برچسب: داوری

  • داوران جشنواره «تئاتر فجر ۴۱» هنوز معرفی نشده‌اند

    داوران جشنواره «تئاتر فجر ۴۱» هنوز معرفی نشده‌اند

    به گزارش تئاتر آنلاین، با وجود فرارسیدن اولین روز از برگزاری چهل و یکمین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر و همچنین برگزاری مراسم افتتاحیه این دوره از جشنواره که قرار است ساعت ۱۵:۳۰ روز شنبه ۱ بهمن در تالار وحدت برگزار شود، هنوز خبری از هیأت داوران بخش‌های مختلف این دوره از جشنواره منتشر نشده است.

    این در حالی است که در دوره‌های گذشته جشنواره تئاتر فجر هیأت داوران بخش‌های مدنظر پیش از شروع بخش صحنه‌ای و خیابانی جشنواره معرفی می‌شدند.

    گویا قرار است هیأت داوران بخش‌های تئاتر خیابانی، تئاتر صحنه‌ای و بخش بین‌الملل چهل و یکمین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر در مراسم افتتاحیه یا بعد از پایان مراسم معرفی شوند.

    منبع

  • زنده بودن «تئاتر» ثمره تلاش هنرمندان در شهرستان‌هاست

    زنده بودن «تئاتر» ثمره تلاش هنرمندان در شهرستان‌هاست

    به گزارش تئاتر آنلاین، جشنواره تئاتر منطقه ۳ (مازندران) از روز یکشنبه ۱۸ دی ماه در مجتمع فرهنگی هنری اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان مازندران در حال برگزاری است.

    حسن دولت آبادی هنرمند پیشکسوت تئاتر ساری و یکی از داوران جشنواره تئاتر منطقه ۳ (مازندران) در حاشیه این رویداد هنری با اشاره به اهمیت احیای جشنواره تئاتر فجر مناطق کشور گفت: احیای جشنواره تئاتر فجر مناطق ایجاد بستر و شرایط مناسبی برای هنرمندان به ویژه هنرمندان شهرستان است. این جشنواره نشان می‌دهد که تنها تهران قطب تئاتر نیست. بسیاری از هنرمندان خوب تئاتر که در تهران به فعالیت می‌پردازند، بچه‌های تئاتر شهرستان هستند.

    این هنرمند پیشکسوت با بیان اینکه زنده بودن و جوشش تئاتر از شهرستان‌هاست، افزود: اگر قرار است به تئاتر جدی پرداخته شود و این هنر استمرار پیدا کند باید پشتوانه حمایتی مستحکمی داشته باشد. البته که تئاتر حتی اگر شرایط فراهم نباشد نیز راه خود را ادامه می‌دهد؛ تاریخ به ما نشان داده است که تئاتر زنده خواهد ماند. ۹ قرن تعطیلی تئاتر توسط کلیسا این هنر را نکشت و تئاتر یکی از پشتوانه‌های محکم رنسانس شد. تئاتری که خود کلیسا هم مجاب شد تا خود را به وسیله آن احیا کند.

    وی افزود: خوشبختانه امروزه مدیران خوبی در مسند معاونت هنری فرهنگ و ارشاد اسلامی و اداره کل هنرهای نمایش نشسته‌اند و من انتظار دارم روحیه‌ای که در این بزرگواران است، موجب چرخش نگاه و سیاست‌گذاری و حمایت به سمت شهرستان‌ها شود.

    دولت آبادی توضیح داد: قطعاً سالن‌های نمایش شهرستان نیازمند تجهیز بیش از پیش هستند. ما سالن‌های با عظمتی داریم که در آنها امکانات کافی در زمینه نور و صدا نیست و این مشکلی بزرگی به شمار می‌آید.

    این هنرمند با اشاره به اینکه با ۲ قرارداد تئاتر در تهران می‌توان تئاتر یک شهرستان را تغذیه مالی کرد، گفت: در هر شکل حرکت‌های تئاتری به ویژه برگزاری جشنواره تئاتر منطقه‌ای لازم هستند. عوارض اجتماعی با تئاتر مورد بررسی قرار می‌گیرند. اگر ما اکنون در سطح جامعه مشکلاتی داریم بخشی به دلیل بی‌توجهی به تئاتر به عنوان فضایی برای گفتگو و تخلیه انرژی است.

    داور جشنواره تئاتر منطقه ۳ (مازندران) مطرح کرد: انرژی فزاینده نسل جوان تولیدکننده تئاتر و حتی مخاطب تئاتر می‌تواند توسط ما تقویت و هدایت شود تا مخاطبان گسترده‌تری به سوی تئاتر بیایند. قطعاً جشنواره‌های تئاتر در سطوح استانی و منطقه‌ای باید برگزار شوند و این موضوع نیز نیازمند برنامه‌ریزی اصولی است تا جشنواره‌ها صرفاً برای برگزاری و بنا به تکلیف و وظیفه پیگیری نشوند.

    این مدرس تئاتر در پایان عنوان کرد: حضور در جشنواره تئاتر فجر مناطق کشور برای کسب تجربه هنرمندان و تبادل اطلاعات و دانش آنها با یکدیگر است. البته در این میان مشکلاتی نیز وجود دارد به طور مثال برخی از عزیزان دست به کپی آثار دیگران می‌زنند در حالی که باید اندیشه و خلاقیت هنرمند مورد توجه قرار بگیرد. خوشبختانه استقبال مخاطبان از جشنواره تئاتر منطقه ۳ به میزبانی استان مازندارن خوب بوده است و امیدوارم این روند هموار ادامه پیدا کند.

    منبع

  • آغاز ارزیابی و داوری آثار دومین جایزه سرو

    آغاز ارزیابی و داوری آثار دومین جایزه سرو

    مشاور عالی انجمن تئاتر انقلاب و دفاع مقدس از آغاز داوری آثار رسیده به دبیرخانه دومین جایزه سرو خبر داد.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی انجمن تئاتر انقلاب و دفاع مقدس، توحید معصومی مشاور عالی انجمن تئاتر انقلاب و دفاع مقدس گفت: با توجه به اتمام مهلت ارسال آثار به دبیرخانه دومین جایزه سرو، مرحله ارزیابی و داوری این آثار توسط تیم های داوری به زودی آغاز خواهد شد و اسامی نامزدها در چهار بخش نمایشنامه‌نویسی، کتب پژوهشی، مقالات چاپ شده و تئاتر تلویزیونی به زودی از طریق روابط عمومی انجمن تئاتر انقلاب و دفاع مقدس در اختیار رسانه ها و علاقه مندان قرار خواهد گرفت.

