برچسب: شهرام کرمی

شهرام کرمی نمایشنامه نویس و کارگردان تئاتر در آستانه چهلمین روز درگذشت سعید تشکری نمایشنامه نویس و نویسنده فقید، درباره جایگاه این هنرمند به تئاتر آنلاین گفت: سعید تشکری یکی از بهترین نویسنده‌های کشور بود. فقدان و درگذشت‌اش جامعه هنری را سوگوار کرد ولی این خادم امام رضا (ع) اعتقاد داست که زندگی محل گذر است و بازگشت همه به سوی خداست. برای روح بزرگ سعید تشکری طلب آمرزش دارم.

وی با اشاره به اینکه سعید تشکری انسانی آرام، بی ادعا و دوست‌داشتنی بود، افزود: یکی از ویژگی‌های سعید این بود که عموم جامعه هنری دوست‌اش داشتند.

کرمی معتقد است تشکری یکی از بهترین نمایشنامه‌نویسان و همچنین نویسندگان داستان‌های دینی و مذهبی بود.

این هنرمند عرصه تئاتر یادآور شد: سعید در یک مقطع از نوشتن نمایشنامه فاصله گرفت و به سراغ داستان نویسی رفت که در آن عرصه هم موفق بود و آثارش به خوبی معرفی و گسترش پیدا کرد. یکی از بزنگاه‌های مهم در زندگی سعید تشکری این بود که ژانر کاری خود را عوض کرد و در ادبیات داستانی فعالیت کرد که در این حوزه نیز به مفاهیم دینی و معنوی توجه داشت.

این نمایشنامه نویس با سابقه در ادامه سخنان خود تأکید کرد: نکته مهمی که می‌خواهم در فقدان سعید تشکری به آن بپردازم این است که چه شد سعید به عنوان یک نمایشنامه نویس و هنرمندی که از اولین فعالان در حوزه تئاتر دینی بود، به سراغ داستان نویسی رفت. خلاء توجه به حوزه ادبیات نمایشی در کشور دلیل این اتفاق بود. ما نمایشنامه نویسان بسیار خوبی از نسل‌های گذشته و همچنین نسل جوان داریم ولی متأسفانه جریان نمایشنامه نویسی ما مورد حمایت قرار نمی‌گیرد.

کرمی متذکر شد: نبودن شرایط مناسب برای اشتغال و ارائه آثار نمایشنامه نویسان اولین دلیل برای مستمر نبودن فعالیت نمایشنامه نویسان است. نمایشنامه نویس با مشقت به خلق اثر می‌پردازد ولی اثرش نهایتاً یک یا ۲ اجرا اکتفا می‌کند. اگر اثر توسط ناشری هم منتشر شود عایدی مالی برای نمایشنامه نویس ندارد. متأسفانه این روند انگیزه خیلی از نمایشنامه نویسان ما را برای ادامه فعالیت نابود می‌کند. دلیل دوم این است که اساساً نمایشنامه نویسان در اکثر موارد برای ارائه اثر خود دچار چالش می‌شوند و با چالش‌هایی مواجه هستند، از این رو برخی علیرغم میل خود به کارگردانی روی می‌آورند.

وی در پایان سخنان خود تصریح کرد: این معضلات باعث شد تا نویسنده با استعدادی مثل سعید تشکری ترجیح بدهد وارد حوزه ادبیات داستانی شود. البته جای خوشحالی دارد که سعید به عنوان یک تئاتری در عرصه ادبیات داستانی هم موفق بود و در آن عرصه نیز به رشد و بلوغ رسید و صاحب دیدگاه در ادبیات داستانی شد.

در این برنامه، سعید اسدی مدیر دفتر انتشارات و پژوهش اداره‌کل هنرهای نمایشی، با اشاره به اهمیت مستند «گزارش واقعه» گفت: رخداد تئاتر می‌تواند حاوی مفهوم و معنای عمیق گزارش کردن باشد، «گزارش واقعه» نیز می‌تواند گزارشی از واقعه با اهمیت دفاع مقدس به تاریخ باشد.

این استاد دانشگاه در ادامه گفت: دفاع مقدس به هیچ وجه نمی‌تواند از زندگی ما خارج شود، واقعه پراهمیتی است و باید با آن مسوولانه برخورد کنیم. اما موضعی که امروز در تئاتر دفاع مقدس ما در آن قرار گرفته‌ایم، یک افول و بن‌بست است و شاید در «گزارش واقعه» بتوان طنین این هشدار را شنید.

