برچسب: مهرداد کوروش نیا

  • بازخوانی «آخرین نامه» تئاتری/ آدم‌هایی که در جنگ، نجنگیدند!

    بازخوانی «آخرین نامه» تئاتری/ آدم‌هایی که در جنگ، نجنگیدند!

    نمایش «آخرین‌نامه» به کارگردانی مهرداد کوروش‌نیا که در سال ۸۸ شکل گرفت ۵ بار اجرای عمومی در شهر تهران و اجرا در ۱۱ استان کشور را طی ۱۰ سال تجربه کرد و بیش از ۴۰ هزار تماشاگر داشت.

    تئاتر آنلاین-گروه هنر-فریبرز دارایی؛ تئاتر ایران پس از پیروزی انقلاب اسلامی ایران و با سپری کردن بیش از ۴ دهه، پا به قرنی تازه گذاشت؛ در این عمر سپری شده ۴۳ ساله، آثار مختلفی با موضوعاتی متنوع از دفاع مقدسی، دینی، کمدی، اجتماعی تولید و در سالن‌های تئاتر به صحنه رفتند. برخی از این آثار بسیار جریان ساز بودند و برخی آثار خاطره‌انگیز و پرمخاطب. خالی از لطف ندیدیم مروری داشته باشیم بر آثاری که طی دهه‌های ۶۰، ۷۰، ۸۰ و ۹۰ تولید و اجرا شدند؛ روندی که این آثار برای تمرین و تولید طی کردند، گروهی که در تولید و اجرای اثر حضور داشتند و دیدن تصاویر این اجراها اعم از عکس یا فیلم.

    از این رو در گروه هنر تئاتر آنلاین تصمیم بر این شد که از آغاز سال ۱۴۰۰ با جمع‌آوری اطلاعات مختلف اجراهای ۴ دهه گذشته، مروری بر تولیدات تئاتر ایران در این بازه زمانی داشته باشیم.

    این مرور که در ایام نوروز ۱۴۰۰ کلید خورد، در طول سال و در روزهای شنبه هر هفته ادامه خواهد داشت تا از این طریق و البته با توجه به اطلاعات و تصاویری که جمع‌آوری می‌شود، به تعداد بیشتری از آثار نمایشی تئاتر ایران در ۴۰ سال گذشته پرداخته شود.

    در ششمین گام از مرور «چهار دهه خاطرات صحنه» سراغ نمایش «آخرین نامه» به نویسندگی و کارگردانی مهرداد کوروش نیا رفته‌ایم که طی ۱۰ سال متمادی، ۵ بار اجرای عمومی و اجرا در ۱۱ استان کشور را در کارنامه کاری خود ثبت کرد و بیش از ۴۰ هزار تماشاگر داشت.

    آدم‌هایی که در جنگ بودند ولی نجنگیدند!

    ۳ شخصیت از ۳ قومیت کردی، گیلانی و تهرانی در میدان جنگ تحمیلی عراق علیه ایران حضور دارند. این افراد مردان جنگ و جنگیدن نیستند و هر کدام بنا به اقتضایی وارد جنگ شده‌اند؛ یکی برای گرفتن کارت پایان خدمت و بعد از آن ازدواج، دیگری برای اینکه به خانواده‌اش اثبات کند انسان بزرگ و شجاعی است و شخصیت دیگر که از طریق جابجایی لوازم خانگی و وسایل دیگر از طریق مرزهای غربی امرار معاش می‌کرد و حال جنگ مانع قاچاق کالا شده است. این ۳ شخصیت تنها کاری که در جنگ انجام نمی‌دهند جنگیدن است و در روابط خود به امید و زندگی پناه می‌برند.

    بازخوانی «آخرین نامه» نوید محمدزاده/آدم‌هایی که در جنگ، نجنگیدند!

    ماجرای این ۳ شخصیت توسط مهرداد کوروش نیا در نمایش «آخرین نامه» روایت شد؛ نمایشی که در فضایی کمدی به موضوع جنگ و تأثیر آن بر زندگی افراد می‌پرداخت. به عقیده کوروش نیا تناقضی که بین حضور این ۳ شخصیت در میدان جنگ و نجنگیدن آنها در نمایش «آخرین نامه» به تصویر کشیده شده موقعیتی دراماتیک را شکل داده است. نمایش «آخرین نامه» در فضایی کمدی به روابط این ۳ شخصیت می‌پردازد.

    «آخرین‌نامه» در سال ۸۸ نوشته و چندین بار تکرار شد!

    مهرداد کوروش نیا در گفتگو با تئاتر آنلاین درباره روند تولید نمایش «آخرین نامه»، چنین می‌گوید: این نمایش را در شهریور سال ۸۸ با بچه‌های گروه یعنی ۳ بازیگر نمایش اتود کردیم و بعد تکمیل و نوشته شد. نمایش را در سال ۸۹ و در قالب ۱۵ اجرا، در خانه نمایش اداره تئاتر وقت روی صحنه بردیم که اجرای عمومی مختصری بود. در همان سال «آخرین نامه» را در بیست و نهمین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر روی صحنه بردیم و در بخش‌های بهترین نمایشنامه، بهترین بازیگری مرد و بهترین طراحی صحنه کاندیدا شد و جایزه بهترین طراحی صحنه را از آن خود کرد.

    وی ادامه می‌دهد: وقتی نمایش را برای بار دوم در مجموعه تئاتر شهر روی صحنه بردیم استقبال مخاطبان بسیار عالی بود و به همین دلیل «آخرین نامه» را چند نوبت دیگر نیز روی صحنه بردیم.

    بازخوانی «آخرین نامه» نوید محمدزاده/آدم‌هایی که در جنگ، نجنگیدند!

