برچسب: الهام شعبانی

  • آمار فروش و تماشاگران نمایش های سه تالار نمایشی اعلام شد

    آمار فروش و تماشاگران نمایش های سه تالار نمایشی اعلام شد

    آمار فروش و تماشاگران نمایش های به صحنه رفته در تالارهای مختلف مجموعه تئاتر شهر، تماشاخانه سنگلج و تالار هنر به تفکیک اجراها مشخص شد.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی اداره کل هنرهای نمایشی، آمار فروش و تماشاگران نمایش های به صحنه رفته در تالارهای اصلی، چهارسو، قشقایی، سایه و کارگاه نمایش مجموعه تئاتر شهر، تماشاخانه سنگلج و تالار هنر به تفکیک اجراها اعلام شد.

    نمایش «پروین» به کارگردانی حسین کیانی که از ۸ خرداد میزبان علاقه مندان در تالار اصلی تئاتر شهر بوده با ظرفیت ۵۷۹ تماشاگر و قیمت بلیت ۱۰۰ هزار تومان بود، تاکنون در مجموع ۱۰ اجرا با احتساب ارائه بلیت تمام بها، نیم بها، تخفیف دار و مهمان، میزبان یک هزار و ۶۷۷ تماشاگر و فروشی معادل ۱۱۷ میلیون ۹۵۰ هزار تومان دست پیدا کرده است.

    نمایش «اسب های انباری» به کارگردانی رضا کرمی زاده که از روز اول خرداد ماه در تالار چهارسو با ظرفیت ۱۰۱ تماشاگر و قیمت بلیت ۶۰ هزار تومان روی صحنه رفت تاکنون با مجموع ۱۴ اجرا، یک هزار و ۵۲۳ تماشاگر (با احتساب ارائه بلیت تمام بها، نیم بها، تخفیف دار و مهمان) به فروشی معادل ۶۹ میلیون و ۱۲۰ هزار تومان دست پیدا کرده است.

    نمایش «بهشت حکیم الله» به کارگردانی ویدا موسوی نیز که از اول خرداد در تالار سایه تئاتر شهر با ظرفیت ۷۲ نفر و قیمت بلیت ۴۰ هزار تومان روی صحنه رفته، تا به امروز با مجموع ۱۴ اجرا و ۵۵۰ تماشاگر (با احتساب ارائه بلیت تمام بها، نیم بها، تخفیف دار و مهمان) ۱۵ میلیون و ۴۷۰ هزار تومان فروش داشته است.

    نمایش «بی چرا زندگان» به کارگردانی الهام شعبانی که از روز دوم خرداد در تالار قشقایی تئاتر شهر با ظرفیت ۹۶ تماشاگر و قیمت بلیت ۶۰ هزار تومان روی صحنه است، تاکنون با مجموع ۱۳ اجرا و یک هزار و ۸۹۸ تماشاگر (با احتساب ارائه بلیت تمام بها، نیم بها، تخفیف دار و مهمان) به فروشی معادل ۳۶ میلیون و ۵۹۴ هزار تومان دست پیدا کرده است.

    نمایش «یه روز دیگه » به کارگردانی نادیا فرجی که از روز هشتم اردیبهشت اجرای خود را در کارگاه نمایش با ظرفیت ۲۶ نفر و قیمت بلیت ۵۰ هزار تومان روی صحنه رفته تاکنون با ۱۰ اجرا و ۲۶۰ تماشاگر (با احتساب ارائه بلیت تمام بها، نیم بها، تخفیف دار و مهمان) به فروشی معادل ۱۰ میلیون و ۹۰۰ هزار تومان دست یافته است.

    نمایش «نازگل» به کارگردانی میثم یوسفی که از روز بیست و پنجم اردیبهشت ماه در تماشاخانه سنگلج با ظرفیت ۲۳۶ تماشاگر روی صحنه رفته تا کنون با مجموع ۲۸ اجرا و ۲ هزار و ۵۵۰ تماشاگر (با احتساب ارائه بلیت تمام بها، نیم بها، تخفیف دار و مهمان) و قیمت بلیت ۴۰ و ۵۰ هزار تومان به فروشی معادل ۴۹ میلیون و ۱۰۹ هزار و ۹۵۰ تومان رسیده است.

    نمایش «بچه های تک استریت کارلو» به کارگردانی آشا محرابی که از ۲۵ اردیبهشت با قیمت بلیت ۳۰ هزار تومان در تالار هنر روی صحنه رفت تاکنون با مجموع ۲۱ اجرا پذیرای یک هزار و ۹۶۰ تماشاگر بوده که با احتساب ارائه بلیت تمام بها، نیم بها، تخفیف دار و مهمان به فروشی معادل ۴۱ میلیون و ۹۶۵ هزار و ۷۷۰ تومان دست پیدا کرده است.

  • تیزر نمایش «بی چرا زندگان»

    تیزر نمایش «بی چرا زندگان»

    به گزارش تئاتر آنلاین، سالن قشقایی مجموعه تئاتر شهر از دوشنبه دوم خرداد ماه میزبان نمایش «بی چرا زندگان» نوشته لیلی عاج، کارگردانی الهام شعبانی و تهیه‌کنندگی حمیدرضا علی‌نژاد شده است. تیزر این اثر نمایشی نیز به تازگی در معرض دید علاقه مندان به تئاتر قرار گرفته است.

    در این اثر نمایشی بازیگرانی چون (به ترتیب ورود به صحنه) یلدا عباسی، ساناز نجفی، حدیث میرامینی، توماج دانش بهزادی، آیه کیان‌پور، حمیدرضا محمدی و سمیه برجی ایفای نقش می‌کنند.

    چالش‌های زندگی یک روزنامه‌نگار روی صحنه/ تیزر جدید را ببینید

    این نمایش ۸۰ دقیقه‌ای که تا ۷ تیر ماه ساعت ۲۰ در تالار قشقایی روی صحنه می‌رود در مورد زندگی یک خبرنگار و اتفاقاتی است که به صورت روزمره برای او می‌افتد.

    در خلاصه داستان این نمایش آمده است: نترسم، نترسی، نترسید، نترسیدیم … آره نترسید… من فقط یه روزنامه‌نگارم که یه ستون داره با هزار کلمه… همین.

    الهام شعبانی کارگردان این نمایش در آثار مختلفی از جمله «عاشقانه»، «ریکاوری»، «ملکاوان»، «ملکه گدایان»، «الیور تویست» و «خواب زمستانی» و… به عنوان بازیگر و طراح لباس فعالیت داشته است.

  • تالارهای تئاتر شهر از ۱۳ تا ۱۵ خرداد اجرا ندارند

    تالارهای تئاتر شهر از ۱۳ تا ۱۵ خرداد اجرا ندارند

    تالارهای نمایشی مجموعه تئاتر شهر از روز ۱۳ خرداد تا پایان روز ۱۵ خرداد به مناسبت فرارسیدن ایام سالگرد ارتحال حضرت امام خمینی(ره) اجرا ندارند.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی مجموعه تئاتر شهر، تالارهای نمایشی تئاتر شهر از روز جمعه سیزدهم خرداد تا پایان روز یکشنبه پانزدهم خرداد به مناسبت فرارسیدن ایام سالگرد ارتحال حضرت امام خمینی(ره) و سالروز قیام خونین ۱۵ خرداد اجرایی ندارند.

