برچسب: فریبرز کریمی

  • «بهار شکنی» روی صحنه تالار مولوی می‌رود

    «بهار شکنی» روی صحنه تالار مولوی می‌رود


    نمایش «بهار شکنی» به کارگردانی فریبرز کریمی در تالار مولوی اجرا می‌شود.

    به گزارش تئاتر آنلاین، نمایش «بهار شکنی» به نویسندگی محمدحسین معارف و کارگردانی فریبرز کریمی در سالن اصلی تالار مولوی اجرا می‌شود.

    مونا احمدی، احسان بهلولی، نوید فیاض، پرستو قربانی بازیگران این نمایش هستند که بعد از ارائه این نمایش در بخش تمرین-اجرای سی و ششمین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر به اجرای عمومی رسیده است.

    در خلاصه داستان این نمایش آمده است: بهار در تلاش است که خاطره‌ خود را درون ذهن مردی که در حال سقوط در لایه‌های تاریک و عمیق فراموشی‌ست، نگه دارد.

    این اجرا، جدیدترین اثر نمایشی گروه تئاتر بوهمی است که سال گذشته «نقاشی اشر» را در سالن قشقایی تئاتر شهر اجرا کرد. «لانه خرگوش»، «دینید اینچ» و «سرزمین‌های شمالی» از دیگر اجراهای این گروه به شمار می‌روند.

    سایر عوامل این اجرا عبارتند از مدیر پروژه: ثمین مهاجرانی، دستیار کارگردان: سهیلا ساطع، طراح لباس: نسرین خرمی، طراح صدا و آهنگساز: کسرا پاشایی، طراح گرافیک و تصویرساز: پرناز کریمی، طراح ویدئو: آرمان مقدم، طراح نور: عابس خلقی، عکاس: گلدیس نمازیان، گروه ایده‌پردازی و ساخت تبلیغات: سهند کبیری، محمدباقر کشاورز، پرناز کریمی، محمدرضا مقیمی، مشاور رسانه‌ای: مهسا همتی، دستیار صحنه: درسا خلف‌پور.

  • مخاطبِ تازه‌وارد سالن‌های دولتی را نمی‌شناسد/ دزدیدن «نقاشی اشر»

    مخاطبِ تازه‌وارد سالن‌های دولتی را نمی‌شناسد/ دزدیدن «نقاشی اشر»


    کارگردان نمایش «نقاشی اشر» با اشاره به ویژگی‌های این اثر نمایشی از اینکه مخاطبان تازه وارد تئاتر تماشاخانه‌های دواتی قدیمی را نمی‌شناسند، گلایه کرد.

    فریبرز کریمی کارگردان نمایش «نقاشی اشر» که این روزها در تالار قشقایی روی صحنه است، به تئاتر آنلاین گفت: این اثر نمایشی اجرای خود را از ۲۵ مهر ماه در تالار قشقایی آغاز کرده اما نکته جالب توجه این است که بسیاری از مخاطبان جدید تئاتر، نمی‌دانند تالار قشقایی کجاست و برخی فکر می‌کنند یک سالن تازه تاسیس است و اینکه تصورشان از تئاترشهر این است که یک سالن بیشتر ندارد که مخصوص اجرای آثار کلاسیک و قاب عکسی است.

    وی ادامه داد: باید دید چه اتفاقی در این چندسال رخ داده که تماشاگرانی که تازه به جمع مخاطبان تئاتر اضافه شده‌اند تئاتر را با تماشاخانه‌های خصوصی می‌شناسند و آشنایی با مجموعه‌های دولتی مثل تئاتر شهر ندارند. این اتفاق برای تالار مولوی هم صدق می‌کند. این تماشاخانه‌ها سالن‌های مهم تئاتری هستند که نمایش‌های تاثیرگذاری در آنجا به صحنه رفته و جزو تاریخچه تئاتر ما محسوب می‌شوند و این مساله خیلی ناراحت کننده است که چنین تماشاخانه‌هایی در محاق قرار بگیرند.

    کارگردان «مده‌آ» یادآور شد: معتقدم روند کاری تماشاخانه‌های دولتی باید به شکلی باشد که هم کیفیت آثار را حفظ کنند و هم بتوانند اهمیت شان را به مخاطبان نشان دهند. تماشاگران باید آگاه شوند که سالن‌های دولتی مهم‌تر و اصلی‌تر از تماشاخانه‌های خصوصی هستند که هر لحظه امکان تعطیل شدنشان می‌رود. این نکته را هم باید مورد توجه قرار داد که چه مساله‌ای باعث شده که کارگردان‌های تئاتر ترجیح می‌دهند با وجود مشکلات مالی و برخوردهای نامناسبی که برخی از مدیران تماشاخانه‌ها برایشان به وجود می‌آورند به جای تماشاخانه‌های دولتی باز هم به سراغ سالن‌های خصوصی بروند.