وی درباره اهمیت تلاش برای ثبت تاریخ شفاهی تئاتر دفاع مقدس در مستند «گزارش واقعه» افزود: معتقدم در فقر تاریخ نگاری در همه حوزه‌ها به سر می‌بریم و تاریخ نوین و تاریخ بعد از انقلاب ما نوشته نشده است، تاریخ تئاتر قبل از انقلاب هم جسته و گریخته نوشته شده است، اینها منابع و مراجع بسیار مهمی خواهد شد برای اینکه تاریخ نگاری اتفاق بیافتد، اگر یک تصویر تاریخی قابل مراجعه‌ای از تاریخ تئاتر ایران بعد از انقلاب شکل بگیرد که قطعا یک بخشی از آن تاریخ مربوط به تئاتر جنگ خواهد بود.

اسدی گفت: جهان هنر این امکان را به ما می‌دهد که وسیع و متنوع‌تر به یک موضوع نگاه کنیم، جنگ برای ما یک وضعیت هستی‌شناختی بود و فقط یک وضعیت ایدئولوژی نبود. بنابراین اگر با رویکرد جدیدی در تئاتر دفاع مقدس به عنوان یک وضعیت هستی‌شناختی ملاحظه کنیم، می‌تواند به صورت انفجاری این تئاتر را احیا کند و از معضل بازتولید کردن یک نوع شکل و فرم و زیبایی‌شناسی رها شود.

سمیعی معاون هنری سازمان فرهنگی هنری شهرداری تهران هم ضمن تبریک دهه مبارک فجر گفت: زندگی شهدا در مواردی بعد از شهادت‌شان آغاز می‌شود، بسترهای فرهنگی و هنری و رسانه‌ای تازه فعال می‌شود و آن بخشی که در زندگی طبیعی این بزرگواران دیده نمی‌شد، آشکار می‌شود. معمولا در دنیای حاضر که قهرمانان پوشالی می‌سازند، ما با وجود داشتن بزرگان و قهرمانانی به صورت کلان کمی کم‌کاری کردیم، گاهی به این نتیجه می‌رسیم که در آثار هنری خود نمی‌توانیم بخشی از آن بزرگی را نشان دهیم، سینماگران بزرگ در این حوزه ورود می‌کنند که این موضوع جای تقدیر و ستایش دارد گاهی اوقات در قالب یک هنر خاص نمی‌توانیم تمامی آن قهرمانی و اسطوره را بیان کنیم، ما در ساختن قهرمان ملی هم باید رویکرد مستمر و پرقدرتی داشته باشیم.

معاون هنری سازمان فرهنگی هنری شهرداری تهران گفت: در این حوزه، هنرهای نمایشی وظیفه بسیار مهمی دارد و بار سنگینی را به دوش می‌کشد. تلاش داریم که از تمام امکانات سازمان فرهنگی هنری شهرداری در راستای این هدف مقدس و متعالی بهره ببریم و «گزارش واقعه» بخشی از آغاز این جریان .

شهرام کرمی مدیر فرهنگی هنری منطقه ۵ و نماینده داوران مسابقه نمایشنامه‌نویسی «سردار دل‌ها» هم با تبریک دهه مبارک فجر اظهار کرد: متاسفانه سعید تشکری یکی از بهترین درام نویسان هنر انقلاب اسلامی را از دست دادیم، مردی که عمر خود را صرف هنر دینی کرد و به خصوص در هنر جنگ آثار ارزشمندی داشت.

این نویسنده و کارگردان تئاتر با اشاره به رونمایی از کتاب «بدرود سردار و ۶ نمایشنامه همراه» آثار برگزیده نخستین مسابقه نمایشنامه‌نویسی «سردار دل‌ها» گفت: سردار سلیمانی شخصیتی مردمی بود، خصلت‌های رفتاری ممتازی داشت که بسیار قابل احترام برای مردم و جامعه هنری است. گردآوری آثار برگزیده مسابقه نمایشنامه‌نویسی «سردار دل‌ها» در قالب کتاب و رونمایی از آن، اقدامی پسندیده است، امیدوارم این حرکت تداوم داشته باشد که می‌تواند باعث یک اتفاق مهم هنری شود.

