‌تنها، زیبا صدایم کن، سونسوز، شاه نقش، شمال از جنوب غربی، شوهر ستاره، صیاد، فریاد، گوزن‌های اتوبان، لولی، ماریا، مرد آرام، موسی کلیم‌الله(ع) و ناتور دشت. انیمیشن‌های پسر دلفینی، افسانه سپهر و ژولیت و شاه نیز اکران می‌شوند.

    مسگرانی درباره سالن‌های نمایش این فیلم‌ها در مشهد اظهار کرد: فیلم‌های جشنواره در چندین مجموعه سینمایی از جمله سینما آفریقا و هویزه و پردیس سینمایی سیمرغ نمایش داده خواهند شد. پیش‌بینی شده است که نمایش فیلم‌های کوتاه نیز در این دوره از جشنواره صبح‌ها در سینمای مهر کوهسنگی اکران شود، اما جزئیات بیشتر اعلام می‌شود.

    حضور فیلم‌سازان مشهدی در جشنواره فجر

    وی با اشاره به حضور سینماگران مشهدی در این دوره جشنواره تصریح کرد: ابراهیم ایرج‌زاد با فیلم شوهر ستاره، محمود رضوی به‌عنوان تهیه‌کننده موسی کلیم‌الله(ع)، امیراطهر سهیلی به‌عنوان فیلم‌نامه‌نویس لولی و رضا فرهمند به‌عنوان کارگردان این فیلم، ازجمله هنرمندان مشهدی و خراسانی حاضر در جشنواره هستند.

    مراسم تجلیل از سینماگران خراسانی و نشست‌های نقد و بررسی

    مدیرکل فرهنگ و ارشاد اسلامی خراسان رضوی از برگزاری مراسم تجلیل از سینماگران خراسانی در حاشیه جشنواره خبر داد و گفت: یکی از برنامه‌های ویژه جشنواره امسال، تجلیل از سینماگران خراسانی است که آثارشان در جشنواره فیلم فجر حضور دارد. همچنین نشست‌هایی برای نقد و بررسی برخی از فیلم‌های این دوره با حضور کارشناسان سینما و منتقدان برگزار خواهد شد.

    مسگرانی تأکید کرد: در تلاش هستیم این نشست‌ها به صورت منظم و با حضور عوامل فیلم‌ها برگزار شود تا فضای گفت‌وگوی سینمایی در مشهد تقویت شود.

    وی در پایان، با قدردانی از شرکت گاز خراسان رضوی و سایر نهاد‌هایی که در برگزاری جشنواره همکاری داشته‌اند، بیان کرد: امیدواریم با همکاری بخش‌های مختلف، جشنواره فیلم فجر در مشهد به بهترین شکل برگزار شود و زمینه‌ساز رشد و اعتلای سینمای استان باشد.

    نقش مهم اصحاب فرهنگ و رسانه در صرفه جویی گاز

    در ادامه حسین افتخاری در ابتدای سخنان خود، میزان مصرف بالای گاز در خراسان رضوی را یادآور شد و گفت: خراسان رضوی با بیش از ۷۵۰ هزار اشتراک گاز، پس از استان تهران، یکی از بزرگ‌ترین مصرف‌کنندگان گاز در کشور است. این مصرف بالا اهمیت بالای همراهی مردم را برای دستیابی به اهداف تعیین‌شده می‌سازد.

    او افزود: در این راستا، توافقی با استانداری خراسان رضوی صورت گرفته است که در آن، هر میزان گاز صرفه‌جویی شده توسط شهروندان در استان، به واحدهای صنعتی تحویل داده می‌شود.

    مدیرعامل شرکت گاز خراسان رضوی همچنین تأکید کرد:  هدف این است که با استفاده از گاز صرفه‌جویی شده، تولید صنعتی در استان افزایش یابد و صنایع بتوانند به‌صورت پایدارتر و با بهره‌وری بیشتر عمل کنند.

    افتخاری در ادامه افزود: برای تحقق این اهداف، اصحاب فرهنگ و رسانه به ویژه در فضای مجازی نقش مهمی دارند. ترویج فرهنگ مصرف بهینه گاز از طریق هنرمندان، رسانه‌ها و فعالان فرهنگی موجب شده که مردم با آگاهی بیشتری در این زمینه اقدام کنند.

    وی با اشاره به ابتکارات هنری و خلاقانه استان در این حوزه خاطرنشان کرد: فعالیت‌ها و نوآوری‌های فرهنگی خراسان رضوی در زمینه ترویج مصرف بهینه گاز در مقایسه با سایر استان‌ها، از نظر کیفیت و کمیت، تفاوت قابل توجهی دارد و باید از این ظرفیت‌ها بیشتر بهره برد.