    هم اکنون نمایش های «پروین» به کارگردانی حسین کیانی در تالار اصلی، «اسب های انباری» به کارگردانی رضا کرمی زاده در تالار چهارسو، «بی چرا زندگان» به کارگردانی الهام شعبانی در تالار قشقایی، «بهشتِ حکیم الله» به کارگردانی ویدا موسوی در تالار سایه و «یه روز دیگه» به کارگردانی نادیا فرجی در کارگاه نمایش مجموعه تئاتر شهر روی صحنه هستند.

  • آغاز میزبانی تئاتر شهر از نمایش «بی چرا زندگان»

    آغاز میزبانی تئاتر شهر از نمایش «بی چرا زندگان»

    نخستین اجرای نمایش «بی چرا زندگان» به کارگردانی الهام شعبانی با حضور در تئاتر شهر روی صحنه رفت.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی گروه، سالن قشقایی مجموعه تئاتر شهر از ساعت ۲۰ دوشنبه دوم خرداد ماه میزبان نخستین اجرای نمایش «بی چرا زندگان» نوشته لیلی عاج با کارگردانی الهام شعبانی و تهیه‌کنندگی حمیدرضا علی‌نژاد شد.

    در این اجرا هنرمندان عرصه تئاتر و سینما و تنی چند از روزنامه‌نگاران، نویسندگان و منتقدان حضور داشتند و در پایان، اجرا به این مهمانان تقدیم شد. در این اثر نمایشی بازیگرانی چون (به ترتیب ورود به صحنه) یلدا عباسی، ساناز نجفی، حدیث میرامینی، توماج دانش بهزادی، آیه کیان‌پور، حمیدرضا محمدی و سمیه برجی ایفای نقش می کنند.

    این نمایش ۸۰ دقیقه‌ای در مورد زندگی یک خبرنگار و اتفاقاتی است که به صورت روزمره برای او می‌افتد. الهام شعبانی کارگردان این نمایش در آثار مختلفی از جمله «عاشقانه»، «ریکاوری»، «ملکاوان»، «ملکه گدایان»، «الیور تویست» و «خواب زمستانی» و… به عنوان بازیگر و طراح لباس فعالیت داشته است.

    از عوامل و گروه اجرایی این نمایش می توان به مجری طرح: رها جهانشاهی، جانشین تهیه: بهزاد جاودانفرد، مدیر تولید: هاتف کلاته، طراح صحنه: امیر حسین دوانی، طراح نور: علی کوزه گر، آهنگساز و طراح صدا: بابک کیوانی، طراح گریم: وحدت سرچونی، طراح لباس: مهرنوش بیانی، طراحان حرکت: علیرضا و محمدرضا شریفی، دستیار اول کارگردان و برنامه ریز :محمدحسن درباغی فرد، منشی صحنه: لاله ابید، دستیاران طراح نور: امیرحسین سیر، علیرضا و محمدحسین کوزه گر، مجری گریم: سارینا بیگی، دوخت لباس: زهرا بهرامی، طراح پوستر و بروشور: پدرام تنعمی، ساخت تیزر: جاوید علی پور، عکاس: بابک حقی، مدیر اموررسانه و تبلیغات: امیر پارسائیان‌مهر اشاره کرد.

  • نمایشنامه های «قند خون» و «کمیته نان» رونمایی می‌شوند

    نمایشنامه های «قند خون» و «کمیته نان» رونمایی می‌شوند


    نمایشنامه های «قند خون» و «کمیته نان» آثاری اجتماعی از لیلی عاج که به زندگی طبقه کارگر و فقیر جامعه می‌پردازند سوم اسفند در سالن مشاهیر مجموعه تئاتر شهر رونمایی می‌شوند.

    به گزارش تئاتر آنلاین به نقل از روابط عمومی نشر آماره، نمایشنامه های «قند خون» و «کمیته نان» نوشته لیلی عاج، روز یکشنبه سوم اسفند با حضور جمعی از علاقه‌مندان تئاتر و ادبیات نمایشی با همکاری مجموعه تئاتر شهر و به همت نشر آماره رونمایی می‌شوند.

    در این مراسم شهرام زرگر، احسان زیورعالم، الهام شعبانی، سینا ییلاق بیگی و هومن بنائی به معرفی کتاب های «قند خون» و «کمیته نان» خواهند پرداخت. نمایشنامه های «قند خون» و «کمیته نان» با نگاهی به سبک زندگی طبقه کارگر و نمایش درد و رنج زندگی کارگری و فقر مالی با تمرکز بر مسائل اقتصادی زندگی کارگران تلنگری بر زندگی سرمایه داری است. این آثار نمایشنامه هایی با دغدغه های واقعی طبقه‌ای از جامعه که حرف های زیادی برای گفتن دارند، هستند.

    مراسم رونمایی و جشن امضا این کتاب ها روز یکشنبه سوم اسفند از ساعت ۱۶:۳۰ تا ۱۸ در مجموعه تئاتر شهر واقع در چهار راه ولیعصر، پارک دانشجو، تئاتر شهر، سالن مشاهیر و با رعایت پروتکل‌های بهداشتی و فاصله‌گذاری اجتماعی برگزار می‌شود و شرکت برای عموم آزاد است.

  • «به وقت تهران» اجرا نمی‌شود/ انصراف برای حفظ جان گروه

    «به وقت تهران» اجرا نمی‌شود/ انصراف برای حفظ جان گروه


    نمایش «به وقت تهران» به نویسندگی لیلی عاج و کارگردانی الهام شعبانی برای حفظ امنیت جانی گروهش در شرایط گسترده شدن موج‌ مجدد کرونا از اجرا در مجموعه تئاتر شهر انصراف داد.

    به گزارش تئاتر آنلاین، «به وقت تهران» که اولین تجربه کارگردانی الهام شعبانی محسوب می شود و قرار بود فروردین در تالار قشقایی مجموعه تئاتر شهر روی صحنه برود با توجه به شرایط پیش آمده و به دلیل شیوه اجرایی نمایش از اجرا در این ایام انصراف داد.

    بازیگران این اثر عبارتند از یلدا عباسی، سوده شرحی، مسیح کاظمی، غزاله جزایری، فرزانه سهیلی، سمیه برجی، بهاره مشیری.

    از دیگر عوامل این نمایش می توان به امیر حسین دوانی طراح صحنه، علی کوزه گر طراح نور، اشکان فرامرزی آهنگساز، علیرضا شریفی، محمدرضا شریفی طراح حرکت، مهران میرمیری طرح صدا، حمید ملاحسینی برنامه ریز، مهشید سلطانی منشی صحنه، حمیدرضا ژاله مدیر صحنه، همایون تمدن عکاس، سارا حدادی مشاور رسانه ای و مدیر روابط عمومی اشاره کرد.

    این اثر به معضلات اجتماعی زنان می پردازد با بیش از ۵ ماه تمرین در انتظار طبیعی شدن شرایط برای اجرا بود که با روند پیش رو و تصمیم گروهی از اجرای خود انصراف داد.

