به گزارش تئاتر آنلاین، این اثر نمایشی با محوریت مفاهیم روانشناسانه و با چاشنی طنز تلخ، در کنار بازیهای قدرتمند، تجربهای منحصربهفرد برای تماشاگران رقم میزند.
بهرام افشاری که همزمان کارگردانی، نویسندگی و یکی از نقشهای اصلی این نمایش را بر عهده دارد، در کنار تینو صالحی روی صحنه خواهد رفت.
خلاصهای از نمایش: اگر پایان چیزی خوب نبود، نگران نباش؛ شاید هنوز به پایان نرسیدهای…
عوامل اجرایی نمایش:
تهیهکننده: محمد قدس
مدیر تولید: علی اکباتانی
دستیار کارگردان: حسن خانمحمدپور
دستیار تولید: سعید رنجبر
منشی صحنه: شیما مرادی
آهنگساز: پویان جناتی
گرافیست: پیمان امدادی
مدیر تبلیغات: آریان امیرخان
عکاس صحنه: شهریار اکبریه
عکاس تبلیغاتی و پوستر: کیارش مسیبی
📍 محل اجرا: [برج سپید] 📅 زمان اجرا: [خرداد 1404] 🎟️ تهیه بلیت از طریق سایت گیشات
به گزارش تئاتر آنلاین، نمایش «چه کسی جوجه تیغی را کشت؟» به نویسندگی و کارگردانی بهرام افشاری و تهیهکنندگی محمد قدس پس از موفقیت در ایران، اروپا، استرالیا و نیوزیلند اینبار و در جدیدترین اجراهای خود به شهرهای کانادا و امریکا سفر میکند.
ضمنا نمایش «چه کسی جوجهتیغی را کشت؟» بیش از ۲۵۰ اجرا موفق داشته و جزو پرمخاطبترین اجراهای سال ۱۴۰۳ بوده است.
سروش طاهری در این نمایش به عنوان بازیگر با همراهی بهرام افشاری بازیگران این نمایش هستند.
به گزارش تئاتر آنلاین، این اثر نمایشی نوشته و کار بهرام افشاری و تهیه کنندگی محمد قدس است که با بازی بهرام افشاری و تینو صالحی روی صحنه میرود.
نمایش «چه کسی جوجه تیغی را کشت؟» پیش از این در چند مقطع گوناگون در تهران روی صحنه رفته و حالا هم قرار است ۱۴ تا ۱۷ اسفند ماه در یزد اجرا بشود.
در خلاصه داستان این اثر نمایشی که به موضوع شهرت و پیامدهای آن میپردازد، آمده: پایان همه چیز خوب است. اگر پایان چیزی بد شد، نگران نباش! این پایانش نیست.
بهرام افشاری پیش از این نمایش، نمایش دیگری را با نام «جوجه تیغی» و به صورت نمایشی تک پرسوناژه اجرا کرد که خود تنها بازیگر آن بود. این نمایش سال ۹۷ در تالار استاد سمندریان تماشاخانه ایرانشهر و پس از آن در چند شهر دیگر روی صحنه رفت و بعد از آن افشاری نمایش بعدی خود را با نام «چه کسی جوجه تیغی را کشت» را به اجرا گذاشت.
نمایش «چه کسی جوجه تیغی را کشت؟» که ویژه تماشاگران بالای ۱۵ سال تعریف شده، ۲۲ و ۲۳ بهمن ماه در رشت اجرا شد و حالا هم قرار است روزهای ۱۴ تا ۱۷ اسفند در یزد روی صحنه برود.
این نمایش که مدت زمان آن ۷۰ دقیقه است، در این بازه زمانی هر روز در دو نوبت ۱۸ و سی و ۲۱ در تالار مرکزی یزد روی صحنه خواهد رفت.
به گزارش تئاترآنلاین، این اثر نمایشی نوشته و کار بهرام افشاری است که با بازی خود او و تینو صالحی روی صحنه میرود.
نمایش «چه کسی جوجه تیغی را کشت؟» پیش از این در چند مقطع گوناگون در تهران روی صحنه رفته و حالا هم قرار است ۱۴ تا ۱۷ اسفند ماه در یزد اجرا بشود.
در خلاصه داستان این اثر نمایشی که به موضوع شهرت و پیامدهای آن میپردازد، آمده: پایان همه چیز خوب است. اگر پایان چیزی بد شد، نگران نباش! این پایانش نیست.
بهرام افشاری پیش از این نمایش، نمایش دیگری را با نام «جوجه تیغی» و به صورت نمایشی تک پرسوناژه اجرا کرد که خود تنها بازیگر آن بود. این نمایش سال ۹۷ در تالار استاد سمندریان تماشاخانه ایرانشهر و پس از آن در چند شهر دیگر روی صحنه رفت و بعد از آن افشاری نمایش بعدی خود را با نام «چه کسی جوجه تیغی را کشت» را به اجرا گذاشت.
نمایش «چه کسی جوجه تیغی را کشت؟» که ویژه تماشاگران بالای ۱۵ سال تعریف شده، ۲۲ و ۲۳ بهمن ماه در رشت اجرا شد و حالا هم قرار است روزهای ۱۴ تا ۱۷ اسفند در یزد روی صحنه برود.
این نمایش که مدت زمان آن ۷۰ دقیقه است، در این بازه زمانی هر روز در دو نوبت ۱۸ و سی و ۲۱ در تالار مرکزی یزد روی صحنه خواهد رفت.
