برچسب: حسین جمالی

  • نمایش «عروس انار» تمدید شد

    نمایش «عروس انار» تمدید شد

    به گزارش تئاتر آنلاین، نمایش «عروس انار» به نویسندگی و کارگردانی حسین جمالی به دلیل استقبال تماشاگران پس از پایان مهلت اجرا در سالن سمندریان تماشاخانه‌ی ایرانشهر، با تغییر در سالن اجرا برای مدت زمان محدود تمدید شد.

    براین اساس نمایش «عروس انار» اجراهای خود را از فردا، 18 آبان ساعت 18 در سالن استاد ناظرزاده کرمانی تماشاخانه‌ی ایرانشهر از سر خواهد گرفت.

    رامونا شاه، لویی سیفی، الناز سلیمانی، فربد فرهنگ، آرش غلام‌آزاد، سالار دریامج، بهاءالدین مرشدی، مژگان چارانی و مائده کیوانی بازیگرانی هستند که در نمایش «عروس انار» به ایفای نقش می‌پردازند.

    در خلاصه داستان این نمایش آمده است: «درخت در حال انتخاب قربانی بعدی خود است.»

    نمایش «عروس انار» پیش از این ۱۵ مهر تا ۱۶ آبان در سالن سمندریان روی صحنه رفت.

    علاقه‌مندان می‌توانند برای تهیه بلیت این نمایش به سایت تیوال یا گیشه تماشاخانه ایران‌شهر مراجعه کنند.

  • بازیگران نمایش «عروس انار» معرفی شدند

    بازیگران نمایش «عروس انار» معرفی شدند

    به گزارش تئاتر آنلاین، بازیگران نمایش «عروس انار» به نویسندگی و کارگردانی حسین جمالی که از 15 مهر ساعت 18:30 در سالن استاد سمندریان ایرانشهر روی صحنه می‌رود، معرفی شدند.

    رامونا شاه، لویی سیفی، الناز سلیمانی، فربد فرهنگ، آرش غلام‌آزاد، سالار دریامج، بهاءالدین مرشدی، مژگان چارانی و مائده کیوانی بازیگرانی هستند که در نمایش «عروس انار» به ایفای نقش می‌پردازند.

    در خلاصه داستان این نمایش آمده است: «درخت در حال انتخاب قربانی بعدی خود است.»

    نمایش «عروس انار» از 15 مهر تا 16 آبان در سالن استاد سمندریان خواهد بود و علاقه‌مندان می‌توانند برای تهیه بلیت این نمایش به سایت تیوال یا گیشه تماشاخانه ایرانشهر مراجعه کنند.

  • یک مجلس شبیه‌خوانی برای شکسپیر برپا است/ تقابل لیرشاه با سیاه!

    یک مجلس شبیه‌خوانی برای شکسپیر برپا است/ تقابل لیرشاه با سیاه!

    به گزارش تئاتر آنلاین، نمایش «مجلس شبیه لیر بیچاره» نوشته حسین جمالی و به کارگردانی ملیکا رضی این روزها در کارگاه نمایش مجموعه تئاترشهر میزبان علاقه مندان به هنرهای نمایشی است.

    این اثر نمایشی که در بیستمین جشنواره نمایش‌های آیینی و سنتی نیز روی صحنه رفته و مورد توجه قرار گرفته است با تلفیقی از ویژگی‌ها و تکنیک‌های نمایش‌های ایرانی با نمایشنامه کلاسیک «شاه لیر» ویلیام شکسپیر موقعیت‌های سرگرم کننده‌ای را برای تماشاگران رقم می‌زد.

    ملیکا رضی در گفتگویی که پیش از این با تئاتر آنلاین درباره مضمون و داستان این نمایش گفت: در این نمایش سیاه نمایش ایرانی وارد مکانی ناشناخته می‌شود که در واقع همان کاخ لیر است. سیاه متوجه می‌شود که دلقک لیر شاه مدتی است گم شده و حالا از او می‌خواهند جای دلقک را برای لیر پر کند. این قصه به شیوه اپیک برشت برای مخاطبان روایت می‌شود و البته برای اینکه مخاطب با داستان ارتباط بهتری برقرار کند در شیوه اجرایی به سمت تلفیق سبک‌های رئال، سوررئال، کلاسیک و نمایش ایرانی رفتیم که با همراهی آواز و موسیقی زنده باعث می‌شود تماشاگران جذب اجرا شوند.

    یک مجلس شبیه‌خوانی برای شکسپیر برپا است/ تقابل لیرشاه با سیاه!

    وی درباره چگونگی ایرانیزه شدن نمایشنامه «شاه لیر» توضیح داد: نمایشنامه شکسپیر برای اجرا کاملاً ایرانیزه شده اما به شکل روایی نه تغییر اسامی و مکان‌ها به اسامی ایرانی به این ترتیب که بازیگران، نقشِ شبیه کاراکترهای اصلی را ایفا می‌کنند مانند اتفاقی که در تعزیه رخ می‌دهد و تماشاگران به جای شنیدن دیالوگ‌های شکسپیر و دیدن اتفاقات داستان روی صحنه به شیوه‌ای دلنشین روایتی از آنها را در ۱۲ صحنه می‌بینند.