    نمایش «به وقت تهران» به نویسندگی لیلی عاج و کارگردانی الهام شعبانی و مجری طرح رها جهانشاهی که پیش تر قرار بود از ۱۹ فروردین در تالار قشقایی مجموعه تئاتر شهر روی صحنه برود اجرای خود را به زمان دیگری موکول کرد و از اجرا در این ایام انصراف داد.

  • «به وقت تهران» منتظر عادی شدن اوضاع است/ تلاش برای عبور از کرونا

    «به وقت تهران» منتظر عادی شدن اوضاع است/ تلاش برای عبور از کرونا


    الهام شعبانی با اشاره به اینکه اجرای اولین تجربه کارگردانی اش با عنوان «به وقت تهران» در تالار قشقایی به تعویق می افتد از تلاش هنرمندان تئاتر برای کمک به هموطنان و عبور از بیماری کرونا گفت.

    الهام شعبانی بازیگر و طراح لباس تئاتر درباره اولین نمایشی که قرار است به عنوان کارگردان روی صحنه ببرد به تئاتر آنلاین گفت: قرار بود از ۱۹ فروردین ماه نمایش «به وقت تهران» را به عنوان اولین تجربه کارگردانی ام در تالار قشقایی مجموعه تئاترشهر به صحنه ببرم. این نمایش نوشته لیلی عاج و در راستای همان دغدغه های اجتماعی وی است که در آن ۷ بازیگر زن حضور دارند. مسیح کاظمی، فرزانه سهیلی، یلدا عباسی، سوده شرحی، بهاره مشیری، غزاله جزایری، سمیرا برجی در این اثر نمایشی به ایفای نقش می پردازند.

    وی ادامه داد: حدود ۴ ماه برای اجرای نمایش تمرین کرده بودیم اما با شیوع بیماری کرونا تمرین ها را تعطیل کردیم و منتظر هستیم اوضاع به حالت طبیعی بازگردد. با توجه به وضعیت پیش آمده فکر می کنم اجرای نمایش به تعویق بیفتد چون اگر هم تماشاخانه ها باز شوند ابتدا باید نمایش هایی که اجرایشان در اسفند متوقف شد به صحنه بروند که در تالار قشقایی نمایش «تنها خرچنگ خانگی لای ملافه‌ها خانه می‌کند اتللو» به کارگردانی ابراهیم پشت کوهی روی صحنه بود.

    این بازیگر درباره فعالیت هایش در روزهای کرونایی گفت: این روزها به دعوت امیرحسین شفیعی مدیر تماشاخانه سرو برای تولید ماسک های بهداشتی به جمع همکارانم اضافه شده ام. این فعالیت ها برای کمک به هموطنانمان در این روزهای کرونایی از چند روز قبل آغاز شده و در روزهای اخیر گسترش زیادتری پیدا کرده است.

    وی با اشاره به اینکه این ماسک ها قبل از سلفون شدن در چد مرحله ضدعفونی می شوند، توضیح داد: ما از پارچه های نخی، پنبه ای یا متقال برای تولید ماسک استفاده می کنیم به این ترتیب که پارچه را بُرش می زنیم، می دوزیم و سپس ضدعفونی و خشک می کنیم. این ماسک ها قبل از بسته بندی به مدت یک ساعت در مواد ضدعفونی قرار می گیرند و بعد دوباره شسته، خشک و اتو کشیده می شوند و قبل از بسته بندی دوباره با محلول الکل تمیز می شوند. تلاشمان این است که این ماسک ها به مناطق محروم فرستاده شود یا در اختیار مکان ها و افرادی که با کمبود ماسک روبرو هستند، قرار بگیرد.

    شعبانی با اشاره به کمک های مردمی که به آنها می‌شود، عنوان کرد: تقاضای زیادی از جانب تئاتری ها و حتی افراد عادی برای حضور در تماشاخانه سرو و کمک به این طرح وجود دارد اما به دلیل ملاحضات بهداشتی تنها چند نفر با رعایت کامل اصول بهداشتی و استفاده از پاپوش و ماسک و دستکش مشغول به کار هستند. برخی از مردم عادی چرخ های خیاطی شان را در اختیار ما قرار داده اند و حتی بسیاری پیشنهاد داده اند که ما پارچه ها را برش بزنیم و برایشان بفرستیم تا آنها در منزل این ماسک ها را درست کنند و بعد برای ضدعفونی کردن دوباره نزد ما بفرستند.

    وی در پایان صحبت هایش اظهار کرد: امیدوارم این معضل هر چه زودتر تمام شود و همگی دست به دست هم دهیم تا با رعایت بهداشت و خارج نشدن از منزل تا حد امکان خطر این بیماری را رفع کنیم.

  • دلیل تعلل در صدور مجوز «آمیگدال» را نمی‌دانم/ روایت یک بلاتکلیفی!

    دلیل تعلل در صدور مجوز «آمیگدال» را نمی‌دانم/ روایت یک بلاتکلیفی!


    کارگردان نمایش «آمیگدال» که قرار بود از ۲۵ آذر در تماشاخانه ایرانشهر روی صحنه برود اعلام کرد با وجود اصلاح تمام موارد بازبینی شورای نظارت و ارزشیابی، شورا مجوز اجرای نمایش را صادر نمی‌کند.

    الهام شعبانی کارگردان نمایش «آمیگدال» که قرار بود از ۲۵ آذر در سالن سمندریان تماشاخانه ایرانشهر روی صحنه برود، درباره سرانجام اجرای این اثر نمایشی به تئاتر آنلاین گفت: این نمایشنامه نوشته لیلی عاج است که در ابتدا نامش «به افق تهران» بود. شورای نظارت در مرحله بازخوانی چند مورد اصلاحیه از جمله برای نام نمایشنامه مطرح کرد که این اصلاحیه ها اعمال و نام نمایش نیز به «آمیگدال» که عنوان «بادامه‌»ای حسی در مغز است، تغییر کرد. نوبت اجرای نمایش ما در تماشاخانه ایرانشهر مشخص شد و قرداد بستیم. قرار شد از ۲۵ آذر در سالن سمندریان تماشاخانه «آمیگدال» را روی صحنه ببریم.

    وی ادامه داد: برای تولید و اجرای نمایش «آمیگدال» ۴ ماه تمرین کردیم و طراحی صحنه به این شکل بود که تمام بازیگران زیر یک پارچه حریر قرار می‌گرفتند. ماجرای نمایش درباره زندان زنان است. در یک بند به دلیل سهل‌انگاری یک نفر آتش سوزی رخ داده و همه مرده‌اند. در واقع ما نمایش را از ذهن زندانبان و کابوس او می‌بینیم.