    کوروش نیا که نمایش «آخرین نامه» را طی ۱۰ سال ۵ بار در تهران و در ۱۱ استان کشور روی صحنه برد و بیش از ۴۰ هزار تماشاگر به تماشای آن نشستند، درباره استقبال مخاطبان تأکید می‌کند: انتظار چنین بازخوردی را نداشتیم. دلیل استقبال از این نمایش چند فاکتور داشت که یکی موضوع جنگ است که روی زندگی معاصر مردم تأثیرگذار بوده و دوم نگاه طنز به یک موضوع آشنا و فراگیر بود. البته چند عامل دیگر نظیر فرم و شیوه اجرا، طراحی صحنه خلاق و بازی‌های بسیار خوب ۳ بازیگر نمایش نیز در این امر تأثیرگذار بود.

    کارگردان نمایش «آخرین نامه» با بیان اینکه اگر سال ۹۹ وضعیت ویروس کرونا به وجود نیامده بود برنامه‌ریزی‌ها برای اجرای مجدد این اثر نمایشی انجام شده بود، می‌گوید: بسیاری از مخاطبان اصرار به اجرای مجدد نمایش «آخرین نامه» را دارند. ما تماشاگری داشتیم که در یک نوبت اجرا ۱۷ بار به تماشای این اثر نشست. اگر مشکل خاصی وجود نداشته باشد نمایش «آخرین نامه» تا ۱۰ سال دیگر قابلیت اجرا را دارد.

    بازخوانی «آخرین نامه» نوید محمدزاده/آدم‌هایی که در جنگ، نجنگیدند!

    نگاه طنز و انسانی به مقوله جنگ

    کوروش نیا درباره چرایی پرداختن به موضوع جنگ در نمایش «آخرین نامه»، اظهار می‌کند: جنگ رخداد مهمی است و برای همه افراد جامعه نیز موضوع مهمی است. من در دوره‌ای اکثر فیلم‌های بزرگ و تأثیرگذار جنگی از ایرانی تا خارجی را دیدم و وقتی فیلمی از روبرتو بنینی را دیدم که با نگاهی طنز و انسانی به جنگ پرداخته بود به این فکر افتادم که می‌توان با نگاه به جنگ نگاه کرد و اثری را در تئاتر روی صحنه برد.

    وی تصریح کرد: اصولاً هر کاری در رابطه با جنگ کرده‌ایم با نگاهی تلخ، عبوس و تراژیک بوده است از این رو در «آخرین نامه» از زاویه طنز و با نگاهی انسانی به جنگ پرداختیم.

    بازخوانی «آخرین نامه» نوید محمدزاده/آدم‌هایی که در جنگ، نجنگیدند!

    «آخرین‌نامه» نوید محمدزاده و پوریا رحیمی سام بر صحنه تئاتر

    نمایش «آخرین‌نامه» با حضور نوید محمدزاده، پوریا رحیمی سام و میثم نوروزی روی صحنه رفت و در تمام اجراهایی که داشت تغییری در گروه بازیگری خود نداشت. محمدزاده و رحیمی سام در اولین نوبت اجرای «آخرین‌نامه» از بازیگران فعال و جوان تئاتر بودند که در این نمایش نیز نقش آفرینی‌های قابل توجهی داشتند.

    محمدزاده و رحیمی سام در دهه نود در عرصه سینما و تصویر نیز فعالیت مستمری داشتند و محمدزاده توانست چندین بار سیمرغ بلورین بازیگری جشنواره فیلم فجر را از آن خود کند و رحیمی سام نیز سال ۹۹ اولین سیمرغ بازیگری خود را برای ایفای نقش مکمل در فیلم «زالاوا» دریافت کرد.

    طراحی صحنه خلاقانه نمایش «آخرین‌نامه» نیز توسط آروند دشت‌آرای انجام شد.

  • بازخوانی «آخرین نامه» نوید محمدزاده/آدم‌هایی که در جنگ، نجنگیدند!

    بازخوانی «آخرین نامه» نوید محمدزاده/آدم‌هایی که در جنگ، نجنگیدند!

    نمایش «آخرین‌نامه» به کارگردانی مهرداد کوروش‌نیا که در سال ۸۸ شکل گرفت ۵ بار اجرای عمومی در شهر تهران و اجرا در ۱۱ استان کشور را طی ۱۰ سال تجربه کرد و بیش از ۴۰ هزار تماشاگر داشت.

    تئاتر آنلاین-گروه هنر-فریبرز دارایی؛ تئاتر ایران پس از پیروزی انقلاب اسلامی ایران و با سپری کردن بیش از ۴ دهه، پا به قرنی تازه گذاشت؛ در این عمر سپری شده ۴۳ ساله، آثار مختلفی با موضوعاتی متنوع از دفاع مقدسی، دینی، کمدی، اجتماعی تولید و در سالن‌های تئاتر به صحنه رفتند. برخی از این آثار بسیار جریان ساز بودند و برخی آثار خاطره‌انگیز و پرمخاطب. خالی از لطف ندیدیم مروری داشته باشیم بر آثاری که طی دهه‌های ۶۰، ۷۰، ۸۰ و ۹۰ تولید و اجرا شدند؛ روندی که این آثار برای تمرین و تولید طی کردند، گروهی که در تولید و اجرای اثر حضور داشتند و دیدن تصاویر این اجراها اعم از عکس یا فیلم.

    از این رو در گروه هنر تئاتر آنلاین تصمیم بر این شد که از آغاز سال ۱۴۰۰ با جمع‌آوری اطلاعات مختلف اجراهای ۴ دهه گذشته، مروری بر تولیدات تئاتر ایران در این بازه زمانی داشته باشیم.

    این مرور که در ایام نوروز ۱۴۰۰ کلید خورد، در طول سال و در روزهای شنبه هر هفته ادامه خواهد داشت تا از این طریق و البته با توجه به اطلاعات و تصاویری که جمع‌آوری می‌شود، به تعداد بیشتری از آثار نمایشی تئاتر ایران در ۴۰ سال گذشته پرداخته شود.

    در ششمین گام از مرور «چهار دهه خاطرات صحنه» سراغ نمایش «آخرین نامه» به نویسندگی و کارگردانی مهرداد کوروش نیا رفته‌ایم که طی ۱۰ سال متمادی، ۵ بار اجرای عمومی و اجرا در ۱۱ استان کشور را در کارنامه کاری خود ثبت کرد و بیش از ۴۰ هزار تماشاگر داشت.

