برچسب: تماشاخانه دیوار چهارم

  • تعویق اجرای «سه دقیقه تا زمستان»/دیوار چهارم هوای گروه‌ها را دارد

    تعویق اجرای «سه دقیقه تا زمستان»/دیوار چهارم هوای گروه‌ها را دارد

    مدیر هنری تماشاخانه «دیوار چهارم» با اشاره به تعطیلی این مجموعه عنوان کرد فشاری به گروه‌ها برای از سرگیری اجراهایشان وارد نمی‌شود.

    مجتبی کاظمی مدیر هنری و مدیر روابط عمومی مجموعه تئاتر «دیوار چهارم» درباره وضعیت این روزهای تماشاخانه با توجه به شرایط موجود به تئاتر آنلاین گفت: قرار بود نمایش «سه دقیقه تا زمستان» به کارگردانی حامد شایسته از ۵ مهر ماه در این مجموعه به صحنه برود که فعلاً اجرای نمایش به چند روز دیگر انتقال داده شده است که البته ممکن است همین زمان هم دوباره به تعویق بیفتد.

    وی ادامه داد: این نمایش آماده اجرا بود اما به پیشنهاد مدیریت مجموعه و با توجه به استمرار شرایط، قرار بر این شد اجرا فعلاً به تعویق بیفتد. گروه‌های دیگری هم که در نوبت اجرا قرار داشتند دیرتر از زمان مقرر به صحنه خواهند رفت.

    کاظمی یادآور شد: تجربه به ما ثابت کرده که در چنین شرایطی مجموعه نمی‌تواند فعالیت داشته باشد و از طرف دیگر هم نمی‌توان یک سویه برخورد کرد و گروه‌ها را تحت فشار گذاشت که چون قرارداد دارند، مجبور هستند اجرا بروند. درست است که تعویق هر اجرا باعث متضرر شدن هر ۲ طرف می‌شود و ضرر مالی بیشتری برای مجموعه در بر خواهد داشت اما نمی‌توان گروه‌ها را تحت فشار قرار داد.

    این مدیر هنری در پایان یادآور شد: از بدشانسی برخی نمایش‌ها بوده است که نوبت اجرایشان مصادف با چنین شرایطی شده است اما ما هم وضعیت را درک می‌کنیم و تلاش می‌کنیم هوای گروه‌ها را داشته باشیم ولی نمی‌توان به صراحت اعلام کرد فعالیت مجموعه چه زمانی از سر گرفته خواهد شد.

  • «بیوگرافی: یک بازی» و تلاش برای تغییر گذشته/ چالش همکاری با خواهر

    «بیوگرافی: یک بازی» و تلاش برای تغییر گذشته/ چالش همکاری با خواهر

    بورژین عبدالرزاقی کارگردان نمایش «بیوگرافی: یک بازی» با اشاره به ویژگی‌های این اثر نمایشی درباره چهارمین همکاری‌اش با خواهرش الیکا عبدالرزاقی توضیح داد.

    بورژین عبدالرزاقی کارگردان نمایش «بیوگرافی: یک بازی» که این روزها در تماشاخانه دیوار چهارم روی صحنه است در این باره به تئاتر آنلاین گفت: خوشبختانه بازخوردها و استقبال از نمایش راضی کننده است. به شخصه اجرا در تماشاخانه دیوار چهارم را دوست دارم چون مدیریت این مجموعه به نسبت تماشاخانه‌های خصوصی دیگر احترام مخاطب را نگه می‌دارند و فضای هنری ایجاد کرده‌اند که در آن حال تماشاگر و هنرمندان خوب است.

    وی درباره ویژگی‌های نمایش عنوان کرد: نمایش «بیوگرافی: یک بازی» نوشته ماکس فریش است که با ترجمه فرانک حیدریان برای اجرا آماده شده است. این اثر نمایشی یک کمدی درام محسوب می‌شود که در عین اینکه تماشاگر را می‌خنداند او را به گریه هم می‌اندازد. این نمایشنامه از گذشته یکی از آثار مورد علاقه من بوده است و یکی از نکات جالب توجهی که در آن وجود دارد و فکر می‌کنم برای همه مردم هم جذاب باشد؛ قابلیت بازگشت به گذشته و اینکه این امکان را داشته باشند که مسیر زندگی شأن را تغییر دهند، است چون شاید خیلی از ماها دوست داشته باشیم خیلی از چیزها را در گذشته‌مان تغییر دهیم. از طرف دیگر متن، هم بسیار قوی و درجه یک است که ماکس فریش آن را در سال ۱۹۸۴ دوباره‌نویسی کرده است و ما نیز همان متن دوباره‌نویسی شده را به صحنه می‌بریم. نمایشنامه قدیمی‌تر، از این اثر پرپرسوناژ تر بود و ماکس فریش در دوباره‌نویسی نمایشنامه‌اش کاراکترها را به ۵ شخصیت تقلیل داده است که البته باعث جذاب‌تر و پیچیده‌تر شدن نمایشنامه شده است.