    معصومی افزود: پس از اعلام نهایی نامزدها در چهار بخش ذکر شده از برگزیدگان در مراسمی تقدیر به عمل خواهد آمد.

    وی در پایان اظهار کرد: در بخش تله تئاتر ۳۷ اثر، در بخش نمایشنامه‌نویسی ۱۲۸ اثر و در بخش پژوهش و مقالات ۲۹ اثر به دبیرخانه ارسال شده است.

  • آثار هنری برای قضاوت ساخته نمی‌شوند/ تجربه متفاوت داوری در ونیز

    آثار هنری برای قضاوت ساخته نمی‌شوند/ تجربه متفاوت داوری در ونیز

    شهرام مکری کارگردان سینما و داور بخش «افق‌ها» در هفتاد و هشتمین جشنواره فیلم «ونیز» معتقد است آثار هنری برای قضاوت و داوری ساخته نمی‌شوند.

    تئاتر آنلاین -گروه هنر-نیوشا روزبان: هفتاد و هشتمین دوره جشنواره فیلم «ونیز» از یکم تا ۱۱ سپتامبر مصادف با ۱۰ تا ۲۰ شهریورماه برگزار می‌شود، در این دوره از جشنواره فیلم «ونیز»، شهرام مکری فیلمساز جوان سینمای ایران به عنوان داور بخش «افق‌ها»، حضور دارد.

    این کارگردان پیش از این با آثاری از جمله «ماهی و گربه» و «جنایت بی دقت» در این جشنواره حضور داشته است و توانسته به ترتیب جایزه بخش افق برای محتوای نوآورانه در سال ۲۰۱۳ و جایزه انجمن منتقدان «ونیز» در سال ۲۰۲۰ را از آن خود کند.

    با شهرام مکری درباره این حضور و روند داوری در جشنواره فیلم «ونیز» گفتگو کردیم.

    * طی سال‌های گذشته، ۲ بار موفق به دریافت جایزه از جشنواره فیلم «ونیز» شدید، امسال و در این دوره از جشنواره به عنوان داور در بخش «افق‌ها» حضور دارید، کمی درباره این حضور توضیح دهید.

    جشنواره فیلم «ونیز» از یک سنت قدیمی که دیگر جشنواره‌های دنیا نیز از آن پیروی می‌کنند، پیروی می‌کند و آن سنت قدیمی این است که معمولاً از بین فیلمسازانی که از طریق همان جشنواره مورد نظر، کشف و به جهان فیلمسازی معرفی می‌شوند، افرادی به عنوان اعضای هیأت داوران آن جشنواره انتخاب می‌شوند، این اتفاق امسال برای من هم رخ داده است. در واقع طی سال‌های گذشته ۲ بار با فیلم‌های «ماهی و گربه» و «جنایت بی دقت» در این جشنواره حضور داشتم و جوایزی را از جشنواره فیلم «ونیز» دریافت کرده‌ام. فکر می‌کنم به همین دلیل این جشنواره در این دوره از برگزاری، از من دعوت کرد تا برای داوری بخش «افق‌ها» به همراه ۴ داور دیگر، فیلم‌های این بخش را داوری کنم.

    البته این را هم باید بگویم که علاوه بر فیلم‌های بلندی که در این بخش نمایش داده می‌شوند، فیلم‌های کوتاه راه یافته به این جشنواره را داوری می‌کنیم. هرچند جشنواره فیلم «ونیز» از روز سه شنبه ۹ شهریورماه افتتاح می‌شود، اما کار داوران از روز چهارشنبه ۱۰ شهریورماه آغاز می‌شود. داوری به این شکل است که همزمان با نمایش فیلم‌ها در سالن اصلی، داوران در آن سالن حضور پیدا کرده و به همراه تماشاگران و فیلمسازان آثار را روی پرده می‌بینند. به همین دلیل کار داوران از روز اول تا روز آخر جشنواره طول خواهد کشید و همزمان با خود جشنواره پیش می‌رود و در نهایت جلسه جمع بندی داوران در شب آخر نمایش فیلم‌ها برگزار و در روز اختتامیه آثار منتخب اعلام می‌شود.

    البته باید به نقش مهم توزیع کنندگان فیلم‌ها و ارتباطشان با جشنواره‌ها در معرفی عوامل سینمایی برای داوری هم اشاره کرد به عنوان مثال از خانم میرشب توزیع کننده بین‌المللی فیلم «جنایت بی دقت» در معرفی این فیلم به جشنواره «ونیز» و پیگیری این رابطه با جشنواره نقش بسزایی داشتند.

    * مشارکت و همکاری با هنرمندانی که هرکدام به نوعی در حوزه فعالیت خود شناخته شده‌اند، در بخش داوری «افق‌ها» ی «ونیز» (کارگردان، رمان‌نویس و …) تا چه اندازه می‌تواند در انتخاب بهترین آثار در این دوره تأثیرگذار باشد؟

    با وجود اینکه در گذشته تجربه داوری در جشنواره‌های مختلف را داشته‌ام که از آن جمله می‌توان به جشنواره‌های مختلفی در ویتنام، هندوستان، جشنواره بین‌المللی فیلم فجر و جشنواره فیلم کوتاه تهران اشاره کرد، اما بی شک این داوری می‌تواند تجربه بسیار جذابی برای من باشد، چرا که ابعاد و بزرگی این جشنواره به نوعی تجربه تازه‌ای را برای من به همراه خواهد داشت. البته با توجه به اینکه هنوز جشنواره فیلم «ونیز» برگزار نشده است، زود است که بخواهم بگویم تعاملم با دیگر داوران چگونه خواهد بود، اما از آنجا که در بین داوران این بخش قشرهای متفاوتی حضور دارند که شامل رئیس موزه هنرهای مدرن نیویورک، رمان‌نویس و کارگردان مطرح هستند، برای من بسیار جذاب است که درباره پرسپکتیوهای مختلفی که درباره فیلم‌ها وجود دارد صحبت شود.

