برچسب: جواد روشن

  • مدیران پنج بخش از جشنواره‌ تئاتر فجر معرفی شدند

    مدیران پنج بخش از جشنواره‌ تئاتر فجر معرفی شدند

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از دفتر رسانه‌ اداره کل هنرهای نمایشی، خیرالله تقیانی‌پور دبیر چهل و سومین جشنواره‌ بین‌المللی تئاتر فجر طی احکامی جداگانه‌ مهدی آشنا را به‌عنوان مدیر بخش مسابقه پوستر و عکس تئاتر، سیدجواد روشن را به‌عنوان مدیر بخش پژوهش، مژگان وکیلی را به‌عنوان مدیر بخش بین‌الملل، مهدی دوایی را به‌عنوان مدیر هنری و داریوش نصیری را به‌عنوان مدیر بخش نمایش‌های خیابانی جشنواره‌ تئاتر فجر منصوب کرد.

    علاقه‌مندان جهت کسب اطلاعات بیشتر و ثبت‌نام در این رویداد می‌توانند به سایت جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر به آدرس https://fitf.theater.ir مراجعه کنند.

    چهل‌وسومین جشنواره‌ بین‌المللی تئاتر فجر به دبیری خیرالله تقیانی‌پور بهمن‌ ۱۴۰۳ در تهران برگزار خواهد شد.

    منبع

  • ۲ مدیر جدید اداره کل هنرهای نمایشی معرفی شدند

    ۲ مدیر جدید اداره کل هنرهای نمایشی معرفی شدند

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از دفتر رسانه‌ اداره کل هنرهای نمایشی، با حکم حمید نیلی مدیرکل هنرهای نمایشی، سید جواد روشن به‌عنوان مدیر دفتر پژوهش و انتشارات‌ و علی ایزدی به‌عنوان مدیر دفتر هماهنگی تئاتر استان‌های اداره کل هنرهای نمایشی منصوب شدند.

    در بخشی از حکم سید جواد روشن چنین آماده‌ است:

    «براساس سیاست‌های راهبردی اداره کل هنرهای نمایشی در این دوره؛ توسعه‌ فعالیت‌های پژوهشی با هدف ارتقای سطح علمی و هنری دانشجویان و هنرمندان، انتشار منظم ماهنامه‌ نمایش و فصلنامه‌ تئاتر و بالابردن سطح کیفی و به‌روزرسانی محتوایی آن‌ها، همسو با دستاوردهای روز تئاتر جهان، زمینه‌سازی برای تألیف و انتشار کتب ارزشمند و کاربردی هنرمندان برجسته و تأثیرگذار تئاتر کشور و همچنین ترجمه و انتشار تازه‌ترین کتب و مقالات روز جهان از جمله انتظارات مجموعه از این دفتر است.

    امید است با استعانت از درگاه خداوند متعال و همکاری سایر واحدهای تابعه در انجام امور محوله موفق و مؤید باشید.»

    در بخشی از حکم علی ایزدی چنین آمده‌ است:

    «برنامه‌ریزی برای استمرار تولید و اجرای عمومی در تئاتر استان‌ها، توجه به امر آموزش، سامان بخشیدن به امور جشنواره‌ها و راهبری و فعال‌سازی گروه‌های ثبت‌شده دارای پروانه در سطح کشور از وظایف این دفتر است.

    امید که در پرتو الطاف پروردگار متعال و با همکاری سایر بخش‌ها و کارشناسان مربوطه در انجام امور محوله موفق و پیروز باشید.»

    منبع

  • «دادگاه ویژه» در انتظار تشکیل است/ ماجرای محاکمه یک مخاطب

    «دادگاه ویژه» در انتظار تشکیل است/ ماجرای محاکمه یک مخاطب


    جواد روشن کارگردان تئاتر از برنامه‌ریزی برای اجرای نمایش «دادگاه ویژه» در مجموعه تئاترشهر خبر داد.

    سیدجواد روشن کارگردان و مدرس تئاتر درباره فعالیت‌هایش در روزهای پس از کرونا به تئاتر آنلاین گفت: من سال ۹۷ یک درخواست اجرا در مجموعه تئاتر شهر برای سال ۹۸ داشتم اما از آنجا که نمایش «یک ساعت آرامش» را در تماشاخانه ایرانشهر به صحنه برده بودم و تلاشم این است که بیشتر از سالی یک نمایش کار نکنم، از همین رو دوستان در تئاترشهر پیشنهاد دادند بهتر است که آن سال، دیگر اجرایی در تئاتر شهر نداشته باشم. در ادامه سال ۹۸ مجددا درخواست اجرایی برای سال ۹۹ ارائه دادم که اولویتم اجرای نمایش «دادگاه ویژه» نوشته نویسنده روسی ولادیمیر نیکالایویچ واینوویچ بود و قرار بر این شد که مجددا پروپوزال و متن را ارائه بدهم.

    روشن اظهار کرد: دوستان در تئاترشهر برای تأیید این متن کمی دودل بودند چون این اثر متنی اجتماعی-انتقادی است اما با وجودی که من متن جایگزینی برای اجرا در نظر داشتم اما ترجیح دادم که شورای ارزشیابی و نظارت در این موردنظر بدهد که متاسفانه زمانی که متن را برای بازخوانی فرستادم با بحران کرونا و تعطیلی مراکز هنری روبرو شدیم و من همچنان در انتظار تایید متن و صدور مجوز اجرا هستم البته فکر نمی‌کنم متن مشکلی برای اجرا داشته باشد چون سال گذشته اجرایی از این اثر در تماشاخانه مهرگان به صحنه رفت و موردی نداشت و من هم بازخوانی مجددی روی این اثر نمایشی داشته‌ام.

    این کارگردان در پایان صحبت‌هایش بیان کرد: این اثر نمایشی یک متن کمدی درباره زن و شوهری است که برای دیدن نمایشی به سالن تئاتر می‌روند. دکور این نمایش یک دادگاه است و کم‌کم ماجرا به سمتی می‌رود که مرد پایش به دادگاه باز می‌شود و می‌خواهند به عنوان متهم او را محاکمه کنند. با وجودی که این نمایشنامه سال‌ها قبل در روسیه نوشته شده اما اثری به روز است و می‌توان آن را به جامعه امروز نیز تعمیم داد.

