برچسب: پیمان خازنی

  • «روایت مرگ شیرین»؛ اثر جدید پیمان خازنی

    «روایت مرگ شیرین»؛ اثر جدید پیمان خازنی

    به گزارش تئاترآنلاین، «روایت مرگ شیرین» عنوان پروژه‌ای به تهیه‌کنندگی وحدت یگانه و در ادامه تلاش‌های پیمان خازنی در بررسی ابعاد وجودی انسان از دریچه اسطوره‌شناسی ایرانی و هنر معاصر است.

    مرگ، عشق و قدرت متعالی هنر از جمله مضامینی است که در «روایت مرگ شیرین» به‌عنوان یک پروژه چندوجهی به آن پرداخته شده که به شکل تولید سینما-تئاتر، اجرای تئاتر-کنسرت و انتشار نسخه صوتی ارائه خواهد شد.

    «مجنون آن لیلی» و «لیلای بی‌مجنون» دو اثر به طراحی، کارگردانی و آهنگسازی پیمان خازنی، اقتباس‌هایی نوآورانه از اثر نظامی گنجوی بود که امسال در ۱۰۰ اجرا روی صحنه رفت.

    «مجنون آن لیلی» و «لیلای بی‌مجنون» به‌خاطر عمق هنری و تلفیق بدیع روایت‌های سنتی ایرانی با تکنیک‌های مدرن اجرایی مورد توجه و استقبال مخاطبان قرار گرفت و چهره‌های شاخص فرهنگی از جمله فرهاد ناظرزاده کرمانی و احمد مسجدجامعی آن‌ها را تحسین کردند.

    پیمان خازنی، فارغ‌التحصیل رشته‌های انسان‌شناسی و آهنگسازی است. این آهنگساز تاکنون با خوانندگان سرشناسی چون علیرضا قربانی، محسن کرامتی، سینا سرلک، سالار عقیلی، علی زندوکیلی، حجت اشرف‌زاده، میثم اکبری و حسین علیشاپور همکاری داشته است.

    خازنی به همراه گروه موسیقی «باشا» در جشن یونسکو که به مناسبت نوروز ۱۳۹۵ در کشور هند برگزار شد، به عنوان نماینده موسیقی ایرانی حضور داشت.

  • بازیگران «مجنون آن لیلی» از پیچیدگی‌های نقش خود گفتند

    بازیگران «مجنون آن لیلی» از پیچیدگی‌های نقش خود گفتند

    به گزارش تئاتر آنلاین، دور دوم اجراهای موسیقی نمایش «مجنون آن لیلی» که از ۲۹ خرداد در پردیس تئاتر شهرزاد آغاز شده است، روزهای سه‌شنبه، چهارشنبه، پنجشنبه و جمعه در ۲ سانس ساعت‌های ۱۸:۳۰ و ۲۰:۳۰ در پردیس تئاتر شهرزاد روی صحنه می‌رود. عبدالجبار کاکائی در دور جدید اجراها به جای رسول نجفیان، راوی نمایش شده است.

    این اثر نخستین تجربه کارگردانی پیمان خازنی است که با بهره‌گیری از اجزایی چون ادبیات، موسیقی، حرکت و عناصر نمایشی قصه‌ای کهن از نظامی را روایت می‌کند.

    «مجنون آن لیلی» نوشته محمود توسلیان است که زهره فیروزی نقش لیلی، بابک قادری نقش مجنون و ملیکا شهاب نقش نجلا را در آن ایفا می‌کنند. آتنا قرائی، علی تیمورفامیان، فریبا طالبی و سودا باآبرو دیگر بازیگران این اثر هستند.

    در خلاصه داستان این نمایش آمده است: «روزی روزگاری جایی توی این دیر مکافات، همای سعادت بال‌هاشو باز کرد و قصه عشق ساز کرد. به یه مکتب خونه رسید، نظر کرد. رو شونه لیلی نشست، مجنونو در به در کرد. اما … .»

    به همین بهانه فریبا طالبی و سودا باآبرو ۲ بازیگر نمایش در گفت‌وگوهای کوتاهی درباره تجربه حضورشان در این اثر نمایشی و نقش‌هایی که ایفا می‌کنند، توضیحاتی ارائه دادند.