    یک مجلس شبیه‌خوانی برای شکسپیر برپا است/ تقابل لیرشاه با سیاه!

    نمایش «مجلس شبیه لیر بیچاره» به نویسندگی حسین جمالی، کارگردانی ملیکا رضی و بازی (به ترتیب ورود) محسن قصری، پیمان یاقوتی، صفورا کاظم پور، حمیدرضا حسینعلی، سانیا آقایی، یگانه عطار علیایی، کیمیا جهانگیری از روز بیست و یکم اردیبهشت ماه اجرای خود را در کارگاه نمایش تئاتر شهر آغاز کرده و تا ۲ تیر ماه روی صحنه خواهد بود.

    تیزر نمایش را اینجا ببینید.

    منبع

  • سیاه در قصر «لیر بیچاره» چه می‌کند؟/ تلفیق نمایش ایرانی و کلاسیک

    سیاه در قصر «لیر بیچاره» چه می‌کند؟/ تلفیق نمایش ایرانی و کلاسیک

    ملیکا رضی کارگردان نمایش «مجلس شبیه لیر بیچاره» که این روزها در کارگاه نمایش مجموعه تئاترشهر روی صحنه است با اشاره به استقبال مخاطبان از نمایش درباره این اثر نمایشی به تئاتر آنلاین گفت: خوشبختانه در این چند روزی که از اجرای نمایش گذشته کار با استقبال خیلی خوب مخاطبان مواجه شده تا جایی که در بعضی از شب‌ها تماشاگرانی خارج از ظرفیت سالن داریم و مجبور هستیم برایشان صندلی اضافه بگذاریم. نمایشنامه «مجلس شبیه لیر بیچاره» از جمله نمایشنامه‌های حسین جمالی است که آن را برای اجرا در بیستمین جشنواره نمایش‌های آیینی و سنتی انتخاب کردم و ۲۱ اردیبهشت نیز اجرای عمومی خود را در کارگاه نمایش آغاز کرده است.

    وی ادامه داد: از آنجا که تصمیم داشتم در این دوره از جشنواره نمایش متفاوت‌تری نسبت به کارهایی که در دوره‌های قبل با آنها در جشنواره حضور داشتم، ارائه دهم و چون پیش از این با هنرجویانم روی نمایشنامه «شاه لیر» شکسپیر تحقیق و پژوهش کرده بودیم نمایشنامه «مجلس شبیه لیر بیچاره» حسین جمالی را برای اجرا انتخاب کردم. این نمایشنامه اثری تلفیقی از نمایش ایرانی و یک اثر کلاسیک است که بر پایه روایت‌گری استوار شده است.

    رضوی درباره ویژگی‌های نمایش بیان کرد: در این نمایش سیاه نمایش ایرانی وارد مکانی ناشناخته می‌شود که در واقع همان کاخ لیر است. سیاه متوجه می‌شود که دلقک لیر شاه مدتی است گم شده و حالا از او می‌خواهند جای دلقک را برای لیر پر کند. این قصه به شیوه اپیک برشت برای مخاطبان روایت می‌شود و البته برای اینکه مخاطب با داستان ارتباط بهتری برقرار کند در شیوه اجرایی به سمت تلفیق سبک‌های رئال، سوررئال، کلاسیک و نمایش ایرانی رفتیم که با همراهی آواز و موسیقی زنده باعث می‌شود تماشاگران جذب اجرا شوند.

    کارگردان «کابوس‌های مرد مشکوک» یادآور شد: فکر می‌کنم یکی از دلائل استقبال از نمایش، تصویری بودن آن و شنیدن موسیقی و آواز زنده روی صحنه است. احساس می‌کنم این روزها مخاطبان دوست دارند از تراژدی زندگی خودشان کمی فاصله بگیرند و به دیدن نمایش‌هایی غیرواقع گرایانه بنشینند که فضای متفاوتی از زندگی معمولشان را به آنها ارائه می‌دهد و می‌تواند لبخندی گوشه لبشان بنشاند.

    رضی درباره چگونگی ایرانیزه شدن نمایشنامه «شاه لیر» توضیح داد: نمایشنامه شکسپیر برای اجرا کاملاً ایرانیزه شده اما به شکل روایی نه تغییر اسامی و مکان‌ها به اسامی ایرانی به این ترتیب که بازیگران، نقشِ شبیه کاراکترهای اصلی را ایفا می‌کنند مانند اتفاقی که در تعزیه رخ می‌دهد و تماشاگران به جای شنیدن دیالوگ‌های شکسپیر و دیدن اتفاقات داستان روی صحنه به شیوه‌ای دلنشین روایتی از آنها را در ۱۲ صحنه می‌بینند.