    برخی فیلم‌ها هنوز به استان‌ها اختصاص داده نشده‌اند

    در ادامه نشست، سوسن محمدزاده‌اصل بیان کرد: با هماهنگی‌های صورت‌گرفته، تغییرات جزئی در زمان‌بندی سینماهای آفریقا، هویزه و سیمرغ ایجاد شده است؛ به‌طور مثال، اولین سانس سینما آفریقا ساعت ۱۶، هویزه ساعت ۱۶:۳۰ و سیمرغ ساعت ۱۷ خواهد بود. این تغییرات به دلیل تلاش‌های فنی برای به‌حداقل‌رساندن مشکلات پخش و هماهنگی بهتر با برنامه‌های دیجیتال صورت گرفته است.

    رئیس گروه سینمایی و سمعی و بصری اداره کل فرهنگ و ارشاد خراسان رضوی گفت: برخی فیلم‌ها مانند کفایت مذاکرات، صددام و رها و انیمیشن زال و رودابه هنوز به استان‌ها اختصاص داده نشده‌اند و تصمیم‌گیری در این خصوص به ستاد جشنواره در تهران واگذار شده است.

    در پایان، محمدزاده‌اصل خاطرنشان کرد: تمام تلاش‌ها برای بهبود کیفیت و نظم جشنواره انجام می‌شود و امیدواریم که تمامی تغییرات به‌خوبی برای تماشاگران و هنرمندان جشنواره اجرا شود.

  • نمایش باران در شب تابستان،رنگ باختگی هویتی و بی‌هویتی انسان معاصر با چاشنی کمدی

    نمایش باران در شب تابستان،رنگ باختگی هویتی و بی‌هویتی انسان معاصر با چاشنی کمدی

    کارگردان نمایش باران در شب تابستان گفت: رنگ باختگی هویتی و بی‌هویتی انسان معاصر با چاشنی کمدی، دستمایه ما در بیان آنچه می‌خواهیم بود.

    میترا بابائی در گفتگو با تئاتر آنلاین گفت: ایده اجرایی نمایش با نگاهی به اثر مثال زدنی شکسپیر به نام رویا در شب نیمه تابستان  شکل گرفت؛ بعد از گفتگو با چهار نویسنده در نهایت با ستاره فرسا صحبت نهایی انجام شد و بعد از گپ و گفت راجب پیاده سازی ایده های ذهنی من و ایشان به نمایش حاضر رسیدیم.

    وی با اشاره به اینکه پروسه اجرای نمایش از شروع نگارش تا به اجرا نزدیک به یک سال زمان برد افزود: نمایش باران در شب تابستان ،جایی است که عمق خودشناسی و بیان آن از مسیر کمدی را شاهدیم، در آن از وطن دوستی میگوییم و در نهایت آدم های بی هویت به خودشناسی می‌رسیدند. 

    وی درخصوص انتخاب بازیگر افزود:  بازیگران براساس شخصیت های نمایش با دقت و وسواس انتخاب شدند چراکه ظرافت کاراکتر ها به‌گونه‌ای بود که نیازمند حضور بازیگران حرفه‌ای بودیم و ازین همکاری راضی هستم چراکه کم‌ترین چالش رو در جریان به صحنه بردن کار داشتیم. همکاری با تیم حرفه‌ای از منظر اینکه هرکدام وظایف خود را به درستی می‌شناختند و عمل می‌کردند باعث شد کمترین چالش را داشته باشیم و شاید مهم ترین چالش رساندن نمایش به بازبینی و قطعی کردن زمان سالن برای اجرا بود چرا که طبق برنامه‌ریزی ما می‌بایست در این برهه اجرا می‌رفتیم و به علت اینکه تنها سالن دولتی سالن اصلی تئاتر شهر مشهد هست و متقاضیان زیادی دارد سخت می‌شود آنرا رزرو کرد.

    بابائی در ادامه درخصوص تفاوت شیوه کارگردانی این کار با کار های پیشین افزود : فضاسازی کلاسیک این کار با کارهای پیشینم که از جنس آئین و نمایش ایرانی بودند برایم انتخابی چالش برانگیز بود و ذکر این نکته که کارهای گذشته در سالن های بلک باکس روی صحنه می‌رفت و حالا در مقیاسی بزرگ‌تر می‌بایست با این چالش رو برو شوم که برای خودم انتخابی هیجان انگیز و چالشی بود .

    وی در خصوص استقبال مخاطبان  گفت:میزان استقبال تماشاگر از یک اثر به پارامتر های متعدد و متفاوتی وابسته است؛ باران در شب تابستان سعی بر ایجاد بافت گفتمانی مشترک با مخاطبین دارد، جایی که از وطن‌دوستی و خاک و مفهومی به نام انسان بودن صحبت می‌شود. تنوع طیفی مخاطب و استقبال از نمایش در روزهای آغازین نوید تلنگری برای انسان بودن و انسان ماندن دارد و خوشحالیم که نمایش مخاطب هدف خود را پیدا کرده است.

  • ژانر جنایی سخت، اما جذاب!