    از طرف دیگر به عنوان یک فیلمساز تجربه همکاری با چنین هیأت‌های داوری جذاب است، به این دلیل که همیشه به این فکر می‌کنم که چگونه فیلم خودم در رقابت‌های بین‌المللی دیده می‌شود و چه بحث‌هایی ممکن است درباره آن توسط هیأت داوران صورت گیرد و یا با چه نگاهی ممکن است فیلم من در گذشته و آینده قضاوت شود. بخش سخت ماجرا این است که قضاوت کردن درباره فیلم‌ها و آثار هنری در هر شکلی کار منصفانه‌ای نیست، به این معنا که قضاوت آثار هنری بسیار سخت است چرا که این آثار برای داوری یا قضاوت ساخته نشده‌اند.

    به همین دلیل به عنوان یک داور همیشه با خود کلنجار می‌رویم که آیا قضاوتی که کرده‌ایم درست است یا خیر. اما از طرف دیگر پذیرفته‌ایم که بخشی از صنعت فیلم، برای بهتر دیده شدن و بهتر معرفی شدن در جشنواره‌های سینمایی شرکت می‌کند، به همین دلیل فکر می‌کنم حضور در یک چنین اتفاقی برای من بسیار لذت بخش است، اما خود نفس قضاوت آثار هنری کار سخت و پیچیده‌ای است. از طرف دیگر در جشنواره‌ای با این سطح، کیفیت فیلم‌ها بسیار نزدیک به هم هستند و همگی از استاندارد کیفی بالایی برخوردار هستند. همین مساله قضاوت را سخت‌تر می‌کند. حدس می‌زنم در جلسه هیأت داوران در این باره حرف زده می‌شود که آدم‌ها چه فیلم‌هایی را دوست داشتند و برای همین دوست داشتن سعی می‌کنند دلایل تکنیکی و سینمایی از زبان سینما بیاورند، فکر می‌کنم این دوست داشتن است که برای هر داوری در چنین جشنواره‌هایی حرف اول را می‌زند.

    مهمترین مشکل نسبت سینمای ایران با سینمای جهان این است که چندان متر و معیاری برای سنجش این فاصله وجود ندارد، این را می‌دانیم که در سینمای جهان ابزار مختلفی برای سنجیدن رابطه بین مخاطبان جهانی و یک اثر هنری وجود دارد که از آن جمله می‌توان به فروش‌های بین‌المللی، حضور در بازارهای VOD بین‌المللی از جمله نتفلیکس، آمازون و …، اکران در سراسر دنیا، حضور و رقابت در جشنواره‌های بین‌المللی اشاره کرد * معمولاً در این بخش از جشنواره فیلم «ونیز»، فیلم‌هایی متفاوت راه پیدا می‌کنند که نگاه سازنده آنها به سینما کاملاً جدید و متفاوت است، با توجه به شرایط فعلی که جهان در آن به سر می‌برد، فکر می‌کنید تا چه اندازه شاهد آثار متفاوت در این بخش باشیم؟

    یکی از دلایلی که این روزها بخش‌های غیر اصلی جشنواره‌ها را بیشتر دوست دارم، این است که شاید بتوان طعم و مزه اصلی سینما را در بخش‌های غیراصلی تر جشنواره‌ها پیدا کرد، بخش‌های اصلی جشنواره‌ها بسیار به نمایش فرش قرمز، سوپراستارها و فیلم‌هایی با پروداکشن های بزرگ وابسته شده است، آثاری که برای ارائه به بازارهای بزرگ جهانی در نظر گرفته شده‌اند. اگر همین حالا به فهرست آثار راه یافته به جشنواره فیلم «ونیز» نگاه کنید، بسیاری از مدعیان اسکار سال آینده در بین همین فهرست خواهند بود.

    برهمین اساس فکر می‌کنم همان سنتی که جشنواره فیلم «ونیز» در دوره‌های قبل داشته است یعنی نگاهی به بازارهای جهانی در بخش رسمی جشنواره دنبال می‌شود. به عنوان مثال بخش رسمی در شب اول با فیلم «مادران موازی» به کارگردانی پدرو آلمادوار افتتاح می‌شود، همچنین آثاری مثل «قدرت سگ» به کارگردانی جین کمپیون که از مدعیان اصلی اسکار است به نمایش گذاشته می‌شود. به همین دلیل آنچه که می‌توانیم نام آن را بازیگوشی‌های سینمایی و یا پیدا کردن ایده‌های جدید در آن و چیزی که بتواند زبان سینما را گسترش دهد، بگذاریم، معمولاً در جشنواره‌های بین‌المللی در بخش‌های غیراصلی دیده می‌شود.

    بخش «افق‌ها» نیز معمولاً فیلم‌هایی را انتخاب می‌کند که بتوانند پیشنهادهایی را در دل خود برای سینما داشته باشند و می‌توانم بگویم از این منظر چنین بخشی با روحیه من بسیار سازگاری دارد و امیدوارم بتوانم در این دوره فیلم‌های خوبی ببینم. البته آثار قبلی بعضی از کارگردانانی که آثارشان در این بخش حضور دارد را در گذشته دیده و بسیار دوست داشتم و امیدوارم امسال هم بتوانم از دیدن این فیلم‌ها سورپرایز شوم.

    * طی سال‌ها گذشته، به غیر از زنده یاد عباس کیارستمی و ۲ کارگردان دیگر ایرانی که در بخش اصلی به عنوان داور در این جشنواره حضور داشتند، اکثر داورانی که از هنرمندان ایرانی انتخاب شده‌اند برای حضور در بخش افق‌ها بوده است، فکر می‌کنید دلیل آن چیست؟

    همانطور که اشاره کردید، فکر می‌کنم اگر بخواهیم به صورت آماری نگاه کنیم، ۵ بار در بخش «افق‌ها»، ۴ بار در بخش فیلمسازان فیلم اول و اگر اشتباه نکنم ۳ بار نیز در بخش رسمی جشنواره فیلم «ونیز»، داور ایرانی داشته‌ایم که این حضورها از اواسط دهه ۷۰ با حضور زنده یاد عباس کیارستمی آغاز و امیدوارم در سال‌های بعد نیز ادامه داشته باشد. اینکه چرا بیشتر حضور داوران ایرانی در بخش «افق‌ها» جشنواره فیلم «ونیز» رقم خورده است می‌تواند به این دلیل باشد که داوران باید از نظر سرشناسی به مفهوم اینکه در کنار هیأت داوران پر وزن قرار بگیرند، از بین آدم‌های مشهور و در سطح بین‌المللی و به اندازه کافی شناخته شده باشند. چرا که باید فیلم‌های بزرگ و مهمی را از سوپراستارهای سینمای جهان داوری کنند، به همین دلیل مساله شناخته شدن داور می‌تواند برای انتخاب و حضور در بین داوران بخش رسمی، اهمیت داشته باشد.