به گزارش تئاتر آنلاین، کنسرت نمایش «سیصد» این شب ها در مجموعه فرهنگی تاریخی سعدآباد روی صحنه می رود نمایشی که پیش از این در سال ۱۴۰۱ نیز به صحنه رفته و حالا مجددا با تغییراتی در داستان، شخصیت ها و بازیگران البته با همان تم قبلی اجرا می شود. «سی صد» در اجرای قبلی به موضوع حمله مغول به نیشابور و داستان کتاب سوزی و نجات شاهنامه فردوسی می پرداخت و حالا نمایش جدید که با عنوان «سیصد؛ گات» به صحنه می رود در امتداد اثر قبلی است و ماجرای دفاع و مبارزه مردم شیراز برای جلوگیری از هجوم مغولها به تخت جمشید و تصرف جام جم را به تصویر می کشد.
کنسرت نمایش «سیصد» پروژهای است که توسط برادران پورناظری شکل گرفته؛ نمایشی که کارگردان ندارد و تنها به عنوان کاری از سهراب پورناظری از آن نام برده میشود. البته تهمورس پورناظری علاوه بر تهیه کنندگی کار، عنوان کارگردان هنری را هم در میان عوامل نمایش یدک میکشد که این عنوان در حوزه تئاتر معنای مشخصی ندارد و با توجه به سابقه پورناظری در حوزه موسیقی و اشراف نداشتنش به فضای تئاتر احتمالا طراحی بخش موسیقایی نمایش را عهده دار شده و رضا گوران که از او به عنوان مشاور گروه کارگردانی نام برده می شود وظیفه سروسامان دادن بخش نمایشی را در روزهای منتهی به اجرا برعهده داشته است.
کلا اجرای «سیصد» چه در دور اول اجرا چه این بار به دور از حواشی نبود؛ از اعلام نکردن اسم عوامل و قیمت بلیت و حامی مالی نمایش گرفته تا عیان شدن اختلافات درون گروهی و به توافق نرسیدن با خواننده مورد نظر، شایعه انصراف محمد رحمانیان به عنوان نمایشنامه نویس اثر از کار و اهمیت ندادن پورناظری و تیمش به رسانه ها در زمینه اطلاع رسانی و حتی اختصاص ندادن بلیت مهمان به آن ها در هفته اول اجرا.
حواشی که روی اجرا تاثیر گذاشت
همه این حرف و حدیثها و حواشی که در پشت صحنه وجود دارد، درست است که بر کیفیت اجرا و خروجی کار اثر می گذارد اما این مساله قرار نیست ارتباطی به مخاطب داشته باشد چون اون هزینه کرده و به امید دیدن یک اثر جذاب و باکیفیت به دیدن کار مینشیند. «سیصد» به واسطه حضور ستارهها، اعتبار برادران پورناظری، موضوع نمایش و خاطره خوب اجرای قبلی این شب ها با استقبال مخاطبان روی صحنه می رود، مخاطبانی که چند برابر یک اثر نمایشی معمول هزینه کرده اند تا شاهد اجرایی فاخر و پرزرق و برق در فضایی متفاوت از اجراهای نمایشی باشند که البته کار در ظاهر همین ذهنیت را به تماشاگرش میدهد اما بعد از مدت زمانی که از اجرای کار میگذرد، متوجه میشود «سیصد» این قابلیت را داشت که چه در بخش موسیقایی، چه نمایشی و چه فضاسازی و پرفورمنسی که ارائه میدهد یک اثر تمام و کمال و با کمترین نقص باشد اما این گونه نشده است.
در کنسرت نمایش «سیصد» بیشتر از اینکه بر جنبه نمایشی کار تاکید شود شاهد خودنمایی بخش موسیقایی هستیم تا جایی که انگار همه عوامل نمایش جمع شده اند تا سهراب پورناظری که این بار تصمیم گرفته – برخلاف اجرای قبلی و حتی نمایش «سی» که از خوانندگان درجه یک و حرفه ای بهره برده بود – خودش به عنوان خواننده اصلی روی صحنه برود، بیشتر به چشم بیاید و صدای اشکان کمانگری خواننده خوش صدای کشورمان در بک وکال به گوش برسد. به نظر میرسد برای اجرای جدید موسیقی مستقلی نوشته نشده و از همان موسیقی اجرای قبل با تنظیم جدید بهره گرفته شده است از همین رو در بیشتر صحنهها، موسیقی همخوانی مناسبی با بخش های نمایشی ندارد و پورناظری تنها در برخی از صحنه ها بخشی از تکگویی های کاراکترها را به زبانی آهنگین میخواند.
موسیقی ببینیم یا نمایش مساله این است؟
در واقع به جای این که بخش موسیقایی تکمیل کننده بخش داستانی و دراماتیک کار باشد برعکس شاهد حضور بیش از اندازه و غیرضروری خواننده روی صحنه هستیم تا جایی که این حضور باعث گسست ذهنی مخاطب از بخش داستانی و دنبال کردن روند نمایش می شود. سهراب پورناظری نوازنده و آهنگساز چیره دستی است و در همین نمایش نیز قدرت نواختن خود را به رخ میکشد. مخاطبان موسیقی نیز اجراهای جذاب او را در طول سالهای اخیر در پروژه های مختلف و گروه «شمس» از یاد نبرده اند از این رو کاش این بار نیز به آهنگسازی و نوازندگی و تمرکز بر هدایت گروهش بسنده می کرد و خوانندگی در این اجرا را به فرد حرفهای تر و خبره ای می سپرد.
