برچسب: اکبر زنجانپور

  • نمایشی که اولین اجرایش با موشکباران متوقف شد/ حراج یک میراث

    نمایشی که اولین اجرایش با موشکباران متوقف شد/ حراج یک میراث


    فیلم-تئاتر «باغ آلبالو» به کارگردانی اکبر زنجانپور برگرفته از اجرای این اثر در سال ۹۵ است؛ تئاتری که ۲۹ سال قبل‌تر اجرایش به دلیل موشکباران تهران متوقف شده بود.

    به گزارش تئاتر آنلاین، با توجه به تعطیلی تماشاخانه‌ها و مراکز هنری به دلیل جلوگیری از شیوع بیماری کرونا در ایام تعطیلات نوروزی و لزوم در منزل ماندن اکثر مردم به علاقه مندان تئاتر و هنرهای نمایشی پیشنهاد می‌شود برای پر کردن اوقات فراغتشان به دیدن فیلم-تئاترهای مختلف بنشینند که در همین راستا دیدن فیلم-تئاتر «باغ آلبالو» به کارگردانی اکبر زنجانپور می‌تواند گزینه مناسبی باشد.

    «باغ آلبالو» نوشته آنتوان چخوف و کارگردانی اکبر زنجانپور سال ۹۵ با حضور بازیگرانی چون کریم اکبری مبارکه، مهدی میامی، پرستو گلستانی، هوشنگ قوانلو، قربان نجفی، بهناز بستان دوست، محسن بهرامی، بهار نوحیان، گیلدا حمیدی، حامد زحمتکش، مهسا باقری، حمیدرضا حیات در تالار وحدت به صحنه رفت.

    «باغ آلبالو» داستان یک زن اشراف‌زاده روس و خانواده‌اش است که به علت مغروض بودن، رو به ورشکستگی هستند و باغ آلبالوی خاطره‌انگیزشان در گرو بانک است و چون خانواده غیر از قرض عایداتی ندارد، قرار است در موعد معینی باغ و ملکشان حراج شود.

    زنجانپور سال ۶۶ نیز این نمایش را برای اجرا آماده کرده بود اما به دلیل موشک باران تهران و اصابت موشک در نزدیکی تالار وحدت اجرای نمایش در شب دوم متوقف شد و این کارگردان بعد از ۲۹ سال و در سال ۹۵ توانست مجددا این اثر نمایشی را روی صحنه بیاورد.

    این هنرمند پیشکسوت تئاتر در سال‌های قبل آثار دیگر چخوف از جمله «مرغ دریایی»، «سه خواهر»، «ایوانف» و «دایی وانیا» را به صحنه برده و مجددا به سراغ «باغ آلبالو» آمده است تا در عین وفادار بودن به نگاه و جهان بینی نویسنده با دیدگاهی امروزی به این اثر شناخته شده و جذاب دنیای نمایش بنگرد.

    فیلم-تئاترها این روزها در اکثر شهر کتاب‌ها، فروشگاه‌های فروش فیلم‌های شبکه نمایش خانگی و بعضی کتاب‌فروشی‌های معتبر قابل خرید هستند همچنین علاقه‌مندان می‌توانند با خرید اینترنتی و تماشا در وی او دی‌های مختلف این محصولات را با هزینه مناسب‌تری تماشا کنند

  • تیزر روز ملی هنرهای نمایشی منتشر شد

    تیزر روز ملی هنرهای نمایشی منتشر شد


    تیزر ویژه روز ملی هنرهای نمایشی با شعار «امسال را در خانه می مانیم» توسط اداره کل هنرهای نمایشی در دسترس مخاطبان قرار گرفت.

    دریافت 52 MB

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی اداره کل هنرهای نمایشی، تیزر ویژه روز ملی هنرهای نمایشی با شعار «امسال را در خانه می مانیم» با هنرمندی بهرام شادانفر توسط اداره کل هنرهای نمایشی در دسترس مخاطبان قرار گرفت.

    در توضیح این نماهنگ آمده است: «مطابق با ۲۷ مارس (روز جهانی تئاتر)، که از سال ۹۶ به عنوان روز ملی هنرهای نمایشی در تقویم رسمی ایران به ثبت رسید در شرایطی برگزار می‌شود که مهم‌ترین تئاترها و تماشاخانه‌ها در ایران و جهان به سبب پیدایش و گسترش ویروس کرونا تعطیل است.

    امسال پیام روز جهانی تئاتر توسط شهید ندیم هنرمند پاکستانی نگاشته شد و در ایران هم پیام روز ملی هنرهای نمایشی را اکبر زنجان‌پور نوشت. متن پیام روز ملی هنرهای نمایشی در تاریخ دوشنبه ۲۶ اسفندماه ۹۸ همزمان با رونمایی از پوستر در منزل زنجان‌پور، به امضای این هنرمند پیشکسوت رسید.

    روابط‌عمومی اداره‌کل هنرهای نمایشی با توجه به تصاویر منتشرشده از رونمایی پوستر و امضای پیام در منزل این چهره شناخته‌شده عرصه فرهنگ و هنر، ویدئویی با شعار «امسال را در خانه می‌مانیم» منتشر کرده که در آن با توجه به رعایت اصول قرنطینه فقط از تصاویر اکبر زنجان‌پور استفاده شده است.

    سیدعباس صالحی وزیر فرهنگ‌وارشاد اسلامی، سیدمحمدمجتبی حسینی معاون امور هنری وزیر فرهنگ‌وارشاد اسلامی و قادر آشنا مدیرکل هنرهای نمایشی نیز در پیام‌های جداگانه ضمن تبریک روز ملی هنرهای نمایشی به اهالی این هنر بر لزوم عدم برگزاری مراسم جمعی، حفظ فاصله اجتماعی و در خانه ماندن برای پیشگیری از گسترش ویروس کرونا تاکید کردند.

    پوستر و تیزر روز ملی هنرهای نمایشی در سال ۹۹ توسط بهرام شادانفر طراح و گرافیست طراحی و ساخته شده و در ویدئوی ذکرشده از صدای علی جعفری گوینده رادیو و منتقد تئاتر استفاده شده است. »

  • پیام اکبر زنجان‌پور به مناسبت روز ملی هنرهای نمایشی منتشر شد

    پیام اکبر زنجان‌پور به مناسبت روز ملی هنرهای نمایشی منتشر شد


    همزمان با رونمایی از پوستر روز ملی هنرهای نمایشی متن پیام اکبر زنجان‌پور به مناسبت این روز منتشر شد.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط‌ عمومی اداره‌ کل هنرهای نمایشی، پیام چهارمین سال گرامیداشت هفتم فروردین مطابق با ۲۷ مارس روز جهانی تئاتر، که از سال ۹۶ به عنوان روز ملی هنرهای نمایشی در تقویم رسمی ایران به ثبت رسیده است، توسط اکبر زنجان‌پور نوشته شد.