    فریبا طالبی بازیگر نقش محیا در نمایش «مجنون آن لیلی» درباره حضورش در این اثر نمایشی گفت: بازی من بسیار با فضای عاشقانه کار متفاوت است و باید در این فضا تماشاگر را وارد موقعیتی کاملا متضاد کنم. اینکه بتوانم تماشاگر را با خودم همراه کنم تا برای دقایقی با من قصه را پیش ببرد و کمی شاد بشود، کار سختی است پس تجربه کردن این لحظات برایم بسیار خاص و مقدس است.

    این بازیگر تئاتر ادامه داد: محیا، دختری ساده و بی شیله پیله و زود باور است و هر حرفی که بشنود چه غلط چه درست سریع با آن حرف و آدم ها و افکارشان همراه می شود و شرایط را می پذیرد. محیا دختری خوشحال و بی فکر است بدون اینکه به حرفی که می خواهد بزند، فکر کند و هر چه را که به ذهنش می رسد، سریع بیان می کند. من با قصه «لیلی و مجنون» به همان اندازه شنیده‌هایی که داشتم آشنا بودم نه خیلی تخصصی و تا به حال نیز با پیمان خازنی همکاری نداشتم اما از حضور در این نمایش بسیار لذت بردم. از اینکه در این پروژه حضور دارم و اینقدر تجربه جدید کسب کردم خوشحالم؛ پیمان خازنی دست بازیگر را باز می گذارد و این خیلی به من کمک کرد چون فضایی که در اختیار بازیگر گذاشته می شود به خلاقیت و ایده پردازی او کمک می کند.

    وی در پایان با اشاره به ترکیب نمایش، موسیقی و ادبیات در «مجنون آن لیلی» گفت: ترکیبی بودن این اثر بسیار کار شگفت انگیزی است و خوشحالم هر مخاطبی که این اثر را دیده از آن لذت برده است.

    نورای خودشیفته «مجنون آن لیلی»

    همچنین سودا باآبرو بازیگر نقش نورا در نمایش «مجنون آن لیلی» درباره حضور در این نمایش گفت: «مجنون آن لیلی» سه موضوع مهم ادبیات، موسیقی و تئاتر را نشانه گرفته و ترکیب این سه باهم خیلی جذاب است. در این نمایش به نوعی ترکیب موسیقی و ادبیات و تئاتر فرهنگسازی شده و خازنی با اشراف به این سه مقوله نمایش را طراحی و کارگردانی کرده است.

    این بازیگر تئاتر تاکید کرد: بار اول که نمایشنامه را خواندم نشانه هایی از نقش را گرفتم و برای شخصیت پردازی بهتر با خازنی مشورت کردم و ما به ازایی برای آن درنظر گرفتم. نورا در نمایش «مجنون آن لیلی» خودشیفته، حسود، مغرور و اندکی مهربان است. با این وجود پیچیدگی های نقش برایم حل و به شخصیتی جذاب تبدیل شد.

    باآبرو تاکید کرد: از نام نمایش مشخص است این اثر اشاره به منظومه «لیلی و مجنون» نظامی دارد. همه ما از کودکی برای مثال عشق و عاشقی به «لیلی و مجنون» اشاره می کردیم از این رو با این فضا غریبه نبودم اما خوشحالم که این روایت با تلفیقی از ادبیات و موسیقی و نمایش اتفاق افتاد و این داستان به شیوه تازه ای روایت شد. در این نمایش از پیمان خازنی یاد گرفتم چون او یکی از بهترین موسیقیدانانی است که با او کار کردم.

    باآبرو در پیان صحبت هایش گفت: نمایش، مادر هنرها است و وقتی ادبیات و شعر با موسیقی درآمیخته می شود در دل هنر دراماتیک تاثیر خود را می گذارد و مخاطب را راضی می کند. با این شیوه تماشاگر از زوایای مختلف یک اثر را درک می کند. خوشبختانه «مجنون آن لیلی» توانسته این کار را به درستی انجام دهد چون استقبال از کار نشان می دهد از این آزمون موفق بیرون آمده است.

