برچسب: تالار وحدت

به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی و امور بین‌الملل بنیاد رودکی، همایون غنی‌زاده نویسنده و کارگردان تئاتر و سینما قصد دارد برای اولین بار کارگاه بازیگری خود را در سالن انتظار تالار وحدت برگزار کند. این کارگاه قرار است با ظرفیت محدود در چندین نوبت صورت پذیرد.

همایون غنی‌زاده نویسندگی و کارگردانی فیلم «مسخره باز» و نمایش‌های «می‌سی‌سی‌پی نشسته می‌میرد»، «آنتیگونه»، «در انتظار گودو»، «ملکه‌ زیبایی لی‌نین»، «ددالوس و ایکاروس» را در کارنامه کاری خود دارد. او در فیلم «اژدها وارد می‌شود» به عنوان بازیگر به ایفای نقش پرداخت.

اطلاعات نحوه‌ شرکت در مرحله گزینش و انتخاب نفرات برتر برای حضور در این کارگاه به زودی اعلام می‌شود. ضمنا افراد برگزیده در یک اجرا به کارگردانی همایون غنی‌زاده، بازیگری را تجربه می‌کنند.

به گزارش تئاتر آنلاین، انتخابات اولین هیات مدیره انجمن صنفی سراسری تئاتر کودک و نوجوان جمعه ۱۸ تیر ماه با حضور ۱۵۰ نفر از اعضا در محوطه باز تالار وحدت برگزار شد.

پس از شماش آرا هیات مدیره منتخب به ترتیب کسب آرا به شرح زیر برگزیده شدند:

اعضای اصلی

۱. مهدی قلعه

۲. علی فروتن

۳. روشنک کریمی

۴. مجید قناد

۵. احسان مجیدی

۶. مجید نصیری

۷. مجتبی کاظمی

اعضای علی البدل

۸. علی صفا

۹. حامد زحمتکش

۱۰. جواد مهدی

بازرس اصلی

مریم خاکسار تهرانی

بازرس علی البدل

بهنام حبیب پور

این رویداد که اولین انتخابات انجمن صنفی سراسری تئاتر کودک و نوجوان ایران بود با حضور نماینده وزارت کار و هیات رئیسه ناظر بر انتخابات با حضور رئیس سنی جلسه منصور خلج برگزار شد.

در این مجمع علاوه بر انتخابات هیات مدیره و بازرسان، اساسنامه پیشنهادی و روزنامه کار و کارگر به عنوان روزنامه کثیرالانتشار اطلاع رسانی و به تصویب رسید.

به گزارش تئاتر آنلاین، اصولاً به داشته‌های تئاتری‌مان بی‌تفاوت هستیم، از بنا گرفته تا امکاناتی که به مرور زمان بر ارزش تاریخی، فرهنگی و به طور کل مادی و معنوی آنها افزوده می‌شود. برای‌مان فرقی نمی‌کند چه بلایی بر سر تئاتر شهر به عنوان میراثی فرهنگی و هنری می‌آید و اصلاً اهمیتی نداشت که تئاتر نصر با آن همه تأثیرگذاری و اسناد و مدارکی که در آن بود بسته و تخریب شده و مکانی که قرار بود روزی به موزه تئاتر ایران تبدیل شود، به مخروبه تبدیل شده است.

با توجه به این روند به طور حتم جزئیات داشته‌های تئاتری‌مان نیز از اهمیت کمتری برخوردار خواهند شد؛ از مواد تبلیغی قدیمی تئاتر گرفته تا تجهیزات و امکانات نور، صدا و صحنه.

در این بین هستند افرادی که دغدغه حفظ و نگهداری داشته‌هایمان را دارند و نسبت به آنها بی تفاوت نیستند. برخی از این افراد با دغدغه و هزینه شخصی به نگهداری برخی وسایل و امکانات که به صورت خصوصی تهیه شده و در اختیار دولت نیستند می‌پردازند و برخی دیگر نیز به شکل‌های مختلف به اهمیت برخی داشته‌های تئاتری می‌پردازند که در اختیار بدنه دولتی است و متأسفانه بدنی دولتی هم ارزشی برای حفظ و نگهداری آنها قائل نیست.

مجتبی گیویان از همکاران با سابقه واحد نور مجموعه تئاتر شهر و اداره تئاتر است که تعطیل شد. وی در نیمه دوم دهه ۸۰ و زمانی که اداره تئاتر همچنان برقرار بود اقدام به برپایی نمایشگاهی کرد که در آن حدود ۳۰ پروژکتور قدیمی تئاتر در معرض دید مخاطبان و علاقه مندان به تئاتر قرار گرفته بود.

وی در گفتگو با تئاتر آنلاین درباره آن نمایشگاه و پروژکتورهایی که در آن به نمایش گذاشت، توضیح داد: نیمه دوم دهه ۸۰ بود که تعدادی از پروژکتورهای قدیمی بلااستفاده در اداره تئاتر را به صورت شخصی تعمیر و با استفاده از تجربیات افراد فنی قدیمی تئاتر شناسنامه‌ای برای هر کدام از آن پروژکتورها تهیه کردم. در این نمایشگاه نزدیک به ۳۰ پروژکتور از برندهای رنک استراند، هوفمایستر، گراش اند فوگل، سینوتار، زیمنس، میتسوبیشی و تعدادی مدل ساخت ایران و تعدادی با هویت نامعلوم و متفرقه گردآوری و نمایش داده شد.

گیویان درباره سرانجام این پروژکتورها یادآور شد: این پروژکتورها چون جزو اموال اداری و دولتی بود در اداره تئاتر باقی ماند و وقتی از اداره تئاتر بیرون آمدم و بعد هم که اداره تئاتر تعطیل شد دیگر خبری از این پروژکتورها ندارم. بعد از کاری که من در اداره تئاتر کردم، در تماشاخانه سنگلج نیز چنین کاری انجام و تعدادی از امکانات فنی این تماشاخانه نیز آرشیو شد.

وی ادامه داد: در حال حاضر تعدادی پروژکتور قدیمی در مجموعه تئاتر شهر، تعدادی در تالار وحدت و تعدادی هم در تماشاخانه سنگلج هست ولی نمی‌دانم بعد از تعطیلی اداره تئاتر پروژکتورهای قدیمی موجود در آن در چه وضعیتی هستند.

این فعال با سابقه عرصه نور و نورپردازی تئاتر معتقد است اجازه دسترسی به این امکانات قدیمی نور تئاتر داده شود و زیر نظر فرد و مدیریتی مشخص همه آنها جمع‌آوری شوند.

