برچسب: طراحی صحنه

به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی انجمن طراحان صحنه و لباس خانه تئاتر، این مراسم ساعت۱۷ آغاز و از استادانی همچون خسرو خورشیدی، ادنا زینلیان، محمدرضا رحمانی لشکری، پروین محبی ، منیر ملکی، عادل بزدوده، کتایون فیض مرندی، سیما سامانی، امیر رضا زاده و فریبرز قربانزاده تجلیل صورت می‌پذیرد.

قابل ذکر است مسابقه اسکیس طراحی صحنه و لباس ، ساعت ۱۵ الی ۱۷ برای دانشجویان به داوری آقایان فرزاد معافی و رضا مهدی زاده و حمیدرضا منجر ، برگزار می گردد که جوایز و لوح این عزیزان نیز در مراسم اهدا خواهد شد .

خانه تئاتر و انجمن طراحان صحنه و لباس خانه تئاتر حمایت رسمی خود را از سمپوزیوم بین‌المللی طراحی صحنه و لباس اعلام کردند.

به گزارش تئاتر آنلاین، اصغر همت مدیرعامل خانه تئاتر ایران و اکبر جلیلی رییس سمپوزیوم بین‌المللی طراحی صحنه و لباس به منظور ایجاد، گسترش، همفکری و همکاری‌های فی مابین و همچنین تدوین و تدقیق نگاه آکادمیک بر طراحی صحنه‌ و لباس سلیقه‌ای حاکم و نیز تلاش برای رسیدن به یک نگـاه علمی و اندیشه‌ای در طراحی صحنه و لباس یک اثر نمایشی تفاهمنامه همکاری امضا کردند.

در این نشست که در محل خانه تئاتر برگزار شد جلیلی با اشاره به اهداف سمپوزیوم گفت: با توجه به اینکه سال گذشته و در دوره اول، برخی از نهادها و ارگان ها قول همکاری داده بودند خانه‌ تئاتر از سمپوزیوم حمایت کرد و به عنوان اولین حامی رسمی پیشگام کنار ما بودند. در این تفاهم ما بر عملکرد رو به جلو و با کیفیت سمپوزیوم و تبادل اطلاعات با خانه تئاتر تاکید خواهیم داشت.

اصغر همت نیز در این جلسه اظهار کرد: این اتفاق گامی بزرگ و حرکتی قابل ستایش است و خانه تئاتر در حد توان از این رخداد فرهنگی حمایت خواهد کرد.

در ادامه فریبرز قربان‌زاده رییس شورای مرکزی انجمن طراحان صحنه و لباس خانه تئاتر ضمن تاکید بر لزوم حمایت سازمان ها و نهادهای ذیربط این رخداد فرهنگی و هنری را شایسته تقدیر دانسته و بیان کرد که این حرکت علمی پژوهشی و حمایت از این اتفاق جزئی از برنامه های انجمن طراحان است و ما می خواهیم که اتفاقات خوبی را رقم بزنیم.

رییس سمپوزیوم نیز در پایان متذکر شد: ما با انجمن طراحان فیلم خانه‌ سینما نیز صحبت هایی داشته ایم و امیدواریم که هرچه زودتر بتوانیم با این انجمن نیز به تفاهم برسیم.

جلیلی در پایان با بیان این نکته که ما در حال تجربه‌ یک فرآیند کاملا مستقل هستیم از تمامی علاقه مندان و نهادهایی که می‌توانند در ادامه‌ راه جهت ارتقای سمپوزیوم همیار و همکار آنها باشند دعوت به همکاری کرد.

سمپوزیوم بین المللی طراحی صحنه و لباس تهران دوره دوم خود را با رویکرد سینما و تئاتر برگزار خواهد کرد.

دبیرخانه دوره دوم سمپوزیوم بین المللی طراحی صحنه و لباس تهران با رویکرد سینما و تئاتر رسما آغاز به کار کرد.