    متن پیام این هنرمند پیشکسوت و چهره شناخته‌شده عرصه فرهنگ‌ و هنر به شرح زیر است:

    «به نام خداوند هنرآفرین

    هنرمند تئاتر با ذهن شاعر و عقل سرخ قدم برمی‌دارد و هیچ بایدی را برنمی‌تابد. انسان و این جهان هر لحظه به شکلی درمی‌آید و نتیجه این هنر و گشت‌وگذار زندگی کشف راز و رمز این حیات می‌شود. هنرمندان تئاتر با آفرینش و ایجاد فضای ذهنی، آغازگر کشف رازهای زیاد می‌شوند در این جهان شگفت‌انگیز. در این چرخ‌ و گردش روزگار هر هنرمندی به رازی دست خواهد یافت، مخصوص خودش. راز این هنرمند با دیگری کُرورکُرور فرق می‌کند. زیرا هر کدام به رازی جداگانه رسیده‌اند که این خود عین وصل است برای رسیدن به حقیقت بزرگ زندگی. بازی ‌و نمایش یک کشف ‌و راز است و هنر تئاتر بازی وصل است برای شناخت و آگاهی و اندیشه. شگفتی بزرگ این هستی در زیست‌ و بقا بوده و بهترین اتفاق برای من آشنایی و پیوند با هنر تئاتر است. تئاتر برای من شغل نیست بلکه خود زندگی است. با آن نفس کشیده و این هنر به من عشق و امید و ایمان داده تا دنیا را بهتر درک کنم. هنر تئاتر به عنوان جادوی بزرگ، مخاطب را تحت ‌تاثیر و دگرگونی قرار می‌دهد تا در مقابل نمایش واقعه و رفتار آدم‌های زندگی آئینه و جلوه خود و دیگران شود.

    اگر یک بار دیگر و دوباره فرصت زندگی را به من بدهند باز هم همین سرنوشت و همین عشق‌ و علاقه به تئاتر را دنبال خواهم کرد. با همه سختی و رنجی که در این راه داشته‌ام. من با یاران پرتلاش و استادان و جوانان مشتاق زیادی در صحنه تئاتر نفس کشیده‌ام. با تئاتر آموخته‌ام که می‌توانم وظیفه انسانی خود را با دنیای نمایش بهتر بشناسم. لحظات باشکوه زندگی من در درک و تجربه و کشف زندگی با این هنر بوده و من همیشه تلاش کرده‌ام با این هنر بااصالت منادی آرزوهای بزرگ برای مردم باشم. هنوز هم‌چون روزگار جوانی، صحنه و نمایش برای من پر از دلهره و شور و هیجان است. مقدس و قابل احترام. چیزی که به من قدرت و امید و آرزوی زنده بودن می‌دهد.

    ما میراث ارزشمندی که در پس تاریخ به ما رسیده را به دوش می‌کشیم. این سرزمین مهر با حضور هنرمندان لحظات جاودانه را تجسم ساخته و نمایش ایرانی با تنوع‌ و پیشینه خود گواه یک فرهنگ و سرمایه پرافتخار است. حضور جوانان مشتاق و خلاق و بااستعداد در هنر نمایش برای من مایه خوشحالی است و بسیاری از لحظات و حسرت‌های خود را در وجود و شور و علاقه این گروه می‌بینم. من آموخته‌ام که در هزارگونه و دنیای رنگارنگ تئاتر هیچگاه رسالت و ارزش و اهمیت این هنر را فراموش نکنم. تئاتر، هنری برای انسان‌سازی است تا مخاطب را در مواجهه با درد و رنج و تلخ‌کامی و خصلت‌های زشت و پلید بشری به دوستی و ایمان و نیکی و آگاهی سوق دهد. هر واقعه این جامعه و رفتار مردم بستر مضمون آثار نمایشی بوده و اثری موفق خواهد بود که بتواند زبان حال و خواسته این مردم باشد. تئاتر فقط برای سرگرمی نیست و نمایشی که به مخاطب خود فکر و آگاهی می‌دهد هنری بااصالت است که می‌تواند زندگی ما را یک گام به جلو هدایت کند. در جهان صحنه باید دنیایی را بسازیم به دور از غم و رنج و خشونت که صلح و امید و زیبایی را نشر ‌دهد.

    نوروز خجسته و باستانی و تقارن آن با روز ملی هنرهای نمایشی و روز جهانی تئاتر را به همه ایرانیان و جامعه هنری تبریک عرض می‌کنم. سال کهنه با همه رنج و ملال و خاطرات بد و خوب آن تمام شد. این روزها که مردم من و جهان با یک بحران، ویروس و بیماری در ستیز هستند یقین دارم این مهمان ناخوانده در برابر همدلی و تلاش انسان خیلی زود شکست خواهد خورد. تاریخ پر از لحظه‌های ستیز و مبارزه انسان با بلا و سختی و رنج بوده و صحنه تئاتر همواره جلوگاه نمایش قدرت بشر بوده است.

    تئاتر و نوروز باستانی به ما نوید روزهای درخشان آینده را می‌دهد. اینجا نقطه‌ای است که ارزش و اهمیت این میراث باشکوه هویدا می‌شود. من اکبر زنجان‌پور، به عنوان عضوی از این خانواده نجیب و پرتلاش روز ملی هنرهای نمایشی و روز جهانی تئاتر را به عنوان نماد روزهای همیشگی این هنر، با عشق و امید فراوان مبارک می‌دانم. با آرزوی نیک‌ترین روزگار برای این سرزمین، امیدوارم جامعه هنرمندان تئاتر همواره در کنار این مردم بافرهنگ بوده و آن‌چه بر صحنه بزرگ و همیشگی نمایش شکل می‌گیرد چراغ روشن و پرفروغ آینده برای نیل به جهان مهر و دوستی باشد.»

    پوستر روز ملی هنرهای نمایشی روز دوشنبه ۲۶ اسفند در منزل اکبر زنجان‌پور، رونمایی شد و متن پیام به امضای این هنرمند پیشکسوت رسید.

    رونمایی از پوستر با حضور مدیرکل هنرهای نمایشی و رعایت توصیه های بهداشتی برای پیشگیری از گسترش ویروس کرونا انجام شد. پوستر روز ملی هنرهای نمایشی در سال ۹۹ توسط بهرام شادانفر، طراح و گرافیست طراحی شده است.

