برچسب: تماشاخانه سنگلج

به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی اداره کل هنرهای نمایشی، مراسم یادبود زنده‌یاد خسرو بامداد مدرس، محقق، نویسنده و کارگردان پیشکسوت تئاتر روز شنبه ۲۱ آبان ماه، ساعت ۱۶ با حضور هنرمندان و دانشجویان این هنرمند در تماشاخانه سنگلج برگزار خواهد شد.

زنده‌یاد خسرو بامداد، متولد ۱۳۱۷ سمنان بود که در طی سال‌های فعالیت خود در عرصه تئاتر آثار بیشماری از او به یادگار مانده است.

این هنرمند پیشکسوت، روز چهارشنبه ۱۸ آبان ماه در سن ۸۴ دار فانی را وداع گفت.

پیکر زنده‌یاد خسرو بامداد صبح امروز جمعه ۲۰ آبان با حضور خانواده، هنرمندان و جمعی از دانشجویانش از سالن تطهیر بهشت زهرا (س) تشییع شد و در قطعه هنرمندان آرام گرفت.

علی فتحعلی هنرمند پیشکسوت عرصه آیینی و سنتی که قرار است از چهارشنبه ۱۱ آبان ماه نمایش «مبارک در ژاپن» را مجدداً به صحنه ببرد در این باره به تئاتر آنلاین گفت: نمایش «مبارک در ژاپن» بعد از اجرای موفقی که چند ماه قبل در تماشاخانه سنگلج داشت، قرار بود از اول مهر ماه در پردیس تئاتر تهران به صحنه برود اما متاسفانه اجرای کار به دلیل تغییر در گروه بازیگران و اتفاقات اخیر به تاخیر افتاد. تغییر در گروه بازیگران باعث شد که دوباره مجبور به تمرین شویم تا بازیگران جدید با گروه هماهنگ شوند که همین مساله یکی از دلائل اصلی تاخیر در اجرا بود. در واقع ما تنها یک شب اجرای ژنرال داشتیم که همان شب نیز برق سالن قطع شد و با نور موبایل تماشاگران اجرا را ادامه دادیم. در نهایت قرار بر این است که از چهارشنبه همین هفته ۱۱ آبان اجرا را آغاز کنیم.

وی درباره پیش‌بینی‌اش از حضور مخاطبان در سالن و استقبال از نمایش بیان کرد: متاسفانه با شرایط این روزهای جامعه دست و بالمان برای تبلیغ نمایش در فضای مجازی بسته است و اجرای کار برایمان همچون یک هندوانه در بسته می ماند و نمی توانیم پیش بینی درباره میزان استقبال تماشاگران داشته باشیم. منتظر هستیم اجرای نمایش آغاز شود تا مخاطبان بتوانند خودشان برای کار تبلیغ و به بقیه دوستانشان اطلاع رسانی کنند.

فتحعلی با اشاره به اجرای موفق نمایش در تماشاخانه سنگلج یادآور شد: متاسفانه دوستان در انجمن نمایش هنوز به قولشان عمل نکردند و تاکنون حمایتی از نمایش نشده است در حالی که به ما قول داده بودند اگر کار مخاطب خوبی داشته باشد از نمایش حمایت می کنند. از این اثر نمایشی استقبال بسیار خوبی در تماشاخانه سنگلج شد و همین مساله ما را بر آن داشت تا کار را در پردیس تئاتر شهرزاد نیز اجرا کنیم.

این هنرمند پیشکسوت در پایان صحبت‌هایش متذکر شد: خنداندن مردم ایران کار بسیار سختی است و به راحتی نمی‌توان مردم را خنداند و حتی نمایش‌هایی طنزی که این روزها روی صحنه هستند مخاطب کمتری دارند چون مردم در این شرایط دوست ندارند بخندند و پای نمایش‌های طنز بنشینند چون دل‌شان شاد نیست. قصد ما نیز از اجرای نمایش این بود که بتوانیم ۲ ساعت دل مردم را شاد کنیم و کاری کنیم که حداقل مدتی از غصه‌ها و غم‌هایشان فارغ شوند. اما متاسفانه برخی برخوردهای نامناسبی با ما دارند و ما را متهم به دهن‌کجی به مردم می‌کنند در حالی که قصد ما شاد کردن مردم است و از طرف دیگر تئاتر شغل ما و وسیله امرار معاشمان است و اگر بنا بر کار نکردن باشد باید همه مشاغل تعطیل باشند نه فقط تئاتر.

