برچسب: خانه سینما

  • «شب همدلی» برگزار شد؛ جان هنرمندان به ایران و مردمش گره خورده است

    «شب همدلی» برگزار شد؛ جان هنرمندان به ایران و مردمش گره خورده است

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی خانه سینما، برنامه «شب همدلی» با همکاری خانه سینما، خانه تئاتر و خانه موسیقی با حضور کودکان و خانواده‌های آسیب دیده جنگ اخیر، شب گذشته ۵ اردیبهشت در هتل لاله برگزار شد. در این برنامه سه نمایش عروسکی توسط انجمن نمایشگران عروسکی، هنرمندان انجمن کودک و نوجوان خانه تئاتر و انجمن نمایشگران خیابانی خانه تئاتر اجرا شد که سرپرستی آن را ستاره اسکندری برعهده داشت.

    در بخش موسیقی؛ گروه آذری وحید اسداللهی و گروه موسیقی دی بند قطعاتی را اجرا کردند. علاوه بر اجرای نمایش و موسیقی، هنرمندان سینما و تئاتری که در این مراسم حضور داشتند با خانواده‌های آسیب دیده گفتگو کردند و با آنها عکس یادگاری گرفتند.

    کودکان نیز استقبال بسیار خوبی از این برنامه داشتند و با عروسک‌ها عکس‌های یادگاری گرفتند.

    در انتهای این برنامه با اهدای لوح تجلیل از گروه‌های موسیقی قدردانی شد. سپس حمیدرضا نوربخش روی سن آمد و گفت: وحید اسدالهی جزء مفاخر کشور ما است، از ابتدا پای کار بودند و به محض پیشنهاد حضور در این مراسم با آغوش باز پذیرفتند. از هنرمندانی که امشب در جمع ما هستند تشکر ویژه می‌کنم امیدوارم ایران عزیزمان سربلند و مردم عزیزش سرافراز باشند.

    علی روئین تن کارگردان سینما نیز خطاب به آسیب دیدگان جنگ آمریکا و اسرائیل علیه کشورمان، عنوان کرد: ایران چشم ما است و چشم ما خانه شماست. امروز ما نیاز به همدلی داریم زیرا با کسانی مواجه هستیم که در خارج از کشور وطن خود را می‌فروشند و در داخل کشور نیز به دنبال دلسرد کردن مردم هستند.

    وی با اشاره به اجرای برنامه‌های مشترک خانه سینما، خانه تئاتر و خانه موسیقی اظهار کرد: اجرای این برنامه‌ها نشان داد هنرمندان مانند سایر اقشار جامعه کنار مردم هستند و ثابت کردند که جانشان به جان ایران و مردم ایران گره خورده است.

    در این برنامه همچنین توسط هلال احمر مسابقه ای برای کودکان آسیب دیده جنگ برگزار و جوایزی به آنها اهدا شد.

    علیرضا شجاع نوری، هادی حجازی فر، روح الله حجازی، مهران غفوریان، عاطفه رضوی، بهناز جعفری، مهراوه شریفی نیا، لاله اسکندری، سید جواد هاشمی، علی اوسیوند، کوروش سلیمانی، سجاد بابایی، مونا زندی، سیاوش چراغی پور، وحید آقاپور، فرزین محدث، مینو شریفی، الهام نامی، نادر فوقانی (رئیس انجمن عکاسان سینما)، علیرضا حسینی دبیر هیئت رئیسه خانه سینما، امیرپدرام طاهریان، حمیدرضا عاطفی، امیرعباس ستایشگر (اعضای هیئت مدیره خانه موسیقی)، محمد وفایی رئیس هیئت مدیره انجمن روابط عمومی خانه تئاتر، علی علیایی نژاد رئیس هیئت مدیره انجمن حرکت، مازیلا نوری شاد رئیس هیئت مدیره انجمن عروسکی از جمله افرادی بودند که در این برنامه حضور داشتند.

    اجرای این برنامه برعهده ستاد همیاری خانه سینما (با مسئولیت آناهید آباد) است و قرار است به شکل‌های مختلف ادامه داشته باشد.

  • سند ملی سینما قابلیت ویرایش و تکمیل دارد/ نمایش ساز در تلویزیون!

    سند ملی سینما قابلیت ویرایش و تکمیل دارد/ نمایش ساز در تلویزیون!

    به گزارش تئاتر آنلاین، نشست خبری دبیر شورای عالی هنر به منظور تشریح برخی جزئیات سندهای ملی بالادستی بعدازظهر روز سه‌شنبه ۲۳ مرداد ماه برگزار شد.

    محمدحسین ایمانی خوشخو دبیر شورای عالی هنر شورای عالی انقلاب فرهنگی، گزارشی از تدوین و تصویب سندهای بالادستی این شورا ارائه کرد و گفت: شورای عالی انقلاب فرهنگی یکی از سیاست‌گذاران فرهنگی هنری است که شوراهای مختلفی دارد که یکی از آنها شورای عالی هنر است. تاسیس فرهنگستان هنر از مصوبات شورای هنر قبل از سال ۸۸ بود و تأسیس جایزه جلال احمد از مصوبات تأثیر گذار آن زمان بود. از سال ۱۳۸۸ به بعد، جلسات شورای هنر متوقف شد و به جای آن کمیسیون هنر و معماری تشکیل شد که من هم مدیر آن کمیسیون بودم. از سال ۱۳۹۹ با حمایت آقای صالحی شروع به کار مجدد شورای عالی هنر رقم خورد و ۲ جلسه داشتیم تا سال ۱۴۰۰ که دولت شهید رئیسی بود. در دولت شهید رئیسی این شورا خیلی فعال‌تر کار کرد به طوری که ۴۲ جلسه برگزار شد، ۱۰ کارگروه تخصصی و ۱۹ مصوبه هم داشته ایم. همچنین چند سند بالادستی همچون معماری تصویب شد که در این زمینه مشکل جدی داشتیم و شورای عالی معماری و شهرسازی نیز در این بخش فعال است و جشنواره معماری فجر را نیز پیشنهاد دادیم که از امسال آغاز می‌شود.

    وی با طرح این پرسش که لزوم تاسیس شورای هنر به چه دلیل است، بیان کرد: جزیره‌ای عمل کردن مشکل بزرگ ماست که سبب می‌شود بعضاً موازی کاری صورت گیرد و این ناهماهنگی ضربه بسیار بزرگی بر فرهنگ و هنر کشور وارد می‌کند؛ بنابراین شورای هنر برای رفع این ناهماهنگی‌ها آغاز به کار کرد. در شورای هنر، ۵ سند بالادستی هنر داشتیم یعنی نظام‌نامه هنر در یک رشته خاص که اتفاقاً ما در این رشته‌ها مشکلات عدیده داریم که لزوم وجود این سندها در آینده نیز حس خواهد شد.

    صداوسیما باید موسیقی را با تمام ملزوماتش نشان دهد

    ایمانی خوشخو در ادامه توضیح داد: سند معماری به دلیل اینکه بدانیم معماری چه جایگاه هنری دارد و اصل آن هنر است، تدوین و جشنواره معماری فجر تصویب شد و الزام همه دستگاه‌ها به حفظ معماری اسلامی ایرانی شد. همچنین آشفتگی در حوزه موسیقی نیز مشهود بود و به همین دلیل، سند موسیقی را نیز در زمان حیات رئیس جمهور رئیسی تصویب کردیم که بر اساس آن، هیچ دستگاهی حق لغو کنسرت را ندارد و صداوسیما هم باید موسیقی را با تمام ملزومات صحنه‌ای نمایش دهد. در هنرهای نمایشی نیز اتفاقات خوبی افتاد و با همراهی سه تن از هنرمندان؛ ایرج راد، قطب‌الدین صادقی و هوشنگ توکلی در جلسه‌ای در راستای تصویب و تأسیس بنیاد تئاتر ملی ایران اقدامی موثر برداشته شد. همچنین، مصوبه بسیار مهمی که شورای هنر داشت و به شورای عالی انقلاب فرهنگی برای تصویب ارائه شده است، تاسیس شهر جهانی صنایع خلاق فرهنگی در تهران است که اتفاقی بی‌نظیر در منطقه و گردشگری به حساب می‌آید.

    وی در مورد سند سینما گفت: در حوزه سینما سابقه تدوین این سند به حدود ۱۲ سال پیش برمی‌گردد که آن زمان به نتیجه نهایی نرسید. در سینما با توجه به اهمیت بالای این حوزه، سندی تدوین و نهایتاً تصویب نهایی شد و به ما ارجاع داده شده است. آقای علی دهکردی مدیرعامل خانه سینما یک جلسه به شورای هنر آمد و توضیحاتی ارائه کرد و درخواست داشت که اعضای شورا از نظرات اصناف سینمایی استفاده کنند که اتفاقاً یک جلسه هم گذاشته شد اما بیشتر تاکید داشتند که زمان بیشتری برای این کار صرف شود! که به نظر ما واقعاً فرصت سوزی است، چراکه در سندهای بالادستی فرصت‌ها و ظرفیت‌های راهبردی که باید از آنها استفاده کرد، آورده می‌شود.

    امکان تکمیل و ویرایش سند ملی سینما

    رئیس شورای هنر تصریح کرد: در سند ملی سینما حقوق همه در نظر گرفته شده است و ما برای راهکارها، پیش‌بینی داشتیم که به آن ۱۰ آیین‌نامه اجرایی پیوست شده است که از آن جمله می‌توان به حقوق مادی و معنوی تماشاگران، حقوق و مسئولیت‌های سینماگران، فعالیت‌های حرفه‌ای در صنعت فیلم، شیوه‌نامه درجه بندی فیلم‌ها و محصولات سینمایی، جشنواره‌ها و بازارها و هفته‌های فیلم اشاره کرد.

    وی بیان کرد: پیش‌بینی ما این است که باید با کمک دست‌اندرکاران سینما و همه اعضای اصناف سینمایی، این سند تکمیل و ویرایش شود. همچنان‌که در یکی از این مواد ۴۲ گانه وجوه سلبی نمی‌بینید و همگی ایجابی هستند و بسیار امیدواریم صنعت سینما از یک نظام نامه قابل دفاع برخوردار شود.

    ایمانی خوشخو در ادامه گفت: دوستانی که این سند را تدوین کردند، سند سینمایی حدود ۶۰ کشور را بررسی کرده‌اند، بنابراین آن گروهی که زحمت کشیدند تخصصی بودند و شاید ما دو سوم راه را رفته‌ایم و آیین‌نامه‌های اجرایی در عملیات اجرایی، سر و شکل درست می‌گیرد.

    وی در پاسخ به پرسشی درباره لازم‌الاجرا بودن سند موسیقی در شهرهایی که ممکن است کنسرت‌های موسیقی را لغو کنند، گفت: سند موسیقی توسط رئیس جمهور شهید ابلاغ شده است و اگر اتفاقی افتاده، قبل از این ابلاغ بوده است. از وقتی سند موسیقی ابلاغ شده است، هیچ شخصیت حقیقی و حقوقی نباید در اجرای سند بالادستی موسیقی دخالت کند. این موضوع در مورد دیگر سندهای بالادستی نیز وجود دارد.

    صداوسیما مجوزی برای عدم نمایش ساز ندارد

    خوشخو در مورد ابلاغ سند موسیقی به صداوسیما و اینکه ممکن است با آن مخالفت شود، بیان کرد: تغییر چنین روشی شاید به صورت دفعی اتفاق نیفتد اما الان صداوسیما مجوز عدم نمایش ساز یا بهانه قانونی را در اختیار ندارد.

    وی درباره تحمیل شرایط به اصناف سینمایی گفت: سند سینما حدود ۱۲ سال پیش قرار بوده تصویب شود که با مخالفت‌های فردی و گروهی مواجه بوده و جریانی بوده از چندین سال قبل که پله پله جلو آمده و به حال رسیده و به آینده منتقل خواهد شد. راه به هیچ وجه بسته نیست و به عنوان کسی که سال‌هاست در فرهنگ و هنر فعالم، توصیه می‌کنم در برخی مواقع هنرمندان باید کمک کنند. برای مثال باید حق معنوی فیلم رعایت شود که اگر بند محکمی بگذاریم می‌توانیم اعمال قانون کنیم. بنابراین مشکلات موجود باید توسط هنرمندان مطرح و حل شود و آنها راه را بسته نبینند و تا تصویب نهایی در شورای عالی راه برای تکمیل شدن سندها باز است.

    رئیس شورای هنر در پاسخ به پرسشی در مورد امتیاز دادن به ساترا در قالب سند گفت: مصوبات شورای عالی انقلاب فرهنگی حکم قانونی دارد و همه مصوبات اجرا خواهند شد. این سند نیز یک نظام نامه مصوب موسیقی و تصویر است که صداوسیما هم باید آنها را رعایت کند.

    وی درباره سند موسیقی و تک‌خوانی بانوان بیان کرد: در مورد سند موسیقی همه اسناد و مصوبات در عمل قابل ویرایش است و قبل از اینکه عملی نشود قابلیت ویرایش شدن ندارد؛ یعنی می‌توان ضعف‌ها را به قوت تبدیل کرد.

    خوشخو در پاسخ به پرسش تئاتر آنلاین درباره سند هنرهای تجسمی و در دسترس قرار دادن همه سندها برای رسانه‌ها و صاحبنظرانی که در این عرصه تاثیرگذار هستند، گفت: دبیرخانه شورای عالی انقلاب فرهنگی، اسناد بالادستی را نمی‌تواند تا قبل از ابلاغ، منتشر کند. این سندها را تا جایی که می‌شود می‌توانیم منتشر کنیم اما نظرات متضادی ارائه می‌شود. به همین دلیل بهتر است این مصوبات روالی را طی کند و به پختگی برسد. نکته دیگر در مورد سند تجسمی این است که در دل سند تجسمی، ۷۷ بند دارد که پرحجم ترین سند هنری با توجه به اهمیت موضوع است.

    لزوم شکل گیری خانه تجسمی

    وی در پاسخ به پرسش دیگر تئاتر آنلاین درباره اجماع نظرات اعضای انجمن‌های هنری هنرهای تجسمی اظهار کرد: در این مورد قرار شد مدیرکل هنرهای تجسمی نظرات اعضای انجمن‌های هنری را به عنوان نماینده آنها مطرح کند. بنابراین به تناسب موضوع از مدیرکل هنرهای تجسمی خواهش کردیم قبل از اینکه سند در شورای معین مطرح شود، از این نظرات بهره‌مند شویم. این مشکل از آنجایی نشات می‌گیرد که یک خانه تجسمی نداریم و تعدد انجمن‌های هنری نیز به ما کمکی نمی‌کند.

    ایمانی خوشخو در پایان در پاسخ به پرسش یکی از خبرنگاران نسبت به حضور کمرنگ و غیرفعال وزارت آموزش و پرورش در نشست‌های شورا انتقاد کرد و گفت: اکثر دستگاه‌ها در شورای هنر حضور فعال داشتند ولی وزارت آموزش و پرورش نمی‌دانم به چه دلیل، ولی تنها وزارتخانه‌ای بود که حضور فعال نداشت. امیدوارم این حضور در دولت جدید فعال‌تر شود چراکه کشور توسعه پیدا نخواهد کرد مگر اینکه از دوره دانش‌آموزی و سنین پایین آموزش‌های لازم به بچه‌ها داده شود.

    منبع

  • سند ملی سینما قابلیت ویرایش و تکمیل دارد/ نمایش ساز در سیما!

    سند ملی سینما قابلیت ویرایش و تکمیل دارد/ نمایش ساز در سیما!

    به گزارش تئاتر آنلاین، نشست خبری دبیر شورای عالی هنر به منظور تشریح برخی جزئیات سندهای ملی بالادستی بعدازظهر روز سه‌شنبه ۲۳ مرداد ماه برگزار شد.

    محمدحسین ایمانی خوشخو دبیر شورای عالی هنر شورای عالی انقلاب فرهنگی، گزارشی از تدوین و تصویب سندهای بالادستی این شورا ارائه کرد و گفت: شورای عالی انقلاب فرهنگی یکی از سیاست‌گذاران فرهنگی هنری است که شوراهای مختلفی دارد که یکی از آنها شورای عالی هنر است. تاسیس فرهنگستان هنر از مصوبات شورای هنر قبل از سال ۸۸ بود و تأسیس جایزه جلال احمد از مصوبات تأثیر گذار آن زمان بود. از سال ۱۳۸۸ به بعد، جلسات شورای هنر متوقف شد و به جای آن کمیسیون هنر و معماری تشکیل شد که من هم مدیر آن کمیسیون بودم. از سال ۱۳۹۹ با حمایت آقای صالحی شروع به کار مجدد شورای عالی هنر رقم خورد و ۲ جلسه داشتیم تا سال ۱۴۰۰ که دولت شهید رئیسی بود. در دولت شهید رئیسی این شورا خیلی فعال‌تر کار کرد به طوری که ۴۲ جلسه برگزار شد، ۱۰ کارگروه تخصصی و ۱۹ مصوبه هم داشته ایم. همچنین چند سند بالادستی همچون معماری تصویب شد که در این زمینه مشکل جدی داشتیم و شورای عالی معماری و شهرسازی نیز در این بخش فعال است و جشنواره معماری فجر را نیز پیشنهاد دادیم که از امسال آغاز می‌شود.

    وی با طرح این پرسش که لزوم تاسیس شورای هنر به چه دلیل است، بیان کرد: جزیره‌ای عمل کردن مشکل بزرگ ماست که سبب می‌شود بعضاً موازی کاری صورت گیرد و این ناهماهنگی ضربه بسیار بزرگی بر فرهنگ و هنر کشور وارد می‌کند؛ بنابراین شورای هنر برای رفع این ناهماهنگی‌ها آغاز به کار کرد. در شورای هنر، ۵ سند بالادستی هنر داشتیم یعنی نظام‌نامه هنر در یک رشته خاص که اتفاقاً ما در این رشته‌ها مشکلات عدیده داریم که لزوم وجود این سندها در آینده نیز حس خواهد شد.

    صداوسیما باید موسیقی را با تمام ملزوماتش نشان دهد

    ایمانی خوشخو در ادامه توضیح داد: سند معماری به دلیل اینکه بدانیم معماری چه جایگاه هنری دارد و اصل آن هنر است، تدوین و جشنواره معماری فجر تصویب شد و الزام همه دستگاه‌ها به حفظ معماری اسلامی ایرانی شد. همچنین آشفتگی در حوزه موسیقی نیز مشهود بود و به همین دلیل، سند موسیقی را نیز در زمان حیات رئیس جمهور رئیسی تصویب کردیم که بر اساس آن، هیچ دستگاهی حق لغو کنسرت را ندارد و صداوسیما هم باید موسیقی را با تمام ملزومات صحنه‌ای نمایش دهد. در هنرهای نمایشی نیز اتفاقات خوبی افتاد و با همراهی سه تن از هنرمندان؛ ایرج راد، قطب‌الدین صادقی و هوشنگ توکلی در جلسه‌ای در راستای تصویب و تأسیس بنیاد تئاتر ملی ایران اقدامی موثر برداشته شد. همچنین، مصوبه بسیار مهمی که شورای هنر داشت و به شورای عالی انقلاب فرهنگی برای تصویب ارائه شده است، تاسیس شهر جهانی صنایع خلاق فرهنگی در تهران است که اتفاقی بی‌نظیر در منطقه و گردشگری به حساب می‌آید.

    وی در مورد سند سینما گفت: در حوزه سینما سابقه تدوین این سند به حدود ۱۲ سال پیش برمی‌گردد که آن زمان به نتیجه نهایی نرسید. در سینما با توجه به اهمیت بالای این حوزه، سندی تدوین و نهایتاً تصویب نهایی شد و به ما ارجاع داده شده است. آقای علی دهکردی مدیرعامل خانه سینما یک جلسه به شورای هنر آمد و توضیحاتی ارائه کرد و درخواست داشت که اعضای شورا از نظرات اصناف سینمایی استفاده کنند که اتفاقاً یک جلسه هم گذاشته شد اما بیشتر تاکید داشتند که زمان بیشتری برای این کار صرف شود! که به نظر ما واقعاً فرصت سوزی است، چراکه در سندهای بالادستی فرصت‌ها و ظرفیت‌های راهبردی که باید از آنها استفاده کرد، آورده می‌شود.

    امکان تکمیل و ویرایش سند ملی سینما

    رئیس شورای هنر تصریح کرد: در سند ملی سینما حقوق همه در نظر گرفته شده است و ما برای راهکارها، پیش‌بینی داشتیم که به آن ۱۰ آیین‌نامه اجرایی پیوست شده است که از آن جمله می‌توان به حقوق مادی و معنوی تماشاگران، حقوق و مسئولیت‌های سینماگران، فعالیت‌های حرفه‌ای در صنعت فیلم، شیوه‌نامه درجه بندی فیلم‌ها و محصولات سینمایی، جشنواره‌ها و بازارها و هفته‌های فیلم اشاره کرد.

    وی بیان کرد: پیش‌بینی ما این است که باید با کمک دست‌اندرکاران سینما و همه اعضای اصناف سینمایی، این سند تکمیل و ویرایش شود. همچنان‌که در یکی از این مواد ۴۲ گانه وجوه سلبی نمی‌بینید و همگی ایجابی هستند و بسیار امیدواریم صنعت سینما از یک نظام نامه قابل دفاع برخوردار شود.

    ایمانی خوشخو در ادامه گفت: دوستانی که این سند را تدوین کردند، سند سینمایی حدود ۶۰ کشور را بررسی کرده‌اند، بنابراین آن گروهی که زحمت کشیدند تخصصی بودند و شاید ما دو سوم راه را رفته‌ایم و آیین‌نامه‌های اجرایی در عملیات اجرایی، سر و شکل درست می‌گیرد.