    کریمی تصریح کرد: در طول این مدت تنها چند تماشاخانه خصوصی به صورت مستمر و حرفه‌ای فعالیت می‌کنند و بقیه مدام در حال باز و بسته شدن و تغییر نام و مدیر هستند. اگر تماشاخانه‌های دولتی با گروه‌های تئاتری همراهی بیشتری داشته باشند و کیفیتشان را بالاتر ببرند، می‌توانند با تماشاخانه‌های خصوصی رقابت کنند و در نتیجه تئاتری‌ها هم کمتر به دنبال تهیه‌کنندگانی می‌روند که قصد دارند گروه‌ها را از آن خود کنند و از طرف دیگر تماشاخانه های خصوصی هم مجبور می‌شوند روند درست‌تری را برای جذب هنرمندان طی کنند.

    وی درباره استقبالی که تا امروز از نمایش «نقاشی اشر» شده است، بیان کرد: تصور ما این بود که وقتی قرار است در تئاترشهر اجرا برویم این مجموعه تماشاگر ثابت خودش را دارد اما اینطور نبود. تئاتر شهر مهمترین مرکز تئاتر تهران است اما متاسفانه تلاشی برای تبلیغ آثارش نمی‌کند، البته با حضور آقای اسدی رئیس جدید مجموعه تئاتر شهر تلاش‌های خوبی برای بازگشت این مجموعه به روزهای آرمانی‌اش در حال انجام است و در کل از استقبالی که تاکنون از نمایش ما شده است، رضایت داریم. این نمایش بدون تهیه‌کننده اجرا می‌شود و سبک و سیاق آن به این شکل است که باید با تبلیغ فرد به فرد مخاطبان خودش را جذب کند نه شیوه‌هایی که این روزها برای تبلیغات باب شده است. برای گروه ما لذت بخش است که در تئاترشهر به صحنه می‌رویم و بدون فشار سالن و تهیه‌کننده تمرکزمان را روی اجرا گذاشته‌ایم.

    این کارگردان تئاتر درباره مضمون نمایش توضیح داد: «نقاشی اشر» نوشته محمدحسین معارف است که سه سال قبل نوشته شده و داستان آن درباره یکی از نقاشی‌های اشر نقاش هلندی است که توسط فردی به نام آرام که کوررنگ است دزدیده می‌شود. آرام که خودش نیز نقاش است مسبب مرگ برادرش بوده و خانواده‌اش می‌خواهند انتقام مرگ برادر را از او بگیرند… نمایش از فضای فانتزی برخوردار است و شباهت‌هایی به نمایش هایی که در زمان دانشجویی کار می‌کردم و البته نمایش قبلی‌ام «دینید اینچ» دارد.

    مونا احمدی، آوا درویشی، آوا شریفی، مهسا طهماسبی، نوید فیاض، جاوید قائم‌مقامی، فرزاد نام‌آور بازیگران این اثر نمایشی هستند که تا اول آذرماه ساعت ۱۹:۱۵ در تالار قشقایی مجموعه تئاترشهر روی صحنه است.

  • آغاز اجرای «خاموشخانه» در تالار سایه/ «خاتون» اربعین روی صحنه است

    آغاز اجرای «خاموشخانه» در تالار سایه/ «خاتون» اربعین روی صحنه است


    برنامه این هفته تالارهای نمایشی مجموعه تئاتر شهر در حالی اعلام شد که یک اثر نمایشی جدید به کارگردانی مهدی مشهور از روز جمعه چهارم آبان ماه در تالار سایه اجرای خود را آغاز کرد.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی مجموعه تئاتر شهر، چهار اثر نمایشی طی هفته جاری در تالارهای مختلف مجموعه تئاترشهر میزبان علاقه مندان تئاتر خواهد بود. این در حالی است که از روز جمعه چهارم آبان ماه یک نمایش جدید دیگر در تالار سایه روی صحنه رفت.

    «خاموشخانه» عنوان نمایش جدیدی به نویسندگی و کارگردانی مهدی مشهور است که از روز جمعه چهارم آبان ماه در تالار سایه به صحنه رفت. در این اثر نمایشی که ساعت ۱۸ به مدت ۶۰ دقیقه و قیمت بلیت ۳۰ هزار تومان اجرا می شود شیوا مکی نیان و بنیامین اثباتی به عنوان بازیگر حضور دارند.