داستان «مبارک در ژاپن» در سال‌های ۱۳۶۸ تا ۱۳۷۰ می‌گذرد که پس از تعطیلی سالن‌های لاله‌زار تعدادی هنرمند با مشکلات بسیار مالی، برای کار به ژاپن مهاجرت می‌کنند. فردی که از آنها مبلغی دریافت کرده بود سرشان را کلاه می‌گذارد و آنها در عروسک‌سازی مشغول کار می‌شوند. روزی تصمیم می‌گیرند سیاه‌بازی بر اساس «طبیب اجباری» مولیر را برای ایرانیان مقیم ژاپن اجرا کنند اما مدیر عروسک‌سازی که با این نمایش آشنا نیست فکر می‌کند آنها در پی اغتشاش هستند.

علی فتحعلی، علی خازنی، محمود موسوی، حمیدرضا لازمی، نگار مقدسی، حمیدرضا جهانگیری، حمیدرضا مرادی، محمد حاج محمدی به عنوان بازیگر در نمایش «مبارک در ژاپن» حضور دارند.

این اثر در دهه هفتاد با حضور سعدی افشار در استان‌های مختلف اجراهای موفقی داشته است.

نمایش «مبارک در ژاپن» از ۱۱ آبان ماه ساعت ۱۸:۳۰ در سالن شماره یک پردیس تئاتر شهرزاد به صحنه می رود.

عکس کنار خبر از سانار دریایی و مربوط به اجرای نمایش در تماشاخانه سنگلج است.

نسیم تاجی نویسنده و کارگردان نمایش «خونه» که این روزها در تماشاخانه سنگلج روی صحنه است، درباره این اثر نمایشی به تئاتر آنلاین گفت: نمایش «خونه» از پنجشنبه ۵ آبان اجرای خود را آغاز کرد و قرار است تا ۵ آذر نیز روی صحنه باشد. «خونه» یک نمایش رئالیستی است و به ماجرای یک خانه قدیمی می‌پردازد.

وی درباره موضوع نمایش «خونه» توضیح داد: «خونه» راجع به خانه‌ای قدیمی است که سند ندارد و چون فرسوده شده و در حال خراب شدن است، ساکنان خانه قصد تعمیر آن را دارند و به دنبال گرفتن وام برای تعمیرات هستند اما چون این خانه سند ندارد وام نیز به آن تعلق نمی‌گیرد. شهرداری نیز اعلام می‌کند چون مالک خانه مفقود شده، خانه متعلق به همه است ولی از طرف دیگر خانه در طرح احداث بزرگراه قرار گرفته است.

تاجی درباره وضعیت استقبال مخاطبان از اجرای نمایش «خونه»، اظهار کرد: در حال حاضر چون اجرا تازه شروع شده هنوز وضعیت استقبال مخاطبان از نمایش مشخص نیست ولی امیدوارم با توجه به شرایط فعلی اتفاقات خوبی بیفتد.

کارگردان نمایش «خونه» در پایان سخنان خود درباره اینکه با توجه به شرایط موجود تبلیغات اجراهای نمایشی و حضور مخاطبان در سالن‌ها، هزینه‌های این نمایش تأمین خواهد شد یا نه، تأکید کرد: نمایش «خونه» دارای ۱۳ بازیگر و ۲۰ نفر عوامل اجرا است. امیدوار هستیم اداره‌کل هنرهای نمایشی کمک هزینه قابل قبولی از نمایش «خونه» داشته باشد وگرنه ضرر مالی زیادی را متحمل خواهم شد.

بازیگران نمایش «خونه» به ترتیب ورود به صحنه عبارتند از: مهرداد باقری، بهرام سروری‌نژاد، لیلا ارجمند پیوند، علی یازرلو، شاهین گل کار، ماهی طاهری، رضا نعمتیان، میثم عباسی، طاهره بهرامی، احمد سوری، مبین آذربایجان، امیر مهدی میرزایی، حسن فتحعلی بیگی، میترا جوکار.

به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی اداره کل هنرهای نمایشی، آئین نکوداشت شبیه‌خوانان با حضور محمدمهدی اسماعیلی وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی، محمود سالاری معاون امور هنری وزیر فرهنگ، محمود شالویی مشاور وزیر فرهنگ، کاظم نظری مدیرکل هنرهای نمایشی و جمعی از مدیران هنری و شبیه‌خوانان عرصه تعزیه نوزدهم شهریور از ساعت ۱۸ در تماشاخانه سنگلج برگزار شد.