  • فضای مبهمی پیش روی «تئاتر» است/ اهمیت مشاوره مالیاتی به هنرمندان

    فضای مبهمی پیش روی «تئاتر» است/ اهمیت مشاوره مالیاتی به هنرمندان


    سید جواد روشن کارگردان و مدرس تئاتر معتقد است به دلیل مشکلات اقتصادی و نبود شرایط لازم برای فاصله‌گذاری اجتماعی در پشت صحنه سالن‌ها، فضای مبهمی در دوران پساکرونا پیش روی تئاتر وجود دارد.

    سیدجواد روشن کارگردان تئاتر درباره وضعیت تئاتر ایران در دوران پساکرونا به تئاتر آنلاین گفت: قطعاً روزهای سختی را در تئاتر پیش رو داریم، از این جهت که مردم به لحاظ اقتصادی در مضیقه خواهند بود و زمانی هم که شرایط سخت می‌شود، اولین چیزی که از سبد خانوار حذف خواهد شد محصولات فرهنگی و هنری است که البته حق هم دارند.

    وی ادامه داد: بنابراین در شرایطی هستیم که نمی‌توان قیمت بلیت نمایش‌ها را متناسب با افزایش هزینه‌ها،‌ افزایش داد چون مخاطبان با مشکل مواجه می‌شوند بنابراین امسال زیاد دستمان در تئاتر باز نیست. از طرف دیگر اگر هم بحران کرونا را پشت سر بگذاریم، مساله مهم دیگر، بی‌اعتمادی‌ای است که برای مخاطبان و حتی خود هنرمندان نسبت به حضور در تماشاخانه‌ها به وجود آمده است، چون سالن‌های تئاتری در پشت صحنه و اتاق‌های گریم و رختکن وضعیت ایده‌آلی ندارند و نمی‌توان فاصله اجتماعی را در آن‌ها رعایت کرد و برای هنرمندان و گروه‌های تئاتری دلهره به وجود می‌آورد. از طرف دیگر هم اگر وضعیت یک سال اخیر تئاتر کشور را بررسی کنیم، می‌بینیم که غیر از چند کار محدود که فروش خوبی داشته‌اند بقیه نمایش‌ها وضعیت مطلوبی نداشتند و بعد از کرونا هم اجراها با ریسک بیشتری به صحنه می‌روند، چون اگر به دلیل رعایت فاصله گذاری اجتماعی بخواهند ظرفیت سالن‌ها را کاهش دهند، سالن‌های کوچک با مشکل روبرو خواهند شد.

    می‌دانیم که مختصات تئاتر مشخص است و به صورت زنده با تماشاگر رودرو می‌شود بنابراین اگر تئاتر را از وضعیت اصلی خودش خارج کنیم وارد مدیوم دیگری مانند تله تئاتر یا تئاتر تصویری خواهد شد از همین رو نمی‌توان تئاترآنلاین را به عنوان جایگزینی برای تئاتر به حساب آوردروشن با اشاره به اینکه فضای مبهمی پیش روی تئاتر وجود دارد، بیان کرد: متاسفانه به نظر می‌رسد شرایط اقتصادی دولت نیز به گونه‌ای نیست که بتواند با پرداخت کمک هزینه خسارت گروه‌ها را جبران کند از همین رو مشخص نیست چطور این شرایط را مدیریت خواهند کرد.

    این کارگردان تئاتر درباره پخش تئاتر آنلاین نیز گفت: پدیده تئاتر آنلاین هم که در دوران بحران کرونا شکل گرفته جای حرف بسیار دارد چون همه می‌دانیم که مختصات تئاتر مشخص است و به صورت زنده با تماشاگر رودرو می‌شود بنابراین اگر تئاتر را از وضعیت اصلی خودش خارج کنیم وارد مدیوم دیگری مانند تله تئاتر یا تئاتر تصویری خواهد شد از همین رو نمی‌توان تئاترآنلاین را به عنوان جایگزینی برای تئاتر به حساب آورد. اگر قرار است با این طرح از لحاظ اقتصادی گروه‌ها مورد حمایت قرار گیرند، می‌توان راهکار دیگری در پیش گرفت و فیلم تئاترهای قدیمی را در VOD‌ها عرضه کرد تا هزینه‌های وارد شده به گروه‌ها جبران شود.

    وی درباره لزوم پر کردن اظهارنامه مالیاتی توسط گروه‌های نمایشی نیز متذکر شد: متاسفانه در اداره کل هنرهای نمایشی و خانه تئاتر مبحث مالیات و اطلاع‌رسانی درباره آن، زیاد برای گروه‌های نمایشی روشن نشده است و هر روز هم با قانون جدیدی روبرو هستیم. همه نمایش‌هایی که زیرمجموعه اداره کل هنرهای نمایشی و شهرداری تهران به صحنه می‌روند، موظف هستند که نسخه‌ای از قراردادشان را به اداره مالیات بفرستند و اظهارنامه مالیاتی پر کنند در غیر این صورت با مشکل مواجه خواهند شد و برایشان مالیات در نظر می‌گیرند. اطلاع رسانی از این پروسه احتیاج به راهنمایی و اطلاع رسانی دارد و به دلیل مطلع نبودن بسیاری از هنرمندان در این زمینه برایشان مشکلات زیادی به وجود می‌آید.

    کارگردان «لاموزیکا» در پایان درباره کسر ۹ درصد مالیات برارزش افزوده از اجراهای تئاتری گفت: طبق قانون این ۹ درصد مالیات برارزش افزوده باید از خریدار کسر و روی قیمت بلیت‌ها لحاظ شود اما برای مراعات مخاطبان و زیادتر نشدن قیمت بلیت نمایش‌ها، این مالیات از اجراهای تئاتری کم می‌شود. معتقدم باید مذاکراتی صورت گیرد که این ۹ درصد از درآمد خانواده تئاتر که شامل همه هنرمندان و مخاطبان می‌شود، بخشیده شود و در غیر این صورت روی بلیت‌های هر نمایش به صورت جداگانه ۹ درصد مالیات کسر شده را لحاظ کنند تا خریدار متوجه شود که مبلغی از بلیت مربوط به ۹ درصد مالیات برارزش افزوده است البته در نهایت من با پیشنهاد اول موافق هستم. باید هدف اصلی ترغیب مردم به مشارکت در دیدن تئاتر باشد پس بهتر است حمایت سوبسیدی از جامعه تئاتر صورت گیرد.