به گزارش تئاتر آنلاین، اکبر جلیلی رییس سمپوزیوم بین‌المللی طراحی صحنه و لباس با اشاره به اینکه این سمپوزیوم با تغییرات مثبتی همراه است، گفت: اولین دوره سمپوزیوم سال گذشته با بررسی طراحی صحنه و لباس در حوزه تئاتر برگزار شد و در این دوره قرار است علاوه بر حوزه تئاتر نگاهی هم به سینما داشته باشیم.

وی ادامه داد: متاسفانه بسیاری از سازمان‌ها و نهادها از دوره اول این رویداد حمایت نکردند و تصور نمی‌کردند سمپوزیوم با این نظم و برنامه و جدیت برگزار شود، اما خوشبختانه با بازخوردهای مثبتی که رو به رو شدیم، اکثر نهادهایی که به صورت حرفه ای در این زمینه فعالیت می‌کنند قول همراهی و همکاری در سمپوزیوم را به ما داده اند.

رییس سمپوزیوم بین‌المللی طراحی صحنه و لباس ادامه داد: متاسفانه حوزه طراحی صحنه و لباس تا امروز به صورت تخصصی مورد بررسی قرار نگرفته و با توجه به برنامه‌هایی که به زودی اعلام می شود این سمپوزیوم می‌تواند فرصت مناسب برای بررسی تخصصی این هنر و رشد و ارتقای طراحی صحنه و لباس باشد.

جلیلی در پایان با بیان این نکته که ما در حال تجربه‌ یک فرآیند کاملا مستقل هستیم، از تمامی علاقمندان و نهادهایی که می‌توانند در ادامه‌ راه جهت ارتقای سمپوزیوم همیار و همکار ما باشند دعوت به همکاری کرد.

حدیث حسنوند، طراح صحنه تئاتر درباره کارگاه هایی که در ایران در زمینه طراحی صحنه برگزار می شود، گفت: متاسفانه در بخش برگزاری کارگاه در زمینه طراحی صحنه با ضعف رو به رو هستیم، تا الان ورکشاپی را ندیده ام که در سطح جهانی و یا حتی پایین تر از معیارهای بین المللی برگزار شود.

به گزارش تئاتر آنلاین، حدیث حسنوند، طراح صحنه تئاتر و از دستیاران صحنه سینما است که به تازگی با فیلم «آستیکمات» به کارگردانی مجیدرضا مصطفوی، همکاری خود را آغاز کرده است، او در رشته طراحی صحنه در دانشگاه تحصیل کرده و از فارغ التحصیلانی است که توانسته وارد بازار کار مرتبط با رشته خود شود، حسنوند، درباره پیشرفت رشته طراحی صحنه در دانشگاه ها، گفت: این رشته در دانشگاه ها پیشرفت خوبی داشته از این جهت که در ابتدا طراحی صحنه زیرگروه رشته تئاتر بود اما الان به صورت یکه رشته ی مجزا در حال فعالیت است و فکر می کنم که این اتفاق باعث ورود افراد کار آزموده تری به این وادی شده است. اما سوال اصلی اینجاست که چند درصد افراد به صورت آکادمیک وارد سینما و تئاتر می شوند؟!
او ادامه داد: اما خارج از بحث آکادمیک فکر می کنم با وجود آسان شدن دستیابی افراد به سینمای جهان و فراگیری آموزش در سطوح مختلف رشد این رشته چشمگیرتر بوده و امید برای پیشرفت بیش از پیش شده است.