گیویان با بیان اینکه برخی پروژکتورها و امکانات نوری تئاتر ایران از قدمت بسیار بالایی برخوردارند و ارزش تاریخی و مادی بالایی دارند، متذکر شد: برخی دیگر از امکانات و گنجینه عجیب و غریب نور و فنی تئاتر در انبارهای احمدآباد مستوفی و جاده کرج وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی تلنبار شده و در حال از بین رفتن هستند.

وی تأکید کرد: در دوره‌های مختلف امکانات و تجهیزات نور برای تئاتر ایران خریداری، نگهداری و استفاده شد و در حال حاضر شکل ابزار بلااستفاده را دارند. این اقلام نظیر دستگاه‌های نور و صدا و پروژکتور در بحث اجرایی تئاتر همراه با هنرمندان و چهره‌های با سابقه تئاتر فعالیت کرده‌اند ولی از آنجایی که این امکانات زبان ندارند در انبارها و به عنوان وسایل اسقاطی نگهداری می‌شوند. نیاز است با اجازه دسترسی این امکانات و تجهیزات گردآوری و آرشیو شوند تا به عنوان گنجینه فنی تئاتر ایران از آنها مراقبت و برای مخاطبان و علاقه مندان به تئاتر نمایش داده شوند.

گیویان با اشاره به ارزش و قدمت تاریخی پروژکتورهای استفاده شده در تئاتر، گفت: به طور مثال خانواده رنک استراند و همینطور برند زیمنس و هوفمایستر دارای زیر مجموعه وسیعی از مدل‌ها بوده، از پروژکتورهای نمایشگاهی ۱۰۰ وات گرفته تا مدل‌های تئاتری با توان ۶۵۰ وات تا ۲۰۰۰ وات و با شکل‌ها و کارکردهای متفاوت. دیمرهای فلکه‌ای و پروژکتورهای آنالوگ جزو امکانات تاریخی تئاتر ما محسوب می‌شوند که متأسفانه در حال خاک خوردن هستند.

وی در پایان سخنان خود درباره ارزش پروژکتورهای قدیمی تئاتر تصریح کرد: سال ۹۱ از طریق ایمیل درباره مدلی از پروژکتور برند رنگ استراند با این کمپانی مکاتبه و اطلاعات فانی آن را خواستم تا بتوانم مدل مدنظر را که در اختیار داشتیم تعمیر کنم. شرکت تولید کننده در پاسخ به من ایمیلی زد و پرسید که آیا این مدل از پروژکتور را دارم یا نه زیرا خود شرکت دیگر این مدل را نداشت و برای قراردادن آن در موزه کمپانی حاضر بود این مدل را به قیمت بالایی از من خریداری کند. من به آنها پاسخ دادم که این پروژکتور از اموال دولتی است و فروش آن امکانپذیر نیست. متأسفانه چنین امکانات ارزشمند و تاریخی تئاتری در حال از بین رفتن و خاک خوردن هستند و ما نسبت به آنها بی توجه هستیم.

به گزارش تئاتر آنلاین، اصولاً به داشته‌های تئاتری‌مان بی‌تفاوت هستیم، از بنا گرفته تا امکاناتی که به مرور زمان بر ارزش تاریخی، فرهنگی و به طور کل مادی و معنوی آنها افزوده می‌شود. برای‌مان فرقی نمی‌کند چه بلایی بر سر تئاتر شهر به عنوان میراثی فرهنگی و هنری می‌آید. برای‌مان اصلاً اهمیتی نداشت که تئاتر نصر با آن همه تأثیرگذاری و اسناد و مدارکی که در آن بود بسته و تخریب شده و مکانی که قرار بود روزی به موزه تئاتر ایران تبدیل شود، به مخروبه تبدیل شده است.

با توجه به این روند به طور حتم جزییات داشته‌های تئاتری‌مان نیز از اهمیت کمتری برخوردار خواهند شد؛ از مواد تبلیغی قدیمی تئاتر گرفته تا تجهیزات و امکانات نور، صدا و صحنه.

در این بین هستند افرادی که دغدغه حفظ و نگهداری داشته‌هایمان را دارند و نسبت به آنها بی تفاوت نیستند. برخی از این افراد با دغدغه و هزینه شخصی به نگهداری برخی وسایل و امکانات که به صورت خصوصی تهیه شده و در اختیار دولت نیستند می‌پردازند و برخی دیگر نیز به شکل‌های مختلف به اهمیت برخی داشته‌های تئاتری می‌پردازند که در اختیار بدنه دولتی است و متأسفانه بدنی دولتی هم ارزشی برای حفظ و نگهداری آنها قائل نیست.

مجتبی گیویان از همکاران با سابقه واحد نور مجموعه تئاتر شهر و اداره تئاتر است که تعطیل شد. وی در نیمه دوم دهه ۸۰ و زمانی که اداره تئاتر همچنان برقرار بود اقدام به برپایی نمایشگاهی کرد که در آن حدود ۳۰ پروژکتور قدیمی تئاتر در معرض دید مخاطبان و علاقه مندان به تئاتر قرار گرفته بود.

وی در گفتگو با تئاتر آنلاین درباره آن نمایشگاه و پروژکتورهایی که در آن به نمایش گذاشت، توضیح داد: نیمه دوم دهه ۸۰ بود که تعدادی از پروژکتورهای قدیمی بلااستفاده در اداره تئاتر را به صورت شخصی تعمیر و با استفاده از تجربیات افراد فنی قدیمی تئاتر شناسنامه‌ای برای هر کدام از آن پروژکتورها تهیه کردم. در این نمایشگاه نزدیک به ۳۰ پروژکتور از برندهای رنک استراند، هوفمایستر، گراش اند فوگل، سینوتار، زیمنس، میتسوبیشی و تعدادی مدل ساخت ایران و تعدادی با هویت نامعلوم و متفرقه گردآوری و نمایش داده شد.

گیویان درباره سرانجام این پروژکتورها یادآور شد: این پروژکتورها چون جزو اموال اداری و دولتی بود در اداره تئاتر باقی ماند و وقتی از اداره تئاتر بیرون آمدم و بعد هم که اداره تئاتر تعطیل شد دیگر خبری از این پروژکتورها ندارم. بعد از کاری که من در اداره تئاتر کردم، در تماشاخانه سنگلج نیز چنین کاری انجام و تعدادی از امکانات فنی این تماشاخانه نیز آرشیو شد.

وی ادامه داد: در حال حاضر تعدادی پروژکتور قدیمی در مجموعه تئاتر شهر، تعدادی در تالار وحدت و تعدادی هم در تماشاخانه سنگلج هست ولی نمی‌دانم بعد از تعطیلی اداره تئاتر پروژکتورهای قدیمی موجود در آن در چه وضعیتی هستند.