  • اکبر زنجانپور پیام روز ملی هنرهای نمایشی را می‌نویسد

    اکبر زنجانپور پیام روز ملی هنرهای نمایشی را می‌نویسد


    اکبر زنجانپور هنرمند پیشکسوت و چهره شناخته‌شده عرصه فرهنگ‌ و هنر، پیام چهارمین سال گرامیداشت هفتم فروردین به عنوان روز ملی هنرهای نمایشی در ایران را می‌نویسد.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط‌عمومی اداره‌کل هنرهای نمایشی، پیام چهارمین سال گرامیداشت هفتم فروردین به عنوان روز ملی هنرهای نمایشی در ایران توسط اکبر زنجانپور صادر خواهد شد.

    هفتم فروردین‌ مطابق با ۲۷ مارس، روز جهانی تئاتر، از سال ۹۶ به عنوان روز ملی هنرهای نمایشی در تقویم رسمی به ثبت رسید و تاکنون سه جشن به مناسبت این روز در سراسر کشور برگزار شده است. علی نصیریان، زنده‌یاد جمشید مشایخی و محمدعلی کشاورز هنرمندان پیشکسوتی بودند که به ترتیب، طی سه سال گذشته در پیامی این روز را به عنوان روز ملی هنرهای نمایشی گرامی داشته‌اند.

    اکبر زنجانپور هنرمند پیشکسوت و چهره‌ شناخته‌ شده عرصه فرهنگ‌ و هنر که نگارش پیام چهارمین سال گرامیداشت روز ملی هنرهای نمایشی را بر عهده گرفته است بازیگر و کارگردان پیشکسوت تئاتر، تلویزیون و سینماست که در عرصه تئاتر آثاری از نویسندگانی چون آنتوان چخوف و آرتور میلر را کارگردانی کرده است. او بازی در تئاتر را از سال ۱۳۴۵ در دانشگاه آغاز کرد. زنجانپور سال ۱۳۴۹ از دانشکده هنرهای زیبا فارغ‌التحصیل شد و از سال ۱۳۶۵ نیز تدریس در دانشگاه را شروع کرد. او ۵۰ سال از عمر خود را در تئاتر سپری کرده است.

  • ملاقات با اکبر زنجانپور در بستر بیماری/ «عروس مرگ» را به چشم دیدم

    ملاقات با اکبر زنجانپور در بستر بیماری/ «عروس مرگ» را به چشم دیدم

    اکبر زنجانپور بازیگر و کارگردان پیشکسوت تئاتر ایران این روزها در بستر بیماری است؛ هنرمندی که در تمام لحظات و حتی زمانی که درد می‌کشد، به فکر تئاتر است و از تئاتر می‌گوید.

    تئاتر آنلاین- گروه هنر- فریبرز دارایی: اکبر زنجانپور هنرمندی است که وقتی نامش شنیده می‌شود؛ تصویر مردی با اقتدار در ذهن شکل می‌گیرد که ۵۰ سال از عمر و زندگی خود را در تئاتر سپری کرده است. هنرمندی که نقش‌آفرینی‌های او بر صحنه تئاتر هرگز فراموش نمی‌شوند و آثاری که به صحنه برده در تاریخ تئاتر ایران ثبت شده‌اند.

    تمام کسانی که از نزدیک با این هنرمند با سابقه تئاتر آشنا هستند، می‌دانند که زنجانپور طی ۵۰ سال عمری که در هنر سپری کرده دغدغه تئاتر دارد و قلپش برای تئاتر می‌تپد.

    اما این روزهای این هنرمند تأثیرگذار تئاتر، روزهایی است که در بستر بیماری سپری می‌شود.

    ملاقات در منزل پس از یک عمل جراحی

    خبر بستری شدن اکبر زنجانپور شوکه‌کننده بود. وقتی فرشاد هاشمی که در چند اثر اخیر کارگردانی شده توسط زنجانپور همراه وی بوده، درباره ماجرای بیماری، عمل جراحی و بستری شدن این هنرمند اطلاع داد، لحظه خوشایندی نبود.

    با همراهی هاشمی به منزل اکبر زنجانپور رفتیم که بعد از چند روز بستری شدن در بیمارستان، در خانه بستری شده است. برای حفظ حرمت این هنرمند شناخته شده، تمایلی به ثبت تصاویر از لحظات بستری بودن او نداشتیم و به همین خاطر بدون عکاس به ملاقاتش رفتیم.

    اعضای خانواده با گرمی و صمیمت استقبال‌مان کردند. در بخش‌های مختلف خانه عکس‌های اکبر زنجانپور به دیوار بود؛ عکس‌هایی که با نگاه به آن‌ها می‌توان به نوعی سیر زندگی هنری این هنرمند تئاتر را در گذر زمان دید.

    به اتاقی که کارگردان نمایش‌های «گوریل پشمالو»، «دشمن مردم» و «سیر طولانی روز در شب» در آن بستری است، رفتیم.

    دیدن اکبر زنجانپور در بستر بیماری لحظه خوشایندی نیست اما اینکه لحظات خطرناکی را پشت سر گذاشته و با عشق به زندگی و تئاتر مراحل درمان را سپری می‌کند، خوشحال‌مان می‌کند.

    روایت هنرمند از تجربه یک بیماری سخت

    با همان صدای گیرا و تأثیرگذار همیشگی پذیرای مان می‌شود و از لحظاتی می‌گوید که بر اثر بیماری تجربه کرده است.

    ماجرا از روز مراسم تشییع پیکر استاد ولی الله شیراندامی شروع شده است؛ مراسمی که اکبر زنجانپور برای وداع با یکی از دوستان و هنرمندان قدیمی و شریف تئاتر حضور پیدا کرده بود.

    وقتی به منزل رسیده شرایط جسمانی خوبی نداشته و وقتی در آینه به خود نگاه می‌کند با چهره‌ای متورم مواجه می‌شود و درد سراسر وجودش را فرا می‌گیرد؛ درد به حدی است که تحمل کردنش فراتر از توان است و لحظاتی را تجربه می‌کند که وقتی از آن‌ها یاد می‌کند این جمله را به زبان می‌آورد: «عروس مرگ را به چشم دیدم.»

    اورژانس مقابل منزل زنجانپور می‌رسد و او که درد سراسر وجودش را فرا گرفته تنها چیزی که می‌شنود این است که خواهرزاده‌اش می‌گوید؛ «باید دایی را به بیمارستان نیکان ببریم».

    در تمام لحظاتی که ماجرای بیماری و رسیدن به بیمارستان را تعریف می‌کند، در نگاهش می‌توان درد و شرایطی که تجربه کرده دید.