حسنوند در پاسخ به این سوال که؛ با توجه به اینکه فیلم های تخیلی و فانتزی و فیلم هایی که نیاز به طراحی لباس خاصی دارند، در ایران کمتر ساخته می شود، آیا امیدی به حرفه ای تر شدن این رشته در سال های آینده وجود دارد، گفت: قطعن وجود چنین فیلم هایی برای رشد خلاقیت در افراد بسیار لازم است اما به طور قطع نمی توان گفت که تنها دلیل رشد خلاقیت این ژانر است . پس باید به دنبال دلایل قوی تری برای حرفه ای تر شدن این رشته بود.
او درباره تاثیرگذاری تحصیلات دانشگاهی بر رشد طراحی صحنه سینمایی در ایران تاکید کرد: بسیار تاثیر گذار است از این جهت که دانشگاه در مرحله اول راه ورود افراد به دنیای حرفه ای را هموار می کند. اما به طور قطع دلیل موفقیت و پیشرفت افراد نیست. نسل جوان نسلی پر از ایده و شور و شوق است و تجربه ثابت کرده جوان هایی که در این سال ها در زمینه طراحی صحنه وارد بازار کار شده اند، قدرت آزمون و خطای بیشتری دارند و انتقادپذیرتر هستند و همین امر باعث می شود تا کارهایی با کیفیت بالاتر و خاص تری اجرا شود، اما باز تاکید می کنم که در همه ی موارد صدق نمی کند و عده ای هم با وجود ارتباطاتی که دارند وارد این عرصه می شوند.

حدیث حسنوند درباره کارگاه هایی که در ایران در زمینه طراحی صحنه برگزار می شود، گفت: شخصی که در این زمینه فعالیت می کند باید سعی کند به طور مداوم به روز باشد و مطالعه کند، اما متاسفانه در بخش برگزاری کارگاه در زمینه طراحی صحنه با ضعف رو به رو هستیم، تا الان ورکشاپی را ندیده ام که در سطح جهانی و یا حتی پایین تر از معیارهای بین المللی برگزار شود و نکته واقعا تاسف برانگیز این است که افرادی به عنوان اساتید در این رشته فعالیت می کنند و صاحب نظر شده اند که بسیاری از آنها نه تنها تحصیلات دانشگاهی در این زمینه ندارند بلکه حتی فاقد تجربه ی عملی در مورد طراحی صحنه در سینما و تئاتر هستند. اگر بخواهم به طور موردی اشاره کنم باید بگویم سال 95 یک سمپوزیوم طراحی صحنه در تئاتر شهر برگزار شد که بسیاری از افرادی که به عنوان کارشناس در آن حضور داشتند مشخص نیست چگونه و بر اساس چه معیاری انتخاب شده اند.

حسنوند در پایان درباره مشکلاتی که بر سر راه این رشته در دانشگاه ها وجود دارد، گفت: متاسفانه هنوز به طور اختصاصی در دانشگاه ها رشته ای با عنوان طراحی لباس و صحنه سینما نداریم آنچه که تدریس می شود مخلوطی از تئاتر و سینما است. من زمانی که در دانشگاه مشغول تحصیل بودم طی 4 سال دانشجویی ام تنها یک واحد مرتبط با سینما گذرانده ام و هر چه کسب کرده ام در تجربه های عملی ام بوده است. با این حال معتقدم دانشگاه زبان یادگیری را آموزش می دهد، زبان ارتباط با آدم ها و زبان تجربه ی صحیح را در دانشگاه می توان فرا گرفت.

خبرنگار: رضایی/ ایسکا

رضا مهدیزاده از طراحان صحنه با سابقه تئاتر قصد دارد از ۱۷ دی ماه نمایشگاه «صحنه به صحنه» را بر اساس طراحی های انجام داده خود برای نمایش های مختلف، برپا کند.

به گزارش تئاتر آنلاین، مهدیزاده درباره برپایی نمایشگاه «صحنه به صحنه»، به مهر گفت: این نمایشگاه چینشی از آثار صحنه ای خودم است شامل اشیا و سازه هایی که برای تعدادی از اجراهای نمایشی ساخته شده بودند و حالا قارر است در قالب اینستالیشن، در گالری های پاییز، زمستان و میرمیران خانه هنرمندان ایران، لابی و راهروها و حوض مقابل خانه هنرمندان ایران به نمایش گذاشته شوند.