    وی در پاسخ به پرسشی درباره لازم‌الاجرا بودن سند موسیقی در شهرهایی که ممکن است کنسرت‌های موسیقی را لغو کنند، گفت: سند موسیقی توسط رئیس جمهور شهید ابلاغ شده است و اگر اتفاقی افتاده، قبل از این ابلاغ بوده است. از وقتی سند موسیقی ابلاغ شده است، هیچ شخصیت حقیقی و حقوقی نباید در اجرای سند بالادستی موسیقی دخالت کند. این موضوع در مورد دیگر سندهای بالادستی نیز وجود دارد.

    صداوسیما مجوزی برای عدم نمایش ساز ندارد

    خوشخو در مورد ابلاغ سند موسیقی به صداوسیما و اینکه ممکن است با آن مخالفت شود، بیان کرد: تغییر چنین روشی شاید به صورت دفعی اتفاق نیفتد اما الان صداوسیما مجوز عدم نمایش ساز یا بهانه قانونی را در اختیار ندارد.

    وی درباره تحمیل شرایط به اصناف سینمایی گفت: سند سینما حدود ۱۲ سال پیش قرار بوده تصویب شود که با مخالفت‌های فردی و گروهی مواجه بوده و جریانی بوده از چندین سال قبل که پله پله جلو آمده و به حال رسیده و به آینده منتقل خواهد شد. راه به هیچ وجه بسته نیست و به عنوان کسی که سال‌هاست در فرهنگ و هنر فعالم، توصیه می‌کنم در برخی مواقع هنرمندان باید کمک کنند. برای مثال باید حق معنوی فیلم رعایت شود که اگر بند محکمی بگذاریم می‌توانیم اعمال قانون کنیم. بنابراین مشکلات موجود باید توسط هنرمندان مطرح و حل شود و آنها راه را بسته نبینند و تا تصویب نهایی در شورای عالی راه برای تکمیل شدن سندها باز است.

    رئیس شورای هنر در پاسخ به پرسشی در مورد امتیاز دادن به ساترا در قالب سند گفت: مصوبات شورای عالی انقلاب فرهنگی حکم قانونی دارد و همه مصوبات اجرا خواهند شد. این سند نیز یک نظام نامه مصوب موسیقی و تصویر است که صداوسیما هم باید آنها را رعایت کند.

    وی درباره سند موسیقی و تک‌خوانی بانوان بیان کرد: در مورد سند موسیقی همه اسناد و مصوبات در عمل قابل ویرایش است و قبل از اینکه عملی نشود قابلیت ویرایش شدن ندارد؛ یعنی می‌توان ضعف‌ها را به قوت تبدیل کرد.

    خوشخو در پاسخ به پرسش تئاتر آنلاین درباره سند هنرهای تجسمی و در دسترس قرار دادن همه سندها برای رسانه‌ها و صاحبنظرانی که در این عرصه تاثیرگذار هستند، گفت: دبیرخانه شورای عالی انقلاب فرهنگی، اسناد بالادستی را نمی‌تواند تا قبل از ابلاغ، منتشر کند. این سندها را تا جایی که می‌شود می‌توانیم منتشر کنیم اما نظرات متضادی ارائه می‌شود. به همین دلیل بهتر است این مصوبات روالی را طی کند و به پختگی برسد. نکته دیگر در مورد سند تجسمی این است که در دل سند تجسمی، ۷۷ بند دارد که پرحجم ترین سند هنری با توجه به اهمیت موضوع است.

    لزوم شکل گیری خانه تجسمی

    وی در پاسخ به پرسش دیگر تئاتر آنلاین درباره اجماع نظرات اعضای انجمن‌های هنری هنرهای تجسمی اظهار کرد: در این مورد قرار شد مدیرکل هنرهای تجسمی نظرات اعضای انجمن‌های هنری را به عنوان نماینده آنها مطرح کند. بنابراین به تناسب موضوع از مدیرکل هنرهای تجسمی خواهش کردیم قبل از اینکه سند در شورای معین مطرح شود، از این نظرات بهره‌مند شویم. این مشکل از آنجایی نشات می‌گیرد که یک خانه تجسمی نداریم و تعدد انجمن‌های هنری نیز به ما کمکی نمی‌کند.

    ایمانی خوشخو در پایان در پاسخ به پرسش یکی از خبرنگاران نسبت به حضور کمرنگ و غیرفعال وزارت آموزش و پرورش در نشست‌های شورا انتقاد کرد و گفت: اکثر دستگاه‌ها در شورای هنر حضور فعال داشتند ولی وزارت آموزش و پرورش نمی‌دانم به چه دلیل، ولی تنها وزارتخانه‌ای بود که حضور فعال نداشت. امیدوارم این حضور در دولت جدید فعال‌تر شود چراکه کشور توسعه پیدا نخواهد کرد مگر اینکه از دوره دانش‌آموزی و سنین پایین آموزش‌های لازم به بچه‌ها داده شود.

    منبع

  • سند ملی سینما قابلیت ویرایش و تکمیل دارد/ نمایش ساز در صداوسیما!

    سند ملی سینما قابلیت ویرایش و تکمیل دارد/ نمایش ساز در صداوسیما!

    به گزارش تئاتر آنلاین، نشست خبری دبیر شورای عالی هنر به منظور تشریح برخی جزئیات سندهای ملی بالادستی بعدازظهر روز سه‌شنبه ۲۳ مرداد ماه برگزار شد.

    محمدحسین ایمانی خوشخو دبیر شورای عالی هنر شورای عالی انقلاب فرهنگی، گزارشی از تدوین و تصویب سندهای بالادستی این شورا ارائه کرد و گفت: شورای عالی انقلاب فرهنگی یکی از سیاست‌گذاران فرهنگی هنری است که شوراهای مختلفی دارد که یکی از آنها شورای عالی هنر است. تاسیس فرهنگستان هنر از مصوبات شورای هنر قبل از سال ۸۸ بود و تأسیس جایزه جلال احمد از مصوبات تأثیر گذار آن زمان بود. از سال ۱۳۸۸ به بعد، جلسات شورای هنر متوقف شد و به جای آن کمیسیون هنر و معماری تشکیل شد که من هم مدیر آن کمیسیون بودم. از سال ۱۳۹۹ با حمایت آقای صالحی شروع به کار مجدد شورای عالی هنر رقم خورد و ۲ جلسه داشتیم تا سال ۱۴۰۰ که دولت شهید رئیسی بود. در دولت شهید رئیسی این شورا خیلی فعال‌تر کار کرد به طوری که ۴۲ جلسه برگزار شد، ۱۰ کارگروه تخصصی و ۱۹ مصوبه هم داشته ایم. همچنین چند سند بالادستی همچون معماری تصویب شد که در این زمینه مشکل جدی داشتیم و شورای عالی معماری و شهرسازی نیز در این بخش فعال است و جشنواره معماری فجر را نیز پیشنهاد دادیم که از امسال آغاز می‌شود.

    وی با طرح این پرسش که لزوم تاسیس شورای هنر به چه دلیل است، بیان کرد: جزیره‌ای عمل کردن مشکل بزرگ ماست که سبب می‌شود بعضاً موازی کاری صورت گیرد و این ناهماهنگی ضربه بسیار بزرگی بر فرهنگ و هنر کشور وارد می‌کند؛ بنابراین شورای هنر برای رفع این ناهماهنگی‌ها آغاز به کار کرد. در شورای هنر، ۵ سند بالادستی هنر داشتیم یعنی نظام‌نامه هنر در یک رشته خاص که اتفاقاً ما در این رشته‌ها مشکلات عدیده داریم که لزوم وجود این سندها در آینده نیز حس خواهد شد.

    صداوسیما باید موسیقی را با تمام ملزوماتش نشان دهد

    ایمانی خوشخو در ادامه توضیح داد: سند معماری به دلیل اینکه بدانیم معماری چه جایگاه هنری دارد و اصل آن هنر است، تدوین و جشنواره معماری فجر تصویب شد و الزام همه دستگاه‌ها به حفظ معماری اسلامی ایرانی شد. همچنین آشفتگی در حوزه موسیقی نیز مشهود بود و به همین دلیل، سند موسیقی را نیز در زمان حیات رئیس جمهور رئیسی تصویب کردیم که بر اساس آن، هیچ دستگاهی حق لغو کنسرت را ندارد و صداوسیما هم باید موسیقی را با تمام ملزومات صحنه‌ای نمایش دهد. در هنرهای نمایشی نیز اتفاقات خوبی افتاد و با همراهی سه تن از هنرمندان؛ ایرج راد، قطب‌الدین صادقی و هوشنگ توکلی در جلسه‌ای در راستای تصویب و تأسیس بنیاد تئاتر ملی ایران اقدامی موثر برداشته شد. همچنین، مصوبه بسیار مهمی که شورای هنر داشت و به شورای عالی انقلاب فرهنگی برای تصویب ارائه شده است، تاسیس شهر جهانی صنایع خلاق فرهنگی در تهران است که اتفاقی بی‌نظیر در منطقه و گردشگری به حساب می‌آید.

    وی در مورد سند سینما گفت: در حوزه سینما سابقه تدوین این سند به حدود ۱۲ سال پیش برمی‌گردد که آن زمان به نتیجه نهایی نرسید. در سینما با توجه به اهمیت بالای این حوزه، سندی تدوین و نهایتاً تصویب نهایی شد و به ما ارجاع داده شده است. آقای علی دهکردی مدیرعامل خانه سینما یک جلسه به شورای هنر آمد و توضیحاتی ارائه کرد و درخواست داشت که اعضای شورا از نظرات اصناف سینمایی استفاده کنند که اتفاقاً یک جلسه هم گذاشته شد اما بیشتر تاکید داشتند که زمان بیشتری برای این کار صرف شود! که به نظر ما واقعاً فرصت سوزی است، چراکه در سندهای بالادستی فرصت‌ها و ظرفیت‌های راهبردی که باید از آنها استفاده کرد، آورده می‌شود.

    امکان تکمیل و ویرایش سند ملی سینما

    رئیس شورای هنر تصریح کرد: در سند ملی سینما حقوق همه در نظر گرفته شده است و ما برای راهکارها، پیش‌بینی داشتیم که به آن ۱۰ آیین‌نامه اجرایی پیوست شده است که از آن جمله می‌توان به حقوق مادی و معنوی تماشاگران، حقوق و مسئولیت‌های سینماگران، فعالیت‌های حرفه‌ای در صنعت فیلم، شیوه‌نامه درجه بندی فیلم‌ها و محصولات سینمایی، جشنواره‌ها و بازارها و هفته‌های فیلم اشاره کرد.

    وی بیان کرد: پیش‌بینی ما این است که باید با کمک دست‌اندرکاران سینما و همه اعضای اصناف سینمایی، این سند تکمیل و ویرایش شود. همچنان‌که در یکی از این مواد ۴۲ گانه وجوه سلبی نمی‌بینید و همگی ایجابی هستند و بسیار امیدواریم صنعت سینما از یک نظام نامه قابل دفاع برخوردار شود.

    ایمانی خوشخو در ادامه گفت: دوستانی که این سند را تدوین کردند، سند سینمایی حدود ۶۰ کشور را بررسی کرده‌اند، بنابراین آن گروهی که زحمت کشیدند تخصصی بودند و شاید ما دو سوم راه را رفته‌ایم و آیین‌نامه‌های اجرایی در عملیات اجرایی، سر و شکل درست می‌گیرد.

    وی در پاسخ به پرسشی درباره لازم‌الاجرا بودن سند موسیقی در شهرهایی که ممکن است کنسرت‌های موسیقی را لغو کنند، گفت: سند موسیقی توسط رئیس جمهور شهید ابلاغ شده است و اگر اتفاقی افتاده، قبل از این ابلاغ بوده است. از وقتی سند موسیقی ابلاغ شده است، هیچ شخصیت حقیقی و حقوقی نباید در اجرای سند بالادستی موسیقی دخالت کند. این موضوع در مورد دیگر سندهای بالادستی نیز وجود دارد.

    صداوسیما مجوزی برای عدم نمایش ساز ندارد

    خوشخو در مورد ابلاغ سند موسیقی به صداوسیما و اینکه ممکن است با آن مخالفت شود، بیان کرد: تغییر چنین روشی شاید به صورت دفعی اتفاق نیفتد اما الان صداوسیما مجوز عدم نمایش ساز یا بهانه قانونی را در اختیار ندارد.

    وی درباره تحمیل شرایط به اصناف سینمایی گفت: سند سینما حدود ۱۲ سال پیش قرار بوده تصویب شود که با مخالفت‌های فردی و گروهی مواجه بوده و جریانی بوده از چندین سال قبل که پله پله جلو آمده و به حال رسیده و به آینده منتقل خواهد شد. راه به هیچ وجه بسته نیست و به عنوان کسی که سال‌هاست در فرهنگ و هنر فعالم، توصیه می‌کنم در برخی مواقع هنرمندان باید کمک کنند. برای مثال باید حق معنوی فیلم رعایت شود که اگر بند محکمی بگذاریم می‌توانیم اعمال قانون کنیم. بنابراین مشکلات موجود باید توسط هنرمندان مطرح و حل شود و آنها راه را بسته نبینند و تا تصویب نهایی در شورای عالی راه برای تکمیل شدن سندها باز است.

    رئیس شورای هنر در پاسخ به پرسشی در مورد امتیاز دادن به ساترا در قالب سند گفت: مصوبات شورای عالی انقلاب فرهنگی حکم قانونی دارد و همه مصوبات اجرا خواهند شد. این سند نیز یک نظام نامه مصوب موسیقی و تصویر است که صداوسیما هم باید آنها را رعایت کند.

    وی درباره سند موسیقی و تک‌خوانی بانوان بیان کرد: در مورد سند موسیقی همه اسناد و مصوبات در عمل قابل ویرایش است و قبل از اینکه عملی نشود قابلیت ویرایش شدن ندارد؛ یعنی می‌توان ضعف‌ها را به قوت تبدیل کرد.

    خوشخو در پاسخ به پرسش تئاتر آنلاین درباره سند هنرهای تجسمی و در دسترس قرار دادن همه سندها برای رسانه‌ها و صاحبنظرانی که در این عرصه تاثیرگذار هستند، گفت: دبیرخانه شورای عالی انقلاب فرهنگی، اسناد بالادستی را نمی‌تواند تا قبل از ابلاغ، منتشر کند. این سندها را تا جایی که می‌شود می‌توانیم منتشر کنیم اما نظرات متضادی ارائه می‌شود. به همین دلیل بهتر است این مصوبات روالی را طی کند و به پختگی برسد. نکته دیگر در مورد سند تجسمی این است که در دل سند تجسمی، ۷۷ بند دارد که پرحجم ترین سند هنری با توجه به اهمیت موضوع است.

    لزوم شکل گیری خانه تجسمی

    وی در پاسخ به پرسش دیگر تئاتر آنلاین درباره اجماع نظرات اعضای انجمن‌های هنری هنرهای تجسمی اظهار کرد: در این مورد قرار شد مدیرکل هنرهای تجسمی نظرات اعضای انجمن‌های هنری را به عنوان نماینده آنها مطرح کند. بنابراین به تناسب موضوع از مدیرکل هنرهای تجسمی خواهش کردیم قبل از اینکه سند در شورای معین مطرح شود، از این نظرات بهره‌مند شویم. این مشکل از آنجایی نشات می‌گیرد که یک خانه تجسمی نداریم و تعدد انجمن‌های هنری نیز به ما کمکی نمی‌کند.

    ایمانی خوشخو در پایان در پاسخ به پرسش یکی از خبرنگاران نسبت به حضور کمرنگ و غیرفعال وزارت آموزش و پرورش در نشست‌های شورا انتقاد کرد و گفت: اکثر دستگاه‌ها در شورای هنر حضور فعال داشتند ولی وزارت آموزش و پرورش نمی‌دانم به چه دلیل، ولی تنها وزارتخانه‌ای بود که حضور فعال نداشت. امیدوارم این حضور در دولت جدید فعال‌تر شود چراکه کشور توسعه پیدا نخواهد کرد مگر اینکه از دوره دانش‌آموزی و سنین پایین آموزش‌های لازم به بچه‌ها داده شود.

    منبع

  • عزمی وجود دارد تا نهاد صنفی ناکارآمد شود

    عزمی وجود دارد تا نهاد صنفی ناکارآمد شود

    به گزارش تئاتر آنلاین، هشتمین نشست از سلسله نشست‌های «بازیابی» با عنوان «مداخله نهادهای هنری در صورت‌بندی امروز و فردا» با حضور ایرج راد رئیس هیات مدیره خانه تئاتر، حمیدرضا نوربخش مدیرعامل خانه موسیقی و محمدمهدی عسگرپور رئیس هیات مدیره خانه سینما، عصر چهارشنبه ۱۰ اسفند در سالن شهناز خانه هنرمندان برگزار شد.

    در ابتدای این نشست محمدمهدی عسگرپور رئیس هیأت مدیره خانه سینما به ارائه توضیحاتی در خصوص وضعیت نهادهای صنفی در عرصه فرهنگ و هنر پرداخت و گفت: بحث نهادهای صنفی در عرصه فرهنگ و هنر همیشه مطرح بوده و هر بار در بحران‌ها بیشتر مورد توجه قرار گرفته است. آیا در کشوری زندگی می‌کنیم که نهادهای صنفی به صورت طبیعی به وجود آمده و فعالیت می‌کنند یا نه؟ آیا حاکمیت علاقه‌مند به فعالیت طبیعی این نهادها هست یا نه؟ نهادها باید به صورت طبیعی ثبت شده باشند.

    وی متذکر شد: قانون مشخصی برای امور صنفی به ویژه در حوزه فرهنگ و هنر و روند مشخصی برای ثبت نهادهای صنفی وجود ندارد. تصورم این است نهادهای مختلف حاکمیتی موافق قوام نهادهای صنفی در عرصه فرهنگ و هنر نیستند. از این رو با واکنش‌های فصلی مواجهیم.

    این هنرمند عرصه سینما با بیان اینکه اکوسیستمی شکل گرفته که نهاد صنفی خانه سینما را بلاتکلیف گذاشته است، تأکید کرد: عزمی وجود دارد که نهاد صنفی ناکارآمد باشد و نتواند نقش خود را در مقاطع مختلف و بحران‌ها انجام دهد. وقتی نهاد صنفی از دید حاکمیت ناکارآمد شود بخش خصوصی هم به درستی شکل نمی‌گیرد.

    هرگز هنر به‌عنوان شغل شناخته نشده است

    سپس ایرج راد رئیس هیأت مدیره خانه تئاتر نیز در ادامه سخنان عسگرپور، یادآور شد: در ایران هرگز هنر به عنوان یک شغل شناخته نشده و هنر و هنرمند تعریف شغلی نداشته‌اند. زمانی که تئاتر در ایران شکل گرفت سعی شد اصولی رعایت شود. تا قبل از ۲۸ مرداد ۱۳۳۲ بخش خصوصی در تئاتر ایران شکل گرفت ولی اجازه شکل‌گیری سندیکا و نهاد صنفی داده نشد. بعد از آن به این نتیجه رسیدند که آزادی‌هایی را برای هنر در نظر بگیرند و با شکل‌گیری اداره هنرهای دراماتیک از سوی دولت به نوعی تئاتر را به‌عنوان یک شغل پذیرفتند. بعد از آن اداره تئاتر و گروه‌های مختلفی تشکیل شد.

    وی با اشاره به شکل‌گیری یک تقسیم‌بندی شغلی و هنری در تئاتر بعد از کودتای ۲۸ مرداد ۳۲، ادامه داد: هر چقدر سعی شد تشکل‌های صنفی تشکیل شود اتفاقی نیفتاد. اوایل انقلاب هنرمندان تئاتر سعی داشتند نهاد صنفی شکل دهند اما به سرانجام نرسید. در سال ۷۷ عنوان شد تشکل‌های صنفی هنری ایجاد شود ولی اینگونه نبود که تمام و کمال از سوی جامعه هنری شکل بگیرند. خانه سینما هم که قبل از آن شکل گرفته بود هم به همین گونه بود. خانه تئاتر، خانه موسیقی و خانه هنرمندان تحت لوای مؤسسه فرهنگی و هنری شکل گرفتند و مجوز نهاد صنفی یا سندیکا نداشتند اما همین هم پیش‌زمینه خوبی بود و باعث شد هنرمندان حوزه‌های مختلف گرد هم جمع شوند و فعالیت کنند ولی فعالیت‌شان صنفی و مستقل نبود و اگر بود در محدوده‌ای خاص بود.

    راد با بیان اینکه ما مدت‌ها به دنبال این بودیم که موسسه فرهنگی و هنری نمی‌تواند پاسخگوی فعالیت‌های صنفی باشد، اظهار کرد: در برنامه ششم توسعه دخالت کردیم تا تشکل‌های صنفی شکل بگیرد و در نتیجه مجوز داده شد که تشکل‌های صنفی تحت عنوان تشکل‌های فرهنگ و هنر و رسانه شکل بگیرند اما به سرانجام نرسید. زمان حضور آقای صالحی در وزارت ارشاد و بعد از برگزاری جلسات متعدد یک ساله، این روند پیش رفت و توسط وزیر کار و وزیر ارشاد در هیأت وزیران مصوبه‌ای برای این امر نوشته و تصویب شد و قرار شد ظرف ۲ سال تشکل‌های صنفی شکل بگیرند. در خانه تئاتر ۷ صنف ما توانستند شناسه ملی از ثبت شرکت‌ها بگیرند و نهاد صنفی سراسری شکل بدهند ولی با شکایت ۲ نفر مبنی بر اشکال شرعی داشتن چند بند که به شورای نگهبان ارائه شد همه چیز به هم ریخت. ما نامه‌ای نوشتیم که اگر اشکالاتی وجود دارد برطرف شود ولی متأسفانه پاسخی داده نشد.