    شعبانی با اشاره به انجام بازبینی اثر توسط اعضای شورای نظارت و ارزشیابی اداره کل هنرهای نمایشی، اظهار کرد: پارچه حریری که ما از آن استفاده کردیم به رنگ مشکی و ۲۶۰ متر بود که حدود ۱۰ میلیون تومان بابت خرید این پارچه با این ابعاد هزینه کردیم؛ رنگ مشکی را هم برای انعکاس هر چه بهتر نور انتخاب کرده بودیم. بعد از بازبینی اعضای بازبین ۱۰ مورد اصلاحیه برای نمایش قید کردند و خواستند که رنگ پارچه حریر از مشکی به سفید تغییر کند. ما مجدداً ۱۰ میلیون هزینه کردیم و ۲۶۰ متر پارچه حریر سفید گرفتیم و تمام ۱۰ مورد اصلاحیه را هم در نمایش لحاظ کردیم اما بعد از بازبینی دوم، اعضای بازبین شورا اعلام کردند که ۱۰ مورد اصلاحیه لحاظ شده ولی با وجود پارچه حریر مشکل دارند زیرا شبهه برانگیز است.

    کارگردان نمایش «آمیگدال» با اشاره به مراجعه خود به مدیرکل هنرهای نمایشی، توضیح داد: با آقای کرمی در این خصوص صحبت کردم و قرار شد تا برای بار سوم نیز نمایش بازبینی شود. من حتی نمایش را بدون استفاده از پارچه حریر با بازیگران تمرین کردم و در سومین مرحله بازبینی به اعضای بازبین گفتم که ۴ صحنه را بدون استفاده از پارچه و ۴ صحنه را با استفاده از پارچه برای آن ها اجرا می‌کنم تا در صورت حساس بودن آن‌ها به استفاده از پارچه حریر، نمایش را بدون استفاده از پارچه روی صحنه ببریم.

    وی در ادامه سخنان خود بیان کرد: وقتی جواب سومین مرحله بازبینی را گرفتیم به ما گفتند که اجرا پذیرفته نشده است. وقتی جویای دلیل پذیرفته نشدن اجرا شدم، هیچ جواب مشخصی به من ندادند و گفتند که شرمنده‌ایم و در شرایط فعلی نمی‌توانید این نمایش را روی صحنه ببرید. در پاسخ به این پرسش من که مگر الان چه شرایطی وجود دارد که نباید «آمیگدال» را در آن به صحنه برد، پاسخی به من داده نشد.

    شعبانی با اشاره به مراجعه مجدد خود به مدیرکل هنرهای نمایشی، یادآور شد: آقای شهرام کرمی گفت نامه‌ای به من می‌دهد که طی آن از تماشاخانه ایرانشهر درخواست می‌کند نوبتی را در یک ماه دیگر برای اجرای نمایش «آمیگدال» اختصاص دهند. من نمی‌دانم اگر الان شرایط برای اجرای «آمیگدان» مناسب نیست، چه شرایطی در یک ماه آینده فراهم خواهد شد که نمایش را روی صحنه ببریم؟ الان تماشاخانه ایرانشهر جدول اجراهای خود را تا پایان سال بسته و دیگر زمانی برای اجرای «آمیگدال» وجود نخواهد داشت. آقای کرمی گفت اگر نوبت اجرا در تماشاخانه ایرانشهر فراهم نشود، تلاش خود را خواهد کرد که «آمیگدال» را در مجموعه تئاتر شهر روی صحنه ببریم.

    این بازیگر و طراح لباس تئاتر تصریح کرد: گروه ما با ۷ بازیگر برای نمایش «آمیگدال» ۴ ماه تمرین کرد و هر نکته‌ای که اعضای هیأت‌های بازبینی گفتند در متن و نمایش اصلاح کردیم، ولی در نهایت شورای نظارت و ارزشیابی می‌گوید که الان شرایط برای اجرای «آمیگدال» فراهم نیست و نمی‌توانید در این شرایط اجرا کنید. اگر الان مجوز برای اجرا ندارم، چگونه قرار است برای یک ماه آینده به من مجوز اجرا بدهند؟ اگر متن مشکل داشت چرا به آن مجوز دادند و اگر طراحی صحنه نمایش ایراد دارد که آن را حذف کردم! پس چرا شورای نظارت بدون هیچ دلیل مجوز اجرای «آمیگدان» را صادر نمی‌کند؟

  • دلیل تعلل در صدور مجوز «آمیگدان» را نمی‌دانم/ روایت یک بلاتکلیفی!

    دلیل تعلل در صدور مجوز «آمیگدان» را نمی‌دانم/ روایت یک بلاتکلیفی!


    کارگردان نمایش «آمیگدان» که قرار بود از ۲۵ آذر در تماشاخانه ایرانشهر روی صحنه برود اعلام کرد با وجود اصلاح تمام موارد بازبینی شورای نظارت و ارزشیابی، شورا مجوز اجرای نمایش را صادر نمی‌کند.

    الهام شعبانی کارگردان نمایش «آمیگدان» که قرار بود از ۲۵ آذر در سالن سمندریان تماشاخانه ایرانشهر روی صحنه برود، درباره سرانجام اجرای این اثر نمایشی به تئاتر آنلاین گفت: این نمایشنامه نوشته لیلی عاج است که در ابتدا نامش «به افق تهران» بود. شورای نظارت در مرحله بازخوانی چند مورد اصلاحیه از جمله برای نام نمایشنامه مطرح کرد که این اصلاحیه ها اعمال و نام نمایش نیز به «آمیگدان» که عنوان «بادامه‌»ای حسی در مغز است، تغییر کرد. نوبت اجرای نمایش ما در تماشاخانه ایرانشهر مشخص شد و قرداد بستیم. قرار شد از ۲۵ آذر در سالن سمندریان تماشاخانه «آمیگدان» را روی صحنه ببریم.

    وی ادامه داد: برای تولید و اجرای نمایش «آمیگدان» ۴ ماه تمرین کردیم و طراحی صحنه به این شکل بود که تمام بازیگران زیر یک پارچه حریر قرار می‌گرفتند. ماجرای نمایش درباره زندان زنان است. در یک بند به دلیل سهل‌انگاری یک نفر آتش سوزی رخ داده و همه مرده‌اند. در واقع ما نمایش را از ذهن زندانبان و کابوس او می‌بینیم.

    شعبانی با اشاره به انجام بازبینی اثر توسط اعضای شورای نظارت و ارزشیابی اداره کل هنرهای نمایشی، اظهار کرد: پارچه حریری که ما از آن استفاده کردیم به رنگ مشکی و ۲۶۰ متر بود که حدود ۱۰ میلیون تومان بابت خرید این پارچه با این ابعاد هزینه کردیم؛ رنگ مشکی را هم برای انعکاس هر چه بهتر نور انتخاب کرده بودیم. بعد از بازبینی اعضای بازبین ۱۰ مورد اصلاحیه برای نمایش قید کردند و خواستند که رنگ پارچه حریر از مشکی به سفید تغییر کند. ما مجدداً ۱۰ میلیون هزینه کردیم و ۲۶۰ متر پارچه حریر سفید گرفتیم و تمام ۱۰ مورد اصلاحیه را هم در نمایش لحاظ کردیم اما بعد از بازبینی دوم، اعضای بازبین شورا اعلام کردند که ۱۰ مورد اصلاحیه لحاظ شده ولی با وجود پارچه حریر مشکل دارند زیرا شبهه برانگیز است.