وی ادامه داد: همچنین ویدیوهایی هم نمایش داده می شوند که بر اساس طراحی های اجرا شده ام در برخی نمایش ها و همچنین در تبعیت از نظام چیدمان انجام شده اشیا و سازه هایی که در خانه هنرمندان به نمایش گذاشته می شوند، هستند.

این طراح صحنه با سابقه تئاتر اظهار کرد: علاوه بر اشیا و لوازم مدنظر، نقشه های فنی، فضاهای سه بعدی، عکس ها، پوسترها و اسکیس های ۱۵ نمایشی را که طراحی آن ها را انجام داده ام نیز در نمایشگاه «صحنه به صحنه» به نمایش گذاشته می شوند.

مهدیزاده با اشاره به چیدمان اشیا و لوازم نمایش های «سقراط»، «فاوست»، «مرده های بی کفن و دفن»، «اپرای فلوت سحرآمیز»، «هیچ کس نبود بیدارمان کند»، «درخشش در ساعت مقرر» و «بی بی بیدل» در نمایشگاه «صحنه به صحنه»، درباره وجه مشترک طراحی صحنه نمایش های انتخاب شده برای حضور در این نمایشگاه یادآور شد: تعدادی از کارهایی که طراحی کردم بر اساس نظام چیدمان طراحی شده است. این طراحی صحنه در تئاتر بر اساس دستاوردهای نیمه دوم قرن بیستم است که در آن اشیا از جایگاه ویژه ای در طراحی صحنه تئاتر برخوردار شدند.

وی افزود: بازی با اشیا، ماهیت آن ها، تنوع و تکرار در نظام چیدمان طراحی مدنظر است و من تعدادی از کارهایم را بر اساس نظام چیدمان طراحی کردم. این وجه مشترک طراحی آثاری است که در نمایشگاه «صحنه به صحنه» به نمایش گذاشته می شوند.

وی با اشاره به اینکه مراسم افتتاح نمایشگاه «صحنه به صحنه» ساعت ۱۷:۳۰ روز جمعه ۱۷ دی ماه است، توضیح داد: قرار است در این مراسم و در لابی خانه هنرمندان، قطعاتی از موسیقی نمایش «سقراط» به صورت زنده و همچنین صحنه هایی از این نمایش اجرا شود. این نمایشگاه تا ۲۸ دی ماه ادامه دارد و فکر می کنم جذابیت های خاصی برای مخاطبان و علاقه مندان داشته باشد.

عکس خبر از راحله صبوحی

کاندیدای برترین طراحی صحنه سال تئاتر، سینما و سریال در دومین دوره مراسم اهدای مدال خورشیدی اعلام شد.

به گزارش تئاتر آنلاین، دبیرخانه دومین دوره مراسم مدال خورشیدی که به همت موسسه فرهنگی هنری «کارنامه» و همراهی دانشگاه تهران برگزار می شود، در پی نظرسنجی از ۸۰ چهره مطرح فعال در عرصه طراحی صحنه، هنرمندان، اساتید دانشگاه و همچنین نظرسنجی عمومی از مخاطبین تئاتر، سینما و سریال از طریق سامانه تیوال، در هر بخش اسامی کاندیدای برگزیده برای دریافت مدال استاد خورشیدی را بدون ذکر اولویت و به ترتیب حروف الفبا اعلام می کند.

ضمن قدردانی از طراحی صحنه نمایش های «هویت پروانه‌های مرده و نمایش صور اسرافیل»، نمایش «خاطرات و کابوس های یک جامه‌دار از زندگی و قتل میرزا تقی خان فراهانی» با طراحی علی رفیعی و نمایش «سقراط » با طراحی رضا مهدی‌زاده و نمایش « می‌سی‌سی‌پی نشسته می‌میرد» با طراحی امیرحسین قدسی و همایون غنی زاده کاندیدای برترین طراحی صحنه تئاتر شدند.