    ژانر جنایی سخت، اما جذاب!

    در این تئاتر بازیگرانی چون معین تیموری، الهه کریمی، محمدحسین خسروی، مهدیه نقدی، سارا ابراهیمی، نادیا محمدیان، امیر عباس پیش بین، صالح اخلاقی، امیرعلی عزیزی، محمد سلامی، احمد رضا وثوق، امینا اخوان، حجت حدادیان ، ساغر نظام دوست، بهنام احمدی، فائزه ساعی، امیرمحمد اسمعیل زاده، محمد زحمت کشان، یوسف غبیشاوی و حبیب قاآنی حضور دارند.

    تئاتری قصه محور با نوزده شخصیت تأثیرگذار

    نوید اسدیان، نویسنده و کارگردان این تئاتر، پس از اجرای اول آن در جمع خبرنگاران و عوامل گروه گفت: من سعی کردم در این کار قصه محور باشم؛ یعنی داستانی را از یک نقطه شروع کنم و در نقطه ای تمام کنم. شخصیت ها دارای شناسنامه هستند و هرکدام به تناسب نقشی که دارند، تأثیری در روند داستان داشته و پایان قصه برایشان مشخص است.

    وی افزود: ما شش ماه تمرین مستمر داشتیم. برای اجرای این تئاتر نیاز به دکور سنگین نداشتیم و سعی کردیم از اتفاقات، فضاسازی و ترکیب بندی که توسط بازیگران ایجاد می شد، استفاده کنیم. از طرفی سعی کردیم از زوایای مختلف به کار نگاه کنیم، اینکه ریتم کار یکنواخت نباشد و همراهی مخاطب برای من بسیار مهم بود. باتوجه به حوزه کاری دیگر من که در زمینه حقوق و وکالت است، از مدت ها پیش تمایل داشتم چنین کاری را بسازم.

    اسدیان با اشاره به اینکه نمایشنامه تغییرات زیادی داشته است بیان کرد: نوزده دی ماه سال گذشته اجرای آخر نمایش «رورانس» بود و بعد از آن گروه رورانس شکل گرفت. در این مدت با سه نمایش قبلی ۶۹سانس رسمی را در جشنواره ها و اجراهای متفاوت روی صحنه بردیم و اولین شب نمایش «کاور» هفتادمین اجرای نمایش گروه رورانس با چهار اثر است. جنس همه کارها با یکدیگر متفاوت بود.

    این کارگردان درخصوص بازیگران نمایش اظهار کرد: تمام عوامل این گروه همیشه در کنار من هستند. نگاه حرفه ای بازیگران برایم بسیار ارزشمند بوده است. نقش های نمایش بسیار سخت بود و من هیچ گاه به صورت تک لایه به نقش ها نمی پردازم. مادری که بچه خود را دوست دارد اما می خواهد او را سقط کند، دختری که تصمیم بر خودکشی دارد و… هرکدام نماینده یک قشر هستند.

    ژانر جنایی سخت، اما جذاب

    وی ادامه داد: ما نتیجه گرفتیم در این کار و به طور کلی کارهای رئالیستی، نیاز داریم که جدا از دیالوگ ها بخشی از منظور خود را با اتفاقات بصری که در صحنه رخ می دهد ارائه دهیم تا تنوعی در روند قضیه انجام شود و تأکید بیشتر و بهتری برای رساندن آن مقصود باشد. همچنین زمانی که به این نتیجه رسیدم که شخصیت «مدیر خبرگزاری» باید در این نمایش حضور داشته باشد، به جای آوردن یک بازیگر و تمرین شخصیت به سراغ «حبیب قاآنی که چهره مطرحی در رسانه است، رفتم. او آن قدر در تمرینات خوب بود که ماه به ماه نقش او پررنگ تر می شد.

    اسدیان در بخش دیگری از صحبت های خود ژانر جنایی را سخت و در عین حال جذاب توصیف کرد و ادامه داد: باید داستان را برای مخاطب تعریف کنیم و فضاسازی و اتمسفر آن شکل بگیرد. من از این گونه کارها استقبال می کنم. قطعا در اجرای اول نواقصی داشتیم، اما هرچه کار پیش می رود، هماهنگی ها بیشتر می شود.

  • نمایش«یوتانازی» درتماشاخانه مایان مشهد به روی صحنه می رود

    نمایش«یوتانازی» درتماشاخانه مایان مشهد به روی صحنه می رود

    نمایش«یوتانازی» به قلم آرش خیرآبادی و به کارگردانی محسن رحیمیون از 17 آبان درتماشاخانه مایان “شمایل سابق” به روی صحنه می رود.