کرمی درباره مستند «گزارش واقعه» گفت: ثبت تاریخ شفاهی کاری لازم و بزرگ است. چنین کاری تا کنون در تئاتر ایران صورت نگرفته است. تئاتر ایران پیش از انقلاب که جسته گریخته انجام شده و پس از انقلاب هم اقدام ویژه‌ای در این زمینه دیده نشده‌است. ثبت تاریخ شفاهی تئاتر دفاع مقدس برای اولین بار در کشور در سازمان به دست آقای عطایی و همکاران عزیزم اتفاق افتاده است.

«گزارش واقعه» با بررسی نحوه شکل‌گیری و وضعیت امروز و فردای تئاتر دفاع‌ مقدس به همت مدیریت هنرهای نمایشی سازمان فرهنگی هنری شهرداری تهران تهیه و تولید شده است و در آن نویسندگان و کارگردانان شاخص حوزه تئاتر جنگ درباره علل شکل‌گیری این گونه تئاتری گفته‌اند.

این مجموعه به کارگردانی و تدوین احمد عرب‌سعیدی و تهیه‌کنندگی علی عطایی پژوهشی دیداری درباره چیستی و چگونگی تئاتر دفاع مقدس است و سعید اسدی، ایوب آقاخانی، فارس باقری، امیرحسین شفیعی، سیدحسین فدای حسین، لیلی عاج، شهرام کرمی، کیومرث مرادی، رحیم نوروزی، حمید نیلی و سیروس همتی در این مستند درباره حضور و آثار خود در حوزه تئاتر مقاومت و وضعیت فعلی و گذشته آن می‌گویند.

کتاب «بدرود سردار و ۶ نمایشنامه همراه» نیز شامل آثار برگزیده نخستین مسابقه نمایشنامه‌نویسی «سردار دل‌ها» است، نخستین دوره مسابقه نمایشنامه‌نویسی «سردار دل‌ها» است.

این کتاب دربرگیرنده‌ گفتگویی مفصل با صادقی، ۳ مقاله درباره‌ او به قلم اردشیر صالح‌پور، محمودرضا رحیمی و شهرام کرمی گاه ‌شمار و عکس است.

کتاب «قطب الدین صادقی» به کوشش ایرج افشاری اصل آماده‌سازی شده و طراحی جلد این کتاب و مجموعه با امیر اسمی است.

مراسم رونمایی از این کتاب چهارشنبه ۲۲ دی ماه ساعت ۱۶ در مجموعه تئاتر شهر برگزار می‌شود و ورود برای علاقه‌مندان آزاد است.

قطب الدین صادقی و جمعی از دوستداران او نیز در این مراسم حضور خواهند داشت.

سروش طاهری کارگردان نمایش «پیرزنی که در زمین خانه داشت» که این روزها در تماشاخانه مهر حوزه هنری روی صحنه است درباره بازخوردهایی که از نمایش دریافت کرده است به تئاتر آنلاین گفت: با وجودی که از استقبال مخاطبان زیاد راضی نیستم اما از بازخوردهای تماشاگران رضایت دارم چون نمایش تصویرهای جذابی می‌سازد و مردم هم به آثاری که از لحاظ بصری جذابیت دارند، علاقه مند هستند بنابراین اجرا ارتباط خوبی با تماشاگر برقرار می‌کند.

وی ادامه داد: این نمایشنامه اثری نوشته شهرام کرمی است که با نام «عروس قنات» منتشر شده است که با هماهنگی آقای کرمی نام نمایش را تغییر دادم. این نمایش از ۵ اپیزود تشکیل شده که از نظر ماهوی به یکدیگر مرتبط هستند و در اجرا نیز تلاش کرده‌ام این ارتباط را پررنگ‌تر نیز بکنم. اصولاً نمایش «پیرزنی که در زمین خانه داشت» درباره مفهوم انتظار است و مشخصاً انتظار زنان این سرزمین؛ ۹ ماه انتظار برای به دنیا آمدن فرزند و یا انتظار بازگشت مردانی که به جنگ رفته‌اند چه پدر چه برادر و یا فرزند و همسر. تاکید ما در این نمایش بر مفهوم بیت «چو عضوی به درد آورد روزگار / دگر عضوها را نماند قرار» نیز هست به این معنی که تا چند پشت از یک خانواده تحت تاثیر اتفاقی است که چند سال قبل برای یکی از آنها رخ داده است.