    آدم‌هایی که در جنگ بودند ولی نجنگیدند!

    ۳ شخصیت از ۳ قومیت کردی، گیلانی و تهرانی در میدان جنگ تحمیلی عراق علیه ایران حضور دارند. این افراد مردان جنگ و جنگیدن نیستند و هر کدام بنا به اقتضایی وارد جنگ شده‌اند؛ یکی برای گرفتن کارت پایان خدمت و بعد از آن ازدواج، دیگری برای اینکه به خانواده‌اش اثبات کند انسان بزرگ و شجاعی است و شخصیت دیگر که از طریق جابجایی لوازم خانگی و وسایل دیگر از طریق مرزهای غربی امرار معاش می‌کرد و حال جنگ مانع قاچاق کالا شده است. این ۳ شخصیت تنها کاری که در جنگ انجام نمی‌دهند جنگیدن است و در روابط خود به امید و زندگی پناه می‌برند.

    بازخوانی «آخرین نامه» نوید محمدزاده/آدم‌هایی که در جنگ، نجنگیدند!

    ماجرای این ۳ شخصیت توسط مهرداد کوروش نیا در نمایش «آخرین نامه» روایت شد؛ نمایشی که در فضایی کمدی به موضوع جنگ و تأثیر آن بر زندگی افراد می‌پرداخت. به عقیده کوروش نیا تناقضی که بین حضور این ۳ شخصیت در میدان جنگ و نجنگیدن آنها در نمایش «آخرین نامه» به تصویر کشیده شده موقعیتی دراماتیک را شکل داده است. نمایش «آخرین نامه» در فضایی کمدی به روابط این ۳ شخصیت می‌پردازد.

    «آخرین‌نامه» در سال ۸۸ نوشته و چندین بار تکرار شد!

    مهرداد کوروش نیا در گفتگو با تئاتر آنلاین درباره روند تولید نمایش «آخرین نامه»، چنین می‌گوید: این نمایش را در شهریور سال ۸۸ با بچه‌های گروه یعنی ۳ بازیگر نمایش اتود کردیم و بعد تکمیل و نوشته شد. نمایش را در سال ۸۹ و در قالب ۱۵ اجرا، در خانه نمایش اداره تئاتر وقت روی صحنه بردیم که اجرای عمومی مختصری بود. در همان سال «آخرین نامه» را در بیست و نهمین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر روی صحنه بردیم و در بخش‌های بهترین نمایشنامه، بهترین بازیگری مرد و بهترین طراحی صحنه کاندیدا شد و جایزه بهترین طراحی صحنه را از آن خود کرد.

    وی ادامه می‌دهد: وقتی نمایش را برای بار دوم در مجموعه تئاتر شهر روی صحنه بردیم استقبال مخاطبان بسیار عالی بود و به همین دلیل «آخرین نامه» را چند نوبت دیگر نیز روی صحنه بردیم.

    بازخوانی «آخرین نامه» نوید محمدزاده/آدم‌هایی که در جنگ، نجنگیدند!

    کوروش نیا که نمایش «آخرین نامه» را طی ۱۰ سال ۵ بار در تهران و در ۱۱ استان کشور روی صحنه برد و بیش از ۴۰ هزار تماشاگر به تماشای آن نشستند، درباره استقبال مخاطبان تأکید می‌کند: انتظار چنین بازخوردی را نداشتیم. دلیل استقبال از این نمایش چند فاکتور داشت که یکی موضوع جنگ است که روی زندگی معاصر مردم تأثیرگذار بوده و دوم نگاه طنز به یک موضوع آشنا و فراگیر بود. البته چند عامل دیگر نظیر فرم و شیوه اجرا، طراحی صحنه خلاق و بازی‌های بسیار خوب ۳ بازیگر نمایش نیز در این امر تأثیرگذار بود.

    کارگردان نمایش «آخرین نامه» با بیان اینکه اگر سال ۹۹ وضعیت ویروس کرونا به وجود نیامده بود برنامه‌ریزی‌ها برای اجرای مجدد این اثر نمایشی انجام شده بود، می‌گوید: بسیاری از مخاطبان اصرار به اجرای مجدد نمایش «آخرین نامه» را دارند. ما تماشاگری داشتیم که در یک نوبت اجرا ۱۷ بار به تماشای این اثر نشست. اگر مشکل خاصی وجود نداشته باشد نمایش «آخرین نامه» تا ۱۰ سال دیگر قابلیت اجرا را دارد.

    بازخوانی «آخرین نامه» نوید محمدزاده/آدم‌هایی که در جنگ، نجنگیدند!

    نگاه طنز و انسانی به مقوله جنگ

    کوروش نیا درباره چرایی پرداختن به موضوع جنگ در نمایش «آخرین نامه»، اظهار می‌کند: جنگ رخداد مهمی است و برای همه افراد جامعه نیز موضوع مهمی است. من در دوره‌ای اکثر فیلم‌های بزرگ و تأثیرگذار جنگی از ایرانی تا خارجی را دیدم و وقتی فیلمی از روبرتو بنینی را دیدم که با نگاهی طنز و انسانی به جنگ پرداخته بود به این فکر افتادم که می‌توان با نگاه به جنگ نگاه کرد و اثری را در تئاتر روی صحنه برد.

    وی تصریح کرد: اصولاً هر کاری در رابطه با جنگ کرده‌ایم با نگاهی تلخ، عبوس و تراژیک بوده است از این رو در «آخرین نامه» از زاویه طنز و با نگاهی انسانی به جنگ پرداختیم.

    بازخوانی «آخرین نامه» نوید محمدزاده/آدم‌هایی که در جنگ، نجنگیدند!

    «آخرین‌نامه» نوید محمدزاده و پوریا رحیمی سام بر صحنه تئاتر

    نمایش «آخرین‌نامه» با حضور نوید محمدزاده، پوریا رحیمی سام و میثم نوروزی روی صحنه رفت و در تمام اجراهایی که داشت تغییری در گروه بازیگری خود نداشت. محمدزاده و رحیمی سام در اولین نوبت اجرای «آخرین‌نامه» از بازیگران فعال و جوان تئاتر بودند که در این نمایش نیز نقش آفرینی‌های قابل توجهی داشتند.

