برچسب: کرمانشاه

انجمن هنرهای نمایشی ایران شعبه کرمانشاه با اعلام یک شماره حساب بانکی از همه هنرمندان تئاتر و سینمای کشور خواست تا کمک‌های نقدی خود را برای کمک به آسیب دیدگان زلزله به این حساب وایز کنند.

به گزارش تئاتر آنلاین، محمدرضا درند رئیس انجمن هنرهای نمایشی استان کرمانشاه از هنرمندان تئاتر و سینمای کشور خواست تا کمک‌های نقدی خود جهت کمک‌رسانی به آسیب‌دیدگان زلزله این استان را به حساب بانکی ویژه‌ای که بدین منظور اعلام شده واریز کنند.
هنرمندان تئاتر و سینمای کشور برای مشارکت در این امر انسان‌دوستانه می‌توانند کمک‌های نقدی‌خود را به شماره کارت بانکی 5859837001647771 متعلق به انجمن هنرهای نمایشی ایران شعبه کرمانشاه (بانک تجارت) واریز کنند.
رئیس انجمن هنرهای نمایشی استان کرمانشاه از هنرمندان خواسته تا فیش واریزی را به شماره تلگرام 09188365633 به نام محمدرضا درند ارسال کنند تا اقلام مورد نیاز عزیزان و هموطنان زلزله‌زده توسط هنرمندان کرمانشاه خریداری و شخصا در اختیار عزیزان نیازمند قرار گیرد.
همچنین او از کسانی‌که این مطلب را خوانده‌اند خواسته برای کمک بیشتر به هموطنان این پیام را در سایر گروه‌های فرهنگی هنری در فضای مجازی پخش کنند.

به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از مهر، برخلاف آنچه که اینروز ها تبدیل به یک ژست برای هر مدیر یا مسئول در طول دوران مدیریت خود شده است، بخش فرهنگ و هنر یکی از مغفول ترین حوزه هاست که البته در عین حال تشنه بیشترین توجه از ابعاد مختلف نیز هست.

هنرمندان و اهالی فرهنگ نیز شاید این روزها بیش از هر زمان دیگری در میان هیاهو های سیاسی و غیر فرهنگی فراموش شده هستند و تنها هر از چند گاهی به فراخور نیازهای مراکز مدیریتی و تصمیم ساز به محافل دعوت و احیانا سخنان آنها شنیده می شود.

پیش از انتخابات ریاست جمهوری بود که اهالی فرهنگ و هنر استان کرمانشاه در جلسه ای با حضور مدیریت ارشد استان دعوت شدند که درد دل های آنها در آن نشست فارغ از اینکه به تبلیغاتی بودن جلسه و نادر بودن آن اعتراضاتی شد، می تواند سوژه چند گزارش برای اعتلای شاخص های فرهنگی و هنری کرمانشاه باشد.

یکی از مباحث مطرح شده آن روز که در این گزارش توسط تئاتر آنلاین و به نقل از مهر پیگیری شده است مطالبات فعالان حوزه تئاتر و نمایش کرمانشاه و حکایت تئاتر شهر تعطیل شده کرمانشاه بود.

تئاتر شهر را بخش نامه هیئت دولت از ما گرفت

رئیس انجمن هنرهای نمایشی استان کرمانشاه در گفتگو با (تئاتر آنلاین) مهر، در خصوص مطالبات هنرمندان حوزه تئاتر استان از مسئولین استانی و متولیان فرهنگ و هنر، گفت: ما چند مطالبه اصلی داریم که اگر برای حوزه تئاتر در نظر گرفته شود، قطعا این مشکلات که پیش روی ما است حل می شود.

محمد رضا درند گفت: متاسفانه منابع مالی از ما گرفته شده است، البته می گویند بعضی از آن موارد قانونی است، اما ما یک تفاهم نامه داشتیم که عمده آن به در اختیار بودن مجموعه تئاتر شهر کرمانشاه برای هنرمندان حوزه تئاتر برمی گردد جایی که یک محل درآمد برای بچه های تئاتر کرمانشاه بود.

رئیس انجمن هنرهای نمایشی استان کرمانشاه تصریح کرد: تئاتر شهر یک محل درآمد برای بچه‌های تئاتر بود که متاسفانه به خاطر بخش‌نامه هیئت دولت و بحث واگذاری مراکز فرهنگی دولتی به بخش خصوصی آن را از ما گرفتند. البته در این بخش‌نامه اشاره شده بود که مراکز مازاد به بخش خصوصی واگذار شود و نه مراکزی که در حال استفاده برای هنرمندان هستند و رونق کاری خودشان را دارند.