محمد رحمانیان شاگرد خلف بهرام بیضایی است و در نمایشنامهای که نوشته با استفاده از واژههای پرطمطراق و حماسی سعی در به نمایش گذاشتن شکوه و جلال ایران و پاسداشت زبان فارسی دارد. استفاده از زبان آرکائیک، شاعرانه و استعاری در مونولوگها و دیالوگهای نمایشنامه اجرایی پرغرور را رقم زده است که یادآور برخی آثار بهرام بیضایی است و البته در بسیاری از مواقع زیرکانه نقبی به شرایط روز جامعه نیز میزند که واکنش تماشاگران را هم به دنبال دارد.
با وجود مونولوگهای جذاب و پرشور در وصف وطنپرستی و شکوه و جلال و تاریخ چندهزارساله ایران اما کلیت بخش نمایشی انسجام لازم را ندارد و انگار در میان یک کنسرت موسیقایی، پاساژهایی باز میشود و کاراکترها به تناوب روی صحنه می آیند و مونولوگ ها و در مواقعی صحنههای دونفره شان را اجرا میکنند و میروند که این مساله هم به نبود کارگردان و طراحی مناسب برای ارتباط و پیوستگی صحنههای نمایش به هم باز می گردد. شاید اگر خود محمد رحمانیان با توجه به یدطولایی که در نگارش و کارگردانی نمایش های تاریخی و حتی کنسرت نمایش دارد، کارگردانی کار را برعهده می گرفت شاهد پرفورمنسی یکپارچه بودیم که می شد نامش را تئاتر گذاشت. رضا گوران که در چند هفته پایانی به گروه کارگردانی اضافه شده با وجود تلاشی که مشخص است برای سروسامان دادن به اجرا کرده، اما نتوانسته است اجرای نمایشی کاملی را به مخاطب ارائه دهد.
ستارهای متولد میشود
کنسرت نمایش «سیصد» با بهرهگیری از ستاره های سینما و تئاتر ایران در جذب مخاطب موفق است. در اجرای «گات» نوید محمدزاده در نقش فردوسی تلاش می کند روح شاعر از گوربرخاسته را احیا کند و تصویری حماسی از او به نمایش بگذارد که تا اندازه ای هم موفق است اما طراحی گریم نامناسب، او را از نقش دور کرده است. بهرام افشاری در نقش جوانمردی به نام دارا که چند سال است تارک دنیا شده بهترین بازی را در میان ستاره های نمایش ارائه میدهد. بهرام رادان نیز در نقش دلاوری از پنجشیر گریم مناسبی دارد و با وجودی که تلاش کرده از زبان بدنش به درستی استفاده کند اما به دلیل فن بیان نامناسب و با وجود حذف لهجه در اجراهای جدید، مخاطب ارتباطش را با کاراکتر از دست میدهد و بیشتر مشغول تماشای بهران رادان سوپراستار است تا دلاوری از پنجشیر.
گوهر خیراندیش در نقش زنی شیرازی بازی دلنشینی دارد و حضور او و علی نصیریان که به صورت تصویری در نقش چنگیز مغول در نمایش حضور دارد، نشان میدهد هنوز دود از کنده بلند میشود. هدیه آزیدهاک نیز در نقش خورشید بازی قابل قبولی از خود به نمایش می گذارد اما بدون شک ستاره نمایش، دلنیا آرام است؛ خواننده سوپرانویی که علاوه بر خواندن، در نقش دختر چنگیزخان مغول نیز بازی میکند و کفه ترازوی بازی ها را به نفع خود سنگین کرده است. تسلط بر صدا و بیان، استفاده درست از زبان بدن و لهجه ای که برای کاراکترش انتخاب شده و همراه با آکسان گذاری مناسب روی کلمات و کشیدگی برخی واژه ها است به درستی خشم و نفرت زنی را که به انتقام عشق از دست رفته اش بلند شده و با قساوت تمام سعی در نابودی زبان و هویت ملی ایران دارد، به نمایش می گذارد.
دلنیا آرام نخستین بار در کنسرت نمایش «سی» در نقش مادر زال حضور پیدا کرد و بعد از آن توانایی هایش در کنسرت نمایش «سیصد» بیشتر دیده شده و حالا ادامه نقش خود را در «گات» به زیبایی به تصویر کشیده است.
انتقام «مدهآ» یا تلاش برای احیای شکوه از دست رفته؟
نمایش «سیصد» اثری در تجلیل از «مفاخر ایرانی» و یادآوری شکوه از دست رفته ایران باستان و تلاش برای حفظ زبان فارسی است از این رو انتظار میرود به جز مونولوگها و اشعار و شور و شوقی که موسیقی در مخاطب برمیانگیزد روند داستان نیز به این سمت و سو حرکت کند اما در نهایت شاهد حمله مغولها و کشتن «خورشید» دختر ایران به دست بیگانگان هستیم و تنها در صحنه پایانی و پس از شکست، خطابهای در دفاع از وطن و تلاش برای حفظ آن میشنویم. صحنه حمله آلتانی دختر چنگیز مغول با ارابهای که بر آن سوار است و آواز طنین اندازی که دلنیا آرام می خواند، بیشتر از صحنه های مربوط به کاراکترهای ایرانی در جمعیت شور و شوق و هیجان به وجود میآورد، صحنه ای که یادآور تراژدی «مدهآ» اوریپید و انتقام این بانوی سنگدل است از این رو جذابیتهای بصری نمایش به سمت جبهه دشمن متمایلتر است که همین نکته، اجرا را از هدفی که دارد تا اندازه ای دور کرده است.