    وی در پایان صحبت‌هایش درباره علاقه مخاطب امروز به نمایش‌های ایرانی و اجرای اکثر آثار آیینی سنتی در تماشاخانه سنگلج بیان کرد: اکثر آثاری که در تماشاخانه سنگلج اجرا می‌روند نمایش‌هایی با فضاسازی و شیوه اجرایی کلاسیک نمایش‌های ایرانی هستند که البته این شیوه اجرایی چه در زمینه نگارش چه اجرا، خودش یک تخصص است و ما خودمان را مدیون داود فتحعلی بیگی می‌دانیم اما من به عنوان کسی که هم شیوه کلاسیک و هم مدرن را در نمایش ایرانی تجربه کردم یک توصیه برای هنرمندان این حوزه دارم و آن هم این است که اصلاً از تغییر نترسید چون مطمئناً مخاطبان نمایش‌های ایرانی شیوه تلفیقی و مدرن را هم می‌پسندند و درک می‌کنند و اتفاقاً اگر نمایشنامه‌های شناخته شده جهان را با تکنیک نمایش‌های ایرانی تلفیق کنیم باعث اقبال مخاطبان می‌شود و ارتباط بهتری با نمایشنامه‌های کلاسیک هم برقرار می‌کنند.

    نمایش «مجلس شبیه لیر بیچاره» به نویسندگی حسین جمالی، کارگردانی ملیکا رضی و بازی (به ترتیب ورود) محسن قصری، پیمان یاقوتی، صفورا کاظم پور، حمیدرضا حسینعلی، سانیا آقایی، یگانه عطار علیایی، کیمیا جهانگیری از روز بیست و یکم اردیبهشت ماه اجرای خود را در کارگاه نمایش تئاتر شهر آغاز کرده و تا ۱۲ خرداد ماه روی صحنه خواهد بود.

    منبع

  • «مجلس شبیه لیر بیچاره» افتتاح شد/ تجلیل یک نمایش از پیشکسوت تئاتر

    «مجلس شبیه لیر بیچاره» افتتاح شد/ تجلیل یک نمایش از پیشکسوت تئاتر

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی مجموعه تئاتر شهر، اجرای نمایش «مجلس شبیه لیر بیچاره» به نویسندگی حسین جمالی و کارگردانی ملیکا رضی شامگاه روز پنجشنبه بیست و یکم اردیبهشت ماه با حضور کاظم هژیر آزاد بازیگر پیشکسوت تئاتر، آرش دادگر کارگردان و بازیگر تئاتر، رکسانا خلوتی مدیر یکی از آکادمی های بازیگری حوزه کودک و نوجوان در کارگاه نمایش مجموعه تئاتر شهر آغاز شد.

    ملیکارضی کارگردان نمایش «مجلس لیر بیچاره» در پایان اجرای اول این نمایش گفت: همه می دانیم که به صحنه بردن یک اثر نمایشی دربرگیرنده شرایط دشواری به لحاظ پشتیبانی و اقتصادی است. بنابراین آنچه می تواند برای بنده و گروه اجرایی نمایش مورد توجه باشد، اجرای یک اثر نمایشی با کیفیت در حد توان است که قطعا با حمایت های شما می تواند برای ما ارزشی ۲ چندان پیدا کند.

    وی در بخش پایانی صحبت های خود ضمن قدردانی از مدیریت و کارکنان مجموعه تئاتر شهر از حضور کاظم هژیرآزاد، آرش دادگر و رکسانا خلوتی در اجرای افتتاحیه نمایش تشکر کرد.

    نمایش «مجلس شبیه لیر بیچاره» از روز پنجشنبه بیست و یکم اردیبهشت ماه تا روز جمعه دوازدهم خرداد ماه ساعت ۱۹ با مدت زمان ۷۰ دقیقه و قیمت بلیت ۶۰ هزار تومان در کارگاه نمایش روی صحنه می رود.

    در خلاصه داستان این اثر نمایشی آمده است: سیاه نمایش ایرانی وارد جایی ناشناخته می شود که همان کاخ لیر است؛ او متوجه می شود دلقک لیر شاه مدتی است گم شده ؛ بنابراین عده ای از او می خواهند جای دلقک را برای لیر پر کند. این تازه آغاز داستان ماجراست.

    (به ترتیب ورود صحنه) محسن قصری، پیمان یاقوتی، صفورا کاظم پور، حمیدرضا حسینعلی، سانیا آقایی، یگانه عطار علیایی، کیمیا جهانگیری گروه بازیگران نمایش را تشکیل می دهند. ضمن اینکه محسن حسینی خواننده، هاله قراگوزلو نوازنده تمبک و کاخن، نیما فرامند پاد نوازنده تار، محمد متین کریمی نوازنده هنگ درام و دیجیریدو نیز به عنوان گروه نوازنده در این اثر حضور دارند.

    قدردانی گروه اجرایی «اپرای شیپور» از پیشکسوت تئاتر بروجرد

    گروه اجرایی نمایش «اپرای شیپور» به نویسندگی و کارگردانی فریدون ولایی شامگاه روز پنجشنبه بیست و یکم اردیبهشت ماه از حجت الله عالی منش پیشکسوت تئاتر بروجرد در تالار چهارسو مجموعه تئاتر شهر قدردانی کرد.

