برچسب: شروین عباسی

  • موسیقی تئاتر ایران صاحب صنف شد

    موسیقی تئاتر ایران صاحب صنف شد

    با برگزاری مجمع عمومی موسسان، انجمن صنفی سراسری موسیقی تئاتر ایران تشکیل شد.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی انجمن صنفی موسیقی تئاتر ایران، نخستین گردهمایی عمومی فوق‌العاده انجمن صنفی موسیقی تئاتر ایران به عنوان مجمع موسسان، روز یکشنبه نهم آبان ماه ۱۴۰۰ با حضور آهنگسازان، خوانندگان و نوازندگان تئاتر کشور در عمارت خانه تئاتر برگزار شد و اعضای هیأت مدیره انتخاب شدند.

    پس از اعلام رسمیت جلسه و انتخاب هیأت رئیسه و ناظران، ابتدا اساسنامه انجمن صنفی با اکثریت آرا به تصویب رسید و متعاقبا روزنامه کار و کارگر برای درج آگهی‌های انجمن با تایید اکثریت حاضران معین شد.

    پس از اعلام و درج اسامی نامزدهای هیأت مدیره و بازرسی، انتخابات با حضور و نظارت نماینده وزارت تعاون، کار و رفاه اجتماعی برگزار شد و اعضای اولین هیأت مدیره و بازرسان انجمن موسیقی تئاتر ایران به شرح ذیل معرفی شدند.

    اعضای اصلی هیأت مدیره عبارتند از:

    ١: سعید ذهنی

    ۲: ریچارد عیسی‌پور

    ٣: شروین عباسی

    ۴: شهرام نجاتی

    ۵: فرشاد فزونی

    اعضای علی‌البدل هیأت مدیره عبارتند از:

    ١: محمد فرشته نژاد

    ٢: حامد ابراهیمی

    بازرس: علی المعی

    بازرس علی البدل: احسان تارخ

    بدین ترتیب انجمن صنفی سراسری موسیقی تئاتر ایران تاسیس شد و هیأت مدیره این انجمن پیرو تشکیل اولین جلسه خود در روز چهارشنبه مورخ ١٢ آبان‌ ١۴٠٠ در حضور همه منتخبان اصلی و علی البدل و بازرسان با تعیین سمت‌های اجرایی رسماً ٱغاز به کار کرد. در این جلسه، سعید ذهنی به عنوان رئیس، شهرام نجاتی به عنوان نایب رئیس و شروین عباسی در سمت دبیر اجرایی هیأت مدیره، ریچارد عیسی پور به عنوان خزانه‌دار و محمد وفایی به عنوان مدیر روابط عمومی انجمن صنفی مذکور انتخاب و منصوب شدند.

    در جلسه دوم هیأت مدیره این انجمن صنفی، سیاست‌های کلی، چشم‌اندازها، خط مشی و برنامه‌های کاری هیأت مدیره و انجمن صنفی سراسری موسیقی تئاتر ایران، بررسی، تبیین و تعیین شد.

  • معرفی برنامه‌های انجمن موسیقی خانه تئاتر/ برگزاری چند کارگاه مهم

    معرفی برنامه‌های انجمن موسیقی خانه تئاتر/ برگزاری چند کارگاه مهم


    یکی از اعضای هیأت مدیره انجمن موسیقی خانه تئاتر از برگزاری چند ویژه برنامه پژوهشی و سمینارهای بینا رشته‌ای در مجموعه‌های هنری شهر تهران خبر داد.

    شروین عباسی آهنگساز و یکی از اعضای هیأت مدیره انجمن موسیقی خانه تئاتر درباره برنامه‌های این انجمن به تئاتر آنلاین گفت: انجمن موسیقی خانه تئاتر از سال ۹۱ یکسری برنامه‌های پژوهشی را طراحی کرده بود که پیرو آن هنرمندان فعال حوزه موسیقی تئاتر بتوانند در چارچوب یک فضای آکادمیک و علمی به فراگیری علوم مرتبط با حوزه آهنگسازی آشنایی بیشتری پیدا کنند اما متأسفانه این کارگاه‌ها و کلاس‌ها به دلیل شرایط نامطلوب اقتصادی در همان دوران متوقف شد.

    وی ادامه داد: با وجود اینکه مسائل اقتصادی همچنان گریبان گیر بسیاری از فعالیت‌های فرهنگی هنری کشور است اما انجمن موسیقی خانه تئاتر تصمیم گرفت تا از سال ۹۷ مجدداً برنامه ریزی هایی را برای برگزاری کارگاه‌های آموزشی و پژوهشی خود برگزار کند. که بر اساس این برنامه‌ها این کارگاه‌های آموزشی از اردیبهشت ماه امسال در قالب ۲ بخش میزبان اعضای انجمن و علاقه مندان موسیقی تئاتر است. بر این اساس برای تمامی اعضای خانه تئاتر کارگاه‌هایی در حوزه سلفژ، سازشناسی و دروس مرتبط با آهنگسازی در نظر گرفته شده که در این چارچوب با دعوت از هنرمندان و تعدادی ازاستادان صاحب نام عرصه موسیقی در یک پروسه طولانی مدت کلاس‌هایی را برای تمامی اعضا خانه تئاتر بر اساس سرفصل‌هایی که گفتم برگزار خواهند کرد.