در ابتدای این مراسم، محمود فرهنگ دبیر دوازدهمین دوره سراسری و اولین رویداد بین‌المللی «صاحبدلان» ضمن تسلیت اربعین حسینی در سخنانی گفت: امسال از شبیه‌خوانان شهر تهران برای اجرا به مدت ۱۰ شب در فضای تئاتر شهر دعوت کردیم و اجراهای خوبی دیدیم که اتفاق قابل تأملی برای شبیه‌خوانی کشور ماست.

وی ادامه داد: بسیار خوشحالم از اینکه در استمرار ۶ ماهه تئاتر «صاحبدلان» تعزیه هم فرصتی برای توجه جدی پیدا کرد.

دبیر دوازدهمین دوره سراسری و اولین رویداد بین‌المللی «صاحبدلان» افزود: ما تلاش‌مان این است که تعزیه مانند دیگر هنرهای ایرانی به موزه سپرده نشود. بزرگان تعزیه به رحمت خدا می‌روند و همه تخصص و تجربه‌شان را به همراه خود می‌برند.

فرهنگ با پیشنهاد تأسیس یک دانشکده تعزیه برای علمی شدن این هنر گفت: اگر در شورای عالی انقلاب فرهنگی زمینه‌ها آماده شود و با وزیر علوم صحبت شود به دلیل وجود توانایی و حضور دوستانی که در زمینه تعزیه پژوهش کرده‌اند، این هنر برای نسل‌های بعد به یادگار می‌ماند.

وی ادامه داد: تعزیه باید جهانی شود. کشورهای مختلف به دلیل ساختار بسیارغنی این نمایش تمام عیار، خیلی دوستدار آن هستند. امیدوارم وزیر محترم فرهنگ و ارشاد اسلامی هم پیشنهاد جهانی شدن تعزیه را مدنظر قرار دهند. ما هم به دنبال آن هستیم که به صورت جدی برای حضور نسل جدید به تعزیه تلاش کنیم.

محمدمهدی اسماعیلی وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی در بخش دیگر آئین نکوداشت شبیه‌خوان درباره تعزیه، گفت: تعزیه از هنرهای دینی و اصیل کشور است و نقطه‌ای از ایران عزیز وجود ندارد که در طول سال رنگ هنر تعزیه به خود نبیند، از این جهت هنر تعزیه، رویدادی کم نظیر در عرصه فرهنگ و هنر به شمار می‌رود.

وی ادامه داد: هر ساله در روزهای تاسوعا و عاشورای حسینی، در کنار دسته‌های عزاداری، هنر تعزیه به عنوان فصلی جداگانه از عزاداری به حیات خود ادامه داده است و با وجود تغییر نسل‌ها و ذائقه‌ها و وجود روش‌های نوین نمایشی، همچنان به عنوان هنر اصیل در روح و جان مردم عزیز ایران نفوذ کرده است که این مسأله از گره خوردن این هنر دینی با نام مبارک حضرت اباعبدالله الحسین (ع) و شهدای کربلا سرچشمه می‌گیرد.

اسماعیلی با بیان این که هنر تعزیه برای مردم یک نمایش عادی محسوب نمی‌شود، گفت: مردم به قصد تقرب و تبرک در مراسم شبیه‌خوانی حضور پیدا می‌کنند. از این منظر هنر تعزیه ابزاری برای عزاداری در رثای اهل بیت (ع) و دعا برای برآورده شدن حاجات است.

فعالیت نهادهای حاکمیتی و دولتی در عرصه هنرهای دینی همچون هنر تعزیه معطوف به تسهیل‌گری برای حضور هنرمندان و درخشش آن‌ها است تا با رفع موانع شاهد رونق هر چه بیشتر نمایش دینی در عرصه هنر کشور باشیم عضو شورای عالی انقلاب فرهنگی افزود: فعالیت نهادهای حاکمیتی و دولتی در عرصه هنرهای دینی همچون هنر تعزیه معطوف به تسهیل‌گری برای حضور هنرمندان و درخشش آن‌ها است تا با رفع موانع شاهد رونق هر چه بیشتر نمایش دینی در عرصه هنر کشور باشیم.