    ضمن اینکه احتمالاً یک سابقه‌ای نیز درباره مدل فیلمسازی و یا مدل نگاه داوران مورد توجه قرار می‌گیرد. فکر می‌کنم به عنوان یک کارگردان و با توجه به نگاهم به فیلمسازی و جهان فیلمسازی برای داوری در بخش «افق‌ها» مناسب بودم. فکر می‌کنم مجموعه این موارد برای انتخاب داوران مورد توجه قرار می‌گیرد. البته ما در سطح داوران رسمی جشنواره‌های بین‌المللی، داوران بسیاری داشتیم که از آن جمله می‌توان به آقای عباس کیارستمی اشاره کرد. البته هنرمندان دیگری مانند خانم لیلا حاتمی، خانم نیکی کریمی، خانم فاطمه معتمدآریا نیز اشاره کرد که در رشته‌های مختلف در جشنواره‌های بین‌المللی حضور داشتند. معتقدم کارنامه سینمای ایران در حوزه داوری جشنواره‌های بین‌المللی، کارنامه کاملاً قابل قبول و درجه یکی است و این کارنامه بسیار مدیون بزرگان سینمای ایران چون عباس کیارستمی است.

    آثار هنری برای قضاوت ساخته نمی‌شوند/ تجربه متفاوت داوری در ونیز

    * فاصله سینمای نوین ایران با نگاه‌های جدیدی که در سینمای جهان دنبال می‌شود، چقدر است؟

    صحبت درباره فاصله سینمای ایران و سینمای روز جهان نیازمند یک بحث مفصل و طولانی است، اما می‌توان گفت فاصله سینمای ایران با سینمای روز جهان در یک حوزه‌هایی چندان زیاد نیست و در یک حوزه‌هایی فاصله زیادی دارد. مهمترین مشکل نسبت سینمای ایران با سینمای جهان این است که چندان متر و معیاری برای سنجش این فاصله وجود ندارد، این را می‌دانیم که در سینمای جهان ابزار مختلفی برای سنجیدن رابطه بین مخاطبان جهانی و یک اثر هنری وجود دارد که از آن جمله می‌توان به فروش‌های بین‌المللی، حضور در بازارهای VOD بین‌المللی از جمله نتفلیکس، آمازون و …، اکران در سراسر دنیا، حضور و رقابت در جشنواره‌های بین‌المللی اشاره کرد.

    فکر می‌کنم از بین ابعاد مختلفی که به آن اشاره شد، بنابه دلایل مفصل که در جواب این سوال نمی‌گنجد، سینمای ایران در حضورهای بین‌المللی موفق عمل می‌کند، یعنی در این بخش سینمای ایران همیشه نشان داده است که در جشنواره‌های معتبر و مهم دنیا معمولاً نماینده و حضورهای موفقی داشته است. اما در دیگر بخش‌ها که شامل حضور در بازارهای مهم و بزرگ که می‌تواند رابطه اثر با مخاطب بین‌المللی را نشان دهد، حضور ندارد.

    گاهی برای من جالب است، به جای اینکه تصمیم بگیریم دیگر بخش‌های نام برده را تقویت کنیم، خورده می‌گیریم که چرا تنها در بخش جشنواره‌ها حضور پررنگ داریم، انگار این حضور جشنواره‌ای است که مانع فروش فیلم‌های ما در بازارهای جهانی و ورود به شبکه‌های بین‌المللی پخش در سراسر دنیا شده است. ما پیش از هر چیز به این احتیاج داریم که فیلم‌هایمان را در یک رابطه‌ای با مخاطب جهانی قرار دهیم و بعد به این نتیجه برسیم که در این ارتباط آثار سینمای ایران مورد قبول قرار می‌گیرد و یا پس زده می‌شود. در چنین شرایطی است که می‌توانیم به این نتیجه برسیم که فاصله ما با سینمای روز دنیا چقدر است، متأسفانه در حال حاضر سینمای ایران هیچ معیار و ملاکی برای سنجش این ماجرا ندارد به همین دلیل نمی‌توانیم بفهمیم که تماشاچی بین‌المللی چه واکنشی نسبت به فیلم‌های ایرانی دارد. برخی از نمایش‌های ما در سطح دنیا موفق بوده است، اما آنقدر تعداد این موفقیت‌ها کم بوده است که نمی‌توان آن را به عنوان متر و معیار قرار داد.

    تئاتر آنلاین -گروه هنر-نیوشا روزبان: هفتاد و هشتمین دوره جشنواره فیلم «ونیز» از یکم تا ۱۱ سپتامبر مصادف با ۱۰ تا ۲۰ شهریورماه برگزار می‌شود، در این دوره از جشنواره فیلم «ونیز»، شهرام مکری فیلمساز جوان سینمای ایران به عنوان داور بخش «افق‌ها»، حضور دارد.

    این کارگردان پیش از این با آثاری از جمله «ماهی و گربه» و «جنایت بی دقت» در این جشنواره حضور داشته است و توانسته به ترتیب جایزه بخش افق برای محتوای نوآورانه در سال ۲۰۱۳ و جایزه انجمن منتقدان «ونیز» در سال ۲۰۲۰ را از آن خود کند.

    با شهرام مکری درباره این حضور و روند داوری در جشنواره فیلم «ونیز» گفتگو کردیم.

    * طی سال‌های گذشته، ۲ بار موفق به دریافت جایزه از جشنواره فیلم «ونیز» شدید، امسال و در این دوره از جشنواره به عنوان داور در بخش «افق‌ها» حضور دارید، کمی درباره این حضور توضیح دهید.