    عبدالرزاقی که در سال‌های اخیر بیشتر با هنرجویان کار کرده درباره بازگشت دوباره‌اش به فضای حرفه‌ای تئاتر توضیح داد: مدت‌ها بود اجرای این نمایش را پس ذهن داشتم اما به دلیل بحران کرونا شرایط اجرای کار پیش نمی‌آمد تا اینکه بالاخره وضعیت مساعد شد و تصمیم گرفتیم با همان گروه همیشگی نمایش «بیوگرافی: یک بازی» را به صحنه ببریم. آخرین کارگردانی که به صورت رسمی برعهده داشتم به سال ۹۷ و اجرای نمایش «مده‌آی سن مدار» برمی‌گردد که با بازی الیکا عبدالرزاقی، احمد ساعتچیان و مهدی بجستانی به صحنه رفت. در واقع در دوران کرونا بیشتر سعی کردم هوای هنرجویانم را داشته باشم و نمایش‌هایی را با حضور آن‌ها تهیه کنم.

    این کارگردان تئاتر درباره رویکردی که در اجرا به متن ماکس فریش داشته است، بیان کرد: اصولاً هر نمایشی را که تا امروز کار کردم به این شکل نبوده که خط به خط متن مورد نظر را به صحنه برده باشم چون اصلاً چنین چیزی شدنی هم نیست. چون وقتی نمایشنامه را برای اجرا تمرین می‌کنید کار از فیلتر کارگردان و بازیگرها عبور می‌کند و طبیعتاً اگر کارگردان دیگر همان متن را کار کند نمایش چیز دیگری از آب در می‌آید. البته تغییراتی که در متن داده شده به معنای دستکاری در نمایشنامه نیست بلکه جهان بینی ماکس فریش در نمایش جریان دارد و تغییری هم در داستان داده نشده است و تنها نگاه من و بازیگران در اثر جریان پیدا کرده است.

    وی ادامه داد: اجرای این نمایش یکی از سخت‌ترین کارهایی بود که به صحنه برده بود چون متن بسیار پیچیده‌ای است و رفت و برگشت‌های زمانی زیادی را در کار مشاهده می‌کنیم که همین مساله کار را برای گروه اجرایی سخت می‌کند اما خوشبختانه از نتیجه راضی هستیم.

    عبدالرزاقی درباره همکاری با خواهرش الیکا عبدالرزاقی یادآور شد: کار کردن با الیکا اصلاً سخت نیست و اتفاقاً خیلی هم راحت است و این نمایش چهارمین همکاری ما در مقام کارگردان و بازیگر بعد از نمایش‌های «گفتگوهای پس از یک خاکسپاری»، «بازرسان واقعی» و» مده آی سن مدار» به حساب می‌آید. یکی از ویژگی‌های تیمی که در کنار هم کار می‌کنیم این است که خیلی سریع یکدیگر را درک می‌کنیم و ایده‌ها و رویاهای نزدیک به هم داریم و همین مساله باعث می‌شود که روند کارمان سریع‌تر اتفاق بیفتد.

    وی درباره طراحی صحنه نمایش توضیح داد: طراح دکور نمایش خودم بودم و کار به گونه‌ای طراحی شده است که توسط المان‌ها و بدون شلوغ شدن صحنه به نوعی بتواند پشت صحنه تئاتر را به مخاطب القا کند چون نمایش بازی در بازی است.

    کارگردان «گفتگوهای پس از یک خاکسپاری» در پایان صحبت‌هایش گفت: نمایش «بیوگرافی: یک بازی» درباره پروفسوری به نام هانس کورمن است که پس از هفت سال زندگی مشترک، همسرش آنتوآنت اشتاین را به قتل رسانده است و حالا موقعیتی برایش پیش آمده که بتواند به گذشته برگردد تا بیوگرافی خود را عوض کند تا جایی که اصلاً با همسرش آشنا نشود و جلوی این اتفاق را بگیرد اما هربار اتفاقاتی برایش رخ می‌دهد. در این اثر نمایشی رضا مولایی در نقش پروفسور کورمن، الیکا عبدالرزاقی در نقش آنتوانت، احمد ساعتچیان در نقش کارگردان و فرنوش مرواری و علی جدیدی در نقش دستیاران کارگردان ایفای نقش می‌کنند.

    نمایش «بیوگرافی: یک بازی» تا ۳۱ شهریور ماه ساعت ۲۱ در تماشاخانه دیوار چهارم روی صحنه است.

  • «کالیگولا» از امروز وارد تئاتر می‌شود/ امپراطوری که یک نفرین است

    «کالیگولا» از امروز وارد تئاتر می‌شود/ امپراطوری که یک نفرین است

    نمایش «کالیگولا» به کارگردانی نیما ذاکر از امروز چهارشنبه دوم شهریور ماه در مجموعه تئاتر دیوار چهارم به صحنه می‌رود.

    به گزارش تئاتر آنلاین، نیما ذاکر پس از اجرای نمایش «سوءتفاهم» که در خانه نمایش دا به صحنه رفت مجدداً نمایشنامه‌ای از آلبر کامو را برای اجرا انتخاب کرده است. «کالیگولا» از جمله آثار شناخته شده دنیای نمایش و مطرح ترین نمایشنامه کامو محسوب می‌شود.

    «کالیگولا» با ترجمه پری صابری و طراحی و کارگردانی نیما ذاکر اجرای عمومی خود را از امروز چهارشنبه دوم شهریور ماه در تماشاخانه دیوار چهارم آغاز می‌کند. مشاور کارگردان این نمایش بهروز بقایی است.