    منبع

  • پیمان خازنی با حکیم نظامی گنجوی به ورونژ روسیه می‌رود

    پیمان خازنی با حکیم نظامی گنجوی به ورونژ روسیه می‌رود

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی اثر، ملیکا شهاب مدیر هنری پروژه چند رسانه‌ای «خسرو و شیرین» نظامی گفت: این کار در ادامه پرداخت‌های پیمان خازنی به فرهنگ، زبان و ادب فارسی است که برای اولین بار با حمایت دپارتمان موسیقی آکادمی بین‌المللی ام.بی.ای رونمایی خواهد شد.

    وی در ادامه افزود: فاز پژوهشی این اجرا چندی پیش تمام شد و نوشتن آن در مرحله پایانی است که ابتدا به صورت صوتی و سپس در قالب چندرسانه‌ای روی صحنه خواهد رفت.

    به گفته مدیر هنری پروژه چند رسانه‌ای «خسرو و شیرینِ» نظامی، «خسرو و شیرین» یکی از شاهکارهای ادب غنایی و از معروف‌ترین منظومه‌های عاشقانه جهان است که در سایر فرهنگ‌ها نیز روایت‌های دیگری از آن وجود دارد.

    این اثر داستان عشق خسرو شاهزاده ایرانی و شیرین شاه‌دخت ارمنی است که با حضور فرهاد به یک تراژدی ختم می‌شود.

    شهاب تاکید کرد: در این اجرای چند رسانه‌ای از هنرهای تصویری تا هنر بداهه‌پردازی ایرانی مورد استفاده قرار گرفته است. به بیان دیگر در «خسرو و شیرین» ترکیبی از هنر مدرن و هنرهای سنتی ایرانی جای گرفته است. موسیقی این اثر در قالب فرم‌های ایرانی معاصر و به شکل یک آنسامبل ارائه می‌شود.

    زهره فیروزی که در «ناکجا آباد» و «مجنون آن لیلی» بازیگری و خوانندگی را به عهده داشته است، این بار در نقش شیرین به هنرنمایی خواهد پرداخت.

    پیمان خازنی که چندی پیش «مجنون آن لیلی» را بر روی صحنه برد تاکنون آثار متعددی در عرصه موسیقی مانند «همهمه کاشی‌ها»، «شوخی»، «کجاست خانه باد»، «به یاد من باش»، «پریچهره» را روانه بازار کرده است.

    منبع

  • عبدالجبار کاکایی راوی «مجنون آن لیلی» شد

    عبدالجبار کاکایی راوی «مجنون آن لیلی» شد

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط‌عمومی اثر، دور دوم اجراهای موسیقی-نمایش «مجنون آن لیلی» که از ۲۹ خرداد در پردیس تئاتر شهرزاد آغاز شده است، با روایت عبدالجبار کاکایی ادامه دارد.

    این اثر روزهای سه‌شنبه، چهارشنبه، پنجشنبه و جمعه در ۲ سانس ساعت‌های ۱۸:۳۰ و ۲۰:۳۰ در پردیس تئاتر شهرزاد روی صحنه می‌رود که پیش از این، اجراهای دور دوم را رسول نجفیان روایت می‌کرده است.

    این اثر نخستین تجربه کارگردانی پیمان خازنی است. این اثر با بهره‌گیری از اجزایی چون ادبیات، موسیقی، حرکت و عناصر نمایشی قصه‌ای کهن از نظامی را روایت می‌کند.

    «مجنون آن لیلی» نوشته محمود توسلیان است که زهره فیروزی نقش لیلی و بابک قادری نقش مجنون و ملیکا شهاب نقش نجلا را در آن ایفا می‌کنند.

    آتنا قرائی، علی تیمورفامیان، فریبا طالبی و سودا باآبرو دیگر بازیگران این اثر هستند؛ طراحی فرم حرکت برعهده نارینه گالستانیان است و حامی جدلی دستیاری وی را برعهده دارد.

    در خلاصه داستان این نمایش آمده: «روزی روزگاری جایی توی این دیر مکافات، همای سعادت بال‌هاشو باز کرد و قصه عشق ساز کرد. به یه مکتب خونه رسید، نظر کرد. رو شونه لیلی نشست، مجنونو در به در کرد. اما … .»