    فریدون ولایی نویسنده و کارگردان نمایش «اپرای شیپور» بعد از پایان اجرای روز پنجشنبه بیست و یکم اردیبهشت ماه این اثر نمایشی با اهدای یک لوح قدردانی از مقام هنری حجت الله عالی منش بازیگر، نویسنده و کارگردان پیشکسوت تئاتر بروجرد تجلیل کرد.

    نمایش «اپرای شیپور» به نویسندگی و کارگردانی فریدون ولایی و بازی به ترتیب حروف الفبا خان آقا احمدی، مریم برومند، یاسمن حسینی، امید رهبر، سامان شکیبا، امیرحسین صفایی پور، میتر طره، عماد محبی، سونیا معبودی، سعید مقبری ساعت ۱۸:۴۵ در تالار چهارسو مجموعه تئاتر شهر به صحنه می رود.

    منبع

  • آغاز اجرای «مجلس شبیه لیر بیچاره» در کارگاه نمایش تئاترشهر

    آغاز اجرای «مجلس شبیه لیر بیچاره» در کارگاه نمایش تئاترشهر

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی مجموعه تئاترشهر، «مجلس شبیه لیر بیچاره» عنوان یکی از نمایش جدید تئاتر شهر است که از روز پنجشنبه بیست و یکم اردیبهشت ماه به نویسندگی حسین جمالی و کارگردانی ملیکا رضی در کارگاه نمایش مجموعه میزبان مخاطبان تئاتر است.

    در خلاصه داستان این اثر نمایشی که از نمایش های برگزیده بیستمین جشنواره نمایش های آیینی – سنتی نیز محسوب می شود، آمده است: سیاه نمایش ایرانی وارد جایی ناشناخته می شود که همان کاخ لیر است؛ او متوجه می شود دلقک لیر شاه مدتی است گم شده بنابراین عده ای از او می خواهند جای دلقک را برای لیر پر کند. این تازه آغاز داستان ماجراست.

    محسن قصری، پیمان یاقوتی، صفورا کاظم پور، حمیدرضا حسینعلی، سانیا آقایی، یگانه عطار علیایی، کیمیا جهانگیری گروه بازیگران نمایش را (به ترتیب ورود به صحنه) تشکیل می دهند. ضمن اینکه محسن حسینی خواننده، هاله قراگوزلو نوازنده تمبک و کاخن، نیما فرامند پاد نوازنده تار، محمد متین کریمی نوازنده هنگ درام و دیجیریدو نیز به عنوان گروه نوازنده در این اثر حضور دارند.

    پیمان یاقوتی طراح صحنه، زهرا یعقوبی طراح لباس، میثم خانکی طراح نور، بهاره اسدی طراح گریم، بهاره اسدی و شبنم روزبهانه (مجریان گریم بانوان)، کامبیز معماری ، امیرقادری، علی گودینی ، حمیدرضا قاسمی (مجریان گریم آقایان)، آزاده سرلک طراح پوستر و بروشور، اختر تاجیک و نسترن عسگری عکاسان، پانیذ اسماعیلی و سینا صفوی فر طراح لوگو تایپ و ساخت تیزر، محسن حافظ دستیار کارگردان،نازنین قنبری منشی صحنه نیز دیگر عوامل اجرایی نمایش «مجلس شبیه لیر بیچاره» را تشکیل می دهند.

    نمایش «مجلس شبیه لیر بیچاره» از روز پنجشنبه بیست و یکم اردیبهشت ماه تا روز جمعه دوازدهم خرداد ماه ساعت ۱۹ با مدت زمان ۷۰ دقیقه و قیمت بلیت ۶۰ هزار تومان در کارگاه نمایش روی صحنه می رود.

    منبع

  • «مجلس شبیه لیر بیچاره» از تعزیه وام گرفته است/ ریشه‌ها را دریابیم

    «مجلس شبیه لیر بیچاره» از تعزیه وام گرفته است/ ریشه‌ها را دریابیم

    کارگردان نمایش «مجلس شبیه لیر بیچاره» معتقد است هنرمندان عرصه نمایش‌های آیینی و سنتی باید اصول و ریشه‌ها را بشناسند و بدانند مهم‌ترین وظیفه‌شان، شناساندن فرهنگ ایرانی به جهان اطرافشان است.

    ملیکا رضی کارگردان نمایش «مجلس شبیه لیر بیچاره» از آثار پذیرفته شده در بخش اجراهای صحنه‌ای بیستمین جشنواره نمایش‌های آیینی و سنتی درباره جزئیات این نمایش به خبرنگار مهر گفت: متن این اثر نوشته حسین جمالی و داستان نمایش برگرفته از نمایشنامه شناخته شده ویلیام شکسپیر یعنی «شاه لیر» است که ماجرای زندگی پادشاهی را روایت می‌کند که در اواخرش عمر بنا دارد اموال خود را میان سه دخترش تقسیم کند. در ادامه زمانی که نوبت به دختر سوم می‌رسد، او اعلام می‌کند که چیزی از اموال پدر نمی‌خواهد و درنتیجه شاه، دختر را از ثروت محروم کرده و او را به شاه فرانسه شوهر می‌دهد…

    رضی با اشاره به اینکه در نسخه ایرانیزه شده این اثر، نمایش به سمت نقل روایت و فضای اپیک می‌رود، اظهار کرد: در اقتباسی که در «مجلس شبیه لیر بیچاره» از نمایشنامه شکسپیر شده است، سیاه وارد قصر پادشاه می‌شود در حالی‌که نمی‌داند آنجا کجاست که همین ماجرا سبب می‌شود ۲ داستان با یکدیگر ادغام شده و با هم به سمت جلو پیش بروند.