    کارگردان نمایش «آمیگدان» با اشاره به مراجعه خود به مدیرکل هنرهای نمایشی، توضیح داد: با آقای کرمی در این خصوص صحبت کردم و قرار شد تا برای بار سوم نیز نمایش بازبینی شود. من حتی نمایش را بدون استفاده از پارچه حریر با بازیگران تمرین کردم و در سومین مرحله بازبینی به اعضای بازبین گفتم که ۴ صحنه را بدون استفاده از پارچه و ۴ صحنه را با استفاده از پارچه برای آن ها اجرا می‌کنم تا در صورت حساس بودن آن‌ها به استفاده از پارچه حریر، نمایش را بدون استفاده از پارچه روی صحنه ببریم.

    وی در ادامه سخنان خود بیان کرد: وقتی جواب سومین مرحله بازبینی را گرفتیم به ما گفتند که اجرا پذیرفته نشده است. وقتی جویای دلیل پذیرفته نشدن اجرا شدم، هیچ جواب مشخصی به من ندادند و گفتند که شرمنده‌ایم و در شرایط فعلی نمی‌توانید این نمایش را روی صحنه ببرید. در پاسخ به این پرسش من که مگر الان چه شرایطی وجود دارد که نباید «آمیگدان» را در آن به صحنه برد، پاسخی به من داده نشد.

    شعبانی با اشاره به مراجعه مجدد خود به مدیرکل هنرهای نمایشی، یادآور شد: آقای شهرام کرمی گفت نامه‌ای به من می‌دهد که طی آن از تماشاخانه ایرانشهر درخواست می‌کند نوبتی را در یک ماه دیگر برای اجرای نمایش «آمیگدان» اختصاص دهند. من نمی‌دانم اگر الان شرایط برای اجرای «آمیگدان» مناسب نیست، چه شرایطی در یک ماه آینده فراهم خواهد شد که نمایش را روی صحنه ببریم؟ الان تماشاخانه ایرانشهر جدول اجراهای خود را تا پایان سال بسته و دیگر زمانی برای اجرای «آمیگدان» وجود نخواهد داشت. آقای کرمی گفت اگر نوبت اجرا در تماشاخانه ایرانشهر فراهم نشود، تلاش خود را خواهد کرد که «آمیگدان» را در مجموعه تئاتر شهر روی صحنه ببریم.

    این بازیگر و طراح لباس تئاتر تصریح کرد: گروه ما با ۷ بازیگر برای نمایش «آمیگدان» ۴ ماه تمرین کرد و هر نکته‌ای که اعضای هیأت‌های بازبینی گفتند در متن و نمایش اصلاح کردیم، ولی در نهایت شورای نظارت و ارزشیابی می‌گوید که الان شرایط برای اجرای «آمیگدان» فراهم نیست و نمی‌توانید در این شرایط اجرا کنید. اگر الان مجوز برای اجرا ندارم، چگونه قرار است برای یک ماه آینده به من مجوز اجرا بدهند؟ اگر متن مشکل داشت چرا به آن مجوز دادند و اگر طراحی صحنه نمایش ایراد دارد که آن را حذف کردم! پس چرا شورای نظارت بدون هیچ دلیل مجوز اجرای «آمیگدان» را صادر نمی‌کند؟

  • الهام شعبانی بازیگر نمایش «اتینا» شد

    الهام شعبانی بازیگر نمایش «اتینا» شد


    الهام شعبانی به جمع بازیگران نمایش «اتینا» به نویسندگی رسول کاهانی و کارگردانی حسین دِیردار پیوست.

    به گزارش تئاتر آنلاین، الهام شعبانی بازیگر و طراح لباس به نمایش «اتینا» به نویسندگی رسول کاهانی، کارگردانی حسین دِیردار و تهیه کنندگی مشترک محمدرضا یوسف زاده و محدثه کاظمی پیوست.

    الهام شعبانی تقدیر شده بهترین بازیگر زن برای نمایش «خواب زمستانی» در سی و پنجمین جشنواره بین المللی تئاتر فجر و جشنواره تئاتر شهر است و در کارنامه کاری وی می توان به همکاری با کارگردانانی چون قطب الدین صادقی، آرش دادگر، رضا صابری ، هومن برق نورد، سیاووش طهمورث، منوچهر هادی، ژاله صامتی، اصغر خلیلی، علی شمس، شهره سلطانی، تینو صالحی، لیلی عاج، کهبد تاراج و … اشاره کرد.

    از دیگر عوامل می توان به عطیه کاظمی مدیر تولید، سبحان لاله مجری طرح، شروین بختیاری انتخاب موسیقی، حسین بنیاد دستیار اول کارگردان و برنامه ریز، سهیلا اکبرزاده، عرفان شمس دستیاران کارگردان، سارا حدادی مدیر روابط عمومی و مشاور رسانه ای و تبلیغات – you studio اشاره کرد.

    پیش تر لعیا زنگنه به این پروژه نمایشی پیوسته بود.

    نمایش «اتینا» از ۱۰ مرداد در تماشاخانه مهرگان روی صحنه خواهد رفت.

  • گفت وگو با الهام شعبانی طراح لباس نمایش هملت

    گفت وگو با الهام شعبانی طراح لباس نمایش هملت

    تئاتر آنلاین: الهام شعبانی دانش آموخته ی طراحی لباس از دانشگاه الزهرا است . این بازیگر با سابقه تئاتر چند سالی است که در حوزه طراحی لباس در تئاتر حضور موثری دارد. گنجفه ، باغ شکرپاره، یادم تو را فراموش ، راپورت های دکتر مصدق ، خواب زمستانی ، مکبث ، ترنج ، مخاطب خاص ، من چه جوری یک….. و داستان های میان رودان از جمله کارهای درخشان بازیگری و طراحی لباس شعبانی محسوب می شوند.

    هملت این اثر نمایشی برداشتی آزاد از نمایشنامه هملت ویلیام شکسپیر به کارگردانی آرش دادگر با بازخوانی شهرام احمدزاده با رویکرد اجرایی مدرن است . نمایش هملت که پیش از این توسط آرش دادگر در سالن استاد سمندریان تماشاخانه ایرانشهر نیز اجرا شده بود از ۱۷ فروردین امسال در سالن اصلی تئاتر شهر روی صحنه رفته است. بازیگران این نمایش عبارت‌اند از مهران امام بخش، حسام منظور، بهروز کاظمی، عمار عاشوری، علیرضا آرا، امین طباطبایی، شبنم فرشاد‌جو، پانته‌آ پناهی‌ها، مونا فرجاد، امیر رجبی، اسماعیل صالحی، رسول مکوندی، نامیرا حفیظی و افشین صفرى. گفتنی است نمایش هملت که سال ۲۰۱۴ پنج اجرا در کمپانی پیکولو تئاتر میلان ایتالیا داشت، پیش‌تر برنده جایزه بزرگ و بهترین کارگردانی و طراحی صحنه از جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر شده بود. این نمایش همچنین به‌عنوان بهترین نمایش از نگاه منتقدین تئاتر لهستان در سال ۲۰۱۶ هم انتخاب شده بود. با الهام شعبانی درباره طراحی لباس نمایش هملت گفت‌وگویی انجام داده‌ایم.