این کارگردان که همزمان نمایش «بیماری خانواده میم» را در تالار سایه روی صحنه دارد، یادآور شد: در نمایش «پیرزنی که در زمین خانه داشت» درباره دفاع مقدس صحبت نمی‌کنیم بلکه درباره مفهوم جنگ، مفهوم انتظار و مفهوم هر نوع دفاعی که برای حفظ کیان خانواده و وطن باشد صحبت می‌کنیم از این رو این نمایش صرفاً درباره جنگ تحمیلی نیست بلکه در سطحی کلان‌تر به این مضمون پرداختیم.

طاهری ادامه داد: در این اثر نمایشی از فردیت انسان‌ها سخن به میان می‌آید به این معنی که هر مادر، هر فرزند و یا هر شهیدی به عنوان یک انسان با هویتی مشخص معنا می‌یابد و گذشته و آینده و زندگی مشخصی دارد. در این نمایش تلاش شده فردیت هر شخص به صورت مجزا مورد واکاوی قرار بگیرد.

وی در پایان صحبت‌هایش درباره فضاسازی و طراحی صحنه نمایش بیان کرد: طراحی صحنه نمایش توسط سینا ییلاق بیگی انجام شده و طراحی به گونه‌ای است که کل فضاسازی اثر در دل یک خاکریز به تصویر کشیده می‌شود؛ خاکریزی که در ادامه تبدیل به قنات، جاده و عدم نیز می‌شود. در واقع تلاش ما این بوده که نگاه سوررئالیستی را که مد نظرمان بوده در کل اثر جاری کنیم. فضاسازی و نورپردازی نمایش کاملاً سوررئالیستی است و در مرز بین خیال و واقعیت در رفت و آمد هستیم البته نمایش به سمت کابوس واره و اکسپرسیونیسم نرفته و حال و هوایی رویاگونه و خیال‌انگیز را به تصویر می‌کشد.

در این نمایش به ترتیب حروف الفبا پروا آقاجانی، سحر پیرعلی، نیلوفر پناهی، مانلی حسین‌پور، فرحان حقیقیان، درسا درخشان، الهه زحمتی، مارال عبدالحسین‌پور، امیررضا کوشانی، سعید مصطفایی به ایفای نقش می‌پردازند که تا ۵ دی ماه در تماشاخانه مهر حوزه هنری روی صحنه است.

عکس‌ها از رضا جاویدی است.

به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی نمایش، چراغ نمایش «خاموشان» به کارگردانی زنده یاد علی سلیمانی و سهیلا جوادی شامگاه یکشنبه ۲۱ آذر توسط شهرام کرمی کارگردان تئاتر و دوست صمیمی علی سلیمانی و با حضور دیگر دوستان آن مرحوم از جمله هادی کاظمی، هومن حاجی عبداللهی، حجت الاسلام شریفی‌دوست مشاور رئیس سازمان بهزیستی کل کشور و پریسا مقتدی مدیر تماشاخانه سنگلج روشن شد.

در این مراسم شهرام کرمی با اشاره به نگرانی‌های علی سلیمانی برای فرزندش، بیان کرد: زمانی که سبا سلیمانی در چندین جشنواره جایزه کسب کرد، علی بسیار خوشحال شد و مطمئن شد که ورود فرزندش به فضای هنر درست بوده است. علاوه بر این همسرشان نیز زندگی عاشقانه‌ای با علی داشتند و همواره مراعات کارش را می‌کردند.

وی ادامه داد: خوشحالم که امروز در جمع دوستان و رفقای علی هستم و آخرین اثر او را در تماشاخانه سنگلج تماشا می‌کنم.

پریسا مقتدی کارگردان تئاتر و مدیر تماشاخانه سنگلج نیز در این مراسم بیان کرد: سرکار خانم جوادی در طول این مدت بسیار به همسر خود فکر می‌کردند و تلاش فراوانی کردند تا این اجرا به ثمر بنشیند.

«خاموشان» از ۲۱ آذر هر شب راس ساعت ۱۸:۳۰ در تماشاخانه سنگلج روی صحنه می‌رود.

به گزارش تئاتر آنلاین، نمایش «پیرزنی که در زمین خانه داشت» به نویسندگی شهرام کرمی و کارگردانی سروش طاهری اجرای خود را از پنجشنبه ۱۱ آذر، ساعت ۱۸ در تماشاخانه مهر حوزه هنری آغاز می‌کند.