    دیگر عوامل اجرای این نمایش عبارتند از: طراح لباس: مقدی شامیریان، دستیاران: تینا ساوجبلاغی و مبینا رمضانی، طراح گرافیک و تیزر: یوسف ابریشمی، کارگردان تیزر و تصویربردار: مهرورزان، عکاس: پیمان گرزم، دستیاران کارگردان: سمانه حبیب‌پور، علی تیمورفامیان، تبلیغات فضای مجازی: امیر قالیچی، سرپرست گروه موسیقی و نوازنده سنتور: ملینا فرجی، خوانندگان:، زهره فیروزی، امید نصر و محمدرضا خادم نوازندگان: آتنا قرایی، ملینا فرجی، آنیتا هراتی، حمید اسماعیل‌زاده، همخوان: امیر نوروزیان.

    علاقه‌مندان برای تهیه بلیت این نمایش می‌توانند به سایت تیوال به نشانی https://www.tiwall.com/p/leili.majnon۶ مراجعه کنند.

    منبع

  • «چشم جادو» منتشر شد/ صوت

    «چشم جادو» منتشر شد/ صوت

    به گزارش تئاتر آنلاین، موسیقی نمایش «کافه عاشقی» به کارگردانی جلال‌الدین دری و آهنگسازی پیمان خازنی برای سومین دور در پردیس تئاتر شهرزاد روی صحنه می‌رود.

    پیمان خازنی آهنگساز این اثر با بیان اینکه استقبال مخاطبان پیشین و درخواست‌هایی که داشتیم ما را برآن داشت که برای سومین بار به فکر اجرای این اثر بیفتیم، توضیح داد: گروه اجرایی «کافه عاشقی» هر بار با تغییرات تازه روی صحنه می‌رود که بتواند علاوه بر جذابیت‌هایی که برای مخاطب ایجاد می‌شود، برای اعضای گروه هم تازگی‌هایی داشته باشد. این بار دوم است که در پردیس تئاتر شهرزاد روی صحنه می‌رویم و حجم قابل توجهی از بلیت‌ها نیز به فروش رفته است. جلال‌لدین دری کارگردانی است که تاریخ و ادبیات را می‌شناسد و هنگامی که به سراغ متنی مثل لیلی و مجنون نظامی می‌رود، تازگی‌هایی بر ان می‌افزاید که بیننده‌های متفاوتی با آن همراه می‌شوند.

    این آهنگساز با ابراز رضایت از انجام این کار و آهنگسازی بر روی این مثنوی از حکیم نظامی اظهار کرد: موسیقی در «کافه عاشقی» نقش بسیار مهمی ایفا می کند. قسمت اعظم آن‌چه روی صحنه اتفاق می‌افتد با موسیقی همراه است. من تلاش کرده‌ام با ابزار و ادوات موسیقی ایرانی و ملودی‌پردازی دستگاهی نقشی کوچک در ادامه حیات این موسیقی نجیب و اصیل داشته باشم. ضمن این‌که این کار نشان می‌دهد که هنوز موسیقی ایرانی گیشه دارد و می توان با خلق ملودی های دلنشین مثل قطعۀ چشم جادو اکثریت قابل ملاحظه‌ای از مردم را با موسیقی ایرانی همراه کرد. من به این‌که می گویند عمر موسیقی ردیف دستگاهی سرآمده است، چندان اعتقادی ندارم.

    تصنیف «چشم جادو» به آهنگسازی پیمان خازنی و خوانندگی میثم اکبری بر روی شعری از جلال‌الدین دری که در این نمایش با استقبال عمومی مواجه شده است، با تنظیمی تازه در نسخه‌ای ضبط استودیویی شده و توسط هنرمندان این اثر به تمامی علاقمندان موسیقی ایرانی فاخر تقدیم می‌شود. در «چشم جادو» پیام سوری پیانو، امیر تهرانی گیتار الکتریک نواخته اند. میکس و مستر «چشم جادو» در استودیو هنر انجام شده است.

    اجرای موسیقی نمایش کافه عاشقی از روز ۲۷ بهمن جاری در پردیس تأتر شهرزاد آغاز شده است و همچنان ادامه دارد.