    ذاکر در این اثر نمایشی به عنوان بازیگر نیز حضور دارد که علاوه بر وی مرجان رضائی، کیمیا نوری، شیرین زمانی، مریم ذکاوتی، سهیلا پرهیزگار، امید اله کوهی، آرمین افتخارزاده، علیرضا شیخ دارانی، روح‌الله فرهنگ دوست، مهدی بیگدلیا، عباس احمدی، حسین آقازاده، شریف عطاری، میثم مرادیان، معین کیانی مقدم، امیر حسنی، حسام قهوه چی، مرتضی اسدی نیز در این نمایش به ایفای نقش می‌پردازند.

    «کالیگولا» از امروز وارد تئاتر می‌شود/ امپراطوری که یک نفرین است

    در خلاصه داستان این نمایش آمده است: کالیگولا یک امپراطور نیست. یک نفرین است.

    این نمایشنامه بر پایه زندگی کالیگولا سومین امپراتور روم نوشته شده‌است که در ۲۱ سالگی بر تخت امپراتوری نشست و در سال ۴۱ میلادی کشته شد. البته آلبر کامو نیز برداشتی خاص از زندگی این امپراتور جوان داشته‌است؛ کالیگولا با مرگ خواهرش دروسیلا دچار پریشان‌احوالی می‌شود. پس از مرگ خواهر، کالیگولا که به حقیقت مرگ آگاه شده، حکومت وحشت را آغاز می‌کند: مرگ سایه خود را بر سر اطرافیان کالیگولا می‌گستراند…

    دیگر عوامل این اثر نمایشی عبارتند از مشاور کارگردان: بهروز بقایی، مسلم آیینی، برنامه ریز: امید اله کوهی، دستیاران: مریم ذکاوتی، شایان خاکبازان، طراح صحنه و طراح لباس: نیما ذاکر، طراح گریم: سمیرا شبانی، عکاس: پریسا کامیاب فر، مدیر صحنه: مرتضی اسدی، امیر حسنی، طراح پوستر و بروشور: علیرضا شیخ دارانی، مدیر تبلیغات: فریبا جدیدی.

    این اثر نمایشی از دوم تا سی و یکم شهریور ماه ساعت ۱۷ در مجموعه تئاتر دیوار چهارم به صحنه می‌رود.

  • فرزین محدث «دیگران» را به صحنه می‌برد/ ترس از تضادهای درونی

    فرزین محدث «دیگران» را به صحنه می‌برد/ ترس از تضادهای درونی

    فرزین محدث بازیگر و مدرس تئاتر قصد دارد نمایش «دیگران» را با همراهی هنرجویانش به صحنه ببرد.

    به گزارش تئاتر آنلاین، نمایش «دیگران» که پروژه پایان دوره هنرجویان کارگاه «بازیگری محض» به سرپرستی فرزین محدث است، روی صحنه می‌رود.

    در این اثر نمایشی که به سرپرستی و هدایت فرزین محدث اجرا می‌شود، علیرضا میمی، فرزان اسدیان، ماهان علی پناه، پویا حسین زاده، محمدصادق کریم دوست، سارا ضرابی، فرزاد خالقی، مهشید صدری، مائده شاکریان، آیدا مطلق، ساناز قلی‌زاده، غزاله کارآموز و بهنام امیرالوار به عنوان بازیگر حضور دارند. طراح پوستر این اثر رامین رستمی است.

    در توضیح این اثر نمایشی آمده است: در هر کدام از ما چند دیگری وجود دارد، آنگاه که در مقابل عواطف خود عریان شویم دیگری‌هایمان خود را نشان می‌دهد و در این لحظه است که می‌ترسیم از این همه تضاد در درون خود.

    فرزین محدث «دیگران» را به صحنه می‌برد/ ترس از تضادهای درونی

    محدث درباره این اجرا به تئاتر آنلاین گفت: متن نمایش «دیگران» به صورت آزاد و کارگاهی شکل گرفته و شامل نمایشنامه‌هایی چون «هملت»، «کلفت ها»، «دست های آلوده»، «باغ وحش شیشه‌ای» و تلفیق مونولوگ هایی که من به عنوان مدرس نوشته بودم، است. در واقع نمایش «دیگران» متشکل از ۱۲ مونولوگ برای هنرجوها است تا ویژگی‌های بازیگری آنها نشان داده شود.

    این اجرا قرار است با مشارکت تماشاخانه دیوار چهارم به صحنه برود.

    محدث آخرین بار به عنوان بازیگر تئاتر با نمایش «احتمالات» به کارگردانی علی شمس در سالن چارسوی مجموعه تئاتر شهر به صحنه رفت.

  • بازیگران نمایش «تن‌داده» معرفی شدند/ اجرا در دیوار چهارم

    بازیگران نمایش «تن‌داده» معرفی شدند/ اجرا در دیوار چهارم

    نمایش «تن‌داده» به کارگردانی منصور صلواتی در تماشاخانه دیوار چهارم به صحنه می‌رود.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط‌ عمومی گروه، بازیگران نمایش «تن‌داده» به نویسندگی و کارگردانی منصور صلواتی که از مرداد در تماشاخانه‌ دیوارچهارم اجرا خواهد شد، معرفی شدند.