    در بیمارستان از او و خانواده اش می‌خواهند که رضایت دهند تا تحت عمل جراحی قرار گیرد زیرا ماجرای مرگ و زندگی در میان است و زنجانپور به عشق خانواده و تئاتر رضایتنامه را امضا می‌کند و خود را به تیغ جراحی می‌سپارد.

    عمل جراحی سخت است ولی خوشبختانه با موفقیت انجام می‌شود.

    لحظات بستری بودن در بیمارستان برای زنجانپور تجربه‌ای دیگر را به همراه دارد، آشنایی با مردی که به عنوان یکی از پرستاران بیمارستان رفتار و منشی فرشته‌وار دارد؛ مردی که حتی در زمانی که این هنرمند در منزل بستری است نیز مسئولیت انسانی خود را رها نکرده و مدام پیگیر است تا زنجانپور دوران درمان و بهبودی را به بهترین شکل ممکن طی کند. «وحید بیدی» نام این پرستار است که اکبر زنجانپور در بخشی از سخنان خود با تأکید از او نام می‌برد و درباره‌اش می‌گوید: «محبتی که از این مرد دیدم طی سال‌های حضور خود در تئاتر، ندیدم.»

    مردی که قلبش برای «تئاتر» می‌تپد

    نکته قابل توجه و تحسین‌برانگیز در این دیدار، توجه و تفکر زنجانپور نسبت به تئاتر حتی در بستر بیماری است. در تمام لحظات و حتی در میان روایت خود از اتفاقاتی که برایش طی چند روز گذشته رخ داده، گریزی به تئاتر می‌زند و از تئاتر می‌گوید. فکر و ذکرش کار کردن در تئاتر است و نمایش به صحنه بردن.

    وی از سختی‌هایی می‌گوید که طی ۵۰ سال در تئاتر ایران کشیده است؛ از نقد مثبتی می‌گوید که احمد شاملو بعد از دیدن اولین بازی‌اش نوشته و گفته بود: «آقایان سنگلج نشین، مواظب باشید، یک برلیان پا بر صحنه تئاتر گذشته است.» و این «برلیان» حالا خاطرات تلخی از بی‌توجهی «مدیران تئاتر» در حافظه‌اش دارد.

    در میان مرور شرایطی سختی که در تئاتر متحمل شده، البته از شهرام کرمی مدیرکل این روزهای «هنرهای نمایشی ارشاد»، به عنوان مدیری مثبت یاد می‌کند.

    گفتگو با اکبر زنجانپور همیشه لذتبخش است اما این بار وقتی می‌بینیم که در میان سخن گفتن، درد را هم تحمل می‌کند، ترجیح می‌دهیم که کمتر مزاحمش باشیم.

    کمی در کنار بستر زنجانپور می‌نشینیم و با وجود اینکه میل به ماندن‌مان بیشتر است، از او خداحافظی می‌کنیم تا استراحت کند.

    بعد از خدافظی از خانواده زنجانپور به سمت خروجی منزل می‌رویم و در حالی که آنجام را ترک می‌کنیم، دیالوگ دکتر استوکمان از نمایش «دشمن مردم» در ذهن نقش می‌بندد، آنجا که زنجانپور در نقش این شخصیت از اثر درخشان هنریک ایبسن می‌گوید: «قوی‌ترین فرد عالم کسی است که از همه تنهاتر است.»

    تصاویر گزارش از داود قهردار است.

  • ادامه پیگیری طرح توسعه «سنگلج»/ طلایی که برای «در» فروخته شد

    ادامه پیگیری طرح توسعه «سنگلج»/ طلایی که برای «در» فروخته شد


    نخستین دوره اهدای نشان تماشاخانه سنگلج در پنجاه و چهارمین سالروز تاسیس این تماشاخانه برگزار شد.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی تماشاخانه سنگلج، عصر روز پنجشنبه ۱۸ مهرماه، مراسم اهدای نخستین نشان تماشاخانه سنگلج همزمان با پنجاه و چهارمین سالروز تاسیس این تماشاخانه و با حضور جمعی از هنرمندان و مدیران هنری برگزار شد.

    در ابتدای این مراسم که با همکاری مجله بخارا و به کارگردانی حسین جمالی برگزار شد کلیپی از شب‌های پیشین مجله بخارا و همینطور تاریخچه ای از سنگلج پخش شد و سپس پیمان شیخی مجری مراسم ضمن خیر مقدم از جمشید ملکپور نویسنده، پژوهشگر و کارگردان تئاتر دعوت کرد تا روی سن آمده و درباره اهمیت تماشاخانه سنگلج سخن بگوید.

    جمشید ملک پور ضمن بر شمردن اهمیت مکان برای شکل گیری هویت تئاتر و مثال زدن تئاتر برادوی با قدمتی ۱۳۰ ساله ابراز تاسف کرد که در هیچ کجای شهر تهران، مکانی با هویت تئاتری مانند آنچه در غرب وجود دارد شکل نگرفته است.

    پیگیری طرح توسعه سنگلج ادامه دارد

    در ادامه مراسم، اتابک نادری مدیر اسبق تماشاخانه سنگلج روی سن آمد و با ارائه طرحی تصویری، به تشریح تاریخچه و کیفیت طرح توسعه سنگلج پرداخت و گفت: این طرح به پیش از انقلاب و سال ۵۷ بر می‌گردد. از سال ۸۶ مجدد پیگیری این طرح که شامل الحاق زمین کناری تماشاخانه سنگلج به این تماشاخانه و ساخت یک سالن جدید، چند سالن تمرین و موزه تئاتر ایران هست را از سر گرفتیم و تا امروز و با همکاری پریسا مقتدی مدیر کنونی تماشاخانه برای تحقق این طرح پیگیری شده است.

    وی از همه هنرمندان و همینطور مسئولان شهرداری درخواست کرد که با همدلی و همیاری، برای اجرایی شدن این طرح تلاش کنند وگرنه تماشاخانه سنگلج سرنوشتی به تلخی تئاترها و تماشاخانه‌های خیابان لاله زار خواهد رسید.

    سپس حسن خلیل آبادی عضو شورای اسلامی شهر تهران به روی صحنه آمد و ضمن ابراز امیدواری برای عملی شدن طرح توسعه سنگلج، این نوید را داد که اجرای این پروژه در اولویت برنامه‌های فرهنگی شورای شهر قرار بگیرد.

    طلای همسرم را فروختم و با پولش برای تماشاخانه در خریدم

    سپس اکبر زنجان پور روی سن آمد و گفت: در زمستان سال ۶۱ نمایشی را به نام «مروارید» در تماشاخانه سنگلج به روی صحنه بردم. در آن زمان درب ورودی تماشاخانه که یک اثر قیمتی و هنری بود توسط عده ای دزدیده یا برداشته شده بود و تماشاخانه فاقد درب ورودی بود. آن زمان که در اوج جنگ بود نفت هم به راحتی در دسترس نبود. من طلاهای همسرم را فروختم و از پولش برای این سالن درب خریدیم تا سرمای زمستان برای گروه و تماشاگران قابل تحمل تر شود.