    به گزارش تئاتر آنلاین ،سید حبیب قاآنی مدیررسانه ای این نمایش با اعلام این خبر افزود: تئاتر«یوتانازی»به معنای مرگ خودخواسته حال وهوای اجتماعی دارد و درآن میترا بابائی ومحمد طهان به ایفای نقش می پردازند.
    گفتنی است موسیقی این اثربه عهده مبین قهرمانی است، همچنین طراحی گریم برعهده هستی تقدیسی است و از دیگر عوامل می توان به مدیر تبلیغات: مجتبی فرزانه،طراح صحنه: محمد طهان،طراح لباس: سمانه بدری،طراح نور: یاشار سقاء،مدیر صحنه و پشتیبانی فنی: محمد عرفانی،عکاس: هنگامه عطائی اشاره کرد.

    گفتنی است نمایش«یوتانازی» به تهیه کنندگی محمد طهان از پنجشنبه 17 آبان در تماشاخانه مایان مشهد واقع دراحمدآباد، پاستور ۱۱ ساعت 21:21 اجرا خواهد شد.

  • “ضعف نمایشنامه”به یقه تئاتر چنگ زده!

    “ضعف نمایشنامه”به یقه تئاتر چنگ زده!

    عضو هیات انتخاب جشنواره سی و چهارم تاتر خراسان رضوی گفت:ضعف نمایشنامه به یقه تاترایران چنگ انداخته است.

    مسعود میرنیکزاد در گفتگو با تئاتر آنلاین با بیان مطلب فوق درخصوص ارزیابی اش نسبت به آثار شرکت کننده در سی و چهارمین جشنواره تاتر خراسان رضوی گفت:  به صورت کلی سطح آثار شرکت کننده در جشنواره نسبت به سال های دور به طور مثال سال‌های دهه ۸۰ و یا اوایل دهه ۹۰ ضعیف تر دیده می شود.
    وی افزود:  اما خوشبختانه نسبت به چند سال اخیر شاهد رشد بهتری بودیم و امید بر آن است با جدی گرفته شدن این رویداد استانی از سوی مسولین در این دوره و ابتکارات جدید همانند افزایش زمان و بخش بندی های متعدد جشنواره و بالتبع آن جدی گرفته شدن جشنواره از سوی هنرمندان چشم انداز بهتری برای سال های آتی داشته باشد.

    عضو هیات انتخاب جشنواره سی و چهارم تاتر خراسان رضوی در خصوص نقاط قوت و ضعف آثار شرکت کننده گفت: بیشترین نقطه ضعف آثار در نمایشنامه دیده می شود. جایی که نقطه اصلی و دستورالعمل اساسی شکل گیری تاتر است و ضربات جبران ناپذیری بر ساخت نمایش وارد می کند. هر چند که این اتفاق به یقه تاتر ایران چنگ انداخته اما از استان ما که در سالیان پشت سر خود شاهد حضور درام نویسان خوبی بوده است، انتظار می رود که توجه بیشتری به اهمیت و سختی درام نویسی، از سوی کسانی به تازگی دست به قلم برده اند، داشته باشد.

    وی تصریح کرد: نقطه قوت آثار شاید بتوان گفت در بازیگری است. جایی که بازیگرانی با پتانسیل خوب بار همه‌ی نمایش را به دوش می کشند. اما نباید فراموش کرد که قطعا ضعف نمایشنامه در کیفیت بازی نیز تاثیر گذار است.

    میرنیکزاد درباره نسل جوان کارگردان  نیز افزود: نسل جوان را جسور و تجربه گرا می بینم. اما از این نسل توقع می رود که همزمان مطالعه کننده، جستجوگر و مطالبه گر از نسل گذشته خود برای دریافت تجربیات آنها باشد. نباید زمان را برای تجربه کردن، تجربیات قدیمی تر ها هدر داد، بلکه باید آن را پله ای قرار داد برای تجربه های نو. و در پایان اینکه بدانند هنر انتهایی ندارد و هر روز درهای جدید برای جستن و پیدا کردن وجود دارد. و همه شاگردان ابدی این راه هستیم.

    این عضو هیات انتخاب جشنواره درباره تاتر درشهرستانها گفت: اساسا با اصطلاح تاتر شهرستان موافق نیستم و این بحثی بزرگ و جداست و بهتر است به جای آن از اصطلاح تاتر در شهرستان استفاده شود. تاتر در شهرستان هم امروز شاید مثل تاتر در مرکز استان است اما پراکنده شده. آنها همزمان هم ما را ناامید می کردند و هم شکه و هیجان زده. جایی که اهالی تاتر آن دست در دست هم دارند و قدیمی تر ها سایه لطفی( نه سایه زحمت) بر سر نسل جوان؛ و جوانانی کوشا که هیچ کم لطفی مسولین و کمبود امکانات خدشه ای در اراده آنها وارد نمی کند، آثاری ارائه می دادند که تمامی خستگی راه را از تنمان بیرون می کرد و البته برعکس آن هم دیده می شد.