این فعال با سابقه عرصه نور و نورپردازی تئاتر معتقد است اجازه دسترستی به این امکانات قدیمی نور تئاتر داده شود و زیر نظر فرد و مدیریتی مشخص همه آنها جمع‌آوری شوند.

گیویان با بیان اینکه برخی پروژکتورها و امکانات نوری تئاتر ایران از قدمت بسیار بالایی برخوردارند و ارزش تاریخی و مادی بالایی دارند، متذکر شد: برخی دیگر از امکانات و گنجینه عجیب و غریب نور و فنی تئاتر در انبارهای احمدآباد مستوفی و جاده کرج وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی تلنبار شده و در حال از بین رفتن هستند.

وی تأکید کرد: در دوره‌های مختلف امکانات و تجهیزات نور برای تئاتر ایران خریداری، نگهداری و استفاده شد و در حال حاضر شکل ابزار بلااستفاده دارند. این اقلام نظیر دستگاه‌های نور و صدا و پروژکتور در بحث اجرایی تئاتر همراه با هنرمندان و چهره‌های با سابقه تئاتر فعالیت کرده‌اند ولی از آنجایی که این امکانات زبان ندارند در انبارها و به عنوان وسایل اسقاطی نگهداری می‌شوند. نیاز است با اجازه دسترسی این امکانات و تجهیزات گردآوری و آرشیو شوند تا به عنوان گنجینه فنی تئاتر ایران از آنها مراقبت و برای مخاطبان و علاقه مندان به تئاتر نمایش داده شوند.

گیویان با اشاره به ارزش و قدمت تاریخی پروژکتورهای استفاده شده در تئاتر، گفت: به طور مثال خانواده رنک استراند و همینطور برند زیمنس و هوفمایستر دارای زیر مجموعه وسیعی از مدل‌ها بوده، از پروژکتورهای نمایشگاهی ۱۰۰ وات گرفته تا مدل‌های تئاتری با توان ۶۵۰ وات تا ۲۰۰۰ وات و با شکل‌ها و کارکردهای متفاوت. دیمرهای فلکه‌ای و پروژکتورهای آنالوگ جزو امکانات تاریخی تئاتر ما محسوب می‌شوند که متأسفانه در حال خاک خوردن هستند.

وی در پایان سخنان خود درباره ارزش پروژکتورهای قدیمی تئاتر تصریح کرد: سال ۹۱ از طریق ایمیل درباره مدلی از پروژکتور برند رنگ استراند با این کمپانی مکاتبه و اطلاعات فانی آن را خواستم تا بتوانم مدل مدنظر را که در اختیار داشتیم تعمیر کنم. شرکت تولید کننده در پاسخ به من ایمیلی زد و پرسید که آیا این مدل از پروژکتور را دارم یا نه زیرا خود شرکت دیگر این مدل را نداشت و برای قراردادن آن در موزه کمپانی حاضر بود این مدل را به قیمت بالایی از من خریداری کند. من به آنها پاسخ دادم که این پروژکتور از اموال دولتی است و فروش آن امکانپذیر نیست. متأسفانه این چنین امکانات ارزشمندی و تاریخی تئاتری در حال از بین رفتن و خاک خوردن هستند و ما نسبت به آنها بی توجه هستیم.

تئاتر آنلاین – گروه هنر- آروین موذن‌زاده: ایران پس از پیروزی انقلاب اسلامی و با سپری کردن بیش از ۴ دهه پا به قرنی تازه گذاشت؛ در این عمر سپری شده ۴۳ ساله، آثار مختلفی با موضوعاتی متنوع از دفاع مقدسی، دینی، کمدی، اجتماعی و … تولید و در سالن‌های تئاتر به صحنه رفتند. برخی از این آثار بسیار جریان ساز بودند و برخی آثار خاطره‌انگیز و پرمخاطب.

شاید خالی از لطف نباشد مروری داشته باشیم بر آثاری که طی دهه‌های ۶۰، ۷۰، ۸۰ و ۹۰ تولید و اجرا شدند، روندی که این آثار برای تمرین و تولید طی کردند، گروهی که در تولید و اجرای اثر حضور داشتند و دیدن تصاویر این اجراها اعم از عکس یا فیلم.

از این رو در گروه هنر تئاتر آنلاین تصمیم بر این شد که از آغاز سال ۱۴۰۰ با جمع‌آوری اطلاعات مختلف اجراهای ۴ دهه گذشته، مروری بر تولیدات تئاتر ایران در این بازه زمانی داشته باشیم.

در هشتمین گام از مرور «چهار دهه خاطرات صحنه» سراغ نمایش «حماسه انقلاب سنگ» به کارگردانی هادی مرزبان رفته‌ایم.

هادی مرزبان نویسنده و کارگردان شناخته شده و فعال تئاتر ایران است که علاوه بر روی صحنه بردن آثاری از نویسندگان مختلف علاقه بسیاری به آثار زنده یاد اکبر رادی دارد و در طول دهه‌های گذشته اکثر نمایشنامه‌های این نویسنده معاصر را به صحنه برده است. او این روزها مشغول آماده سازی نمایش «دکتر نون» است که قرار است در آینده‌ای نزدیک در سالن اصلی مجموعه تئاترشهر به صحنه برود.

مرزبان با همراهی همسرش فرزانه کابلی نمایش‌های دیگری هم به صحنه برده که بیشتر بر پایه حرکت و فرم استوار هستند که یکی از این آثار «حماسه انقلاب سنگ» است که در آن رنج و اندوه مردم فلسطین به تصویر کشیده می‌شود. این نمایش در سال ۷۹ در نوزدهمین جشنواره تئاتر فجر به صحنه رفت و بعد از آن نیز علاوه بر اجرای عمومی بارها به مناسبت‌های مختلف در تالار وحدت اجرا شد.

این روزها که حملات ددمنشانه رژیم صهیونیستی به منازل مسکونی نوار غزه شدت گرفته است و شاهد شهادت بسیاری از زنان و کودکان بی‌دفاع در قدس اشغالی و کرانه باختری هستیم می‌توان نگاهی نیز به نمایش‌هایی داشت که درباره فلسطین اشغالی در طول سال‌های مختلف در تئاتر کشور تولید شده‌اند و به این نکته پرداخت که چگونه هنرمندان تئاتر از این طریق همراهی خود را با مقاومت مردم فلسطین به تصویر کشیدند.

همانطور که عنوان شد یکی از این آثار نمایش «حماسه انقلاب سنگ» است که به نویسندگی و کارگردانی هادی مرزبان و طراحی حرکت فرزانه کابلی در تالار وحدت به صحنه رفت. مرزبان در گفتگویی که با تئاتر آنلاین داشت علت شکل‌گیری این اثر نمایشی را عکس و فیلمی دانست که از محمد الدوره کودک فلسطینی منتشر شد که در آغوش پدرش به طرز ناباورانه‌ای در مقابل چشم جهانیان به شهادت رسید.