به احترام هنرمندان جوانی که دیده نمیشوند
یکی از نکات مثبت اجرای کنسرت نمایش «سی صد» طراحی حرکت پرفورمرها و هماهنگی و تناسب اجرایشان با مضمون نمایش است. کار از لحاظ بصری چشم نواز طراحی شده و افکتهای صوتی و تصاویری که روی ساختمان کاخ ملت انداخته میشود، متناسب با هر صحنه است. نوازندگان جوانی که در سایه و بکوکال حضور دارند نیز اجرای جذابی دارند و میدان دادن به آن ها جای تحسین دارد اما متاسفانه در حاشیه و سایه قرار گرفته اند و حتی در رورانس نیز معرفی نمیشوند.
به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی پروژه، رویداد هنری «سیصد» در تیر سال جاری اجراهای موفقی را پشت سر گذاشت که با استقبال مخاطبان همراه بود و اکنون بار دیگر قرار است اجراهایش را از امشب دوشنبه ۲۹ مرداد ۱۴۰۳ در کاخ سعدآباد از سرگیرد.
«سیصد» این بار به تهیه کنندگی تهمورس پورناظری و با داستانی به نام «گات» روی صحنه میرود.
نوید محمدزاده، بهرام رادان، بهرام افشاری، گوهر خیراندیش، دلنیا آرام، علی براتی، هدیه آزیدهاک و اهورا ابوالحسنی بازیگران صحنه پروژه «سیصد» هستند. همچنین علی نصیریان هم روی پرده نمایش این پروژه حضور دارد.
اشکان کمانگری به عنوان خواننده و رضا گوران به عنوان مشاور گروه کارگردانی در این پروژه حضور دارند. تهمورس پورناظری کارگردان هنری، علی براتی کارگردان حرکات فرم، مرتضی نجفی کارگردان نور و محمد قدس مجری طرح این پروژه هستند.
همچنین سارا اسکندری طراح گریم، احمد توکلی طراح صحنه، شایان صفوی طراح صدا و سارا مژده طراح لباس به عنوان دیگر عوامل این پروژه فعالیت میکنند.
پروژه «سیصد» از دوشنبه ۲۹ مرداد ۱۴۰۳ از ساعت ۲۱ و با حمایت بخش خصوصی اجراهایش را در سعدآباد از سر میگیرد.
به گزارش تئاتر آنلاین، کنسرت نمایش «سیصد، گات» با داستانی درباره ایران و به تصویر کشیدن شخصیت هایی چون فردوسی به موضوعاتی چون ایران باستان، شاهنامه، حضور مغولها در ایران و ماجرای کتاب سوزی میپردازد که از شب گذشته ۹ تیر در کاخ سعدآباد به صحنه رفت.
این نمایش که قرار بود ساعت ۲۱ روی صحنه برود در شب اول با یک ساعت تاخیر حدود ۱۰:۱۵ آغاز شد.
در ابتدای این اجرا تهمورث پورناظری تهیهکننده در سخنانی بیان کرد: من تهمورث پورناظریام، امشی شب اول اجرا است، دوست دارم در جریان باشید ۴۳۰ نفر در صحنه و پشت صحنه برای این برنامه زحمت کشیدهاند.
وی اضافه کرد: اجرای امشب یک معجره است چون در ۶ شب گذشته باران را داشتیم که اگرچه رحمت الهی است اما سختی کار را دوچندان میکرد.
این اجرا که حدود ۲ ساعت طول کشید با اجرای ساز و آواز سهراب پورناظری همراه بود که در بخشهای مختلفی نمایش را همراهی میکرد.
در پایان نمایش شب اول از محمد رحمانیان به عنوان نویسنده قدردانی شد و در نبودش از تماشاگران خواستند او را تشویق کنند. همچنین رضا گوران به عنوان کارگردان این پروژه معرفی شد.
بهرام رادان، نوید محمدزاده، بهرام افشاری، گوهر خیراندیش از بازیگران این پروژه هستند و علی نصیریان همچون پروژه قبلی با یک ویدئو در این نمایش به ایفای نقش پرداخته بود.
به گزارش تئاتر آنلاین، نوید محمدزاده پس از ۵ سال و بهرام رادان پس از ۷ سال دوری از تئاتر به صحنه تئاتر بازگشتند؛ همچنین بهرام افشاری بعد از تور جهانی «چه کسی جوجه تیغی را کشت» این بار در سعد آباد همراه این گروه روی صحنه میرود.
«سیصد» با داستان جدید گات که از نهم تیر روی صحنه میرود، همچون پروژههای پیشین سهراب پورناظری، به دنبال برکشیدن مفاهیم کهن و انسانساز ایرانی روی صحنه موسیقی و نمایش است.
تهمورس پورناظری تهیهکننده پروژه «سیصد»، محمد قدس مجری طرح این پروژه است که توسط موسسه بارانا در مجموعه فرهنگی تاریخی سعدآباد روی صحنه میرود.
اسامی دیگر بازیگران این اثر به زودی اعلام میشود و بلیت فروشی این کنسرت نمایش در سایت بلیت فروشی ایران کنسرت آغاز شده و علاقه مندان میتوانند برای تهیه بلیت اقدام کنند.
به گزارش تئاتر آنلاین، این نمایش به تهیهکنندگی محمد قدس که از ۱۵ فروردین روی صحنه رفته، در دوره اجرای قبلی هم یکی از نمایشهای بسیار پرفروش بود و با استقبال بالای تماشاگران روبهرو شده بود.
تئاتر «چه کسی جوجهتیغی را کشت» با بازی بهرام افشاری و تینو صالحی هر روز در دو سئانس در ساعتهای ۱۸:۱۵ و ۲۰:۱۵ در پردیس تئاتر شهرزاد به صحنه خواهد رفت.
در خلاصه داستان این نمایش آمده است: «پایان همهچیز خوب است. اگر پایان چیزی بد شد؛ نگران نباش! این پایانش نیست.»