    محمدزاده و رحیمی سام در دهه نود در عرصه سینما و تصویر نیز فعالیت مستمری داشتند و محمدزاده توانست چندین بار سیمرغ بلورین بازیگری جشنواره فیلم فجر را از آن خود کند و رحیمی سام نیز سال ۹۹ اولین سیمرغ بازیگری خود را برای ایفای نقش مکمل در فیلم «زالاوا» دریافت کرد.

    طراحی صحنه خلاقانه نمایش «آخرین‌نامه» نیز توسط آروند دشت‌آرای انجام شد.

  • معرفی ۱۵ مدل شخصیت دراماتیک در «نردبان شخصیت»

    معرفی ۱۵ مدل شخصیت دراماتیک در «نردبان شخصیت»


    مهرداد کوروش نیا نویسنده کتاب «نردبان شخصیت» توضیح داد که این کتاب حاوی معرفی ۱۵ مدل شخصیت دراماتیک برای سینما و تئاتر است.

    مهرداد کوروش نیا نمایشنامه نویس و کارگردان تئاتر که در جدیدترین فعالیت خود کتاب «نردبان شخصیت» را نوشته و توسط انتشارات افراز راهی بازار کتاب می کند، درباره این اثر به تئاتر آنلاین گفت: این کتاب با نگاهی به تقسیم بندی های شینودا بولن نویسنده کتاب های «اسطوره زن ها» و «اسطوره مردها» نوشته شده است. ایشان از افسانه های هلنی برای روانشناسی بهره برداری کرده است.

    وی توضیح داد: کاری که ما در کتاب «نردبان شخصیت» انجام داده ایم این است که از دستاوردهای شینودا بولن استفاده و آن ها را در درام تطبیق داده ایم. در «نردبان شخصیت» خلق ها، عکس العمل ها، کنش ها، امیدها، ترس ها، مدل گفتار و پوشش، آرزو و آرمان های ۱۵ مدل شخصیت برای درام را استخراج کرده ایم که ۸ مدل برای مردها و ۷ مدل برای زن ها است. البته در یک درام برخی شخصیت ها می توانند ترکیبی از چند مدل باشند.

    کوروش نیا معتقد است کتاب «نردبان شخصیت» می تواند برای نویسنده ها، بازیگران و کارگردان ها راهگشا باشد تا بتوانند ۱۵ مدل شخصیت را با الگو از هم متمایز کنند.

    این نمایشنامه نویس و کارگردان تئاتر متذکر شد: متأسفانه در سینما و تئاتر ایران نظریات و تئوری ها کاربردی استفاده نمی شوند و بر عکس این کاری است که در آمریکا و صنعت هالیوود بسیار انجام می شود.

    نویسنده و کارگردان نمایش «آخرین نامه» کتاب «نردبان شخصیت» را برای دانشجوها و هنرجوهای سینما، تئاتر و بازیگری بسیار کاربردی دانست.

    کوروش نیا در پایان با اشاره به اینکه برای نگارش این کتاب ۱ سال زمان صرف شده است، گفت: پژوهش ها و ویرایش نهایی «نردبان شخصیت» توسط شبنم طاهرخانی انجام شده و این کتاب در ۱۶۰ صفحه و با قیمت ۴۰ هزار تومان توسط انتشارات افراز چاپ و در دسترس علاقه مندان قرار می گیرد.

  • معرفی داوران بخش بازخوانی جشنواره مونولوگ «افرا»

    معرفی داوران بخش بازخوانی جشنواره مونولوگ «افرا»


    دبیر دومین جشنواره مونولوگ دانشجویی «افرا» داوران بخش بازخوانی این رویداد را معرفی کرد.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط‌ عمومی جشنواره، رحمت امینی، مهرداد کوروش‌نیا و بهناز جعفری از سوی داود نامور دبیر دومین جشنواره مونولوگ دانشجویی «افرا» به‌ عنوان داوران بخش بازخوانی این رویداد معرفی شدند.

    رحمت امینی مدرس دانشگاه، نویسنده و کارگردان تئاتر، مهرداد کوروش‌نیا مدرس دانشگاه، نویسنده و کارگردان تئاتر و سینما و بهناز جعفری بازیگر تئاتر و سینما، بازخوانی آثار دومین دوره جشنواره مونولوگ دانشجویی «افرا» را به عهده دارند.

    عمارت نوفل‌لوشاتو، دومین جشنواره مونولوگ دانشجویی «افرا» را با عنوان جایزه بزرگ ناظرزاده کرمانی و در ۲ بخش صحنه‌ای و محیطی در بهار ۱۴۰۰ برگزار می‌کند.

  • تالار «محراب» از بهار ۱۴۰۰ میزبان اجراهای تئاتری می‌شود

    تالار «محراب» از بهار ۱۴۰۰ میزبان اجراهای تئاتری می‌شود


    مدیر تالار محراب اعلام کرد به دلیل شرایط ناپایدار فعلی به دلیل تعطیلات کرونایی این مجموعه تئاتری از بهار سال ۱۴۰۰ میزبان اجراهای نمایشی خواهد بود.

    مهرداد کوروش نیا مدیر تالار محراب درباره وضعیت برنامه اجراهای نمایشی این مجموعه تئاتری با توجه به محدودیت‌ها و تعطیلات کرونایی در ماه‌های باقیمانده سال ۹۹، به تئاتر آنلاین گفت: این شکل از تعطیلات کرونایی اجازه برنامه‌ریزی منسجم را به ما نمی‌دهد و معلوم نیست بعد از بازگشایی مجدد سالن‌ها، محدودیت‌ها و تعطیلات دوباره ایجاد می‌شود یا نه. در چنین شرایطی هم گروه‌ها متضرر می‌شوند و هم سالن برنامه‌ریزی‌هایش به هم می‌ریزد.

