برچسب: پژمان عبدی

  • ۲ نمایش به نوفل‌لوشاتو می‌آید/ اجرای «رومئو و ژولیت» تا ۱۲ خرداد

    ۲ نمایش به نوفل‌لوشاتو می‌آید/ اجرای «رومئو و ژولیت» تا ۱۲ خرداد

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی نوفل‌لوشاتو، «برف شادی» به نویسندگی و کارگردانی رضا حسین‌زاده هشتم تا ۲۰ خرداد ماه هر شب ساعت ۱۸ به مدت ۷۰ دقیقه اجرا می‌شود.

    مرجان ‌خاکساری، یاشار باب، بهرام خطیبی، پوریا ‌علی ‌محمدی، سیما شکاری، مهوش ‌شیخی، علیرضا احمدی (علی حاجی)، دلارام ‌یوسفی، آیدا ‌رحمتی، فاطمه رادمرد، امیررضا حدادی، مهران ‌نبی و شهریار ‌صولتی بازیگران این نمایش هستند.

    نمایش «برف شادی» در بیستمین جشنواره تئاتر تجربه اجرا شده و در توضیح آن آمده است: این یک کار کودک نیست. اینجا مهدکودکی در تهران است.

    همچنین نمایش «ساپو» به نویسندگی و کارگردانی محمدامین سعدی و تهیه‌کنندگی علیرضا ‌حسن‌پور و محمدامین سعدی از هفتم تا ۲۸ خرداد ماه هر شب ساعت ۱۹:۳۰ به مدت ۶۵ دقیقه اجرا می‌شود.

    در خلاصه داستان این نمایش آمده است: یک نویسنده مدتی است نمی‌تواند از یکی از شخصیت‌های کتابش فاصله بگیرد، کم کم این تصویر به ذهنش خطور می‌کند که تنها بازمانده بشر است و …

    علیرضا حسن‌پور، آرزو حیدری، مهسا الله‌یاری، یاسمن افروند، نادیا آئین، نسیم کیانی در «ساپو» ایفای نقش می‌کنند.

    همچنین اجرای نمایش «رومئو و ژولیت» به کارگردانی سیما تیرانداز نیز تا ۱۲ خرداد در عمارت نوفل لوشاتو ادامه خواهد داشت.

    این نمایش هر شب از ساعت ۲۰:۴۵ به مدت ۹۰ دقیقه روی صحنه می‌رود.

    سیما تیرانداز، الهام شعبانی، پژمان عبدی، مهرزاد جعفری، آیدا آرتین‌مهر، علیرضا اسفندیار، مرضیه امیراحمدی، ساغر چنگیزی، رها خادمی، حدیثه حسینی، سپیده حسینی، میلاد حکمت، بهار دهقان، محمدامین رحیمی، مهدی رزاقی، مهرناز رودگرنژاد، روژینا شهابی، حسن صادقی، سارا ضابطی‌راد، رضا طاهریان، سالار غفاری، مرتضی فروزان‌فر، فائزه قربان‌نژاد، شادان قوامی، بیتا کریمی، محدثه منصور، امیرحسین منوچهری بازیگران این نمایش هستند.

    نشانی عمارت نوفل‌لوشاتو، خیابان حافظ، خیابان نوفل‌لوشاتو، نبش تقاطع رازی، پلاک ۱۸ است.

    منبع

  • تمدید اجرای «از اونور کارائیب کشوندیش اینجا چیکار!؟»

    تمدید اجرای «از اونور کارائیب کشوندیش اینجا چیکار!؟»


    اجرای نمایش «از اونور کارائیب کشوندیش اینجا چیکار!؟» به کارگردانی سمیرا مهدوی و تهیه‌کنندگی شاهین ملک‌زاده تا روز دوشنبه سوم دی ماه تمدید شد.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی پروژه، اجرای نمایش «از اونور کارائیب کشوندیش اینجا چیکار!؟» به نویسندگی نگار دوستی‌ثانی و کارگردانی سمیرا مهدوی تا روز دوشنبه سوم دی ماه در خانه نمایش مهرگان تمدید شد.

    سمیرا مهدوی پیش از این نمایش‌هایی چون «شب بخیر مادر»، «در اعماق» و «نمی‌دونم فردا چی می‌شه» را به صحنه آورده است و نمایش «از اونور کارائیب کشوندیش اینجا چیکار!؟» پنجمین تجربه کارگردانی اوست.