درند افزود: این مجموعه تئاتر شهر، علی رغم اینکه در زمان مسئولیت حجت الاسلام آفتابی به عنوان مدیرکل فرهنگ و ارشاد اسلامی در سال ۹۱ و به طور دائم طی یک تفاهم نامه به حوزه تئاتر واگذار شده است، اما با این بخش‌نامه این را از تئاتری‌ها گرفتند و محل درآمد تئاتر از بین رفت.

وعده عمل نشده کمک به تئاتر از محل واگذاری تئاتر شهر

وی ادامه داد: وقتی این مجموعه را از تئاتری‌ها گرفتند گفته شد که درآمد حاصل از این واگذاری برای حمایت از تئاتری‌های استان و انجمن نمایش هزینه می‌شود که بازم این اتفاق رخ نداد.

درند خاطرنشان کرد: در سال ۹۵ که باید به حوزه نمایش کمک می‌شد، کل واریزی برای ما رقمی بالغ بر ۲۰ میلیون تومان بوده که ۱۰ میلیون تومان آن نیز برای جشنواره تئاتر استان باید هزینه می‌شد و ۱۰ میلیون تومان آن بابت مطالبات گذشته که مطالبات سنگینی بود و این جزئی از آن محسوب می‌شد، پرداخت شد.

وی گفت: مطالبات ما مربوط به سال ۹۱ تا سال ۹۴ بوده و زمانی که ما در خرداد ۹۱ مسئولیت را به دست گرفتیم، این مطالبات به جا ماند و تا حال حاضر ادامه داشته و هم‌اکنون نیز رقم قابل توجهی است.

هنرمندان حوزه نمایش حدود ۱۸۰ میلیون تومان مطالبه مالی دارند

رئیس انجمن هنرهای نمایشی استان کرمانشاه در خصوص میزان مطالبات این انجمن تصریح کرد: ما ۳۴ کار صحنه‌ای داشته ایم که اجرای عمومی رفته، ۲۱ کار خیابانی با اجرای عمومی داشته‌ایم، ۱۲ اعزام به جشنواره داشتیم و مطالباتی نیز از قبل بوده است که در مجموع چیزی بیش از ۱۸۰ میلیون تومان مطالبه ما از مجموعه فرهنگ و ارشاد استان است.

وی از حمایت‌های مدیرکل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان کرمانشاه برای تحقق مطالبات فوق خبر داد و گفت: ایشان در مدت کوتاه قبول مسئولیت مدیرکلی ارشاد خیلی پیگیر این مسائل بودند، و پیگیریشان در این مدت به حدی بود که ما امیدوار شدیم اتفاقات خوبی در این حوزه بیفتد.

درخواست ایجاد ردیف بودجه‌ برای حوزه نمایش

درند، بزرگترین خواسته هنرمندان تئاتر استان را پس از مجموعه تئاتر شهر، بحث اختصاص ردیف بودجه برای هنر نمایش استان در بودجه سالانه استانداری عنوان کرد و گفت: اگر این اتفاق بیفتد، قطعا حوزه تئاتر دیگر نیازمند کمک‌های جانبی نیست و می‌تواند خودش هزینه سالانه‌اش را با اعتباراتی که در طول سال برای حوزه نمایش اختصاص می‌دهند، تامین کند.

رئیس انجمن هنرهای نمایشی استان کرمانشاه تاکید کرد: اگر این اتفاق در استانداری بیفتد ما دیگر در حوزه نمایش و تامین هزینه‌های این بخش دغدغه‌ای نداریم.

وی در پاسخ به اینکه آیا مشابه چنین اتفاقی در استانهای دیگر افتاده است؟ گفت: بله در حوزه غرب کشور در استان کردستان این اتفاق افتاده است. هم‌چنین در استان‌هایی چون کرمان، خراسان و اصفهان نیز این اتفاق رخ داده است و ردیف بودجه دارند.

هنرمندان تئاتر کرمانشاه درگیر جزئی‌ترین مطالبات هستند

درند خاطرنشان کرد: در استان‌های دیگر حمایت‌های خوبی چون تخصیص ردیف بودجه در استانداری برای حوزه نمایش صورت می‌گیرد اما متاسفانه در کرمانشاه، ما هنوز درگیر ابتدایی‌ترین خواسته‌های به حق بچه‌های حوزه نمایش هستیم که آن هم فقط با از طریق استانداری تامین شود.

وی تصریح کرد: فرهنگ و ارشاد منابع مالی محدودی دارد و آن چیزی که برایش در نظر می‌گیرند بسیار محدود است، اما اگر این اتفاق در استانداری بیفتد، قطعا ما مشکلات در این حوزه را نداریم و خیلی خیلی روبه جلو می‌توانیم حرکت کنیم و فرآیند بهتری برایمان اتفاق می‌افتد اما در حال حاضر اینگونه نیست و ما چیزی به اسم اتفاق خوب را نمی‌توانیم پیش‌بینی کنیم.