ضمن قدردانی از طراحی صحنه فیلم های «فروشنده، ابد و یک روز و خواب تلخ» فیلم «ایستاده در غبار» با طراحی صحنه محمدرضا شجاعی، فیلم «اژدها وارد می شود» با طراحی صحنه امیرحسین قدسی،‌ و فیلم «احتمال باران اسیدی» با طراحی صحنه ایرج رامین‌فرکاندیدای بهترین طراحی صحنه سینما شدند.

سریال «شهرزاد» با طراحی صحنه حسن روح‌پروری و سریال «نفس گرم» با طراحی صحنه مجید لیلاجی و سریال «هشت و نیم دقیقه» با طراحی صحنه سعید اسدی کاندیدای برترین طراحی صحنه سریال شدند.

بر اساس اعلام دبیرخانه مراسم مدال خورشیدی که به همت موسسه فرهنگی هنری «کارنامه» برگزار می شود، برترین طراحی صحنه سال تئاتر، سینما و سریال طی مراسمی روز چهارشنبه ۱ دی ماه در محل سالن شهید آوینی دانشگاه تهران ساعت ۱۸ با حضور چهره های مختلف فرهنگی و هنری معرفی می‌شوند.

دبیر دومین دوره مراسم اهدای مدال خورشیدی اعلام کرد که در این مراسم ۳ طراح صحنه برگزیده سینما، تئاتر و تلویزیون و همچنین یک استاد برگزیده طراحی صحنه، مدال دریافت می‌کنند.

به گزارش تئاتر آنلاین، امیر اثباتی درباره جزییات دومین دوره مراسم اهدای مدال خورشیدی که قرار است عصر چهارشنبه اول دی ماه در سالن شهید آوینی دانشگاه تهران برگزار شود به مهر گفت: ما امیدوار بودیم که امسال بتوانیم این مراسم را به صورت گسترده تر از سال گذشته برگزار کنیم ولی به دلایلی نشد و مدال های این دوره به بهترین طراح صحنه سینما، تئاتر و مجموعه های تلویزیونی محدود شده است.

وی ادامه داد: در هر رشته سه نامزد انتخاب شده اند و از این میان در هر کدام از رشته های طراحی صحنه سینما، تئاتر و مجموعه های تلویزیونی یک طراح برگزیده مدال خورشیدی را دریافت می کند.

این طراح با سابقه سینما و تئاتر ایران همچنین اعلام کرد که به یک استاد برگزیده طراحی صحنه نیز در دومین دوره مراسم اهدای مدال خورشیدی، این مدال اهدا می شود.

اثباتی درباره نحوه داوری و ارزیابی آثار برای انتخاب طراحان صحنه برگزیده سینما، تئاتر و مجموعه های تلویزیونی طی یک سال گذشته، توضیح داد: سعی کردیم که ارزیابی و داوری ها از فاصله دوره گذشته مراسم تا الان را در بر بگیرد. همچنین جامعه داوری وسیع تری را متشکل از طراحان صحنه، منتقدان سینما و تئاتر، اساتید سینما و تئاتر و همچنین دانشجویان طراحی صحنه در نظر گرفتیم. مجموعه این دوستان که تعداد گسترده ای بود، انتخاب های خود را ارائه دادند و ما از میان مجموع آرای جمع آوری شده، برگزیدگان را انتخاب کردیم.

وی افزود: همچنین یک نظرسنجی مردمی هم به صورت اینترنتی تدارک دیدیم که به اسامی برگزیدگان نگاه مردمی نیز در دومین دوره مراسم اهدای مدال خورشیدی، اشاره می کنیم.