    این اثر نمایشی روایت گر بخشی از زندگی بنیامین و شیوا است که حدود پنج سالی است که در کمپ پناهجوها زندگی می کنند، کارهای نهایی اقامت آنها در حال انجام است اما شخصی به نام گل بهاری که قرار است کارهای آنها را به سرانجام برساند سرنوشت داستان را وارد جریان تازه ای می کند.

    نمایش «خاموشخانه» تاکنون در مرکز تئاتر دونزدورف آلمان، جشنواره بین‌المللی تئاتر برایتون انگلستان، جشنواره بین‌المللی تئاتر رجاینا کانادا، بخش آف استیج جشنواره بین‌المللی تئاتر اوینیون فرانسه و جشنواره بین‌المللی تئاتر فرینج هلیفکس کانادا روی صحنه رفته است.

    اما در تالار اصلی نمایش «خاتون» به نویسندگی و کارگردانی حسین عالم ساعت ۲۰ به مدت زمان ۸۰ دقیقه و قیمت بلیت ۴۰ هزار تومان به صحنه می رود. این نمایش در ایام سوگواری اربعین حسینی نیز میزبان علاقه مندان تئاتر است.

    کریم اکبری مبارکه، علی برجی، سیروس اسنقی، بهار ارجمند، عطیه غبیشاوی، کیمیا ملائی و میلاد محمدزاده بازیگران این نمایش هستند.

    «نقاشی اِشِر» عنوان نمایشی به نویسندگی محمد حسین معارف و کارگردانی فریبرز کریمی است که هر روز غیر از شنبه ها ساعت ۱۹:۱۵ به مدت زمان ۷۰ دقیقه و قیمت بلیت ۳۰ هزار تومان به صحنه می رود. مونا احمدی، آوا شریفی، جاوید قائم‌مقامی، مهسا طهماسبی، آوا درویشی، نوید فیاض و سینا رستگاری بازیگران این اثر نمایشی هستند.

    در پلاتو اجرا هم نمایش «ابوالهول» به نویسندگی علی شمس، کارگردانی داود پورحمزه و بازی خشایار قائدرحمتی، مژگان طاهرپور، دانیال شاهسون، کمال اصغری، امیرعلی احمدی، داوود پورحمزه ساعت ۱۸ به مدت زمان ۵۰ دقیقه و قیمت بلیت ۱۵ هزار تومان میزبان علاقه مندان است.

  • اجرای «خاموشخانه» از چهارم آبان ماه در تالار سایه

    اجرای «خاموشخانه» از چهارم آبان ماه در تالار سایه

    برنامه این هفته تالارهای نمایشی مجموعه تئاترشهر در حالی اعلام شد که یک اثر نمایشی جدید به کارگردانی مهدی مشهور از روز جمعه چهارم آبان در تالار سایه به صحنه می رود.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی مجموعه تئاتر شهر، سه اثر نمایشی طی هفته جاری در تالارهای مختلف مجموعه تئاتر شهر میزبان علاقه مندان تئاتر خواهد بود و از روز جمعه چهارم آبان ماه یک نمایش جدید در تالار سایه روی صحنه خواهد رفت.

    «خاموشخانه» عنوان نمایشی به نویسندگی و کارگردانی مهدی مشهور است که از روز جمعه چهارم آبان ماه در تالار سایه به صحنه خواهد رفت. در این اثر نمایشی که از تاریخ یاد شده ساعت ۱۸ به مدت ۶۰ دقیقه و قیمت بلیت ۳۰ هزار تومان اجرا می شود شیوا مکی نیان و بنیامین اثباتی به عنوان بازیگر حضور دارند.

    این اثر نمایشی روایتگر بخشی از زندگی بنیامین و شیوا است که حدود پنج سالی است در کمپ پناهجوها زندگی می کنند و کارهای نهایی اقامت آنها در حال انجام است، اما شخصی به نام گل بهاری که قرار است کارهای آنها را به سرانجام برساند سرنوشت داستان را وارد جریان تازه ای می کند.

    نمایش «خاموشخانه» تاکنون در مرکز تئاتر دونزدورف آلمان، جشنواره بین‌المللی تئاتر برایتون انگلستان، جشنواره بین‌المللی تئاتر رجاینا کانادا، بخش آف جشنواره بین‌المللی تئاتر اوینیون فرانسه و جشنواره بین‌المللی تئاتر فرینج هلیفکس کانادا روی صحنه رفته است.