    در این نمایش، فرزاد برهمن، علی افضل، مجتبا بتوندی، حسین احمدی‌قاجاری، آیدا رزاق‌زاده، سپیده محمدترشانی، آوا بهرامی، بارمان کاظمی، سارا فتحی، محمد فتح‌الهی، محدثه محمدی، امیرحسین بازگیر، امیر ملکی، مبینا سلیمان‌فلاح، سرمه سلامی‌زاده، آرمیتا رهنما، پارمیدا شایان، سپهر ولی‌زاده و سما سعادت ایفای نقش می‌کنند.

    دیگر عوامل نمایش عبارتند از رئوف جابری ساخت تیزر، مجتبا رشیدی برنامه‌ریز، سپهر حبیب آهنگساز، پریسا سجودی دستیار اول کارگردان و طراح‌ لباس، مهدی نامجو دستیار دوم کارگردان، کیمیا عظیمی و سارا شجاعی دستیاران سوم کارگردان، سمیه شوقیان عکاس، مهرنوش غبرایی طراح پوستر و لوگو.

  • چالش تنهایی در «جنون جنین جن‌زده»/ علاقه به قهرمان‌سازی ندارم

    چالش تنهایی در «جنون جنین جن‌زده»/ علاقه به قهرمان‌سازی ندارم

    کارگردان نمایش «جنون جنین جن‌زده» با اشاره به اینکه این نمایش اقتباسی آزاد از نمایشنامه «اتللو» است، عنوان کرد در نمایشنامه‌هایش با تنهایی و نبود ارتباط بین انسان‌ها در چالش است.

    شادی اسدپور نویسنده و کارگردان نمایش «جنون جنین جن‌زده» که از ۱۸ خرداد در تماشاخانه دیوار چهارم به صحنه می‌رود با اشاره به اینکه این اثر در ابتدای نگارش «۱۱/۱۱» نام داشت درباره تغییر نام نمایشنامه به تئاتر آنلاین گفت: زمانی که متن را برای صدور مجوز فرستادم، یکی از نکاتی که تذکر داده شد تا کار مورد بازنگری قرار گیرد، نام این نمایشنامه بود و به دلایلی که دوستان اداره کل هنرهای نمایشی ذکر کردند، می‌بایست اسم این اثر تغییر می‌کرد که در نهایت این اتفاق افتاد و نام این نمایش به «جنون جنین جن‌زده» تغییر یافت.

    وی با اشاره به اینکه این اثر اقتباسی آزاد از نمایشنامه «اتللو» اثر ویلیام شکسپیر است، افزود: همواره در نوشته‌هایم یک رویکرد بازآفرینی نسبت به متن‌هایی که از آنها اقتباس می‌کنم، دارم به این معنی که ممکن است در یک متن، جذب یک کاراکتر، موقعیت، کنش و یا یک کشمکش شوم و بعد آن را استخراج کنم و در موقعیت‌هایی که خودم می‌سازم، قرار دهم. سپس این شخصیت‌ها و موقعیت‌های جدید را در کنار دیگر شخصیت‌هایی قرار می‌دهم که خودم آنها را خلق کرده‌ام و به این شکل یک اقتباس آزاد از یک نمایشنامه شناخته شده دنیای نمایش شکل می‌دهم.

    چالش تنهایی در «جنون جنین جن‌زده»/ علاقه به قهرمان‌سازی ندارم

    این مدرس دانشگاه با اشاره به اینکه در این نمایش شخصیت‌های اتللو، یاگو و دزدمونا را حفظ کرده است، ادامه داد: نمایش‌هایم معمولاً شخصیت اصلی و کاراکتری به عنوان قهرمان ندارند چون علاقه‌ای به قهرمان‌سازی ندارم از این رو تمامی آدم‌های موجود در داستان‌های من در یک طراز هستند و با یک موضوع درگیر می‌شوند.

    نویسنده و کارگردان نمایش «این یک اعتراف است» درباره علاقه اش به خلق شخصیت‌های جدید اظهار کرد: پرداختن به مسائلی چون ارتباط برقرار کردن و تنهایی آدم‌ها از جمله مهم‌ترین دغدغه‌هایم برای نگارش نمایشنامه است. البته در بسیاری از موارد تلاش کردم، بگویم تنهایی بد نیست و حتی موجب رشد می‌شود و از سوی دیگر نیز ممکن است به ضرر ما تمام شود. در هر حالت، تنهایی، نبود ارتباط و عدم درکی که ما از یکدیگر داریم به عنوان مهم‌ترین دغدغه‌های ذهنی من در نگارش نمایشنامه و خلق شخصیت‌های جدید هستند چون معتقدم ما آدم‌ها به هیچ وجه یکدیگر را نمی‌شنویم و نمی‌توانیم به درستی با هم ارتباط برقرار کنیم.

    اسدپور در پایان صحبت‌هایش بیان کرد: ممکن است من رد پای این دغدغه‌ها را در اثری دیگر بیابم و تلاش کنم در یک اقتباس آزاد از آن اثر، شخصیت‌های مورد علاقه ام را در موقعیتی دیگر و در راستای تفکر و دغدغه‌های خودم به چالش بکشم. در هر حال در همه نمایشنامه‌هایی که نوشته‌ام مساله تنهایی و عدم ارتباط به عنوان چالش‌های اصلی مطرح هستند.