شهادت دردناک محمد الدوره توسط نظامیان رژیم صهیونیستی در ۳۰ سپتامبر ۲۰۰۰ و در دومین روز از انتفاضه دوم فلسطین روی داد و این صحنه با گذشت بیش از ۲۰ سال همچنان در ذهن مسلمانان جهان زنده است.

مرزبان درباره شکل‌گیری این اثر نمایشی به تئاتر آنلاین گفت: ایده نمایش «حماسه انقلاب سنگ» زمانی شکل گرفت که تصاویر پدر و پسری که گوشه خیابان مورد تیراندازی نیروهای اسرائیلی قرار گرفته بودند و در نهایت منجر به کشته شدن آن پسر بچه ۱۲ ساله شد، به شکل گسترده‌ای انتشار یافت که بسیار دردناک بود. این تصاویر روی من اثر بسیار بدی گذاشت و همان موقع بودم که تصمیم گرفتم نمایشی در ارتباط با مردم فلسطین و رنجی که می‌کشند، آماده کنم.

وی ادامه داد: این نمایش کاملاً خودخواسته و دلی شکل گرفت و بدون پول و حمایت آن‌چنانی روی صحنه رفت اما در مقاطع مختلف تقاضا برای اجرای نمایش زیاد بود و ما در مناسب‌های مختلف با تغییراتی اندک کار را روی صحنه بردیم. یکی از بخش‌های نمایش که در آن فرزانه کابلی شمشیر به دست گرفته است از روی عکسی برداشت شد که در آن یک زن فلسطینی به همین شکل تصویر شده است.

وی یادآور شد: «حماسه انقلاب سنگ» درست در بحبوحه اتفاقات انتفاضه دوم شکل گرفت و اثری بود بدون دیالوگ که تنها بر حرکات فرم استوار بود و در آن مقاطعی از زندگی مردم فلسطین از زمانی که در رفاه و آرامش هستند تا زمانی که در اوج شادی مورد بمباران هواپیماهای رژیم صهیونیستی قرار می‌گیرند به تصویر کشیده می‌شد و در نهایت نمایش با مقاومت مردم فلسطین به پایان می‌رسید.

مرزبان در پایان صحبت‌هایش بیان کرد: نمایش به دلیل اینکه نیازمند امکانات ماشینری بود تنها قابلیت این را داشت که در تالار وحدت به صحنه برود. هنرمندانی در طول این سال‌ها بودند که به دور از کلیشه‌های رایج به صورت خودخواسته و دلی دست به تولید آثاری با این مضمون زده‌اند که ایده شکل‌گیری هرکدام از این آثار داستان و روایتی شخصی دارد از همین رو منجر به تولید آثاری تاثیرگذار شده است.

به گزارش تئاتر آنلاین، آیین پایانی هجدهمین جشنواره نمایش عروسکی تهران – مبارک عصر امروز یکشنبه ۱۷ اسفند ماه در تالار وحدت برگزار شد.

پخش سرود ملی جمهوری اسلامی ایران و قرائت قرآن مجید توسط یک قاری نوجوان آغازگر مراسم امروز بود. الهه رضایی مجری برنامه های کودک در دهه ۶۰ اجرای برنامه را برعهده داشت که در ابتدای صحبت هایش توضیحاتی درباره شرایط برگزاری جشنواره در وضعیت کرونایی ارایه کرد.

تجلیل از دبیری که دیگر نیست

در ادامه یک قطعه نمایشی کوتاه اجرا شد و با پخش ویدئویی یاد و خاطره زنده یاد گلزار محمدی دبیر فقید جشنواره گرامی داشته شد. بهروز غریب پور، بنفشه بدیعی، بهزاد فراهانی، آزاده انصاری، زهرا صبری، ایرج محمدی، شهرام گیل آبادی، شهرام کرمی، محمد اعلمی در این تصاویر درباره ویژگی های این هنرمند و خاطراتی که از او داشتند، سخن گفتند. بخش کوتاهی از این ویدئو نیز به سخنان خود گلزار محمدی اختصاص داشت.

سپس با حضور قادر آشنا مدیرکل هنرهای نمایشی، رضا بصیرت مدیر عامل انجمن هنرهای نمایشی و مهدی حاجیان دبیر اجرایی جشنواره و مهدی محمدی برادر زنده یاد گلزار محمدی از این هنرمند فقید تجلیل شد.

وزیر ارشاد سلام رساند

قادر آشنا در سخنانی سلام وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی را به حاضران رساند و گفت که وی به دلیل حضور در جلسه هیات دولت، امکان حضور در برنامه را پیدا نکرده است.

آشنا با قدردانی از همه همراهان این جشنواره افزود: وقتی دوباره توفیق حضور در اداره کل هنرهای نمایشی را پیدا کردم، جشنواره در میانه راه بود و با کرونا و درگذشت دبیر عزیز آن روبرو شدیم. از این رو ابتدا برای برگزاری آن تردید داشتیم ولی در شورای سیاستگذاری به این نتیجه رسیدیم جشنواره در بستر فضای مجازی برگزار شود و چند پلتفرم ارایه آثار را بر عهده گرفتند که به ویژه پخش این نمایش ها از تلویزیون تئاتر ایران با استقبال تماشاگران روبرو شد به طوری که بیش از ۱۹ هزار تماشاگر به تماشای نمایش های جشنواره نشستند و خانواده ها خواهان ادامه پخش این آثار در فضای مجازی هستند.

وی همچنین تاکید کرد که علاوه بر بستر فضای مجازی از اجرای عمومی نمایش های جشنواره که اغلب تولید جدید هستند، حمایت می شود چراکه تئاتر با اجرای عمومی زنده است بنابراین از اجرای عمومی این آثار در تالارهای زیر مجموعه اداره کل هنرهای نمایشی به ویژه تالار هنر و همینطور دیگر سالن های نمایشی حمایت خواهد شد.

در ادامه با پخش یک کلیپ کوتاه از هنرمندان درگذشته؛ کامبوزیا پرتوی، نصرت کریمی، محمدرضا الوند و گلزار محمدی یاد شد.

معرفی برگزیدگان بخش عکس

بخش بعدی مراسم اختصاص به اهدای جوایز بخش عکس داشت که با حضور امیر عابدی مدیر بخش عکس، اختر تاجیک عضو هیات داوران و امیر مشهدی عباس جوایز به شرح زیر اهدا شد.