وزیر فرهنگ با اشاره به حضورش اخیر در مرز چزابه و بازدید از مواکب وزارت فرهنگ گفت: در دیدار اخیر از مرز چزابه، شاهد اجرای تعزیه‌ای از هنرمندان منطقه رامهرمز خوزستان بودیم از سوی دیگر در سفرهای استانی متعددی که طی ماه‌های محرم و صفر داشته‌ایم‌، به تماشای هنر تعزیه نشسته‌ایم که این موارد نشان دهنده محبوبیت این هنر آئینی نزد مردم شهرهای مختلف دارد.

اسماعیلی با بیان این که گرامیداشت هنرمندان تعزیه در ادامه جشنواره تئاتر «صاحبدلان» رویدادی مبارک است، گفت: جمع حاضر در این مراسم، بخش کوچکی از اجتماع بزرگ تعزیه‌خوانان کشور به شمار می‌رود، به گونه‌ای که اگر قصد گردآوری همه اهالی تعزیه را داشته باشیم، شاهد اجتماعی چند صد هزار نفری خواهیم بود. بنابراین این مراسم، تقدیری نمادین از نمایندگان هنر فاخر تعزیه است که ریشه در اعتقادات عمیق دینی مردم دارد و از مزایای مطلق ایرانیان در عرصه نمایش به حساب می‌آید.

وزیر فرهنگ افزود: باید با ترویج تعزیه، هنرهای نمایشی را به تراز مورد نظر جامعه دینی نزدیک تر کنیم، چرا که تعزیه هنری ملی و دینی و نمادی از هم‌نشینی زیبای هنر و دین است.

وی با اشاره به تلاش هنرمندان تعزیه در طول تاریخ برای برافراشتن پرچم این هنر دینی گفت: اجرای تعزیه در ایران در دوره‌هایی با مشکلات فراوان روبرو بوده است، به عنوان مثال در پهلوی اول حیات تعزیه به خطر افتاد اما امروز به برکت انقلاب اسلامی، امام (ره) و خون شهیدان، این هنر با افتخار به حیات ادامه داده است و امیدواریم به زودی شاهد رونق هر چه بیشتر نمایش دینی در عرصه هنرهای نمایشی کشور باشیم.

سپس وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی به همراه محمود سالاری معاون امور هنری وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی، محمود شالویی مشاور وزیر فرهنگ، کاظم نظری مدیرکل هنرهای نمایشی، سعید کرمی مشاور وزیر در بازسازی ساختارهای حقوقی عرصه فرهنگ و محمود فرهنگ دبیر رویداد «صاحبدلان» با حضور روی صحنه از علاالدین قاسمی، ابوالفضل میرزا احمدی، اسماعیل محمدی و احمد عزیزی چهار پیشکسوت عرصه شبیه‌خوانی، تجلیل کردند.

همچنین در ادامه مراسم، محمود شالویی مشاور وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی و مدیرکل حوزه وزارتی، با اشاره به برپایی آئین نکوداشت تعزیه خوانان گفت: مراسم تجلیل از فعالان و پیشکسوتان عرصه تعزیه به دستور مستقیم وزیر فرهنگ برگزار شد تا فعالان آن بیش از پیش مورد توجه قرار گیرند.

شالویی افزود: خدا را شاکر هستیم که به ما توفیق بخشید تا معرفت حسینی را در قالب هنری استمرار ببخشیم. از دوره‌های پیشین درباره تاریخ تعزیه اشارات متفاوتی شده است اما حقیقت مطلب این است که تعزیه و شبیه‌خوانی مربوط به همان دوره اول صدر اسلام است. دوره‌ای که این واقعه به گوش مستمعان رسید. اگرچه بعدها جنبه هنری گرفت و با روش‌های مناسب عرضه شد. اما اگر پوشش هنری و قالب‌های آن را نادیده بگیریم اصل ماجرا و محتوای تعزیه به نخستین بیاناتی که درباره واقعه کربلا بیان شد، بازمی‌گردد.

وی در بخش دیگری از سخنان خود گفت: تعزیه را نمی‌توان به جغرافیای ایران محدود کرد، بنابراین این هنر با جنبه‌های جهانی‌اش باید از مرزهای کشور فراتر رود و دوستداران خود در سراسر جهان را جستجو کند. ایران را به هنرش می‌شناسند. هنری که برخاسته از فرهنگ خودش باشد.

شالویی در پایان تاکید کرد: تعزیه به عنوان هنر بومی ایرانیان، ظرفیت فراوانی برای جهانی شدن دارد تا از رهگذر این هنر، جهانیان را با واقعه عاشورا آشنا کنیم.