    وی اضافه کرد: در تمام دنیا، تماشاخانه‌ها داری فضای سبز و محوطه بیرونی و پارکینگ هستند. اما تماشاخانه سنگلج که مهمترین و قدیمی ترین تماشاخانه امروز تهران است فاقد این هاست.

    تجلیل از محمود دولت آبادی

    در ادامه برنامه از محمود دولت آبادی دعوت شد تا به روی سن بیاد و در حضور علی دهباشی، پریسا مقتدی، شهرام کرمی و عنایت بخشی و اکبر زنجان پور، عکسی کمیاب از نقش آفرینی وی در نمایش «میراث» به نویسندگی و کارگردانی بهرام بیضایی به او تقدیم شد.

    در ادامه شهرام کرمی روی سن آمد و بیان کرد: مکان یکی از مهم ترین پایه‌های شکل گیری یک تئاتر است و مکان تماشاخانه سنگلج نقش بسیار مهمی را در پایه ریزی نمایش ملی ایران ایفا کرده است. تئاتر نیاز امروز جامعه است و با همه اتفاقهای خوب و بد، همچنان می‌تواند حال همه ما را خوب کند.

    اهدای نخستین نشان تماشاخانه سنگلج

    پریسا مقتدی مدیر تماشاخانه سنگلج چند جمله ای درباره نخستین نشان تماشاخانه سنگلج سخن گفت و عنوان کرد: تماشاخانه سنگلج از این پس بنا دارد تا هرسال در چنین روزی به پاسداشت همه آنانی که در راه تعالی فرهنگ و هنر ایران زمین کوشیده‌اند، نشانی را تحت نام بلند تماشاخانه سنگلج به چند چهره برجسته فرهنگ و هنر تقدیم کند.

    سپس در حضور خسرو حکیم رابط، شهرام کرمی، بهزاد فراهانی، نخستین نشان تماشاخانه سنگلج، با احترام به نام استاد علی نصیریان و استاد محمدعلی کشاورز، به اکبر زنجان پور و عنایت بخشی به پاس نیم قرن حضور در عرصه هنر نمایش اهدا شد.

    بعد از پایان مراسم، مهمانان به تماشای نمایش «جمعه کشی» به نویسندگی و کارگردانی اسماعیل خلج نشستند.

    از جمله مهمانان و حاضران در این مراسم می‌توان به علیرضا تابش، اصغر همت، اصغر دشتی، سعید اسدی، علی شمس، اردشیر صالحپور، مجید رجبی معمار، ناصر بزرگمهر، عبدالرضا اکبری، الهام پاوه‌نژاد، شهرام گیل آبادی، اصغر نوری، اسماعیل خلج، آرش دادگر، علی عابدی، ارمغان بهداروند، شهرام مسعودی، حسین مسافرآستانه، مهدی سیف، بابک چمن آرا، مهدی رضاخانی، معصومه کرمی، تهمینه محمدی، مهدی خاتمی، علی بی‌غم، امین عظیمی و… اشاره کرد.

  • سه هنرمند تئاتری نشان آکادمی سمندریان را دریافت کردند

    سه هنرمند تئاتری نشان آکادمی سمندریان را دریافت کردند

    هفتمین جشن آکادمی سمندریان شامگاه جمعه ۵ مهرماه برگزار و طی آن ۳ هنرمند عرصه تئاتر ایران نشان این آکادمی را دریافت کردند.

    به گزارش تئاتر آنلاین، هفتمین جشن سالانه آکادمی سمندریان با مدیریت حمید لبخنده، شامگاه جمعه ۵ مهرماه در گالری باروک برگزار شد.

    در این مراسم که اجرای آن بر عهده اصغر همت بود با پخش تصاویری از حمید سمندریان و هما روستا یاد این زوج فقید تئاتری گرامی داشته شد.

    سپس با حضور ابراهیم حقیقی، حمید امجد و حمید لبخنده نشان آکادمی سمندریان به اکبر زنجانپور بازیگر و کارگردان با سابقه تئاتر، حسین کیانی نمایشنامه نویس و کارگردان تئاتر و محمودرضا رحیمی به عنوان استاد محبوب آموزشگاه سمندریان اهدا شد.

    در این مراسم چهره‌ها و هنرمندانی چون احترام برومند، پروین امیرقلی، مائده طهماسبی، فهمیه رحیم‌نیا، محمدعلی نجفی، سیروس ابراهیم‌زاده، محمدعلی سجادی، قاسم زارع، اصغر دشتی، علی شمس، علی پویان، علیرضا شفقی‌نژاد، مهدی میامی، پوری بنایی، شهرام کرمی، شهرام گیل‌آبادی و اتابک نادری حضور داشتند.

    در پایان هفتمین جشن آکادمی سمندریان با حضور کاوه سمندریان و همسرش، کیک آکادمی حمید سمندریان و هما روستا بریده شد.

  • قوای سه گانه را به گفتگو دعوت می کنیم/صیانت از فکر و اندیشه تئاتر

    قوای سه گانه را به گفتگو دعوت می کنیم/صیانت از فکر و اندیشه تئاتر


    اهالی تئاتر با حضور در خانه تئاتر به بیان مشکلات صنفی خود پرداخته و بیانیه ای را در این زمینه امضا کردند.

    به گزارش تئاتر آنلاین، هنرمندان و تعدادی از اعضای صنوف مختلف خانه تئاتر در گردهمایی که در خانه تئاتر برگزار شد مشکلات صنفی شان را مطرح و بیانیه ای را در این زمینه خطاب به قوای سه گانه مقننه، مجریه و قضائیه نوشته و امضا کردند.

    در این گردهمایی هنرمندانی چون اکبر زنجانپور، مریم کاظمی، شکرخدا گودرزی، شهرام گیل آبادی، محمود عزیزی، آرش دادگر، محمد شیری، بهزاد فراهانی، خسرو احمدی، حمیدرضا نعیمی، ایرج راد، رضا بابک، اصغر همت، مسعود موسوی، کاظم هژیرآزاد، آناهیتا همتی، آرمان طیران، علی بی غم، کوروش نریمانی، امیر اسمی، فرزانه نشاط خواه، جمشید جهانزاده، مسعود دلخواه، منظر لشگری، مجید گیاهچی، هوشمند هنرکار، فرشاد منظوفی نیا، مهدی میامی، کریم اکبری مبارکه، سروش طاهری و تعداد دیگری از هنرمندان و اعضای صنوف مختلف خانه تئاتر حضور داشتند.