در این نمایش که پنج اپیزود در باب زندگی است، به ترتیب حروف الفبا پروا آقاجانی، سحر پیرعلی، نیلوفر پناهی، مانلی حسین‌پور، فرحان حقیقیان، درسا درخشان، الهه زحمتی، مارال عبدالحسین‌پور، امیررضا کوشانی، سعید مصطفایی، به ایفای نقش می‌پردازند.

دیگر عوامل این اثر نمایشی عبارتند از: دستیار اول کارگردان و برنامه ریز: کامبیز بابایی، طراح صحنه: سینا ییلاق‌بیگی، طراح لباس: لیلا طاهری، طراح گریم: فائزه جدا، طراح نور: رضا خضرایی، موسیقی: رامین شاهین‌کار، طراح گرافیک: سینا افشار، منشی صحنه: آتینا عباسی، گروه کارگردانی: ملیکا آدیگوزل زاده، حسین ملامحمدمهدی، مرتضی فرجی.

سروش طاهری بازیگر و کارگردان تئاتر درباره تازه ترین فعالیتش در این حوزه به تئاتر آنلاین گفت: قرار است نمایش «بیماری خانواده میم» را بعد از بازبینی و دریافت مجوز اجرا از ۱۲ آبان در سالن سایه مجموعه تئاتر شهر به صحنه ببرم. این نمایش یک کمدی ایتالیایی نوشته فائوستو پاراویدینو با ترجمه ای از نیایش بهمنیه است که برای اجرا تغییرات اندکی براساس فرهنگ خودمان در متن داده شده است.

وی ادامه داد: این نمایش از هم پاشیدگی خانواده میم را در ایتالیا به تصویر می کشد و یک کمدی شریف و شیرین است که در واقع اولین نمایش کمدی تئاتر شهر در سال ۱۴۰۰ به حساب می آید. «بیماری خانواده میم» بر مساله از هم گسیختگی روابط خانوادگی در غرب تاکید می‌کند. نمایش داستان امروزی دارد و مربوط به گذشته ای نه چندان دور است؛ دوره ای که هنوز کسی تلفن همراه نداشت و مردم از تلفن خانه برای ارتباطاتشان استفاده می کردند. عباس علیرضا تهیه کننده نمایش، سینا ییلاق بیگی طراح صحنه و نسیم ملکی طراح لباس کار هستند.

طاهری عنوان کرد: همچنین قرار است نمایش «پیرزنی که در زمین خانه داشت» را از ۲۵ آبان در تماشاخانه مهر حوزه هنری به صحنه ببرم. این نمایشنامه توسط شهرام کرمی نوشته و با عنوان «عروس قنات» منتشر شده است.

این هنرمند تئاتر در پایان صحبت هایش یادآور شد: «پیرزنی که در زمین خانه داشت» نیز اثری قصه پرداز است که در ۵ اپیزود درباره تاثیرات اجتماعی جنگ صحبت می کند. این اثر نمایشی را می توان یک کمدی تراژدی نامید که برخی اپیزودها فضایی طنز و برخی دیگر فضایی تراژیک دارد.

به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی اداره کل هنرهای نمایشی، عصر روز گذشته یکشنبه ۱۸ مهر ماه، گروهی از هنرمندان عرصه تئاتر از جمله جواد انصافی، اسماعیل خلج، رحمت امینی، شهرام کرمی، میثم یوسفی، ناصر آویژه، مریم باقری و … با گردهمایی در فضای سبز پارک شهر، مقابل سالن سنگلج، به یاد سعدی افشار هنرمند پیشکسوت نمایش‌های سنتی نهالی کاشتند و سالروز ۵۶ سالگی این تماشاخانه قدیمی را جشن گرفتند. سال گذشته نیز در همین محل، نهالی به یاد عباس جوانمرد کاشته شده بود.

همچنین در این مراسم، ابراهیم گله‌دارزاده مدیر تئاتر شهر، پریسا مقتدی مدیر تماشاخانه سنگلج، علی محمد سعادتی شهردار منطقه ۱۲، علی‌رضا نادعلی عضو و سخنگوی شورای شهر تهران نیز حضور داشتند.

مراسم نمادین درختکاری به یاد سعدی افشار، با قرائت یادداشت قادر آشنا مدیر کل هنرهای نمایشی ایران آغاز شد.