    این هنرمند با سابقه عرصه تئاتر تأکید کرد: همه باید پای این قضیه بایستند تا انجمن‌های صنفی سراسری شکل بگیرند و تئاتر و هنر به عنوان یک شغل شناخته شود.

    هنوز موسیقی هویت پذیرفته‌شده‌ای ندارد

    در ادامه این نشست حمیدرضا نوربخش مدیرعامل خانه موسیقی نیز به ارائه توضیحاتی درباره وضعیت موسیقی در ایران پرداخت و گفت: قبل از انقلاب در حوزه موسیقی بخش‌هایی نظیر موسیقی سنتی و موسیقی کلاسیک جنبه درآمدی و شغلی نداشته است به همین دلیل استادان برجسته ما قبل از انقلاب احساس‌شان این نبود که از طریق موسیقی کسب درآمد می‌کنند. قبل از انقلاب کنسرت به معنای کنسرت بزرگ و درآمدزا وجود نداشت. بعد از انقلاب هم موسیقی تعطیل شد و یک دهه موسیقی نداشتیم چون تصور می‌شد موسیقی حرام است و تنها بخش سرود شکل گرفت و وجود داشت.

    وی تصریح کرد: هنوز موسیقی هویت مشخص و پذیرفته شده از سوی حاکمیت ندارد. هنوز هم در نقاط مختلف کشور موسیقی اجازه فعالیت و برگزاری کنسرت ندارد.

    نوربخش با اشاره به شکل‌گیری خانه موسیقی، یادآور شد: در موسیقی اساساً فردیت بسیار پر رنگ است بر خلاف سینما و تئاتر که با جمع شکل می‌گیرد. به همین منظور مخالفتی با جمع شدن هنرمندان موسیقی گرد هم وجود داشت و باید ضرورت این جمع به مخالفان تفهیم می‌شد. اساسنامه ما هم مؤسسه فرهنگی و هنری چندمنظوره است یعنی هیأت مؤسس سهام‌دار هستند. طی این سال‌ها این موضوع چالش‌های جدی حقوقی برای خانه تئاتر و موسیقی به همراه داشته است.

    مدیرعامل خانه موسیقی با بیان اینکه در دوران کرونا جامعه هنری که کارشان تعطیل شده بود بلاتکلیف بودند، اظهار کرد: از آنجا که سینما، تئاتر و موسیقی پیش از کرونا به صندوق اعتباری هنر وصل شده بودیم توانستیم حمایت‌های ناچیزی از هنرمندان داشته باشیم و به نوعی تبدیل به شعبه‌ای از کمیته امداد شدیم. در حوادث اخیر اجتماعی نیز به نوعی شعبه‌ای از صلیب سرخ شده‌ایم.

    عسگرپور در بخش دیگری از نشست «مداخله نهادهای هنری در صورت‌بندی امروز و فردا» درباره عملکرد خانه‌های سینما، تئاتر و موسیقی در مقاطع مختلف زمانی، تأکید کرد: اگر قدرتی در مجموعه خانه‌ها وجود دارد مشخصاً به اعضای‌اش برمی‌گردد نه اینکه قانونی برای صنف تعریف شده باشد. بارها به کسانی مجوز فعالیت داده شده که فعالیت‌شان غیر صنفی بوده است به عنوان مثال سال ۸۸ وزارت ارشاد وقت به افرادی مجوز فعالیت و شکل دادن خانه سینمای ایرانیان را داد. ما نمی‌توانیم به لحاظ قانونی با این افراد و یا اعضایی که دچار تخلف می‌شوند برخورد کنیم. به لحاظ قانونی و حقوقی جایگاه لازم به نهادهای صنفی داده نشده و از این رو با تجمعات به دنبال احقاق خود هستیم.

    رئیس هیأت مدیره خانه سینما تصریح کرد: تا الان فضایی ایجاد نشده که دارای مصوبه‌ای در مجلس شویم تا جایگاه قانونی و حقوقی داشته باشیم. گمان نمی‌کنم این اتفاق در عرصه فرهنگ و هنر رخ دهد و ما باید همیشه به دنبال حقوق خود بدویم.

    ایرج راد نیز در این خصوص یادآور شد: در اتفاقات اخیر، پیگیری هنرمندانی که دستگیر شده بودند ابتدا در خانه سینما انجام شد و بعد از آن کارگروه‌هایی نیز در خانه تئاتر و خانه موسیقی شکل گرفت و شبانه‌روز پیگیر وضعیت و شرایط افراد بودند و بالاخره توانستند تا جایی که از دست‌شان برمی‌آمد کارهایی را انجام دهند.

    وی تأکید کرد: این تشکل‌ها کارهای زیادی انجام داده‌اند و شکل‌گیری‌شان بیهوده نبوده اما در عین حال مشکلات زیادی داریم. حمایت‌ها در تئاتر دیگر حمایت نیست و بچه‌های تئاتر از جیب خود هزینه می‌کنند در حالی که هنرمندان تئاتر باید جایگاه شغلی داشته باشند. جایگاه دولتی و جایگاه خصوصی تئاتر اصلاً مشخص نیست و همه چیز آشفته و به هم ریخته است. ما مدام سعی می‌کنیم این به هم ریختگی را گوشزد کنیم.

    هنرمند صدقه‌بگیر نیست

    رئیس هیأت مدیره خانه تئاتر تصریح کرد: هنرمند صدقه‌بگیر نیست که بسته‌های حمایتی را به رخ ما می‌کشند. هیچ حمایتی از هنرمندان نمی‌شود. این خانه‌ها در این شرایط به سختی کار کردند تا شرایط بیمه و درمانی هنرمندان را مرتفع کنند. مدام گرفتار مسائل حاشیه‌ای می‌شویم ولی به دنبال کار اساسی و قانونی شدن جایگاه هنر هستیم.

    راد درباره مشارکت کم اعضای خانه‌های سینما، تئاتر و موسیقی در مقابله با بحران‌ها و اتفاقات مختلف، اظهار کرد: اعضای ما آموزش صنفی ندارند و همه چیز را از اعضای هیأت مدیره می‌خواهند و خودشان وارد عمل نمی‌شوند. الان به طرق مختلف داریم این آموزش‌ها را می‌دهیم.

    عسگرپور نیز در این باره یادآور شد: در سینما اساساً دریافت مجوزها از سوی نهاد دولتی است. به عنوان مثال ما با گروهی از اعضا و همکاران جلسه‌ای داریم که باید در مقابل فلان موضوع واکنش داشته باشیم ولی تعدادی از همکاران ما درگیر تولید پروژه و نیازمند مجوزها و حمایت‌های دولتی هستند، به این خاطر نمی‌توانند ما را همراهی کنند. وابستگی خیلی از همکاران ما به تولید باعث می‌شود در بزنگاه‌ها نتوانیم به موقع عمل کنیم. با این حال امتیازمان بد نبوده و در بحران‌ها خوب عمل کرده‌ایم.

    نوربخش هم درباره این وضعیت در خانه موسیقی، یادآور شد: در حوزه موسیقی بخش فعال پاپ را داریم که پروژه و تعریف اقتصادی و تجاری دارد. ما در خانه موسیقی با این بخش مشکل نداشتیم. بیشتر افرادی که در خانه موسیقی رفت و آمد دارند کاری ندارند و فقط به دنبال بیمه و دریافت کمک‌های مالی هستند. هیأت مدیره خانه موسیقی سال‌هاست به دنبال شکل دادن انجمن خوانندگان پاپ هست ولی انجام نشده چون این گروه امورات خود را سپری می‌کنند و بخش اقتصادی و تجاری‌شان فعال است.

    وی ادامه داد: اما هنرمندان دیگری که عضو خانه موسیقی هستند نظیر موسیقی نواحی، مسائل‌شان از قبیل بیمه و کمک‌های مالی است و حتی در انتخابات خانه موسیقی شرکت نمی‌کنند. در هیأت مدیره خانه موسیقی طی سال‌های گذشته شاهد حضور هنرمندان شناخته شده موسیقی ایران بوده‌ایم که هیچگاه درگیر تولید و وابسته به دولت نبوده‌اند که بخواهند در بزنگاه‌ها عقب‌نشینی کنند.

    مدیرعامل خانه موسیقی تصریح کرد: اگر در هیأت مدیره‌های خانه‌ها شاهد حضور چهره‌های تکراری هستیم به این دلیل است که داوطلبی برای حضور نیست و این عزیزان با جان و دل و بدون توقع مالی، فعالیت می‌کنند.

    در ادامه نشست «مداخله نهادهای هنری در صورت‌بندی امروز و فردا» شرکت‌کنندگان و حاضران در نشست نقطه نظرات و پرسش‌های خود را درباره عملکرد این نهادهای صنفی مطرح و محمدمهدی عسگرپور، ایرج راد و حمیدرضا نوربخش به آن‌ها پاسخ دادند.

    منبع

  • چالش‌ها و نگرانی‌های هنرمندان و وعده‌های وزیر/ گفتگو محقق می‌شود؟

    چالش‌ها و نگرانی‌های هنرمندان و وعده‌های وزیر/ گفتگو محقق می‌شود؟

    در حالی که بخشی از هنرمندان در پی حوادث ماه‌های اخیر، با نگرانی‌ها و ابهاماتی درباره آینده حرفه‌ای خود مواجه هستند، وزیر ارشاد همچنان از لزوم «گفتگو» برای عبور از این شرایط سخن می‌گوید.

    به گزارش تئاتر آنلاین، دوم آذرماه بود که وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی در حاشیه نشست هیات دولت در جمع خبرنگاران بر این مساله تاکید کرد: «سیاست قطعی ما در وزارت فرهنگ این است که تا جای ممکن از اهالی فرهنگ و هنر که در اغتشاشات اخیر برای‌شان اتفاقاتی افتاده است، حمایت و موضوع آن‌ها را پیگیری کنیم.»

    محمدمهدی اسماعیلی در همین راستا خبر داد: «به صورت مرتب با نهادهای امنیتی و دستگاه‌های قضائی جلساتی داریم که تا حد امکان به کسانی که دچار مشکل شده‌اند، کمک برسانیم. روند کار به نحوی است که دوستان ما دقت لازم را به کار می‌برند تا جای ممکن با گفتگو و رفع ابهامات بتوانیم مسائل موجود در سطح جامعه را رفع و حل کنیم.» اما این مواضع وزیر ارشاد تازه نیست و از ابتدای ناآرامی‌ها بر آن تأکید داشته، بستر گفتگویی که اسماعیلی به دنبال تحقق آن است تا به امروز چقدر محقق شده و چقدر می‌توان به ثمره این وعده حمایت از هنرمندان برای برون‌رفت از شرایط بحرانی فعلی امیدوار بود؟

    گفتگو، صبوری و تعامل برای حل مشکلات

    حالا بیش از دو ماه است که فضای کشور دچار التهاب شده و دامنه این التهابات، فضای مرتبط با فعالیت‌های صنوف مختلف را هم تحت‌الشعاع خود قرار داده است. طبیعی و قابل‌انتظار هم بود که در چنین شرایطی، هنرمندان و فعالان حوزه‌های مختلف هنری نسبت به شرایط پیرامونی خود بی‌تفاوت نباشند و هر یک از زاویه نگاه خود، نسبت به شرایط موجود، اعلام موضع کنند.

    بستر گفتگویی که وزیر ارشاد به دنبال تحقق آن است تا به امروز چقدر محقق شده و چقدر می‌توان به ثمره این وعده حمایت از هنرمندان برای برون‌رفت از شرایط بحرانی فعلی امیدوار بود؟ همین اعلام موضع که گاهی متأثر از هیجانات و سوگیری‌های حاکم بر فضای مجازی، از دایره اعتدال و انصاف هم خارج شد اما زمینه‌ساز ایجاد سوءتفاهم‌ها و گاه برخوردهایی شد که به‌صورت سلسله‌وار فضای ناامیدی و نگرانی نسبت به آینده را در فضای هنری ضریب داده است. در چنین شرایطی وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی همواره بر لزوم «گفتگو و صبوری و تعامل برای حل مشکلات» تاکید داشته است تا در این میان آسیبی جدی متوجه جامعه هنری و آثار هنری به معنای عام آن نشود. او بارها در مقابل هجمه به هنرمندان نیز در همین مدت ایستاده است.

    به‌طور مثال وزیر ارشاد در مراسم گرامیداشت هفته دفاع مقدس، تأکید کرد: «هنرمندان و اهالی فرهنگ و هنر پای وحدت ملی و تمامیت ارضی ایستاده‌اند و امید است آوازه شوکت ایران همه دنیا را فرا گیرد. اگر فردی از اهالی فرهنگ و هنر در خصوص اتفاقات اخیر دچار خطا شده، راه برای بازگشت باز است و در وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی در خدمتشان هستیم.»

    اسماعیلی در جای دیگری در حاشیه جلسه هیات دولت این مساله را بار دیگر مطرح و تأکید کرد: «بنای ما بر رفع مشکل همه اهالی فرهنگ و هنر است مگر اینکه فردی به هر دلیل به این جمع‌بندی برسد که نخواهد در چهارچوب‌های تعریف شده، فعالیت داشته باشد. دشمن در اتفاقات اخیر، نهایت تلاش خود را انجام داد که جامعه فرهنگی هنری را درگیر ماجرا کند اما بخش اصلی و عمده اهالی فرهنگ و هنر در این خصوص با هوشیاری عمل کردند که این موضوع جای تقدیر دارد.»

    وزارت ارشاد خانه همه اهالی فرهنگ و هنر است

    وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی در عین طرح این مواضع، نیم‌نگاهی هم به جایگاه وزارت ارشاد در میان هنرمندان داشته و تلاش دارد تا در سخنان خود این گزاره را مورد تأکید قرار دهد که «وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، خانه همه اهالی فرهنگ و هنر است و قدم همه کسانی که در ذیل قوانین جمهوری اسلامی فعالیت کنند را بر دیده می‌گذاریم و در خدمتشان هستیم.» این سخنان نشان از همان راهبرد وزیر ارشاد برای جمع شدن همه دلسوزان فرهنگ و هنر ذیل سایه‌بان «گفتگو» برای شنیدن صدای همه فعالان این حوزه است.

    در راستای تحقق این وعده‌ها تا امروز کمیته‌هایی با حضور نمایندگانی از وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، قوه قضائیه و اصناف مرتبط شکل گرفته تا مشکلاتی که برای برخی از هنرمندان ایجاد شده، حل و فصل شود اما اینکه چقدر این کمیته‌ها در زمینه رفع مشکلات و ایجاد بستری برای گفتگو در راستای حل سوءتفاهمات، موفق عمل کرده‌اند، نیاز به ارائه گزارش‌های رسمی و قابل ارزیابی در فضای رسانه‌ای دارد.

    چالش‌ها و نگرانی‌های هنرمندان و وعده‌های وزیر/ گفتگو محقق می‌شود؟

    واکنش به یک بیانیه تند و انتقاد از دوقطبی‌سازی

    یکی از اتفاقات غیرمنتظره در تحولات اخیر، انتشار بیانیه‌ای تند و تیز همراه با چاشنی «تهدید به اعتصاب» از سوی هیأت مدیره «خانه سینما» بود که می‌توانست فضای رادیکال موجود در میان طیفی از فعالان این حوزه را رادیکال‌تر از قبل کرده و باب هرگونه گفتگو میان مدیران و هنرمندان را مسدود کند. البته محمدمهدی عسگرپور در مقام رئیس هیأت مدیره خانه سینما، بلافاصله بعد از انتشار این بیانیه در گفتگویی رسانه‌ای تأکید کرد همواره به دنبال گفتگو بوده‌اند. وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی هم پس از انتشار بیانیه خانه سینما تأکید کرد: «ما با دو قطبی‌سازی و افزایش تنش مخالفیم و دوست نداریم حتی برای یک نفر از اهالی فرهنگ و هنر مشکل درست شود.»

    اسماعیلی در عین حال بارها بر اینکه رفتار هنرمندان هم باید بر اساس تحلیل و شناخت درست از وقایع باشد تاکید کرده و در راستای تنش‌زدایی بارها سخن گفته، او در یکی از صریح‌ترین اظهارنظرهایش گفته است: «ما بر این اعتقادیم که جریان اصلی هنر با مردم همراهی کرده است. ما بنا داریم با گفت‌وگو با کسانی که ابهاماتی دارند، مسائل را حل کنیم. ما علاقه نداریم حتی برای یک نفر از اهالی فرهنگ و هنر مشکل درست شود. بنابراین با این دوستان آمادگی گفت‌وگو داریم. البته قبول دارم که فضای تروریسم رسانه‌ای، سعی در ایجاد ابهام و دروغ داشته و چون اینها را می‌دانیم همچنان بر گفت‌وگو و رفع ابهام تاکید داریم و از دوستان هنرمند خود هم می‌خواهیم اختلافات را دامن نزنند.»

    یک بازخوانی؛ «قهر» راه حل نیست

    اما مساله تأکید بر تعامل و گفتگو تنها موضع این روزهای وزیر ارشاد نیست. اسماعیلی زمانی که در روزهای پس از برگزاری جشنواره فیلم فجر سال گذشته، مهمان برنامه گفتگوی ویژه خبری تلویزیون شد، وقتی حمیدرضا مدقق از وی درباره خداحافظی دو سینماگر سرشناس سینمای ایران از جشنواره فیلم فجر سوال کرد، گفت: «بعد از اینکه تعدادی از دوستان از جشنواره فیلم فجر خداحافظی کردند، با برخی از دوستان هنرمند دیدار و گفتگوهایی داشتم و تمام تلاشم این است که این عزیزان به خانه خود برگردند. بنده اینجا از آن‌ها می‌خواهم که در جشنواره بمانند و اگر انتقادات واردی داشته باشند بنده حتماً رسیدگی می‌کنم. من بر این باورم این حرکت عزیزان نمی‌تواند با استقبال مردم مواجه شود چون خاستگاه بسیاری از این عزیزان هنرمند جشنواره‌ها و رویدادهایی بوده که به اعتبار حضور مردم، میزبان اهالی فرهنگ و هنر بوده‌اند. اما به هر حال بنده امیدوارم بتوانیم در یک فضای تعامل گونه هرچه زودتر مشکلات اهالی فرهنگ و هنر را حل کنیم.»

    جالب اینکه این نگاه وزیر ارشاد سوی دیگری هم داشت و درست زمانی که به‌واسطه حواشی یک فیلم، همه سینماگران مورد هجمه و اتهام از سوی برخی افراد تندرو قرار گرفتند، در یک اظهارنظر صریح تأکید کرد «خطای یک فرد را نباید به جامعه هنری تسری داد» و باز هم گفت: «هنرمندان سرمایه‌های ما هستند و کسی حق ندارد به ادبیات غیرفرهنگی با این عزیزان صحبت کند. این‌ها در پیشانی فرهنگ ما حضور ما دارند که ما خادم آن‌ها هستیم. نکته دوم تلاش دست‌اندرکاران جشنواره‌های هنری کشور است که در بدترین شرایط و مشکلات کارهای بسیار مهمی را در برگزاری جشنواره انجام دادند که انصاف نیست یک نقطه ضعف به همه بخش‌های این رویدادها و دستاوردها تسری بدهیم. این انصاف نیست.»

    آنچه در این گزارش مختصر مرور شد را می‌توان شمایلی کامل از هدف‌گذاری مرد شماره یک وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی برای عبور از شرایط بحرانی فعلی دانست؛ وعده‌هایی که به درستی طرح شده‌اند اما باید منتظر ماند و دید در عرصه عمل چه دستاوردی را رقم خواهند زد. آیا محمدمهدی اسماعیلی و مدیران زیرمجموعه‌اش که حالا عهده‌دار تعامل، گفتگو و حمایت از هنرمندان فعال در حوزه‌های سینما، تئاتر، موسیقی و هنرهای تجسمی هستند، بر محور همین وعده‌ها می‌توانند زمینه‌ساز رفع نگرانی‌ها و ایجاد فرصت‌هایی تازه برای غبارزدایی از فضای تولید و عرضه محصولات هنری شوند؟

  • در دیدار رییس‌جمهور با هنرمندان چه گذشت؟/ تذکر ده‌نمکی به رییسی!

    در دیدار رییس‌جمهور با هنرمندان چه گذشت؟/ تذکر ده‌نمکی به رییسی!

    مستند «عصر هنر» روایتی از حواشی دیدار هنرمندان با آیت‌الله سید ابراهیم رئیسی رئیس‌جمهوری شب گذشته ۲۸ فروردین ماه پخش شد.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی مستند، مستند «عصر هنر» روایتی از حواشی دیدار هنرمندان با آیت الله سید ابراهیم رئیسی رئیس جمهوری شب گذشته ۲۸ فروردین ماه از شبکه سه سیما پخش شد.

    در این دیدار محمد اروجانی هنرمند افغانستان که حدود ۳۸ سال است در ایران سکونت و در رشته خط نستعلیق فعالیت دارد، گفت: از طرف مرکز فرهنگی هنری پناهندگان در مراسم دیدار با رئیس جمهور ایران حضور پیدا کردم.