دبیر دومین دوره مراسم اهدای مدال خورشیدی در پایان تأکید کرد: به عنوان دبیر دومین دوره اهدای مدال خورشیدی، به مؤسسه «کارنامه» به عنوان برگزارکننده این مراسم پیشنهاد خواهم داد تا ارزیابی و داوری آثار در دوره های بعدی از طریق راه حل های منطقی و منسجم تری انجام شوند.

نخستین سمپوزیوم بین المللی طراحی صحنه و لباس تئاتر تهران با تقدیر از علی رفیعی، ایرج رامین فر و مریم مجد شامگاه پنجشنبه ۸ خرداد در مجموعه تئاتر شهر به کار خود پایان داد.

اکبر جلیلی دبیر نخستین سمپوزیوم طراحی صحنه و لباس تئاتر تهران درباره ویژگی های این سمپوزیوم و برگزاری کارگاه های آموزشی و سمینارهای تخصصی این سمپوزیوم صحبت کرد.

به گزارش تئاتر آنلاین، اکبر جلیلی دبیر نخستین سمپوزیوم طراحی صحنه و لباس تئاتر تهران درباره برگزاری این سمپوزیوم و زمینه شکل گیری آن به مهر گفت: من فارغ التحصیل طراحی صحنه تئاتر هستم و چند سال است که تمرکزم را روی طراحی صحنه تئاتر در ایران گذاشته ام. زمینه شکل گیری این سمپوزیوم نیز از اینجا آغاز شد که متوجه شدم هیچ جشنواره یا برنامه ای که مختص طراحی صحنه و لباس تئاتر باشد در ایران وجود ندارد. البته چنین جشنواره هایی در کشورهای دیگر خارجی نیز کمتر دیده می شود و معمولا طراحی صحنه و لباس زیرمجموعه جشنواره های دیگر هستند به همین جهت تصمیم گرفتم سمپوزیومی در این زمینه برگزار کنم.

وی ادامه داد: در همین راستا شروع به تحقیق و پژوهش در این زمینه کردیم تا متوجه شویم چه سمت و سویی برای برگزاری چنین برنامه ای در پیش بگیریم. با جواد عاطفه به عنوان دبیر علمی این سمپوزیوم وارد صحبت شدیم و قرار بر این شد تا هنرمندانی چون ایرج رامین فر، قباد شیوا، شهرام علیدی، حسن معجونی و مدیا کاشی گر به عنوان مشاور علمی سمپوزیوم در کنار ما حضور داشته باشند و طی نشست ها و جلساتی که داشتیم فراخوان اولیه در ۵ بخش تنظیم شد.

وی با اشاره به اینکه انتخاب نام سمپوزیوم بازی با کلمات نبوده است، بیان کرد: برای برگزاری این سمپوزیوم مجموعه ای از هدف ها را مدنظر داشتیم. برگزاری نشست های علمی، سمینار، کارگاه های آموزشی و بخش های رقابتی در برگزاری این سمپوزیوم مورد توجه قرار گرفته است. در همین راستا ۲۸ بهمن ماه اولین کنفرانس ما با موضوع «میزانسن برای تماشاگر» با حضور امیررضا کوهستانی برگزار شد که مورد استقبال نیز قرار گرفت.

برنامه برگزاری کارگاه‌های آموزشی

جلیلی با اشاره به آغاز کارگاه های آموزشی این سمپوزیوم توضیح داد: کارگاه های آموزشی از ۱۷ یا ۱۸ فروردین ماه آغاز به کار خواهند کرد. در نخستین دوره از این سمپوزیوم برگزاری چهار کارگاه برنامه ریزی شده است. اولین کارگاه با موضوع «نورهای غیر معمول در تئاتر» با حضور صبا کسمایی که فارغ التحصیل طراحی صحنه و نور از ایتالیا است، برگزار می شود. با توجه به تجهیزات اندک نوری که برخی از سالن های تئاتر دارند در این کارگاه قرار است به هنرجویان آموزش داده شود که چطور می توانند بهترین استفاده را از امکانات موجود داشته باشند.