از دیگر عوامل این اثر نمایشی میتوان به علی اکباتانی (مدیر تولید)، حسن خانمحمدپور (دستیار کارگردان)، پیمان امدادی (گرافیست) و آریان امیرخان (مدیر تبلیغات) اشاره کرد.
به گزارش رسانه خبری تئاترآنلاین و به نقل از ایسنا، سالن ملک از جمله تالارهای نمایشی است که فعالیت خود را با ۲ نمایش تازه از ۱۶ فروردین ماه آغاز میکند. این سالن به طور همزمان میزبان نمایش «توافق نامه» و کنسرت نمایش «و تو هم برنگشتی» میشود.
نمایش «توافق نامه» نوشته فیلیپ کلودل است که با کارگردانی کورش سلیمانی روی صحنه می رود. بازیگران این نمایش به ترتیب ورود به صحنه بهنام تشکر، کورش سلیمانی و رامین ناصرنصیر هستند و در خلاصه داستان آن آمده : دو دوست قدیمی پس از مدتها در آپارتمانی خالی همدیگر را می بینند. یکی بازیگریست متوسط و دیگری نمایشنامهنویسی ناموفق. بازیگر میخواهد آپارتمانش را بفروشد و برای این کار از دوستش خواسته که در زمان امضاء توافق نامه آنجا حضور یابد تا خیال خریدار راحت باشد. در انتظار خریدار، گفتگوی دو دوست به نزاع کشیده می شود. خریدار میآید تا شاهد تسویه حساب آن دو شود.
این اثر نمایشی هر شب ساعت ۱۹ و سی و به مدت ۱۰۰ دقیقه اجرا میشود.
این نمایش بعد از اجراهای موفق خود در تماشاخانه ایرانشهر که سال گذشته انجام شد، دومین دو اجراهای خود را در سالن ملک سپری میکند.
کنسرت نمایش «و تو هم برنگشتی» نوشته ساغر رجبی و کار مهیار علیزاده دیگر اثری است که اجرای خود را از ۱۶ فروردین در سالن ملک آغاز میکند.
این کنسرت نمایش با بازی شمس لنگرودی، امیرحسین فتحی، فرزین محدث، یلدا عباسی، ساغر رجبی، مریم مشهور، آرش الیگودرزی، وصال علوی روی صحنه میرود.
این اثر هنری هر شب ساعت ۲۱ و سی و به مدت ۶۰ دقیقه اجرا دارد و در خلاصه داستان آن آمده : زمانی که همه چیز در حال نابودی است، گذشته به سمتت هجوم میآورد.
سالن استاد سمندریان تماشاخانه ایرانشهر هم در نخستین روزهای سال نو پذیرای نمایش «اسب قاتلین» نوشته رضا گشتاسب و کار محمد هادی هاشم زاده میشود.
این نمایش با بازی مریم شکری، امیر خواجه میرکی پور، فرزاد پریدار، امید رهبر، ایمان زارع، محمدحسین نعمتی، ندا محمدیان، محمدابراهیم جنتی، نازنین ترنگ، زهرا اکبری و علیرضا اصلاحی هر شب ساعت ۱۹ و به مدت ۸۵ دقیقه روی صحنه میرود و در خلاصه داستان آن آمده : این نمایش در فضایی اکسپرسیونیستی و با رگههایی از تئاتر وحشت، فضایی وهمآلود را در برابر تماشاگران میگستراند. در این نمایش ارباب و خانم به همراه نوکر خود به نام «کش» و همسرش «لورا» در عمارتی بزرگ زندگی میکنند. داستان از یک شب برفی آغاز میشود که در آن شب، نوکر روستای کناری با اسبی که از اربابش دزدیده است به سمت عمارت ارباب و خانم میآید تا خبر رسیدن شورشیها را بدهد و…
سالن دکتر ناظرزاده کرمانی ایرانشهر هم از ۱۹ فروردین میزبان نمایش «روزمرگی» کار مشترک شیماه خاسب و امیر سپهر تقی لو میشود که هر شب ساعت ۱۹ و به مدت ۶۵ دقیقه روی صحنه می رود.
در این اثر نمایشی مهران نائل، جوانه دلشاد و فرزین محدث به ایفای نقش می پردازند و در خلاصه داستان آن آمده: زن و شوهری جوان، سگشان گم شده و این آغاز تمام اختلافات ده ساله زندگیشان است…
تئاتر هامون هم سال نو را با میزبانی نمایش «رومئو ژولیت و چند کارکتر دیگر» آغاز میکند.
این نمایش نوشته مشترک امین نبی الهی، میثم عبدی، امیرحسین اشرفی است که با کارگردانی میثم عبدی از ۱۵ فروردین ماه اجرا میشود.
بازیگران این نمایش به ترتیب ورود به صحنه عبارتند از: رامتین سلیمانی، مهرناز بختیاری، امین نبیاللهی، میثم عبدی، فائقه شلالوند، حامد قنبری، زینب هادیان، امین سعدی، پگاه امیرآبادی، مینا شجاعیان، نیلوفر خراسانی، متین هوشمندی، مهلا رمضانپور، احسان ابوالقاسم، بهناز شهسوار، امیرمهدی شبیری، مجتبی سعدآبادی، مروارید کفائی
این اثر نمایشی هر شب ساعت ۲۱ و به مدت ۱۰۰ دقیقه روی صحنه می رود و در خلاصه داستان آن آمده:نوشتن این نمایشنامه با یک سوال شروع شد: رویا واقعیت دارد یا واقعیت رویاست؟ در جهانی که پر از واقعیتِ فرسوده و کسالتبار است. به رویا پناه میبریم در تئاتر. چرا که تئاتر جزیرهی کوچک خوشبختی است.