    جشنواره فیلم «ونیز» از یک سنت قدیمی که دیگر جشنواره‌های دنیا نیز از آن پیروی می‌کنند، پیروی می‌کند و آن سنت قدیمی این است که معمولاً از بین فیلمسازانی که از طریق همان جشنواره مورد نظر، کشف و به جهان فیلمسازی معرفی می‌شوند، افرادی به عنوان اعضای هیأت داوران آن جشنواره انتخاب می‌شوند، این اتفاق امسال برای من هم رخ داده است. در واقع طی سال‌های گذشته ۲ بار با فیلم‌های «ماهی و گربه» و «جنایت بی دقت» در این جشنواره حضور داشتم و جوایزی را از جشنواره فیلم «ونیز» دریافت کرده‌ام. فکر می‌کنم به همین دلیل این جشنواره در این دوره از برگزاری، از من دعوت کرد تا برای داوری بخش «افق‌ها» به همراه ۴ داور دیگر، فیلم‌های این بخش را داوری کنم.

    البته این را هم باید بگویم که علاوه بر فیلم‌های بلندی که در این بخش نمایش داده می‌شوند، فیلم‌های کوتاه راه یافته به این جشنواره را داوری می‌کنیم. هرچند جشنواره فیلم «ونیز» از روز سه شنبه ۹ شهریورماه افتتاح می‌شود، اما کار داوران از روز چهارشنبه ۱۰ شهریورماه آغاز می‌شود. داوری به این شکل است که همزمان با نمایش فیلم‌ها در سالن اصلی، داوران در آن سالن حضور پیدا کرده و به همراه تماشاگران و فیلمسازان آثار را روی پرده می‌بینند. به همین دلیل کار داوران از روز اول تا روز آخر جشنواره طول خواهد کشید و همزمان با خود جشنواره پیش می‌رود و در نهایت جلسه جمع بندی داوران در شب آخر نمایش فیلم‌ها برگزار و در روز اختتامیه آثار منتخب اعلام می‌شود.

    البته باید به نقش مهم توزیع کنندگان فیلم‌ها و ارتباطشان با جشنواره‌ها در معرفی عوامل سینمایی برای داوری هم اشاره کرد به عنوان مثال از خانم میرشب توزیع کننده بین‌المللی فیلم «جنایت بی دقت» در معرفی این فیلم به جشنواره «ونیز» و پیگیری این رابطه با جشنواره نقش بسزایی داشتند.

    * مشارکت و همکاری با هنرمندانی که هرکدام به نوعی در حوزه فعالیت خود شناخته شده‌اند، در بخش داوری «افق‌ها» ی «ونیز» (کارگردان، رمان‌نویس و …) تا چه اندازه می‌تواند در انتخاب بهترین آثار در این دوره تأثیرگذار باشد؟

    با وجود اینکه در گذشته تجربه داوری در جشنواره‌های مختلف را داشته‌ام که از آن جمله می‌توان به جشنواره‌های مختلفی در ویتنام، هندوستان، جشنواره بین‌المللی فیلم فجر و جشنواره فیلم کوتاه تهران اشاره کرد، اما بی شک این داوری می‌تواند تجربه بسیار جذابی برای من باشد، چرا که ابعاد و بزرگی این جشنواره به نوعی تجربه تازه‌ای را برای من به همراه خواهد داشت. البته با توجه به اینکه هنوز جشنواره فیلم «ونیز» برگزار نشده است، زود است که بخواهم بگویم تعاملم با دیگر داوران چگونه خواهد بود، اما از آنجا که در بین داوران این بخش قشرهای متفاوتی حضور دارند که شامل رئیس موزه هنرهای مدرن نیویورک، رمان‌نویس و کارگردان مطرح هستند، برای من بسیار جذاب است که درباره پرسپکتیوهای مختلفی که درباره فیلم‌ها وجود دارد صحبت شود.

    از طرف دیگر به عنوان یک فیلمساز تجربه همکاری با چنین هیأت‌های داوری جذاب است، به این دلیل که همیشه به این فکر می‌کنم که چگونه فیلم خودم در رقابت‌های بین‌المللی دیده می‌شود و چه بحث‌هایی ممکن است درباره آن توسط هیأت داوران صورت گیرد و یا با چه نگاهی ممکن است فیلم من در گذشته و آینده قضاوت شود. بخش سخت ماجرا این است که قضاوت کردن درباره فیلم‌ها و آثار هنری در هر شکلی کار منصفانه‌ای نیست، به این معنا که قضاوت آثار هنری بسیار سخت است چرا که این آثار برای داوری یا قضاوت ساخته نشده‌اند.

    به همین دلیل به عنوان یک داور همیشه با خود کلنجار می‌رویم که آیا قضاوتی که کرده‌ایم درست است یا خیر. اما از طرف دیگر پذیرفته‌ایم که بخشی از صنعت فیلم، برای بهتر دیده شدن و بهتر معرفی شدن در جشنواره‌های سینمایی شرکت می‌کند، به همین دلیل فکر می‌کنم حضور در یک چنین اتفاقی برای من بسیار لذت بخش است، اما خود نفس قضاوت آثار هنری کار سخت و پیچیده‌ای است. از طرف دیگر در جشنواره‌ای با این سطح، کیفیت فیلم‌ها بسیار نزدیک به هم هستند و همگی از استاندارد کیفی بالایی برخوردار هستند. همین مساله قضاوت را سخت‌تر می‌کند. حدس می‌زنم در جلسه هیأت داوران در این باره حرف زده می‌شود که آدم‌ها چه فیلم‌هایی را دوست داشتند و برای همین دوست داشتن سعی می‌کنند دلایل تکنیکی و سینمایی از زبان سینما بیاورند، فکر می‌کنم این دوست داشتن است که برای هر داوری در چنین جشنواره‌هایی حرف اول را می‌زند.

    مهمترین مشکل نسبت سینمای ایران با سینمای جهان این است که چندان متر و معیاری برای سنجش این فاصله وجود ندارد، این را می‌دانیم که در سینمای جهان ابزار مختلفی برای سنجیدن رابطه بین مخاطبان جهانی و یک اثر هنری وجود دارد که از آن جمله می‌توان به فروش‌های بین‌المللی، حضور در بازارهای VOD بین‌المللی از جمله نتفلیکس، آمازون و …، اکران در سراسر دنیا، حضور و رقابت در جشنواره‌های بین‌المللی اشاره کرد * معمولاً در این بخش از جشنواره فیلم «ونیز»، فیلم‌هایی متفاوت راه پیدا می‌کنند که نگاه سازنده آنها به سینما کاملاً جدید و متفاوت است، با توجه به شرایط فعلی که جهان در آن به سر می‌برد، فکر می‌کنید تا چه اندازه شاهد آثار متفاوت در این بخش باشیم؟

    یکی از دلایلی که این روزها بخش‌های غیر اصلی جشنواره‌ها را بیشتر دوست دارم، این است که شاید بتوان طعم و مزه اصلی سینما را در بخش‌های غیراصلی تر جشنواره‌ها پیدا کرد، بخش‌های اصلی جشنواره‌ها بسیار به نمایش فرش قرمز، سوپراستارها و فیلم‌هایی با پروداکشن های بزرگ وابسته شده است، آثاری که برای ارائه به بازارهای بزرگ جهانی در نظر گرفته شده‌اند. اگر همین حالا به فهرست آثار راه یافته به جشنواره فیلم «ونیز» نگاه کنید، بسیاری از مدعیان اسکار سال آینده در بین همین فهرست خواهند بود.