    نمایش «جنون جنین جن‌زده» اقتباسی آزاد از نمایشنامه «اتللو» ویلیام شکسپیر به نویسندگی و کارگردانی شادی اسدپور است که با مشارکت مجموعه دیوار چهارم از ۱۸ خرداد تا ۵ تیر در تماشاخانه دیوار چهارم روی صحنه خواهد رفت.

  • طراحان «جنون جنین جن زده» معرفی شدند/ اجرا از نیمه دوم خرداد

    طراحان «جنون جنین جن زده» معرفی شدند/ اجرا از نیمه دوم خرداد

    طراحان نمایش «جنون جنین جن زده» به کارگردانی شادی اسدپور معرفی شدند.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی نمایش، طراحان نمایش «جنون جنین جن زده» با نام قبلی «یازده/ یازده» به نویسندگی و کارگردانی شادی اسدپور معرفی شدند.

    طراحان این اثر نمایشی عبارتند از طراح گرافیک: سینا افشار، طراح نور: فرشاد نصیری، طراح صدا و ساخت موسیقی: عباس حیدری کاهکش، طراح لباس: شادی اسدپور و مهدی دنیوی، طراح و ساخت آکسسوار: مهدی دنیوی.

    این اثر نمایشی محصول چهارمین کارگاه آغاز تا پایان موسسه هنری آرتا و اقتباسی آزاد از نمایشنامه «اتللو» ویلیام شکسپیر به نویسندگی و کارگردانی شادی اسدپور است که با مشارکت مجموعه دیوار چهارم نیمه دوم خرداد ماه سال جاری در تماشاخانه دیوار چهارم روی صحنه خواهد رفت.

    دیگر عوامل و بازیگران این اثر نمایشی عبارتند از مدیر تولید: آرش (مهدی) رزمجو، گروه کارگردانی: علیرضا میمی و غزاله کارآموز، روابط عمومی: گروه تئاتر آرتا، مدیر پشتیبانی: رضا عزیزی اردلانی، ساخت تیزر: محمد عورکی، علی محمدنیا، عکاس: محمد عورکی، بازیگران: علی انیسی، هلیا تصدیقی، امیرحسین شفیعی، میثم کریمی، مهدی دنیوی، علی محمدنیا، محمد عورکی، پارسا توکلی، لیدا جهانی، امیرحسین قاسم آبادی، کسری حسینی، سپیده نورصالحی.

  • تیزر «بوته آزمایش» را ببینید

    تیزر «بوته آزمایش» را ببینید

    به گزارش تئاتر آنلاین، نمایش «بوته آزمایش» نوشته آرتور میلر و کارگردانی علی مولایی از اول اسفند ماه در تماشاخانه دیوار چهارم به صحنه رفته است.

    تهیه کننده این اثر نمایشی بورژین عبدالرزاقی است و نمایش به صورت کارگاهی و با بازی هنرجویان کارگاه وی شکل گرفته است.

    «بوته آزمایش» از آثار شناخته شده آرتور میلر محسوب می شود و در ایران به نام های «ساحره سوران» و «جادوگران شهر سالم» نیز ترجمه و منتشر شده است.

    در خلاصه داستان این نمایشنامه آمده است: اواخر قرن هفدهم در شهر سیلم ایالت ماساچوست آمریکا تعدادی دختر شانزده – هفده ساله به تلقین و هدایت دختری دیگر، درگیر یک بازی می‌شوند و طوری وانمود می‌کنند که انگار روح یا ارواحی را می‌بینند. در این راستا افراد بی‌گناهی متهم به ارتباط با شیطان می‌شوند. کم‌کم پای کشیش و اسقف و در نهایت قاضی و دادگاه به میان می‌آید و دادگاه شروع به گرفتن اعتراف از متهمان می‌کند. در واقع متهمان وادار به اعتراف می‌شوند زیرا در صورت عدم اعتراف، چوبه ‌دار است که منتظر آنهاست … .

    بازیگران این نمایش (به ترتیب حروف الفبا) سنا باسامی، پرستش پورمیرزا، علی جلولی، رضا حجتی، حامد خرم آبادی، محدثه دانش، مهوش زهدی، هلیا قاسمی جهان، تیماه کلاته، امیر حسین کنجکاو، علیرضا محمدیان، بهرام مصطفایی، ترانه معتمد، علی مولایی، نازنین هدایتی هستند.

    عوامل این اثر نمایشی عبارتند از نویسنده: آرتور میلر، مترجم: علی اصغر پهلوانلو، طراح و کارگردان: علی مولایی، طراح حرکت: امیر آقاجان، تهیه کننده: بورژین عبدالرزاقی، مدیر تولید: علی جلولی، دستیاران کارگردان: مهوش زهدی، نگار حسینی، مهدی صمیمی، دستیار تهیه: امین جاسبی، مدیر صحنه: رضا مردانلو، بازیگر فرم: امیرحسین شعبانی، ساخت دکور: گروه صنعتی دکوپاژ، دوخت لباس: فرشته طحان نژاد، طراح پوستر و بروشور: علی جدیدی، عکس و لوگو تایپ: سعید رحمانی، ساخت تیزر: استودیو دانژه.