در متن این یادداشت آمده بود:

«نام ساده و مردمی این تماشاخانه، اعتبار بزرگی در پس صحنه سابقه‌دار خود دارد و بنا به سرگذشت هنری خود به عنوان خاستگاه تئاتر ملی ایران، قریب به شش دهه، محلی شناخته‌شده برای اجرای نمایش‌های سنتی و آیینی بوده است. قرارگاهی که جزو نخستین تماشاخانه‌های دولتی این کشور محسوب شده و در مسیر رشد خود و کمک به تعمیق و اعتلای هنر نمایش این سرزمین، چهره‌های بزرگ و کم‌نظیری را در مقام نویسندگی، کارگردانی و بازیگری آثار به صحنه‌رفته‌اش، به صحنه این خاک معرفی کرده و همچون تاریخ هنرهای نمایشی این کشور، پیشینه‌اش سرشار از فراز و نشیب و حضور تفاهم‌آمیز سلایق متنوع در این عرصه هنری است. شاهد این مدعا، سرامدان بسیاری‌اند؛ از جمله چهره‌های نام‌آشنای بزرگی که اینک در میان ما نیستند، که از این تماشاخانه سر برآورده‌اند و با هنرنمایی‌های درخشان خود، مایه نقش‌آفرینی‌های تاثیرگذار و یادآوری‌های تاریخی‌ای در بستر فرهنگ و اندیشه ایران عزیز شده‌اند. بر این پایه، اینجانب رجاء واثق دارد که نام و اعتبار این تماشاخانه آن‌چنان وزین و خاطره‌بار است که با گام‌هایی تازه در آستانه شصت‌سالگی‌اش، می‌تواند ضمن حفظ پویایی پیشینه بی‌بدیل خود، رویکردهای خاصی در حوزه جریان‌سازی‌های نمادین در این عرصه بر عهده بگیرد، چراکه «سنگلج» بی‌تردید شایسته پاسداری هنری و بایسته توجهات روشن‌تر و نزدیک‌تر است و با پیوستگی‌های بیش‌تر، این امید می‌تواند به درستی محقّق بشود، ان‌شاء‌الله.»

در بخش دیگری از مراسم شب گذشته، پریسا مقتدی متنی را به بهانه سالروز تاسیس تماشاخانه سنگلج قرائت کرد که از این قرار بود:

«۱۸ مهر ۱۳۴۴/ محله سنگلج، زادگاه دکتر محمد مصدق، زادگاه پروفسور حسابی، زادگاه جلال آل‌احمد، زادگاه عزت‌الله انتظامی و زادگاه شکوفایی اصالت و هویت نمایش ایرانی؛ تماشاخانه سنگلج.

بخش‌هایی از اولین بروشور چاپ‌شده در تماشاخانه سنگلج: در چنین شرایطی ما که به شهادت تاریخ در پی‌ریزی تمدن و فرهنگ انسانی جایی داشته‌ایم با مساحتی بیش از یک میلیون‌ و ششصد هزار کیلومتر مربع و جمعیتی بیش از بیست میلیون تا این زمان یک سالن از هر جهت مجهز و آبرومند برای تئاتر نداشته‌ایم برای فرهنگ و هنر که عهده‌دار حفظ سنن و میراث فرهنگی گذشته و ارشاد هنرهای معاصر است این نقص فشار معنوی بیش‌تری به بار آورده است. خوشبختانه با برگزاری اولین جشنواره نمایش‌های ایرانی امکان گشایش اولین تالار نمایش مجهز نیز در تهران فراهم آمد. این تالار که از نظر تجهیزات فنی سعی شده با بهترین سالن‌های نمایش امروزی هم‌سنگی می کند، درست در مرکز تهران خیابان جنوبی پارک شهر که حد فاصل مساوی با طبقات مختلف پایتخت باشد احداث گردیده تا همگان را بر آن امکان دسترسی باشد.

اینک اولین جشنواره نمایش‌های ایرانی به منزله گزارشی است هنری از کوشش‌های ده‌ساله‌ اخیر همراه یک یادآوری از فعالیت‌های پراکنده گذشته. این گزارش نشان خواهد داد به کجای راهی که شروع کرده بودیم رسیده‌ایم و آیا در این رهروی به نقطه‌ای که رسیدن بدان افتخار ملی هر ملت به حساب می‌آید خواهیم رسید؟ مردم، قاضیان برحق هر جنبش ملی، نمایشنامه‌های ایرانی را که برای نخستین‌بار هر یک به مدت دو شب در جشنواره تقدیم می‌شود مورد قضاوت قرار خواهند داد.