بر اساس آرای هیات داوران متشکل از اختر تاجیک، بهروز غریب پور و سیف الله صمدیان با اهدای لوح تقدیر از کیارش مسیبی، پوریا نوری، مریم ملک‌مختار، مجید نیک‌نفس قدردانی شد.

هیات داوران عکاسان زیر را بدون اولویت به عنوان برگزیده این بخش معرفی کرد:

تندیس جشنواره، دیپلم افتخار و جایزه نقدی به مریم قهرمانی زاده برای مجموعه عکس از نمایش های «اپرای عروسکی عشق» و نمایش «یک تئاتر کوچک از انتهای دنیا»

تندیس جشنواره، دیپلم افتخار و جایزه نقدی به سیدضیا صفویان برای مجموعه عکس از نمایش های «بغلم کن تا دمپایی نیومده» و نمایش «ترانه خورشید و ماه»

تندیس جشنواره، دیپلم افتخار و جایزه نقدی به مهدی آشنا برای مجموعه عکس از نمایش های «اگزویا» و نمایش «منو نمی‌بره»

بزرگداشت برای ۲ هنرمند تئاتر عروسکی

بخش بعدی برنامه به بزرگداشت ایرج محمدی هنرمند فعال حوزه نمایش عروسکی اختصاص داشت که ابتدا ویدئویی درباره این هنرمند پیشکسوت پخش شد و در ادامه با حضور سید مجتبی حسینی معاون هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، حجت الاسلام بهداروند مشاور اداره کل هنرهای نمایشی و قادر آشنا مدیر کل هنرهای نمایشی از این هنرمند تجلیل به عمل آمد.

محمدی با خواندن یادداشتی از برگزارکنندگان جشنواره و مدیران هنری جشنواره تشکر کرد و گفت: آرزو می کنم در هر شغلی، مفید و تاثیرگذار و مثل عروسک ها مهربان و خوشرو و یکرنگ، صادق، باگذشت، بخشنده، پر از عاطفه و عشق نسبت به هم باشیم که راز ماندگاری در همین هاست.

در بخش بعدی برنامه مهدی حاجیان دبیر اجرایی جشنواره یادداشتی را به شرح زیر قرائت کرد:

«به نام پروردگار زیبایی و مهر

نخست: هزاران سپاس آفریدگار را. سپس: شاد و آرام روح زنده نام بانو گلزار محمدی و تمام هنرمندان شریف سفرکرده و یادشان مانا.

عرض ادب و احترام به پیشگاه قهرمانان ملی در ساحت هنر نمایش که با هنرنمایی ارزشمند خود در شرایط دشوار چراغ صحنه جشنواره را پر نور و درخشان نگاه داشتند. سپاس از اعتماد بزرگواران و جناب آقای دکتر آشنا، سپاس فراوان از همراهی گروه محترم ستاد جشنواره و مدیران بزرگوار و پرتلاش.

و کلام آخر؛ شرایط دشوار بود، اما هر آنچه اگر خوبی بود به لطف هنرمندان شریف نمایش عروسکی ایران و همراهانم در ستاد جشنواره بود و تمام کاستی ها و کوتاهی ها از بنده پس تلخی ها و کاستی ها را بر من ببخشایید و امید به آرامش جهان، امید به سلامت و شادی مردمان سرزمینم. امید به رونق و اعتلای بیش از پیش نمایش ایران و نمایش عروسکی.»

تجلیل از محمدحسن ابویی معلم تلاشگر هنر در شهر مهریز که سال هاست به آموزش نمایش خیمه شب بازی و ساخت عروسک همت گماشته، دیگر بخش این برنامه بود. همچنین وزارت آموزش و پرورش نیز از این معلم قدردانی کرد.

ابویی بعد از مراسم تجلیل عنوان کرد: سال هاست دانش آموزان مهریز عروسک مبارک را می سازند. ساخت این عروسک جزو آموزش هنر در مدارس شهر ماست. در هر کلاس و مدرسه ای به خیمه شب بازی می پردازیم ولی در زمینه آموزش اول راه هستیم. کارگاه های خوبی هم برگزار کرده ایم. با اتفاق امشب مسئولیت من بیشتر شده است چون شهرستان ما در زمینه تئاتر پتانسیل خوبی دارد.

در ادامه چند قطعه موسیقی با خوانندگی خواننده نوجوان مجید معظمی اجرا و سپس تیزری از نمایش های شرکت کننده در جشنواره پخش شد.

اعلام برگزیدگان بخش ترجمه و تالیف

بخش بعدی مراسم اختصاص به اعلام برگزیدگان مسابقه پژوهش (تالیف و ترجمه) داشت. در این مسابقه ۴۷ اثر از سراسر کشور متقاضی رقابت بودند که در پایان و بر اساس رای هیات داوران متشکل از فریندخت زاهدی، بهرام جلالی پور و حمیدرضا اردلان آرا به شرح زیر اعلام شد:

بخش ترجمه

هیات داوران در این بخش بدون اولویت با اهدای لوح تقدیر و جایزه نقدی از مجید کیانیان برای ترجمه مقاله «بدن متحول، عبارت نوظهور: اکتساب مهارت در یک تئاتر عروسکی» نوشته هاروکا اوکویی، پرتو پورقرایی برای ترجمه مقاله «ﻋﺮوسک ﺑﻪ ﻣﺜﺎﺑﻪ ﺑﺪن زنده ﻣﻌﺎﺻﺮ» نوشته نوئِمی لورِنتس و امین محمدی برای ترجمه مقاله «ﻋﺮوﺳﮏ ﺑﻪ ﻣﺜﺎﺑﻪ ﯾﮏ اﺑﺰار آﻣﻮزﺷﯽ» نوشته تارجا کروگر و ان ماریا نوپونن قدردانی کرد.

بخش تالیف

رتبه سوم: لوح تقدیر و جایزه نقدی اهدا شد به فائزه السادات شاه حسینی برای نگارش مقاله «آواتارهای پلاسیسیته تخیل»

رتبه دوم مشترک: لوح تقدیر و جایزه نقدی تقدیم شد به نگین کشفی برای نگارش مقاله «نمایش های فشن به مثابه اجرای عروسکی؛ با نگاهی به نمایش های فشن Viktor & Rolf» و میرمحمدرضا حیدری و سلما محسنی اردهالی برای نگارش مقاله «گذری به سیر تاریخی بازی اسب چوبی در ایران و ریشه‌های اسطوره‌ای آن به عنوان یکی از گونه های عروسک نمایشی در ایران»

رتبه اول: تندیس جشنواره، دیپلم افتخار و جایزه نقدی تقدیم شد به محمد اوحدی برای نگارش مقاله «راه روح رقصنده: بازنگری پدیدار شناسانه‌ بر بی‌قراری عروسک در انسان معاصر»

معرفی برگزیدگان بخش نمایشنامه نویسی

در ادامه جوایز بخش مسابقه نمایشنامه نویسی با حضور اردشیر صالح پور، سلما محسنی و مریم اقبالی اهدا شد.