تماشاخانه سنگلج هم همچنان پذیرای نمایش «مجلس بلبشو جور کردن» به نویسندگی و کارگردانی فرشید قلی پور است که اجرای آن از ۱۵ فروردین ماه بعد از شبهای قدر از سر گرفته میشود.
در این اثر نمایشی بازیگرانی چون مهشاد حجتی، ناهید دولتزاده، عاطفه رحمانپور، الهام رضایی، مائده عبدلی به ایفای نقش میپردازند و در خلاصه داستان آن آمده :ما کجا فرنگ کجا؟ ما کجا طرب کجا؟ که حالا بخوایم سر اجنبی جماعت رو گرم کنیم.
نمایش «مجلس بلبشو جور کردن» هر شب ساعت ۱۹ و سی و به مدت یک ساعت روی صحنه میرود.
تالار مولوی که اسفند سال گذشته میزبان نمایش «نقش هیتلر در آلبوم خانوادگی» بود، بهار خود را با ادامه اجراهای همین نمایش سپری میکند.
این نمایش که متن آن نوشته مشترک دلارام موسوی و سروین کیانی است، با کارگردانی دلارام موسوی روی صحنه میرود و بازیگران آن به ترتیب ورود به صحنه عبارتند از :سیما غلامی، محمدعلی براتی، فاطمه رادمرد، علی حدادی، فرزانه سیری، علیرضا ولی پور، محمد جهانشاهی
این اثر نمایشی هر شب ساعت ۲۰ و سی و به مدت ۷۰ دقیقه در سالن اصلی مرکز تئاتر مولوی اجرا میشود و در خلاصه داستان آن آمده: داستان زندگی دو خانواده که در اثر جنگ جهانی دوم به هم گره میخورد.
تالار کوچک مولوی هم میزبان نمایش «مجلس توبه نویسی اسماعیل بزاز» است که نوشته حسین کیانی است و با کارگردانی کارن کیانی از ۱۵ فروردین روی صحنه میرود.
در خلاصه داستان این نمایش آمده : مجلس توبهنامه نویسی اسماعیل بزاز مقلد معروف و محبوب و محجوب عصر ناصری در تماشاخانهی مدرسهی مبارکهی دارلفنون در شبی تلخ، طولانی و طاقت فرسا …
این اثر نمایشی با بازی بهروز پناهنده هر شب ساعت ۱۹ و به مدت ۶۰ دقیقه اجرا دارد.
نمایش «فین جین» نوشته ابوالفضل حاجی علی خانی به کارگردانی محمود موسوی دیگر نمایش موفقی است که اجرای آن از سال گذشته در عمارت نوفل لوشاتو آغاز شده و همچنان در این عمارت روی صحنه میرود.
در خلاصه داستان این نمایش آمده: حکایت حمام فین به روایت جن جین.
این اثر نمایشی با بازی (به ترتیب ورود به صحنه) سیدجواد یحیوی، حسین شفیعی، مسعود بهارلو، محمدهادی عطایی، الهه پورجمشید، محسن زرآبادی پور، حسین میرزاییان، حامد لطفی، علیرضا ذوالفقاری هر شب راس ساعت ۲۱ و پانزده دقیقه و به مدت ۹۰ دقیقه اجرا میشود.
نمایش «مافیای روباهها» کاری از امید بنکدار، دیگر نمایشی است که اسفند سال گذشته اجرای خود را در عمارت نوفل لوشاتو آغاز کرد و بهار ۱۴۰۳ نیز بهمدت محدودی در همین عمارت روی صحنه خواهد رفت.
«مافیای روباهها» که براساس داستان «عامهپسند» از راجر آوری و کوئنتین تارانتینو توسط امید بنکدار نوشته و کارگردانی شده است،تجربهای در مرز میان سینما و تئاتر است که به مدت محدودی از ۱۹ تا ۲۴ فروردینماه ۱۴۰۳ ساعت ۱۹:۳۰ اجرا میشود.
بازیگران این نمایش (به ترتیب ورود) : سهیل تقوی، وحید خاکساری، امیرحسین آسایی، امیر طالقانی، امیر شعبانپور، سیاوش سهامی، سبحان قادری، حمیدرضا عباسی، پوریا شیخالاسلامی و محمدرضا احمدی هستند.
نمایش «هیدن» با نویسندگی مشترک ریحانه رضی و کوروش شاهونه و کار کوروش شاهونه و تهیهکنندگی سجاد افشاریان برای دور چهارم و اجراهای محدود، از ۱۵ فروردین ۱۴۰۳ در تماشاخانه هیلاج به صحنه بازمیگردد.
«هیدن» که از تولیدات کمپانی تئاتر جوانان ایران است، با بازی حمید رحیمی، ریحانه رضی، عطا عمرانی، آیت بیغم، فرناز حسینمردی، از ۱۵ فروردین در ۲ ساعت ۱۸ و ۲۰ روی صحنه میرود.
این نمایش از آثار موفق نمایشی است که تاکنون در مجموعه تئاترشهر و تئاتر هامون با استقبال تماشاگران مواجه شده و در جشنواره تئاتر فجر و جشن حافظ نیز جوایز مختلفی را به دست آورده است. «رقص فراموشی» به نویسندگی و کارگردانی نیاز اسماعیل پور دیگر نمایشی است که از ۱۶ فروردین ماه در عمارت ارغوان روی صحنه میرود.