    وی افزود: بسیار به همه گفتیم و اینجا هم‌می گویم. ما هم در مشهد منتظر لطف هیچ مسؤل و دریافت هیچ امکاناتی نیستیم. ما هم مثل شما از بسیار از اینها محرومیم. به نظر من ما مشتاقان عرصه تاتر باید در جاری هنر خود همانند رودی باشیم که هیچ بستر سنگ لاخی توان توقف ما را نداشته باشد. تاتر برای ما زندگی است و ما زمانی دست از زندگی کردن بر می داریم که روحی در ما وجود نداشته باشد.اما این را نیز بگویم که فکر می کنم در این دوره تاتر در شهرستان نه تنها از مرکز استان عقب نمانده بلکه شما را شکه زده خواهد کرد.

    وی درباره ملاک های انتخاب آثار برای شرکت در بخش مسابقه به تئاتر آنلاین گفت : ما تمام تلاش خود را کرده ایم که آثاری با سطح کیفی بالا درجشنواره استانی امسال حضور داشته باشند و حتی تعداد آثار در جشنواره برای ما و دبیر جشنواره ملاک نبوده است.  تیم ارزیابی این جشنواره، به پشتوانه دبیر و تیم برگزار کننده، هیچ ملاکی جز کیفیت نداشته و برای دست یابی به آن، جزئی نگری و ساعت ها بحث و گفتگو انجام داده است.

    میرنیکزاد افزود: امیدوارم که جشنواره امسال به خوبی و با کیفیت بالا برگزار شود و این خود باعث ایجاد شوق و شوری جدید در رگ های تاتر استانمان گردد. اما ما همه باید بدانیم، این گردهمایی ملاکی بر ما و اثر ما نیست، هدف همه ما مخاطب و بیننده تاتر است. او قضاوت کننده اصلی ماست و اساسا هنر ما با وجود آنان زنده است.

    گفتگو:سید حبیب قاآنی

  • طرح دغدغه های انسانی از دریچه «بیسکویت مادر»

    طرح دغدغه های انسانی از دریچه «بیسکویت مادر»

    محمدجواد عبدی – تئاتر آنلاین: این تئاتر، در هفدهمین شب اجرای خود، میزبان اهالی فرهنگ و هنر و اصحاب رسانه بود و امشب به کار خود پایان خواهد داد. نشست نقد و بررسی این تئاتر با حضور کارگردان و طراح و آهنگ ساز اثر و همچنین سیدمحمد مداح حسینی، استاد دانشگاه و احسان روحی کارگردان، بازیگر و منتقد تئاتر، برگزار شد.

    طرح یک مسئله با زبان هنر

    امین بشاش، دانشجوی رشته سینما که اولین تجربه خود را در قامت کارگردان پشت سر می گذارد، در ابتدای این نشست بیان کرد: من در این اثر سعی کردم سؤالات، مسائل و دغدغه هایی را که در ذهن خودم و افرادی که با آن ها در ارتباط هستم وجود دارد، مطرح کنم تا ببینم مخاطب چه جوابی برای آن ها دارد.
    وی افزود: ویرایش متن این اثر حدود سه ماه به طول انجامید. شکل گیری گروه نیز هفت ماه زمان برد که در طول کار با مشکلاتی نیز روبه رو شدیم. سه نفر از بازیگران، سه ماه قبل از اجرا به جمع ما پیوستند و با وجود تمرین های فشرده، بازیگران و عوامل بدون هیچ چشم داشتی با شور و شوق، کار خود را انجام دادند.

    جذابیت تلفیق موسیقی و نمایش

    بهرام ابارشی، طراح و آهنگ ساز نمایش «بیسکویت مادر»، نیز در ادامه این نشست با بیان اینکه تلفیق موسیقی و نمایش، همیشه برای من جالب بوده است، گفت: من توانستم این کار را با کمک امین بشاش، کارگردان این اثر، انجام دهم. حدود 60درصد از موسیقی های این کار، ساخته خودم و مابقی انتخابی بود.وی از موسیقی و حرکت به عنوان دو موضوع جذاب یاد کرد و افزود: همیشه دوست داشتم اگر یک روز در کار تئاتر حضور پیدا کردم، موسیقی من فقط مخصوص تعویض صحنه نباشد، بلکه یک نوع زیبایی در حرکات بازیگران با کمک موسیقی به وجود بیاید که در این زمینه تمرین های ریتمیک زیادی با بازیگران نمایش کردیم.