    این نمایش از ۱ تا ۲۳ اسفند ساعت ۱۹ در تماشاخانه دیوار چهارم به صحنه می رود.

  • دیوار چهارم در «بوته آزمایش» قرار می‌گیرد

    دیوار چهارم در «بوته آزمایش» قرار می‌گیرد

    به گزارش تئاتر آنلاین، علی مولایی از فردا یکشنبه اول اسفند نمایش «بوته آزمایش» نوشته آرتور میلر را به تهیه کنندگی بورژین عبدالرزاقی در تماشاخانه دیوار چهارم به صحنه می‌برد.

    بازیگران این نمایش (به ترتیب حروف الفبا) سنا باسامی، پرستش پورمیرزا، علی جلولی، رضا حجتی، حامد خرم آبادی، محدثه دانش، مهوش زهدی، هلیا قاسمی جهان، تیماه کلاته، امیر حسین کنجکاو، علیرضا محمدیان، بهرام مصطفایی، ترانه معتمد، علی مولایی، نازنین هدایتی هستند.

    عوامل این اثر نمایشی عبارتند از نویسنده: آرتور میلر، مترجم: علی اصغر پهلوانلو، طراح و کارگردان: علی مولایی، طراح حرکت: امیر آقاجان، تهیه کننده: بورژین عبدالرزاقی، مدیر تولید: علی جلولی، دستیاران کارگردان: مهوش زهدی، نگار حسینی، مهدی صمیمی، دستیار تهیه: امین جاسبی، مدیر صحنه: رضا مردانلو، بازیگر فرم: امیرحسین شعبانی، ساخت دکور: گروه صنعتی دکوپاژ، دوخت لباس: فرشته طحان نژاد، طراح پوستر و بروشور: علی جدیدی، عکس و لوگو تایپ: سعید رحمانی، ساخت تیزر: استودیو دانژه.

    این نمایش از ۱ تا ۲۳ اسفند ساعت ۱۹ در تماشاخانه دیوار چهارم به صحنه می رود.

  • «هتل پناهجویان» خوانش می‌شود

    «هتل پناهجویان» خوانش می‌شود

    به گزارش تئاتر آنلاین، نمایشنامه خوانی «هتل پناهجویان» کاری از گروه تئاتر «اندیشه یکم» به نویسندگی کارمن اگیره و ترجمه مازیار نیستانی دوم و نهم بهمن ماه در تماشاخانه دیوار چهارم خوانش می‌شود.

    نقش خوانان این نمایشنامه خوانی که به کارگردانی بورژین عبدالرزاقی اجرا می شود، عبارتند از فرنوش مرواری، علیرضا میرزا محمد علی، میلاد صفوی، مهدیه سلیمانی، رضا حجتی، حامد خرم آبادی، مهوش زهدی، هلیا قاسمی جهان، تیماه کلاته، علیرضا محمدیان، بهرام مصطفایی.

    دیگر عوامل این نمایشنامه خوانی متشکل از دستیار اول کارگردان: امیر آقاجان، دستیاران کارگردان: مجید اقبالی، علیرضا محمدیان، امین جاسبی، طراح پوستر و بروشور: علی جدیدی، عکس: مهرداد حسین زاده هستند.

    نمایشنامه «هتل پناهجویان» برای اولین بار در ایران روی صحنه می رود.

    این اثر نمایشی روایتگر عده‌ای از مردم شیلی است که پس از کودتای پینوشه و سرنگونی حکومت آلنده به کشور کانادا پناه برده‌اند و در هتلی اقامت دارند. داستان این نمایش طیِ بیش از یک هفته در ماه فوریه ۱۹۷۴ پنج ماه بعد از کودتای شیلی در ونکوور اتفاق می افتد.

    تماشاخانه دیوار چهارم در میدان فلسطین، خیابان طالقانی غربی، بین خیابان سرپرست و فریمان، پلاک ۵۴۴ واقع شده است.

    «هتل پناهجویان» ۲ و ۹ بهمن ماه ساعت ۲۱ میزبان علاقه مندان به تئاتر است.

  • »آواز خوان طاس» در تماشاخانه دیوار چهارم

    »آواز خوان طاس» در تماشاخانه دیوار چهارم

    به گزارش تئاتر آنلاین، نمایش «آواز خوان طاس» نوشته اوژن یونسکو به کارگردانی رامین ابوالفتحی از اول بهمن ساعت ۲۱ در تماشاخانه دیوار چهارم روی صحنه می‌رود.

    پوستر «آواز خوان طاس» در آستانه اجرای این نمایش که به تهیه کنندگی مهدی قربانی و رامین ابوالفتحی و بازی مهران اصلانی، مرضیه رسولی، حمیدرضا آقائی، پگاه مشتاقی، مونا حسن زاده، نانت تومه به صحنه می رود، منتشر شد. سهیل عبدالله زاده طراحی این پوستر را برعهده دارد.