    اما در تالار اصلی نمایش «خاتون» به نویسندگی و کارگردانی حسین عالم بخش ساعت ۲۰ به مدت زمان ۸۰ دقیقه و قیمت بلیت ۴۰ هزار تومان به صحنه می رود. در این نمایش به ترتیب حروف الفبا کریم اکبری مبارکه، علی برجی، سیروس اسنقی، بهار ارجمند، عطیه غبیشاوی، کیمیا ملائی و میلاد محمدزاده به عنوان بازیگر حضور دارند.

    «نقاشی اِشِر» عنوان نمایشی به نویسندگی محمدحسین معارف و کارگردانی فریبرز کریمی است که هر روز غیر از شنبه ها ساعت ۱۹:۱۵ به مدت زمان ۷۰ دقیقه و قیمت بلیت ۳۰ هزار تومان به صحنه می رود. مونا احمدی، آوا شریفی، جاوید قائم‌مقامی، مهسا طهماسبی، آوا درویشی، نوید فیاض و سینا رستگاری بازیگران این اثر نمایشی هستند.

    در پلاتو اجرا هم نمایش «ابوالهول» به نویسندگی علی شمس، کارگردانی داود پورحمزه و بازی خشایار قائد رحمتی، مژگان طاهرپور، دانیال شاهسون، کمال اصغری، امیرعلی احمدی، داوود پورحمزه ساعت ۱۸ به مدت زمان ۵۰ دقیقه و قیمت بلیت ۱۵ هزار تومان میزبان علاقه مندان است.

  • آغاز «نقاشی اشر» در تالار قشقایی

    آغاز «نقاشی اشر» در تالار قشقایی

    «نقاشی اشر» عنوان تازه ترین نمایش تالار قشقایی مجموعه تئاتر شهر است که از روز چهارشنبه ۲۵ مهرماه اجرای خود را آغاز می کند.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی مجموعه تئاتر شهر، نمایش «نقاشی اشر» به نویسندگی محمدحسین معارف و کارگردانی فریبرز کریمی از روز چهارشنبه بیست و پنجم مهر ماه در تالار قشقایی مجموعه تئاتر شهر به صحنه می رود.

    «نقاشی اشر» جدیدترین نمایش گروه تئاتر بوهمی است که پیش از این نمایش‌هایی همچون «لانه خرگوش»، «پینوکیو»، «مده‌آ» و «نمی‌دونم فردا چی می‌شه» را در ایران و فستیوال‌های خارجی اجرا کرده‌اند. میکروتئاتر «دینید اینچ» آخرین اجرای این گروه بود که در مرداد و شهریور امسال در عمارت روبرو و سالن استاد انتظامی خانه هنرمندان روی صحنه رفت.

    در این نمایش مونا احمدی، آوا شریفی، جاوید قائم‌مقامی، مهسا طهماسبی، آوا درویشی، نوید فیاض و سینا رستگاری به عنوان بازیگر حضور دارند، این در حالی است که نیما تبریزی طراح صحنه، نسرین خرمی طراح لباس، کسرا پاشایی آهنگساز، ماریا حاجیها طراح چهره پردازی، پرناز کریمی طراح گرافیک، ثمین مهاجرانی مدیر پروژه، مهسا همتی مدیرتبلیغات و روابط عمومی، جواد باقری، نیکی مظفری دستیاران کارگردان و امین فروتن برنامه ریز دیگر عوامل اجرایی نمایش را تشکیل می دهند.

  • «مده‌آ» و «نمی دونم فردا چی می شه» در راه اروپا

    «مده‌آ» و «نمی دونم فردا چی می شه» در راه اروپا

    دو نمایش «نمی‌دونم فردا چی می‌شه» و «مده‌آ» به کارگردانی فریبرز کریمی در جشنواره های مختلف اروپایی اجرا می شوند.

    به گزارش تئاتر آنلاین، نمایش «نمی دونم فردا چی می‌شه» نوشته تنسی ویلیامز و کارگردانی فریبرز کریمی که پیش از این نیز در فستیوال های مختلفی به صحنه رفته بود، قرار است خرداد ماه در دو جشنواره act در بیلبائو اسپانیا و Vreme بلغارستان اجرا شود.

    این دو جشنواره پشت سر هم و از ۱۷ تا ۳۰ خرداد ماه برگزار می‌شوند که جشنواره act به صورت رقابتی و جشنواره Vreme به شکل غیررقابتی هستند.

    همچنین قرار است این اثر نمایشی مردادماه نیز در فستیوال Kestenburg بوسنی حضور داشته باشد.

    نمایش «نمی‌دونم فردا چی می شه» پیش از این در سال ۹۱ در پانزدهمین جشنواره تئاتر دانشگاهی اجرا شده بود. همچنین در سال ۹۳ نیز با تغییراتی بنیادین در اجرا به عنوان پایان نامه بازیگری نوید فیاض بازیگر این نمایش اجرا و به عنوان پایان نامه برتر انتخاب شد. این اثر نمایشی در سال ۹۴ در ۲ فستیوال در کشورهای هلند و کرالای هند به صحنه رفته و مورد استقبال قرار گرفت.