عملا چه کاری برای حوزه فرهنگ انجام نشده است

وی در خصوص خواسته‌های هنرمندان حوزه نمایش و تئاتر استان از مردم و سایر مسئولان در استان گفت: انتظار داریم به ما کمک کنند. ما مدام شعار می دهیم فرهنگ، فرهنگ، تهاجم فرهنگی و اینکه فرهنگ ما دارد تخریب می شود، اما عملا چه کاری برای آن صورت گرفته است!؟

درند با اشاره به دغدغه‌های مقام معظم رهبری نسبت به حوزه فرهنگ افزود: چقدر مقام معظم رهبری این موضوع را به مسئولین گوشزد کردند. واقعا چه اتفاقی در این زمینه افتاده است؟ یکبار هم که شده بیایند توضیح دهند و بگویند در این حوزه ما این کارها را انجام داده ایم و این اعتبارات را جذب و هزینه کرده ایم. ما در حوزه فرهنگ و هنر فلان اثر هنری را رفته ایم و دیده ایم.

وی یادآور شد: متاسفانه بسیاری از افراد از نمایندگان مردم تا نمایندگان شورای شهر و…در زمان انتخابات و برای کسب رای همه سنگ فرهنگ و هنر را به سینه می‌زنند اما یکی از آنها به ما بگوید که آخرین باری که یک گالری نقاشی را دیده کجا بوده است؟

این هنرمند نمایش و تئاتر کرمانشاه تاکید کرد: مواردی که گفته شد واقعا مطالبات به حق ما است و ماییم که سرنوشت این دوستان را چه در مجلس چه شورای شهر رقم می زنیم اما واقعا چه اتفاقی افتاده است؟

رد ادعای مطالبات تئاتری

اظهارات رئیس انجمن هنرهای نمایشی استان کرمانشاه در حالی است که مدیرکل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان کرمانشاه در پاسخ به (تئاتر آنلاین) مهر، در خصوص این مطالبات گفت: طلبی که هنرمندان حوزه تئاتر استان از فرهنگ و ارشاد اسلامی استان دارند بسیار جزئی و شاید در حدود ۴ تا ۵ میلیون تومان باشد.

حجت‌الاسلام رحیم جعفری افزود: طبق مستندات ارائه شده از سوی معاونت مالی این طلب ۱۸۰ میلیون تومان نیست و رقم جزئی ای است. چنانچه این هنرمندان فکر می کنند چنین طلبی وجود دارد، مدارک و مستندات خود را ارائه دهند تا بررسی و این مشکل رفع شود.

انجمن نمایش نیز می‌تواند در مناقصه واگذاری تئاتر شهر شرکت کند!

وی در خصوص مجموعه تئاتر شهر نیز گفت: این مجموعه طبق قانون واگذاری به بخش خصوصی واگذار شده است و مجددا مناقصه آن برگزار خواهد شد، که انجمن نمایش هم می‌تواند در این مناقصه شرکت کند.

جعفری تاکید کرد: برنامه این است که نگاه حمایتی به هنرمندان این حوزه بشود و چنانچه انجمن نمایش بتواند حد نصاب این مناقصه را کسب کند، این مجموعه به انجمن هنرهای نمایش واگذار خواهد شد.

مدیرکل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان کرمانشاه، در خصوص اقدامات این اداره‌کل برای تخصیص ردیف بودجه‌ای در استانداری برای حوزه نمایش استان نیز به عنوان دیگر مطالبه هنرمندان این حوزه گفت: در این زمینه برنامه این است که یک رویداد ملی برای حوزه نمایش استان تدارک دیده شود که کمکی به این صورت از استانداری برای برگزاری یک برنامه ملی گرفته شود.

وی افزود: طبیعتا در برنامه‌های انجمن‌ها، خود ارشاد این انجمن‌ها را می‌تواند حمایت کند اما در بحث برنامه‌های ملی است که کمک‌های استانداری می تواند به میدان بیاید و همانطور که گفته شد، برنامه این است که برای انجمن نمایش یک برنامه ملی‌تدارک دیده شود که این اتفاق بیفتد.

حجت‌الاسلام جعفری تصریح کرد: بنابرا این بناست که یک برنامه ملی در بحث تئاتر برای استانها برنامه‌ریزی شود و در کرمانشاه پیش‌بینی می‌شود یا اینکه تئاتر مرصاد را مقداری دامنه دار کنند یا یک برنامه دیگر دیده شود که خود انجمن نمایش باید این برنامه را در دستور قرار دهد و معمولا این انجمن‌ها هستند که یک چشم‌انداز فرهنگی و هنری را برای خودشان در نظر می‌گیرند و ارشاد برای رسیدن به آن نقطه آنها را کمک خواهد کرد.