در ادامه داوود فتحعلی بیگی هنرمند پیشکسوت در بیاناتی کوتاه ضمن اشاره به وضعیت تعزیه خوان‌ها در گذشته گفت: اکنون خوشحالم و به عنوان یک خدمتگزار در عرصه هنر شبیه‌خوانی و هنرهای آئینی تشکر می‌کنم که امروزه شبیه‌خوانان را به عنوان هنرمند می‌شناسند و از آنان تجلیل می‌کنند.

وی درباره علاءالدین قاسمی شبیه‌خوان پیشکسوت که با وجود حال نامساعد جسمی در این برنامه حضور داشت، ضمن آرزوی بهبود و سلامتی برای او افزود: استاد علاالدین قاسمی یکی از بهترین شبیه‌خوانان تعزیه و جزو اولین شبیه‌خوانانی بود که سال ۱۳۷۰ در جشنواره آوینیون شرکت کرد و شبیه حر درخشانی خواند. قاسمی در هنر شبیه‌خوانی تأثیرگذار بوده است و خیلی از عزیزان در این عرصه از او دنباله‌روی کرده‌اند. برای سلامتی‌اش دعا کنیم تا یک روز دیگر او را در کسوت شبیه‌خوانی ببینیم.

پس از این، با حضور محمود شالویی مشاور وزیر فرهنگ، کاظم نظری مدیرکل هنرهای نمایشی، محمود فرهنگ دبیر رویداد تئاتر «صاحبدلان» و داوود فتحعلی بیگی و اسرافیل فرج اللهی مدیرعامل انجمن هنرهای نمایشی برای قدردانی از ۱۰ معین البکا تعزیه، اصغر آقاصادقی، ابوالفضل میرزااحمدی، سیدمرتضی اسماعیلی، حمید قصرانی، صادق شمشکی، محمود فرخ‌رو، مرادعلی زینعلی، قوام الدین قاسمی، احد صدقی، بیژن آزادبر و فرهاد کیارستمی که در دومین بخش از رویداد «صاحبدلان» با عنوان نمایش‌های عاشورایی تعزیه در دهه سوم محرم در محوطه باز مجموعه تئاتر شهر به اجرای برنامه پرداختند، قدردانی شد.

به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی اداره کل هنرهای نمایشی، آمار هفتگی فروش و تماشاگران نمایش‌های به صحنه رفته در تالارهای اصلی، چهارسو، قشقایی، سایه و کارگاه نمایش مجموعه تئاتر شهر، تماشاخانه سنگلج و همچنین تالار هنر تا پایان روز جمعه هجدهم شهریور به تفکیک اجراها اعلام شد.

نمایش «پدر» به کارگردانی آروند دشت آرای که از ۸ شهریور اجرای خود را در تالار اصلی با ظرفیت ۵۷۹ تماشاگر و قیمت بلیت ۱۰۵ تا ۱۵۰ هزار تومان آغاز کرده ، تا پایان روز جمعه ۱۸ شهریور با مجموع ۱۲ اجرا (با احتساب ارائه بلیت تمام بها، نیم بها، تخفیف دار و مهمان) و میزبانی از ۵ هزار و ۶۰۱ تماشاگر به فروشی معادل ۷۵۶ میلیون و ۲۸۵ هزار تومان دست پیدا کرده است.

نمایش «شفیره» به کارگردانی مهدی شاه‌پیری که از روز ۱۴ شهریور در تالار چهارسو با ظرفیت ۱۳۲ نفر آغاز کرده تا امروز با قیمت بلیت ۸۰ هزار تومان، مجموع ۵ اجرا و ۳۸۲ تماشاگر (با احتساب ارائه بلیت تمام بها، نیم بها، تخفیف دار و مهمان) ۲۵ میلیون و ۳۸۴ هزار تومان فروش داشته است.

نمایش «سگ‌ها و استخوان‌های مادرم» به کارگردانی مژگان خالقی که از روز ۱۳ شهریور در تالار چهارسو با ظرفیت ۱۳۲ نفر پیش روی مخاطبان قرار گرفته، تا روز شنبه نوزدهم شهریور با قیمت بلیت ۹۰ هزار تومان، مجموع ۶ و ۳۵۴ تماشاگر، (با احتساب ارائه بلیت تمام بها، نیم بها، تخفیف دار و مهمان) ۲۳ میلیون و ۳۲۸ هزار تومان فروش داشته است.