    در اجرای مجدد این نمایش تغییری در شیوه اجرایی داده نشده اما احسان بهلولی جایگزین نوید فیاض شده است. شکیبا فدایی دیگر بازیگر این اثر نمایشی است. دیگر عوامل «نمی دونم فردا چی می شه» عبارتند از طراح لباس: نسرین خرمی، طراح ویدئو: پانته آ آرمانفر، آهنگساز: سارا بیگدلی شاملو، نیما عقیانی، طراح گرافیک: پرناز کریمی.

    این نمایش درباره زن و مردی است که در روزمرِگی زندگی گرفتار هستند و هر کدام مشکلات شخصی خودشان را دارند. مرد از کمبود اعتماد به نفس و لکنت زبان رنج می برد و در یک پانسیون زندگی می کند و تنها دلخوشی اش این است که بعد از ظهرها به منزل زن برود و با او قهوه بنوشد. زن هم با مشکلاتی روبرو است اما به دنبال تغییر است. در حقیقت این زن و مرد عاشق یکدیگر هستند اما نمی توانند این عشق را به هم بازگو کنند.

    همچنین نمایش «مده‌آ» به کارگردانی فریبرز کریمی که پیش از این در سال ۹۴ در تماشاخانه موج نو اجرای عمومی شده بود نیز قرار است تیرماه امسال در چهل و یکمین دوره فستیوال International mono drama and mime festival صربستان حضور پیدا کند.

    این فستیوال، جشنواره حرفه ای سولو پرفورمنس است که در آن نمایش های مونولوگ و تئاترهای مایم اجرا می شود. نمایش «مده آ» نیز مونولوگی بر اساس داستان اصلی نمایشنامه «مده آ» اوریپید است و در حقیقت یک برداشت موازی از «مده آ» به حساب می آید.

    عوامل این اثر نمایشی عبارتند از بازیگر: آوا درویشی، طراح صحنه: مصطفا مرادیان، طراح لباس: نسرین خرمی، طراح صدا: کسرا پاشایی، طراح گرافیک: پرناز کریمی، طراح ویدئو: پانته آ آرمانفر، امین بنی طبا، نوید فیاض.

  • تبادل بین‌المللی فرهنگ و تئاتر در یک هفته

    تبادل بین‌المللی فرهنگ و تئاتر در یک هفته

    فریبرز کریمی سرپرست پروژه تبادل فرهنگی- تئاتری و هومن معمارپناهی مدیر عمارت «رو به رو» در گفتگویی به تشریح جزئیات این برنامه بین المللی پرداختند.

    به گزارش تئاتر آنلاین، برنامه تبادل فرهنگی – تئاتری با همکاری عمارت «رو به رو» و گروه تئاتر بوهمی با هدف ایجاد فرصتی برای تبادل فرهنگ و شیوه های کار بین نسل جوان هنرمندان نمایشی در نقاط مختلف جهان، اردیبهشت ماه و همزمان با بیستمین جشنواره تئاتر دانشگاهی در تهران برگزار می‌شود.

    فریبرز کریمی سرپرست این پروژه و هومن معمارپناهی مدیر عمارت «رو به رو» در گفتگو با (تئاتر آنلاین) مهر به تشریح جزئیات این رویداد که قرار است از ۱۶ تا ۲۲ اردیبهشت ماه در عمارت رو به رو برگزار شود، پرداختند.

    کریمی سرپرست برنامه تبادل فرهنگی – تئاتری در گفتگو با خبرنگار با بیان اینکه این رویداد بین المللی برای اولین بار در ایران برگزار می‌شود، گفت: در این برنامه هنرمندانی در رشته های مختلف مانند کارگردانی، بازیگری، طراحی صحنه و لباس، تئاتر فیزیکال، پرفورمنس و … با گذراندن زمان در کنار یکدیگر و تبادل راهکارهای خلق یک اثری هنری، فرهنگ خود را به اشتراک می گذارند.

    کریمی در تشریح هدف برگزاری این رویداد یادآور شد: هدف از برگزاری رویداد این است که نسل جوان تئاتر ایران و جهان بتوانند از راه تعامل و آشنایی یک گروه تشکیل بدهند تا در ادامه پروژه های مشترکی را تولید کنند. از جمله برنامه های این رویداد، دیدن آثار نسل جوان تئاتر، معرفی هنرمندان شرکت کننده و ارائه آثار و تجربیات خود برای دیگر شرکت کنندگان در برنامه، همچنین زمینه سازی برای تولید کارهای مشترکی بینافرهنگی است.