    برهمین اساس فکر می‌کنم همان سنتی که جشنواره فیلم «ونیز» در دوره‌های قبل داشته است یعنی نگاهی به بازارهای جهانی در بخش رسمی جشنواره دنبال می‌شود. به عنوان مثال بخش رسمی در شب اول با فیلم «مادران موازی» به کارگردانی پدرو آلمادوار افتتاح می‌شود، همچنین آثاری مثل «قدرت سگ» به کارگردانی جین کمپیون که از مدعیان اصلی اسکار است به نمایش گذاشته می‌شود. به همین دلیل آنچه که می‌توانیم نام آن را بازیگوشی‌های سینمایی و یا پیدا کردن ایده‌های جدید در آن و چیزی که بتواند زبان سینما را گسترش دهد، بگذاریم، معمولاً در جشنواره‌های بین‌المللی در بخش‌های غیراصلی دیده می‌شود.

    بخش «افق‌ها» نیز معمولاً فیلم‌هایی را انتخاب می‌کند که بتوانند پیشنهادهایی را در دل خود برای سینما داشته باشند و می‌توانم بگویم از این منظر چنین بخشی با روحیه من بسیار سازگاری دارد و امیدوارم بتوانم در این دوره فیلم‌های خوبی ببینم. البته آثار قبلی بعضی از کارگردانانی که آثارشان در این بخش حضور دارد را در گذشته دیده و بسیار دوست داشتم و امیدوارم امسال هم بتوانم از دیدن این فیلم‌ها سورپرایز شوم.

    * طی سال‌ها گذشته، به غیر از زنده یاد عباس کیارستمی و ۲ کارگردان دیگر ایرانی که در بخش اصلی به عنوان داور در این جشنواره حضور داشتند، اکثر داورانی که از هنرمندان ایرانی انتخاب شده‌اند برای حضور در بخش افق‌ها بوده است، فکر می‌کنید دلیل آن چیست؟

    همانطور که اشاره کردید، فکر می‌کنم اگر بخواهیم به صورت آماری نگاه کنیم، ۵ بار در بخش «افق‌ها»، ۴ بار در بخش فیلمسازان فیلم اول و اگر اشتباه نکنم ۳ بار نیز در بخش رسمی جشنواره فیلم «ونیز»، داور ایرانی داشته‌ایم که این حضورها از اواسط دهه ۷۰ با حضور زنده یاد عباس کیارستمی آغاز و امیدوارم در سال‌های بعد نیز ادامه داشته باشد. اینکه چرا بیشتر حضور داوران ایرانی در بخش «افق‌ها» جشنواره فیلم «ونیز» رقم خورده است می‌تواند به این دلیل باشد که داوران باید از نظر سرشناسی به مفهوم اینکه در کنار هیأت داوران پر وزن قرار بگیرند، از بین آدم‌های مشهور و در سطح بین‌المللی و به اندازه کافی شناخته شده باشند. چرا که باید فیلم‌های بزرگ و مهمی را از سوپراستارهای سینمای جهان داوری کنند، به همین دلیل مساله شناخته شدن داور می‌تواند برای انتخاب و حضور در بین داوران بخش رسمی، اهمیت داشته باشد.

    ضمن اینکه احتمالاً یک سابقه‌ای نیز درباره مدل فیلمسازی و یا مدل نگاه داوران مورد توجه قرار می‌گیرد. فکر می‌کنم به عنوان یک کارگردان و با توجه به نگاهم به فیلمسازی و جهان فیلمسازی برای داوری در بخش «افق‌ها» مناسب بودم. فکر می‌کنم مجموعه این موارد برای انتخاب داوران مورد توجه قرار می‌گیرد. البته ما در سطح داوران رسمی جشنواره‌های بین‌المللی، داوران بسیاری داشتیم که از آن جمله می‌توان به آقای عباس کیارستمی اشاره کرد. البته هنرمندان دیگری مانند خانم لیلا حاتمی، خانم نیکی کریمی، خانم فاطمه معتمدآریا نیز اشاره کرد که در رشته‌های مختلف در جشنواره‌های بین‌المللی حضور داشتند. معتقدم کارنامه سینمای ایران در حوزه داوری جشنواره‌های بین‌المللی، کارنامه کاملاً قابل قبول و درجه یکی است و این کارنامه بسیار مدیون بزرگان سینمای ایران چون عباس کیارستمی است.

    آثار هنری برای قضاوت ساخته نمی‌شوند/ تجربه متفاوت داوری در ونیز

    * فاصله سینمای نوین ایران با نگاه‌های جدیدی که در سینمای جهان دنبال می‌شود، چقدر است؟

    صحبت درباره فاصله سینمای ایران و سینمای روز جهان نیازمند یک بحث مفصل و طولانی است، اما می‌توان گفت فاصله سینمای ایران با سینمای روز جهان در یک حوزه‌هایی چندان زیاد نیست و در یک حوزه‌هایی فاصله زیادی دارد. مهمترین مشکل نسبت سینمای ایران با سینمای جهان این است که چندان متر و معیاری برای سنجش این فاصله وجود ندارد، این را می‌دانیم که در سینمای جهان ابزار مختلفی برای سنجیدن رابطه بین مخاطبان جهانی و یک اثر هنری وجود دارد که از آن جمله می‌توان به فروش‌های بین‌المللی، حضور در بازارهای VOD بین‌المللی از جمله نتفلیکس، آمازون و …، اکران در سراسر دنیا، حضور و رقابت در جشنواره‌های بین‌المللی اشاره کرد.