    این نمایش ماجرای ۲ دوست است که در یک خانه با هم زندگی می‌کنند و درگیر اتفاقاتی می‌شوند و گره‌گشایی صورت می‌گیرد.

    در این اثر نمایشی که هرشب ساعت ۱۹ به مدت ۶۰ دقیقه در خانه نمایش مهرگان (سالن شماره ۲)به صحنه می رود پژمان عبدی، محمدعلی حسینعلی‌پور، حامد فعال، آنالی شکوری و راحله طاهری به عنوان بازیگر حضور دارند.

    سایر عوامل این اجرا عبارتند از تهیه‌کننده: شاهین ملک‌زاده، طراح صحنه و لباس: محمدعلی حسینعلی‌پور، طراح پوستر بروشور: بهنام فرد افشار، طراح گریم: آزاده نوری، طراحی و ساخت تیزر: بهنام فرد افشار، دستیار کارگردان و برنامه ریز: حمیدرضا جدیدی، منشی صحنه: بیتا اتفاق، عکاس: سبا کریمیان، مدیر صحنه: صبا بهروزی‌فر، مشاور رسانه:مریم رودبارانی.

  • «مافیا» و «برای کلاه آهنی ها» در تعطیلات نوروز اجرا می شوند

    «مافیا» و «برای کلاه آهنی ها» در تعطیلات نوروز اجرا می شوند

    دو نمایش «مافیا» و «برای کلاه آهنی ها» در تعطیلات نوروز و از ۷ فروردین ماه روی صحنه می روند.

    به گزارش تئاتر آنلاین، نمایش «مافیا» به نویسندگی و کارگردانی افروز فروزند و «برای کلاه آهنی ها» به نویسندگی و کارگردانی پژمان عبدی در تعطیلات نوروز در تماشاخانه باران اجرا می شوند.

    اجرای نمایش «مافیا» از ۷ فروردین ماه سال آینده در تماشاخانه باران شروع خواهد شد. این نمایش به تهیه کنندگی بابک قهرمانی و با بازی نگار عابدی، حمیدرضا فلاحی، علی تاجمیر، میثاق زارع، غزاله نظر، اِروین گالستیان، تنی آواکیان و با صدای گلچهر دامغانی داستان ۷ دوست در یک مهمانی خداحافظی است که مافیا بازی می کنند و به تدریج لایه‌هایی از زندگیِ گذشته و حال آنها باز می شود.

    همچنین نمایش «برای کلاه آهنی ها» از هفته دوم فروردین در روزهای پنجشنبه و جمعه و شنبه در تماشاخانه باران اجرا می شود. این نمایش با بازی محمدعلی حسینعلی پور، میثاق زارع، پژمان عبدی، مهتاب شیروانی، به مقوله جنگ می پردازد. این نمایش در هشتمین دوره‌ جشنواره‌ سراسری تئاتر ماه موفق به دریافت ۵ جایزه (نمایشنامه، کارگردانی، طراحی صحنه، بازیگری زن، بازیگری مرد) شده است.

  • کلاه آهنی‌ها روی صحنه تئاتر رژه می‌روند

    کلاه آهنی‌ها روی صحنه تئاتر رژه می‌روند

    نمایش «برای کلاه آهنی‌ها» به کارگردانی پژمان عبدی در تئاتر باران به صحنه می‌رود.

    به گزارش تئاتر آنلاین، نمایش «برای کلاه آهنی‌ها» نوشته و به کارگردانی پژمان عبدی از ۱۴ بهمن‌ماه در تئاتر باران به صحنه می‌رود.

    این نمایش به مساله جنگ و صلح نگاه می‌کند و با درآمیختن فضای واقع‌گرایانه و فانتزی با یکدیگر، روایت می شود.