    لزوم توجه به مفهوم خلاقیت در تئاتر

    احسان روحی، کارگردان، بازیگر و منتقد تئاتر نیز، با بیان مفهوم خلاقیت در کار تئاتر گفت: انجام یک کار ساده تا مرحله ایجاد یک سبک، می تواند خلاقیت محسوب شود. به همین میزان، تمام عناصر می توانند امر خلاقانه را در خود داشته باشند. قرابت این مسئله با هنر تئاتر، الزاماتی را می طلبد که جدا از اندیشه، تفکر، ذهن خلاق و دانش مؤلف، کارگردان و… به شناختی که از اثر خود دارد، برمی گردد.روحی، انتقال بهتر معنا از اثر به مخاطب را، حاصل جمع شدن همه عناصر در یک اثر دانست و بیان کرد: تلاش کارگردان در نمایش «بیسکویت مادر»، رفتن به سمت امر خلاقانه است. اما شکل گیری آن، جای بحث فراوان دارد. در برخی قسمت های نمایش متوجه چیزهایی می شویم که در ذهن مؤلف وجود دارد که می خواهد خلاقیت ها را در ساختار نمایش و ارائه محتوا نشان دهد، اما به نظر من، این موضوع نتوانست به یک هماهنگی پیوسته در اثر برسد.وی بیان کرد: چندپارگی ای که در شخصیت ها و ثبات نداشتن آن ها برای مخاطب وجود دارد، باعث می شود نتواند با هیچ کدام از آن ها ارتباط برقرار کند. این اثر در بخش زبانی نیز دچار چندلحنی است. من نمی دانم زبان نمایش چیست و نوع مختلف آن مانند شاعرانه، محاوره ای و… قرار است در چه جاهایی برای کارگردان کاربرد داشته باشد.

    شکل گیری شخصیت در بستر تئاتر

    در پایان نیز سیدمحمد مداح حسینی، استاد ادبیات نمایشی دانشگاه اقبال، با بیان اینکه نام نمایش «بیسکویت مادر» برای ما نوعی آشنایی زدایی دارد، بیان کرد: این نام، نشان می دهد با نمایشی روبه رو هستیم که قرار است ما را به مقاطعی ببرد که شخصیتمان در آن شکل می گیرد.وی نقطه مثبت این اثر را نگاه متفاوت به مراحل سه گانه رشد شخصیت «فرویدی» دانست و بیان کرد: کارگردان این نمایش از دریچه رؤیا، واقعیت و کابوس به سه مرحله رشد شخصیت انسان نگاه کرده است. وظیفه هر منتقد این است که تلاش کند آنچه در صحنه تئاتر می بیند، بفهمد. در مرحله بعد نیز به داوری کیفیت آن بنشیند. کارگردان نمایش جسارتی به خرج داده است تا بتواند حوزه های متفاوتی از زیست ما را که بیشتر در درون ذهن ماست، نشان دهد.مداح حسینی ادامه داد: ما با یک داستان معما گونه روبه رو هستیم که از ابتدا سؤالات زیادی را در ذهنمان ایجاد می کند. از سوی دیگر کارگردان سعی کرده است با رفت وآمد نورها، بازی بازیگران، طراحی حرکات و برهم زدن منطق گفت وگوی آدم ها و… فانتزی ذهن خود را تا حدی به ما منتقل کند، اما به نظر من، نمایش ناکام مانده است.این منتقد، بزرگ ترین ضعف نمایش «بیسکویت مادر» را کلام محور بودن آن دانست و در این باره توضیح داد: به طور معمول بیست دقیقه اول یک نمایش را لحظه هایی می دانند که باید تکلیف خود را با تماشاگر مشخص کند؛ یعنی مخاطب قرار است چه چیزی ببیند، چگونه ببیند و چه پیش بینی هایی را برای خود طراحی کند تا در طول نمایش به آن ها پاسخ داده شود.

  • 28 اثر به مرحله نهایی جشنواره تئاتر خراسان رضوی راه یافت

    28 اثر به مرحله نهایی جشنواره تئاتر خراسان رضوی راه یافت

    دبیر سی و چهارمین جشنواره استانی تئاتر رضوان در خراسان رضوی گفت: هیات بازبین ۲۸ اثر از ۲ بخش صحنه‌ای و خیابانی را پس از بازبینی و بررسی مجدد برای شرکت در مرحله نهایی و بخش مسابقه این جشنواره انتخاب کرد.

    دبیر سی وچهارمین جشنواره تئاتر خراسان رضوی (رضوان) گفت: امسال با اضافه شدن سه بخش کودک، جوان و ویژه به این جشنواره ، تفاهمنامه همکاری با موسسه آفرینشهای هنری آستان قدس رضوی، حوزه هنری خراسان رضوی و مجموعه اقامت۲۴ برای حمایت از این رویداد منعقد شد.

    رضا عرفانی در آیین رونمایی از پوستر بخش ویژه سی و چهارمین جشنواره تئاتر خراسان رضوی و انعقاد تفاهم نامه با حوزه هنری، موسسه آفرینشهای هنری آستان قدس رضوی و شرکت «نوید ارتباط پایدار ایرانیان» که در محل اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان برگزار شد، افزود: این جشنواره مشورتی ترین رویداد تئاتری در تاریخ خراسان رضوی است

    رضا عرفانی  افزود: آثار منتخب در مراسمی واقع در سالن نمایش‌های عروسکی مجتمع فرهنگی – هنری امام رضا(ع) از سوی هیات بازبین معرفی شدند، این هیات در طول یک هفته ۴۰ اثر در ۲ بخش تئاتر صحنه‌ای و تئاتر خیابانی را در شهرستان های مختلف بازبینی و بررسی کردند.