    وی افزود: اینکه یک مسئول عالی رتبه انقدر صمیمانه با افراد حاضر احوالپرسی کند، به صحبت‌های آنها گوش دهد و بخشی از مسائلشان را هم به همراهان خود بسپارد تا در دست پیگیری قرار بگیرد، بسیار حس خوبی است.

    اگر در خانه خودم و با بزرگ‌تر خودم اینگونه حرف نزنم، کجا باید بروم و حرفم را بزنم؟

    امیر دژاکام بازیگر تئاتر، تلویزیون و سینما در مراسم دیدار با رئیس جمهور گفت: می‌گویند اگر انسان بعد از مرگش در این دنیا زنده می‌شد، می‌توانست با استفاده از تجربیات زندگی گذشته‌اش، زندگی بهتری داشته باشد. اما چون چنین چیزی ممکن نیست، از تجربیات دیگران استفاده می‌کنیم.

    وی افزود: گاهی اوقات این تجربه‌ها در قالب تاریخ، کتاب، دانشگاه و سخنرانی منتقل می‌شوند، یک وقت هم زبانش تئاتر است. زبانی که زنده و ملموس است و انگار خودتان آن تجربه را انجام داده‌اید. من امروز دلم می‌سوزد که این هنر استراتژیک که به عنوان مادر سینمای بزرگ کشورمان که کارهای بزرگی را در سطح کشور و جهان انجام داده، مظلوم و مهجور باقی مانده است.

    دژاکام اضافه کرد: به عشق گفتن این حرف‌ها امروز به اینجا آمدم، ببخشید اگر صریح سخن می‌گویم اما اگر در خانه خود با بزرگ‌تر خود صحبت نکنم، با چه کسی باید حرف بزنم؟

    به اسم جوان‌گرایی، بچه‌گرایی نکنیم

    مسعود ده‌نمکی کارگردان سینما در دیدار با رئیس جمهور گفت: حوزه فرهنگ حوزه آزمون و خطا نیست که به اسم جوانگرایی، سرنوشت فرهنگ کشور را در اختیار امثال من که هیچ آشنایی با این حوزه نداریم، بگذارید.

    وی با بیان اینکه عرصه فرهنگ و هنر عرصه پخته گرایی است نه پخمه گرایی، افزود: به اسم جوان‌گرایی، بچه‌گرایی نکنیم. کسی که تصویب کننده یک اثر سینمایی و یا فیلمنامه است باید با این حوزه آشنا باشد. اگر قرار است آدم‌ها تغییر کنند، از پخته‌ترین آنها استفاده کنید تا کسی که موی خود را در راه فیلمسازی، موسیقی و… سفید کرده، پیش مسئولی حرف بزند که پیچ و خم کار را می‌شناسد.

    نباید به وضع موجود قانع باشیم

    سید ابراهیم رئیسی رئیس جمهور نیز در دیدار گفت: باید همواره پویایی را در کار ببینیم و کار رشد کند. اگر یک روز سینما یا مستندسازی ما در یک مرحله بوده، باید ارتقا پیدا کند و به ارتقا بیندیشیم.

    وی افزود: به هیچ وجه نباید به وضع موجود قانع باشیم و باید به سمت وضع مطلوب حرکت کنیم.

    پیشکسوتان چراغ راهند

    سید ابراهیم رئیسی توجه به پیشکسوتان را در مسیر رشد بسیار مهم دانست و بیان کرد: پیشکسوتان چراغ راهند که همواره باید مورد حمایت و توجه قرار بگیرند اما باید به جوان‌ها هم اهمیت داد زیرا آنها آینده‌سازان کشور هستند و کار به دست آنها انجام خواهد شد.

    وی ادامه داد: اینکه پیشکسوتان نقش معلم و استاد داشته باشند و جوان‌ها هم به دنبال کسب علم، دانش‌آموختن، ورزیدگی و حرفه‌ای شدن باشند عین عدالت است.

    توانمندسازی بخش خصوصی وظیفه دولت است

    رئیس جمهور همچنین توانمندسازی بخش خصوصی را وظیفه دولت دانست و مطرح کرد: وظیفه دولت در مرحله اول هدایت، دوم نظارت و در وهله سوم حمایت است. باید کار دست بخش خصوصی باشد و دولت هم آنها را هدایت، نظارت و حمایت کند، نه اینکه کار به بخش خصوصی واگذار و سپس رها شود.

    وی تاکید کرد: باید تسهیلات به بخش خصوصی پرداخت شود و حمایت‌های قانونی و مالی از آنها صورت بگیرد. این اتفاق در همه حوزه‌های اقتصادی هم باید انجام بگیرد.

    زندگی ۶ هزار فعال سینمایی با تولید صد فیلم در سال نمی‌گذرد

    از دیگر حاضران این نشست سید ضیاء هاشمی تهیه‌کننده سینما اظهار کرد: تقاضای ما این است که صوت و تصویر فراگیر را به وزارت ارشاد برگردانید. این وظیفه بزرگ وزارت ارشاد است‌. یکی از جاهای مهم که می‌تواند کمک‌های شایانی به سینما بکند.

    وی افزود: گذران معیشت ۶ هزار فعال سینمایی با نهایتاً تولید صد فیلم در سال میسر نیست.

    کاهش اختیارات وزارت ارشاد در حوزه وظایف قانونی‌اش به شدت باعث نگرانی است

    منوچهر شاهسواری نیز در این دیدار بیان کرد: ممکن است فعالیت‌های سمعی و بصری کشور به دلیل تنوع موقعیت‌های تصمیم‌گیر و تصمیم‌ساز و در پی غلظت حاکم بر برخی از رفتارها به انسداد ختم شود که باید جلوگیری کرد زیرا انسداد جز با انفجار هیچ راه‌حلی ندارد.

    مدیرعامل خانه سینما تاکید کرد: ما مسئول و همه متعهد هستیم که اجازه ندهیم این رفتارها منجر به آن انسداد شود. کاهش تولید خطر بزرگی برای کشور است، کاهش اختیارات وزارت فرهنگ و ارشاد در حوزه وظایف قانونی‌اش به شدت باعث نگرانی است.

    در دیدار رییس‌جمهور با هنرمندان چه گذشت؟/ تذکر ده‌نمکی به رییسی!

    مستندسازان از مظلوم‌ترین اقشار حوزه فرهنگ و هنر

    مرتضی شعبانی مستندساز نیز در این دیدار با بیان اینکه مستندسازان عاشق کار خود هستند، تصریح کرد: این افراد مستندسازی را شغل نمی‌دانند زیرا عاشق این حرفه اما در عین حال مظلوم هستند.

    وی افزود: هم کسوت و هم تعداد مستندسازان زیاد است. شاید خیلی از آنها در طول سال کار آن‌چنانی نداشته باشند و زندگی شان به سختی می‌گذرد. خوب است که توجه ویژه در بحث بیمه و مسکن این عزیزان صورت بگیرد.

    دعوت یک تهیه‌کننده از رئیس جمهور برای تماشای آثارش

    محمدرضا شفیعی تهیه‌کننده تلویزیون و سینما نیز خطاب به رئیس جمهور اظهار کرد: من چند سال پیش یک فیلم درباره مدافعان حرم ساختم که دوست دارم آن را ببینید. امسال هم یک فیلم درباره ماجرای هفتم تیر داشتم که در جشنواره فیلم فجر اکران شد، حتماً آن را هم ببینید.

    وی افزود: نظرات شما درباره فیلم‌ها اگر رسانه‌ای شود امیدی برای جامعه است که مسئول عالی رتبه کشور فیلم فیلمسازان ایرانی را می‌بیند و نظر می‌دهد.

    بازیگری که پس از ۶۰ سال فعالیت هنوز سقفی بالای سرش ندارد

    در ادامه عنایت بخشی بازیگر پیشکسوت در دیدار با رئیس جمهور بیان کرد: چند وقتی بود که می‌خواستم خدمت برسم و سلامی عرض کنم. من نماینده کانون هنرمندان پیشکسوت در اینجا هستم. کانون ما حدود ۶۰۰ نفر عضو دارد و بسیاری از آنها هنوز سقفی بالای سر خود ندارند.

    وی با بیان اینکه ۶۰ سال است بازی می‌کنم، ادامه داد: از زمانی که تلویزیون یک کانال بیشتر نداشت وارد عرصه بازیگری شدم که تا الان هم ادامه یافته است. من هم همانند دیگر همکاران هنوز سقفی بالای سر ندارم.

    رئیس جمهور هم وعده داد که نامه کانون پیشکسوتان در اسرع وقت پیگیری خواهد شد.

    حوزه موسیقی نیاز به بودجه‌های زیاد دارد

    در بخش دیگری از این دیدار لوریس چکناواریان پیشکسوت موسیقی تاکید کرد: موسیقی بودجه خیلی‌خیلی زیاد می‌خواهد تا بتواند سازهای خوب بخرد، نوازنده‌ها را تامین و هنرمندان خوب را دعوت کند زیرا موسیقی یک هنر بین‌المللی است و ما هم باید هم سطح دیگر کشورها باشیم.

    وی افزود: ویترین هر ملت ارکستر و فرهنگ آن کشور است.

    اولین بار است که به مهمانی یک رئیس جمهور دعوت می‌شوم!

    مهوش صبرکن بازیگر پیشکسوت تلویزیون در مراسم دیدار با رئیس جمهور عنوان کرد: اولین بار است که خدمت یک رئیس جمهور رسیدم و سخنان بزرگان و نمایندگان اصناف را شنیدم.

    وی افزود: چه این صحبت‌ها را ترتیب اثر بدهند چه ندهند، همین که یک درد دل صورت گرفت، کمی آدم را سبک‌تر کرد.

    در وضعیت هشدار هستیم!

    حمیدرضا نوربخش مدیر خانه موسیقی هم در این دیدار هشدار داد: بنده به عنوان نماینده قریب به ۱۶ هزار موسیقیدان در کشور صحبت می‌کنم. باید بگویم زنگ خطر هویت موسیقی ما مدت‌هاست که به صدا درآمده است و بهبود این وضعیت نیاز به حمایت جدی دارد.

    وی افزود: بدون تعارف چراغ موسیقی سنتی ما در حال خاموش شدن است. موسیقی اقوام هم وضعیت خوبی ندارد. این مسائل را خدمت آقای اسماعیلی وزیر ارشاد هم مطرح کرده‌ایم، او تلاش‌های ارزشمندی داشته و خواهد داشت، اما گمان می‌کنم حمایت جنابعالی سرعت رسیدن به نتیجه را بیشتر می‌کند.

    حرف‌های کسانی را بشنوید که ۸ سال منتظر آمدن شما نبودند

    در بخشی از این دیدار سید جواد هاشمی بازیگر و کارگردان خطاب به رئیس جمهور بیان کرد: گمان نکنید جمعیت حاضر واقعاً نماینده‌های هنر این کشور هستند. واقعیت این است شما باید حرف‌های کسانی را بشنوید که ۸ سال منتظر آمدن شما نبودند. من از شما خواهشمندم فکر نکنید حرف همه هنرمندان همان چیزهایی است که در اینجا شنیدید.

    سید ابراهیم رئیسی هم در پاسخ گفت: ما احساس می‌کنیم که نسبت به ۸۵ میلیون مردم وظیفه داریم و خودمان را متعهد می‌دانیم که نسبت به همه خدمتگزار باشیم‌. علی القاعده امکان دعوت همه دوستان امکان پذیر نبود زیرا مکان، زمان و شنیدن حرف‌های همه دوستان در یک جلسه امکان پذیر نیست. اما ما هم دنبال این هستیم که صحبت‌های اقشار مختلف را بشنویم‌.

  • قانون «نظام صنفی هنر» تصویب شود

    قانون «نظام صنفی هنر» تصویب شود

    به گزارش تئاتر آنلاین، نشست رسانه‌ای رییس و اعضای هیات رییسه شورای عالی خانه هنرمندان ایران با حضور ایرج راد، حمیدرضا نوربخش، روانبخش صادقی و امیر راد و با همراهی کیوان کثیریان مدیر روابط عمومی خانه هنرمندان درباره موضوع حذف معافیت مالیاتی هنرمندان، صبح روز سه‌شنبه ۳ اسفند در سالن امیرخانی خانه هنرمندان ایران برگزار شد.

    ایرج راد رییس هیأت رییسه شورای عالی خانه هنرمندان ایران در ابتدای این نشست گفت: معمولاً به جای تلاش برای حرکت‌های به سمت جلو، به دنبال این هستیم برگردیم به زمانی که شرایط بهتر بوده است. مسائل فرهنگ و هنر به عنوان مساله اصلی در حاشیه قرار می‌گیرد. مسأله فرهنگ و هنر باید از جانب دولت حمایت شود چون اشاعه فعالیت فرهنگ و هنر تاثیر مستقیمی روی جوامع مختلف دارد.

    هنرمند درآمد مستمر ندارد و کارمند نیست که مالیات بپردازد

    وی یادآور شد: سقفی برای دریافت مالیات تعیین شده که طی آن درآمد سالانه ۲۰۰ میلیون تومان یعنی ۱۶ میلیون تومان در ماه از مالیات معاف است. هنرمند درآمد مستمر ندارد و کارمند جایی نیست که مالیات بپردازد. تئاتر در هیچ کجای دنیا درآمد ندارد. حال فکر کنید هنرمندی در طول یک سال در تمام حوزه‌ها فعالیت و مثلاً ۳۵۰ میلیون تومان درآمد داشته باشد ولی ۵ سال دیگر کار اینچنینی نخواهد داشت. آیا باید از او مالیات گرفت؟

    راد تأکید کرد: هنرمندان نهایتاً ۱۰ تا ۱۲ سال توان کار مداوم و کسب درآمد دارد. یک هنرمند چند سال باید کار کند که توان خرید یک آپارتمان ۶۰ یا ۷۰ متری در خارج از تهران داشته باشد. باید از دلالان مالیات کسر شود نه از هنرمندان. در زمینه‌های مختلف مالیات می‌دهیم. در تئاتر برای به صحنه رفتن یک اثر نه تنها حمایتی نمی‌شود بلکه در سالن‌های دولتی ۲۰ درصد حق سالن، ۵ درصد برای سایت فروش و ۹ درصد مالیات ارزش بر افزوده از هنرمندان دریافت می‌شود.

    رئیس هیأت مدیره خانه تئاتر متذکر شد: این تصمیم آسیب به نهادها و خانه‌های هنری نظیر خانه هنرمندان و خانه تئاتر می‌زند. این خانه‌ها درآمدزا نیستند. تصمیمی که در گذشته برای حمایت از هنر و هنرمندان اتخاذ شده بود حالا قصد حذف‌اش وجود دارد و این تأثیر منفی روی فعالیت‌های فرهنگی و هنری می‌گذارد. در سینما فروش چند فیلم سینمایی و در تجسمی فروش با قیمت بالای چند اثر خاص نباید ملاک قرار گیرد. باید تأثیر این تصمیم‌گیری ارزیابی شود.

    جامعه هنری نگران حذف معافیت مالیاتی هستند

    سپس حمیدرضا نوربخش نایب رئیس هیأت رییسه شورای عالی خانه هنرمندان ایران نیز در ادامه نشست گفت: پیگیری‌هایی انجام شده و همه صنوف و جامعه هنری نگران حذف معافیت مالیاتی و طرح این موضوع در بخشی از مجلس شورای اسلامی هستند زیرا این تصمیم باعث تعطیلی بسیاری از فعالیت‌های هنری می‌شود و هنرمندان را مجبور به حرکت به سمت درآمدزایی می‌کند و این روند لطمه کیفی جدی به فرهنگ و هنر وارد می‌کند.

    در حال حاضر دوستانی که قصد حذف معافیت مالیاتی هنرمندان را دارند از چه کسی انتقام می‌گیرند؟ این حذف معافیت مالیاتی چه سود مالی برای دولت دارد؟ وی متذکر شد: نمی‌دانم این تصمیم با چه انگیزه‌ای گرفته می‌شود. در ۲ سال کرونایی اگر مردم امکان تماشای فیلم، برنامه آنلاین و شنیدن موسیقی را نداشتند چه فجایعی اتفاق می‌افتاد. اگر زمانی عده‌ای فکر کردند و در حمایت از فرهنگ و هنر، معافیت مالیاتی را در نظر گرفتند خویشاوند هنرمندان نبودند. در حال حاضر دوستانی که قصد حذف معافیت مالیاتی هنرمندان را دارند از چه کسی انتقام می‌گیرند؟ این حذف معافیت مالیاتی چه سود مالی برای دولت دارد؟

    امیر راد از اعضای هیأت رییسه شورای عالی خانه هنرمندان ایران و رییس انجمن هنرمندان نقاش نیز در بخش دیگری از این نشست تأکید کرد: حوزه هنر مسایل مشترک دارد و وقتی راجع به مساله‌ای صحبت می‌کنیم در حوزه سینما، موسیقی و تئاتر هم مشترک است. دوستان شرایط عده‌ای قلیل را به شرایط همه هنرمندان تعمیم داده‌اند. باید شرایط همه هنرمندان رصد و بر اساس آسیب‌شناسی علمی در این خصوص تصمیم گرفته شود. وظیفه هنرمند در جامعه فرهنگ‌سازی است و نگاه اکثر جوامع دنیا حمایت از هنر و هنرمندان است و اگر کمپانی‌هایی از هنر حمایت می‌کنند به عنوان مسئولیت اجتماعی از پرداخت مالیات معاف می‌شوند ولی در کشور ما ماجرا بالعکس است.

    دوستان شرایط عده‌ای قلیل را به شرایط همه هنرمندان تعمیم داده‌اند. باید شرایط همه هنرمندان رصد و بر اساس آسیب‌شناسی علمی در این خصوص تصمیم گرفته شود وی متذکر شد: بسیاری از هنرمندان حتی توانایی تأمین هزینه‌های تولید اثر خود را ندارند.

    راد اظهار کرد: هنرمندان حوزه تجسمی نامه‌ای را به رییس مجلس ارائه دادند و گروه‌های دیگر هم ورود کردند و امیدوارم باعث تصمیم‌گیرندگان نگاه‌شان را کارشناسانه کنند. ما مخالف پرداخت مالیات نیستیم بلکه با کارشناسی و نگاه علمی در این خصوص تصمیم‌گیری شود.

    در ادامه روانبخش صادقی یکی دیگر از اعضای هیأت رییسه شورای عالی خانه هنرمندانی ایران و عضو هیأت مدیره خانه سینما هم در ادامه این نشست گفت: نمایندگان مجلس شورای اسلامی بی‌خبر نیستند که بسیاری از اهالی سینما و هنر درگیر روزمرگی هستند و بر خلاف تعداد اندکی سلبریتی درآمدی ندارند. تصمیم‌گیری برای حذف معافیت مالیاتی در شرایطی که کرونا تأثیری منفی و مخرب بر روح و روان جامعه داشته، بار روانی مضاعفی روی هنرمندان و آثار هنری خواهد داشت.

    وی تصریح کرد: قانون نظام صنفی هنر را که سال‌هاست در مجلس مطرح و بی‌نتیجه مانده مصوب کنید بعد از هنرمندان مالیات هم بگیرید. اهالی هنر حق بیمه بیکاری، حق اولاد، حق مسکن و بیمه درمانی مناسب دارد که قرار است مالیات پرداخت کند؟ یک کارمند که مالیات پرداخت می‌کند از تمام این مزایا برخوردار است.

    صادقی یادآور شد: در جلسه‌ای که سال جاری سینماگران با آقای قالیباف داشتیم ایشان قید کرد بررسی اصلاح قوانین مالیاتی هنرمندان انجام می‌شود ولی آیا اصلاح مدنظر این است؟ برای تصمیم‌گیری درباره موضوع پرداخت مالیات از سوی هنرمندان در کنار نگاه علمی باید آسیب‌شناسی اجتماعی نیز انجام شود.

    قانون نظام صنفی هنر را که سال‌هاست در مجلس مطرح و بی‌نتیجه مانده مصوب کنید بعد از هنرمندان مالیات هم بگیرید. اهالی هنر حق بیمه بیکاری، حق اولاد، حق مسکن و بیمه درمانی مناسب دارد که قرار است مالیات پرداخت کند؟ عضو هیأت مدیره خانه سینما تأکید کرد: ما معتقدیم الان زمان مناسبی برای این تصمیم‌گیری نیست ولی اگر قرار است مالیات گرفته شود ابتدا مزایای کاری و صنفی برای هنرمندان لحاظ شود. از همه مهمتر بار روانی که چنین تصمیمی روی هنرمندان وارد می‌کند باعث آسیب دیدن سطح کیفی آثار هنری می‌شود.

    سپس ایرج راد بروز چنین مشکلاتی را ناشی از نبود شناخت نسبت هنر و مسایل هنری در میان مسئولان و نمایندگان مجلس شورای اسلامی دانست و تأکید کرد: آیا نمایندگان مجلس به دیدن تئاتر، فیلم سینمایی و کنسرت موسیقی نشسته‌اند و آیا به نمایشگاه‌های نقاشی رفته‌اند؟ هنوز در جامعه بازیگر را مطرب می‌دانند و آدم‌های موجهی نمی‌دانند؟ اگر موجه نیستند چرا دانشگاه‌ها به لحاظ آکادمیک رشته‌های مرتبط هنری تدریس می‌شود؟ ما این همه کانال تلویزیونی داریم ولی چرا از طریق این کانال‌ها تئاتر و اجراهای موسیقی پخش نمی‌شود؟

    نوربخش نیز در ادامه این نشست متذکر شد: حقوق تولیدکنندگان اثر و حق کپی‌رایت به رسمیت بشناسید و بعد از هنرمند مالیات بگیرید. در این کشور با یک کلیک تمام آثار هنرمندان به صورت رایگان در دسترس قرار می‌گیرد و به تاراج می‌رود.