    «برای کلاه آهنی‌ها» روایتگر داستان سه سرباز از ۲ کشور متفاوت است که در گودالی میان میدان جنگ گرفتار شده‌اند و …

    محمدعلی حسینعلی‌پور، میثاق زارع، پژمان عبدی، مهتاب شیروانی بازیگران این اثر هستند. همچنین افروز فروزند مشاور کارگردان، منوچهر شجاع طراح صحنه، ندا نصر طراح لباس، بهاره اسدی طراح گریم، سعید زارع دستیار کارگردان، وحید یعقوبیان طراح پوستر و بروشور، حمیدرضا جدیدی منشی صحنه، حمیدرضا صفوی برنا مدیر صحنه، شقایق برحمتی مجری گریم، هادی بادپا دستیار طراح صحنه، بهادر باستان حق عکاس، مهرانگیز قهرمانی، غزل نهانی امور رسانه و وحید یعقوبیان مسئول تبلیغات، دیگر عوامل اجرایی این اثر هستند.

    این نمایش در هشتمین دوره‌ جشنواره‌ سراسری تئاتر «ماه» موفق به دریافت پنج جایزه نمایشنامه، کارگردانی، طراحی صحنه، بازیگری زن و بازیگری مرد شده است.

    نمایش «برای کلاه آهنی ها» نوشته و کار پژمان عبدی ۱۴ تا ۲۹ بهمن‌ماه ساعت ۱۸:۳۰ در تئاتر باران واقع در خیابان فلسطین، پایین‌تر از خیابان انقلاب، پلاک ۲۹۲ به صحنه می‌رود.

  • نقدی بر نمایش ˝برای کلاه آهنی ها˝ نوشته ی پژمان عبدی

    نقدی بر نمایش ˝برای کلاه آهنی ها˝ نوشته ی پژمان عبدی

    ˝برای کلاه آهنی‌ها˝ تاویلی ضد جنگ دارد و از منظر متافیزیکی بر آن است، به گونه ای بنیادین جنگ و خون ریزی را رد کند. اینکه انسان انسان است و با کشتن دیگری نمی تواند حس خوشایندی را نصیب خود گرداند، مضمونی است که از نخستین جنگ تاکنون تکرارپذیر بوده است. پشیمانی کشتن هابیل به دست قابیل همواره در نهاد آدمی بوده است. انگار که رنجی پایدار است تا او را از کشتن دیگری برحذر دارد اما باز هم به خطا جنگ و بلوا هست و آدمیان مقابل هم می ایستند و می دانند در این بازی نابرابر هر دو سو سودی نخواهند کرد چراکه برادرکشی منزلت نیست.

    هنرآنلاین/رضا آشفته: “برای کلاه آهنی ها” نمونه ای از آثار درخشان ایرانی است که می تواند به راحتی مقابله کند با تبلیغات منفی بیگانگان که ما را تروریست و جنگ افروز تلقی می کنند. اتفاقا ما مردمی صلح دوست هستیم و تحت هیچ شرایطی حاضر به ایجاد جنگ و بلوا نیستیم. این روزها نمایش هایی با فحوای صلح و دوستی در ایران تولید و اجرا می شود. تکرار این رویکرد خود دلالت آشکار بر ضد جنگ بودن ماست چراکه هنر امری ناخودآگاه است و این به ضمیر پنهان مان برمی گردد که تمایلی به جنگ ندارد. مثلا در همین ماه ها شاهد اجرای “خرمگس” کار علی عابدی و آخرین برگ کار محمد برومند بودیم که آنها ماهیتی ضد جنگ داشته و طالب صلح و دوستی بوده اند.

    پژمان عبدی خواسته به جنگ بپردازد که چه عواقب و آسیب هایی را به همراه دارد. برای همین مقطعی را در نظر گرفته که دو سرباز کشته شده اند و بر سر جسدهایشان منتظر آمدن فرشته ای هستند که آنان را از دار فانی به عالم بقا و ملکوت ببرد. این دو با هم خصومت و دشمنی داشته اند اما الان چاره ای جز پذیرش و دوستی با هم ندارند. هر دو این انتظار را پشت سر می گذارند و با آمدن فرشته متوجه می شوند که باید منتظر هم قطاران دیگری هم باشند تا ظرفیت سفینه برای برگشت به ملکوت کامل شود.

    باید آمار کشته ها به 200 برسد و این هر دو را عصبانی می کند. برای همین چاره ای جز دوستی و بازی با فرشته نیست. تا اینکه یکی دیگر از مردگان هم به آنها می پیوندد. جمع خودمانی و صمیمی تر می شود اما در یک قدمی تکمیل سفینه جنگ تمام و صلح برقرار می شود. فرشته 517 تا جنگ بعدی باید به آسمان برگردد و آنان باید بلاتکلیف و معلق در برزخ باقی بمانند تا دوباره جنگی درگیرد!