    وی اضافه کرد: این پروژه قرار است در اردیبهشت ماه و همزمان با بیستمین جشنواره تئاتر دانشگاهی و کاملا به زبان انگلیسی بدون حضور مترجم برگزار شود.

    این پروژه قرار است در اردیبهشت ماه و همزمان با بیستمین جشنواره تئاتر دانشگاهی و کاملا به زبان انگلیسی بدون حضور مترجم برگزار شودوی با تاکید بر حذف مترجم از این رویداد بین المللی، پروسه ترجمه را بسیار زمان بر دانست و گفت: وقت آن رسیده است که هم نسلان ما از لزوم یادگیری و کاربرد زبان در تبادلات بین المللی آگاه شوند. تئاتر ما مثل هر هنر و حرفه دیگری برای بین المللی شدن در پله اول باید مشکل زبان انگلیسی را برطرف کند.

    کارگردان نمایش «لانه خرگوش» درباره علت همزمانی این برنامه با جشنواره تئاتر دانشگاهی توضیح داد: یکی از دلایلی که این رویداد را همزمان با جشنواره تئاتر دانشگاهی برگزار می کنیم این است که جشنواره تئاتر دانشگاهی مهمترین رخداد نسل جوان تئاتر ایران است پس هنرمندان خارجی از این طریق می توانند در زمان سفرشان اجراهای جشنواره را تماشا کنند و با حال و هوای نمایش های نسل پیشرو و نواندیش تئاتر ایران آشناتر شوند.

    کریمی ضمن بیان دغدغه هایش در شکل گیری این برنامه گفت: به عنوان کسی که کمی پیش تر دانشجوی تئاتر بوده است، می خواهم فضایی بوجود بیاید که به بین المللی شدن اجراها بیانجامد. طبیعتا با توجه به موقعیت و بودجه ای که داریم فعلا نمی توان دست به اجرای پروژه های خیلی بزرگ زد. در این مرحله سعی داریم در مقیاسی کوچکتر و صمیمی تر یک رویداد استاندارد با کیفیت بالا رخ دهد.

    کارگردان نمایش «مده آ» درباره مفهوم «تبادل» در این رویداد بیان کرد: هنرمندان ایرانی و هنرمند خارجی در این یک هفته با فرهنگ تئاتری یکدیگر آشنا می شوند. بی شک برای هر هنرمند جوانی که در تئاتر ایران فعالیت دارد جالب است بداند که در کشورهای دیگر هنرمند همتراز او چه می کند؟ آینده خود را چگونه می بیند؟ دغدغه او برای خلق یک اثر هنری چیست؟ مخاطب در آنجا چه تعریفی دارد؟ سیر تحول تئاتر در نقاط دیگر دنیا چگونه است و… اینها سوالاتی است که این محفل صمیمی قرار است در یک هفته به تمام یا بخشی از آن را پاسخ دهد.

    سرپرست برنامه تبادل فرهنگی – تئاتری همچنین درباره تفاوت ماهیت این رویداد بین المللی در قیاس با آنچه که هر ساله در بخش های بین المللی جشنواره ها صورت می گیرد، توضیح داد: تفاوت اصلی این رویداد گذشته از مستقل بودن آن و عدم تعلقش به جشنواره ها، این است که تمرکز ما روی نسل جوان است. این رویداد به هیچ وجه مثل یک کارگاه آموزشی یا سمینار نیست، بلکه محفلی است برای یک گفتمان فرامرزی. هدف ما این است که کاری بیش از آنچه که تابحال انجام شده، انجام دهیم. قرار نیست ارتباطی یک سویه برگزار شود بلکه همزیستی تئاتری و تبادل حداکثری فرهنگ و تئاتر اصلی ترین دغدغه این رویداد است.

    وی درباره نحوه گزینش و پذیرش افراد شرکت کننده گفت: از میان تمام کسانی که از سراسر دنیا درخواست پذیرش ارسال کرده اند ۶ نفر انتخاب شدند. این انتخاب بر اساس رزومه هنری و فعالیت هایی است که آنها در زمینه تئاتر انجام داده اند. برای این ۶ نفر به مدت یک هفته شرایط اقامت و سکوت فراهم شده است. هم اکنون نیز در حال بررسی پذیرش هنرمندان ایرانی هستیم. همان گونه که در متن فراخوان آمده است علاوه بر سابقه کاری و رزومه های اجرایی، انگیزه و خواست هنرمند از شرکت در این رویداد اولویت انتخاب ما است.