    دیگر عوامل نمایش «آواز خوان طاس» عبارتند از دستیار کارگردان: مهتا ذاکری، طراح صحنه: مرجان خرمی، مدیر صحنه: معصومه پورنورام، حامد محمدخانی، طراح نور: ایمان نظری، طراح لباس: پگاه مشتاقی، دستیار طراح لباس: مائده شریفی مهر، طراح گریم: هانیه روحانی، طراح نور: ایمان نظری، اپراتور اتاق فرمان: ایمان جوادی، انتخاب موسیقی: رامین ابوالفتحی، مهران اصلانی، عکاس: آرش زینی، مدیر رسانه: سجاد مشحون، مدیا و موشن گرافیک: حامی بشارت، آیدا خوشحال، طراح پوستر و گرافیک: سهیل عبداله زاده، مدیر روابط عمومی: رضا پورزارعی، مدیر تولید: فرخنده دوستی، مجری طرح: موسسه فرهنگی هنری مهراز هنر ماندگار.

  • «تراس» یک فانتزی مینیمال است

    «تراس» یک فانتزی مینیمال است

    به گزارش تئاتر آنلاین، بورژین عبدالرزاقی کارگردان تئاتر و سرپرست گروه «اندیشه یکم» که این روزها نمایش «تراس» را در مقام تهیه کننده در تماشاخانه دیوار چهارم روی صحنه دارد، درباره شکل گیری این اثر نمایشی به مهر گفت: نمایش «تراس» حاصل کارگاه آموزشی «از ایده تا اجرا» است که با هنرجویانم در گروه تئاتر «اندیشه یکم» برگزار شد. این گروه به صورت مستقل از سال ۸۷ فعالیت می کند و این کارگاه نیز نزدیک به یک سال به طول انجامید و ماحصلش تبدیل به اجرای نمایش «تراس» شد.

    وی درباره انتخاب این نمایشنامه ژان کلود کری‌یر که در ایران همانند متن‌های یاسمینا رضا محبوبیت دارد، عنوان کرد: متن «تراس» را من انتخاب نکردم و نمایشنامه توسط مجید اقبالی که یکی از شاگردان من است و قصد داشت این اثر را کارگردانی کند، انتخاب شد و من نیز در مقام مشاور و سرپرست گروه در کنارشان بودم و راهنمایی شان می کردم. همان زمان هم به بچه ها گفتم اگر کار به نقطه ای برسد که ارزش اجرا کردن داشته باشد از آنها حمایت می کنم و برایشان اجرای عموم می‌گیرم. البته من خودم علاقه زیادی به نمایشنامه های یاسمینا رضا دارم و می دانم که «تراس» نیز همان حال و هوای آثار رضا را دارد و نزد هنرمندان تئاتر محبوب است. اولین نمایشی هم که سال ۸۷ به صورت حرفه ای به صحنه بردم نمایش «گفتگوی های پس از یک خاکسپاری» یاسمینا رضا بود و بعد از آن هم ۲ نمایشنامه دیگر از این نویسنده را به صحنه بردم و نمایشنامه خوانی کردم.

    عبدالرزاقی بیان کرد: متاسفانه این روزها وضعیت اجراهای تئاتر به نحوی شده که همه نهایتا یک ماه تمرین می کنند و اجرا می گیرند. نظارت درستی هم روی کار این جوان‌ها وجود ندارد در حالی که نحوه آموزش من در این کارگاه نقطه مقابل چنین رویکردی بود. برای برخی از هنرجویان هم کمی سخت بود که یک سال در کارگاهی آموزش ببینند و بعد برای اجرا اقدام کنند چون می بینند که همه به سرعت کارگاهی را برگزار می کنند و در مدت کمی هم اجرا می روند. اما تلاش من انجام یک کار درست و اصولی است که البته در این میان ریزش هم در بین هنرجویان داشتیم اما در نهایت با بچه هایی که علاقه مند بودند و حاضر شدند وقت بیشتری برای آموزش بگذارند و متوجه این بودند که برای اجرای یک تئاتر باید تلاش کرد و سختی کشید، کارگاه را ادامه دادیم و نمایش «تراس» هم شد ماحصل این کارگاه.

    «تراس» یک فانتزی مینیمال است/ با سیلی صورت‌مان را سرخ نگه ‌داشتیم

    این کارگردان و مدرس تئاتر درباره ویژگی های اجرا توضیح داد: تلاش کردیم نمایش را به سمتی ببریم که نسبت به متن اصلی شاهد اجرای مدرن تری باشیم. چون نمایشنامه نزدیک به ۲۵ سال قبل نوشته شده است و فضای قدیمی تری نسبت به امروز دارد. نمایش «تراس» یک کمدی فانتزی است که در فضایی مدرن و امروزی اتفاق می افتد از این رو نمایش را می توان برداشتی از نمایشنامه یاسمینا رضا دانست البته داستان همان داستان است ولی نوع نگاه و شیوه اجرایی بسیار متفاوت شده است.