    این آهنگساز گفت: بخش دیگر کارگاه های پژوهشی ما به برپایی سمینارهای پژوهشی در حوزه موسیقی دراماتیک و هنرهای تصویری اختصاص دارد که در این چارچوب روز نهم اردیبهشت ماه در چارچوب برگزاری «هفته اردیبهشت تئاتر» سمیناری با عناوین «کارکردهای موسیقی دراماتیک» به سخنرانی آروین صداقت کیش و سمینار دیگری با عنوان «گرایش های موسیقی در اوایل قرن بیستم با نگاهی به تاریخ هنر» به سخنرانی نیما عطرکار روشن در تالار مشاهیر مجموعه تئاتر شهر برگزار خواهد شد. در این ۲ برنامه ریشه‌های موسیقی در نیمه اول قرن بیستم و مقایسه آن با هنرهای تصویری مورد توجه و کنکاش قرار گرفته می‌شود که به اعتقاد من با توجه به آکادمیک بودن مباحث می‌تواند مورد توجه مخاطبات قرار گیرد.

    بازرس اصلی هیأت مدیره انجمن موسیقی خانه تئاتر دربخش دیگری از صحبت‌های با اهمیت برشمردن برگزاری نشست‌های تخصصی پیرامون موسیقی دراماتیک بیان کرد: این گپ و گفت های پژوهشی برای ما موضوع بسیار مهمی است زیرا ما این دغدغه را داریم که صرف انجام کارهای تجربی در عرصه آهنگسازی تئاتر برای ارائه آثار با کیفیت کفایت نمی‌کند و لازم است تا در این زمینه وجوه آکادمیک موسیقی نیز مورد توجه قرار گیرد که تاکید روی هنرهای بینارشته ای و مواردی از این دست می‌تواند در ارتقای فضای کیفی نقش مؤثری را ایفا کند. به همین منظور در این راستا برنامه‌های دیگری تدارک دیده شده که به زودی جزئیات آن منتشر می‌شود.

  • دغدغه ها و انگیزه های شروین عباسی در ساخت موسیقی «چل گیس»

    دغدغه ها و انگیزه های شروین عباسی در ساخت موسیقی «چل گیس»

    آهنگساز نمایش «چل گیس» با اشاره به جزییات کار در یک نمایش موزیکال آن را تجربه ای متفاوت و مشکل در جریان ساخت موسیقی آثار نمایشی عنوان کرد.

    به گزارش تئاتر آنلاین، شروین عباسی آهنگساز نمایش موزیکال «چل گیس» که این روزها به کارگردانی حسین جمالی در تالار چهارسو مجموعه تئاتر شهر روی صحنه است در گفتگو با مهر با اشاره به دغدغه ها و انگیزه های خود برای ساخت موسیقی این اثر نمایشی بیان کرد: با توجه به شرایط زمانی تولید اثر، تجربه های قبلی با حسین جمالی و روایت موزیکال از داستانی قدیمی سعی بر پرداختن به ایده های بهتر از ضربی خوانی داشتم بنابراین با توجه به اینکه عناصر تکنیکال نمایش و آیین ایرانی با تئاتر به شیوه غربی و دراماتیک آمیخته شده است، توجه به هماهنگ سازی عناصر صوتی و تکنیکال در این اثر مهم تر از سایر نمونه های رایج این شیوه اجرایی بود.

    وی ادامه داد: ویژگی های تکنیکال و کمپوزیسیون صدایی و تصویری اثر به گونه ای است که سعی در ایرانی بودن و سادگی دارد. منظور از سادگی هم لودگی و دم دستی بودن پرداخت موسیقایی نیست بلکه استفاده از واریاسیون های متفاوت در ترانه ها و نواهای آشنای فرهنگ ایران زمین در این حوزه خاص فرهنگی است مثل ملودی ترانه های فولکلوریک و نواحی حتی مذهبی که حس آشنا و نوستالژیک را در تماشاگر بوجود می آورد. استفاده از این تکنیک و واریاسیون در آهنگسازی فرمال امری کاملاً عادی و تثبیت شده است.

    عباسی در بخش دیگری از صحبت های خود توضیح داد: با توجه به زمان کم تولید و توانایی شخص کارگردان در نوشتن ترانه های اورجینال نمایش، این فضا کمک شایانی به روند تولید موسیقی و تمرین با بازیگرانی که همگی توانمند و آشنا به آواز در موسیقی بوده اند، کرده است.

    این هنرمند عنوان کرد: نظر به شرایط و فرایند تولید آثار موزیکال در ایران و نبود حمایت از این نوع نمایش ایرانی، کار تولید سخت است و به طور حتم کم و کاستی هایی هم دارد. با توجه به شرایط جامعه امروز ایران نیاز به حمایت از این نمایش به شدت احساس می شود و امیدوارم ارکان رسمی تئاتر در ایران آن را حمایت کنند، هر چند این امید همیشه راهگشا نیست و نخواهد بود ولی باز هم باید امید داشت.

    آهنگساز نمایش «چل گیس» در پایان تصریح کرد: داستان نمایش موزیکال «چل گیس» به عشق، امید و تلاش اشاره دارد و شاید بیان این دغدغه در جامعه ما دچار شعارزدگی شده باشد اما باید به عشق و آینده امیدوار بود.