    وی بیان کرد: از آثار منتخب توسط هیات بازبین که به بخش مسابقه این جشنواره راه یافتند، ۱۱ اثر در بخش صحنه‌ای شامل “آیه” به کارگردانی محسن مسعودی فر از نیشابور، “اداره پست ساحلی بفرمایید” به کارگردانی محمد حسین تقویان از مشهد، “ایستگاه مترو” به کارگردانی سیدمحمد سجادی از مشهد، “بیسکوئیت مادر” به کارگردانی امین بشاش از مشهد، “تلقین” به کارگردانی احسان دبیر از مشهد هستند.

    دبیر سی و چهارمین جشنواره استانی تئاتر رضوان در خراسان رضوی ادامه داد: “چنگار” به کارگردانی مجید بهنامی فر از سبزوار، “مورگانیت” به کارگردانی سجاد تاجیک رودی از خواف، “نه خط عمودی یک خط اریب ” به کارگردانی مشترک یاسر موسی پور و مهدی داوری از قوچان، “نیکولایف” به کارگردانی بابک توسلی از مشهد، “هتلی ها” به کارگردانی مهرداد حسامی از تربت حیدریه، “هندی کم” به کارگردانی احسان اتابکی از نیشابور از دیگر آثار بخش صحنه‌ای به شمار می روند.

    وی ادامه داد: در بخش خیابانی ۱۷ اثر شامل “آدم های درجه سه” به کارگردانی لیلا قنبرعلیزاده از خواف، “انگشتان کوچک” به کارگردانی حمید عابدی از قوچان، “پستچی” به کارگردانی مسعود رشیدی از قوچان، “تار و پود” به کارگردانی سارا نجاتیان از مشهد، “کلاه” به کارگردانی حسن قادری از مشهد، “تلنگر” به کارگردانی علی رضایی اصل از گلبهار، “تولد رستم” به کارگردانی امیر بیانی راد از مشهد، “خشت خونی” به کارگردانی مرضیه متقی نژاد از نیشابور به بخش مسابقه این جشنواره راه یافتند.

    عرفانی اظهار کرد: “رنج و گنج” به کارگردانی حامد عطایی فرد از تربت جام، “سیاه سفید رنگی” به کارگردانی محمود خسروی از قوچان، “کلید سُل” به کارگردانی مصطفی عنایت پور از سبزوار، “گردآفرید” به کارگردانی نادیا یاری پور از تربت جام، “من کی ام؟” به کارگردانی ابراهیم آذریان از مشهد، “نبرد رستم و اشکبوس” به کارگردانی رضا بیابانی از مشهد، “نفخ کارون” به کارگردانی احمد اکبرزاده از تربت حیدریه، “هشتگ بچه شهرستانی ام” به کارگردانی نوید اسدیان از مشهد و “هفت گاه” به کارگردانی سعید نظریان از مشهد، دیگر آثار راه یافته حوزه تئاتر خیابانی به بخش مسابقه جشنواره هستند.

    وی افزود: ۲۲۰ اثر برای سه بخش تئاتر صحنه‌ای، خیابانی و ویژه سی و چهارمین جشنواره تئاتر رضوان خراسان رضوی از سراسر استان ارسال شد که با بهره‌گیری از بهترین افراد در قالب گروه بازبین، بازبینی از ۱۸۶ اثر در بخش های تئاتر صحنه‌ای و تئاتر خیابانی انجام گرفت.

    دبیر سی و چهارمین جشنواره استانی تئاتر رضوان گفت: آثار بخش ویژه این جشنواره در حوزه بازبینی از اول تا دهم آبان ماه در ۱۴ فرهنگ سرای شهر مشهد و مراکز کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان، اداره کل آموزش و پرورش و حوزه هنری استان برای گروه بازبین به نمایش گذاشته می‌شود.

  • اعلام‌نتایج بازبینی آثار صحنه ای و خیابانی تئاتر استانی سودای عشق

    اعلام‌نتایج بازبینی آثار صحنه ای و خیابانی تئاتر استانی سودای عشق

    به گزارش تئاتر آنلاین، دبیر پانزدهمین جشنواره استانی تئاتر بسیج خراسان رضوی (سودای عشق ) ضمن اعلام استقبال خوب شرکت کننده ها در این رویداد گفت: لیست نمایش های صحنه ای پانزدهمین جشنواره تئاتر سودای عشق عبارتند: نمایش های”تمام ناتمام ”به کارگردانی قاسم حقیقی از باخرز
    ،”لیلا”به ‘کارگردانی امیرحسین مرادی ازسبزوار،”آیه” به کارگردانی محسن مسعودی فر از نیشابور،”صفرترین نقطه مرزی” به کارگردانی حلیمه خاکسار از تربت حیدریه به این جشنواره راه یافتند.