    این بازیگر و کارگردان تئاتر تصریح کرد: نمایش «مجلس شبیه لیر بیچاره» در حقیقت عطف بما سبق، به یکی از ریشه‌دارترین نمایش‌های ایرانی یعنی تعزیه می‌کند که در عین سادگی نوع روایت شهادت امام حسین (ع) و یارانش، دارای گونه‌هایی نمایشی برگرفته از نشانه‌شناسی‌ها و فاصله‌گذاری‌ها است که همین امر جای تعمق دارد و تعزیه را در میان گونه‌های نمایشی پر علم به شمار می‌آورد. در این نمایش تا حدودی از تعزیه وام گرفته شده و با به‌کارگیری عنصر تکرار از ابزورد نیز بهره گرفته شده است.

    وی درباره بازیگران این نمایش توضیح داد: متن حسین جمالی نیاز به بازیگرانی دارد که توانمندی بازی در چنین گونه‌ای را داشته باشند. ما در این نمایش نقال و تعدادی روایتگر داریم و بازیگران موظف هستند نقش‌های نمایشنامه را بازی‌سازی و در واقع بازی در بازی کنند. همچنین برای تولید این اثر نمایشی از ابزار و وسایل متعددی استفاده کرده‌ایم که از جمله آن می‌توان به ماسک از جنس باندهای گچی و ابزار سایه بازی اشاره کرد.

    کارگردان نمایش «مجلس شبیه لیر بیچاره» در پایان یادآور شد: ما اگر هنرمند حوزه نمایش‌های آیینی هستیم، ابتدا باید افسانه‌ها و قصه‌ها را اجرا کنیم و بسیار مهم و حائز اهمیت است که هنرمندان در این روند اصول اولیه کار را بشناسند و ریشه‌ها را دریابند. گاهی دیده می‌شود برخی هنرمندان در برابر نمایش‌های ایرانی موضع منفی دارند اما به نظر من در تمام کشورها همچنان آثار کلاسیک و بومی روی صحنه هستند و وظیفه من به‌عنوان هنرمند در وهله نخست، شناساندن فرهنگ خود به جهان اطرافمان است.

    بیستمین جشنواره نمایش‌های آیینی و سنتی از ۱۴ آذر ماه سال جاری به دبیری داود فتحعلی بیگی برگزار می‌شود.

  • صدور احکام مدیران نخستین همایش ملی نمایشنامه ‏پژوهی

    صدور احکام مدیران نخستین همایش ملی نمایشنامه ‏پژوهی


    احکام مدیران نخستین کنفرانس ملی نمایشنامه‏ پژوهی ایران صادر شد.

    به گزارش تئاتر آنلاین، طی احکام جداگانه ‏ای که به امضای ایرج راد رییس هیات مدیره خانه تئاتر و محمد عارف رییس کانون نمایشنامه‏ نویسان و مترجمان تئاتر رسید، زهرا حیاتی عضو هیات علمی پژوهشگاه علوم انسانی و مطالعات فرهنگی و رییس مرکز اسناد فرهنگی آسیا به عنوان رییس نخستین کنفرانس ملی نمایشنامه‏ پژوهی ایران، فرهاد ناظرزاده کرمانی استاد هنرهای نمایشی دانشگاه تهران و چهره ماندگار هنرهای نمایشی به عنوان دبیر علمی و حسین جمالی نمایشنامه نویس و پژوهشگر به عنوان دبیر اجرایی این کنفرانس منصوب شدند.

    نخستین کنفرانس ملی نمایشنامه ‏پژوهی ایران از سوی کانون نمایشنامه نویسان و مترجمان خانه تئاتر ایران و موسسه فرهنگی هنری سپندار جاودان خرد در اسفند ماه ۱۳۹۹ برگزار می ‏شود و علاقه مندان تا ۱۰ دی ماه برای ارسال چکیده مقالات خود فرصت دارند.

  • «کرونا» سقوط تئاتر را تسریع کرده است/ لزوم هم‌فکری با هنرمندان

    «کرونا» سقوط تئاتر را تسریع کرده است/ لزوم هم‌فکری با هنرمندان


    حسین جمالی پژوهشگر و کارگردان تئاتر با اشاره به اینکه می‌توان از تجارب کشورهای دیگر در زمینه حل مشکلات در دوران کرونا بهره گرفت از لزوم همفکری هنرمندان و مسئولان در جهت رفع معضلات گفت.