    وی تأکید کرد: با توجه به شرایط موجود ما برنامه‌ریزی‌های تالار محراب در زمینه میزبانی اجراهای نمایشی را برای اردیبهشت سال ۱۴۰۰ انجام می‌دهیم و از آن زمان این مجموعه پذیرای تئاتر و مخاطبان آن خواهد بود.

    کوروش نیا درباره حمایت‌های این مجموعه از تولیدات و اجراهای نمایشی یادآور شد: طی گفتگویی که با مدیرکل هنرهای نمایشی داشتیم قرار شد گروه‌های متقاضی اجرا در تالار محراب از حمایتی نسبی برخوردار شوند.

    مدیر تالار محراب درباره وضعیت بازسازی این مکان تئاتری توضیح داد: طی بازسازی انجام شده سیستم اداری مجموعه به لابی سالن اصلی منتقل شد و در فضای پایین مجموعه نیز ۲ پلاتوی اجرا و یک پلاتوی تمرین ایجاد شد که افتتاح این پلاتوها در بهمن ماه سال جاری خواهد بود.

    وی در پایان سخنان خود درباره احتمال بازسازی و تغییر فضای باز تالار محراب گفت: فعلاً تغییری در فضای باز مجموعه ایجاد نمی‌کنیم زیرا در حال حاضر بودجه و امکانات مورد نیاز در این زمینه را در اختیار نداریم. در این فضا همچنان میزبان اجراهای تئاتر خیابانی و تمرین برخی گروه‌ها خواهیم بود.

  • معرفی داوران بخش صحنه‌ای جشنواره تئاتر «مقاومت»

    معرفی داوران بخش صحنه‌ای جشنواره تئاتر «مقاومت»


    داوران بخش صحنه‌ای هفدهمین جشنواره سراسری تئاتر «مقاومت» معرفی و منصوب شدند.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی جشنواره، حمید نیلی دبیر هفدهمین جشنواره سراسری تئاتر مقاومت طی احکامی جداگانه شهرام کرمی، مهرداد کورش‌نیا و علیرضا اوسیوند را به‌عنوان داوران نهایی بخش نمایش‌های صحنه‌ای جشنواره تئاتر «مقاومت» معرفی و منصوب کرد.

    شهرام کرمی نویسنده، کارگردان و مدرس تئاتر، فارغ‌التحصیل رشته هنرهای نمایشی در مقطع کارشناسی ادبیات نمایشی و کارشناسی ارشد کارگردانی و همچنین دارای نشان درجه یک هنری از وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی است. تا کنون آثار مختلفی از این نویسنده و کارگردان منتشر و یا در مقام کارگردان توسط وی اجرا شده‌است. نمایشنامه‌های «شب تار کاهگل‌نشینان»، «دیوار»، «لطفا با مرگ من موافقت کنید»، «خانه خورشید»، «بلوط‌های تلخ»، «اتوبان سکوت»، «غریبه‌های همیشگی»، «شوراب و هشو»، «پوتین‌های عموبابا»، «مدریک»، «پوکه‌های برنجی»، «چه کسی سهراب را کشت؟»، «نامه‌های شرجی»، «خروس می‌خواند»، «مردی برای همیشه» و «شکار بزرگ شنبه» از مهم‌ترین آثاری نمایشی این هنرمند است که برخی از آنها در چندین جشنواره ملی و بین‌المللی برگزیده شده‌اند.

    آخرین اثر این نویسنده و کارگردان با مضمون تئاتر «مقاومت»، نمایشنامه «کاش جای این همه استخوان لب‌هایت برمی‌گشت»، مهرماه امسال توسط انجمن تئاتر انقلاب و دفاع مقدس رونمایی و منتشر شد.

    مهرداد کورش‌نیا فارغ‌التحصیل کارشناسی ارشد ادبیات نمایشی از دانشگاه هنر و معماری است. وی فعالیت هنری خود را از سال ۱۳۷۶ با سینمای جوان آغاز کرد و بعد از آن نویسندگی و کارگردانی بیش از ۱۰ اثر نمایشی را به عهده گرفت که نمایش پرمخاطب «آخرین نامه» در دهه نود از جمله آنها است. وی همچنین نویسندگی سریال‌های «ممنوعه»، «کرگدن»، «دیو و ماه‌پیشونی» را در شبکه خانگی و نیز فیلم‎های سینمایی «قصیده گاو سفید» و «بی آبان» را بر عهده داشته‌است. کورش‌نیا در حال حاضر به‌عنوان مدرس ادبیات نمایشی در دانشکده هنر و معماری مشغول به تدریس است.

    علیرضا اوسیوند دارای مدرک کارشناسی نمایش از دانشکده هنرهای زیبای دانشگاه تهران و کارشناسی ارشد کارگردانی و بازیگری از دانشکده تربیت مدرس است که از دهه ۶۰ در رسانه ملی به‌عنوان بازیگر، دوبلور و تهیه‌کننده حضور داشته‌ است. «رعنا»، «بچه‌مهندس»، «پهلوانان نمی‌میرند»، «آژانس دوستی»، «کتابفروشی هدهد»، «همسایه‌ها»، «ملکوت»، «آرام می‌گیریم» و «نابرده رنج» از جمله فعالیت‌های وی به‌عنوان بازیگر در حوزه سریال‌های تلویزیونی است.
    وی همچنین در چندین فیلم سینمایی از جمله «پرنده‌باز»، «خرس»، «اخراجی‌ها»، «قاعده بازی» و «پایان‌نامه» به ایفای نقش پرداخته‌است.

    هفدهمین جشنواره سراسری تئاتر «مقاومت» به‌صورت زنده و آنلاین با دبیری حمید نیلی و به همت انجمن تئاتر انقلاب و دفاع مقدس بنیاد فرهنگی روایت فتح از ۲۵ آذر تا ۲ دی‌ در تهران برگزار خواهد شد.

  • «محراب» پردیس اختصاصی دانشجویان تئاتر می‌شود/بهره‌برداری از مهر۹۹

    «محراب» پردیس اختصاصی دانشجویان تئاتر می‌شود/بهره‌برداری از مهر۹۹


    مدیر تالار محراب با اشاره به اینکه چند پلاتوی جدید در این مجموعه تئاتری احداث می‌شود، اعلام کرد از این پس تالار محراب مانند یک پردیس تئاتری میزبان دانشجویان تئاتر خواهد بود.