وی در پایان خاطرنشان کرد: برای حمایت از انجمن‌ها در مباحث فرهنگی و هنری خوشبختانه یک تعامل خوب با استانداری برقرار شده است که بتوانند در بحث تخصیص اعتبارات آن حد نصابی که برای مباحث فرهنگی و هنری است، جذب شود.

به گزارش تئاتر آنلاین، با توجه به موارد مطرح شده از سوی رئیس انجمن هنرهای نمایشی استان کرمانشاه و ظرفیت‌های هنری هنرمندان این حوزه در استان که اغلب حائز رتبه‌های برتر در جشنواره‌های ملی می‌شوند، می‌طلبد نگاهی ویژه به هنرمندان و به ویژه هنرمندان حوزه نمایش وجود داشته باشد تا در نتیجه آن شاهد رشد و شکوفایی فرهنگ در استان کرمانشاه با دیرینه و قدمت طولانی فرهنگی و هنری باشیم.

به گزارش تئاتر آنلاین، کوروش زارعی در حاشیه بازدید از مناطق عملیاتی غرب کشور و در گفتگو با مهر، در خصوص هدفش از بازدید ازاین مناطق گفت: با توجه به اینکه من عضو شورای عالی تئاتر بسیج هنرمندان کشور نیز هستیم، بد نیست که به عنوان عضوی از این سازمان هر از چند گاهی از این فضاها و موقعیت هایی که در گذشته مورد هجوم دشمن قرار گرفته و در واقع بیانگر جان فشانی های شهدای ما است، بازدید کنیم و در این اتمسفر و موقعیت جغرافیایی قرار بگیریم.

وی افزود: حضور در این مناطق برای آدم هایی مثل من که دغدغه کارهای هنری در زمینه تئاتر و سینمای دفاع مقدسی را دارند، می تواند الهام بخش و زمینه ساز ایده هایی برای تولید یک اثر هنری در حیطه تئاتر، سینما و تلویزیون باشد.

عضو شورای عالی تئاتر سازمان بسیج هنرمندان کشور تصریح کرد: وقتی که آدم در چنین شرایطی قرار می گیرد سعی می کند که جریان سیال ذهن خودش را به کار بگیرد و با قراردادن خود در آن فضا به ایده هایی دست یابد که زمینه ساز کار خلاق و هنری باشد.

وی افزود: اینکه از موقعیتی چیزهایی بشنویم تا خود ما در آن موقعیت قرار گیریم خیلی تفاوت می کند. لذا دیدن و لمس کردن این منطقه از نزدیک و قرار گرفتن درموقعیت تاثیر بیشتری نسبت به شنیده ها و خوانده ها خواهد داشت.

بازدید از مناطق عملیاتی دفاع مقدس می تواند راهگشای تولید آثار هنری فاخر باشد

زارعی در خصوص اینکه بازدید از این مناطق چه تاثیری بر وی گذاشته است و به چه نتایجی در این سفر دو روزه رسیده است؟ گفت: حداقل تاثیری که این بازدید بر ما گذاشته است، این بوده که ذهن ما را مشغول کرده اما رسیدن به یک دید هنری کار ساده ای نیست و فردی که می خواهد یک اثر هنری خلق کند باید ساعت ها، روزها، ماه ها و حتی سال ها فکر کند تا بتواند آن ایده را خوب در ذهن خودش پرورش دهد تا آن را تبدیل به یک اثر هنری و نمایشی کند.

وی افزود: بازخورد این سفر شاید در برگشت ما از این مناطق بیشتر باشد، چرا که چون در تنهایی خود فکرمی کنیم کرد وبه نتایج و ایده هایی می رسیم که بعدا راهگشای تولید یک اثر هنری باشد.

مسئول مرکز هنرهای نمایشی حوزه هنری کشور گفت: در مجموع، حضور ما ارتفاعات در بازی دراز و نوع مقاومتی که رزمندگان ما در این منطقه داشتند خیلی جذاب است و در واقع می تواند دست مایه تولید یک تئاتر، یک فیلم سینمایی و یا یک سریال تلویزیونی باشد.

وی یاد آور شد: همان طور که در سال های ۷۵ و ۷۶ در تدارک تولید یک نمایش با عنوان «خاک سبز» بودیم، برای اینکه بیشتر در جریان زمان جنگ و حال و هوای آن قرار بگیریم عوامل این نمایش به «شلمچه» و «خوزستان» سفر کردیم که حاصلش تولید دو اثر نمایشی با عناوین «خاک سبز» و «کانال کمیل» که هر دو جزء آثار فاخر نمایشی است شد.