    فضا فانتزی و تخیلی است. نام اشخاص برگرفته از اسلحه های جنگی است. آرپیاجی (با بازی محمدعلی حسینعلی پور)، دوشنکف (میثاق زارع) و کلاشینکنف (پژمان عبدی) که بیانگر آر.پی.جی، دوشکا و کلاشینکف هستند. یعنی با کدهایی این چنین بر آن هستند تا آنچه منجر بر قتل اشخاص شده است خود نامی باشد بر اشخاص. فرشته (آسیه ضیایی) هم با شماره 517 نامگذاری شده است که خود تصوری زیبا از عالم مجردات است. بالاخره وقتی قرار است که علیه یک تراژدی بزرگ تحت عنوان جنگ طغیانی انجام شود، شاید فضای فانتزی بسیار کمک حال باشد چراکه خود واقعیت بسیار تلخ است و در اینجا با چاشنی طنز سعی شده است، این فحوای تلخ به تماشاگر القا شود. هدف هم بیداری و آگاهی است که مخاطب نسبت به مصائب جنگ واکسینه شود.

    برای کلاه آهنی ها،نمایش برای کلاه آهنی ها،نقد تئاتر،نقد نمایش برای کلاه آهنی ها،سایت خبری تئاتر،تئاتر،اخبار تئاتر،تئاتر ایران،اخبار تئاتر ایران،خبر تئاتر،نمایش،اخبار نمایش،اخبار فرهنگی،خبر نمایش

    اینکه بخواهی جهان پس از مرگ را تصور کنی؛ این دیگر ربطی به عالم مادی ندارد و چون هیچ موجود زنده ای هم تجربه جهان پس از مرگ را به ظاهر ندارد، هر چند بر آن باوری قرص و محکم است اما اندیشیدن به آن نیازمند حس و حالی فانتزیک است. چراکه آنجا با ذهنیت زمینی ما بسیار متفاوت خواهد بود که اگر نبود مدینه فاضله و آرمانشهرمان نمی شد!

    انگار آنچه سروسامان گرفته ربطی به جهان واقع ندارد و رویایی است که می تواند جهان ذهنی هر یک از ما را در بر گیرد.بلاتکلیفی سربازان کشته شده درست همسو با حس موجود در عالم برزخ است چون چشم انتظاری از ارکان برزخ است که حد و مرزی بین دنیا و آخرت است.

    منوچهر شجاع این بار هم توانسته تا فکری ساده را بر طراحی صحنه غالب کند و از آن برداشتی درست برای القای یک فضای جنگی را به ثمر برساند. هر چند که تالار جمشید مشایخی از عمق کافی برای هویت بخشیدن به چیدمان و تصویرهای موجود در این نمایش برخوردار نیست. چند صندوق مهمات و پاروان حلبی برای این نشانه گذُاری کافی است. طراحی نور هم یاریگر این فضاسازی است چراکه تصویرگری های موجود در هماهنگی با تنوع نوری اتفاق افتاده است و روزبه حسینی نشان داده که از دید بصری درست برای ایجاد فضایی تاثیرگذار برخوردار است. نور و چیدمان درست القاگر فضایی برهم ریخته و مشوش هستند و ترس و هراس ها و انتظار دقیقا به همین باریک بینی باورپذیر است.

    بازیگران خیلی ساده حضور خود را به عنوان افراد جنگی اثبات می کنند. آنها درست مثل آدم های زمینی در عالم برزخ حضور دارند. اصلا هم عجیب و غریب نیستند چراکه در تداوم زندگی خود به سر می برند و با همان دروغ ها و راست ها که بشود باورمندی فضا را بیشتر القا کرد. هر چند نوع بودن ارواح در عالم برزخ حتما چیزی متفاوت خواهد بود اما چون کسی دقیقا بر آن وقوف ندارد پس بیشتر از این هم نمی شود تصوری کرد. به همین دلیل فضای فانتزی گویای مطلب است و ما را بهتر در جهت هدف مندی اثر رهنمون خواهد کرد.