    در بخش پایانی این نشست صادقی درباره موضوع تشخیص صلاحیت هنرمند بودن یا نبودن در صندوق اعتباری هنری، تصریح کرد: الان در صندوق اعتباری هنر باب شده که صندوق می‌تواند تشخیص دهد که افراد هنرمند هستند یا نه در حالی که صنف هنرمند را تأیید می‌کند اما صندوق مجدداً خود باید تشخیص این امر را بدهد. آیا فیلمنامه نویسی که چند سال یک بار کار می‌کند هنرمند نیست؟ الان در این شرایط نباید بار روانی مضاعفی از سوی صندوق اعتباری هنر بر هنرمندان وارد شود.

    عکس از میلاد بهشتی است.

  • تجلیل از چهره خشن خستگی‌ناپذیر/ منتظر کارگردانی آقای بازیگر هستیم

    تجلیل از چهره خشن خستگی‌ناپذیر/ منتظر کارگردانی آقای بازیگر هستیم

    ویژه‌برنامه «شب داریوش فرهنگ» به همت کانون کارگردانان سینمای ایران شامگاه چهارشنبه سوم آذرماه در موزه سینمای ایران برگزار شد.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی کانون کارگردانان خانه سینما، ویژه برنامه شب داریوش فرهنگ با حضور جمعی از سینماگران روز چهارشنبه ۳ آذر ماه در سالن سینماتوگراف موزه سینما برگزار شد. اجرای این مراسم را منصور ضابطیان برعهده داشت.

    محسن امیر یوسفی: منتظر آثار درخشان دیگر داریوش فرهنگ هستیم

    در ابتدای این مراسم محسن امیریوسفی، رئیس کانون کارگردانان سینمای ایران گفت: امشب برای قدردانی از یک عمر فعالیت هنری آقای داریوش فرهنگ در اینجا جمع شده‌ایم. کارگردان، نویسنده و بازیگری که فعالیت کارگردانی هنری خود را از دهه شصت آغاز کرد. مایلم در این فرصت نگاهی کوتاه به اولین دهه فعالیت آقای فرهنگ در دهه شصت داشته باشم.

    تجلیل از چهره خشن خستگی‌ناپذیر/ منتظر کارگردانی آقای بازیگر هستیم

    وی افزود: در دهه شصت فیلم‌های درخشانی ساخته شدند که نتیجه تلاش و کوشش کارگردانان و سینماگرانی بود که تلاش داشتند سینما را فارغ از هر حکم و مصلحت و سلیقه‌ای زنده نگه دارند و در این امر موفق هم بودند. یکی از این کارگردانان آقای داریوش فرهنگ بود. و کارگردانی سینما را با ساخت فیلم نیمه بلند رسول پسرابوالقاسم در سال ۱۳۶۰ آغاز کرد و بعد کارگردانی سریال افسانه سلطان و شبان را در سال ۶۲ انجام داد. سریالی ماندگار، طناز و پرمخاطب که هنوز هم بعد از گذشت چهل سال می‌تواند الگوئی برای صدا و سیمای فعلی باشد که متاسفانه روز به روز مخاطب و تاثیرگذاری خود را از دست می‌دهد. پس از آن آقای فرهنگ دو فیلمنامه ماندگار اتوبوس و کفش‌های میرزانوروز را در سال ۶۴ نوشت که هنوز هم فیلمنامه‌های مثال زدنی در سینمای کمدی ایران هستند، هرچند متاسفانه سالهاست که فیلمنامه‌های کمدی جای خود را به دلقک نویسی و لوده نگاری داده‌اند.

    محسن امیریوسفی: آقای فرهنگ شما با کارنامه آغازین خود دهه شصت و ۴۰ سال فعالیت سینمائی نامی ماندگار در سینمای ایران هستید و امیدوارم امشب را به عنوان آغازی بر شروع دوباره فعالیت سینمائی خود بدانید رئیس کانون کارگردانان سینمای ایران در ادامه با اشاره به کارنامه کاری داریوش فرهنگ گفت: آقای فرهنگ در سال ۶۵ اولین فیلم سینمائی خود به نام طلسم را ساخت فیلمی که در نوع کارگردانی و روایت و فرم گرائی برخلاف جریان تحمیلی فیلم‌های آن زمان بود و به ظاهر در ژانر ترس و معمائی است ولی در اصل عاشقانه ای است با فیلمبرداری درخشان آقای زرین دست که نمونه‌ای مثال زدنی در سینمای ایران است. از حضور به یادماندنی زنده یادها جمشید مشایخی و پرویز پورحسینی باید گفت و نیز شروع اولین نقش آفرینی سینمائی آتیلا پسیانی. طلسم از آخرین فیلم هائی هم بود که خانم سوسن تسلیمی بازیگر تکرارنشدنی سینمای ایران در آن ایفای نقش کرد و یکسال بعد از ایران رانده شد.

    کارگردان «آشغال‌های دوست داشتنی» با تاکید بر اینکه داریوش فرهنگ با «دو فیلم با یک بلیت» در سینمای حادثه‌ای و مردم پسند در حافظه سینمای ایران ثبت شده، ادامه داد: هنوز هم منتظر فیلمی با چنین کارگردانی و فیلمنامه‌ای همراه با بازی فوق العاده بازیگران آن به خصوص آقای مهدی هاشمی هستیم که نیاز امروز تماشاگران سینمای ایران است.

    امیر یوسفی ادامه داد: لازم است در این دوران قحطی سریال‌های درخشان تلویزیونی دوباره یادی کنم از سریال ماندگار افسانه سلطان و شبان که نمونه‌ای درخشان از قصه‌های ایرانی و شرقی و اقتباسی تصویری از مینیاتورهای ایرانی است. اتفاقی که بعد از آن کمتر در فیلمها و سریالهای ایرانی افتاد. نمونه آن تیتراژ خاطره برانگیز این سریال با طراحی استاد اصغر بهمن زاده و موسیقی گوشنواز زنده یاد بابک بیات است که جهان این افسانه شرقی را به خوبی بیان می‌کند.

    وی در پایان اظهار کرد: جناب آقای داریوش فرهنگ بسیار مفتخرم که شب کانون کارگردانان سینمای ایران را به شما اختصاص دادیم و ممنونم که دعوت ما را پذیرفتید. آقای فرهنگ شما با کارنامه آغازین خود دهه شصت و ۴۰ سال فعالیت سینمائی نامی ماندگار در سینمای ایران هستید و امیدوارم امشب را به عنوان آغازی بر شروع دوباره فعالیت سینمائی خود بدانید. منتظر آثار درخشان دیگری به کارگردانی و نویسندگی جنابعالی هستیم.

    تجلیل از چهره خشن خستگی‌ناپذیر/ منتظر کارگردانی آقای بازیگر هستیم

    در ادامه این برنامه اصغر بهمن زاده در قالب یاد داشتی یاد داریوش فرهنگ را گرامی داشت.

    مدیرعامل خانه سینما: من همیشه نگران داریوش هستم!

    در ادامه منوچهر شاهسواری، مدیرعامل خانه سینما گفت: رابطه من و داریوش براساس دوستی و رفاقتی است که حتی اگر به حاشیه کشیده شود متعلق به خود ماست. من همیشه نگران وی هستم. البته در ادببیات ما نگرانی منشاء منفی دارد اما من از این منظر سخن نمی‌گویم.

    مدیرعامل خانه سینما: رابطه من و داریوش براساس دوستی و رفاقتی است که حتی اگر به حاشیه کشیده شود متعلق به خود ماست شاهسواری با بیان اینکه این نگرانی به دلیل عشق و دوستی است وگرنه بدون عشق و دوستی و معرفت نگرانی معنی ندارد، تصریح کرد: اگر نگران وطن هستیم به این دلیل است که دوستش داریم. همه جهان دوره‌های سختی را گذرانده، بخشی بخاطر کرونا و بخشی به دلایل دیگر است اما به نظر من جهان را همانگونه که هست باید بپذیریم تا امکان تغییر آن برایمان فراهم باشد.

    وی افزود: یکی از قرون فاجعه بار تاریخی مستند شده قرن ۱۹ است که قرن بردگی است. اما در همین قرن هم افرادی چون نیچه ای را داریم که جهان را به معنایی ترک می‌کنند و بردی، آهنگساز که با موسیقی اش همچنان لذت می‌دهد. در قرن بیستم جنگ جهانی اول و بیماری‌های عجیب و غریب را داریم اما در همان مقطع هم از سینما و موسیقی و نقاشی بهره می بریم. در صدسال گذشته روزهای پرحادثه ای را گذرانده‌ایم و در این دوران هنرمندان نقش غریبی ایفا کردند. از دهخدا و بهار تا کیمیایی و سمندریان اسامی را که در ذهن از گذشته تا کنون مرور کنیم می‌بینیم هنرمندان ما جهان پر از رنج و عذاب را تعبیر و تفسیر کرده‌اند.

    مدیرعامل خانه سینما با بیان اینکه گفت و گو راجع به بزرگداشت‌ها اگر آینده نگر و گذشته نگر نباشد راه به جایی نمی‌برد، گفت: گذشته مهم است و با قیچی ایدئولوژی نباید این گذشته از ما گرفته شود. هنرمندان و متفکران نقش بزرگی را در این سال‌ها ایفا کردند. همگی ما در این صحنه زندگی نقش‌هایی را برعهده داریم که موظفیم به بهترین نحو آن را اجرا کنیم. به گذشته نگاه و آینده را بسازیم. ساختن آینده توسط هنرمندان و سینماگران و غیره یادآوری جلوه دیگری از زندگی به ما است و داریوش فرهنگ یکی از این هنرمندان است و من از کانون کارگردانان برای برگزاری این مراسم سپاسگزارم.

    تجلیل از چهره خشن خستگی‌ناپذیر/ منتظر کارگردانی آقای بازیگر هستیم

    مسعود کرامتی: چرا داریوش فرهنگ فرصت فیلمسازی ندارد

    مسعود کرامتی، بازیگر و کارگردان سینما در این نشست ضمن ابراز تاسف از فیلم نساختن برخی هنرمندان از جمله داریوش فرهنگ گفت: چرا فرهنگ مانند بسیاری از دوستان قدیمی فرصت فیلم سازی ندارد و چرا باید ۱۲ یا ۱۰ سال بگذرد و نتواند کارگردانی کند؟ او هرچند در فیلم‌های بسیاری به عنوان بازیگر حضور داشته اما برای من همچنان یک کارگردان است. البته من نمی‌خواهم اینجا راجع به سینما و البته شرایط جامعه غر بزنم.

    مسعود کرامتی: چرا فرهنگ مانند بسیاری از دوستان قدیمی فرصت فیلم سازی ندارد و چرا باید ۱۲ یا ۱۰ سال بگذرد و نتواند کارگردانی کند؟ این بازیگر و کارگردان با بیان خاطرات گذشته گفت: من زمانی که نوجوان بودم عشق فیلم فارسی داشتم اما به تاسی از برادرم وارد تئاتر شدم و در همان فضا یکی از کسانی که من را به سمت تحصیل رشته تئاتر سوق داد، داریوش فرهنگ و مهدی هاشمی بودند. گروه تئاتر دانشجویی دانشگاه تهران به اسم گروه پیاده موفق ترین گروه هنری تاریخ ایران بود و در این گروه از داریوش فرهنگ و مهدی هاشمی مهره‌های اصلی گرفته تا پرویز پورحسینی، سوسن تسلیمی، علیرضا خمسه، مرضیه برومند فعالیت می‌کردند و آرزوی من قرار گرفتن در این جماعت بود.

    کرامتی افزود: بعد از انقلاب فرهنگی و تغییراتی که رخ داد، داریوش فرهنگ سریال سلطان و شبان را ساخت که از بهترین‌ها بود. تصویری که من از داریوش فرهنگ در محافل می‌دیدم به نظر جدی و ترسناک بود تا اینکه در سریال بی گناهان به وی نزدیک شدم. اولین روز فیلم برداری با ترس و لرز آمدم و ماه‌ها بهترین خاطرات زندگی من رقم خورد. داریوش فرهنگ کودک هفت هشت ساله‌ای معصوم است.

    تجلیل از چهره خشن خستگی‌ناپذیر/ منتظر کارگردانی آقای بازیگر هستیم

    یاری: نام خانوادگی داریوش فرهنگ برازنده اوست

    عباس یاری، منتقد سینما با اشاره به اینکه به عنوان روزنامه نگار قدیمی بهتر است دباره داریوش فرهنگ بنویسم، عنوان کرد: مایلم درباره یک ویژگی مهم داریوش فرهنگ سخن بگویم. کسی که و فامیلی اش بسیار برازنده اش است. فردی واقعاً فرهنگی و بدون عقده است. ما در کوچه سام که دفتر مجله فیلم بود بچه محل بودیم و چهره‌های فرهنگی بسیاری در مصاحبت با این داریوش فرهنگ رفت و آمد داشتند.

    وی با تقدیر از کانون کارگردانان سینمای ایران گفت: زمان و مکان مناسبی را برای برگزاری این بزرگداشت انتخاب کردید. موزه سینما و دفتر فیلمخانه ملی ایران که بخشی از سندهای مهم تاریخ سینمای ایران در اینجاست.

    در ادامه این مراسم پیامی ویدیویی از آتیلا پسیانی نمایش داده شد که در بخشی از آن با اشاره به آغاز همکاری اش با داریوش فرهنگ گفت: در سال ۶۴ اولین فیلم جدی را با نام طلسم برای فرهنگ بازی کردم که عشق اول ما بود. من چهار فیلم با داریوش فرهنگ کار کردم و امیدوارم چهار فیلم دیگر برای وی بازی کنم.

    تجلیل از چهره خشن خستگی‌ناپذیر/ منتظر کارگردانی آقای بازیگر هستیم

    امینی: «طلسم» نشان دهنده عشق و علاقه سازنده‌اش به سینماست

    احمد امینی، از اعضای شورای مرکزی کانون کارگردانان سینمای ایران گفت: از من خواسته‌اند راجع به فیلم طلسم صحبت کنم و من نگاهی به مجلات آن سال‌ها انداختم. این فیلم در جشنواره‌های متعدد بین المللی از جمله مسکو و لندن، پیونگ یانگ، هنگ کنگ و کنت بلژیک حضور پیدا کرد و من هم در مجله «نقد فیلم» درباره این فیلم بسیار نوشتم.

    احمید امینی: فیلم «طلسم» و «دو فیلم با یک بلیت» مهم‌ترین شاخصه شان بلندپروازانه داریوش فرهنگ است است و تمام تلاشش این بود که ایده‌های بلندپروازانه اش را به تصویر بکشد این کارگردان ادامه داد: پس از نمایش فیلم در جشنواره فیلم لندن کانال ۴ تلویزیون لندن برای پخش این فیلم را خریداری کرد. جان جیلت منتقد مشهور آن سال‌ها در نشریه جشنواره لندن نوشت «برای یک سوپرایز غیرمنتظره و لذت بخش از ایران آماده باشید.»

    وی با اشاره به گزارشی که مرحوم محمدرضا اعلامی درباره جشنواره جهانی فیلم مسکو و حضور «طلسم» در این جشنواره در مجله فیلم نوشته، افزود: در این گزارش آمده که فیلم دیر به جشنواره رسید و در بخش جنبی به نمایش درآمد و مورد استقبال مخاطبان قرار گرفت. داریوش فرهنگ پیش از شروع فیلم روی سن رفت و چند جمله روسی را که از مترجم یاد گرفته بود برای تماشاگران ادا کرد که به مذاق آنها خوش آمد.

    امینی با بیان اینکه در رای گیری های پایان سال منتقدان در سال ۶۶ که فیلم‌های خوش ساخت بسیاری در لیست بود فیلم طلسم فیلم دوم او بوده، تصریح کرد: در آن سال طلسم رتبه پنجم را کسب کرد. این فیلم نشان دهنده عشق و علاقه سازنده‌اش به سینماست.

    وی درباره سریال بی گناهان عنوان کرد: سریال بی گناهان را که کار می‌کردیم چهار کارگردان همزمان بازی می‌کردند و باید بگویم فرهنگ بسیار خوش فکر است و ایده‌های بسیار زیادی دارد. فیلم «طلسم» و «دو فیلم با یک بلیت» مهم‌ترین شاخصه شان بلندپروازانه داریوش فرهنگ است است و تمام تلاشش این بود که ایده‌های بلندپروازانه اش را به تصویر بکشد.

    تجلیل از چهره خشن خستگی‌ناپذیر/ منتظر کارگردانی آقای بازیگر هستیم

    جابر قاسمعلی: ما سینماگران به جز خودمان کسی را نداریم

    جابر قاسمعلی، فیلمنامه نویس با بیان خاطرات گذشته‌اش با داریوش فرهنگ عنوان کرد: هردو چهره جدی و به ظاهر خشنی داریم؛ داریوش فرهنگ از نوع کارگردانانی و من از نوع نویسندگی. البته هر دو روحیه رومانتیک داشتیم من آشکار و او پنهان. سریال «راه شب» را کار می‌کردیم و هر قسمتی را که می‌نوشتم برای محمد مسعود و مهدی هاشمی و فرهنگ می‌خواندم. وسط فیلمنامه بیرون می‌رفت و برمی‌گشت و می‌گفت خوب بقیه اش. یک بار گفت خوب نشد و اشک ام را در نیاوردی. آنجا بود که فهمیدم موضوع چیست. رفاقت ما با دعوا شروع شد و به همین دلیل مستحکم شد.

    وی با اشاره به تجربه نوشتن «طلسم شدگان» گفت: در این فیلم هردو روبروی هم راجع به فیلم گپ می‌زدیم و انگار نه انگار سه سال قبل دعوای مان شده بود و او اصلاً به روی من نیاورد. وقتی بعدها از او پرسیدم چرا به روی خودش نیاورد گفت، ما سینماگران بجز خودمان مگر کسی را داریم. این درس توی گوشم ماند.

    قاسمعلی با مرور سال‌های رفاقتش با داریوش فرهنگ خاطرنشان کرد: نگاه به چهره خشنش نکنید وی کودک معصومی است و ظاهر و باطنش یکی است. تکلیف با همچین آدمی روشن است و او قلبی از طلا دارد.

    تجلیل از چهره خشن خستگی‌ناپذیر/ منتظر کارگردانی آقای بازیگر هستیم

    روحانی: فرهنگ در بازیگری باهوش و شاد بود

    امید روحانی، بازیگر و منتقد سینما درباره فرهنگ گفت: من هم مانند بسیاری معتقدم «طلسم» فیلم کشف نشده‌ای است اما یک تجربه آخر دارم. من این اقبال را داشتم که سه سال قبل و پیش از کرونا در یک تئاتر با داریوش فرهنگ همبازی باشم. سه ماه تمام می‌آمد و هر روز بدون وقفه با قیافه‌ای عبوس تمرین می‌کرد. پس از پایان اجرا جوانی شاد و خندان می‌شد که گویا جهان را به او داده‌اند.

    وی افزود: اگر لذت یک بازی تا این حد زیاد است باید دید داریوش فرهنگ هنگام کارگردانی چه می‌شود. امیدوارم این اقبال را داشته باشم که یک بار او را هنگام کارگردانی فیلم ببینم.

    تجلیل از چهره خشن خستگی‌ناپذیر/ منتظر کارگردانی آقای بازیگر هستیم

    در ادامه این مراسم پیامی تصویری از علیرضا مجلل روی پرده رفت.

    مجلل: فرهنگ ظاهر سخت و اراده سختکوشی دارد

    علیرضا مجلل، از پیشکسوتان سینمای ایران در قالب ویدیویی در این نشست حضور پیدا کرد و گفت: تجربه حضور در گروه تئاتر پیاده که سرشاخه اش داریوش فرهنگ بود برای من جالب بود. فرهنگ در آن زمان به آینده هنر فکر می‌کرد. نتیجه این بود که اولین و درخشان‌ترین نسل فارغ التحصیل آن دانشگاه در دنیای فرهنگ و هنر باقی ماندند و همچنان فعالیت می‌کنند. داریوش فرهنگ ظاهراً بسیار سخت است و ارتباط برقرار کردن با وی مشکل است اما انسانی عاطفی است که برای رسیدن به خواسته‌هایش پرتلاش است.

    مهدی هاشمی: دوام دوستی ام با فرهنگ به دلیل کار تئاتر است

    مهدی هاشمی هم در این مراسم با بیان اینکه عمری است که با داریوش فرهنگ رفیق است، گفت: او مردی احساساتی است که حتی با دیدن فیلم‌های هنری هم اشک می‌ریزد. ده سال تئاتر کار کردیم و به تدریج در کار به این نتیجه رسیدیم که من باید بازی کنم و او نویسندگی و کارگردانی را به دست بگیرد. داریوش بسیار کارگردان خوبی است.

    وی با تاکید بر اینکه جسارت فرهنگ او را هم با خود همراه می کرده، بیان کرد: همیشه از او بابت دوستی اش سپاسگذارم. دوستی که دوام آن به دلیل کار تئاتر است. بازیگری در فیلم‌های داریوش تفریح هم بود و همین بازی در فیلم دیگر کارگردانان را برای من سخت می‌کرد. خوشحالم که او کارگردان من بوده و هست. او دوست من است و دوستی شبیه به او کمیاب است.