    فکر می‌کنم از بین ابعاد مختلفی که به آن اشاره شد، بنابه دلایل مفصل که در جواب این سوال نمی‌گنجد، سینمای ایران در حضورهای بین‌المللی موفق عمل می‌کند، یعنی در این بخش سینمای ایران همیشه نشان داده است که در جشنواره‌های معتبر و مهم دنیا معمولاً نماینده و حضورهای موفقی داشته است. اما در دیگر بخش‌ها که شامل حضور در بازارهای مهم و بزرگ که می‌تواند رابطه اثر با مخاطب بین‌المللی را نشان دهد، حضور ندارد.

    گاهی برای من جالب است، به جای اینکه تصمیم بگیریم دیگر بخش‌های نام برده را تقویت کنیم، خورده می‌گیریم که چرا تنها در بخش جشنواره‌ها حضور پررنگ داریم، انگار این حضور جشنواره‌ای است که مانع فروش فیلم‌های ما در بازارهای جهانی و ورود به شبکه‌های بین‌المللی پخش در سراسر دنیا شده است. ما پیش از هر چیز به این احتیاج داریم که فیلم‌هایمان را در یک رابطه‌ای با مخاطب جهانی قرار دهیم و بعد به این نتیجه برسیم که در این ارتباط آثار سینمای ایران مورد قبول قرار می‌گیرد و یا پس زده می‌شود. در چنین شرایطی است که می‌توانیم به این نتیجه برسیم که فاصله ما با سینمای روز دنیا چقدر است، متأسفانه در حال حاضر سینمای ایران هیچ معیار و ملاکی برای سنجش این ماجرا ندارد به همین دلیل نمی‌توانیم بفهمیم که تماشاچی بین‌المللی چه واکنشی نسبت به فیلم‌های ایرانی دارد. برخی از نمایش‌های ما در سطح دنیا موفق بوده است، اما آنقدر تعداد این موفقیت‌ها کم بوده است که نمی‌توان آن را به عنوان متر و معیار قرار داد.

  • اعلام نتایج مرحله اول داوری جشنواره تئاتر تجربی «مختص»

    اعلام نتایج مرحله اول داوری جشنواره تئاتر تجربی «مختص»


    نتایج مرحله اول داوری نخستین دوره جشنواره تئاتر تجربی «مختص» اعلام شد.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی جشنواره، نخستین دوره جشنواره تئاتر تجربی «مختص» با دبیری علی حجی در ۲ بخش «ایده هایی برای ارتکابِ اجرا» و «پنل گفتگو پیرامون هنرهای اجرایی معاصر» برگزار می شود.

    در بخش «ایده هایی برای ارتکابِ اجرا» تعداد ۱۵۲ اثر از هنرمندان سراسر کشور از طریق راه های ارتباطی اعلام شده به دبیرخانه ارسال شده است.

    از بین این آثار، تعداد ۱۲۷ اثر براساس نکات اعلام شده در متن فراخوان شرایط لازم جهت ورود به مرحله اول داوری را دارا بودند که پس از بررسی دقیق این آثار توسط علی اصغر دشتی، محمد منعم و آزاده شاهمیری به عنوان هیات داوران مرحله اول با همراهی علی حجی دبیر این جشنواره طی جلسه ای که به صورت ویدئو کنفرانس تشکیل شد پس از بحث و تبادل نظر تعداد ۴۰ اثر برای ورود به مرحله دوم داوری به دبیرخانه جشنواره معرفی شدند.

    نتایج داوری مرحله اول نخستین دوره جشنواره تئاتر تجربی «مختص» را اینجا ببینید.

  • دیدن نمایش های خیابانی به یک فرهنگ برای مردم مریوان تبدیل شده است

    دیدن نمایش های خیابانی به یک فرهنگ برای مردم مریوان تبدیل شده است


    سنندج- داور جشنواره تئاتر خیابانی مریوان گفت: دیدن نمایش خیابانی به یک فرهنگ برای مردم مریوان تبدیل شده است.

    شهرام زرگر، در گفت‌وگو با تئاتر آنلاین اظهار داشت: نمایش های بین‌المللی در اجرا تمرکز بیشتری داشتند و تقریبا با آمادگی خوبی در این جشنواره حضور داشتند.

    داور این جشنواره به اشتیاق بالای مخاطب و اجرای خوب تئاترها اشاره کرد و گفت: به دلیل سابقه طولانی این جشنواره انتظارها از آن بالاست پس باید تمام تلاش خود را برای برآورد کردن انتظارها بکنند.

    وی از تئاتر خیابانی مریوان به عنوان میراث معنوی یاد کرد و گفت: شور و شوقی که در این جشنواره می‌بینیم بی همتاست و به نظر می آید این تئاتربرای مردم به یک میراث معنوی تبدیل شده است و بابت این به مردم مریوان تبریک می‌گویم.

    زرگر با بیان این نکته که تعامل با مردم اساس وجودی تئاتر خیابانی است، یادآور شد: اساسا ماهیت و مخاطب در تئاتر صحنه‌ای و خیابانی تعیین‌کننده تعاملی است که نمایش‌های خیابانی با مردم دارد که اگر آن تعامل را نداشته باشد از نظر ما همان تئاتر صحنه‌ای است که جایش را عوض کرده است چون این تعامل است که در واقع شکل تئاتر واقع‌گرا با دیوار چهارم را تغییر می‌دهد و تماشاگر را از انفعال در می‌آورد.

  • ۲۸ نمایش به بخش نهایی جشنواره تئاتر خیابانی مریوان راه یافت

    ۲۸ نمایش به بخش نهایی جشنواره تئاتر خیابانی مریوان راه یافت


    سنندج – بر اساس اعلام دبیرخانه جشنواره بین المللی تئاتر خیابانی مریوان، از میان ۲۰۲ نمایش داخلی ۲۸ اثر جواز شرکت در بخش نهایی جشنواره را کسب کردند.

    به گزارش تئاتر آنلاین و به نقل از روابط عمومی اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی کردستان، فاتح بادپروا دبیر جشنواره تئاتر خیابانی مریوان اظهار کرد: بعد از اتمام مهلت ارسال آثار به چهاردهمین جشنواره بین‌المللی تئاتر خیابانی مریوان، ۲۰۲ نمایش داخلی متقاضی شرکت در این دوره از جشنواره شدند.