بر اساس رای هیات داوران بخش نمایشنامه نویسی، متشکل از شادی پورمهدی، اردشیر صالح پور و نادر برهانی مرند، آرا به شرح زیر اعلام شد.

آثار شایسته تقدیر

لوح تقدیر و جایزه نقدی به کیان مرادی برای نگارش نمایشنامه «میرزا پارلمان خان نهاوندی» از نهاوند

لوح تقدیر و جایزه نقدی به نسرین خنجری برای نگارش نمایشنامه «افسانه دختر بالدار» از تهران

نمایشنامه های برگزیده

در این بخش هیات داوران بدون اولویت سه برگزیده به شرح زیر داشت:

تندیس جشنواره، دیپلم افتخار و جایزه نقدی به میلاد حسینی برای نگارش نمایشنامه «دژِ هفتواد» از تهران

تندیس جشنواره، دیپلم افتخار و جایزه نقدی به رضا گشتاسب برای نگارش نمایشنامه «مَتَتی» از یاسوج

تندیس جشنواره، دیپلم افتخار و جایزه نقدی به باقر سروش برای نگارش نمایشنامه «داش آکل» از تهران

آخرین بخش مراسم به اجرای قطعه ای نمایشی با نام « جنگ و صبح» به کارگردانی میثم یوسفی از یزد اختصاص داشت.

رضا پورتراب زاده کارگردان نمایش «اپیدمی» که امروز شنبه ۱۸ بهمن در قالب جشنواره تئاتر فجر در تالار وحدت به صحنه می رود درباره این اثر نمایشی به تئاتر آنلاین گفت: نمایش «اپیدمی» پیش از این در شهر گرگان به صحنه رفته با استقبال قابل توجه مخاطبان روبرو شده بود. این نمایش یک کمدی اجتماعی و داستان شهری کوچک به نام نوورسیتی است که با اختراع یک جوان دگرگون می‌شود. این جوان ماده ای را اختراع می کند که هرکس آن را مصرف کند دیگر قادر به دروغ گفتن نیست اما این مساله به جای کارساز بودن مشکلاتی را در شهر به وجود می آورد چون وقتی قرار است این ماده را برای رو شدن دست خلافکارها به کلانتری بفروشد فسادهای خود کلانتر رو می شود از همین رو جوان تصمیم می گیرد این ماده را در سطح شهر پخش کند که طبیعتا باعث هرج و مرج می شود.

وی ادامه داد: برای اجرای جشنواره مدت زمان نمایش کوتاه شده و کمی بیش از ۲ ساعت خواهد بود. «اپیدمی» ۱۳ بزیگر اصلی و ۲۳ بازیگر حرکات فرم دارد که فضاسازی های نمایش و کارئوگرافی را برعهده دارند. این اثر نمایشی کاری در سبک های مختلف است اما در اجرا تلاش کردیم به شیوه فاصله گذاری برشت نمایش را شکل دهیم.

پورتراب زاده درباره آماده سازی نمایش برای اجرا توضیح داد: گروه بیش از یک سال بیکار بود و هیچ تولیدی نداشت. برای حضور این اثر نمایشی هم ابتدا قرار بر این بود که نمایش به صورت مجازی پخش شود و اجرای صحنه ای نداشته باشیم اما ناگهان به ما اعلام کردند که کار اجرای زنده هم خواهد داشت از همین رو مجبور شدیم ۷ ماه تمرین نمایش را در ۱۵ روز فشرده کنیم تا نمایش به برای اجرای جشنواره آماده شود. در این اثر نمایشی بازیگران پیشکسوت و مسنی حضور دارند از همین رو به دلیل خطر کرونا حضور در تمرین ها برایشان سخت بود اما همه عوامل و بازیگران نمایش برای حضور در جشنواره ایثار کردند که از آنها سپاسگزارم.

این کارگردان تئاتر در پایان درباره برگزاری این دوره از جشنواره تئاتر فجر بیان کرد: هنرمندان ما یک سال است که بیکار هستند و متاسفانه از لحاط روانی و اقتصادی فشار زیادی را تحمل کردند. جشنواره تئاتر فجر می تواند شروع دوباره ای برای هنرمندان تئاتر ما باشد و با وجودی که من ترجیح می دادم جشنواره به صورت مجازی برگزار شود اما در کل برگزاری آن را به فال نیک می گیرم.

نمایش «اپیدمی» نوشته علیرضا امیدی و کار رضا پورتراب زاده از گرگان هجدهم بهمن ماه در هشتمین روز از سی و نهمین جشنواره تئاتر فجر ساعت ۱۸:۳۰ در بخش رقابتی این رویداد در تالار وحدت به صحنه خواهد رفت.

به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از ستاد خبری جشنواره، امروز دوشنبه ۱۳ بهمن‌ماه همزمان با روز سوم این رویداد، تالار وحدت، مجموعه تئاتر شهر، تئاتر مولوی، تماشاخانه ایرانشهر و تالار حافظ میزبان سومین روز از اجراهای صحنه‌ای آثار این دوره از جشنواره خواهند بود.

* اجراهای صحنه‌ای

تالار وحدت تا پایان برگزاری جشنواره سی‌ونهم از ساعت ۱۸:۳۰ میزبان اجرای نمایش «سرباز» به کارگردانی حسین پارسایی خواهد بود.

در مجموعه تئاتر شهر هم تالار اصلی در تمام روزهای برگزاری جشنواره از ساعت ۱۸ میزبان اجرای‌ نمایش «گرگاس‌ها یا روزبخیرآقای وزیر» به کارگردانی حمیدرضا نعیمی است.

«آبگوشت زهرماری» به کارگردانی حسین اسدی امروز ساعت ۱۷ در تالار چارسو اجرا می‌شود. تالار سایه در ساعت ۱۵ میزبان اجرای نمایش «بهشت حکیم‌الله» به کارگردانی ویدا موسوی خواهد بود و «پات» به کارگردانی اصغر خلیلی هم در ساعت ۱۷ در تالار قشقایی روی صحنه می‌رود.

در تئاتر مولوی و در ساعت ۱۵ نمایش «پینوکیو» به کارگردانی اوشان محمودی اجرا می‌شود.

تماشاخانه ایرانشهر هم در ۲ سالن ناظرزاده و سمندریان میزبان آثار این دوره از جشنواره است. در ساعت ۱۷ نمایش «کمدی‌زا» به کارکردانی کاوه مهدوی در سالن ناظرزاده اجرا می‌شود. ساعت ۱۹ هم نمایش «نگاهم به دریاست تا کسی آب را نبرد» به کارگردانی حسن سبحانی در سالن سمندریان روی صحنه می‌رود.