    تجلیل از چهره خشن خستگی‌ناپذیر/ منتظر کارگردانی آقای بازیگر هستیم

    داریوش فرهنگ: خوشحال نیستم چون هم‌وطن من خوشحال نیست

    در انتهای برنامه داریوش فرهنگ با تقدیر از سخنرانان گفت: من مدتی است احوال خوشی ندارم. آرامش ندارم و در یک کلام خوشحال نیستم چون هم وطن من خوشحال نیست. می‌خواستم در این موارد بیشتر حرف بزنم اما اواخر جلسه است و باید خوشحالی خودم را از لطف کانون کارگردانان، مهمانان، موزه سینما و فیلمخانه اعلام کنم. با وجود این بحران‌ها و لبخندهای فراموش شده مردم نمی‌توانم خوشحال باشم ولی امیدوارم هرچه زودتر کرونا ریشه کن شده و کسب و کارها رونق گرفته و بار دیگر چشمان بی فروغ پرفروغ شود.

    در انتهای این مراسم با حضور اعضای شورای مرکزی کانون کارگردانان سینمای ایران شامل محسن امیریوسفی، مصطفی کیایی، قدرت الله صلح میرزایی، وحید موسائیان، محمدرضا عرب، مهرداد خوشبخت و احمد امینی از داریوش فرهنگ با اهدای لوح و جایزه تقدیر شد. همچنین لوح تقدیر موزه سینما با حضور مهران عباسی مدیرعامل این موزه از سوی مهدی هاشمی به این کارگردان و بازیگر اهدا شد.

    محمدعلی نجفی، غلامرضا موسوی، ابراهیم وحیدزاده، شهرام اسدی، مسعود نوابی، لادن طاهری، محمد موفق، عزیزالله حاجی مشهدی، اردشیر شلیله، بیژن میرباقری، اکبر حر و … از جمله مهمانان حاضر در این مراسم بودند.

    تجلیل از چهره خشن خستگی‌ناپذیر/ منتظر کارگردانی آقای بازیگر هستیم

    شب «داریوش فرهنگ» به دبیری وحید موسائیان برگزار شد و نمایش فیلم سینمایی «طلسم» پایان بخش این مراسم بود.

  • وزارت بهداشت بدون اطلاع تفکیک سنی واکسن هنرمندان را اعمال کرد

    وزارت بهداشت بدون اطلاع تفکیک سنی واکسن هنرمندان را اعمال کرد

    مدیرعامل صندوق اعتباری هنر تاکید کرد وزارت بهداشت بدون اطلاع و هماهنگی قبلی تفکیک سنی برای واکسن هنرمندان را اعمال کرد.

    به گزارش تئاتر آنلاین، بعد از فراز و نشیب بسیار در نهایت با دستور وزیر بهداشت، واکسیناسیون هنرمندان با همکاری صندوق اعتباری هنر آغاز شد، طرحی که در ابتدا توسط صنوفی مانند خانه سینما در راستای تلاش برای اولویت قراردادن واکسیناسیون هنرمندانی که مشغول به کار هستند، دنبال می‌شد اما سرنوشتی متفاوت پیدا کرده است.

    هرچند وزارت بهداشت اعلام کرد که هنرمندان نیز در اولویت دریافت واکسن کرونا قرار گرفته‌اند، اما روند واکسیناسیون کاملاً براساس رده بندی سنی بود که از سوی دولت برای همه اقشار مختلف جامعه اعلام می‌شد و شاید تنها از نظر سنی تا ۵ سال با اعلام رده بندی ملی فاصله داشت و برهمین اساس هنرمندانی که در رشته‌های مختلف مشغول به کار هستند، همچنان در معرض ویروس کرونا قرار دارند. سیدحسین سیدزاده مدیرعامل صندوق اعتباری هنر درباره اینکه چرا اولویت بندی لازم برای واکسن هنرمندان صورت نگرفته است، توضیحاتی را ارائه کرد.

    سیدحسین سیدزاده مدیرعامل صندوق اعتباری هنر در گفتگو با تئاتر آنلاین در ابتدا درباره اهمیت واکسیناسیون هنرمندان توضیح داده و گفت: تلاش ما بر این بود که همه هنرمندانی که عضو صندوق اعتباری هنر هستند، یک جا واکسن بزنند، برای اینکه احساس کردیم که رنج بیماری هنرمندان مردم را بسیار ناراحت می‌کنند. درست است که همه مردم در معرض کرونا، آسیب می‌بینند و بسیاری از خانواده‌ها در شرایط پیچیده‌ای قرار می‌گیرند، باتمام این احوال زمانی که یکی از اعضای فرهنگ و هنر درگیر کرونا می‌شود و اخبار آن در رسانه‌ها منتشر می‌شود، گروه قابل توجهی از مخاطبان و مردم این ناراحتی و رنج را حس می‌کنند، به همین دلیل فکر می‌کردیم هنرمندان باید زودتر واکسینه شوند تا حال عمومی مردم نیز بهتر شود.

    وی ادامه داد: درست است که هنرمندان و مردم در اقشار مختلف جامعه از نظر اهمیت سلامت در یک رده قرار دارند، اما این را باید قبول کرد که برخی از جوامع ناخودآگاه مرجع هستند و مسائل آنها در جامعه نفوذ بیشتری دارد و بسیاری از موارد را باید بیش از دیگران رعایت کنند.

    سیدزاده با اشاره به اینکه وقتی برای واکسیناسیون هنرمندان اقدام کردیم، اینکه کدام یک از هنرمندان و گروه‌ها مشغول به کار هستند در اولویت ما نبود، گفت: همه افراد در رشته‌های مختلف هنری مشغول به کار هستند و همه هنر ایران به تئاتر یا سینما محدود نمی‌شود، به همین دلیل تفکیک هنرمندان برای واکسیناسیون به بی کار و مشغول به کار اصلاً حرفه‌ای نبود. در حالی که به ما اعلام کردند که همه هنرمندان بدون رده بندی سنی می‌توانند واکسن دریافت کنند.

    وی تاکید کرد: مشکلی که این میان پیش آمد این بود که با کمبود واکسن مواجه شدیم و به همین دلیل وزارت بهداشت به ما اطلاع داد تا در این مرحله فعلاً هنرمندانی که به رده سنی ۴۰ سال رسیده‌اند واکسینه می‌شوند و دیگر هنرمندان نیز با توجه به اینکه واکسن مورد نظر به زودی تامین می‌شود، به زودی دوز مورد نظر را دریافت می‌کنند.

    مدیرعامل صندوق اعتباری هنر توضیح داد: این صندوق، یک مجموعه صنفی نیست و مجموعه‌های صنفی خودشان یک مسئولیت‌هایی را برعهده دارند و همه آنها برای واکسیناسیون اعضای خود تلاش کرده‌اند، ما هم به موازات آنها تمام تلاش خود را در این زمینه کرده‌ایم، اما مساله این است که زمانی که ما اعلام کردند اسامی هنرمندان را برای واکسیناسیون در نظر بگیریم، هیچ اولویت بندی وجود نداشت.

    وی در پاسخ به این پرسش که آیا صندوق اعتباری محدودیتی برای اولویت بندی داشت و یا اصلاً به مساله اولویت بندی هنرمندانی که مشغول به کار هستند، فکر نکرده بود، بیان کرد: هیچ محدودیتی برای اولویت بندی واکسیناسیون هنرمندان برای صندوق اعتباری هنر از سوی نهادهای مربوطه اعلام نشده بود، مساله این است که در تاریخ یکم شهریور، لیست ۸۴ هزار نفری هنرمندان را به وزارت بهداشت ارائه کردیم، اما نمی‌دانستیم که وزارت بهداشت بلافاصله تفکیک سنی برای واکسیناسیون هنرمندان را بدون اطلاع ما اعلام می‌کند. این در حالی است که از ابتدا قرار بود هنرمندان بدون محدودیت سنی واکسینه شوند.

    سیدزاده در پایان گفت: در حال حاضر ملاک اصلی برای واکسن هنرمندان عضویت در صندوق اعتباری هنر است و مسئولیتی نسبت به واکسیناسیون هنرمندانی که عضو صندوق نیستند، نداریم. همچنین با توجه به رایزنی‌هایی که انجام داده‌ایم امیدواریم طرح واکسیناسیون هنرمندان هرچه سریع‌تر جلو رود.

    به گزارش تئاتر آنلاین، بعد از فراز و نشیب بسیار در نهایت با دستور وزیر بهداشت، واکسیناسیون هنرمندان با همکاری صندوق اعتباری هنر آغاز شد، طرحی که در ابتدا توسط صنوفی مانند خانه سینما در راستای تلاش برای اولویت قراردادن واکسیناسیون هنرمندانی که مشغول به کار هستند، دنبال می‌شد اما سرنوشتی متفاوت پیدا کرده است.

    هرچند وزارت بهداشت اعلام کرد که هنرمندان نیز در اولویت دریافت واکسن کرونا قرار گرفته‌اند، اما روند واکسیناسیون کاملاً براساس رده بندی سنی بود که از سوی دولت برای همه اقشار مختلف جامعه اعلام می‌شد و شاید تنها از نظر سنی تا ۵ سال با اعلام رده بندی ملی فاصله داشت و برهمین اساس هنرمندانی که در رشته‌های مختلف مشغول به کار هستند، همچنان در معرض ویروس کرونا قرار دارند. سیدحسین سیدزاده مدیرعامل صندوق اعتباری هنر درباره اینکه چرا اولویت بندی لازم برای واکسن هنرمندان صورت نگرفته است، توضیحاتی را ارائه کرد.

    سیدحسین سیدزاده مدیرعامل صندوق اعتباری هنر در گفتگو با تئاتر آنلاین در ابتدا درباره اهمیت واکسیناسیون هنرمندان توضیح داده و گفت: تلاش ما بر این بود که همه هنرمندانی که عضو صندوق اعتباری هنر هستند، یک جا واکسن بزنند، برای اینکه احساس کردیم که رنج بیماری هنرمندان مردم را بسیار ناراحت می‌کنند. درست است که همه مردم در معرض کرونا، آسیب می‌بینند و بسیاری از خانواده‌ها در شرایط پیچیده‌ای قرار می‌گیرند، باتمام این احوال زمانی که یکی از اعضای فرهنگ و هنر درگیر کرونا می‌شود و اخبار آن در رسانه‌ها منتشر می‌شود، گروه قابل توجهی از مخاطبان و مردم این ناراحتی و رنج را حس می‌کنند، به همین دلیل فکر می‌کردیم هنرمندان باید زودتر واکسینه شوند تا حال عمومی مردم نیز بهتر شود.

    وی ادامه داد: درست است که هنرمندان و مردم در اقشار مختلف جامعه از نظر اهمیت سلامت در یک رده قرار دارند، اما این را باید قبول کرد که برخی از جوامع ناخودآگاه مرجع هستند و مسائل آنها در جامعه نفوذ بیشتری دارد و بسیاری از موارد را باید بیش از دیگران رعایت کنند.

    سیدزاده با اشاره به اینکه وقتی برای واکسیناسیون هنرمندان اقدام کردیم، اینکه کدام یک از هنرمندان و گروه‌ها مشغول به کار هستند در اولویت ما نبود، گفت: همه افراد در رشته‌های مختلف هنری مشغول به کار هستند و همه هنر ایران به تئاتر یا سینما محدود نمی‌شود، به همین دلیل تفکیک هنرمندان برای واکسیناسیون به بی کار و مشغول به کار اصلاً حرفه‌ای نبود. در حالی که به ما اعلام کردند که همه هنرمندان بدون رده بندی سنی می‌توانند واکسن دریافت کنند.

    وی تاکید کرد: مشکلی که این میان پیش آمد این بود که با کمبود واکسن مواجه شدیم و به همین دلیل وزارت بهداشت به ما اطلاع داد تا در این مرحله فعلاً هنرمندانی که به رده سنی ۴۰ سال رسیده‌اند واکسینه می‌شوند و دیگر هنرمندان نیز با توجه به اینکه واکسن مورد نظر به زودی تامین می‌شود، به زودی دوز مورد نظر را دریافت می‌کنند.

    مدیرعامل صندوق اعتباری هنر توضیح داد: این صندوق، یک مجموعه صنفی نیست و مجموعه‌های صنفی خودشان یک مسئولیت‌هایی را برعهده دارند و همه آنها برای واکسیناسیون اعضای خود تلاش کرده‌اند، ما هم به موازات آنها تمام تلاش خود را در این زمینه کرده‌ایم، اما مساله این است که زمانی که ما اعلام کردند اسامی هنرمندان را برای واکسیناسیون در نظر بگیریم، هیچ اولویت بندی وجود نداشت.

    وی در پاسخ به این پرسش که آیا صندوق اعتباری محدودیتی برای اولویت بندی داشت و یا اصلاً به مساله اولویت بندی هنرمندانی که مشغول به کار هستند، فکر نکرده بود، بیان کرد: هیچ محدودیتی برای اولویت بندی واکسیناسیون هنرمندان برای صندوق اعتباری هنر از سوی نهادهای مربوطه اعلام نشده بود، مساله این است که در تاریخ یکم شهریور، لیست ۸۴ هزار نفری هنرمندان را به وزارت بهداشت ارائه کردیم، اما نمی‌دانستیم که وزارت بهداشت بلافاصله تفکیک سنی برای واکسیناسیون هنرمندان را بدون اطلاع ما اعلام می‌کند. این در حالی است که از ابتدا قرار بود هنرمندان بدون محدودیت سنی واکسینه شوند.

    سیدزاده در پایان گفت: در حال حاضر ملاک اصلی برای واکسن هنرمندان عضویت در صندوق اعتباری هنر است و مسئولیتی نسبت به واکسیناسیون هنرمندانی که عضو صندوق نیستند، نداریم. همچنین با توجه به رایزنی‌هایی که انجام داده‌ایم امیدواریم طرح واکسیناسیون هنرمندان هرچه سریع‌تر جلو رود.

  • وزیر ارشاد: تعطیلی خانه‌های سینما، تئاتر و موسیقی صحت ندارد

    وزیر ارشاد: تعطیلی خانه‌های سینما، تئاتر و موسیقی صحت ندارد

    وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی شامگاه پنج‌شنبه ۱۱ شهریورماه با حضور در برنامه «شهر فرنگ» در مورد چشم‌اندازهای حوزه فرهنگ و هنر در دولت سیزدهم سخن و به برخی شایعات پاسخ گفت.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از مرکز روابط عمومی و اطلاع‌رسانی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، محمدمهدی اسماعیلی وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی در پاسخ به اولین پرسش در مورد مسائل مطرح شده مبنی بر بیگانگی وی با حوزه فرهنگ در برنامه «شهرفرنگ» گفت: بنده یک سابقه ۲۳ ساله حضور در فضای فرهنگ و هنر دارم و طبیعتاً با این حوزه بیگانه نیستم و نگاه من اساساً غیر کارشناسی نیست، البته انتقاد و تنوع نگاه افراد به موضوعات را می‌پذیرم و تلاش بنده و همکارانم بر این است که فضای گشادگی و انبساط حوزه فرهنگ و هنر را تامین کنیم.

    وی در مورد اینکه در حوزه فرهنگ دچار ابتذال هستیم، خاطرنشان کرد: حوزه فرهنگ و هنر پاک و مقدس است و شکی در آن نیست، در عصر جدید ما با یک هنر مدرن همانند سینما، تئاتر و … روبرو هستیم، اما در تاریخ ایرانی اسلامی ما همیشه شاهد یک قدمت تاریخی در امر فرهنگ و هنر هستیم که کاملاً مقدس و پاک است، خوشبختانه این تقدس و تبرک حوزه فرهنگ و هنر که در کشور ما وجود داشته به حوزه فرهنگ مدرن هم تزریق شده و البته ممکن است در این دوره در بخش‌هایی آسیب‌هایی وارده شده باشد که قابل حل است اما در مجموع نمی‌توان چنین شائبه‌ای را در مورد فرهنگ و هنر ایرانی تصور کرد.

    به دنبال تقویت آموزش‌های هنری هستیم

    وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی درباره سفر استانی خود به اصفهان و اعلام برنامه کوتاه مدت برای کاهش آسیب‌های ناشی از کرونا برای اصحاب فرهنگ، هنر و رسانه گفت: در آغاز این سفر به یکی از هنرستان‌های اصفهان که در سال ۱۳۱۵ افتتاح شده سر زدیم، در همین راستا استاد فرشچیان پیام داده بود که از هنرستان‌ها حمایت کنیم و هدف ما هم از رفتن به این هنرستان حمایت از بحث آموزش‌های هنری بود.

    اسماعیلی یادآور شد: اصفهان یکی از پایتخت‌های فرهنگ و هنر ایران زمین است، در همین سفر که به مناسبت هفته دولت تدارک دیده شده بود، از برنامه کوتاه مدت وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی برای اصحاب فرهنگ، هنر و رسانه خبر دادیم، در این برنامه گام اول ما واکسیناسیون هنرمندان است که بدون محدودیت سنی برای تمام هنرمندان این امر محقق خواهد شد. از طرفی دیگر بسته‌های حمایتی را در نظر گرفتیم که تلاش ما بر این است که بتوانیم آن را در ستاد کرونا به تصویب برسانیم.

    وی افزود: خوشبختانه درباره بسته‌های حمایتی، رئیس محترم جمهور هم نظر مساعد داشته و حمایت همه‌جانبه خود را اعلام کرده است، در این بسته حمایتی یک سری کمک‌های بلاعوض و همچنین تسهیلات با سود کم را خواهیم داشت، از این رو کسانی که هنر کارت دارند از این بسته حمایتی بهره خواهند برد و سعی ما بر این است که یک بسته کامل ارائه کنیم. هفته گذشته در شورای معاونان از معاونت توسعه مدیریت و منابع وزارتخانه خواستیم این کار را به پیش ببرند و همکاران ما تا سه‌شنبه هفته جاری طرح را کامل کردند و روز چهارشنبه هم در جلسه‌ای با حضور آقای رئیسی مورد بررسی قرار گرفت.

    وظیفه ما جلب اعتماد هنرمندان است

    وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی در رابطه با جلب اعتماد هنرمندان نیز تصریح کرد: هنر حاکمیت باید این باشد که اعتماد همه مردم را جلب کند و در حوزه فرهنگ این امر مضاعف است زیرا هنرمندان روحیه لطیفی دارند، من و همه همکارانم وظیفه داریم فضای اعتماد عمومی را بین دولت و مردم به ویژه هنرمندان ایجاد کنیم.

    دسترسی عادلانه به فضای هنری را برای همه کشور فراهم می‌کنیم

    اسماعیلی درباره وعده خود در مجلس مبنی بر مبارزه با ویژه‌خواری، بی‌عدالتی و فساد اقتصادی، گفت: عدالت در هنر باید در همه کشور اجرا شود زیرا فرهنگ و هنر مختص تهران نیست. ما هنرهای فراموش شده در بسیاری از اقوام داریم، به همین منظور تلاش ما بر این است که دسترسی عادلانه به فضای هنری را برای همه کشور فراهم کنیم. نباید بگذاریم گلوگاه‌هایی ایجاد شود که منشاء فساد است.

    وی ادامه داد: برای نمونه درباره موضوع هنرستان‌ها و آموزش‌های هنری سعی داریم در هر استان و شهرستان یک هنرستان پسرانه و دخترانه داشته باشیم تا فضای رشد هنر فراهم شود، در واقع هنرستان‌ها مخصوص تهران نیست و این امکان باید برای سایر استان‌ها هم فراهم شود، همچنین فضای اشتغال نیز باید فراهم شود، ضمناً جشنواره‌های استانی را باید ایجاد کنیم تا امکان رشد کارهای هنری در حوزه هنرهای نمایشی، سینمایی، موسیقی و … شکل بگیرد.

    وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی بیان کرد: دولت وظیفه احیا و تسهیل‌گری دارد، رهبر معظم انقلاب نیز در مراسم تنفیذ حکم ریاست جمهوری فرمودند «همه کارهای دولت باید پیوست عدالت داشته باشد» و فرهنگ هم از این امر مستثنی نیست و باید همه استان‌ها از یک فضای یکسان فرهنگی و هنری بهره ببرند.

    اسماعیلی اضافه کرد: تلاش ما بر این است که سند تحول اقتصاد فرهنگی را نهایی کنیم، بخش قابل توجهی از هنرمندان ما احساس نارضایتی دارند زیرا معتقدند که امکان نمایش و حضور در صحنه را ندارند و این یعنی حلقه‌های محدودی وجود دارد که امکان کار برای دیگران را سلب می‌کند، باید به همه اصحاب فرهنگ و هنر احترام گذاشت، بسیاری از اهالی فرهنگ و هنر باید ابزار بروز هنر خود را داشته باشند.

    تعطیلی اصناف و خانه‌های سینما، تئاتر و موسیقی صحت ندارد

    وی در مورد رابطه خود با اصناف خانه موسیقی، سینما و تئاتر گفت: در زمان اخذ رای اعتماد با مدیران خانه تئاتر، سینما و موسیقی جلسه گذاشتم و سخنان این تلاشگران عرصه هنر را شنیدم، دقیقاً زمانی که گلایه‌ها از برنامه پیشنهادی ما وجود داشت این جلسه برگزار شد و شائبه‌ها از بین رفت، البته شخصاً تلاش کردم بدون حاشیه از این گلایه‌های به وجود آمده عبور کنم و در عمل به هنرمندان برنامه‌ها را تبیین کنم.

    وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی هرگونه تعطیلی اصناف و خانه‌های سینما، تئاتر و موسیقی را رد کرد و افزود: ما در برنامه پیشنهادی یک بخش با عنوان گزارش وضعیت موجود و در بخش دیگر برنامه‌های پیشنهادی را داشتیم و آن گزارش وضعیت موجود برای شفاف‌سازی نمایندگان بود تا بدانند در چه وضعیتی قرار داریم و برنامه ما برای آنها چه خواهد بود.