    آیا طراحی به‌اندازه بازیگری برایتان دارای جذابیت است ؟
    هردوی این عرصه‌ها برای من جذابیت دارند و پیشنهادات خوب در هر دو عرصه را می‌پذیرم.

    آیا تجربیات بازیگری‌تان درزمینهٔ ارائه کار بهتر در حوزه طراحی به شما کمک کرده است ؟
    خیلی مؤثر بوده است. من کارم را در تئاتر حرفه‌ای از بازیگری شروع کردم . در حین بازیگری هم نقشم را شخصت پردازی می‌کنم و به همین دلیل با زیروبم‌های نقش آشنا می‌شوم و این امر در طراحی به من این امکان را می‌دید با نگاه وسیع‌تری این کار را انجام بدهم . همواره در حین طراحی خودم را جای شخصیت قرار می‌دهم و جهات و ابعاد مختلف شخصیتش را در طراحی موردتوجه قرار می‌دهم . اشراف به مختصات پوشش بازیگر و شناخت از خواسته کارگردان‌های مختلف در بزنگاه‌هایی در بازیگری هم به من کمک کرده است .

    در بحث طراحی هماهنگ شدن بازیگر با لباسش بحث بسیار مهمی است ؟
    بله، نباید فراموش کنیم بازیگر است که به لباسی که من طراحی کرده‌ام روح و کاراکتر می‌بخشد . اگر بازیگر بالباسش راحت و اخت نباشد و من درست لباسش را طراحی نکرده باشم. به‌طور حتم در کارم ناموفق بخواهم بود. به‌طور مثال شخصیت پلونیوس در نمایش ما که پانته‌آ پناهی‌ها ایفایش می‌کند . به خاطر بازی چیره دستانه پناهی‌ها لباسش همخوان با کاراکترش دارد و بازیگر هم با رضایتی که از لباسش داشته بازی مؤثری ارائه کرده است . همه اجزا یک اجرا باید باهم هماهنگی داشته باشند تا کلیت کار اجرای موفقی باشد .

    آنطوریکه بازیگران نمایش اذعان داشته‌اند. با آن‌ها درباره طراحی لباس تعامل و مشورت خوبی داشتید؟
    برای من نظر بازیگر درباره لباسش خیلی مهم است . هیچ‌وقت با دیدن صرف تمرینات و خواندن متن طراحی را شروع نمی‌کنم . در اغلب کارهایی که طراحی‌شان را قبول می‌کنم رابطه خوبی با بازیگران برقرار می‌کنم . به همین جهت زمان زیادی را صرف می‌کنم و در تمرینات حاضر می‌شوم. گروه تئاتری کوانتوم هم‌گروه حرفه‌ای است و در بسیاری از جلسات تمرینی نمایش هملت حضور داشتم . دوست دارم در تمام مراحل خلق شخصیت توسط بازیگر در کنارش باشم و لباسی متناسب با این وضعیت طراحی کنم .

    علاقه نداشتید در نمایش هملت سوای طراحی لباس بازی هم انجام می‌دادید؟
    من یک‌باری در نمایش بازگشت افتخارآمیز مردان جنگ برای آرش دادگر باز کردم و البته خیلی علاقه داشتم در هملت هم‌بازی کنم .

    به ایفای کدام نقش علاقه داشتید؟
    دوست داشتم گرتورد را بازی کنم . البته شبنم فرشاد جو بازیگر توانایی است و به شایستگی نقش را بازی کرد . از همان ابتدای شکل‌گیری تمرینات قرار بود من در حوزه طراحی لباس کارکنم .

    آیا بر اساس خوانشی که آرش دادگر از نمایش‌نامه هملت داشتید .طراحی لباس را انجام دادید؟
    نمایش‌های آرش دادگر امضای خاصی دارند و نگاه مولفانه در آن وجود دارد . آرش دادگر در اجرای هملتش خوانش مدرنی انجام داد و فضای گروتسک و عجیب‌وغریبی در نمایش وجود دارد . با تعاملی که با آرش دادگر داشتم . به این نتیجه رسیدیم اگر طراحی‌ها به سمت کلاسیک بودن برود . با شیوه کارگردانی نمایش در تعارض خواهد بود و کار من هم به‌عنوان طراح زیر سؤال می‌رود . بنابراین در طراحی لباس تلفیقی از کلاسیک و مدرنیته را به کاربردم. در نمایش اگر دقت کنید افلیا آوازهای ایرانی می‌خواند . تلاش عمده من این بود که لباس‌ها در خدمت فضای نمایش باشند و تافته جدا بافته‌ای به نظر نرسند .

    درباره کوالیته رنگ‌های لباس شخصیت‌ها طیف‌های متنوعی از رنگ‌های گرم و روشن و سیاه و تیره به‌طور مثال در شخصیت گورکن استفاده کردید. در این زمینه بر اساس چه ویژگی به سراغ این شیوه کاری رفتید؟
    محور اصلی نمایش هملت بروز یک اتفاق بین پدر و پسر است و فضای نمایش تیره و تاریک است . به همین از رنگ غالب مشکی در طراحی لباس‌ها استفاده کردم و تنها رنگ سفید مطلق متعلق به لباس سفید افلیا است و دلیلش پاک و معصوم بودن این شخصیت است . دختری که درعین‌حال باردار بودن خودکشی می‌کند .

    لباس پدر هملت هم سفید است؟
    بله، چون روح وار در نمایش حضور دارد و ناجوانمردانه و بی‌گناه کشته‌شده و به همین دلیل لباس پدر هملت را هم سفید انتخاب کردم.

    در لباس گورکن تلفیق رنگ مشکی و زرد دیده می‌شود ؟
    رنگ زرد نشانه تنفر است و اگر دقت کنید گورکن بر طبق مصلحتش نسبت به آدم‌ها تغییر موضع می‌دهد و در مقطعی با هملت هم‌پیمان می‌شود و در آخر نمایش هم گورکن از معدود شخصیت‌هایی است که زنده می‌ماند . گورکن از زندگی و آدم‌ها تنفر دارد و دچار یاس و سرخوردگی است و تلفیق این دورنگ به شخصیت شناسی‌اش کمک زیادی کرده است.

    گفت‌وگو از احمد محمد اسماعیلی- ایران تئاتر

  • گفت و گو با الهام شعبانی، طراح لباس نمایش «یادم تو را فراموش»

    گفت و گو با الهام شعبانی، طراح لباس نمایش «یادم تو را فراموش»

    آرشیو لباس مرکز هنرهای نمایشی وضعیتی اسف بار دارد

    الهام شعبانی علاوه بر آن که بازیگر تئاتر است، به شکل تخصصی و حرفه ای در حوزه طراحی لباس فعالیت می کند. طراحی لباس نمایش «یادم تو را فراموش» به کارگردانی ژاله صامتی که از نهم تیر تا نهم مرداد در سالن استاد ناظر زاده کرمانی تماشاخانه ایرانشهر اجرا می شود و طراحی لباس نمایش «راپورت های شبانه دکتر محمد مصدق» که از 20 تیر تا 20 مرداد در تالار وحدت روی صحنه می رود بر عهده شعبانی است. آن چه در ادامه می خوانید گفت و گویی است با این بازیگر تئاتر و طراحی لباس حول محور فعالیت های این روزهایش و دغدغه های صنفی اش.