  • کاش صدای‌مان به گوش مسئولان برسد/ آسیب‌شناسی آموزش بازیگری

    کاش صدای‌مان به گوش مسئولان برسد/ آسیب‌شناسی آموزش بازیگری


    امین تارخ در نشست «آسیب‌شناسی آموزش بازیگری در ایران» از جای خالی مسئولانی از وزارت ارشاد، آموزش و پرورش و کانون پرورش فکری در این نشست انتقاد کرد.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی اداره کل هنرهای نمایشی، دومین نشست از دور اول نشست‌های دفتر پژوهش و انتشارات اداره‌کل هنرهای نمایشی با عنوان «سه‌شنبه‌های پژوهشی تئاتر» برگزار شد.

    موضوع این نشست «آسیب‌شناسی آموزش بازیگری در ایران» بود و شب گذشته، سه‌شنبه ۱۲ شهریور با مدیریت سیدجواد روشن و حضور و سخنرانی امین تارخ و اصغر همت در سالن کنفرانس مجموعه تئاتر شهر میزبان علاقه‌مند شد.

    تلاشی برای بررسی آموزش بازیگری در دانشگاه و ایرادات آن و آموزش‌های آزاد و مشکلاتش

    در ابتدا روشن مدیر و کارشناس این جلسات، ضمن خوشامدگویی به حاضران و سخنرانان، به اهمیت برگزاری این نشست‌ها اشاره کرد و موضوع آموزش بازیگری را یکی از مواردی دانست که با توجه به علاقه‌مندی نسل جوان به مقوله بازیگری، نیازمند بررسی دقیق است.

    وی بحث آموزش بازیگری را به دو حیطه دانشگاه و خارج از دانشگاه تقسیم کرد و گفت: ما بنا داریم در این نشست به موضوع آموزش بازیگری در دانشگاه و ایرادات این سیستم و همچنین آموزش‌های آزاد و مشکلات آن بپردازیم. هر چند قطعا این موضوع بسیار وسیع است و در یک نشست ۲ ساعته نمی‌توان به همه موارد و زوایای آن پرداخت ولی حداقل امیدوارم طرح این موضوع آغازی برای پرداخت جدی‌تر و دقت نظر بیشتر در این زمینه باشد.

    همت: آزمون عملی سهمی اندک در پذیرش دانشجویان دارد و این غلط است

    در ادامه اصغر همت با ذکر تاریخچه‌ای از آموزش تئاتر در ایران بعد از تشکیل سازمان پرورش افکار، به چگونگی شکل‌گیری دانشکده هنرهای دراماتیک، سینما-تئاتر فعلی و دانشکده هنرهای زیبا و دانشجویان و اساتیدی که در آن‌جا مشغول بودند پرداخت.

    اوضاع در دانشگاه‌های غیرانتفاعی، آزاد و علمی- کاربردی که بدون هیچ آزمون و گزینشی به پذیرش و ثبت‌نام دانشجو می‌پردازند بسیار تاسف‌بار و غیر قابل باور استوی در ادامه یکی از علل موثر در تاثیرگذاری سیستم آموزشی را بحث گزینش دانشجو دانست و گفت: در گذشته اکثر کسانی که وارد دانشگاه می‌شدند افرادی بودند که سال‌ها تجربه کار تئاتر داشتند و حتی برخی مسئولیت‌هایی نیز در این خصوص داشتند. گزینش دانشجو به سختی، با محدودیت، به لحاظ تعداد و به شکل تخصصی برگزار می‌شد و همین موضوع باعث شد کسانی وارد دانشگاه شوند که هر یک از چهره‌های نامدار تئاتر ایران بوده و هستند. برخلاف امروز که گزینش دانشجو براساس یک کنکور سراسری است و آزمون عملی و تخصصی سهم کم و گاه بی‌تاثیری در پذیرش یک دانشجو دارد چرا که یک نفر با داشتن نمره بالا در آزمون نظری و رتبه خوب کنکور، از آن جایی که این رتبه و نمره ۷۰ درصد امتیاز را به خود اختصاص می‌دهد، می‌تواند وارد دانشگاه شود و این سیستم گزینش غلط است.

    همت در ادامه تصریح کرد: اوضاع در دانشگاه‌های غیرانتفاعی، آزاد و علمی- کاربردی که بدون هیچ آزمون و گزینشی به پذیرش و ثبت‌نام دانشجو می‌پردازند بسیار تاسف‌بار و غیر قابل باور است. افزایش و رشد کمی تعداد دانشجویان بدون در نظر گرفتن توانمندی و استعداد آن‌ها، همچنین نبود امکانات و اساتید مناسب باعث ضربه زدن به سیستم آموزش صحیح است.

    مدیرعامل سابق خانه تئاتر در ادامه به موضوع استادان اشاره کرد و افزود: ببینید زمانی که دکتر کوثر، مهدی فروغ و بهرام بیضایی در سیستم دانشگاهی مسئولیت داشتند چه کسانی در دانشگاه درس می‌دادند؟ افرادی که الان وقتی به آن‌ها فکر می‌کنیم غیر قابل تصور است که ما چنین دوره‌هایی داشته‌ایم و حالا قیاس کنید با وضع موجود.