    اسماعیلی در رابطه با ناامنی بازار محصولات فرهنگی هنری خاطرنشان کرد: در حوزه آثار نمایشی این امر کاهش پیدا کرده و اپلیکیشن‌ها و VOD‌ها کمک کرد تا جذابیت باندها و سارقان آثار هنری از بین برود و مردم با یک دسترسی آسان و هزینه کم آثار خوبی را ببینند، اما در حوزه نشر همچنان سرقت ادبی وجود دارد، گاهی یک کتاب برجسته می‌شود و به محض دیده شدن همان کتاب را فوراً تکثیر می‌کنند و حق ناشر و مولف را هم نمی‌پردازند و تلاش ما در این حوزه بر این است که از این اتفاقات جلوگیری کنیم.

    برای نمونه ساختار معاونت مطبوعاتی یا معاونت هنری کاملاً عوض شده است، فناوری‌های نوین امروز در عرصه‌های مختلف ورود کرده است و از این رو ساختار یک مجموعه هوشمند باید با تغییرات تحولی خود را تنظیم کند تا عقب نیفتد وی در مورد تغییر در ساختار وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی یا چابک‌سازی این وزارتخانه گفت: در این راستا با ۲ موضوع متضاد روبرو هستیم، از یک سو اصحاب فرهنگ و هنر علاقه ندارند چیزی از این وزارتخانه کم شود و یک علقه سازمانی دارند و این وزارتخانه را خانه خود می‌دانند، از طرفی چابک سازی در برخی بخش‌ها نیاز است اما ما نمی‌خواهیم حوزه قلمرو را از بین ببریم، برخی از معاونت‌ها از نظر ساختار و اهداف دچار تغییر شده است.

    وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی ادامه داد: برای نمونه ساختار معاونت مطبوعاتی یا معاونت هنری کاملاً عوض شده است، فناوری‌های نوین امروز در عرصه‌های مختلف ورود کرده است و از این رو ساختار یک مجموعه هوشمند باید با تغییرات تحولی خود را تنظیم کند تا عقب نیفتد، اگر ما تغییرات را ایجاد نکنیم حوزه فرهنگ و هنر از تحولات جدید عقب می‌ماند و از این رو در برنامه‌های تحولی ما چابک‌سازی ساختاری متناسب با فناوری‌های نوین دیده شده است و امیدواریم در این حوزه اتفاقات خوبی رخ دهد.

    اسماعیلی تاکید کرد: در حال حاضر یکی از اولویت‌های ما آماده‌سازی همین برنامه تحولی است که پیش از حضور در این وزارتخانه مجموعه قبل کار را آغاز کرده بود و خوشبختانه در حوزه دیجیتال کارهای خوبی را انجام داده بودند، البته نواقصی هم وجود دارد که برطرف می‌کنیم و هدف ارتقاء ساختار وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی است و به همین منظور هم‌افزا با برنامه‌های قبلی به پیش می‌رویم.

    وی یادآور شد: به دنبال تغییرات ساختاری در مدیریت ادارات کل استانی هستیم، در مجلس شورای اسلامی بسیاری از نمایندگان به موضوع ادارات کل فرهنگ و ارشاد اسلامی اشاره داشتند، البته سهم حوزه فرهنگ و هنر از نظر بودجه مناسب نیست، به همین منظور برخی از ادارات کل ما در شهرهای مختلف کشور با حداقل نیرو و بودجه کم اداره می‌شود.

    وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی خاطرنشان کرد: بخش عمده‌ای از فعالیت‌های ما به صورت سامانه‌ای جلو رفته و سعی ما براین است این مسیر را با کمترین هزینه طی کنیم و عدالت در حوزه فرهنگ و هنر اجرا شود.

    جشنواره‌ها محلی برای دیده شدن هنرمندان و رشد حوزه فرهنگ و هنر است

    اسماعیلی در مورد اینکه آیا جشنواره‌ها به علت هزینه‌های گزاف حذف می‌شوند، گفت: جشنواره فلسفه و ماهیتش این نیست که به خاطر هزینه بخواهیم با آن اینگونه برخورد کنیم، بسیاری از جشنواره‌ها محلی برای دیده شدن هنرمندان و رشد حوزه فرهنگ و هنر است، من با این نظر مخالف هستم، اینکه تغییرات یا ادغام‌هایی در جشنواره‌ها صورت بگیرد منطقی است اما تعطیلی نخواهیم داشت، با تغییرات و ادغام‌ها اسراف مالی کم می‌شود اما در عین حال کارهای فرهنگی هنری به خوبی پیش می‌رود.

    وی بالا بردن کیفیت جشنواره‌ها را یکی از برنامه‌های این دوره وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و به منظور گسترش فرهنگ و هنر و به مثابه یک فرصت برای این حوزه قلمداد کرد.

    باید به سمت ملی شدن صنعت نشر برویم

    وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی درباره امکان تعدیل قیمت کاغذ گفت: باید به سمت ملی شدن صنعت نشر برویم، در حال حاضر بیش از ۹۰ درصد اقلام ما از جمله کاغذ، فیلم و زینک، جوهر و دستگاه‌های تکثیر و دیجیتال وارداتی است، ما می‌توانیم جلوی تورم این اقلام را بگیریم و اگر ملی‌سازی صنعت نشر رخ دهد و در داخل کشور بخشی از این فضا را با وزارت صمت، شرکت‌های دانش بنیان و استارتاپ‌ها ایجاد کنیم به ثبات خواهیم رسید و از نوسان‌ها جلوگیری می‌شود، در حال حاضر اگر با این شرایط به پیش برویم در ماه‌های آینده در این حوزه از جمله کاغذ با مشکل روبرو خواهیم بود.

    اسماعیلی از گلایه برخی از فعالان عرصه چاپ مبنی بر سخت‌گیری‌های قوانین و آئین‌نامه‌ها خبر داد و گفت: بخش عمده‌ای از مشکلات در آئین‌نامه‌ها و قوانین است، ما آنچه را به آئین‌نامه‌ها مربوط می‌شود حل خواهیم کرد و آنچه در حوزه قوانین باشد را نیز با اعضای کمیسیون فرهنگی مجلس در میان گذاشته و بررسی و در صدد رفع آنها تلاش خواهیم کرد.

    آرایش ما در حوزه رسانه منفعل است

    وی در رابطه با مهم‌ترین نیاز امروز رسانه‌ها تصریح کرد: یکی از حوزه‌هایی که بنده خیلی در آن کار کردم حوزه رسانه بوده است. از این رو در این حوزه به عنوان کارشناس رسانه حرف می‌زنم، آرایش ما در حوزه رسانه منفعل است، وقتی هشتگ‌ها و ترندها را در رسانه‌ها می‌بینیم ضعف رسانه‌ای ما دیده می‌شود، رهبر معظم انقلاب در جلسه تنفیذ به آرایش رسانه‌ای اشاره کردند و ما باید در این حوزه آموزش و تربیت نیروی انسانی و استفاده از فناوری‌های نوین را در دستور کار قرار دهیم. درواقع آرایش رسانه‌ای ما از رویکرد پدافندی به رویکرد آفندی تغییر کند.

    وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی ادامه داد: در امر رسانه باید فضای رشد به جوانان بدهیم، فعالان ما در حوزه رسانه نسبت به همسایگان بالاتر هستند ولی نسبت به تراز جهانی ضعف‌هایی داریم، بعضی از خبرنگاران و عکاسان ما درآمد بسیار پایین دارند و باید از جامعه رسانه‌ای دفاع کرد.

    اسماعیلی در رابطه با اینکه فرهنگ و هنر سیاست زده است، خاطرنشان کرد: بخشی از فرهنگ و هنر سیاست‌زده است، گاهی در انتخابات و فضاهای سیاسی شاهد این موضوع هستیم، اینکه گاهی حس می‌کنیم که استفاده ابزاری از اهالی فرهنگ و هنر می‌شود خوب نیست، زیرا اصحاب فرهنگ و هنر گرامی هستند و باید به آنها احترام گذاشت.

    برنامه‌های جدید نیازمند نیروهای تازه نفس است

    وی در رابطه با تغییر معاونان و مدیران این وزارتخانه نیز افزود: ما جلساتی را با معاونان و مدیران فعلی داشته‌ایم، برخی از مدیران از خستگی و فشارهایی که در چهارسال گذشته داشتند صحبت کردند و خودشان داوطلب برای رفتن هستند اما ما از همکاری آنها استقبال می‌کنیم، البته برنامه جدید نیاز به افراد جدید هم دارد، در این میان برخی از مدیران فعلی با این برنامه‌ها همراه هستند و از سایرین نیز خواسته‌ایم تا لحظه‌ای که هستند حداکثر تلاش خود را بکنند.

    موسیقی گوش می‌کنم و فیلم زیاد می‌بینم

    وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی در پاسخ به این سوال که آیا شما موسیقی گوش می‌دهید گفت: بله موسیقی بخشی از سبک زندگی همه ما است، اغلب در ماشین گوش می‌کنم و حتی چندی پیش به دنبال یک موسیقی نوستالژیک از استاد قره‌باغی بودم که به سختی آن را پیدا کردم. البته خواننده‌های جوان ما نیز بسیار توانا و خلاق هستند.

    اسماعیلی در مورد آخرین فیلمی که دیده بود گفت: من فیلم زیاد می‌بینم، چون در صدا و سیما هم مدیرکل نظارت بودم بسیار فیلم نگاه می‌کردم، البته سینما به خاطر اپیدمی کرونا با محدودیت‌ها و تعطیلی‌هایی همراه بود و سعی کردم در این شرایط سخت از طریق پلتفرم‌ها فیلم ببینم و آخرین فیلم سینمایی که دیدم فیلم آقای مجید مجیدی بود.

    یکی از برنامه‌های ما تقویت حوزه پویانمایی است

    وی خاطرنشان کرد: البته به همراه فرزند خود انیمیشن هم نگاه می‌کنم و یکی از برنامه‌های ما در حوزه پویانمایی است و به دنبال تقویت و حمایت از این حوزه هستیم.

    وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی در مورد رابطه خود با کتاب و شعر تصریح کرد: آخرین کتاب من هفته پیش برای چاپ آماده شد و با کمک مجموعه همکارانم در چاپ دانشگاه تهران کار به پیش رفته است، به حوزه شعر نیز علاقمند هستم و حتی عموی بنده یکی از شاعران برجسته منطقه ما است و تندیس وی در میدان شهر نصب شده است.

    اسماعیلی در پایان در مورد پیام علی نصیریان به وی گفت: بلافاصله بعد از این پیام با وی تماس گرفتم و ابراز تشکر کردم، وی یکی از شخصیت‌های برجسته هنر کشور ما هستند، آقای نصیریان تنها بازمانده از نسل اساتیدی همچون جمشید مشایخی، عزت‌الله انتظامی، داوود رشیدی، محمدعلی کشاورز است که باید از حضورشان بیشتر بهره ببریم که متاسفانه کرونا امکان دیدار حضوری با وی را محقق نکرد.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از مرکز روابط عمومی و اطلاع‌رسانی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، محمدمهدی اسماعیلی وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی در پاسخ به اولین پرسش در مورد مسائل مطرح شده مبنی بر بیگانگی وی با حوزه فرهنگ در برنامه «شهرفرنگ» گفت: بنده یک سابقه ۲۳ ساله حضور در فضای فرهنگ و هنر دارم و طبیعتاً با این حوزه بیگانه نیستم و نگاه من اساساً غیر کارشناسی نیست، البته انتقاد و تنوع نگاه افراد به موضوعات را می‌پذیرم و تلاش بنده و همکارانم بر این است که فضای گشادگی و انبساط حوزه فرهنگ و هنر را تامین کنیم.

    وی در مورد اینکه در حوزه فرهنگ دچار ابتذال هستیم، خاطرنشان کرد: حوزه فرهنگ و هنر پاک و مقدس است و شکی در آن نیست، در عصر جدید ما با یک هنر مدرن همانند سینما، تئاتر و … روبرو هستیم، اما در تاریخ ایرانی اسلامی ما همیشه شاهد یک قدمت تاریخی در امر فرهنگ و هنر هستیم که کاملاً مقدس و پاک است، خوشبختانه این تقدس و تبرک حوزه فرهنگ و هنر که در کشور ما وجود داشته به حوزه فرهنگ مدرن هم تزریق شده و البته ممکن است در این دوره در بخش‌هایی آسیب‌هایی وارده شده باشد که قابل حل است اما در مجموع نمی‌توان چنین شائبه‌ای را در مورد فرهنگ و هنر ایرانی تصور کرد.

    به دنبال تقویت آموزش‌های هنری هستیم

    وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی درباره سفر استانی خود به اصفهان و اعلام برنامه کوتاه مدت برای کاهش آسیب‌های ناشی از کرونا برای اصحاب فرهنگ، هنر و رسانه گفت: در آغاز این سفر به یکی از هنرستان‌های اصفهان که در سال ۱۳۱۵ افتتاح شده سر زدیم، در همین راستا استاد فرشچیان پیام داده بود که از هنرستان‌ها حمایت کنیم و هدف ما هم از رفتن به این هنرستان حمایت از بحث آموزش‌های هنری بود.

    اسماعیلی یادآور شد: اصفهان یکی از پایتخت‌های فرهنگ و هنر ایران زمین است، در همین سفر که به مناسبت هفته دولت تدارک دیده شده بود، از برنامه کوتاه مدت وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی برای اصحاب فرهنگ، هنر و رسانه خبر دادیم، در این برنامه گام اول ما واکسیناسیون هنرمندان است که بدون محدودیت سنی برای تمام هنرمندان این امر محقق خواهد شد. از طرفی دیگر بسته‌های حمایتی را در نظر گرفتیم که تلاش ما بر این است که بتوانیم آن را در ستاد کرونا به تصویب برسانیم.

    وی افزود: خوشبختانه درباره بسته‌های حمایتی، رئیس محترم جمهور هم نظر مساعد داشته و حمایت همه‌جانبه خود را اعلام کرده است، در این بسته حمایتی یک سری کمک‌های بلاعوض و همچنین تسهیلات با سود کم را خواهیم داشت، از این رو کسانی که هنر کارت دارند از این بسته حمایتی بهره خواهند برد و سعی ما بر این است که یک بسته کامل ارائه کنیم. هفته گذشته در شورای معاونان از معاونت توسعه مدیریت و منابع وزارتخانه خواستیم این کار را به پیش ببرند و همکاران ما تا سه‌شنبه هفته جاری طرح را کامل کردند و روز چهارشنبه هم در جلسه‌ای با حضور آقای رئیسی مورد بررسی قرار گرفت.

    وظیفه ما جلب اعتماد هنرمندان است

    وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی در رابطه با جلب اعتماد هنرمندان نیز تصریح کرد: هنر حاکمیت باید این باشد که اعتماد همه مردم را جلب کند و در حوزه فرهنگ این امر مضاعف است زیرا هنرمندان روحیه لطیفی دارند، من و همه همکارانم وظیفه داریم فضای اعتماد عمومی را بین دولت و مردم به ویژه هنرمندان ایجاد کنیم.

    دسترسی عادلانه به فضای هنری را برای همه کشور فراهم می‌کنیم

    اسماعیلی درباره وعده خود در مجلس مبنی بر مبارزه با ویژه‌خواری، بی‌عدالتی و فساد اقتصادی، گفت: عدالت در هنر باید در همه کشور اجرا شود زیرا فرهنگ و هنر مختص تهران نیست. ما هنرهای فراموش شده در بسیاری از اقوام داریم، به همین منظور تلاش ما بر این است که دسترسی عادلانه به فضای هنری را برای همه کشور فراهم کنیم. نباید بگذاریم گلوگاه‌هایی ایجاد شود که منشاء فساد است.

    وی ادامه داد: برای نمونه درباره موضوع هنرستان‌ها و آموزش‌های هنری سعی داریم در هر استان و شهرستان یک هنرستان پسرانه و دخترانه داشته باشیم تا فضای رشد هنر فراهم شود، در واقع هنرستان‌ها مخصوص تهران نیست و این امکان باید برای سایر استان‌ها هم فراهم شود، همچنین فضای اشتغال نیز باید فراهم شود، ضمناً جشنواره‌های استانی را باید ایجاد کنیم تا امکان رشد کارهای هنری در حوزه هنرهای نمایشی، سینمایی، موسیقی و … شکل بگیرد.

    وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی بیان کرد: دولت وظیفه احیا و تسهیل‌گری دارد، رهبر معظم انقلاب نیز در مراسم تنفیذ حکم ریاست جمهوری فرمودند «همه کارهای دولت باید پیوست عدالت داشته باشد» و فرهنگ هم از این امر مستثنی نیست و باید همه استان‌ها از یک فضای یکسان فرهنگی و هنری بهره ببرند.

    اسماعیلی اضافه کرد: تلاش ما بر این است که سند تحول اقتصاد فرهنگی را نهایی کنیم، بخش قابل توجهی از هنرمندان ما احساس نارضایتی دارند زیرا معتقدند که امکان نمایش و حضور در صحنه را ندارند و این یعنی حلقه‌های محدودی وجود دارد که امکان کار برای دیگران را سلب می‌کند، باید به همه اصحاب فرهنگ و هنر احترام گذاشت، بسیاری از اهالی فرهنگ و هنر باید ابزار بروز هنر خود را داشته باشند.

    تعطیلی اصناف و خانه‌های سینما، تئاتر و موسیقی صحت ندارد

    وی در مورد رابطه خود با اصناف خانه موسیقی، سینما و تئاتر گفت: در زمان اخذ رای اعتماد با مدیران خانه تئاتر، سینما و موسیقی جلسه گذاشتم و سخنان این تلاشگران عرصه هنر را شنیدم، دقیقاً زمانی که گلایه‌ها از برنامه پیشنهادی ما وجود داشت این جلسه برگزار شد و شائبه‌ها از بین رفت، البته شخصاً تلاش کردم بدون حاشیه از این گلایه‌های به وجود آمده عبور کنم و در عمل به هنرمندان برنامه‌ها را تبیین کنم.

    وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی هرگونه تعطیلی اصناف و خانه‌های سینما، تئاتر و موسیقی را رد کرد و افزود: ما در برنامه پیشنهادی یک بخش با عنوان گزارش وضعیت موجود و در بخش دیگر برنامه‌های پیشنهادی را داشتیم و آن گزارش وضعیت موجود برای شفاف‌سازی نمایندگان بود تا بدانند در چه وضعیتی قرار داریم و برنامه ما برای آنها چه خواهد بود.

    اسماعیلی در رابطه با ناامنی بازار محصولات فرهنگی هنری خاطرنشان کرد: در حوزه آثار نمایشی این امر کاهش پیدا کرده و اپلیکیشن‌ها و VOD‌ها کمک کرد تا جذابیت باندها و سارقان آثار هنری از بین برود و مردم با یک دسترسی آسان و هزینه کم آثار خوبی را ببینند، اما در حوزه نشر همچنان سرقت ادبی وجود دارد، گاهی یک کتاب برجسته می‌شود و به محض دیده شدن همان کتاب را فوراً تکثیر می‌کنند و حق ناشر و مولف را هم نمی‌پردازند و تلاش ما در این حوزه بر این است که از این اتفاقات جلوگیری کنیم.

    برای نمونه ساختار معاونت مطبوعاتی یا معاونت هنری کاملاً عوض شده است، فناوری‌های نوین امروز در عرصه‌های مختلف ورود کرده است و از این رو ساختار یک مجموعه هوشمند باید با تغییرات تحولی خود را تنظیم کند تا عقب نیفتد وی در مورد تغییر در ساختار وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی یا چابک‌سازی این وزارتخانه گفت: در این راستا با ۲ موضوع متضاد روبرو هستیم، از یک سو اصحاب فرهنگ و هنر علاقه ندارند چیزی از این وزارتخانه کم شود و یک علقه سازمانی دارند و این وزارتخانه را خانه خود می‌دانند، از طرفی چابک سازی در برخی بخش‌ها نیاز است اما ما نمی‌خواهیم حوزه قلمرو را از بین ببریم، برخی از معاونت‌ها از نظر ساختار و اهداف دچار تغییر شده است.

    وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی ادامه داد: برای نمونه ساختار معاونت مطبوعاتی یا معاونت هنری کاملاً عوض شده است، فناوری‌های نوین امروز در عرصه‌های مختلف ورود کرده است و از این رو ساختار یک مجموعه هوشمند باید با تغییرات تحولی خود را تنظیم کند تا عقب نیفتد، اگر ما تغییرات را ایجاد نکنیم حوزه فرهنگ و هنر از تحولات جدید عقب می‌ماند و از این رو در برنامه‌های تحولی ما چابک‌سازی ساختاری متناسب با فناوری‌های نوین دیده شده است و امیدواریم در این حوزه اتفاقات خوبی رخ دهد.

    اسماعیلی تاکید کرد: در حال حاضر یکی از اولویت‌های ما آماده‌سازی همین برنامه تحولی است که پیش از حضور در این وزارتخانه مجموعه قبل کار را آغاز کرده بود و خوشبختانه در حوزه دیجیتال کارهای خوبی را انجام داده بودند، البته نواقصی هم وجود دارد که برطرف می‌کنیم و هدف ارتقاء ساختار وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی است و به همین منظور هم‌افزا با برنامه‌های قبلی به پیش می‌رویم.