    اصغر همت در ابتدای این مراسم بیان کرد: شاید این گردهمایی نسبتا رسمی ما در اینجا باشد و امیدوارم همچنان هم این مکان را پررونق ببینیم. خانه تئاتر که خانه همه تئاتری ها است با جلساتی که با نمایندگان صنوف مختلف داشته، تصمیم گرفته است عکس العملی داشته باشد نسبت به مسائل و هجمه هایی که این روزها در تئاتر شاهدش هستیم. ما می خواهیم در یک تعامل به نتیجه برسیم و احقاق حق خودمان را داشته باشیم. ماحصل گفتگو و تعامل ما با انجمن ها این بیانیه شده است و از قوای سه گانه خواسته ایم که امور را به متخصص ها بسپارند و در این بیانیه آنها را به همنشینی و گفتگو دعوت کرده ایم.

    در ادامه ایرج راد بعد از قرائت بیانیه ابراز امیدواری کرد که اهالی تئاتر از این بیانیه حمایت کنند.

    در بخشی از بیانیه اعضای خانه تئاتر به قوای سه گانه مقننه، مجریه و قضائیه آمده است:

    «با ابراز تاسف از وضعیت موجود، مسئولان محترم سه قوه مقننه، مجریه و قضاییه را به هم نشینی و گفتگو دعوت می کنیم، زیرا معتقدیم نخستین و بدیهی ترین حقوق جدایی ناپذیر هنرمندان تئاتر ایران که حق حیات عزت مند، حفظ شانیت و کرامت، آزادی بیان، امنیت شغلی و روانی است از سوی آن قوای محترم مغفول واقع شده است. بایسته است در این برهه حساس از زمان به جای ایجاد حس یاس، ناامیدی و سرخوردگی به گشایش، نشاط و امید همت گماشته و نیروهای دلسوز فرهنگ و هنر را به فعالیت و تلاش بیشتر دعوت کنیم. این پرسش ها برای ما اهالی تئاتر بسیار با اهمیت است که چرا جامعه ایران به روزگاری چنین سرشار از عصبیت، اضطراب و گجستگی پانهاده است. چرا رفع معضلات بزرگ و عدیده سیاسی، اقتصادی و اجتماعی را وانهاده و به چند موضوع یا ایراد سطحی و پیش پاافتاده نظارتی در تئاتر پرداخته ایم.

    چنانچه شاهد هستیم خانواده تئاتر هنوز به رفع کاستی های بیمه تامین اجتماعی نایل نشده که با کسری ۲۰ درصدی بر لایحه بودجه مواجه می‌شود و یا هنوز مورد حمایت جدی متولیان خود قرار نگرفته که از سوی رسانه های کوچک و بزرگ همچون صدا و سیما روزنامه ها و خبرگزاری ها یا نهادهای قضایی با سختگیرانه‌ترین برخوردها روبرو شده که باید بر آن بدعت نام نهاد.‌

    ما امضا کنندگان این بیانیه، به تهمت های سطحی و ناروایی که در این روزها به تئاتر و هنرمندان شریف آن روا داشته معترضیم. دخالت های غیرقانونی و غیرتخصصی، بازداشت و فراخواندن کارگردانان تئاتر جهت تفهیم اتهام را محکوم کرده و بی حرمتی به این خانواده بزرگ و زیر پا گذاشتن جایگاه معترض و منتقد آن را برنمی‌تابیم. ما ضمن رعایت قانون و حفظ خط مرزها، اعتراض و نقد را حق قانونی خود دانسته و خواستار صیانت از فکر و اندیشه در حوزه تئاتر هستیم. پس لازم است قوای محترم سه گانه به طور شفاف و دقیق در حدود وظایف خویش عمل کرده تا هنر تئاتر با تمام کمبودها با هر برخورد احساسی، شخصی و فراقانونی عمر خویش را در پاسخگویی سپری نکند.

    امید که وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، معاونت هنری، مرکز هنرهای نمایشی و شورای نظارت و ارزشیابی وجاهت قانونی و مسئولیت هایشان را تبیین کرده تا از این پس شاهد جفا بر اهالی فرهنگ و هنر نباشیم.»خانه تئاتر با جلساتی که با نمایندگان صنوف مختلف داشته، تصمیم گرفته است عکس العملی داشته باشد نسبت به مسائل و هجمه هایی که این روزها در تئاتر شاهدش هستیم. ما می خواهیم در یک تعامل به نتیجه برسیم و احقاق حق خودمان را داشته باشیم

    بعد از قرائت بیانیه، اکبر زنجانپور بیان کرد: چندسال قبل که مدام حرف از خصوصی سازی تئاتر بود من از مخالفان این طرح بودم و الان هم هستم چون اگر قرار بر خصوصی شدن باشد برای پر کردن سالن مجبور به استفاده از بازیگرانی خارج از تئاتر هستیم. با این وضعیت به تماشاگران تئاتر می گویند مشتری و برای جلب رضایت این مشتری ها دست به هر کاری می زنند. با این وضعیت ما مخاطبانمان را از دست داده ایم و مجبوریم پول در بیاوریم در حالی که در هیچ کجای دنیا تئاتر قرار نیست پول در بیاورد. رمز و راز و احترام را از تئاتر گرفته اند و جای آن را بشکن و بالاانداز گرفته است.

    محمود عزیزی نیز در این زمینه یادآور شد: تا این اندازه بی حرمتی به جامعه نمایش که تا امروز صادقانه ایستاده و تلاش کرده بسیار ناراحت کننده است. وقتی ما معاون هنری و مدیرکل و وزیر ارشاد داریم چرا باید از بیرون به ما فشار وارد شود. بعد از ۴۰ سال باید به این نتیجه برسیم که اگر بودجه ای برای تئاتر است آن را به اهلش یعنی خانه تئاتر بسپارند. اگر قرار است وضع به همین منوال باشد، خواهش می کنیم که مسئولان به ما اجازه دهند که ما معاون هنری و مدیرکل هنرهای نمایشی نداشته باشیم چون اینها مترسک هستند و هیچ کاری ازشان برنمی آید. بعد از ۴۰ سال ما نه پشتوانه قانونی داریم و نه تامین اجتماعی و مثل زیگیل داریم در این جامعه زندگی می کنیم.