دبیر نخستین سمپوزیوم طراحی صحنه و لباس درباره کارگاه های دیگر عنوان کرد: کارگاه دوم «درام در صحنه» نام دارد که زیر نظر جلال تهرانی برگزار خواهد شد. کارگاه سوم «خوانش متن» نام دارد که در آن حسن معجونی برای هنرجویان توضیح خواهد داد که چطور باید یک نمایشنامه خوانده شود تا از دل آن به ایده های طراحی صحنه برسیم. کارگاه آموزشی «ایده تا اجرا» نیز توسط شهرام علیدی برگزار خواهد شد که در آن به این امر پرداخته می شود که چطور می توان براساس ایده های ذهنی به اجرا رسید.

جلیلی یادآور شد: هزینه ثبت نام کارگاه های آموزشی ۱۸۰ هزار تومان است اما افرادی که در دو کارگاه یا بیشتر ثبت نام کنند به صورت پله ای از تخفیف برخوردار خواهند شد. مدت زمان این کارگاه ها نیز ۹ ساعت است که در ۳ روز و هر روز ۳ ساعت برگزار می شود.

امکان اضافه شدن بررسی طراح صحنه و لباس فیلم‌ها به سمپوزیوم

وی درباره ادامه دار بودن این سمپوزیوم و برگزاری آن در سال های آینده، گفت: طبق برنامه ریزی هایی که صورت گرفته، قرار است این سمپوزیوم هر سال برگزار شود. با وجودیکه در این دوره حمایت مالی نداشتیم اما از الان در حال برنامه ریزی برای دور دوم هستیم. در مراسم اختتامیه نیز قرار است فراخوان دومین دوره منتشر شود. همچنین تلاشمان این است در صورت امکان از دومین دوره بخش فیلم را هم به این سمپوزیوم اضافه کنیم. البته اگر شرایط مساعد نبود مطمئنا سومین دوره این سمپوزیوم با عنوان سمپوزیوم طراحی صحنه و لباس تئاتر و فیلم برگزار خواهد شد.

وی درباره حضور نداشتن هیچ طراح لباسی در میان مشاوران علمی این سمپوزیوم تصریح کرد: متاسفانه طراحی لباس حرفه مهجوری است و کمتر مورد توجه قرار می گیرد. در ایران نیز تنها چند طراح لباس حرفه ای و متخصص وجود دارند که یکی از آنها ملک جهان خزاعی است اما متاسفانه وی خارج از کشور بود و نمی توانست با ما همکاری داشته باشد. البته ایرج رامین فر که از مشاوران علمی این سمپوزیوم است به عنوان طراح صحنه و لباس فعالیت می کند و ما می توانیم از تجربیات وی استفاده کنیم. از طراحان لباس در گروه انتخاب و داوری استفاده خواهیم کرد چون داوری آثار امری تخصصی است و باید از همه تخصص ها در آن استفاده شود.

جلیلی در پایان درباره برگزاری سمیناری تخصصی در این سمپوزیوم نیز توضیح داد: قرار است در این سمپوزیوم سمیناری تخصصی در ارتباط با معضلات طراحی صحنه و لباس در دانشگاه ها برگزار شود. در این سمینار کمبودها و نیازهای این رشته در مقایسه با چند کشور پیشرفته دنیا بررسی می شود. از مسئولان وزارت علوم، تحقیقات و فن آوری و همچنین اساتید دانشگاه دعوت کردیم که در این سمینار حضور یابند تا در نهایت ماحصل این سمینار یک کتاب شود و بتواند در جهت بهبود شرایط راه حلی پیشنهاد دهد و از این طریق دروس دانشگاه ها به روز رسانی شود.

نخستین سمپوزیوم بین‌المللی طراحی صحنه و لباس تئاتر تهران فروردین ماه ۱۳۹۵ برای اولین بار در ایران برگزار خواهد شد.