۱۸ مهر۱۴۰۰/ محله سنگلج، عمارت مستوفی‌الممالک، مسجد چال‌حصار، موقوفات معیرالممالک و همچنان قلب تپنده‌ تئاتر ایران، تماشاخانه سنلگج، تماشاخانه‌ای مملو از حضور بزرگان هنر تئاتر از ابتدا تا امروز، تماشاخانه‌ای مفروش از قدم‌های محکم هنرمندانی چون عزت‌الله انتظامی، داوود رشیدی، محمدعلی کشاورز، جمشید مشایخی، علی نصیریان، عباس جوانمرد، بهرام بیضایی، فخری خوروش، فهیمه راستکار، عصمت صفوی، مهین شهابی و دیگرانی که هر کدام نام‌شان به روشنایی بر ستارگان آسمان تاریخ تئاتر ایران نقش بسته است. دنیای تماشا، دنیای صورتک‌های ماندگار بر صحنه، دنیای بزک‌های به‌یادماندنی، دنیای نمایش‌های شادی‌آور، دنیای روحوضی‌ها و سیاه‌بازی‌ها، دنیای نمایش ایرانی. امروز با حضور شما عزیزان برآنیم تا ۵۶ سالگی تماشاخانه سنگلج را، ۵۶ سالگی تاریخ تئاتر معاصر ایران را با یاد استاد سعدی افشار و کاشت درختی به نام ایشان گرامی بداریم. تماشاخانه سنگلج عزیز نمایش ما، عزیز خانواده بزرگ تئاتر، ماندگار بمانی و سرفراز.»

در ادامه این مراسم نمادین، رحمت امینی نیز دقایقی درباره اهمیت و جایگاه هنری زنده‌یاد سعدی افشار سخن گفت.

در پایان این مراسم، هنرمندان، خبرنگاران و عکاسان به تماشای نمایش «شب طولانی یلدا» نشستند که این شب‌ها ساعت ۱۸:۳۰ به نویسندگی گیتا داوودی و کارگردانی ناصر آویژه در تماشاخانه سنگلج اجرا می‌شود.

به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی اداره کل هنرهای نمایشی، هیات انتخاب آثار پانزدهمین جشنواره بین‌المللی تئاتر خیابانی مریوان متشکل از فاطمه رادمنش، شهرام کرمی، سیروس همتی، حمید مرادویسی و سوران حسینی پس از بازبینی و ارزیابی ۱۹۷ اثر متقاضی شرکت در بخش‌های مختلف جشنواره، آثار منتخب بخش‌های آزاد، آیینی و سنتی، کودک و نوجوان و دگرگونه‌های اجرایی را بدون اولویت و به شرح زیر در اعلام کردند:

بخش آزاد

نمایش «همه برای همه» نوشته و کار آرش رضایی از بروجرد

نمایش «تراژدی نان» نوشته و کار مهدی صالحیار از مرند

نمایش «اسطوره» نوشته احمد صمیمی و کار مجتبی خلیلی از اصفهان

نمایش «۲۵ متر آرزو» نوشته و کار سیدپویا امامی از اصفهان

نمایش «پینوکیو» نوشته و کار سعید خیراللهی از دهلران

نمایش «برای یک لایک» نوشته مرتضی اسدی مرام و کار بهاره سعیدی پناه از کرمانشاه

نمایش «باجه تلفن» نوشته و کار افشین خدری از سنندج

نمایش «طوطی و بازرگان» نوشته و کار حیدر رضایی از دهلران

نمایش «سمفونی برای عبور» نوشته و کار نورا لک از خمینی شهر

نمایش «مرغ همسایه غاز نیست» نوشته مصطفی کولیوندی و کار سعیده عبداللهی و مصطفی کولیوندی از ایلام

نمایش «رکاب زن» نوشته مصطفی جعفری خوزانی و کار نسا سلیمانی از خمینی شهر

نمایش «پارامتر» نوشته احمد جعفری و کار سیمین بهفر از تهران

نمایش «p.o.v» نوشته هما پارسایی و کار احمد صمیمی از تهران

نمایش «دروشکه‌ی برسیه کان» نوشته و کار مختار محمدی از مریوان

نمایش «مایه ممات» نوشته و کار عزیز زادسر و نامعه سعیدی از مریوان

نمایش «از همه جا بی‌خبر» نوشته افشین ناصری و کار نازیلا امینی از بوکان

بخش آیینی و سنتی

نمایش «خرس بازی به روایت کمین و جرین» نوشته مجتبی مقدم و کار محمدرضا صفاران از خوزستان