    مهرداد کوروش نیا مدیر تالار محراب درباره تغییرات مدنظر و ایجاد فضاها و پلاتوهای جدید در این مجموعه تئاتری، به تئاتر آنلاین گفت: ما در شهر تهران ۵ هزار دانشجو داریم که به علاوه افراد فارغ‌التحصیل شده‌اند، همچنین کسانی که پشت کنکور هستند و هنرجویان مؤسسه‌های خصوصی در زمینه تئاتر جمعیتی حدود ۱۰ هزار نفر در پایتخت می‌شوند.

    وی اظهار کرد: با توجه به محدودیت سالن‌های حرفه‌ای برای پاسخگویی، امکان استفاده از این سالن‌ها برای دانشجویان تئاتری فراهم نیست. در سوی دیگر سالن‌های خصوصی نیز باید هزینه‌های خود را تأمین کنند، به همین خاطر پرداخت هزینه‌های تمرین و اجرا در سالن‌های خصوصی نیز برای دانشجویان خیلی سخت است.

    کوروش نیا با اشاره به مطالعات انجام شده در تالار محراب، یادآور شد: در شرایط فعلی و با توجه به تعداد بالای دانشجویان تئاتری، بخش دولتی می‌تواند با سوبسیدهای خود از این هنرمندان حمایت کند. با توجه به اینکه تالار محراب نیز مجموعه‌ای دولتی است به فکر فراهم کردن شرایطی برای حمایت از نسل جوان تئاتری افتادیم.

    مدیر تالار محراب در ادامه سخنان خود توضیح داد: با کمک وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و همچنین محبت اداره کل ارشاد استان تهران، طرحی را آماده کردیم که طی آن فضای اداری مجموعه در لابی سالن بزرگ محراب مستقر شود تا کل فضای اداری مجموعه به ۲ پلاتوی ۴۰ متری و ۲ پلاتوی ۶۰ متری تبدیل شود.

    وی افزود: این پلاتوها تا ساعت ۱۸ به تمرین گروه‌های تئاتری و دانشجویان تئاتر اختصاص پیدا خواهد کرد و از ساعت ۱۸ به بعد نیز ۲ پلاتوی ۶۰ متری میزبان اجراهای کم پرسوناژ تئاتری خواهند بود.

    کوروش نیا با بیان اینکه با تغییرات مدنظر مجموعه محراب ۴ فضای اجرا شامل ۲ پلاتو با ظرفیت ۳۰ نفر، یک پلاتو با ظرفیت ۵۰ نفر و سالن بزرگ با ظرفیت ۲۶۰ نفر می‌شود، تأکید کرد: ما به صورت همزمان با ۴ پلاتو برای تمرین و ۴ سالن برای اجرا فعالیت خواهیم کرد و این روند تالار محراب را به یک پردیس تئاتر تبدیل خواهد کرد.

    مدیر تالار محراب یادآور شد: با توجه به پلاتوها و سالن‌های اجرا، حیاط بزرگ و همچنین کافی‌شاپی که در مجموعه فعال است، مجموعه محراب قابلیت تبدیل شدن به پاتوقی برای جشنواره‌های دانشجویی، نمایشنامه خوانی و فعالیت‌های آموزشی و پژوهشی حوزه تئاتر را دارد و به مانند یک پردیس تئاتر شرایطی را فراهم می‌کند تا جوان‌ها بتوانند در این شرایط بد اقتصادی از آن بهره‌برداری کنند.

    وی در پایان سخنان خود درباره زمان در نظر گرفت شده برای انجام این تغییرات و همچنین بهره برداری از شکل جدید مجموعه محراب، گفت: ما از امروز شنبه ۴ مرداد ساخت و ساز را آغاز می‌کنیم و از اول مهر فضاهای جدید مجموعه مورد بهره برداری قرار می‌گیرند.

  • به اجرای مجدد «آخرین نامه» فکر می‌کنم/پیوند افسانه یونان به سینما

    به اجرای مجدد «آخرین نامه» فکر می‌کنم/پیوند افسانه یونان به سینما


    مهرداد کوروش‌نیا از آماده کردن ۲ کتاب آموزشی خبر داد که یکی از آن‌ها به معرفی تایپ شخصیت بر اساس افسانه‌های هلنی و تطبیق آن‌ها با فیلم‌های سینمایی می‌پردازد.

    مهرداد کوروش‌نیا نمایشنامه‌نویس و کارگردان تئاتر که مدیریت تالار محراب را نیز بر عهده دارد، درباره فعالیت این روزهای خود در زمینه تئاتر به تئاتر آنلاین گفت: ۲ کتاب آموزشی را برای عرضه آماده می‌کنم که یکی از آن‌ها برای اولین‌بار در ایران ارائه می‌شود. اولین کتاب «نردبان شخصیت» نام دارد که به معرفی ۱۵ تایپ شخصیت بر اساس افسانه‌های هلنی یونان می‌پردازد.

    وی ادامه داد: این ۱۵ تایپ شخصیت با تطبیق بر فیلم‌های سینمایی مطرح جهان نیز معرفی می‌شود و در همین راستا ۱۵ ویدئوی ۱۵ دقیقه‌ای را آماده کرده‌ایم که در حال تدوین و صداگذاری آن‌ها هستیم که کیفیت بسیار خوبی هم دارند. این ۱۵ ویدئو قرار است در فضای اینترنت بارگذاری شوند تا علاقه‌مندان به تماشای آن‌ها بنشینند. همچنین پادکست‌های مرتبط این موضوع نیز در دست تولید هستند که روی سایت شخصی‌ام بارگذاری می‌شوند.

    کوروش‌نیا عنوان دیگر کتاب آموزشی خود را «سازمان‌دهی عناصر درام» ذکر کرد و توضیح داد: این کتاب به معرفی عناصر درام و اینکه این عناصر چگونه سازمان‌دهی می‌شوند، می‌پردازد.