زارعی تصریح کرد: این دو نمایش با تاسی از حضور در این مناطق عملیاتی به آثار فاخری تبدیل شدند که توانستند در جشنواره های مختلف جوایز بسیاری را کسب کنند و این موضوع قطعا در تداوم و انتقال دستاوردهای دفاع مقدس تاثیر گذار خواهد بود و امیدواریم این سفر هم بتواند تاثیر خودش را روی ما بگذارد و بتوانیم آثار خوب دفاع مقدسی را تولید کنیم.

تلاش های صورت گرفته در تولید آثار هنری دفاع مقدسی کافی نیست

وی در پاسخ به اینکه ابزار هنر، چقدر توانسته در معرفی ارزش ها و دستاوردهای دفاع مقدس تاثیر گذار باشد نیز گفت: تلاش های در این زمینه صورت گرفته اما کم هست.

مسئول مرکز هنرهای نمایشی حوزه هنری کشور افزود: به دلیل اینکه جنگ ما جنگ ۸ ساله و طولانی ترین جنگ معاصر در دنیا محسوب می شود. لذا به واسطه این طول زمانی که داشته، حرف های زیادی برای گفتن دارد و چیزهایی در این جنگ ۸ ساله است که هنوز تبدیل به یک اثر هنری اعم از یک فیلم سینمایی، رمان، تئاتر و…نشده است.

وی تصریح کرد: هنوز این ظرفیت و پتانسیل در دل این واقعه وجود دارد که ما بتوانیم دست به تولید آثار بدیع و فاخر بزنیم و حالا حالا اگر روی این جنگ و دفاع مقدس کار کنیم باز هم حرف هایی برای گفتن خواهیم داشت.

لزوم سرمایه گذاری در تولید آثار هنری دفاع مقدسی برای رسیدن به یک هنر بومی و ملی

زارعی خاطر نشان کرد: در این زمینه کارهایی شده، اما کم است. لذا اگر متولیانی که بودجه های فرهنگی کلان را در اختیار دارند برای ترویج و احیاء دفاع مقدس و دستاوردهای آن، درست روی این منابع برنامه ریزی کرده و آنها را درست هدایت و در این مسیر سرمایه گذاری و هزینه کنند قطعا اتفاقات خوبی خواهد افتاد.

وی افزود: کسانی هستند که بودجه های چندین هزار میلیاردی در خدمتشان هست اما متاسفانه نسبت به این موضوع بی تفاوت هستند. لذا من معتقدم اگر قرار است سینمای بومی، تئاتر بومی و ادبیات بومی داشته باشیم و قرار است به سینما و تئاتر ملی بپردازیم باید پرداختن به سینمای دفاع مقدس، تئاتر دفاع مقدس و ادبیات دفاع مقدس را مورد توجه قرار دهیم و پرداختن به آن هنر ملی ما است.

مسئول مرکز هنرهای نمایشی حوزه هنری کشور تاکید کرد: جنگ و ۸ سال دفاع مقدس یکی از اتفاقات مهم ملی ما بوده که تاثیرات زیادی بر روی جامعه و مردم ما داشته و هنوز هم دارد و این می تواند دستاوردهایی را حتی در عرصه بین الملل هم برای ما داشته باشد.

وی گفت: ما باید فیلم ها و نمایشنامه هایی را بسازیم، رمان‌هایی را بنویسیم و اشعاری را بگوییم که بتواند در دنیا حرفی برای گفتن داشته باشد و این پتانسیل در این مقاومت هشت ساله ما وجود دارد و این به شرطی است که مسئولین این بودجه ها را حرام نکنند و به هنرمندان اعتماده کرده و در اختیار آنها قرار دهند.

زارعی در پایان تاکید کرد: مسئولین می توانند در این راستا با دعوت از هنرمندان توانمند، معتقد و تحصیل کرده به خلق آثار شاخص و فاخر در این عرصه کمک کنند.

گفتنی است؛ کوروش زارعی از هنرمندان توانای عرصه تئاتر، تلویزیون و سینما است که در سریال تاریخی «یوسف پیامبر» نقش یکی از برداران حضرت یوسف را بازی می کرد.

وی هم اکنون مسئول مرکز هنرهای نمایشی حوزه هنری کشور و عضو شورای عالی تئاتر سازمان بسیج هنرمندان کشور است.