    مدیر سابق گروه تئاتر سوره در ادامه بحث به موضوع سرفصل‌های آموزشی اشاره و اظهار کرد: زمانی که در دانشگاه سوره مسئولیت داشتم با ایجاد گروه‌های تخصصی با حضور اساتید به‌نام در گرایش‌های مختلف با الگوبرداری از مدیرت بهرام بیضایی در دانشگاه تهران، علاوه بر جذب اساتید خبره در هر درس، در سرفصل دروس نیز تغییراتی اعمال کردیم. بسیاری از سرفصل‌های آموزشی ناکارآمد بود و الان هم چنین است. در برخی از موضوعات و دروس شاهد هستیم تا ۱۲ واحد به آن‌ها اختصاص یافته است ولی به طور مثال هیچ واحدی برای سولفژ نداریم. من با حمایت آقای زم در حوزه هنری، محتوای برخی دروس را تغییر دادم تا آموزش‌ها تخصصی و کاربردی شود و شرایطی را فراهم کردم تا به عنوان مثال افرادی مثل صدیق تعریف، آواز یا سعید ذهنی، سولفژ درس دهند.

    تارخ: آموزش بازیگری در مدارس، نقش موثری در تربیت نیروهای کارآمد دارد و متاسفانه در حال حاضر به آن بی‌توجه‌ایم

    در ادامه این نشست امین تارخ ضمن تاکید بر جایگاه دانشگاه در بحث آموزش و ضعف‌های سیستم آموزش دانشگاهی، به اهمیت مراکزی مثل کانون پرورش فکری اشاره و اظهار کرد: کانون پرورش فکری در دوره‌ای سهم به‌سزایی در آموزش تئاتر داشت و افراد بسیاری را وارد عرصه حرفه‌ای کرد ولی متاسفانه دیگر آن مسیر دنبال نشد.

    وی همچنین به جایگاه و تاثیر وزارت آموزش و پرورش اشاره کرد و گفت: مدرسه نیز از جمله مراکزی است که می‌تواند در آموزش هنر، در اینجا تئاتر و بازیگری، موثر باشد. آموزش تئاتر از سنین پایین در مدارس نقش موثری در تربیت نیروهای کارآمد دارد که متاسفانه در حال حاضر مسئولان به آن بی‌توجه هستند.

    اصغر همت نیز در خصوص نقش مدرسه در آموزش تئاتر گفت: در شیراز، دبیرستان حیات که ما در آن درس می‌خواندیم یکی از مراکز مهم و موثر در تئاتر بود و برخی معلمان ما از اساتیدی بودند که آموزش‌های اولیه تئاتر را مدیون آن‌ها هستیم و این نکته بسیار مهمی است که چگونه یک مدرسه تبدیل به یک مرکز موثر در تئاتر می‌شود.

    راه‌اندازی کارگاه آزاد بازیگری؛ اتفاقی جدید در سیستم آموزشی خارج از دانشگاه در بعد از انقلاب

    تارخ در ادامه بحث خود به آموزشگاه آزاد هنری اشاره کرد و گفت: زمانی که من کارگاه آزاد بازیگری را راه‌اندازی کردم، یک اتفاق جدید در بعد از انقلاب در سیستم آموزشی خارج از دانشگاه بود و آغازی شد برای راه‌اندازی و گسترش کلاس‌های آزاد. هدف من یک آموزش سیستماتیک در زمینه بازیگری بود که با حضور اساتید و افراد شاخص انجام می‌شد. مثلا من بر آموزش یوگا به عنوان یکی از دروس مورد نیاز یک بازیگر تاکید داشتم ولی به مرور آموزشگاه‌های متعددی راه‌اندازی شد که متاسفانه برخی صلاحیت لازم را نداشتند و ندارند.

    زمانی که خود من در شورای تائید مراکز آموزشی بودم تاکید داشتم که فرد مسئول و صاحب امتیار باید دارای صلاحیت لازم و تجربه مفید باشد و سخت‌گیری‌هایی انجام می‌شد ولی حالا با داشتن یک مدرک کارشناسی و گاهی غیرمرتبط، به راحتی مجوز آموزشگاه صادر می‌شود و نظارتی نیز بر آن‌ها نیستوی اظهار کرد: زمانی که خود من در شورای تائید مراکز آموزشی بودم تاکید داشتم که فرد مسئول و صاحب امتیار باید دارای صلاحیت لازم و تجربه مفید باشد و سخت‌گیری‌هایی انجام می‌شد ولی حالا با داشتن یک مدرک کارشناسی و گاهی غیرمرتبط، به راحتی مجوز آموزشگاه صادر می‌شود و نظارتی نیز بر آن‌ها نیست. حتی برخی مجوزها را به دیگران اجاره می‌دهند که جای تاسف دارد و گاهی افرادی در این آموزشگاه‌ها درس می‌دهند که حتی اسم‌شان را نیز نشنیده‌ایم. از نظر من استاد واژه‌ای است که نمی‌توان آن را به هر کسی اطلاق کرد و خود من نیز بدون تواضع خود را استاد نمی‌دانم و این بسیار مهم است که چه کسانی و با چه صلاحیتی درس می‌دهند. از طرف دیگر تمرکز من فقط بر آموزش بازیگری بود ولی می‌بینیم در یک آموزشگاه با حدود نهایتا ۱۰۰ متر فضا دروس متعدد گریم، کارگردانی، صدابرداری، طراحی صحنه، تدوین و … تدریس می‌شود و برای من جای سوال است که این تعداد رشته‌های مختلف را چگونه در یک فضا و زمان محدود می‌توان آموزش داد؟

    او در ادامه گفت: حالا که دیگر برای آموزش حتی نیاز به همان مجوزهای ساده نیز نیست و خیلی‌ها با اجاره کردن یک پلاتو و درج یک آگهی به برگزای یک کارگاه و ورک‌شاپ می‌پردازند و هیچ نظارتی نیز بر آن‌ها نمی‌شود و این گونه اقدامات به آموزش صحیح لطمه می‌زند. چرا که همه افراد صلاحیت این کار را ندارند. حالا کلی جوان علاقه‌مند بازیگری در بین این کلاس‌ها و کارگاه‌ها در رفت و آمد هستند به امید آنکه به موفقیت برسند.

    جای خالی مسئولانی از وزارت ارشاد، آموزش و پرورش و کانون پرورش فکری

    رئیس سابق انجمن بازیگران سینما اظهار کرد: در این نشست جای مسئولان خالی است و برخی از حرف‌های ما به آن‌ها برمی‌گردد. باید در اینجا مسئولانی از وزارت ارشاد، آموزش و پرورش و کانون پرورش فکری می‌بودند و حداقل امیدوارم صدای ما به آن‌ها برسد که باید در این زمینه کارهای اساسی انجام شود.