    یکی از نکاتی که در جلب شدن توجه مخاطب به طراحی لباس نمایش «یادم تو را فراموش» موثر است تنوع لباس شخصیت های این اثر است. نازی با بازی ژاله صامتی، خانم مهرنگار با بازی فاطمه گودرزی، عطا با بازی پژمان جمشیدی و عمو جهان با بازی ایرج سنجری در صحنه های مختلف لباس های مختلفی بر تن دارند. این تنوع لباس بر چه اساسی شکل گرفت؟

    یادم تو را فراموش، در زمان حال می گذرد و من به عنوان طراح لباس باید با توجه به متن، حال و هوای هر شخصیت را در نظر داشته باشم. به عنوان مثال، برای من مهم بود در صحنه ای که نازی در جست و جوی کار از روی آگهی روزنامه است پوشش اداری داشته باشد و زمانی که وارد خانه خانم مهرنگار می شود لباس دیگری تنش باشد یا خانم مهرنگار که بازیگر پیش از انقلاب است بنا بر شخصیتش در نمایشنامه، خود را به رعایت یک سری اصول و قواعد ملزم می داند و بر این که شیک پوش باشد حساس است.

    اگر دقت کرده باشید در مورد لباس های این شخصیت که فاطمه گودرزی نقش او را ایفا می کند به تدریج از رنگ های تیره به طرف رنگ های روشن می رویم چون عمو جهان با بازی ایرج سنجری هر چند به دروغ اما در مقام کارگردان فیلمنامه ای که اشتباهی به دست خانم مهرنگار رسیده است وارد زندگی او می شود و شور و شوقی برای بازگشت به دنیای تصویر در او برمی انگیزد. در واقع من تلاش کردم این تنوع لباس را با حال و هوای هر صحنه مطابقت دهم.

    در بسیاری از نمایش ها این تنوع لباس و تطابق با حس و حال هر صحنه دیده نمی شود این مسئله به کجا برمی گردد؟

    مسئله اصلی این است که استفاده از تنوع لباس به قابلیت شخصیت های نمایشنامه مربوط می شود. به عنوان مثال من به صورت هم زمان طراحی لباس نمایش «راپورت های شبانه دکتر محمد مصدق» به نویسندگی و کارگردانی اصغر خلیلی را که از بیستم مرداد در تالار وحدت روی صحنه می رود بر عهده دارم. آن نمایش اثری تاریخی است که با حضور 63 بازیگر اجرا می شود و تنوع لباس آن به شکلی که در «یادم تو را فراموش» می بینید نیست.

    معتقدم استفاده از تنوع لباس در صحنه های مختلف یک نمایش به خصوصیات نمایشنامه برمی گردد. هر کدام از 63 شخصیت نمایش «راپورت های شبانه دکتر مصدق» دست کم دو یا سه دست لباس دارند و در مجموع من چیزی حول و حوش 130 تکه لباس طراحی کرده ام و گاهی اوقات این تنوع را با تغییر رنگ کراوات مردان یا تغییر رنگ گل سینه زنان رعایت کرده ام. اصولا این نکته که تنوع را در جنس و رنگ لباس رعایت کنم و از طریق آن ابعاد مختلف یک شخصیت را نشان دهم برایم از اهمیت ویژه ای برخوردار است.

    با توجه به این که جدا از طراح لباس، بازیگر تئاتر هم هستید و از جمله کارهایتان می توان به «گنجفه» به کارگردانی نوشین تبریزی و «وقتی ما بر گردیم دو پای آویزان مانده است» اشاره کرد. این نکته هنگام طراحی لباس به کمک تان می آید؟

    قطعا. همیشه هنگام طراحی لباس به این نکته که اگر قرار بود خودم این نقش را بازی کنم چه لباسی را، حتی با چه سایزی و چه رنگی ترجیح می دادم فکر می کنم.

    در حال حاضر مکانی که شما به عنوان طراح لباس برای کرایه لباس می توانید به آن جا مراجعه کنید شهرک سینمایی غزالی است؟

    بله. شهرک سینمایی غزالی هم دچار تغییر تعرفه شده است و لباس ها را با شرایط دشواری از جمله گرفتن چک سفید و ضمانت اجاره می دهد که باز هم طراح لباس باید روی آن ها کار کند و لباس را به شکل دلخواه خود در آورد.

    اگر به عنوان مثال آرشیو مرکز هنرهای نمایشی کامل بود من به عنوان طراح لباس قطعا به آن جا مراجعه می کردم.

    این درخواست تا کنون توسط انجمن طراحان صحنه و لباس خانه تئاتر به عنوان نهادی صنفی مطرح شده است؟

    بله ما بارها و بارها در انجمن مان این درخواست را مطرح کرده ایم. با توجه به این که هر کدام مان آرشیو مختصری برای خود داریم با در نظر گرفته شدن بودجه ای معمولی می توانیم یک آرشیو مرکزی به وجود آوریم. به گونه ای که لباس های دوره های مختلف را طراحی کنیم و بدوزیم و برای استفاده سایر گروه ها در آرشیو بگذاریم.

    با تعطیل شدن کارگاه لباس مرکز هنرهای نمایشی از سال 88 برای دوختن لباس ها به کجا مراجعه می کنید؟

    ما چاره ای جز مراجعه به خیاط شخصی دوز نداریم. طبیعتا نمی توانیم از خیاط شخصی دوز انتظار داشته باشیم که تمرینات حضور داشته باشد و اندازه بازیگران را برای دوخت لباس بگیرد و شرایط خاص خود را دارد.

    آن زمان که کارگاه لباس پا بر جا بود من به عنوان طراح لباس به همه بازیگران می گفتم که موظف اند در یک روز خاص در کارگاه حضور داشته باشند تا اندازه شان گرفته یا لباس های شان پرو شود. همان طور که اشاره کردم این کارگاه در حیاط تالار حافظ قرار داشت و در واقع در مرکز شهر بود و رفت و آمد به آن جا برای همه ما آسان بود.

    فرض کنید خیاط شخصی دوزی که من به او مراجعه می کنم در غرب یا شرق تهران یا هر کجای دیگری زندگی می کند و من هر بار برای دیدن او باید مسیری طولانی را بپیمایم. الان نه تنها من بلکه بیشتر طراحان لباس ما بابت نبود کارگاه دکور و آرشیو لباس دچار مشکل هستند.

    همه این مشکلات هنگام طراحی لباس «یادم تو را فراموش» و «راپورت های شبانه دکتر محمد مصدق» وجود داشت؟

    در مورد «یادم تو را فراموش» با توجه به معاصر بودن زمان وقوع اتفاقات آن و استفاده من از آرشیو شخصی خودم برای تامین نیمی از لباس ها و خریدن نیمه دیگر آن این مشکلات آن چنان آزار دهنده نبود اما در مورد «راپورت های شبانه دکتر محمد مصدق» تقریبا از اواخر فروردین 95 تا کنون درگیر آن هستم و هنوز هم لباس بعضی از بازیگران کم و کسری های مختصری دارد.