    کارگردان نمایش‌هایی چون «آواز ستاره‌ها» و «درخت‌ها» درباره برنامه خود برای اجرای اثری جدید، تأکید کرد: فعلاً با وجود متن‌های اجرا نشده‌ای که دارم، برنامه‌ای برای اجرا ندارم. هنوز روی نمایشنامه جدیدم با عنوان «روزی از روزهای روزگار نو» کار می‌کنم ولی بعید می‌دانم امسال به دلیل مشغله‌های آموزشی، پژوهشی و همچنین وضعیت کرونایی موجود، آن را روی صحنه ببرم.

    وی در پایان سخنان خود اظهار کرد: مترصد این هستم که ببینم شرایط فراهم می‌شود تا نمایش «آخرین نامه» را مجدداً روی صحنه ببرم یا نه. در واقع نگاهی به اجرای مجدد این اثر دارم.

  • تالار «محراب» از ۱۵ تیر آغاز به کار می‌کند/ اجرا با ۵۰ درصد ظرفیت

    تالار «محراب» از ۱۵ تیر آغاز به کار می‌کند/ اجرا با ۵۰ درصد ظرفیت


    مدیر تالار محراب از فعالیت مجدد این مجموعه تئاتری با اجرای نمایش «بدنبال بخت» به کارگردانی احمد دهقان از ۱۵ تیرماه خبر داد.

    مهرداد کوروش نیا مدیر تالار محراب درباره زمان از سرگیری فعالیت‌های این مجموعه تئاتری در شرایط کرونایی موجود، به تئاتر آنلاین گفت: جدول اجراهای تالار محراب تا پایان سال جاری بسته شده و قرار بود که نمایش‌ها از ابتدای فروردین‌ماه امسال اجراهای خود را آغاز کنند اما شرایط کرونا باعث شد تا مجموعه با تعطیلی ۴ ماهه مواجه شود که البته برای تمام سالن‌های تئاتر ایران شرایط رخ داد.

    وی ادامه داد: مجدداً با گروه‌های نمایشی جلساتی را برگزار کردیم و به توافق رسیدیم تا از ۱۵ تیر به صورت منظم اجراهای تئاتری در سالن‌های کوچک و بزرگ تالار محراب آغاز شود. بر اساس این برنامه‌ریزی قرار است از ۱۵ تیر نمایش «بدنبال بخت» نوشته داوود فتحعلی بیگی با کارگردانی احمد دهقان در سالن بزرگ مجموعه محراب روی صحنه برود.

    کوروش‌نیا با اشاره به اینکه اجراهای تالار محراب با توجه به پروتکل‌های بهداشتی با ظرفیت ۵۰ درصد سالن روی صحنه می‌روند، درباره گلایه و انتقادهای مطرح شده برخی هنرمندان تئاتر درباره مناسب نبودن اجرای یک اثر نمایشی با ظرفیت ۵۰ درصدی سالن، تصریح کرد: معتقدم باید با آمار و ارقام در این خصوص صحبت کنیم. طبق آمار موجود از میان تعداد بالای اجراهای عمومی سال گذشته، تعداد کمی از نمایش‌ها توانسته بودند با ظرفیت کامل مخاطب اجراهای خود را پشت سر بگذارند و اکثر اجراها با جذب نصف ظرفیت مخاطب سالن و حتی کمتر، روی صحنه بودند. از این رو اجرای نمایش‌ها با ظرفیت ۵۰ درصد و آن هم در شرایط کرونایی که به طور حتم تئاتر با ریزش مخاطب همراه است، جای نگرانی ندارد و امری طبیعی است.

    مدیر تالار محراب معتقد است اجرا با ۵۰ درصد ظرفیت در سالن بزرگ ۲۶۰ نفره مجموعه محراب امری قابل قبول است زیرا نمایش‌ها می‌توانند در هر اجرای خود پذیرای ۱۳۰ مخاطب باشند.

    وی در بخش دیگری از سخنان خود با بیان اینکه مدیرکل هنرهای نمایشی این قول را داده که از نمایش‌هایی که در تالار محراب روی صحنه می‌روند حمایت مالی انجام دهد، تأکید کرد: در شرایطی که سالن‌های خصوصی به دلیل شرایط مالی سختی که در آن به سر می‌برند قادر به تخصیص سوبسید و امکانات به گروه‌های تئاتری نیستند، رسالت سالن‌های دولتی مشخص می‌شود. در این شرایط سالن‌های دولتی با استفاده از تمام ظرفیت خود باید به گروه‌های تئاتری سرویس و سوبسید بدهند.

    کوروش‌نیا درباره برنامه‌های اجرایی در نظر گرفته شده در مجموعه تئاتری محراب توضیح داد: جدول اجراهای ما تا پایان سال بسته شده و آخرین اجرای ما در اسفندماه سال جاری نمایشی از آقای جواد انصافی خواهد بود. چند ظرفیت اجرایی خالی برای سالن کوچک محراب داریم که در حال هماهنگی با گروه‌ها برای اختصاص این نوبت‌ها هستیم. همچنین قصد داریم از چند بازتولید نمایشی خوب و حرفه‌ای برای اجرا در سانس دوم سالن بزرگ محراب دعوت داشته باشیم.

    مدیر تالار محراب در پایان سخنان خود درباره وضعیت تعمیرات و بازسازی مجموعه، گفت: در تعطیلات ۴ ماهه پیش آمده به دلیل کرونا جانمایی فضای اداری، رسیدگی به تأسیسات، فضای سبز و انجام برخی تعمیرات در تالار محراب انجام و کمبودها و نواقص برطرف شد. این اقدامات با کمک قابل توجه شهرداری منطقه ۱۱ و اداره کل ارشاد استان تهران انجام شده و امکانات و شرایطمان در مجموعه محراب خوب شده است. روند رسیدگی‌ها به امور مختلف فنی و تجهیزات و همچنین بازسازی مجموعه محراب ادامه دارد و قرار است در تابستان و همزمان با اجراهای تئاتری و فعالیت‌های نمایشی، جانمایی و تعمیرات اساسی در مجموعه داشته باشیم.