    اصغر همت نیز در همین راستا بیان کرد: در بحث آموزش کار از اصلاح گذشته است و باید انقلابی صورت گیرد و در گام نخست مسئولان باید در وزارت علوم به شیوه کنونی گزینش دانشجو پایان دهند و فکری نیز برای دانشگاه‌هایی که بدون آزمون دانشجو می‌پذیرند کنند.

    این نشست با طرح سوالاتی از سوی حاضران و گپ و گفت در خصوص موضوعات مطرح شده بعد از حدود ۲ ساعت به اتمام رسید. نشست آتی «سه‌شنبه‌های پژوهشی تئاتر» با موضوع «مغایرت یا همجواری تئاتر دانشجویی با تئاتر تجربی» با حضور قطب‌الدین صادقی و محمودرضا رحیمی ۱۶ مهرماه برگزار خواهد شد.

  • ایرانشهر با ۱۶ هزار مخاطب اولین دور اجراهای خود را سپری کرد

    ایرانشهر با ۱۶ هزار مخاطب اولین دور اجراهای خود را سپری کرد


    نمایش‌های «غلامرضا لبخندی» با ۳ هزار و ۷۶۰ مخاطب، «اکوان دیو» با ۲ هزار و ۵۳۰ مخاطب، «یک ساعت آرامش» با ۶ هزار ۵۰۰ مخاطب و «آلفرد» با ۲ هزار ۹۰۰ مخاطب به اجرای خود در ایرانشهر پایان دادند.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی و امور بین‌الملل تماشاخانه ایرانشهر، نمایش‌های «غلامرضا لبخندی» به کارگردانی کهبد تاراج با ۳ هزار و ۷۶۰ مخاطب، «اکوان دیو» به کارگردانی عباس عبدالله زاده با ۲ هزار و ۵۳۰ مخاطب، «یک ساعت آرامش» به کارگردانی سید جواد روشن با ۶ هزار ۵۰۰ مخاطب و «آلفرد» به کارگردانی هادی عامل با ۲ هزار ۷۹۲ مخاطب به اجرای عمومی خود در اولین دور از اجراهای سال ۹۸ تماشاخانه ایرانشهر پایان دادند.

    نمایش‌های «غلامرضا لبخندی» و «اکوان دیو» که از ۱۸ فروردین‌ماه در ساعت‌های ۱۹:۱۵ و ۲۱ اجرای عمومی خود را در سالن استاد سمندریان تماشاخانه ایرانشهر آغاز کرده بودند، به کار خود در این مجموعه پایان دادند.

    نمایش «غلامرضا لبخندی» به کارگردانی کهبد تاراج در ۳۱ اجرای خودپذیرای ۳ هزار و ۷۶۰ مخاطب بود. از این تعداد مخاطب، ۱۷۶۷ مخاطب با بلیت‌های ۳۰، ۳۵ و ۴۰ هزارتومانی و ۱۳۷۳ مخاطب با بلیت‌های ۲۰ و ۲۵ هزار تومانی به تماشای این نمایش نشستند. همچنین تعداد ۶۲۰ مخاطب شامل هنرمندان و اصحاب رسانه، با بلیت مهمان به تماشای این نمایش نشستند.

    طبق این آمار، فروش نمایش «غلامرضا لبخندی» طی ۳۱ اجرا مبلغ ۹۷ میلیون و ۵۰۰ هزار تومان بوده است.

    نمایش «اکوان دیو» به کارگردانی عباس عبدالله زاده نیز در ۲۹ اجرای خود پذیرای ۲ هزار و ۵۳۰ مخاطب بود. از این تعداد مخاطب، ۱۵۵۷ مخاطب با بلیت‌های ۳۰، ۳۵ و ۴۰ هزارتومانی و ۳۹۳ مخاطب با بلیت‌های ۲۰ و ۲۵ هزار تومانی به تماشای این نمایش نشستند. همچنین تعداد ۵۸۰ مخاطب شامل هنرمندان و اصحاب رسانه، با بلیت مهمان این نمایش را دیدند.

    طبق این آمار، فروش نمایش «اکوان دیو» طی ۲۹ اجرا مبلغ ۶۵ میلیون و ۵۸۵ هزار تومان بوده است.

    همچنین نمایش‌های «یک ساعت آرامش» و «آلفرد» به کارگردانی هادی عامل که از ۱۹ فروردین به ترتیب در ساعت‌های ۱۹:۴۵ و ۲۱:۳۰ در سالن ناظرزاده اجراهای عمومی خود را آغاز کرده بودند شامگاه ۱۸ اردیبهشت‌ماه به کار خود در این مجموعه تئاتری پایان دادند.

    نمایش «یک ساعت آرامش» به کارگردانی سید جواد روشن نیز در ۲۸ اجرای خود پذیرای ۶ هزار ۵۰۰ مخاطب بود که از این تعداد مخاطب، ۴۵۶۸ مخاطب با بلیت‌های ۴۰ و ۵۰ هزار تومانی و ۱۴۸۲ مخاطب با بلیت‌های ۳۰ و ۳۵ هزارتومانی به تماشای این نمایش نشستند. همچنین تعداد ۴۵۰ مخاطب شامل هنرمندان و اصحاب رسانه، با بلیت مهمان از این نمایش دیدن کردند.

    طبق این آمار، فروش نمایش «یک ساعت آرامش» طی ۲۸ اجرا مبلغ ۲۶۸ میلیون و ۹۵ هزار تومان بوده است.

    نمایش «آلفرد» به کارگردانی هادی عامل نیز در ۲۷ اجرای خودپذیرای ۲ هزار ۹۰۰ مخاطب بود که از این تعداد مخاطب، ۷۰۸ مخاطب با بلیت‌های ۶۰ و ۵۰ هزار تومانی و ۱۳۴۷ مخاطب با بلیت ۳۰ و ۴۰ هزار تومانی به تماشای این نمایش نشستند. همچنین تعداد ۸۴۵ مخاطب شامل هنرمندان و اصحاب رسانه، با بلیت مهمان به تماشای این نمایش نشستند.