  • تلفیق نظم و نثر در «کافه عاشقی»/ مگر به آزادی معتقد نیستید؟

    تلفیق نظم و نثر در «کافه عاشقی»/ مگر به آزادی معتقد نیستید؟

    جلال‌الدین دری کارگردان موسیقی نمایش «کافه عاشقی» درباره ویژگی‌های این اثر نمایشی که تلفیقی از «لیلی و مجنون» نظامی و جامی است، توضیحاتی ارائه داد.

    سیدجلال‌الدین دری نویسنده و کارگردان موسیقی نمایش «کافه عاشقی» که در پردیس تئاتر شهرزاد روی صحنه است درباره اجرای این اثر نمایشی به تئاتر آنلاین گفت: این روزها به دلیل شرایطی که وجود دارد تبلیغی برای نمایش نداشتیم و تنها تبلیغمان از طریق سامانه فروش بلیت نمایش و پیامک بوده که خود تئاتر شهرزاد ارسال کرده است اما با این وجود استقبال از کار خیلی خوب بوده و هفته اول اجرا شبی حدوداً ۲۰۰ بلیت فروختیم.

    وی ادامه داد: بازیگران برای اجرای دوباره نمایش چندین ماه تمرین داشتند و زحمت زیادی کشیدند. اجرای کار چند بار به تعویق افتاده بود از این رو اگر در این زمان به صحنه نمی‌رفتیم ممکن بود دیگر امکان اجرا فراهم نشود. متاسفانه شرایط تعطیلی تئاتر تنها به این روزها محدود نیست و کل سال به دلایل مناسبتی و اتفاقات دیگر شاهد تعطیلی‌های زیادی در این حوزه هستیم و با اولین اتفاقی که رخ دهد اول از همه پرچم سینما و تئاتر پایین می‌آید بنابراین اگر اجرا نمی‌رفتیم داغ اجرای دوباره نمایش به دل بچه‌ها می‌ماند. متاسفانه شورای ارزشیابی و نظارت هم این روزها سختگیری‌های بیشتری نسبت به گذشته اعمال می‌کند و در سه شب اجرایی که داشتیم سه بار برای موارد مختلف تذکر گرفتیم. متاسفانه علاوه بر جو مسمومی که برخی درست کرده‌اند از طرف شورای نظارت هم تحت فشار هستیم در حالی که من این نمایشنامه را سال ۹۶ نوشته‌ام و ارتباطی به وقایع روز ندارد و حجاب بازیگران هم بدون مشکل است.

    دری درباره بازخوردهایی که از مخاطبان گرفته است، بیان است: کسانی که نمایش را دیده‌اند از دیدن کار لذت بردند و بازخوردهای مثبتی به ما منتقل کرده‌اند اما عده‌ای هم هستند که از زیر لحاف در حال اس ام اس زدن و تخریب گروه‌ها هستند و پیغام‌های نامناسب برای ما می‌فرستند. مشخص نیست اگر این افراد به آزادی اعتقاد دارند پس چرا اجازه نمی‌دهند هر کس کاری را که می‌خواهد انجام دهد. این افراد اصلاً قابل بحث کردن نیستند چون خودشان به چیزی که می‌گویند باور ندارند.

    وی درباره ویژگی‌های نمایش که برداشتی نو از داستان «لیلی و مجنون» است، توضیح داد: ما معمولاً در بیان قصه‌های کهنی که در ادبیاتمان وجود دارد با مشکل روبرو هستیم. البته تا امروز روی داستان‌پردازی «شاهنامه» بیشتر کار شده است چون فضایی حماسی دارد و روی دراماتیک کردن آن می‌توان کار کرد اما قصه‌های ادبی و عاشقانه ما که به زبان نظم سروده شدند مانند «لیلی و مجنون»، «خسرو و شیرین»، «ویس و رامین» و … چون بیشتر از اینکه قصه‌گو باشند، توصیفی هستند دراماتیک کردنشان کار سختی است. من برای نگارش نمایشنامه هم «لیلی و مجنون» جامی را خواندم و هم نظامی و از بین این ۲ کتاب ابیاتی را برای اجرا انتخاب کردم به شکلی که مثلاً در بخشی از نمایش از زبان نظامی از لیلی یا مجنون صحبت می‌کنیم و در مقابل از زبان جامی پاسخ می‌دهیم. همچنین برای اینکه نقیصه داستان‌گو نبودن متن را جبران کنیم اتفاقات را در دل یک گروه تئاتری قرار دادم که در حال تمرین نمایش «لیلی و مجنون» هستند و در این میان بین بازیگر نقش اول مرد که نویسنده کار هم است و بازیگر نقش اول زن که خواننده اپرا است رابطه عاشقانه ای هم وجود دارد و اتفاقات در این میان رخ می‌دهد.