    کریمی در پایان صحبت هایش با اشاره به اینکه تاکنون هنرمندان ایرانی بسیاری درخواست پذیرش خود را ارسال کرده اند، اضافه کرد: این بررسی ها تا پایان مهلت فراخوان ادامه خواهد داشت و در نهایت گزینش صورت خوهد گرفت. از تمام تجربه ها در بخش بین الملل جشنواره ها اعم از جشنواره تئاتر فجر، تئاتر عروسکی و … درس گرفته ایم و این بار قرار نیست صرفا از یک گروه خارجی برای اجرا دعوت کنیم، بلکه می خواهیم در مقیاس محدودتری با هنرمندان جوان که در یک سطح از تئاتر هستند این تبادل را رقم بزنیم.

    در بخش دیگری از این گفتگو هومن معمارپناهی مدیر عمارت «رو به رو» از تعامل انجام شده با گروه تئاتر «بوهمی» برای انجام این پروژه سخن گفت.

    وی در این زمینه بیان کرد: روزی که ایده این برنامه مطرح شد جای خالی آن را بیش از پیش حس کردم. تاکنون چه از سوی بخش خصوصی و چه از سوی بخش دولتی ایده های بیشماری مطرح شده است اما هیچگاه نمود عملی آن را شاهد نبوده ایم. به اعتبار دوستی و سابقه همکاری خوبی که در گذشته میان گروه تئاتر «واحه» و گروه بوهمی وجود داشته است، عمارت رو به رو هم حمایت خود را از این برنامه اعلام کرد.

    معمارپناهی با بیان اینکه در نظر دارد این مدل از گفتمان هنری را در دیگر دپارتمان های عمارت رو به رو نیز برگزار کند، افزود: عمارت رو به رو در سه حوزه هنرهای نمایشی، هنرهای تجسمی و موسیقی فعالیت دارد. حوزه اقامت عمارت رو به رو نیز با رویداد تبادل فرهنگی – تئاتری کاری خود را آغاز می کند و امیدواریم در ادامه در دیگر حوزه های فعالیت مان هم گفتمان های هنری را دنبال کنیم.

    مدیر عمارت رو به رو در بخش دیگری از صحبت هایش از جزئیات شرایط اقامت و سکونت برای شرکت کنندگان این رویداد گفت: خانه ای در مرکز شهر تهران محل اقامت افراد شرکت کننده است. در اختیار قرار دادن فضای خصوصی برای استراحت هر شخص، تامین خورد و خوراک و پذیرایی افراد در طول اقامت همچنین وسیله برای رفت و آمد از جمله امکاناتی است که رزیدنسی عمارت رو به رو برای مهمانان خارجی خود فراهم آورده است.

    ای عضو گروه تئاتر واحه در پایان اشاره کرد: دوستان بسیاری در پیش بردن و انجام این پروژه در کنار ما هستند؛ افرادی که خود در سال های گذشته در فستیوال های معتبر دنیا شرکت کردند و شرایط اقامت و ضرورت شکل گیری این تبادل فرهگنی – تئاتری را از نزدیک لمس کردند. همچنین دوستان هموطنی که هم اکنون در کشورهای دیگر در حال تحصیل تئاتر هستند در معرفی و اطلاع رسانی این پروژه به ما یاری می رسانند.

    مهلت ثبت نام هنرمندان ایرانی در این رویداد تا ۱۱ اردیبهشت ماه تمدید شده است.

    برنامه تبادل فرهنگی – تئاتری به سرپرست فریبرز کریمی از ۱۶ تا ۲۲ اردیبهشت ۹۶ همزمان با بیستمین دوره جشنواره بین المللی تئاتر دانشگاهی ایرانی در تهران و در عمارت رو به رو برگزار می‌شود.

    علاقه مندان می توانند برای کسب اطلاعات بیشتر نسخه PDF متن کامل فراخوان را دریافت و بعد از مطالعه دقیق آن نسبت به شرکت در این پروژه اقدام کنند.

  • فراموشی سوژه یک اجرا شد

    فراموشی سوژه یک اجرا شد

    فریبرز کریمی طراح و کارگردان اجرای «بهارشکنی» با اشاره به اینکه موضوع این اثر فراموشی است از اجرای آن در پلتفرم «داربست» در گالری محسن خبر داد.