    حسین جمالی نویسنده و کارگردان تئاتر در گفتگو با تئاتر آنلاین درباره وضعیت این روزهای تئاتر و آسیب‌های ناشی از تعطیلی‌های مکرر و بلاتکلیف بودن اجراها گفت: همه می‌دانیم که در حال حاضر مساله جان مردم و خود اهالی تئاتر از همه چیز مهم‌تر است، اما مساله معیشت هم در این میان مطرح می‌شود که متأسفانه در بسترسازی برای حل مسایل اقتصادی مردم ضعیف عمل کرده‌ایم.

    وی ادامه داد: تئاتر ما نیز از این قضیه مستثنی نیست به‌خصوص که این هنر همیشه از لحاظ اقتصادی بدنه کم جان و ضعیفی داشته و تنها برای گذران حداقل‌های زندگی مناسب بوده است و هنرمندان ما تنها می‌توانستند روزگارشان را با تئاتر سپری کنند. تصمیم‌گیری برای حل مسایل معیشتی هنرمندان نباید کار پیچیده‌ای باشد چون شاهد هستیم بسیاری از کشورهای دیگر در این زمینه راه‌حل‌های مناسبی ارائه داده‌اند و ما هم کافی است که فقط بخواهیم که این کار را انجام دهیم.

    این کارگردان و پژوهشگر تئاتر افزود: در ۶ ماه اول سال نمایش‌های اندکی اجرا شده‌اند بنابراین هزینه‌ای برای تئاتر نشده است. این بودجه برای اهالی تئاتر است و در شرایط فعلی می‌توان برایش تصمیم‌گیری‌های جدیدی انجام داد و مسئولان فرهنگی ما می‌توانند تصمیماتی اتخاذ کنند تا این پول وارد چرخه زندگی هنرمندان شود.

    در جامعه‌ای که کیفیت اهمیت ندارد و ما بر مبنای کمیت و شوآف جلو می‌رویم، وضعیت تئاتر ما محکوم به سقوط است و کرونا تنها این وضعیت را تسریع کرده است جمالی با گلایه از بی‌اهمیت بودن فعالیت‌ها و مشاغل تئاتری برای دولت، عنوان کرد: در طول این بحران مساله موردتوجه این است که هنرمندان ما تلاش داشتند ثابت کنند پویا و فعال هستند اما کسی علاقه‌ای به دیدن‌شان نشان نداده و ندیده که قشری از جامعه علاقه به خدمات رسانی و آگاهی سازی به جامعه دارند و محتوای فرهنگی تولید می‌کنند؛ محتوایی که یک شهر برای زنده ماندن به آن احتیاج است. با این وجود همیشه بین اهالی تئاتر با مسئولان فرهنگی ما یک احساس غریبگی وجود داشته است. ما به جای اینکه از مسئولان بشنویم، تلاشی در جهت رفع مشکلات هنرمندان می‌کنند و یا اینکه چطور با همفکری مسایل را آسیب شناسی و برطرف کنیم بیشتر از آنها می‌شنویم که بودجه ندارند و نمی‌توانند کاری برای حل معضلات انجام دهند. این قشر صادقانه و سخاوتمندانه عمر خودشان را صرف تولید کار هنری می‌کنند اما از حداقل‌های اجتماعی برخوردار نیستند.

    وی با اشاره به مشکلاتی چون بیمه و نبود سوبسید و تسهیلات برای هنرمندان یادآور شد: معتقدم قبل از اینکه درباره باز شدن یا نشدن تئاترها صحبت کنیم به این مساله بپردازیم که اصلاً ضرورت وجود تئاتر در کشور را می‌فهمیم؟ اصلاً اگر هنر تئاتر فعال باشد یا نه، تاثیری در زندگی مردم دارد؟ نکند کاری که ما در طول این سال‌ها انجام می‌دادیم کار بیهوده‌ای بوده و بقیه مردم دنیا نیز در اشتباه بودند که تئاتر کار می‌کردند؟ متاسفانه بحث اصلی نباید این باشد که تئاترها باز بشود یا نشود. فرض را بر این بگذاریم که تا سال آینده تئاترها تعطیل هستند و این بلاتکلیفی و دیده نشدن اهالی تئاتر بزرگترین ظلمی است که به آنها می‌شود.

    جمالی افزود: مساله‌ای که باید مورد توجه قرار گیرد این است که ما نمی‌توانیم به راحتی یک نویسنده، کارگردان، بازیگر یا هر هنرمند دیگری را جایگزین کنیم چون اگر آن فرد مایوس و ناامید شود دیگر نمی‌توان برای به دست آوردن یک آرتیست آماده و خلاق سرمایه‌گذاری کرد. این پتانسیل و روحیه حضوری که دارد از دست می‌رود، در سال‌های آینده هنر ایران را با مشکل مواجه می‌کند. در جامعه‌ای که کیفیت اهمیت ندارد و ما بر مبنای کمیت و شوآف جلو می‌رویم، وضعیت تئاتر ما محکوم به سقوط است و کرونا تنها این وضعیت را تسریع کرده است.