    طبق این آمار، فروش نمایش «آلفرد» طی ۲۷ اجرا مبلغ ۹۳ میلیون و ۹۶۰ هزار تومان بوده است.

  • «یک ساعت آرامش» ۱۴ اردیبهشت اجرای ویژه خواهد داشت

    «یک ساعت آرامش» ۱۴ اردیبهشت اجرای ویژه خواهد داشت


    نمایش «یک ساعت آرامش» به کارگردانی سیدجواد روشن شنبه ۱۴ اردیبهشت ساعت ۲۱ اجرای ویژه خواهد داشت.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی نمایش، «یک ساعت آرامش» نوشته فلوریان زلر به کارگردانی سیدجواد روشن که از ۱۹ فروردین ماه ساعت ۱۹:۴۵ در سالن ناظرزاده کرمانی تماشاخانه ایرانشهر روی صحنه رفته است، شنبه ۱۴ ادیبهشت ماه ساعت ۲۱ طی اجرای ویژه‌ای میزبان مخاطبان خواهدبود.

    در این نمایش (به ترتیب ورود) امیرمهدی ژوله، معصومه کریمی، مهدی ذاکر حسینی، ارسطو خوش رزم، وحید نفر، الهه شه پرست و ابوذر ساعدی به عنوان بازیگر حضور دارند.

    همچنین سایر عوامل نمایش عبارتند از موسیقی: محمد فرشته نژاد، طراح صحنه: سینا ییلاق بیگی، طراح لباس: فرزانه عاقلی، طراح گرافیک: مهدی دوایی، طراح چهره پردازی: سارا ولی زاده، طراح نور: رضا خضرایی، مدیر روابط عمومی و تبلیغات: شقایق فرشته، مشاور تولید: امیرعباس حسینی، گروه کارگردانی: مهدی ذاکر حسینی و نسترن پاکدامن، مدیر اجرایی: محمد رضایی، مدیر صحنه: محمد حسن درباغی فرد و عکاس: احسان رافتی.

    نمایش «یک ساعت آرامش» نوشته فلوریان زلر با ترجمه حمیدرضا امان پور قرایی و حامد امان پور قرایی و کارگردانی سید جواد روشن تا ۱۸ اردیبهشت ماه ساعت ۱۹:۴۵ در سالن ناظرزاده کرمانی تماشاخانه ایرانشهر به روی صحنه است.

  • «یک ساعت آرامش» برای برملا شدن رازهای شگفت انگیز

    «یک ساعت آرامش» برای برملا شدن رازهای شگفت انگیز


    بازیگر نمایش «یک ساعت آرامش» درباره ویژگی های نقشی که برعهده دارد و همکاری با عوامل این اثر نمایشی سخن گفت.

    ابوذر ساعدی بازیگر نمایش «یک ساعت آرامش» که این روزها به کارگردانی سیدجواد روشن در تماشاخانه ایرانشهر روی صحنه است در این باره به تئاتر آنلاین گفت: خوشبختانه تا امروز نمایش مورد استقبال قرار گرفته و بازخوردهای خوبی از اجرا گرفته‌ایم. این نمایش اثری پرانرژی، شیرین و جذاب است به همین دلیل مخاطبان را راضی از سالن بیرون می‌فرستند.

    وی درباره ویژگی‌های نمایش توضیح داد: در «یک ساعت آرامش» شخصیت اصلی کار یعنی میشل بعد از مدت‌ها صفحه موسیقی مورد علاقه‌اش را پیدا کرده و می‌خواهد در یک روز تعطیل و در آرامش آن را گوش کند ولی اتفاق‌هایی مانع از این کار شده و در همین راستا رازهایی نیز برملا می‌شود. در نهایت کار به جایی می‌رسد که مسایل و مشکلات چندسال قبل بازگو و کار به جایی می‌رسد که هویت میشل زیر سوال می‌رود … گره‌هایی که در نمایش یکی یکی برملا می‌شوند آنقدر شگفت‌انگیز هستند که برای مخاطبان باورنکردنی است.

    ساعدی درباره نقشی که در این نمایش برعهده دارد، عنوان کرد: من در نمایش «یک ساعت آرامش» نقش «پی‌یر» را ایفا می‌کنم. وی دوست قدیمی میشل است که قرار بوده به منزل او بیاید تا با هم موسیقی گوش کنند اما با ورود او اتفاقات شگفت‌انگیز پشت سر هم رخ می‌دهند.

    وی درباره همکاری بازیگران در اجرا اظهار کرد: در این اجرا همه بازیگران در کنار هم همکاری خوبی دارند و بدون اینکه بخواهیم دخالتی در کار یکدیگر داشته باشیم، ایده و نظر می‌دهیم چون کار نیز به شکلی است که می‌تواند هر روز یک ایده جدید به آن تزریق کرد. متن نمایشنامه بسیار قوی و جذاب است و جای کار برای بداهه پردازی بازیگران می‌گذارد.

    این بازیگر تئاتر در پایان درباره تجربه همکاری با جواد روشن و امیرمهدی ژوله بیان کرد: امیرمهدی ژوله بداهه‌پرداز بسیار خوب و بازیگر شیرینی است و بسیار خوب از عهده ایفای نقش میشل برآمده است. در اجرا نیز تعامل خوبی بین او و سایر بازیگران شکل می‌گیرد. همچنین این نمایش اولین تجربه همکاری من با جواد روشن است که خوشبختانه تجربه لذت بخشی برایم بوده است. روشن در تمرین‌ها دست بازیگران را باز می‌گذاشت تا هرچه در چنته دارند رو کنند و از دور ما را هدایت کرده و کارمان را روتوش می‌کرد.

    «یک ساعت آرامش» نوشته فلوریان زلر با کارگردانی سید جواد روشن تا ۱۸ فروردین ماه در سالن ناظرزاده کرمانی تماشاخانه ایرانشهر روی صحنه خواهد بود.

    در این نمایش (به ترتیب ورود) امیرمهدی ژوله، معصومه کریمی، مهدی ذاکر حسینی، ارسطو خوش رزم، وحید نفر، الهه شه پرست و ابوذر ساعدی به عنوان بازیگر حضور دارند.

