برچسب: اتابک نادری

  • اتابک نادری: دور جدید ثبت‌نام گروه‌های نمایشی آغاز شد

    اتابک نادری: دور جدید ثبت‌نام گروه‌های نمایشی آغاز شد

    با آغاز دور جدید ثبت گروه‌های نمایشی، متقاضیان فقط تا پایان اردیبهشت فرصت دارند در سامانه ثبت گروه‌های نمایشی ثبت‌نام دارند.

    به گزارش تئاتر آنلاین، اتابک نادری مدیر هماهنگی تئاتر استان‌ها در گفتگو به خبرنگار ایران تئاتر در خصوص ثبت گروه های نمایشی ضمن اعلام خبر فوق گفت : به‌غیراز کلان‌شهر تهران آن دسته از هنرمندانی که تاکنون موفق نشدند گروه نمایشی به ثبت برسانند می‌توانند به سامانه ثبت گروه‌های نمایشی کشور به نشانی www.esteghrar.ir مراجعه کنند.
    نادری افزود: این سامانه که از اول اردیبهشت آماده کارشده است تا پایان اردیبهشت باز بوده و گروه‌ها می‌توانند اطلاعات خود را در آن ثبت کنند.
    مدیر تئاتر استان‌ها در خصوص نحوه ثبت‌نام گروه‌ها گفت: تشکیل گروه‌های نمایشی در سه مرحله انجام می‌شود.
    مرحله اول ثبت‌نام در سایت است. سرپرست گروه در این سایت سوابق و اطلاعات گروه را طبق فرم‌های مشخص‌شده وارد می‌کنند. البته این ثبت‌نام بدون طی کردن مراحل بعدی هیچ حقی را برای گروه و هنرمندان آن ایجاد نمی‌کند؛ زیرا لازم است مدارک به استان مربوطه تحویل و مراحل بعدی ثبت‌نام انجام شود.
    در مرحله بعدی گروه باید طبق اظهارات خود مدارک و مستندات لازم را به اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان ارائه دهند تا شورای بررسی استان، اعلام نظر کند.
    مرحله سوم خلاصه این مدارک را شورای استان به شورای مرکزی در تهران ارسال می‌کند که پس از بررسی نهایی پروانه به نام گروه ثبت می‌شود.
    نادری ضمن دعوت از گروه‌ها برای ثبت‌نام در این سامانه از آن‌ها خواست قبل از هر اقدامی شیوه‌نامه ثبت‌نام را که در سامانه وجود دارد مطالعه نموده و فرم‌های موردنیاز را دانلود کند. او افزود: اگر این مرحله به‌دقت انجام شود کار سرعت مطلوبی به خود خواهد گرفت.
    نادری همچنین از گروه‌های نمایشی درخواست کرد تا حتماً در روزهای ابتدایی ماه این کار را انجام دهند زیرا در روزهای پایانی اردیبهشت و نزدیک شدن به اتمام فرصت ثبت‌نام ممکن است به دلیل ازدحام مراجعه‌کنندگان به سامانه اخلالی در ثبت‌نام به وجود آید.
    بنا بر گزارش ایران تئاتر چنانچه اگر سؤالی در این خصوص وجود داشته باشد می‌توانند با شماره 02166748011 مربوط به سامانه ثبت گروه‌های نمایشی و یا با شماره‌های 02166747419 و 02166710704 با کارشناسان هماهنگی تئاتر استان‌ها تماس بگیرند.

  • ۷ پلاتوی تئاتر در شهرهای ۲ استان افتتاح می‌شود

    ۷ پلاتوی تئاتر در شهرهای ۲ استان افتتاح می‌شود

    مدیر امور تئاتر استان های اداره کل هنرهای نمایشی اعلام کرد که در نیمه اول سال جاری ۷ پلاتوی تئاتر در استان های کرمان و هرمزگان افتتاح می شود.