    این نویسنده و کارگردان ادامه داد: در این نمایش سه نوع زبان وجود دارد. یکی زبان شعر است که ابیات کلاسیک خوانده می‌شود، یکی زبان محاوره امروزی است که گروه نمایش با هم حرف می‌زنند و بازیگران همین نمایش وقتی وارد فضای تئاتر می‌شوند با نثر قدیم که به ادبیات کهن نظامی نزدیک است با یکدیگر دیالوگ می‌گویند. علاوه بر این برای به‌روز شدن فضای نمایش از یکی دو ترانه روز هم استفاده شده است که به داستان نمایش مرتبط است.

    دری در پایان صحبت‌هایش درباره زمان اجرای نمایش بیان کرد: چون این سبک و سیاق از اجرای نمایش تا اندازه‌ای بدیع است و بیشتر بار نمایش نیز بر دوش هنرمندانی است که خواننده هستند و تجربه بازیگری ندارند اما در این کار همزمان باید بازی و خوانندگی داشته باشند از این رو اگر هر روز روی صحنه باشند تحت فشار قرار می‌گیرند به همین دلیل نمایش «کافه عاشقی» سه روز در هفته و پنجشنبه، جمعه و شنبه‌ها اجرا دارد.

    فرداد صفاخو، سپیده صباغ، صدف بهشتی، سعید بحر العلومی، مهدیه کوهستانی بازیگران «کافه عاشقی» هستند. همچنین میثم اکبری، هیوا سیفی زاده، زهره فیروزی به عنوان خواننده بازیگر در این اثر نمایشی حضور دارند. پیمان خازنی نیز آهنگساز این موسیقی نمایش است.

  • قرار لیلی و مجنون در «کافه عاشقی» نیاوران

    قرار لیلی و مجنون در «کافه عاشقی» نیاوران

    جلال‌الدین دری قرار است «لیلی و مجنون» حکیم نظامی گنجوی را در قالب یک اثر نمایشی با عنوان »کافه عاشقی» به صحنه ببرد.

    به گزارش تئاتر آنلاین، جلال‌الدین دری نویسنده و کارگردان و پیمان خازنی آهنگساز، «لیلی و مجنون» حکیم نظامی گنجوی را در قالب یک نمایش روی صحنه می برند.

    این نمایش «کافه عاشقی» نام دارد و دومین همکاری این ۲ هنرمند محسوب می شود که در آن بازیگر – خوانندگانی نیز حضور دارند.

    سپیده صباغ مدیر هنری نمایش در این باره گفت: این اثر یک اپرا یا اپرت نیست چون در این فرم ها، مولفان می‌بایست از روند متداول فرمال، پیروی کرده و از سازهای متداول استفاده کنند ولی این نمایش را می‌توان برداشتی آزاد از اینگونه فرم های غربی البته در ژانر ایرانی سنتی دانست.

    در «کافه عاشقی» کوروش اعرابی، میثم اکبری، صدف بهشتی، بیتا بیگی، آوا رستمیان، هیوا سیفی‌زاده، علیرضا شفائی، سپیده صباغ، فایضه کامیاب، حسین میرزائیان نقش آفرینی می‌کنند.

    پیمان خازنی (تار)، مرتضی صنایعی(نی)، شایان یزدی‌زاده (پرکاشن)، ملینا فرجی (سنتور) و کیارش بیات (عود) نوازندگان این نمایش هستند که در هر اجرا حضور دارند. امیر کوروش اعرابی عکاسی و نیوشا خطیب طراحی پوستر این اثر را به عهده دارند.

    «کافه عاشقی» در نیمه اول خرداد ۱۴۰۱ در فرهنگسرای نیاوران روی صحنه می‌رود.