نمایش «چهارشنبه خاتون» نوشته نگار نادری و کار آرزو علیپور از لاهیجان

نمایش «حریره» نوشته و کار عطا شکیبایی از مریوان

نمایش «هه نسکو ئه وینی گولی» نوشته فریدون احمدی و محمد نوید ناصری و کار هوشیار قوامی از سنندج

نمایش «نهام» نوشته و کار فرامرز غلامیان از آبادان

نمایش «هلونه» نوشته میلاد حسین‌زاده وکار محمدرضا جعفری لفوت از آستانه اشرفیه

بخش کودک و نوجوان

نمایش «سبزک و مبارک» نوشته و کار مهدی ملکی از تهران

نمایش «چند خان» نوشته محمد پارسایی‌خواه و کار مهسا دهقان از یزد

نمایش «تصمیم سمندر» نوشته و کار مسعود کردی از بروجرد

نمایش «یو کا یدی ماجرا جوی جنگل» نوشته و کار آزاده شهریاری‌فر و سجاد آقابابایی از تهران

نمایش «دگر دیسی» نوشته و کار زهرا مریدی از تهران

بخش دگرگونه‌های اجرایی

نمایش «دلدار دلوار» نوشته و کار مهدی روزبهانی از تهران

نمایش «ژان ئاو» نوشته و کار فرزاد حسن میرزایی از بانه

نمایش «کروکی» نوشته و کار علی زیستی از کرمانشاه

منتخبان بخش‌های ویژه و برگزیده جشنواره متعاقباً اعلام خواهد شد.

پانزدهمین جشنواره بین‌المللی تئاتر خیابانی مریوان از یکم تا ۶ آبان ۱۴۰۰ به دبیری عبید رستمی در شهرستان مریوان برگزار می‌شود.

به گزارش تئاتر آنلاین، ایوب آقاخانی طراح و مدیر پروژه‌ جامع ملی آموزش درام‌نویسی برای خارج از پایتخت تحت عنوان «چهارفصل تئاتر ایران» و مدیر دفتر مطالعات و پژوهش‌های مرکز هنرهای نمایشی حوزه‌ هنری، از برگزاری ششمین کارگاه‌های فصلیِ «چهارفصل تئاتر ایران» روز پنجشنبه هشتم مهر در مرکز هنرهای نمایشی حوزه‌ی هنری تهران خبر داد.

کارگاه‌های این فصل از دور نوین پروژه که «کودک و محیط زیست» نام دارد با حضور برگزیدگان این دوره از پنج استان کشور از ساعت ۹:۳۰ دقیقه‌ پنجشنبه هشتم مهر با حضور اعضای هیأت‌علمی این فصل شهرام کرمی و سیدحسین فدایی‌حسین شروع به کار خواهد کرد.

برگزاری این کارگاه‌ها به دلیل وضعیت قرمز کرونایی در پایتخت تا کنون به تعویق افتاده بود و به سنت همیشگی این پروژه، فراخوان فصل هفتم از دور نوین این پروژه همزمان با برگزاری کارگاه‌های فصل ششم به صورت سراسری منتشر خواهد شد. نمایشنامه‌های قوام‌یافته و تأییدشده‌ نهایی توسط انتشارات سوره‌ مهر در قالب مجموعه‌ای به نام «فصل سفید» منتشر می‌شود.

به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی سازمان فرهنگی هنری شهرداری، « گزارش واقعه» مجموعه‌ای یازده قسمتی است که در مدیریت هنرهای نمایشی سازمان فرهنگی و هنری شهرداری تهران و به تهیه‌کنندگی علی عطایی آماده شده است و طبق برنامه از طریق پلتفرم‌هایی مثل تلویزیون و شبکه‌های مجازی پخش خواهد شد.

در این برنامه سعید اسدی، ایوب آقاخانی، فارس باقری، امیرحسین شفیعی، سیدحسین فدای حسینی، لیلی عاج، شهرام کرمی، کیومرث مرادی، رحیم نوروزی، حمید نیلی و سیروس همتی درباره حضور و آثار خود در حوزه تئاتر مقاومت و وضعیت فعلی و گذشته‌ آن سخن می‌گویند.

این برنامه در قالب ویدئوکست و به شیوه مستندنگاری توسط احمد عرب‌سعیدی کارگردانی و تدوین شده است.