به گزارش تئاتر آنلاین، سریال «یوسف پیامبر» ساخته مرحوم فرج الله سلحشور، یکی از پرطرفدارترین سریال های تاریخی تلویزیون ایران بوده که به تاکید بسیاری از صاحب نظران با آثار تولیدی قدرت های سینمایی جهان چون هالیوود در جذب مخاطب برابری می کند. در این سریال بیش از ۱۸۰ بازیگر اصلی ایفای نقش کردند که کوروش زارعی نیز یکی از این ۱۸۰ بازیگر بود و نقش «لاوی» برادر حضرت یوسف را در این سریال تاریخی ایفا کرد.

وی هم اکنون مسئول مرکز هنرهای نمایشی حوزه هنری سازمان تبلیغات اسلامی کشور است که به عنوان مهمان و مدرس در کارگاه توانمندی های تئاتر دوازدهمین جشنواره تئاتر بسیج در کرمانشاه حضور یافت.

بنابر این فرصت پیش آمده گفتگویی با وی داشتیم که شرح آن در ذیل آمده است:

با توجه به ایفای نقش شما در سریال تاریخی یوسف پیامبر و آشنایی با مجموعه های تاریخی، نقاط ضعف و قوت تولیدات تاریخی در ایران را چه می بینید؟

به جرات می توانم بگویم که ما در کشورهای منطقه و حتی جهان به جز کشورهای صاحب سبک سینما چون آمریکا و فرانسه در زمینه تولیدات تاریخی و مذهبی، ید طولایی داریم و تجربا و تحقیقا ما در این زمینه به قدرت خوبی دست پیدا کرده ایم و اگر هنرمندان و کارگردانان ما در سینما و تلویزیون امکانات فنی و مالی خوبی در اختیار داشته باشند، می توانند کارهای بزرگ تاریخی، قرآنی و مذهبی تولید کنند که دنیا را تحت تاثیر خودش قرار دهد.

من این را قاطع می گویم، چرا که سریال «یوسف پیامبر»، بالغ بر ۵ میلیارد نفر بیننده در جهان داشته است که اینکار کار کمی نیست. ما چطور می توانستیم قرآن، مفاهیم و مسئله آن را به ۵ میلیارد نفر از دنیا قرآن انتقال دهیم و بتوانیم قرآن را در وجود ۵ میلیارد نفر نهادینه کنیم!؟ اما سریال یوسف پیامبر این کار را کرد و توانست یک قصه قرآنی نمایشیف تلویزیونی و سینمایی کند و در واقع پیام و ارزش های قرآن را به مردم جهان انتقال دهد که یک کار بزرگی است.

کاری که مرحوم سلحشور کرد، یک کار انقلابی، جهادی، جهانی بود. مرحوم سلحشور یک کارگردان جهانی در جهان اسلام و تاریخ اسلام است و نظیر آن نیز کاری بود که مصطفی عقاد با فیلم محمد رسول الله کرد و فیلم محمدرسول الله نیز پس از این همه سال وقتی دوباره پخش می شود، مردم می بینند. سریال یوسف پیامبر نیز پس از این همه سال مردم بازپخش آن را می بینند و سی دی های آن را خریداری می کنند.

خیلی از کشورهای مختلف اسلامی و عربی شاید بالغ بر ۱۰ بار این سریال را دیده اند که نشان می دهد، این اتفاق اتفاق بزرگی است و ما در تولیدات تاریخی دارای ظرفیتی هستیم که اگر توجه مسئولین به این ظرفیت های فرهنگی، سینمایی و کارهای تاریخی و مذهبی جلب شود ما می توانیم اتفاقات بزرگ جهانی را در این عرصه رقم بزنیم.

هم اکنون فیلمی با عنوان «رستاخیز» در خصوص واقعه عاشورا تولید شده که واقعا یک سر و گردن که نه، ۱۰ سر و گردن از سینمای ایران و سینمای منطقه بالاتر است و می تواند در جهان واقعه عاشورا را تعریف کند و اتفاقی که در کربلا افتاده است را به منصه ظهور برساند.

این تولیدات نشان می دهد که ما توانمندی های خاص خودمان را در تولیدات مذهبی و تاریخی داریم اما ضعف های فنی و تکنیکی داریم و ما به لحاظ فنی، تجهیز نیسیتیم و دوربین های ما، ادوات فیلمبرداری ما مجهز نیست. هم چنین سینماهای ما، سینماهای روز دنیا نیستند که در واقع فیلم های روز دنیا در آنها به نمایش درآید. در مجموع ما به لحاظ سخت افزاری مشکل داریم که اگر به لحاظ سخت افزاری بتوانیم توانمندی های خودمان را تقویت کنیم، قطعا اتفاقات خوبی را رقم خواهیم زد.