    بهزاد فراهانی سخنران پایانی این مراسم بود که عنوان‌ کرد: باید یکبار هم که شده خودمان را نقد کنیم و به این بیندیشیم آیا ما همان اهالی تئاتر قبل از انقلاب هستیم که انقدر با هم همدل بودند و وحدت داشتند در حالی که متاسفانه الان در چشم های هم نگاه می کنیم و دروغ می گوییم‌. ما هیچ راهی نداریم جز اینکه هوای هم را داشته باشیم. خواهش می کنم حرمت هم را حفظ کنیم و صنوف مختلف در کنار هم قرار گیرند. ما راه دیگری جز وحدت نداریم و وضعیتی که در تئاتر به وجود آمده است حل نمی شود مگر اینکه دست هم را بگیریم.

  • ماهنامه «تیاتر» ویژه اکبر زنجانپور منتشر شد

    ماهنامه «تیاتر» ویژه اکبر زنجانپور منتشر شد

    بیستمین شماره از ماهنامه «تیاتر» با احترام به اکبر زنجانپور منتشر شد.

    به گزارش تئاتر آنلاین، بیستمین شماره از ماهنامه تخصصی «تیاتر» با مطالبی از کمال الدین شفیعی، منیژه محامدی، علی شمس، علی ظفر قهرمانی نژاد، امین زندی، پیمان شیخی، محمد چهاردولی، حمید حائری، مجید امرایی، نسیم کنشلو، ژوزف مرکولا (Josef mercola)، آرماند والکاس(Armand valkas) و مادی دیویس (maude davis) منتشر شد.

    در این شماره همچنین نمایشنامه «آقا لیلا» از مهرداد کورش نیا منتشر شده است.

    بیستمین شماره از ماهنامه تخصصی «تیاتر» شامل یادداشت ها، مقالات، گزارش ها، مطالب آموزشی در حوزه های مختلف هنرهای نمایشی خصوصا هنر درمانی است که با سردبیری مجید امرایی در ۱۳۰ صفحه و با قیمت ۸ هزار تومان از طریق دکه های روزنامه فروشی در دسترس علاقه مندان قرار دارد.

  • اکبر زنجانپور «لیرشاه» را به صحنه می‌ برد

    اکبر زنجانپور «لیرشاه» را به صحنه می‌ برد

    اکبر زنجانپور قصد دارد تمرین های نمایش «لیرشاه» را در سال جاری آغاز کرده و این اثر نمایشی را بهار سال ۹۷ روی صحنه ببرد.

    به گزارش تئاتر آنلاین، اکبر زنجانپور کارگردان و بازیگر پیشکسوت تئاتر ایران که زمستان سال ۹۵ نمایش «باغ آلبالو» را در تالار وحدت به صحنه برد درباره فعالیت جدید خود در زمینه کارگردانی تئاتر به هر گفت: قصد دارم برای بهار سال ۹۷ نمایش «لیرشاه» را روی صحنه ببرم و آن را برای اجرا در سالن سمندریان به تماشاخانه ایرانشهر پیشنهاد داده ام.

    وی با اشاره به اینکه تصمیمش برای به صحنه بردن «لیرشاه» قطعی است، اظهار کرد: در این اجرا باید بازیگران حرفه ای و درجه یک حضور داشته باشند. البته اکثر بازیگران حرفه ای درگیر پروژه های مختلف هستند اما سعی می کنم با تشکیل گروه بازیگری مدنظر، تمرین های نمایش «لیرشاه» را در سال جاری آغاز کنم.

    این هنرمند عرصه تئاتر در پایان درباره دراماتورژی نمایشنامه «لیرشاه» برای این اجرا توضیح داد: برای اجرای نمایش «لیرشاه» نگاهی امروزی داریم. خیلی مایلم نمایش «لیرشاه» در حالت سیرک اجرا شود زیرا یکی از شخصیت های اصلی این نمایش دلقک است و می توان شخصیت های این نمایشنامه را در این فضا در نظر گرفت.

    زنجانپور پیش از این نمایش های متعددی نظیر «دشمن مردم»، «گوریل پشمالو»، «سیر طولانی روز در شب»، «ایوانف»، «دایی وانیا» و «باغ آلبالو» را به صحنه برده است.

  • گفت وگو با پرستو گلستانی بازیگر نمایش باغ آلبالو

    گفت وگو با پرستو گلستانی بازیگر نمایش باغ آلبالو

    تئاتر آنلاین: نمایشنامه باغ آلبالو یکی از آثار بحث‌انگیز آنتوان چخوف است، که برای اولین‌بار در سال ۱۹۰۴ در مسکو بر روی صحنه رفت. برای اغلب تئاتری ها آنتوان چخوف یک منبع خوب برای رجوع و اجرای نمایش است و اغلب بزرگان تئاتری نظیر آتیلا پسیانی، محمدحسن معجونی متن های چخوف را به روی صحنه برده اند. اکبر زنچانپور بازیگر- کارگردان ارزنده تئاتر در جدید ترین کار نمایشی خودش در تالار وحدت نمایش باغ البالو را روی صحنه برده است.

    پرستو گلستانی چند سال قبل در نمایش سه خواهر نیز با اکبر زنجانپور سابقه همکاری داشته است و در نمایش باغ آلبالو در قالب شخصیت دونیا شا بازی موثر و درستی ارائه می کند . وی دارای مدرک بازیگری و کارگردانی از دانشگاه آزاد اسلامی است و دوره دو سال و نیم بازیگری را در مدرسه هنر و ادبیات صدا و سیما گذراند. بازی در تئاتر را از سال ۱۳۶۵ در کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان تجربه کرد و بازی در سینما را از سال ۱۳۶۹ با فیلم مجنون کاری از رسول ملاقلی پورآغاز کرد و در ادامه با فیلمسازانی مثل محمد حسین لطیفی در فیلم سرعت همکاری داشت و در سال های اخیر در مجموعه های موفقی مثل دردسرهای عظیم درخشش داشت. پرستو گلستانی چند ماه قبل در نمایش اگنیتاز به بازی پرداخت و نمایش هایی نظیر سفر رویایی کوتوله ها را در تالار هنر روی صحنه برده است. داستان نمایش باغ آلبالو در باره خانم رانوسکایا بازمانده یک خاندان اشرافی است و او مالک یک باغ بزرگ و قدیمی آلبالو است. او بدهی زیادی بالا آورده، و به همین دلیل قرار است باغ در یک حراج فروخته‌شود. لوپاخین تاجر که در گذشته پدر و اجدادش کارگر این خانواده بودند، راه‌حلی برای مشکل ارباب سابقش دارد: خانم رانوسکایا می‌تواند با به‌اصطلاح تغییر کاربری باغ و ساختن استراحتگاه‌های تابستانی، بدهی‌هایش را بپردازد و خانواده را نجات بدهد .خانم رانوسکایا و اطرافیانش آن‌چنان غرق در گذشته موهومشان هستند که اصلاً به زمان حال فکر نمی‌کنند. زمان می‌گذرد، فرصت از دست می‌رود و روز حراج می‌رسد. لوپاخین در حراج شرکت می‌کند و برنده می‌شود. لوپاخین کارگر سابق باغ که به قول خودش، زمانی پدر و پدربزرگ او را به آشپزخانه آن ساختمان هم راه نمی‌دادند، مالک باغ می‌شود، و خانواده رانوسکایا با اندوه باغ را ترک می‌کنند. نمایش باغ آلبالو بهمن و اسفند ماه با بازی پرستو گلستانی، کریم اکبری مبارکه، مهدی میامی، هوشنگ قوانلو، قربان نجفی، بهناز بستان دوست، محسن بهرامی، بهار نوحیان، گیلدا حمیدی، حامد زحمتکش، مهسا باقری و حمیدرضا حیات در تالار وحدت روی صحنه رفته است. با گلستانی در باره حضورش در این نمایش گفت وگویی انجام داده ایم.