    وی با اشاره به نقش موثر هنرمندان در آگاهی‌رسانی به جامعه متذکر شد: الان بهترین موقع است که بفهمیم اهالی هنر ما تا چه اندازه می‌توانند با دولت تعامل داشته و برای بهبود وضعیت کمک کننده باشند. اگر این مساله را درک نکنیم باعث از بین رفتن پتانسیلی خواهیم بود که جایگزینی برای آن وجود ندارد. تئاتر می‌تواند برای بالا بردن کیفیت زندگی در جامعه بسیار کمک‌کننده باشد اما به نظر می‌رسد این مساله اهمیتی برای مسئولان ندارد.

    کارگردان نمایش «چل گیس» ادامه داد: ما به کسی می‌گوییم مسئول که پاسخگو باشد پس اگر کسی پاسخگو نیست اصلاً مسئول نیست. البته توقع نداریم در شرایط امروز هم صددرصد بازدهی داشته باشند و درست عمل کنند اما می‌توانیم از تجارب کشورهای دیگر بهره ببریم. به عنوان نمونه چندی پیش شاهد بودیم که سم مندس با همکاری نتفلیکس، صندوقی را برای حمایت از هنرمندان تئاتر لندن تشکیل می‌دهد چون تئاتر برای مردم انگلیس مهم است و برایشان اهمیت دارد پس باید به فکرش بود تا کیفیتش پایین نیاید. ما هم می‌توانیم از این تجربیات یاد بگیریم و خلاق باشیم.

    وی در پایان صحبت‌هایش متذکر شد: می‌توانیم از همفکری و تعامل با هنرمندان در شوراهایی که برای پیگیری مطالبات آن‌ها تشکیل می‌شود، استفاده کنیم تا طرح و ایده‌هایشان را مطرح کنند. با تشکیل چنین جلساتی حتی در ستاد مقابله با کرونا، هم راه کارهایی برای رفع مشکلات معیشتی و هم برنامه‌هایی برای کاربردی بودن تئاتر در این شرایط مطرح می‌شود اما متاسفانه اسم تئاتر فقط زمانی به میان می‌آید که می‌خواهند خبر تعطیلی آن را اعلام کنند. در حالی که تعطیلی تئاتر می‌تواند فرصت خوبی باشد برای برنامه‌ریزی بعد از تعطیلی و اینکه بدانیم باید چه کنیم و برای چه چیزی آماده باشیم.

    عکس کنار خبر از رضا جاویدی و مربوط به نمایی از اجرای نمایش «احتمال اشتباه» به کارگردانی حسین جمالی است.

  • «عروس انار» از سنت‌ها می‌گوید/ امیدواری برای اجرای نمایشی موزیکال

    «عروس انار» از سنت‌ها می‌گوید/ امیدواری برای اجرای نمایشی موزیکال


    حسین جمالی کارگردان تئاتر از نگارش اثری موسیقایی با عنوان «عروس انار» خبر داد و ابراز امیدوراری کرد با کم رنگ شدن بحران کرونا شرایط روی صحنه بردن این نمایش فراهم شود.

    حسین جمالی پژوهشگر و کارگردان تئاتر درباره فعالیت‌های جدیدش در شرایط تعطیلی تئاتر و بحران کرونا به تئاتر آنلاین گفت: این روزها بیشتر مشغول نوشتن هستم تا اینکه شرایط برای اجرای عمومی فراهم شود. نمایشنامه‌ای که این روزها در حال نگارشش هستم «عروس انار» نام دارد و در همان سبک و سیاق پژوهشی و فضاسازی بومی آثار گذشته‌ام خواهد بود و البته ایده‌های جدیدتری نیز وارد کار شده است.

    وی ادامه داد: این نمایشنامه موضوعی اجتماعی دارد و مراحل پژوهش و شروع نگارش به قبل از بحران کرونا باز می‌گردد. خوشبین بودم بتوانیم پاییز این اثر نمایشی را به صحنه ببریم اما با شرایط پیش آمده و تعطیلی‌های مداوم تئاتر، اجرا به زمان دیگری موکول خواهد شد.

    کارگردان نمایش «احتمال اشتباه» درباره ویژگی‌های این نمایشنامه توضیح داد: «عروس انار» اثری موسیقایی و در واقع یک کار موزیکال است که نگاهی به سنت‌ها دارد. ما در فرهنگ عامیانه خود سنت‌هایی داریم که به لحاظ تاریخی در رفتارمندی اجتماعی ما بوده و مسایلی پیش آمد که دغدغه من را برای کار کردن روی این موضوع بیشتر کرد.

    جمالی در پایان با اشاره به اینکه این اثر نمایشی در مرحله تمرین و بازنویسی کامل می‌شود، بیان کرد: در حال حاضر نمی‌توانم زیاد درباره ویژگی‌های نمایشنامه توضیح دهم چون بخش تکمیلی کار زمانی است که متن در حین تمرین، بازنویسی و به‌صورت تکامل یافته برای اجرا آماده شود. امیدوارم شرایطی فراهم شود تا این نمایش بتواند در آینده‌ای نزدیک به اجرا برسد.

    حسین جمالی تاکنون نمایش‌های «مجلس نقالی رومئو و ژولیت»، «لیر بیچاره»، «مجلس انتقام‌جویی هملت»، «احتمال اشتباه» و «چل گیس» را در قالب پژوهش‌های اجرایی در حوزه نمایش‌های ایرانی، شرقی و روزآمد کردن روش بیان بومی، اجرا کرده است.