    به گزارش تئاتر آنلاین، فریبرز کریمی کارگردان اجرای «بهارشکنی» درباره روی صحنه رفتن این اثر نمایشی، به مهر گفت: «بهارشکنی» قرار است از چهارشنبه ۲۹ دی ماه تا ۳ بهمن ماه به مدت ۵ شب در پلتفرم «داربست» در گالری محسن به صحنه برود. در پلتفرم «داربست» آثاری که از لحاظ اجرایی ویژگی هایی دارند که می توانند در یک پلتفرم اجرا شوند به صحنه می روند؛ مانند آثار تجربه گرا، پرفرمنس، موزیک پرفرمنس، نمایش فیلم و …

    وی ادامه داد: از آنجا که من بیشتر پشتوانه تئاتری دارم اجرای «بهارخوانی» به تئاتر بسیار نزدیک است اما باز هم نام نمایش روی آن نمی گذارم و واژه اجرا را برایش به کار می برم.

    کریمی درباره ایده شکل گیری این اجرا بیان کرد: این اجرا از یک ایده شکل گرفته و به صورت کارگاهی تمرین شده است. در واقع ایده فراموشی یا زوال عقل کانسپت اصلی این اثر است که ما برای شکل گیری و اجرایی شدن آن تحقیقات و پژوهش زیادی بر روی افرادی که اطراف مان قرار دارند و دچار این عارضه شده اند، داشته ایم. این اجرا درباره خود عارضه فراموشی است نه آلزایمر چون در واقع آلزایمر زیرمجموعه فراموشی به حساب می آید و این فراموشی در افراد جوان هم ممکن است بروز پیدا کند. من ایده فراموشی را با محمدحسین معارف که نویسنده و نمایشنامه نویس است در میان گذاشتم و قرار بر این شد که او یک داستان بر این اساس بنویسد و ما آن داستان را به صورت کارگاهی تمرین کنیم.

    وی یادآور شد: در حقیقت ایده های ما به صورت کارگاهی و بر اساس اتودها و تمرین هایی که به صورت کارگاهی انجام می دادیم شکل گرفت.

    وی درباره تفاوتی که این اثر نسبت به یک تئاتر دارد گفت: به لحاظ اجرایی «بهارشکنی» خیلی شبیه به یک نمایش است به این صورت که تماشاگر به صورت دو سویه شاهد اجرای این اثر است اما درام در این اجرا نقش کمتری دارد. در واقع کار ما داستان دارد اما درام در آن کمتر شکل می گیرد و بیشتر فضاسازی است که مخاطب را درگیر می کند. این فضاسازی حول محور فراموشی شکل می گیرد.

    کریمی متذکر شد: این نمایش ۲ کاراکتر دارد و ۲ بازیگر دیگر نیز نقش ذهن های این ۲ کاراکتر را ایفا می کنند. این اثر بیشتر از درام درگیر فرم، صدا و تصویر است. ویدیو و طراحی صدا در این کار اهمیت زیادی دارد اما بیشتر از هر چیز فرم و تصویری که بازیگران می سازند مهم است.

    وی درباره داستان این نمایش تصریح کرد: در این اجرا تاثیر عامل بیرونی روی فراموشی را می بینیم که با احساس همراه است. عشق به عنوان حالتی که در انسان جاری می شود و روی فرد مبتلا به زوال عقل نیز تاثیرش را می گذارد مورد توجه قرار می گیرد و اینکه آیا عشق از ذهن فراموش می شود یا خیر؟

    وی در پایان صحبت هایش درباره مدت زمان این اثر نمایشی گفت: «بهارشکنی» ۴۰ دقیقه است و نهایتا در هر اجرا ما می توانیم میزبان ۴۰ تماشاگر باشیم. فروش این اثر نیز به صورت رزرو تلفنی و یا خریداری در محل گالری محسن صورت می گیرد و فروش اینترنتی نخواهیم داشت. با وجود اینکه سه اجرای این نمایش به صورت همزمان با سی و پنجمین تئاتر فجر خواهد بود اما نمایش ما در جشنواره حضور ندارد.

    عوامل «بهارشکنی» عبارتند از: نویسنده: محمدحسین عارف، اجراگران: مونا احمدی، احسان بهلولی، شکیبا فدایی و نوید فیاض، طراح لباس: نسرین خرمی، طراح صدا و آهنگساز: کسرا پاشایی، طراح و ساخت ویدیو: آرمان مقدم، عکاس: سعید جناتی، اجرای صحنه: نیما تبریزی، ساخت تیزر: امیر بنی طبا، دستیار کارگردان: آزاده مرادی.

    این اثر از ۲۹ دی ماه تا ۳ بهمن ماه ساعت ۱۹ در پلتفرم «داربست» گالری محسن واقع در بزرگراه مدرس شمال، خیابان دستگردی، خیابان ناجی، خیابان فرزان، خیابان نوربخش، بلوار مینا، پلاک ۴۲ اجرا می شود.