    به سال 88 و تعطیلی کارگاه لباس بنیاد رودکی اشاره کردید. زمانی که کارگاه لباس مجموعه تئاتر شهر تعطیل شد را به خاطر دارید؟

    متاسفانه زمان تعطیلی آن را به یاد ندارم اما خاطرم هست که در طبقه چهارم مجموعه تئاتر شهر هم آرشیو لباس وجود داشت و هم کارگاه دوخت و طراحان لباس هر موقع لباس های نمایش شان مشکلی پیدا می کرد به آن جا مراجعه می کردند.

    با توجه به تعداد بالای شخصیت های نمایش «راپورت های شبانه دکتر مصدق» اگر احیانا لباس ها در طول اجرا دچار مشکلاتی اعم از پارگی یا در رفتگی شوند برای تعمیر آن ها به کجا مراجعه می کنید؟

    من ناچارم یک چرخ خیاطی با خود ببرم و در اتاق پرو بگذارم تا اگر مشکلی در طول اجرا پیش آمد دستیارم بتواند به سرعت آن را برطرف کند. در واقع من باید از خانه خودم چرخ خیاطی و اتو ببرم و در اتاق پرو بگذارم چون عوامل و بازیگران یک نمایش طراح لباس را به عنوان مسئول لباس ها می شناسند و طراح لباس نمی تواند بگوید جایی به عنوان کارگاه دوخت برای تعمیر لباس های شما در صورت پاره شدن وجود ندارد.

    در حال حاظر تئاتر شهر یا تالار وحدت جایی به عنوان آرشیو لباس ندارند؟

    مرکز هنرهای نمایشی چنین آرشیوی دارد اما دلم می خواهد یک بار از آن جا بازدید کنید تا به درستی متوجه حرف من شوید. مسئولین این آرشیو تمام تلاش خود را کردند تا به آن جا سر و سامانی بدهند اما متاسفانه این مکان نم عجیبی دارد و با ورود به آن جا بوی نا زیر دماغ تان می زند.

    همین نم، وضعیت لباس ها را اسف بار کرده است به گونه ای که دیگر نمی توانید یک دست لباس به درد بخور برای یک نمایش در آن جا پیدا کنید. به نظر من مسئولین اگر بخواهند فکری اساسی برای آرشیو مرکز هنرهای نمایشی کنند باید این مکان را با تصویب بودجه ای مناسب به دست چند نفر از طراحان لباس بسپارد تا به آن جا سر و سامان بدهند.

    چگونگی تامین لباس های «یادم تو را فراموش» و «راپورت های شبانه دکتر مصدق» 

    با این که متاسفانه سال گذشته آرشیو لباس های تئاتر شخصی من مورد سرقت قرار گرفت اما در طول این مدت کوشیدم تا مجددا آن را تکمیل کنم و تقریبا نیمی از لباس های «یادم تو را فراموش» را از آرشیو خودم آوردم و باقی آن با کمک تهیه کننده کار، ایرج سنجری، خریداری شد.

    در مورد تامین لباس های نمایش «راپورت های شبانه دکتر مصدق» دچار مشکلات عمده ای شدم. من به شهرک سینمایی غزالی مراجعه کردم و لباس های این نمایش را از آن جا کرایه کردم. جدا از این که هزینه بسیار زیادی برای اجاره لباس ها پرداخت کردم بسیاری از آن یا پاره و گشاد و تنگ بودند و به تعمیرات احتیاج داشتند. در واقع من چیزی برابر با هزینه اجاره را صرف تعمیر آن ها کرده ام و اگر بخواهم تعمیر آن ها را به خیاط شخصی دوز بسپارم باز هم باید هزینه بیشتری صرف کنم.

    به شخصه عاجزانه از مسئولین این امر تقاضا می کنم به درخواست ما گوش دهند. تقریبا هر کدام از طراحان لباس، آرشیو شخصی خود را دارند و تنها کافی است از چند طراح شناخته شده لباس دعوت شود تا یک آرشیو مرکزی به وجود آورند. کاش آرشیوی غنی داشتیم و ما طراحان لباس می توانستیم به عنوان مثال لباس های دهه بیست یا سی شمسی را در آن جا پیدا کنیم.

    تعطیلی کارگاه دوخت لباس مرکز هنرهای نمایشی از سال 88

    به خاطر دارم که در حیاط تالار حافظ و کنار کارگاه دکور بنیاد رودکی، کارگاه دوخت لباسی وجود داشت که خیاطان زبردستی در آن جا حضور داشتند و کارهای مختلفی از جمله دوخت کلاه را انجام می دادند که متاسفانه تعطیل شد. وجود آن کارگاه حتی از نظر مالی هم به نفع مرکز هنرهای نمایشی بود. به عنوان مثال اگر هزینه دوخت لباس های نمایشی که من طراح لباس آن بودم سه میلیون تومان می شد، بعد از خرید پارچه ها به کارگاه لباس مراجعه می کردم و با پرداخت سه میلیون تومان به مرکز هنرهای نمایشی لباس های دوخته شده را تحویل می گرفتم و با پایان نمایش آن ها را به آرشیو همان جا تحویل می دادم.

    آن مبلغ در یک چرخه درست اقتصادی، صرف پرداخت دستمزد خیاطان کارگاه لباس مرکز هنرهای نمایشی می شد و لباس ها بعد از استفاده در فلان نمایش به آرشیو مرکز تحویل داده می شد. نمی دانم به چه دلیلی کارگاه لباس بسته شد و بعد از آن هم آرشیو لباس مرکز هنرهای نمایشی روز به روز دچار وضع اسف بارتری شد. در حال حاضر اطلاع دارم که تعدادی چرخ خیاطی در همان کارگاه هست که خاک می خورد و اگر طراحان لباس تصمیم بگیرند مجددا کارگاه را احیا کنند باید هزینه ای بالایی برای اجرای آن بپردازند.

    آخرین کاری که من دوخت لباس های آن را به کارگاه لباس مرکز هنرهای نمایشی سفارش دادم نمایش «باغ شکر پاره» به کارگردانی دکتر قطب الدین صادقی بود که سال 88 اجرا شد. بعد از آن کارگاه لباس تعطیل شد.

    در آن جا میزهای برش و چرخ خیاطی هایی بود که هنوز هم آن جا هستند. تا جایی که من اطلاع دارم یکی، دو سال بنیاد رودکی این کارگاه را به تولیدی های بیرون اجاره دادند و کسانی که تولیدی مانتو داشتند در آن مستقر شدند و آن جا را اجاره کردند در حالی طراحان لباس تئاتر می توانستند استفاده های خیلی بهتری از آن جا کنند. هر چند که الان حتی به تولیدی ها مانتو هم اجاره داده نمی شود و چرخ خیاطی ها بی استفاده افتاده است.

    من باید از خانه خودم چرخ خیاطی و اتو ببرم و در اتاق پرو بگذارم تا اگر لباس های بازیگران نمایش در حال اجرا دچار عیب و پارگی شد، دستیارم پشت صحنه سریع آنها را تعمیر کند.

    نرگس کیانی – روزنامه صبا