  • پوستر نمایش «احتمال اشتباه» رونمایی شد

    پوستر نمایش «احتمال اشتباه» رونمایی شد


    پوستر نمایش «احتمال اشتباه» به کارگردانی حسین جمالی با حضور عوامل این اثر در لابی تالار وحدت رونمایی ‌شد.

    به گزارش تئاتر آنلاین، نمایش «احتمال اشتباه» به نویسندگی و کارگردانی حسین جمالی به تهیه‌کنندگی مشترک بنیاد رودکی، گروه نمایش «نیست» است. این اثر نمایشی پس از چندین ماه تمرین از فردا دوشنبه (چهارم) آذرماه ساعت ۲۰:۳۰ در تالار حافظ به روی صحنه می‌رود.

    در این نمایش بازیگرانی چون مجید رحمتی، حمید رحیمی، آرش غلام آزاد، بهناز نادری، مهتاب شهریاری، مهدی مختاری، مونا آثار جوی، المیرا احمد، احسان امینی، طاها حسنوند، پریا زنجیرانی، نیکا فرامرزی، هانیه کلهر، مائده کیوانی، شیما ملکی، ستاره موسوی‌ها، ستار ناصری، اسما یدالهی بازی دارند.

    عوامل این نمایش نیز عبارتند از مجری طرح: ایمان یزدی، طراح نور: رضا خضرایی، طراح حرکت: مهرداد آبجار، طراح گریم: هادی هاشمی، طراح صحنه: حسین جمالی، اجرا، ضبط، میکس و مستر: محمد نصرتی، افکت: مهراد ابوالقاسمی، موسیقی: بهرام دیجور، مدیر روابط عمومی: سمیرامیس محمدی ، طراح لباس: سهیل عطشانی، دستیار کارگردان: کیانا زهرایی، مدیر صحنه: علیرضا ملک محمودی، دستیار صحنه: ابوذر نعمتی، تدارکات: علیرضا عطایی، پوستر: پژواک سراج، گرافیک: پژواک سراج، محمد موحد نیا.

    نمایش «احتمال اشتباه» از ۴ آذرماه ساعت ۲۰:۳۰ به مدت‌زمان ۷۰ دقیقه در تالار حافظ روی صحنه می‌رود. علاقه‌مندان به تماشای این اثر می‌توانند از طریق سایت تیوال بلیت‌های این نمایش را تهیه کنند.

    حسین جمالی تاکنون نمایش‌های «مجلس نقالی رومئو و ژولیت»، « لیر بیچاره»، «مجلس انتقام‌جویی هملت» و «چل گیس» را در قالب پژوهش‌های اجرایی در حوزه نمایش‌های ایرانی، شرقی و روزآمد کردن روش بیان بومی، اجرا کرده است.

  • اعلام فراخوان تکمیل گروه بازیگری کارگاه تئاتر روایی

    اعلام فراخوان تکمیل گروه بازیگری کارگاه تئاتر روایی


    مرکز آموزش هنری بنیاد رودکی به منظور تکمیل گروه بازیگری کارگاه تئاتر روایی فراخوان داد.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی و امور بین‌الملل بنیاد رودکی، مرکز آموزش هنری بنیاد رودکی برای تکمیل گروه بازیگری کارگاه تئاتر روایی که با همکاری گروه نمایش«نیست» برگزار می‌شود از هنرجویانی که دارای مهارت‌های ویژه‌ای در زمینه موسیقی و تئاتر هستند دعوت به همکاری می‌کند.

    هدف این کارگاه‌ها، کشف استعداد و ایجاد فرصت برای علاقه‌مندان به بازیگری است تا علاقه مندان فرصت تجربه‌ای حرفه‌ای را در فضای تالار حافظ بنیاد رودکی پیدا کنند.

    این کارگاه ها توسط مرکز آموزش هنری بنیاد رودکی و با همکاری حسین جمالی (سرپرست گروه نمایش «نیست») و در ۲ ترم طراحی شده است.

    پیش از این سرفصل‌های ترم اول این کارگاه که در طول یک پروسه پژوهشی و اجرایی روی شیوه اجرای نمایش‌های ایرانی به دست آمده است با حضور استادان با تجربه تئاتر، سینما و موسیقی شامل حمید پورآذری، حسین جمالی، مجید رحمتی، امیرحسین عسگری، مهدی فرهادی پور و صنم پاشا در نیمه شهریور به پایان رسید.

    ترم دوم این رویداد از بیست و چهارم شهریور آغاز می‌شود تا نمایشی با نام موقت «قرار» با حضور هنرجویان، بازیگران و هنرمندان با سابقه تئاتر در آذرماه در تالار حافظ روی صحنه رود.

    علاقه‌مندان می‌توانند حداکثر تا تاریخ ٢۶ شهریور با مرکز آموزش هنری بنیاد رودکی به شماره تلفن‌های ۹-۶۶۷۴۳۳۵۸ تماس گرفته و پس از مصاحبه به کارگاه‌ها ملحق شوند.