    وی ادامه داد: همچنین نمایش ”پیوند خونی” به کارگردانی مهرداد حسامی از تربت حیدریه ،چه کسی جنگ را آغاز کرد” به کارگردانی یاسر موسی پور از قوچان،”مورگانیت” به کارگردانی سجاد تاجیک از خواف،” افسانه”به کارگردانی جواد فانی از کاشمر، ”از آبادان تا بغداد” به کارگردانی جواد خاکساراز کاشمرو”un12  به”کارگردانی امیر رستگار از  مشهد،” شابلون” به کارگردانی نوید اسدیان از مشهد ، ”از دیار باقی” به  کارگردانی اصغر لشکری از مشهد و”کاوه”به کارگردانی محمد جهانپا  از مشهد از دیگر نمایش های راه یافته به این جشنواره هستتد.

    علی روحی تصریح کرد: ‌لیست نمایشهای  خیابانی پانزدهمین جشنواره تاتر سودای عشق  نیز عبارتند از نمایش”آب وآتش ‘ به’کارگردانی هادی عبداللهی از تربت جام،” صدای انفجار’ به’کارگردانی محمدرضا باباخانی  از طرقبه شاندیز،”پستچی ” به کارگردانی مسعود رشیدی از قوچان،” سی و چهارسال” به کارگردانی حسین مهرکام از فریمان،”نام گذاری” به کارگردانی از حسن عنایت پور از سبزوار ،نمایش” صدگل” به کارگردانی علیرضا صنعتی از خواف ، خمیس به کارگردانی عباس توحیدی از کاشمر می باشد.

    وی بیان کرد: ” آدمهای درجه ۳ ” به کارگردانی  همچنین نمایش های عبدالحکیم مشورتی از خواف، ” آلبوم” به کارگردانی حسن قادری  از مشهد ”پرفورمنس یک خاطره” به کارگردانی وحید ممیزی از مشهد ،” به معنای انسان”به کارگردانی محمدرضا داوودی از مشهد،” جهادگر”به کارگردانی دانیال راستین از مشهد، “رویای نیمه شب”کارگردان: حمید ابری از مشهد از دیگر نمایش های راه یافته بخش خیابانی به این  جشنواره می باشند.

    مسئول انجمن هنرهای نمایشی سازمان بسیج هنرمندان خراسان رضوی در خصوص تعداد آثار بازبینی این جشنواره افزود : در این مدت یک هفته ۹۴ نمایش صحنه ای و  ۸۹ نمایش خیابانی بازبینی اعلام کرد.

    روحی خاطر نشان ساخت: حمید رضا سلیمانی ، دکتر مهدی نصیری واحسان روحی بازبینی پانزدهمین جشنواره استانی تئاتر بسیج سودای عشق برعهده داشتند.

    لازم به ذکر است این جشنواره از ۲۹ مهر تا ۳ آبان ماه امسال با گرامیداشت  شهید آیت الله مدرس و کنگره ۱۲۲۲ شهید دفاع مقدس در کاشمر برگزار خواهد شد.

  • شراره در مشهد به روی صحنه می رود

    شراره در مشهد به روی صحنه می رود

    به گزارش تئاتر آنلاین ” شراره” که پیش از این در مهرماه هزار و چهارصد ویک در سالن سایه تئاتر شهر تهران با گروه بازیگران تهرانی به صحنه رفته ، اکنون با گروه تئاتر خرداد مشهد به اجرا در می آید‌.

    الهه پژوهی، مهری شمس ، فهیمه نوروزی، سحر داوودی، امیناخاتمی، محمود کریمی، امیر احسان امیری پور، مجتبی زادفر و کریم جشنی به عنوان بازیگر در ” شراره” حضور دارند

    سایر عوامل ” شراره ” عبارتند از: مجتبی غفوری تهیه کنند ه ومجری طرح، کریم جشنی دستیار کارگردان، علیرضا سوزنچی مدیر تولید، امیر احسان امیری پور و مهناز پاکدل گروه کارگردانی، سینا ییلاق بیگی طراح صحنه، فرزانه عاقلی طراح لباس ،محمود کریمی طراح نور، مهدی حسنی آهنگساز، عماد دانایی نوازنده گیتار، امیر حسین خاتمی مدیر صحنه، آلاله بیگدلی طراح چهره پردازی،سروش حیدری طراح پوستر و بروشور، آسانه فلاح مدیر روابط عمومی، مبین قهرمانی ساخت نریشن ورضا صادقی ساخت تیزر.

    “شراره” از هفدهم مهرماه همه روزه بجز شنبه ها ساعت ۱۹در سالن استاد نوری حوزه هنری به روی صحنه می رود