    وی ادامه داد: هیات انتخاب این دوره از جشنواره متشکل از محمودرضا رحیمی، رحمان هوشیاری، امیر راد، محمدعلی صادق‌حسنی و یاسر خاسب، ۲۸ اثر را برای شرکت در مرحله نهایی جشنواره معرفی کرد.

    دبیر چهاردهمین چهاردهمین جشنواره بین‌المللی تئاتر خیابانی مریوان با اشاره به آثار راه یافته در بخش های مختلف جشنواره، بیان کرد: بر همین اساس،۱۳ نمایش در بخش آزاد، پنج نمایش در بخش آیینی سنتی، سه نمایش در بخش دگرگونه اجرایی، سه نمایش در بخشبین‌الملل(نمایش‌های داخلی) و چهار نمایش در بخش کودک و نوجوان به مرحله نهایی این دوره جشنواره راه یافتند.

    بادپروا نمایش ها، بی‌پیش بی‌اجاره نوشته مهسا افتحی به کارگردانی میثم سرآبادانی از تفرش، زن اینجا نمانده نوشته افشین خدری به کارگردانی افشین خدری از سنندج، دست‌های آلوده نوشته هاشم پورمحمدی به کارگردای سعید ذبیحی از کرمانشاه، مبارزه (زینب پاشا) نوشته و کار مهدی صالحیار از تبریز، هادی و هدی نوشته و کار الهه پورجمشید از تهران (مشروط)، یک وال برای خدا نامه نوشت نوشته و کار بهنام کاوه از آبادان، گل پری نوشته و کار سعید بادینی از زاهدان، آدم‌های با فرهنگ نوشته و کار رضا فقیهی از تهران، محورهای مورد تایید فراخوان نوشته میلاد حسین‌زاده و محمدرضا جعفری به کارگردانی میلاد حسین‌زاده از آستانه ‌اشرفیه، گلدی می‌خواند نوشته و کار سید علی فخرحسینی از گنبدکاووس، اسفند یار هم آری نوشته و کار حسام خلیل‌نژاد از دامغان، سانتی‌متر نوشته و کار سوران حسینی از مریوان و شکس پای ویلیام نوشته مصطفی کولیوندی به کارگردانی سعیده عبدالهی از ایلام را نمایش‌های بخش آزاد این دوره از جشنواره تئاتر خیابانی مریوان اعلام کرد.

    وی همچنین به نمایش‌های بخش آیینی سنتی جشنواره اشاره کرد و افزود: نمایش های باسنگ نوشته احمد شنبه‌نیا به کارگردانی مرضیه آزادی‌خالص از هرمزگان، شال برون نوشته و کار امیر امینی از لاهیجان، میر نوروزی(میرمران) نوشته نامق خدایار به کارگردانی نامق خدایار و جلال راوند از مریوان (مشروط)، باربو نوشته علیرضا اسماعیلی به کارگردانی علیرضا اسماعیلی از سقز (مشروط) و حنانی نوشته و کار نسرین اسماعیلی از تربت جام نیز در بخش آیینی سنتی این دوره از جشنواره تئاتر خیابانی مریوان پذیرفته شدند.

    دبیر چهاردهمین چهاردهمین جشنواره بین‌المللی تئاتر خیابانی مریوان همچنین گفت: زنان کوهستان نوشته هارولد پینتر به کارگردانی رحیم عبدالرحیم‌زاده از بوکان، بریدگی نوشته نیما ایمان‌زاده و سیاوش جدیدی به کارگردانی نیما ایمان‌زاده از سنندج (مشروط) و روزن نوشته و کار مشترک رها سلیمانی و سعید اسدی‌سنگابی از تهران، نمایش‌های بخش دگرگونه اجرایی این دوره از جشنواره تئاتر خیابانی مریوان هستند.

    بادپروا، نمایش های بهار میاد نوشته و کار محمد برومند از تهران (مشروط) خون عروسک نوشته و کار یاسر میرحمیدی از رشت و ایستگاه عشق نوشته و کار آلبرت بیگجانی از تهران را نمایش‌های بخش بین‌الملل(نمایش‌های داخلی) اعلام کرد.

    وی شکارچی نوشته و کار لیلا بیگوند از تهران، شکست غول بیکاری نوشته پژمان شاهوردی به کارگردانی شیرین شاهوردی از بروجرد، آلوده نکنیم نوشته و کار هیام احمدی از اصفهان و بازی نوشته محمدرضا جعفری به کارگردانی مریم مهدی‌پور از آستانه‌اشرفیه را نمایش‌های پذیرفته شده بخش بخش کودک نوجوان چهاردهمین دوره جشنواره بین المللی تئاتر خیابانی مریوان برشمرد.

    بادپروا یادآور شد: صد اثر خارجی متقاضی شرکت در این دوره از جشنواره بودند که آثار منتخب خارجی متعاقبا اعلام خواهند شد.

    چهاردهمین جشنواره بین‌المللی تئاتر خیابانی مریوان با دبیری فاتح بادپروا یکم تا پنجم شهریور ماه در مریوان برگزار خواهد شد.

  • معرفی هیأت داوران بخش صحنه بیست و دومین جشنواره تئاتر دانشگاهی

    معرفی هیأت داوران بخش صحنه بیست و دومین جشنواره تئاتر دانشگاهی


    دبیرخانه بیست و دومین جشنواره بین المللی تئاتر دانشگاهی ایران اسامی هیأت داوران بخش صحنه این رویداد را منتشر کرد.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی بیست و دومین جشنواره بین المللی تئاتر دانشگاهی ایران، اسامی هیأت داوران بخش تئاتر صحنه بیست و دومین جشنواره بین المللی تئاتر دانشگاهی ایران منتشر شد.

    مسعود دلخواه، شهرام زرگر، محمد مساوات، مهدی مشهور و نوید محمدزاده هنرمندانی هستند که در ایام برگزاری بیست و دومین جشنواره بین المللی تئاتر دانشگاهی ایران به عنوان هیأت داوران بخش صحنه، به ارزیابی آثار اجرایی این رویداد می‌پردازند.

    بیست و دومین جشنواره بین المللی تئاتر دانشگاهی ایران به دبیری امین مختاری ۵ تا ۱۴ اردیبهشت ماه سال ۱۳۹۸ به همت اداره کل فرهنگی وزارت علوم، تحقیقات و فناوری برگزار خواهد شد.