تالار حافظ هم ساعت ۱۹ امروز میزبان نمایش «کجایی ابراهیم» به کارگردان لیلی عاج خواهد بود.

* نمایش‌های خیابانی

امروز دوشنبه ۱۳ بهمن‌ماه و در بخش نمایش‌های خیابانی و دیگرگونه‌ها، از ساعت ۱۵:۳۰ تا ۱۸:۳۰ در محوطه مقابل تالار وحدت به ترتیب نمایش‌های «همیلو»، «تن‌های تنها»، «حباب زیر آب»، «سرباز سردار» و «زهی خیال باطل» اجرا می‌شود.

در محوطه آب‌نمای بازار بزرگ ایران‌مال هم در ۲ نوبت ۱۸:۳۰ و ۱۹ دو نمایش «همیلو» و «تن‌های تنها» اجرا خواهد شد.

ایوان انتظار مترو میدان ولیعصر (عج) هم امروز در ساعت ۱۱ میزبان اجرای نمایش «زهی خیال باطل» و پس از آن در ساعت ۱۱:۳۰ میزبان نمایش «سرباز سردار» خواهد بود.

* دیگرگونه‌ها

نمایش «دموکراسی سفارشی» به کارگردانی میلاد جباری مولانا هم در بخش «دیگرگونه‌ها» امروز ۱۲ بهمن‌ماه در ساعت ۱۸:۳۰ در باغ موزه قصر اجرا می‌شود. اجرای این نمایش تا ۱۹ بهمن‌ماه ادامه خواهد داشت.

نمایش «میکرومکبث» به کارگردانی حسین دریس هم در بخش دیگرگونه‌ها امروز ۱۲ بهمن‌ماه در ساعت ۱۸ در تئاتر محراب اجرا می‌شود. اجرای این نمایش تا ۱۵ بهمن‌ماه ادامه خواهد داشت.

نمایش «آنتروپی» به کارگردانی زهرا رفیعی در این بخش از ساعت ۱۶ در فضای مجازی اجرا می‌شود. اجرای این نمایش تا ۱۹ بهمن ادامه خواهد داشت.

نمایش «حیاط ناتمام خانه ورنوسفادرانی» به کارگردانی رضا سعیدی در ۲ نوبت ۱۶:۳۰ و ۱۸ در خانه بهار اجرا می‌شود. اجرای این نمایش تا ۱۴ بهمن ادامه دارد.

سی و نهمین جشنواره تئاتر فجر به دبیری حسین مسافرآستانه تا ۲۰ بهمن در حال برگزاری است. آدرس سایت جشنواره www.fitf.ir است.

به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی سی و نهمین جشنواره تئاتر فجر، با حفظ موارد و نکات بهداشتی تعدادی از تالارهای نمایشی با ظرفیت ۵۰ درصدی پذیرای آثار و مخاطبان سی و نهمین جشنواره تئاتر فجر در ایام برگزاری این رویداد هستند.

نمایش‌های بخش صحنه‌ای جشنواره در تالار وحدت، مجموعه تئاترشهر با اختصاص ۴ سالن اصلی، چارسو، قشقایی و سایه، تالار مولوی، تالار حافظ، تماشاخانه ایرانشهر با ۲ سالن ناظرزاده کرمانی و سمندریان روی صحنه می‌روند. همچنین در سالن عباس جوانمرد خانه تئاتر آثار رادیوتئاتر اجرا خواهند شد.

سی و نهمین جشنواره تئاتر فجر به دبیری حسین مسافرآستانه ۱۱ تا ۲۰ بهمن ۹۹ برگزار می‌شود. آدرس سایت جشنواره www.fitf.ir است.

به گزارش تئاتر آنلاین، نماش «زخم مدینه» به نویسندگی مهدی متوسلی برداشتی آزاد از نمایش «روایتی دیگر» نوشته محمد اختیاری است که برای اولین بار در سال ۷۳ تولید و در تالار آوینی دانشکده هنرهای زیبای دانشگاه تهران اجرا شد.

این نمایش با کارگردانی عبدالرضا کیهانی برای دوازدهمین بار در ۳۰ سال گذشته، روز جمعه ۲۶ دی در تالار وحدت اجراخوانی می شود. این اجراخوانی به همت و پشتیبانی بنیاد فرهنگی هنری رودکی و مساعدت اداره کل هنرهای نمایشی و انجمن تئاتر انقلاب و دفاع مقدس، ساعت ۱۵:۳۰ با میزبانی از تعداد بسیار محدودی تماشاگر، به صحنه می رود.

همچنین این اجرا از طریق تلویزیون اینترنتی لنز ایرانسل پخش آنلاین می شود.

جلیل فرجاد، کرامت رودساز، حسین پارسایی، اسدالله بابایی، علیرضا عابدینی، محمد نصرالهی و علی کیهانی از جمله بازیگران اجراخوانی «زخم مدینه» هستند و سعید ذهنی آهنگسازی این اثر را بر عهده دارد.

پیش از این و در اجراهای گذشته «زخم مدینه»، هنرمندانی چون مرحوم انوشیروان ارجمند، مرحوم ولی الله مؤمنی و شهید محمدجواد حسن زاده به ایفای نقش پرداخته بودند.

به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی و امور بین الملل بنیاد رودکی، همزمان با اولین سالگرد شهادت سردار آسمانی، حاج قاسم سلیمانی، مستند نمایش «سرباز» به تهیه‌کنندگی بنیاد رودکی و کارگردانی حسین پارسایی از شامگاه جمعه دوازدهم دی به نمایش درآمد. این اجرا در حالی در تالار وحدت روی صحنه رفت که در حاشیه پخش برخط آن از تلویزیون تعاملی «لنز» برای مخاطبان، تعداد محدودی مهمان ویژه با رعایت کامل پروتکل‌های بهداشتی از نزدیک به تماشای این نمایش نشستند.

مستند نمایش «سرباز» مبتنی بر سویه‌های زیستی و مقاومتی سردار سلیمانی به عنوان اسوه ملی مقاومت است و از هفت اپیزود نمایشی و برخوردار از جلوه‌های ویژه فنی و بصری تشکیل شده است و قطعه پایانی آن با عنوان «حالا که می‌روی» با صدای محمد معتمدی اجرا می شود.