  • تماشاخانه ایرانشهر با ۴ اثر نمایشی فعالیت خود را از سر می‌گیرد

    تماشاخانه ایرانشهر با ۴ اثر نمایشی فعالیت خود را از سر می‌گیرد


    تماشاخانه ایرانشهر در سال جدید از ۱۸ و ۱۹ فروردین ماه با اجرای ۴ اثر نمایشی فعالیت خود را آغاز می کند.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی و امور بین‌الملل تماشاخانه ایرانشهر، اجراهای تماشاخانه ایرانشهر در سال جدید از روز یکشنبه ۱۸ فروردین‌ماه با نمایش‌های «غلامرضا لبخندی» به کارگردانی کهبد تاراج و «اکوان دیو» به کارگردانی عباس عبدالله زاده و روز دوشنبه ۱۹ فروردین‌ماه با «یک ساعت آرامش» به کارگردانی جواد روشن و «آلفرد» به کارگردانی هادی عامل در ۲ سالن ناظرزاده کرمانی و استاد سمندریان آغاز می‌شود.

    این مجموعه تئاتری در سال جدید و از روز یکشنبه ۱۸ فروردین‌ماه با نمایش‌های «غلامرضا لبخندی» به کارگردانی کهبد تاراج و «اکوان دیو» به کارگردانی عباس عبدالله زاده به ترتیب در ساعت‌های ۱۹:۱۵ و ۲۱ در سالن استاد سمندریان فعالیت خود را آغاز می‌کند.

    همچنین از روز دوشنبه ۱۹ فروردین‌ماه نیز نمایش‌های «یک ساعت آرامش» به کارگردانی جواد روشن و «آلفرد» به کارگردانی هادی عامل به ترتیب در ساعت‌های ۱۹:۴۵ و ۲۱:۳۰ در سالن ناظر زاده کرمانی روی صحنه می‌روند.

  • امیرمهدی ژوله به دنبال «یک ساعت آرامش» است/ اجرا از ۱۹ فروردین

    امیرمهدی ژوله به دنبال «یک ساعت آرامش» است/ اجرا از ۱۹ فروردین

    جواد روشن با اشاره به اجرای نمایش «یک ساعت آرامش» با بازی امیرمهدی ژوله در سالن ناظرزاده کرمانی تماشاخانه ایرانشهر درباره ویژگی‌های این اثر نمایشی سخن گفت.

    جواد روشن کارگردان تئاتر درباره فعالیت‌هایش در سال جدید به تئاتر آنلاین گفت: قرار است از ۱۹ فروردین‌ماه نمایش «یک ساعت آرامش» نوشته فلوریان زلر را با ترجمه حامد و حمیدرضا امان پورقرایی در سالن ناظرزاده کرمانی تماشاخانه ایرانشهر به صحنه ببرم.

    وی ادامه داد: این اثر نمایشی فضایی کمدی دارد و داستانی اجتماعی را در دل یک خانواده به تصویر می‌کشد. «یک ساعت آرامش» درباره مردی به نام میشل است که بعد از مدت‌ها صفحه موسیقی مورد علاقه‌اش را پیدا کرده و می‌خواهد در یک روز تعطیل و در آرامش آن را گوش کند ولی در همان زمان همسرش می‌خواهد در مورد نکات مهمی از زندگی‌شان با او صحبت کند که در نهایت اتفاق‌هایی مانع این کار شده و رازهایی برملا می‌شود. امیرمهدی ژوله نقش میشل را در این اثر نمایشی بازی می‌کند.

    روشن درباره انتخاب ژوله برای بازی در این نمایش گفت: امیرمهدی ژوله تاکنون تجربه بازی در چند نمایش را داشته است و من نیز کارهایش را دیده بودم و به این نتیجه رسیدم ویژگی‌های کاراکتر میشل به او نزدیک است. از طرف دیگر ژوله فضای کمدی را می‌شناسد و می‌تواند در این اثر موفق عمل کند.

    وی در پایان درباره دیگر بازیگران نمایش گفت: علاوه بر امیرمهدی ژوله، معصومه کریمی وحید نفر، الهه شه پرست، ارسطو خوش رزم، ابوذر ساعدی و مهدی ذاکر حسینی در این نمایش به ایفای نقش می‌پردازند که از روز دوشنبه ۱۹ فروردین‌ماه در سالن ناظرزاده کرمانی تماشاخانه ایرانشهر روی صحنه می‌رود.

    از سایر عوامل این نمایش می‌توان به سینا ییلاق بیگی طراح صحنه، محمد فرشته نژاد آهنگساز، امیرعباس حسینی مدیر تولید، مهدی ذاکر حسینی و نسترن پاکدامن گروه کارگردانی، فرزانه عاقلی طراح لباس، سارا ولی زاده طراح چهره‌پردازی، مهدی دوایی طراح پوستر و بروشور، احسان رافتی عکاس، رضا خضرایی طراح نور، محمدحسین درباغی و محمد رضایی مدیران صحنه و شقایق فرشته مشاور رسانه و مدیر روابط عمومی اشاره کرد.

  • نقد وضعیت ارزشیابی و نظارت در تئاتر

    نقد وضعیت ارزشیابی و نظارت در تئاتر


    کانون ملی منتقدان تئاتر ایران نشست تخصصی تئاتر را با موضوع «ارزشیابی و نظارت در تئاتر ایران؛ مشکلات و راهکارها» برگزار می کند.

    به گزارش تئاتر آنلاین، کانون ملی منتقدان تئاتر ایران در راستای برنامه های خود اولین نشست از سری جدید نشست های تخصصی تئاتر را با موضوع «ارزشیابی و نظارت در تئاتر ایران؛ مشکلات و راهکارها» برگزار می کند.

    در این نشست حسین کیانی نمایشنامه نویس و کارگردان و همچنین مهرداد رایانی مخصوص نویسنده، مدرس دانشگاه و از اعضای کانون ملی منتقدان تئاتر ایران به عنوان مهمان و سید جواد روشن به عنوان کارشناس و مجری حضور خواهند داشت.