نمایش «تب» به کارگردانی رویا کاکاخانی نیز که از روز ۲۴ تیر اجرای خود را در تالار قشقایی با ظرفیت ۹۶ نفر آغاز کرده (با احتساب ارائه بلیت تمام بها، نیم بها، تخفیف دار و مهمان) با ۳۴ نوبت اجرا و میزبانی از یک هزار و ۵۵۷ تماشاگر به فروشی معادل۸۴ میلیون ۶۶۵ هزار تومان دست پیدا کرده است.

نمایش «تا اون» به کارگردانی هادی حوری هم که از روز ۲۸ مرداد در تالار سایه با ظرفیت ۷۲ نفر اجرای خود را آغاز کرده تاکنون با ۱۸ نوبت اجرا و قیمت بلیت ۸۰ هزار تومان (با احتساب ارائه بلیت تمام بها، نیم بها، تخفیف دار و مهمان) یک هزار و ۱۵۱ تماشاگر و ۷۵ میلیون وو ۸۳۲ هزار تومان فروش داشته است.

نمایش «جانور» به کارگردانی کیانوش ایازی که از روز ۲۱ مرداد در کارگاه نمایش با ظرفیت ۲۶ نفر و قیمت بلیت ۵۰ هزار تومان روی صحنه رفته بود با مجموع ۲۴ اجرا (احتساب ارائه بلیت تمام بها، نیم بها، تخفیف دار و مهمان) و۶۶۹ تماشاگر ۳۲ میلیون و ۴۰۰ هزار تومان فروش داشته است.

نمایش «پایین گذر سقاخانه» به کارگردانی رضا بهرامی هم که از بیستم مرداد در تماشاخانه سنگلج با ظرفیت ۲۳۶ نفر روی صحنه رفته است (با احتساب ارائه بلیت تمام بها، نیم بها، تخفیف دار و مهمان) با ۲۵ نوبت اجرا و یک هزار و ۸۸۲ تماشاگر به فروشی معادل ۷۵ میلیون و ۹۹۴ هزار تومان دست پیدا کرده است.

نمایش «کتابخورها » به کارگردانی اسماعیل رحیمی سروش هم که از روز ۲ شهریور با قیمت بلیت ۳۰ هزار تومان در تالار هنر روی صحنه رفت، تاکنون با مجموع ۱۵ اجرا و ۲ هزار و ۴۵۳ تماشاگر (با احتساب ارائه بلیت تمام بها، نیم بها، تخفیف دار و مهمان) به فروشی معادل ۵۸ میلیون ۱۹۴ هزار تومان دست یافته است.

به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی اداره کل هنرهای نمایشی، آیین نکوداشت پیشکسوتان و شبیه‌خوانان شرکت کننده در دوازدهمین دوره سراسری و اولین رویداد بین‌المللی «صاحبدلان» با حضور مدیران هنری تهران و هنرمندان عرصه شبیه‌خوانی، توسط اداره کل هنرهای نمایشی روز شنبه ۱۹ شهریور ۱۴۰۱ ساعت ۱۸ در تماشاخانه سنگلج برگزار خواهد شد.

دومین بخش از رویداد هنری «صاحبدلان» با عنوان نمایش‌های عاشورایی تعزیه در دهه سوم محرم سال جاری از شنبه ۲۹ مرداد تا دوشنبه ۷ شهریور به مدت ۱۰ شب از ساعت ۲۰ با حضور ۱۰ گروه نمایشی و اجرای تعزیه توسط تعزیه‌خوانان شهرستان‌های تهران در محوطه باز مجموعه تئاتر شهر میزبان علاقه‌مندان و عزاداران حسینی بود.

در این مراسم از بزرگان و پیشکسوتان عرصه شبیه‌خوانی، به‌واسطه سال‌ها تلاش برای معرفی و اعتلای این هنر نمایشی، تجلیل خواهد شد.

همچنین، تمامی اعضای گروه‌های شبیه‌خوانی شهرستان‌های تهران که در دومین بخش از رویداد هنری «صاحبدلان» در محوطه باز تئاتر شهر به اجرای تعزیه پرداختند نیز مورد تقدیر و تشکر قرار خواهند گرفت.

دوازدهمین دوره سراسری و اولین رویداد بین‌المللی «صاحبدلان» به دبیری محمود فرهنگ از تیر سال جاری با محوریت نمایش‌های دینی در سراسر کشور در حال برگزاری است.