محمدحسین صفارهرندی عضو مجمع تشخیص مصلحت نظام و وزیر اسبق وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، مرتضی محمودوند نماینده مجلس شورای اسلامی، سید محمد حسینی وزیر اسبق وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، قادر آشنا مدیرکل هنرهای نمایشی، فرید مرادیان معاون بهداشت، درمان و توانبخشی جمعیت هلال احمر، محمدتقی حسینی طباطبایی رئیس مجتمع دارویی هلال ایران جمعیت هلال احمر، منصوره باقری معاون امور بین‌الملل و حقوق بشردوستانه جمعیت هلال احمر، فوزیه درخشان نیا مدیرکل منابع انسانی و تحول اداری جمعیت هلال احمر، سمیرا فعلی مشاور رئیس سازمان هلال احمر ایران، حمید نیلی مدیرعامل انجمن تئاتر انقلاب و دفاع مقدس، مجید رجبی معمار مدیرعامل خانه هنرمندان و محمود فرهنگ مدیر کانون نمایش های مذهبی اداره کل هنرهای نمایشی از مهمانان ویژه شب نخست اجرا بودند.

علی براتی به عنوان طراح حرکت، انوش معظمی، مجید رحمتی، مسعود رحیم پور،رضا راد، ندا سیاس، سروش کریمی نژاد، احمد صمیمی، حسین نصری، میلاد محمدزاده، آصف جاودانفرد، یونس حمزه لویی، رضا طالبی، آرمان صلحی، سعید نوعی، میثم جبارزاده، رضا خاکی، مارال قادری، امید کفایتی، اسماعیل صالحی، الکس ملک کرم، مهدیار کشمیری، حامد شمسه، هومن حسین زاده و ملیکا کاشانی به عنوان بازیگر، سروش کریمی نژاد به عنوان طراح صدا و موسیقی، مژگان عیوضی طراح لباس، حسین میرزا محمدی ویدئو آرت، محمد موحد نیا طراح گرافیک، رضا راد دستیار کارگردان و برنامه ریز و داریوش یگانه به عنوان مدیر تولید پروژه سرباز را همراهی می کنند.

داستان سردار سلیمانی یک فصل برجسته تاریخ ماست

صفار هرندی عضو مجمع تشخیص مصلحت نظام پس از تماشای مستند نمایش «سرباز » گفت: اجرا خیلی خوب و همان چیزی که انتظار می‌رفت بود، هنر نمایشی ما همیشه در خدمت آرمان‌ها و تاریخ کشورمان بوده و داستان سردار سلیمانی یک فصل برجسته تاریخ ماست؛ انصاف این است که این دین را باید ادا کرد و شروع خوبی است که این هنر در خدمت جریان مقاومت، فداکاری و پاسداشت ارزش‌های قهرمان ملی باشد.

وی افزود: یکی از راه‌هایی که جامعه با قهرمان ملی خودش بیشتر آشنا شود، قطعا هنرهای نمایشی است و خیلی‌ها مدیون هستند و باید دین خودشان را انجام دهند و این کار را از بخشی از جامعه هنری کشورمان قابل قبول می‌دانم.

سردار سلیمانی سرباز ملت ایران بود

محمودوند نماینده مجلس شورای اسلامی در خصوص اجرای «سرباز»گفت: از تمام عزیزانی که در اجرای این مستند نمایش زحمات زیادی کشیدند، تشکر می‌کنم؛ واقعا خیلی خوب کار کردند و به صورت کارشناسی و اشرافیت بالا آن‌چه را که مفاهیم مهم و ارزشی خصوصا در حوزه نبرد و مسائل آرمانی بود را انصافاً به بهترین نحو به نمایش درآوردند.

وی افزود: حقیقتا سردار سلیمانی سرباز ملت ایران بود؛ سربازی باهوش و فداکار که فارغ از شرایط خاص سیاسی، جریانی و حزبی حرکت می‌کرد و مردم ایران عاشقانه دوستش داشتند. امروز نیز در همین تئاتر و نمایش بی‌نظیر هنری، همان عشق و علاقه جوانان ایرانی در تئاتر نسبت به این عزیز دیدیم و رمز موفقیت هر انسانی در هر جایگاه و مقامی، عشق، ایثار و اخلاص در خصوص هموطنانش است که این عزیز در اوج بزرگی به این موضوع توجه خاص و ویژه داشت. حقیقتا کار فرهنگی سرلوحه تمام امور از جمله رشد، پیشرفت، توسعه و حتی موضوعات اقتصادی است و اگر این مسائل فرهنگی در نوع و جایگاه خودش به واقع به صورت کارشناسی و دلسوزانه مطرح شود، در تمام ابعاد زندگی مردم تأثیر می‌گذارد.

با ابزار هنر باید نقش سردار سلیمانی را در تاریخ ثبت کنیم

فرید مرادیان معاون جمعیت هلال احمر هم درخصوص اجرای مستند نمایش «سرباز» گفت: من زمانی که این تئاتر را دیدم، به یاد یک جمله از مقام معظم رهبری افتادم که فرمودند هرچیزی که می‌خواهید در تاریخ به ثبت برسانید و جاودانه شود، سعی کنید با هنر آمیخته شود و با زبان هنر مطرح شود؛ اجرای بسیار جذابی بود و به نظر من یک مجموعه مختصر، مفید، مستند و مستدل بود از تمام وقایعی که پشت سر گذاشتیم؛ حسادت‌ها و کینه‌های دشمنان و نقشه های برآب شده‌شان در این تئاتر واضح بود. فکر می‌کنم هم یک تاریخچه خوب و هم یک کار هنری اثرگذار بود که تاثیرگذاری آن خصوصاً برای جوانان و آن‌هایی که دوست دارند وقایع با زبان هنر بیان شود، بسیار خوب بود.

وی ادامه داد: من فکر می‌کنم باید با ابزار هنر، ادبیات و با کمک گرفتن از هنرمندان و ذهن و شور و شوق سرشارشان بتوانیم نقش سردار سلیمانی را در تاریخ و فرهنگ مرز و بوم بیان کنیم؛ همان‌طوری که از پهلوانان، رزم‌آوران و میهن‌پرستان نامی در تاریخ یاد می‌شود. با این شیوه، سردار سلیمانی نیز بهتر از پیش در تاریخ این مرز و بوم ثبت و الگویی که نماد شجاعت، صداقت و نوع دوستی است، بیشتر معرفی می شود.

مستند نمایش «سرباز» به همت بنیاد فرهنگی هنری رودکی و مشارکت و همراهی اداره کل هنرهای نمایشی به صورت برخط (آنلاین) از روز جمعه ۱۲ دی به مدت پنج شب و از ساعت ۱۸:۳۰ به صورت آنلاین از طریق تلویزیون تعاملی «لنز» با حفظ پروتکل‌های بهداشتی در تالار وحدت اجرا می‌شود.