  • کوروش‌نیا مدیر «محراب» شد/ گله‌دارزاده به اداره کل ارشاد رفت

    کوروش‌نیا مدیر «محراب» شد/ گله‌دارزاده به اداره کل ارشاد رفت


    مجموعه تالار محراب روز دوشنبه ۱ اردیبهشت با تغییراتی در مدیریت خود همراه بود.

    به گزارش تئاتر آنلاین، تالار محراب به عنوان مجموعه تئاتری زیرمجموعه اداره کل ارشاد اسلامی استان تهران روز دوشنبه اول اردیبهشت شاهد تغییر مدیریت خود بود. ابراهیم گله‌دارزاده مدیر مجموعه محراب که در بازسازی شکل جدید و فعالیت پررنگ تر این مجموعه تلاش های بسیاری داشت، به عنوان معاون هنری و سینمایی اداره کل ارشاد اسلامی استان تهران منصوب شد.

    از سوی دیگر مهرداد کوروش نیا نمایشنامه‌نویس و کارگردان با سابقه تئاتر ایران که آثار متعددی را نوشته و به صحنه برده است، به‌عنوان مدیر جدید تالار محراب انتخاب شد.

    نکته قابل تأمل این که اداره کل ارشاد اسلامی استان تهران تنها به انتشار این خبر روی سایت خود بسنده کرده و طبق روال موارد مشابه، خبر برای دیگر رسانه‌ها ارسال نشده است.

  • تأملی بر نمایشنامه نویسی در تئاتر دانشگاهی در «پاراگراف» مولوی

    تأملی بر نمایشنامه نویسی در تئاتر دانشگاهی در «پاراگراف» مولوی


    چهارمین جلسه از سلسله نشست های تخصصی «پاراگراف» با عنوان تأملی بر نمایشنامه نویسی در تئاتر دانشگاهی این بار در قالب پخش زنده اینستاگرام برگزار می شود.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی مرکز تئاتر مولوی، در ادامه برگزاری نشست های تخصصی مرکز تئاتر مولوی، چهارمین جلسه برنامه «پاراگراف» با عنوان تأملی بر نمایشنامه نویسی در تئاتر دانشگاهی و به صورت پرسش و پاسخ با حضور مهرداد کوروش نیا نویسنده نمایشنامه های «آخرین نامه»، «قرار»، «آقا لیلا» و … در روز چهارشنبه ۲۰ فروردین ساعت ۲۳ در صفحه رسمی اینستاگرام مرکز تئاتر مولوی برگزار می شود.

    در این نشست آنلاین مهرداد کوروش نیا نمایشنامه نویس، فیلمنامه نویس، کارگردان تئاتر و مدرس دانشگاه به گفتگو با علاقه مندان و دانشجویان با محوریت چالش ها و فرصت های نمایشنامه نویسی در دوران دانشجویی می پردازد.

    مخاطبان و علاقه مندان این برنامه گفتگو محور، می توانند قبل از این نشست سوالات خود را برای صفحه رسمی مرکز تئاتر مولوی ارسال کنند تا در خلال گفتگو مطرح شود.

  • «عزازیل» سوخت/ «سوختن» کوروش‌نیا در راه صحنه

    «عزازیل» سوخت/ «سوختن» کوروش‌نیا در راه صحنه


    نویسنده نمایشنامه «عزازیل» که سال‌هاست قصد اجرای این اثر را داشت به دلیل استفاده از نام نمایشنامه توسط گروهی جوان، مجبور به تغییر نام نمایشنامه به «سوختن» شد.

    مهرداد کوروش‌نیا نویسنده و کارگردان تئاتر که نمایشنامه «عزازیل» را چند سال پیش نوشته و قصد اجرای آن را داشت، درباره وضعیت اجرای این اثر نمایشی به تئاتر آنلاین گفت: نمایشنامه «عزازیل» با تغییر نام به «سوختن» به زودی با تهیه‌کنندگی شبنم مقدمی و کارگردانی مشترک علیرضا آرا و علیرضا اولیایی در تماشاخانه ایرانشهر روی صحنه می‌رود.

    وی درباره دلایل تغییر نام «عزازیل» به «سوختن»، اظهار کرد: مجبور شدیم نام نمایشنامه را تغییر دهیم زیرا امسال گروهی جوان نمایشی را با نام «عزازیل» به صحنه برد و استفاده از نام «سوختن» در خود ایهامی به معنی سوخته شدن نام نمایشنامه دارد و در عین حال در کل نمایشنامه نیز مفهوم سوختن وجود دارد.

    کوروش نیا یادآور شد: من نمایشنامه «عزازیل» را سال ۸۸ نوشتم و ۲ بار از اداره کل هنرهای نمایشی و جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر برای اجرای اثر مجوز گرفتم ولی کار به تولید نرسید. این نمایشنامه حدود ۶ سال است که روی وب سایت من منتشر شده ولی در کمال تعجب شاهد بودم که امسال گروهی جوان با استفاده از نام «عزازیل» نمایشی را به صحنه بردند و اگر ما هم می‌خواستیم از همین نام برای اجرا استفاده کنیم گمان می‌شد که نمایشنامه آن گروه جوان را اجرا می‌کنیم.

    این هنرمند تئاتر تصریح کرد: متأسفانه در تئاتر مانند سینما بانکی برای ثبت نمایشنامه‌ها، طرح‌ها و ایده‌ها نداریم و همزمان ممکن است چند نفر از یک عنوان برای نمایشنامه خود استفاده کنند. نام و اسم یک نمایشنامه یک برند است ولی در تئاتر تمهیدی برای ثبت نام یک نمایشنامه در نظر گرفته نشده است. موضوع «عزازیل» مربوط به کلیسا است و نام نمایشنامه از کتاب مقدس گرفته شده و با موضوع سنخیت داشت.

    وی در پایان سخنان خود تأکید کرد: پاسداری از نام نمایشنامه در تئاتر وجود ندارد و ما مجبور شدیم که اسم اثر را به «سوختن» تغییر دهیم.