این اثر نمایشی هر شب ساعت ۱۹ و به مدت ۵۵ دقیقه اجرا میشود و در خلاصه داستان آن آمده:زن و مردی پس از سالها آشنایی در کافهای که پاتوق همیشگی آنهاست، دربارهی رابطهشان با یکدیگر دچار تردید میشوند و …
بازیگران این نمایش (به ترتیب ورود به صحنه) یاسمن عطاالهی، سهراب جمالی، امید امیرزاده هستند.
پردیس تئاتر شهرزاد هم از ۱۵ فروردین میزبان چند نمایش تازه میشود.
«عطر آدم» نوشته و کار مهدی فرشیدی سپهر از جمله این نمایش هاست که اجرای خود را اسفند سال گذشته در این پردیس آغاز کرد و از ۱۵ فروردین ماه بار دیگر در همین مکان روی صحنه میرود.
این نمایش که نوعی سرود نمایش است، هر شب ساعت ۱۹ و پانزده دقیقه و به مدت ۹۰ دقیقه اجرا میشود و در خلاصه داستان آن آمده:اقشار گوناگون مردم در کنار هم سرود میخوانند. بدون سفارش و اجبار، سرودهایی که تا به حال نشنیدهایم. سرودهایی راجع به شما میخوانند.
«بن بست» نوشته و کار مهدی برنس هم هر شب ساعت ۲۰ و سی و به مدت ۵۵ دقیقه روی صحنه میرود و در خلاصه داستان آن آمده: سال ۱۳۶۰ خورشیدی. انتهای کوچهی بنبست. توی آسمون ستارهی قطبی رو که دیدم، برگشتم به جایی که فکر می کردم قبلا اینجا رو یادم میاد!. ساعتها خوابیده بودم. هیچ وقت شب نشد!. وقتی که بلند شدم، سرم به شیشه سکوریت برخورد کرد، وقتی که چشمامو باز کردم دلم برای اون قدیم تنگ شد. اما حالا من خیلی دور شدم. سلام سیارهها…
بازیگران این نمایش به ترتیب ورود به صحنه هلیا محمدخانی، مهدی برنس، بهزاد هاشمی، مهستا حیدری، الهام خزائی، داریوش محمودی، نیروانا سقاوی، محمدامین رسول پناه هستند.
«چه کسی جوجه تیغی را کشت» نوشته و کار بهرام افشاری دیگر نمایشی است که در شهرزاد اجرا دارد. این اثر نمایشی با بازی بهرام افشاری و تینو صالحی هر شب در سه نوبت ۱۸ و پانزده دقیقه، ۲۰ و ۲۱ و سی دقیقه اجرا میشود و در خلاصه داستان آن آمده: پایان همه چیز خوب است. اگر پایان چیزی بد شد؛ نگران نباش! این پایانش نیست.
گفتنی است در این گزارش به بخشی از نمایشهایی پرداخته شده که اجرای آنها پیش از ۲۰ فروردین ماه آغاز میشود.
پردیس تئاتر شهرزاد تیر ۱۴۰۱ با ۱۰ نمایش میزبان مخاطبان خواهد بود.
به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی پردیس تئاتر شهرزاد، تیر ماه امسال پردیس تئاتر شهرزاد میزبان گونه های مختلف نمایشی است. در این دوره آثاری از کیومرث مرادی، محمد رحمانیان، بهرام افشاری، شهرام گیل آبادی، علی اصغری، احسان گودرزی، شهاب مهربان و … در پردیس تئاتر شهرزاد روی صحنه می روند.
کیومرث مرادی تیرماه ۱۴۰۱ با نمایش «مانش» بار دیگر در این مجموعه میزبان مخاطبان می شود. این نمایش با ترکیبی متشکل از مهدی حسینینیا، نازنین کریمی و سام درخشانی روی صحنه میرود. نمایش «مانش»به تهیه کنندگی محمد قدس براساس نمایشنامه «اهالی کاله» نوشته پیام لاریان برای اجرا آماده شده و از ۱۷ تیرماه در پردیس تئاترشهرزاد روی صحنه می رود.
نمایش «عاشقانهها» با نویسندگی مشترک محمد چرمشیر و بهمن عباسپور و طراحی و کارگردانی شهرام گیل آبادی، اجراهای خود را از آخرین روز بهار در سالن شماره یک پردیس تئاتر شهرزاد آغاز کرده است. در این نمایش امیر عظیمی، حمیدرضا ترکاشوند، سیما تیرانداز، شقایق فراهانی و ژاله صامتی ایفای نقش میکنند و در بخشهایی از این اجرا، امیر عظیمی و حمیدرضا ترکاشوند خوانندگی و اجرای زنده دارند.
نمایش «چه کسی جوجه تیغی را کشت؟» هر شب ساعت ۱۸ در پردیس تئاتر شهرزاد روی صحنه می رود. این نمایش بازی بهرام افشاری و همراهی تینو صالحی و تهیهکنندگی محمد قدس تا پایان تیر ماه میزبان علاقه مندان است.
کنسرت تئاتر «لکانطه» با کارگردانی مشترک ساقی عطایی و علی اصغری که پیرو شکایت مدیر یک رستوران با نام مشابه از «کافه لقانطه» به «کافه لکانطه» تغییر نام داد، هرشب ساعت ۲۱:۳۰ در سالن شماره ۲ تئاتر شهرزاد روی صحنه می رود. در این نمایش که تهیهکننده آن حمیدرضا علینژاد و مجری طرح آن را نورالدین حیدری ماهر بر عهده دارد، امیر غفارمنش، مهدی یغمایی، فرزاد حسنی، حسین پورکریمی، فرنوش نیکاندیش و آذین رئوف ایفای نقش میکنند. همچنین مهدی یغمایی در این نمایش در نقش خواننده ایفای نقش میکند و به صورت زنده برای مخاطبان اجرا دارد.