    عبدارزاقی که طراحی صحنه نمایش را هم برعهده دارد درباره فضاسازی و شیوه اجرایی کار گفت: تلاش کردم در اجرا فضای نمایش به صورت کاملا مینیمال طراحی شود به شکلی که کل دکور نمایش از یک باکس و چند پودس تشکیل شده است و هیچ آکسسواری در صحنه نمی بینید. در نمایش یک دست وجود دارد که هر وقت احتیاج باشد از دل این باکس بیرون می آید و وسائل مورد نیاز کاراکترها را به آنها می دهد. این دست مثل یک روح است که همه آکسسوار را در اختیار بازیگران قرار می دهد و بعد هم خودش آنها را جمع می کند به شکلی که در پایان نمایش می بینیم که صحنه مثل ابتدای کار خالی است. کار بازیگر در این باکس بسیار سخت است چون چیزی نزدیک به ۶۵ دقیقه باید در این جعبه بنشیند و فقط دستش بیرون باشد.

    وی درباره بازخورد مخاطبان بیان کرد: خوشبختانه تا امروز بازخورد تماشاگران خوب بود و تا به حال با موردی روبرو نشدیم که از دیدن کار ناراضی باشد. البته برخی، نکته های کوچکی را یادآور شده اند که طبیعی است و نظر این دوستان هم محترم اما در مجموع نمایش رضایت مخاطبان را به همراه داشته است که باعث خرسندی است چون بعد از یک سال تمرین برایم مهم بود که بچه های گروه مزد زحمتشان را بگیرند و تماشاگران کار را دوست داشته باشند.

    «تراس» یک فانتزی مینیمال است/ با سیلی صورت‌مان را سرخ نگه ‌داشتیم

    عبدالرزاقی درباره اجرای نمایش در تماشاخانه دیوار چهارم توضیح داد: تماشاخانه دیوار چهارم را به شخصه در میان تماشاخانه های خصوصی خیلی دوست دارم به این دلیل که جدا از فضای هنری که در تماشاخانه جریان دارد، مدیران مجموعه هم اهل هنر و آرتیست هستند و شرایط هنرمندان را درک می کنند از این رو تلاششان این است که گروه های حرفه ای و کاربلد در آنجا اجرا بروند. اتفاق های خوبی قرار است در این تماشاخانه بیفتد و حتی قرار است ورک شاپ های مختلفی در تماشاخانه برگزار کنند. یکی دیگر از دلائلی که به اجرا در این تماشاخانه علاقه مند هستم، به دلیل احترامی است که برای مخاطب قائل هستند و همیشه برخورد خوبی با آنها دارند، اتفاقی که در خیلی از تماشاخانه‌ها شاهدش نیستیم.

    وی درباره دیگر فعالیت هایش تصریح کرد: قرار است در همین تماشاخانه دیوار چهارم، ۲ و ۹ بهمن نمایشنامه خوانی «هتل پناهجویان» نوشته کارمن اگیره با ترجمه مازیار نیستانی را اجرا کنم که اثری درباره پناهجویان شیلیایی است که در کانادا جمع شده اند. همچنین نمایشنامه «بوته آزمایش» آرتور میلر را هم از اول اسفند ماه در مقام تهیه کننده به صحنه می برم که آن نمایش هم کاری از هنرجویانم است و علی مولایی از شاگردانم قدیمی ام کارگردانی کار را برعهده دارد.

    این هنرمند در پایان صحبت هایش درباره شرایط این روزهای تئاتر متذکر شد: متاسفانه شرایط این روزها تئاتر خوب نیست و هزینه تولید نمایش از اجاره پلاتو گرفته تا تهیه پوستر و بروشور و مواد تبلیغاتی نیز آنقدر بالا رفته که نمی‌دانید قیمت بلیت را چند بگذارید. اما اگر قیمت بلیت را هم افزایش دهیم به تماشاگران فشار می آید، که درست نیست. امیدوارم حداقل یارانه هایی که در گذشته به تئاتر تعلق می گرفت، بازگردد چون الان خودمان باید هزینه کنیم و خودمان هم هزینه ها را بازگردانیم که نتیجه اش می‌شود اجرای کارهای مبتذل و سخیف که بتوانند به هر طریقی هزینه هایشان را بازگردانند و مخاطبان را جذب کنند. این اتفاق در نهایت به نابودی تئاتر منجر می شود. ما تا الان تلاش کردیم صورتمان را با سیلی سرخ نگه داریم و در حد و توانمان کاری شریف به تماشاگر ارائه دهیم.

    نمایش «تراس» تا ۳۰ دی ماه ساعت ۲۱ در تماشاخانه‌ دیوار چهارم روی صحنه است.

    عوامل این نمایش عبارتند از تهیه کننده: بورژین عبدالرزاقی، کارگردان: مجید اقبالی، طراح حرکت: فرنوش مرواری، نویسنده: ژان کلود کری‌یر، مترجم: اصغر نوری، بازیگران: (به ترتیب حروف الفبا) امیر آقاجان، رضا حجتی، شاهین زرگر، نیوشا شهریوری، میلاد صفوی، تیماه کلاته، دستیار کارگردان: زهرا پاکدل، مدیر صحنه: رضا اقبالی، دستیاران تهیه: علیرضا محمدیان، حامد خرم آبادی، طراح صحنه: بورژین عبدالرزاقی، طراح لباس: فرنوش مرواری، ساخت دکور: مانلی عبدالرزاقی، طراح پوستر و بروشور: علی جدیدی، لوگو تایپ: علی مولایی، عکس: مهرداد حسین زاده، ساخت تیزر: استودیو دانژه.