علی رغم تاکیداتی که بارها در خصوص تقویت و پرداختن به تئاترهای آیینی و مذهبی صورت گرفته، چرا علی رغم این تاکیدات، هنوز هم آنطور که باید و شاید به این تئاترها پرداخته نشده و معرفی نمی شود و اغلب آثار تولیدی خصوصا در تولیدات جشنواره ای برگرفته از نمایش نامه های خارجی که خیلی با مخاطبین ما ارتباط برقرار نمی کنند، است؟

روی این موضوع باید سیاست گذاران فرهنگی در سطح کلان کار کنند و کسانی که در سطح کلان سیاست گذاری و ریل گذاری می کنند باید به این ریل گذاری توجه کنند و ببینند که مخاطب ما چطور کاری را دوست دارد، با چه دسته ای از کارها ارتباط خوبی برقرار می کند، لذا ما باید سرمایه گذاری بیشتری در این حوزه بکنیم.

من نیز به عنوان یکی از مدیران فرهنگی و تئاتری کشور، به سهم خودم دارم این ریل گذاری را در عرصه تئاتر مذهبی و آیینی در حوزه هنری که مسئول هنرهای نمایشی آن هستم انجام می دهم. اما این موضوع باید در سطح مجلس و دولت اتفاق بیفتد و قانون گذاران ما آن را به عنوان یک قانون به تصویب برسانند و در این زمینه قانونگذاری کنند و این موضوع قانونی شود و در شورای عالی انقلاب فرهنگی در مورد آن در سطوح کلان مجلس و دولت تصمیم گیری شود و مسئولین فرهنگی باید آنان را به این مسیر رهنمون کنند که این اتفاق بیفتد.

با توجه به اینکه در تئاتر کشور، مشکلی به نام فقر متون نمایشی داریم و تولیدات نمایشی ما اغلب برگرفته و اقتباسی از متون نمایشی خارجی است، فکر می کنید تفاوتی که در برگزاری جشنواره تئاتر بسیج به وجود آمده و بخش نمایش نامه نویسی زیر نظر اساتید برجسته به آن اضافه شده است، چقدر می توان به رفع این مشکل و ضعف کمک کند؟

بله، متاسفانه ما در کشور فقر نمایشنامه داریم و این مشکل نه تنها در بین هنرمندان بسیج بلکه، تئاتر حرفه ای ما نیز این مشکل را دارد و متاسفانه سال هاست که تئاتر حرفه ای ما با این مشکل دست به گریبان است.

البته ما امسال به خاطر رفع این معضل حرکت هایی را انجام داده ایم که البته ممکن است امسال جواب ندهد.

ما یک دور نمای ۵ ساله برای رفع این معضل دیده ای که بتوانیم تربیت نسل جدیدی از نمایشنامه نویسان کشور را شاهد باشیم.

به این منظور ساختار جشنواره دوازدهم تئاتر بسیج را تغییر دادیم و تولید محوری را در دستور کارهای خودمان قراردادیم که از آن کارهای گذشته و تولیدات قدیمی استفاده نشه و به تولیدات جدید دست پیدا کنیم.

در این جشنواره قرار بر این شده، ابتدا هنرمندان طرح های اولیه خود را ارائه دهند و پس از بررسی و انتخاب اولیه در کنار استاد نویسندگان مشاور به تکمیل طرح ها و ایده های خود بپردازند.

در این رویه، استاد نویسندگان مشاور از طرح و ایده در کنار نمایشنامه نویس هستند تا طرح به مراحل نهایی رسیده و به نمایشنامه تبدیل شود. استاد در کارگاه حضوری با نویسندگان به آنها در جهت تکمیل کمک می کند و پس از آن نیز که طرح ها در کارگاه مذکور چکش کاری شد و طرح ها به طرح های درست و دراماتیک تبدیل شد، نویسندگان به نگارش نمایشنامه خواهند پرداخت و در طول این کار ارتباط تلفنی و ایمیلی خواهند داشت و متون خود را برای استاد مشاور ارسال و معایب و ضعف های آن از اطریق استاد مشاور به نویسنده منتقل و رفع خواهد شد.

این رویه یک رویه مستمر تا پایان نمایش است و پس از نگارش کامل نمایشنامه، توسط کارشناسان خبره مورد بررسی قرار خواهد و بهترین برای تولید نمایش انتخاب می شوند.

البته طی این رویه، نمایشنامه هایی نیز که در این کارگاه به این نتایج مطلوب نیز نرسیده است، را رها نمی کنیم و آنها را با استاد نویسنده های مشاور دیگری مرتبط خواهیم کرد که آنها نیز بتوانند نمایشنامه اشان را برای سال آینده و اجرای بعدی خودشان تبدیل به یک نمایشنامه مستحکم و خوب بکنند.