    نشست «ارزشیابی و نظارت در تئاتر ایران؛ مشکلات و راهکارها» روز دوشنبه اول بهمن ماه در سالن مشاهیر (کنفرانس) مجموعه تئاتر شهر، ساعت ۱۹ برگزار خواهد شد و ورود برای علاقه مندان آزاد است.

  • بار دیگر نمایش «رقص روی لیوان‌ ها» روی صحنه می رود

    بار دیگر نمایش «رقص روی لیوان‌ ها» روی صحنه می رود

    کارگردان «رقص روی لیوان ها» از شکل گیری این اجرای نمایشی براساس یک کارگاه بازیگری و تلاش هنرجویان برای اجرای نمایشنامه ای از امیررضا کوهستانی سخن گفت.

    به گزارش تئاتر آنلاین، سید جواد روشن کارگردان نمایش «رقص روی لیوان ها» که به تازگی اجرای عمومی خود را آغاز کرده است در این باره به مهر گفت: نمایش «رقص روی لیوان ها» نوشته امیررضا کوهستانی از ۲۴ اردیبهشت ماه اجرای عمومی خود را در تماشاخانه استاد انتظامی خانه هنرمندان آغاز کرده است.

    وی درباه شکل گیری این اثر نمایشی و دلایل انتخاب این نمایشنامه که از جمله آثار محبوب امیررضا کوهستانی است، توضیح داد: من سال گذشته کارگاه بازیگری را با حضور تعدادی از هنرجویان برگزار کردم که این کارگاه بخش های مختلفی داشت و شامل تمرین های عملی، مباحث تئوری و گپ و گفت می شد. در نهایت تصمیم گرفتیم روی یک متن برای اجرا کار کنیم و متنی را که انتخاب می کردیم باید به لحاظ تعداد پرسوناژ و شرایط سنی هنرجویان مناسب می بود.

    روشن ادامه داد: در نهایت نمایشنامه «رقص روی لیوان ها» پیشنهاد شد که بچه ها با متن ارتباط برقرار کردند و از آنجا که هیچ کدام از آنها نیز اجرای امیررضا کوهستانی از این نمایشنامه را ندیده بودند و من نیز معتقدم این نمایشنامه بعد از گذشت سال ها همچنان می تواند مساله مهمی را مطرح کند و قابلیت اجرا دارد تصمیم گرفتم آن را به صحنه ببرم. بعد از جلب موافقت کوهستانی کار روی متن را شروع کردم.

    کارگردان نمایش «کوپن» درباره ویژگی های این نمایشنامه بیان کرد: از ابتدا می دانستم که کار کردن روی این نمایشنامه کار سختی است چون هم متن سخت است و هم انتظار مخاطبانی که قبلا «رقص روی لیوان ها» به کارگردانی امیررضا کوهستانی را دیده اند، زیاد است. من نمی خواستم این نمایش را عین شیوه ای که کوهستانی اجرا کرده بود به صحنه ببرم اما در عین حال متن پیشنهادهایی را ارایه می کند که نمی توان آنها را حذف کرد. در نهایت با حفظ پیشنهادها و فضای کلی نمایشنامه تلاش کردم در اجرای این اثر نمایشی جنس نگاه و زاویه دید خودم را نیز وارد کنم.

    وی متذکر شد: در این نمایش صحنه رقص روی لیوان ها که در اجرای اصلی توسط بازیگر زن اجرا می شد، وجود ندارد. این صحنه از لحاظ دراماتیک تاثیری در روند داستان ندارد اما می دانم در اجرای کوهستانی قطعا صحنه درخشانی بوده است.

    این کارگردان تئاتر درباره استقبال مخاطبان از این نمایش اظهار کرد: فکر نمی کردیم که تب انتخابات آنقدر در حضور مخاطبان تئاتر در سالن ها تاثیر داشته باشد اما متاسفانه در طول هفته گذشته نمایش ما مثل برخی دیگر از اجراها با مشکل کمبود تماشاگر روبرو بوده است. البته اجرای ما مصادف شد با پایان جشنواره تئاتر دانشگاهی و به همین دلیل قشر جوان و دانشجو دیگر از دیدن تئاتر اشباع شده بودند اما با وجود این شرایط استقبال مخاطبان از کار قابل قبول بوده است.

    وی در پایان صحبت هایش یادآور شد: از نسل جوان، قشر دانشگاهی و افرادی که علاقه مند به دیدن آثار امیررضا کوهستانی هستند و موفق به دیدن نمایش «رقص روی لیوان ها» به کارگردانی وی نشده اند، دعوت می کنم تا به دیدن این اثر نمایشی بنشینند و ما را از نقطه نظراتشان مطلع سازند.

    نمایش «رقص روی لیوان‌ها» زندگی پسر جوانی به نام فرود را روایت می‌کند که مربی رقص و علاقه‌مند به دختر جوانی به نام شیوا است که از خانه فرار کرده است، فرود احساس می‌کند وظیفه دارد تا به وسیله‌ رقص به شیوا کمک کند تا استعداد و ویژگی‌های مثبت خودش را بروز دهد ولی این مسیر برای هر دو آن‌ها پایان خوبی ندارد.

    در این اثر نمایشی بابک خدایی، فاطمه عطایی و حمیدرضا تسلیخ به عنوان بازیگر حضور دارند. همچنین سینا ییلاق بیگی طراح صحنه، محمد فرشته ن‍‍ژاد موسیقی، مهدی دوایی طراح پوستر، امیرعباس حسینی ساخت فیلم و تیزر، محمد رضایی مدیر تولید، نسترن پاکدامن مدیر و منشی صحنه، امیرعلی زیارتی و حمیدرضا تسلیخ دستیاران اجرایی، مریم شریعتی روابط عمومی، گروه هنری پژواک تبلیغات و احسان رافتی به عنوان عکاس این گروه نمایشی را همراهی می‌کنند.

    نمایش «رقص روی لیوان‌ها» از ۲۴ اردیبهشت ماه تا ۱۲ خرداد، ساعت ۱۸:۳۰ و به مدت یک ساعت در تالار انتظامی خانه هنرمندان ایران روی صحنه است.