    وی یادآور شد: به دنبال تغییرات ساختاری در مدیریت ادارات کل استانی هستیم، در مجلس شورای اسلامی بسیاری از نمایندگان به موضوع ادارات کل فرهنگ و ارشاد اسلامی اشاره داشتند، البته سهم حوزه فرهنگ و هنر از نظر بودجه مناسب نیست، به همین منظور برخی از ادارات کل ما در شهرهای مختلف کشور با حداقل نیرو و بودجه کم اداره می‌شود.

    وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی خاطرنشان کرد: بخش عمده‌ای از فعالیت‌های ما به صورت سامانه‌ای جلو رفته و سعی ما براین است این مسیر را با کمترین هزینه طی کنیم و عدالت در حوزه فرهنگ و هنر اجرا شود.

    جشنواره‌ها محلی برای دیده شدن هنرمندان و رشد حوزه فرهنگ و هنر است

    اسماعیلی در مورد اینکه آیا جشنواره‌ها به علت هزینه‌های گزاف حذف می‌شوند، گفت: جشنواره فلسفه و ماهیتش این نیست که به خاطر هزینه بخواهیم با آن اینگونه برخورد کنیم، بسیاری از جشنواره‌ها محلی برای دیده شدن هنرمندان و رشد حوزه فرهنگ و هنر است، من با این نظر مخالف هستم، اینکه تغییرات یا ادغام‌هایی در جشنواره‌ها صورت بگیرد منطقی است اما تعطیلی نخواهیم داشت، با تغییرات و ادغام‌ها اسراف مالی کم می‌شود اما در عین حال کارهای فرهنگی هنری به خوبی پیش می‌رود.

    وی بالا بردن کیفیت جشنواره‌ها را یکی از برنامه‌های این دوره وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و به منظور گسترش فرهنگ و هنر و به مثابه یک فرصت برای این حوزه قلمداد کرد.

    باید به سمت ملی شدن صنعت نشر برویم

    وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی درباره امکان تعدیل قیمت کاغذ گفت: باید به سمت ملی شدن صنعت نشر برویم، در حال حاضر بیش از ۹۰ درصد اقلام ما از جمله کاغذ، فیلم و زینک، جوهر و دستگاه‌های تکثیر و دیجیتال وارداتی است، ما می‌توانیم جلوی تورم این اقلام را بگیریم و اگر ملی‌سازی صنعت نشر رخ دهد و در داخل کشور بخشی از این فضا را با وزارت صمت، شرکت‌های دانش بنیان و استارتاپ‌ها ایجاد کنیم به ثبات خواهیم رسید و از نوسان‌ها جلوگیری می‌شود، در حال حاضر اگر با این شرایط به پیش برویم در ماه‌های آینده در این حوزه از جمله کاغذ با مشکل روبرو خواهیم بود.

    اسماعیلی از گلایه برخی از فعالان عرصه چاپ مبنی بر سخت‌گیری‌های قوانین و آئین‌نامه‌ها خبر داد و گفت: بخش عمده‌ای از مشکلات در آئین‌نامه‌ها و قوانین است، ما آنچه را به آئین‌نامه‌ها مربوط می‌شود حل خواهیم کرد و آنچه در حوزه قوانین باشد را نیز با اعضای کمیسیون فرهنگی مجلس در میان گذاشته و بررسی و در صدد رفع آنها تلاش خواهیم کرد.

    آرایش ما در حوزه رسانه منفعل است

    وی در رابطه با مهم‌ترین نیاز امروز رسانه‌ها تصریح کرد: یکی از حوزه‌هایی که بنده خیلی در آن کار کردم حوزه رسانه بوده است. از این رو در این حوزه به عنوان کارشناس رسانه حرف می‌زنم، آرایش ما در حوزه رسانه منفعل است، وقتی هشتگ‌ها و ترندها را در رسانه‌ها می‌بینیم ضعف رسانه‌ای ما دیده می‌شود، رهبر معظم انقلاب در جلسه تنفیذ به آرایش رسانه‌ای اشاره کردند و ما باید در این حوزه آموزش و تربیت نیروی انسانی و استفاده از فناوری‌های نوین را در دستور کار قرار دهیم. درواقع آرایش رسانه‌ای ما از رویکرد پدافندی به رویکرد آفندی تغییر کند.

    وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی ادامه داد: در امر رسانه باید فضای رشد به جوانان بدهیم، فعالان ما در حوزه رسانه نسبت به همسایگان بالاتر هستند ولی نسبت به تراز جهانی ضعف‌هایی داریم، بعضی از خبرنگاران و عکاسان ما درآمد بسیار پایین دارند و باید از جامعه رسانه‌ای دفاع کرد.

    اسماعیلی در رابطه با اینکه فرهنگ و هنر سیاست زده است، خاطرنشان کرد: بخشی از فرهنگ و هنر سیاست‌زده است، گاهی در انتخابات و فضاهای سیاسی شاهد این موضوع هستیم، اینکه گاهی حس می‌کنیم که استفاده ابزاری از اهالی فرهنگ و هنر می‌شود خوب نیست، زیرا اصحاب فرهنگ و هنر گرامی هستند و باید به آنها احترام گذاشت.

    برنامه‌های جدید نیازمند نیروهای تازه نفس است

    وی در رابطه با تغییر معاونان و مدیران این وزارتخانه نیز افزود: ما جلساتی را با معاونان و مدیران فعلی داشته‌ایم، برخی از مدیران از خستگی و فشارهایی که در چهارسال گذشته داشتند صحبت کردند و خودشان داوطلب برای رفتن هستند اما ما از همکاری آنها استقبال می‌کنیم، البته برنامه جدید نیاز به افراد جدید هم دارد، در این میان برخی از مدیران فعلی با این برنامه‌ها همراه هستند و از سایرین نیز خواسته‌ایم تا لحظه‌ای که هستند حداکثر تلاش خود را بکنند.

    موسیقی گوش می‌کنم و فیلم زیاد می‌بینم

    وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی در پاسخ به این سوال که آیا شما موسیقی گوش می‌دهید گفت: بله موسیقی بخشی از سبک زندگی همه ما است، اغلب در ماشین گوش می‌کنم و حتی چندی پیش به دنبال یک موسیقی نوستالژیک از استاد قره‌باغی بودم که به سختی آن را پیدا کردم. البته خواننده‌های جوان ما نیز بسیار توانا و خلاق هستند.

    اسماعیلی در مورد آخرین فیلمی که دیده بود گفت: من فیلم زیاد می‌بینم، چون در صدا و سیما هم مدیرکل نظارت بودم بسیار فیلم نگاه می‌کردم، البته سینما به خاطر اپیدمی کرونا با محدودیت‌ها و تعطیلی‌هایی همراه بود و سعی کردم در این شرایط سخت از طریق پلتفرم‌ها فیلم ببینم و آخرین فیلم سینمایی که دیدم فیلم آقای مجید مجیدی بود.

    یکی از برنامه‌های ما تقویت حوزه پویانمایی است

    وی خاطرنشان کرد: البته به همراه فرزند خود انیمیشن هم نگاه می‌کنم و یکی از برنامه‌های ما در حوزه پویانمایی است و به دنبال تقویت و حمایت از این حوزه هستیم.

    وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی در مورد رابطه خود با کتاب و شعر تصریح کرد: آخرین کتاب من هفته پیش برای چاپ آماده شد و با کمک مجموعه همکارانم در چاپ دانشگاه تهران کار به پیش رفته است، به حوزه شعر نیز علاقمند هستم و حتی عموی بنده یکی از شاعران برجسته منطقه ما است و تندیس وی در میدان شهر نصب شده است.

    اسماعیلی در پایان در مورد پیام علی نصیریان به وی گفت: بلافاصله بعد از این پیام با وی تماس گرفتم و ابراز تشکر کردم، وی یکی از شخصیت‌های برجسته هنر کشور ما هستند، آقای نصیریان تنها بازمانده از نسل اساتیدی همچون جمشید مشایخی، عزت‌الله انتظامی، داوود رشیدی، محمدعلی کشاورز است که باید از حضورشان بیشتر بهره ببریم که متاسفانه کرونا امکان دیدار حضوری با وی را محقق نکرد.

  • جزییات طرح حمایتی ارشاد از هنرمندان/ «هنرکارت» به چه کار می‌آید؟

    جزییات طرح حمایتی ارشاد از هنرمندان/ «هنرکارت» به چه کار می‌آید؟

    مدیر پروژه «هنر کارت» در صندوق اعتباری هنر وابسته به وزارت ارشاد ضمن اعلام جزییات واریز کمک هزینه به هنرمندان عضو در ایام کرونا از ویژگی‌های اعتباری و اقتصادی این پروژه سخن گفت.

    مصطفی خادم المله مدیرعامل پروژه «هنرکارت» در صندوق اعتباری هنر از مجموعه‌های حمایتی وابسته به وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی در گفتگو با تئاتر آنلاین ضمن اشاره به جزییات راه‌اندازی پروژه «هنرکارت» در ایام کرونا توضیح داد: بحث «هنرکارت» از جمله پروژه‌هایی بود که طی سال‌های گذشته مطرح شد اما متاسفانه به نتیجه‌ای که باید نرسید چرا که در این زمینه مشکلات مالی وجود داشت که مانع از عملیاتی شدن پروژه می‌شد. از این جهت ما در این دوره تلاش کردیم تا با برنامه‌ریزی بیشتر، شبکه مالی و اعتباری را در راستای حمایت هر چه بیشتر از هنرمندان راه اندازی و شرایط اجرایی شدن پروژه را فراهم کنیم.

    صدور یک کارت شناسایی دارای اعتبار برای اصحاب فرهنگ و هنر

    وی درباره ضرورت اجرایی شدن پروژه بیان کرد: آنچه برای راه‌اندازی «هنرکارت» مدنظرمان بود بر اساس دو هدف مهم شکل گرفت که اولین آن مبتنی بر درخواست هنرمندان برای داشتن یک کارت شناسایی معتبر در جهت شناسایی حقوقی و اداری آن‌ها بود. زیرا همواره این دغدغه وجود داشت که اهالی فرهنگ و هنر می‌بایست برای اثبات هنرمند بودنشان، دائم در حال ارسال مدارک باشند. فرآیندی که طبیعتاً برای هنرمندان عزیز شکل خوبی نداشت. چراکه هرجایی باید نمونه مصاحبه یا یادداشت رسانه‌ای و مطبوعاتی خود را برای اثبات موقعیت حرفه‌ای‌شان ارائه می‌دادند. بنابراین طراحی و انتشار یک کارت شناسایی برای اعضای صندوق می‌توانست راه حل مناسبی در جهت تکریم و موقعیت اداری اصحاب فرهنگ و هنر باشد.

    «هنر کارت» یک کارت شناسایی اختصاصیِ اعتباری از سوی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی برای اهالی فرهنگ و هنر در انجام امور بانکی و دریافت تسهیلات ویژه در چارچوب فعالیت‌های صندوق اعتباری هنر است خادم المله گفت: هدف دوم راه‌اندازی پروژه «هنرکارت» تسهیل در امور ارائه خدمات صندوق اعتباری هنر به اعضا بود. به هر حال اگرچه براساس مصوبه هیات وزیران عضویت در صندوق اعتباری هنر از شرایط سختی برخوردار است اما در همین شرایط اکنون حدود ۸۰ هزار نفر از اصحاب فرهنگ و هنر و رسانه از خدمات صندوق بهره مند می‌شود.

    وی افزود: در این شرایط ما به جهت اینکه بتوانیم شرایط بهتری را برای ارائه خدمات و تکریم هنرمندان عزیز فراهم کنیم یک کارت اعتباری با عنوان «هنر کارت» را طراحی کردیم تا در دو هدفی که به آن اشاره داشتم متمرکز شویم. در واقع «هنر کارت» یک کارت شناسایی اختصاصیِ اعتباری از سوی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی برای اهالی فرهنگ و هنر در انجام امور بانکی و دریافت تسهیلات ویژه در چارچوب فعالیت‌های صندوق اعتباری هنر است. خوشبختانه با اقداماتی که طی ماه‌های اخیر انجام گرفته بخش عمده‌ای از اعضای صندوق اعتباری هنر نسبت به عضویت در پروژه «هنرکارت» اقدامات لازم را انجام داده‌اند که طبق تازه‌ترین آماری که در این زمینه به دست آمده این تعداد به ۶۹ هزار نفر رسیده‌اند و پیش بینی می‌شود ۱۱ هزار نفر باقی مانده نیز در هفته آتی نسبت به ثبت نام خود اقدام کنند.

    تکذیب دریافت وجه برای صدور «هنر کارت» از سوی مراجع دولتی

    مدیر پروژه «هنرکارت» با اشاره با واریز مبلغ ۱۵ میلیون ریال به حساب «هنر کارت» هنرمندان عضو در روزهای گذشته افزود: تازه‌ترین خدمات ارائه شده‌ای که با پیگیری رییس جمهوری و وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی صورت گرفت اختصاص مبلغ یک هزار و ۲۰۰ میلیاردریال به عنوان «کمک هزینه جبران بیکاری ایام کرونایی» به اعضای صندوق اعتباری هنر و پروژه «هنرکارت» بود که به طور حتم در این شرایط اختصاص مبلغ ۱۵ میلیون ریال به هر عضو خیلی چشمگیر نیست اما در نوع خود می‌تواند اتفاق مثبتی در جهت حمایت‌های دولتی از اصحاب فرهنگ و هنر باشد. این مبلغ تا امروز به حساب «هنرکارت» ۹۶ درصد از ثبت نام کنندگان واریز شده و بسیاری از عزیزان نسبت به برداشت این مبلغ نیز اقدام کردند. البته با توجه به فرآیند زمانی صدور کارت‌ها از ثبت نام تا صدور کارت با بانک عامل هماهنگی‌های لازم صورت گرفته تا قبل از صدور «هنرکارت» نیز برداشت مالی صورت پذیرد.

    وی تصریح کرد: تمامی موارد مربوط به اطلاع رسانی «هنرکارت» از سامانه اینترنتی صندوق اعتباری هنر و رسانه‌های دارای مجوز کشورمان صورت می‌گیرد. این موضوع را از آن جهت گفتم که متاسفانه بعضی‌ها به بهانه ثبت نام در صندوق اعتباری هنر و پروژه هنرکارت مبالغی را درخواست کردند که بنده در همین جا دریافت هرگونه مبلغ به بهانه ثبت نام «هنرکارت» را تکذیب و اعلام می‌کنم که تمامی مراحل مربوط به فرآیند ثبت نام به دلیل حمایتی بودن این پروژه کاملاً رایگان بوده و ما بابت هرگونه خدماتی که در این زمینه صورت می‌گیرد مبلغی را از هنرمندان دریافت نمی‌کنیم.

    خادم‌المله ادامه داد: البته توضیح دیگر اینکه فرآیند پرداخت این مبلغ یک میلیون و پانصدهزار تومانی اگرچه از سوی اصناف هنری به هنرمندان اطلاع داده شده اما بعضی از هنرمندان که عضو مجموعه‌های صنفی چون خانه سینما، خانه تئاتر و خانه موسیقی نیستند هم از امتیازات پروژه «هنرکارت» بهره‌مند خواهند شد. چرا که تعدادی از آن‌ها بر اساس معرفی‌نامه‌هایی که از معاونت‌های مختلف وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، برای دریافت کمک هزینه‌ها اقدام کرده‌اند. ما در حوزه خبرنگاران و اهالی رسانه نیز به شدت مشغول مذاکره و گفتگو با مجموعه‌های ذی‌ربط هستیم تا در این حوزه خبرنگاران عزیز و اهالی رسانه نیز با فرآیند راحت تری نسبت به دریافت این تسهیلات از جمله هنرکارت مواجه باشند.

    به حساب «هنر کارت» دارندگان مدرک درجه یک هنری چقدر پول واریز شد

    خادم المله در ادامه صحبت‌های خود گفت: براساس برنامه‌ریزی‌هایی که انجام گرفته برای آن دسته از هنرمندانی که دارای مدرک درجه یک هنری بوده و یا بر اساس تعاریف حقوقی جزو پیشکسوتان عرصه‌های مختلف به حساب می‌آیند مبلغ ۵۰ میلیون ریال به حساب «هنر کارت» آنها واریز شده است. البته این نکته را بگویم که مرجع تشخیص برای پرداخت این مبالغ به هیچ عنوان در حوزه فعالیت‌های صندوق اعتباری هنر نیست. چرا که فعالیت‌های مجموعه صندوق اعتباری هنر در چارچوب حوزه‌های مالی و اعتباری است و تشخیص هنری افراد به نهادهای مرتبط واگذار شده است.

    وی افزود: اصلاً شاید یکی از دلایل عدم ورود صندوق اعتباری هنر به نحوه تشخیص هنرمندان پیشکسوت و درجه بندی آنها مبتنی بر همین باشد که در این زمینه نارضایتی‌هایی برای تشخیص درجه کیفی هنرمندان پیشکسوت وجود دارد. شرایطی که موجب شده که ما با محدودیت‌های قانونی برای پرداخت تسهیلات بیشتر به هنرمندان عزیزمان مواجه شویم. البته تمام تلاش ما رساندن مشکلات به شرایط حداقلی است. در این زمینه نیز پیشرفت‌های خوبی داشتیم که با حمایت‌های وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی این حمایت‌ها بیشتر شود. کما اینکه همین کمک یک میلیون و پانصد هزار تومان اولین حمایت ما در پروژه «هنرکارت» است.

    شاید یکی از دلایل عدم ورود صندوق اعتباری هنر به نحوه تشخیص هنرمندان پیشکسوت و درجه‌بندی آنها مبتنی بر همین باشد که در این زمینه نارضایتی‌هایی برای تشخیص درجه کیفی هنرمندان پیشکسوت وجود دارد مدیر پروژه «هنرکارت» در بخش دیگری از صحبت‌های خود تصریح کرد: ما در ادامه برنامه‌های حمایتی پروژه هنرکارت بیمه نامه ویژه کرونا را طراحی کردیم که در صورت اجرایی شدن، تمامی فعالیت‌های حمایتی این بیمه نامه که جزییات آن اعلام خواهد شد به صورت رایگان خواهد بود. این در حالی است که بر اساس برنامه‌ریزی‌های انجام گرفته سهم کارفرما و دولت بیمه شدگان تامین اجتماعی زیر مجموعه صندوق اعتباری هنر در این کارت شارژ می‌شود. ما در حوزه بیمه تکمیلی نیز که به اعتقاد من جزو بهترین نوع بیمه‌های تکمیلی است شرایطی را ایجاد کردیم که تمامی پرداخت‌ها در این بخش نیز در چارچوب «هنر کارت» صورت گیرد.

    سرنوشت یک پروژه اعتباری – اقتصادی بعد از تغییر مدیران

    خادم المله با اشاره جزییات دیگر این پروژه گفت: آنچه برای «هنرکارت» در نظر گرفته شده بهره‌مندی از یک کارت اعتباری بانکی است که غیر از مواردی که به آن اشاره داشتم، دربرگیرنده امتیازات ویژه‌ای است. یکی از ویژگی‌های «هنرکارت» در حوزه خرید صورت می‌گیرد که در حساب دارنده کارت از مبلغ هر خریدی که با هنرکارت انجام می‌دهد به میزان محاسباتی که در این زمینه صورت گرفته، مبلغی دوباره بازگردانده خواهد شد. این میزان برگشتی پول حتی در برخی مواقع به ۵۰ درصد هم می‌رسد که به میزان خریدها و موارد خرید شده دربرگیرنده درصدهای متفاوتی است. ما در همین راستا یکسری مراکز درمانی را نیز معرفی می‌کنیم تا در مواقعی که حتی پولی هم در کارت وجود نداشته باشد مبلغی به عنوان وام قرض‌الحسنه در اعتبار کارت تعریف می‌شود تا مراجعه کننده به مرکز درمانی از جمله دندانپزشکی از شارژ مالی موجود در کارت برای پرداخت هزینه‌ها استفاده کند.

    مدیر پروژه «هنرکارت» در بخش پایانی صحبت‌های خود تاکید کرد: آنچه برای پروژه «هنرکارت» طراحی شده فقط به منزله یک کارت اعتباری که بتوان از آن در تراکنش‌های مربوط به دریافت و پرداخت پول استفاده کرد، نیست. آنچه برای هنر کارت تعریف شده تعریف هشت ویژگی در لایه‌های مختلف ریالی است. ضمن اینکه طراحی پروژه‌ای که برای این فعالیت مهم صورت گرفته به گونه‌ای است که حتی اگر روزی مدیران صندوق اعتباری هنر هم تغییر کنند به دلیل تامین هزینه‌های پروژه از خودِ پروژه «هنر کارت» خللی در فعالیت‌های آن صورت نمی‌گیرد و من امیدوارم با اطلاع‌رسانی و کمکی که اهالی رسانه به ما در این زمینه می‌کنند شرایطی را ایجاد کنیم که اولاً هنرمندان، اهالی فرهنگ و اصحاب رسانه با تعداد خدمات هنرکارت آشنایی بیشتری پیدا کرده و در مرحله بعدی در حوزه آشنایی هرچه بیشتر با بانکداری الکترونیکی گام‌های موثری را بردارند. زیرا در همین پروژه «هنرکارت» حدود ۳۰ مورد خدمت رسانی وجود دارد که می‌توانند با فراگیری آن از خدمات آن‌ها بهره مند شوند. شرایطی که به اعتقاد من در عرصه خدمت رسانی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و صندوق اعتباری هنر به جامعه فرهنگ و هنر می‌تواند دربرگیرنده تحولات بزرگی باشد.