برای تقویت نمایش ها، این پروسه در اجرا هم ادامه دارد و در زمان تبدیل متون به نمایش، یک کارگردان مشاور قرار خواهیم داد و کمک خواهد کرد که کار به لحاظ اجرایی هم آن قوام لازم را به دست آورد و نمایش هایی که به اجرای عمومی در می آید و بعد به جشنواره راه خواهد یافت از سطح کیفی خوبی برخوردار باشند.

با توجه به آثار ارائه شده در استان کرمانشاه برای حضور در جشنواره دوازدهم، سطح آثار و تئاتر استان را در چه حد می بینید؟ اگر قرار باشد، درجه بندی ای برای این آثار بین درجات عالی، خوب، متوسط و ضعیف قائل شوید، چه درجه ای را به این آثار خواهید داد؟

قطعا این آثار در سطح عالی قرار ندارند چرا که اگر این طرح ها در سطح عالی قرار داشت، استاد نویسنده مشاور برای کمک به نویسندگان برای تقویت طرح ها قرار نمی دادیم. اکثر طرح های ارائه شده در استان کرمانشاه طرح های متوسط بودند اما در بین آنها طرح های خوب نیز به چشم می خورد که مربوط به نویسندگان بسیجی ای بود که سال هاست در این عرصه فعالیت می کنند اما آنها نیز بدون ضعف نیستند و مشکلات خاص خود را داشتند و به این دلیل کارگاه های توانمندسازی را برگزار کردیم که این طرح های متوسط به طرح های خوب تبدیل و طرح های خوب نیز به بسیار خوب نه عالی تبدیل شوند. چرا که برای رسیدن به مرحله عالی در تئاتر دوستان باید مسیر زیادی را طی کنند.

هدف ما این است که در نتیجه این اقدامات آثاری که تولید شده و به جشنواره راه می یابند باعث جذب مخاطب شده و مخاطب بتواند با آن ارتباط برقرار کند و اثر نمایشی به لحاظ کیفی بتواند پیام و تاثیر خودش را بر مخاطب بگذارد.

هدف ما در این اقدام، یک هدف آموزشی، تربیتی و تولیدی است و امیدوارم که بتوانیم به این هدف آموزشی، تربیتی و تولیدی که حداقل یک پروسه ۵ ساله برای آن در نظر گرفته ایم برسیم که بتوانیم نویسندگانی را که در این جشنواره ها کشف می کنیم، رها نکنیم و آنها حفظ کرده و جنبه هدایتگری و آموزشی را همواره طی این ۵ سال نسبت به آنان داشته باشیم که ۵ سال دیگر حداقل بتوانیم از این ۲۰۰ طرحی که امسال از بین ۹۱۰ طرح ارسالی به دبیرخانه مرکزی جشنواره پذیرفته شده بتوانیم حداقل ۱۵ تا ۲۰ نویسنده جوان بسیجی حرفه ای که در راستای اهداف سازمان بسیج هنرمندان بنویسند و قلم بزنند تربیت کنیم و اگر بتوانیم به این نتیجه برسیم، کار بزرگی کرده ایم.

هر اتفاق و هر جشنواره ای که برگزار می شود علی رغم مزیت هایی که خواهد داشت، ضعف هایی نیز دارد، ضعف جشنواره های تئاتر بسیج در ۱۱ دوره گذشته چه بوده است؟

مهمترین ضعف جشنواره های بسیج در ۱۱ دوره گذشته این بوده که تربیت نویسنده نداشتیم و تولیدات ما به لحاظ کیفی در سطحی که باید نبودند و ورکشاپ ها و کلاس های آموزشی که برای نویسندگانی که حفظ شده اند برگزار کردیم کافی نبوده است و ما باید تلاش و زحمت بیشتری برای آنها بکشیم و آنها را به یک باور پذیری برسانیم.

متاسفانه مشکل نمایش نامه نیز ضعف اساسی ما بوده و این هنرمندان و گروه ها را در پروسه تولید رها می کردیم اما امسال تصمیم به رفع این ضعف گرفتیم و اینکه هنرمندان را رها نکنیم و همواره با آنها کارکرده و مشکلات، معایب و نقاط ضعف آنها را طی سرزدن های مستمر و رصد کارها به آنها گوشزد کنیم تا این ضعف ها برطرف و تبدیل به نقاط قوت شوند و این هنرمندان همواره در طول سال آن ها رهبری و هدایت کنیم که به لحاظ آموزشی آنها بتوانند، مسیر درست خودشان بروند و ما به آن نتیجه مطلوبی که طی این پروسه ۵ ساله مد نظر داریم برسیم و در این ساختار جدید این اهداف محقق شود.

گفتگو: طیبه قدمی