محمد رحمانیان سال ۸۲ نمایشی را با نام «مرغ دریایی یا چخوف ساد» اجرا کرد. او در این ۱۹ سال نمایشهای متعدد دیگری را روی صحنه برد ولی همچنان گوشهای از ذهنش درگیر «چخوف ساد» دیگری بود. این هنرمند تئاتر حالا قصد دارد به دغدغه سالیان خود پاسخ گوید، گرچه مترجمان متعددی به ترجمه آثار چخوف پرداختهاند ولی رحمانیان برای اجرای نمایش «چخوف ساد» از ترجمههای سروژ استپانیان استفاده میکند.
این کارگردان برای اجرای این نمایش نیازمند فضای یک بیمارستان است و از آنجاکه به تازگی فضای بیمارستان امید در مجاورت پردیس تئاتر شهرزاد با عنوان «بوتیک تئاتر ایران» برای اجرای نمایشهای خاص مورد بهرهبرداری قرار گرفته است رحمانیان از ۲۰ تیرماه تازهترین نمایش خود را در همین مکان اجرا می کند. او همچون اغلب نمایشهای خود، طراحی صحنه را به محسن شاهابراهیمی سپرده و این طراح صحنه این روزها مشغول طراحی فضای این بیمارستان است تا در این اجرا به عنوان یک بیمارستان بیماران روانی مورد استفاده قرار بگیرد. فردین خلعتبری نیز برای این نمایش در حال ساخت موسیقی است. نمایش تازه رحمانیان در قالب کاری آفاستیج در کل فضا و تمام طبقات این این بیمارستان اجرا خواهد شد.
نمایش «دَرهَمتَنیدگی» داستان آدمهایی است که درباره رازهای وحشتناک زندگی خودشان حرف میزنند، این نمایش به کارگردانی احسان گودرزی هرشب ساعت ۱۹:۳۰ در سالن شماره ۲ پردیس تئاتر شهرزاد روی صحنه میرود. احسان گودرزی، نمایشهایی همچون «مثل شلوار جین آبی»، «آهواره» و «اسلحه ناموس منه» را در کارنامه کارگردانی خود دارد.
بازیگران نمایش ۷۰ دقیقهای «دَرهَمتَنیدگی»، خاطره حکیمی و احسان گودرزی هستند.
«بک تو بلک» به کارگردانی سجاد افشاریان که پر مخاطب ترین تئاتر سال ایران لقب می گیرد با حضور بیش از شصت هزار مخاطب در ۶ ماه، ۲۳۳ اجرا و فروش نزدیک به هفت میلیارد تومان در تئاتر شهرزاد به پایان رسید.
نمایش «برگشتن افتخار آمیز مردان جنگی» به نویسندگی شهرام احمدزاده و کارگردانی حسین شهبازی از روز یکشنبه ۵ تیر ماه در سالن شماره ۲ پردیس تئاتر شهرزاد روی صحنه رفته است. ابوالفضل جمشیدی، محسن جلالی راد، امیر عباسی، آیدا سرمست، ناصر عزتی، اشکان دلاوری، عارف عباسی، فرشته آلوسی، نصیر ساکی، علی یعقوبی، نیلوفرحسنی، حامد پورمحمد، محمود صفری تعدادی از بازیگرانی هستند که در این نمایش به ایفای نقش میپردازند.
نمایش «بوکسور» به نویسندگی و کارگردانی شهاب مهربان از ۵ تیر در سالن شماره ۳ پردیس تئاتر شهرزاد روی صحنه است و داستان ابراهیم دولابی معروف به ابی کلی را روایت می کند که طی تصادفی مشکوک در تیر ماه ۱۳۵۶ به قتل میرسد تا با مرگ او رازی مگو برای همیشه در خانواده وی پنهان بماند.
وحید خوش اقبال، جواد پولادی، وحید منتظری، فاطیما بهارمست، میثم نوروزی و علی حسین زاده در این نمایش ایفای نقش می کنند.
نمایش «سبکی» به نویسندگی و کارگردانی داریوش علیزاده و بازی محمدرضا محمدپور، کیوان احمدی، مرتضی مرادی، الناز فرجی، الهام احمدی و علی غفاری درباره رابطه پسری با پدر و پدربزرگاش است و چالش میان آنها، داستان این اثر را پیش میبرد.
«مونوپلژی» به نویسندگی و کارگردانی علی حاجی ملاعلی از ۵ تیر در سالن شماره ۳ پردیس تئاتر شهرزاد روی صحنه رفته است. نسیم بهادری، یگانه کلانتر، ابوالفضل گرجی نژاد، ستاره دهقانی، علی خورشیدی، سارا قاسمی در این نمایش ایفای نقش می کنند.
نمایش «پاهای خانم هزارپا» با این پیام که «گاهی حیات و در امان ماندن از بلایا وابسته به آن چیزی است که نقص خود یا گروهی از موجودات میدانیم» در تئاتر شهرزاد روی صحنه است. «پاهای خانوم هزارپا» تئاتری شاد، موزیکال و آموزشی در گروه سنی کودک ۴ تا ۱۲ سال است که این شبها در پردیس تئاتر شهرزاد روی صحنه میرود.
نمایشی با اجرای هنرمندان ناشنوا و توانیابان جسمی-حرکتی توانسته طی ۲ هفته اجرا رضایت مخاطبان کودک ونوجوان را به دست آورد و اجراهای خود را هر روز ساعت ۵ عصر تمدید کند.