    برایتان بازیگری دغدغه اصلی است یا کارگردانی ؟
    من فعالیت هنریم را بازیگری شروع کرده ام و در ادامه به سمت کارگردانی رفته ام. بنابراین حرفه اصلیم بازیگری است و اولویت اصلیم برای قبول پیشنهادات بازیگری حضور در تئاتر است .

    در سال های قبل با اکبر زنجانپور سابقه همکاری داشتید؟
    بله، در نمایش های سه خواهر و دشمن مردم با اکبر زنجانپور به عنوان بازیگری همکاری کرده بودم و به خوبی به نوع سبک کاریشان شناخت دارم اکبر زنجانپور از بزرگان و پیشکسوتان تئاتر هستند.به همین دلیل هر موقع ایشان پیشنهاد همکاری بدهند با کمال میل قبول می کنم . کارکردن درکنار اکبر زنجانپور حسن های زیادی دارد که همیشه نسبت به آن تمایل دارم.

    ویژگی و سبک کاری اکبر زنجانپور را چگونه می بینید؟
    ایشان بیش از 50 سال است که در تئاتر فعالیت دارند و ملمواز دانش ، معلومات و تجربه مفید هنری هستند و از ایشان در این همکاری های مشترک فراوان آموختم. برای من حضور در کنار اکبر زنجانپور مثل یک کلاس درس می ماند .

    زنان در آثار آنتوان چخوف نقش محوری و مهمی دارند. در این باره چه اعتقادی دارید؟
    من این گونه به آثارچخوف نگاه نمی کنم . چخوف آدم ها را خوب می شناسد و آن ها را در آثارش روایت می کند. آثار چخوف خیلی به زندگی و شرایط زیست ماها نزدیک و شبیه است . در کارهای چخوف می توانیم زنان و مردانی را ببینیم که کاملا برای مردم ایران قابل باور و درک هستند .قلم چخوف همیشه نو و جذاب است و هیچ وقت کهنه نمی شود . با نگاه دقیق تر می توانیم آدم های نمایش های چخوف را در پیرامون خودمان ببینیم .

    آیا تمایلی نداید خودتان متنی از آثار چخوف را روی صحنه اجرا کنید؟
    برای کارگردانی درتئاتردرنمایش های بزرگسالان ترجیح می دهم نمایش نامه های ایرانی را مورد استفاده قرار بدهم .

    تیم بازیگری باغ آلبالو یک تیم حرفه ای و خوب است. بازی در کنار این گروه از بازیگران برایتان چه ویژگی های دارد؟
    تیم بازیگری باغ آلبالو کاملا تئاتری است و همه کاملا حرفه ای کارشان را انجام می دهند و همه بازیگران در کلیت کار همدل و هماهنگ در راستای تفکر کارگردان و نویسنده بازیشان را انجام دادند. در تئاتر چهره بودن مهم نیست.، مهم بازیگر بودن است.

    برخی از منتقدان اذعان دارند نمایش باغ آلبالو یک نمایش کمدی و عده ای دیگر آن را کاری تراژدی می دانند. برای شما باغ آلبالو چه تعریف ژانری دارد؟
    آثار چخوف برش های از زندگی است و در زندگی شادی ، تراژدی وجود دارد.بنابراین نمی توانیم آثار چخوف را به تراژدی و یا کمدی صرف منتسب کنیم.

    شخصیت دونیا شا را چگونه دیدید؟
    آدم های باغ آلبالو از نگاه من یا قربانی شرایط هستند و یا دیگران را قربانی می کنند. .دونیاشا هم قربانی شرایط پیش آمده برایش می شود . ممکن است او با شخصیت های دیگر نمایش مثل مادام رانوسکایا و یا دختران متفاوت باشد و دلیلش هم خاستگاه طبقاقیش است . دونیا شا مستخدم این خانواده قدیمی است .

    در شرایط پیش آمده برای شخصیتهای نمایش که باعث قربانی شدنشان می شود بحث جبر و اختیار چه جایگاهی دارد؟
    در زندگی این شخصیتها و کلا همه آدم ها هم جبرو اخیار تاثیر گذار است.درباغ آلبالو از دست دادن باغ خانوادگی توسط مادام رانوسکایا بر اثر اشتباهات و شرایط زیستش صورت گرفته و هیچ چیز مطلق نیست.

    نمایش سیرک سیار با توجه به استقبال خوب مخاطبان اجرایش همچنان در تالارهنر ادامه دارد. اجرای نمایش برای کودکان برایتان چه جذابیت هایی دارد؟
    کار مورد توجه خوب خانواده و کودکان قرار گرفت و در برخی از روزها نمایش دو اجرا پیاپی هم داشت.به همین دلیل اجرایش تمدید شد . پایان نامه تحصلیم مربوط به آموزش بازیگری برای کودکان ونوجوانان بود.اگربه رسالت فرهنگ سازی تئاترقائل باشیم.این رسالت وانجامش درکار کودک بیشتر اثرگذار است . کودکان دوست داشتنی و فرشته صفت هستند .بچه ها بعد از گذراز سن پنج – شش سالگی نیاز به آموزش وفراگیری دارند.تئاتر کودک وسیله ای است برای زندگی بهترکردن کودکان و کودکان می توانند با تئاتر دیدن راههای مناسب ورود به اجتماع و زندگی کردن و ارتباط با دیگران را فرا بگیرند . کودکان ضمیر و روح پاکی دارند و به همین دلیل باید با دقت برایشان نمایش انتخاب و اجرا کرد . به شخصه به بچه ها علاقه زیادی دارم و وظیفه و رسالتم می دانم که برای بچه ها کارکنم.

    گفت وگو از احمد محمد اسماعیلی – ایران تئاتر