    به گزارش تئاتر آنلاین، اتابک نادری مدیر امور تئاتر استان های اداره کل هنرهای نمایشی درباره ساخت و راه اندازی پلاتوهای تئاتر در شهرهای مختلف در سال جاری به (تئاتر آنلاین) مهر گفت: قرار است هفته آینده در کرمان جنوب، مراسم کلنگ زنی ساخت پلاتوی تئاتر در شهر جیرفت زده شود. همچنین قرار است پلاتوهای تئاتر شهرهای زرند و بم نیز افتتاح شوند.

    وی ادامه داد: پلاتویی نیز در شهر سیرجان در دست ساخت است که ۷۰ درصد کار آن انجام شده است. در مجموع ۵ پلاتوی تئاتر در استان کرمان در دست ساخت و راه اندازی است.

    نادری با اشاره به ساخت پلاتوهای تئاتر در استان هرمزگان، گفت: در استان هرمزگان نیز ۲ پلاتوی تئاتر در دست ساخت است که تا حدود ۹۰ درصد کار این پلاتوها انجام شده و در نیمه اول سال جاری مورد بهره برداری قرار می گیرند.

    مدیر امور استان های اداره کل هنرهای نمایشی درباره روند ساخت پلاتوهای تئاتر در استان های مختلف، یادآور شد: این پلاتوها به صورت مشارکتی بین شهرداری شهرها و اداره کل هنرهای نمایشی ساخت و راه اندازی می شوند. طی این مشارکت شهرداری کار ساخت سالن و اداره کل هنرهای نمایشی نیز کار تجهیز آن را عهده دار است.

    وی درباره دیگر فعالیت های مدنظر امور استان های اداره کل هنرهای نمایشی، اظهار کرد: برگزاری نشست رؤسای انجمن های نمایشی استان ها را در دستور کار داریم که اواخر خردادماه برگزار می شود و سعی می کنیم این نشست در یکی از استان ها برگزار شود.

  • آثار شهرستان‌ ها به مخاطبان تهران معرفی می‌ شوند

    آثار شهرستان‌ ها به مخاطبان تهران معرفی می‌ شوند

    مسئول برگزاری همایش «آثار برگزیده جشنواره های تئاتر استان ها» اظهار کرد که هدف از این همایش تعامل گروه های شهرستانی با یکدیگر و معرفی آثار به مخاطبان و تماشاخانه های خصوصی تئاتر تهران است.

    به گزارش تئاتر آنلاین، اتابک نادری در آستانه برگزاری همایش «آثار برگزیده جشنواره های تئاتر استان ها» درباره اهداف این همایش و گردهمایی به مهر گفت: هدف ما این است که با حضور کارهای برگزیده استان ها و رؤسای انجمن های استان در یک گردهمایی، حرکات آموزشی و تبادل نظر اتفاق بیفتد. ما در این همایش کارگاه های آموزشی «مهندسی صدا در صحنه» و «بازاریابی و مدیریت هنری» را برگزار می کنیم.

    وی ادامه داد: دیدار هنرمندان و رؤسای انجمن هنرهای نمایشی استان ها با صنف تماشاخانه های خصوصی تهران و بازدید از آنها باعث شکل گیری تعامل بیشتر این هنرمندان و معرفی آثارشان به تماشاخانه های خصوصی تهران است.

    مدیر امور استان های اداره کل هنرهای نمایشی با بیان اینکه مجموعا ۶۰ کار از ۳۲ استان و منطقه ویژه قشم در همایش «آثار برگزیده جشنواره های تئاتر استان ها» مورد بازبینی قرار می گیرند درباره چرایی بازبینی فیلم آثار توضیح داد: هدف ما این است که با حضور کارگردان های آثار و به شکل شورایی فیلم آثارشان مورد بازبینی قرار گیرد زیرا در سنوات گذشته کارگردان ها می گفتند که توضیحاتی را در خصوص اجرای آثارشان دارند که مجال ارائه حضوری این توضیحات وجود نداشت. ضمن اینکه این روند باعث می شود رؤسای انجمن هنرهای نمایشی استان ها بتوانند کار هنرمندان دیگر استان ها را ببینند و برای اجرای این آثار در استان های دیگر رایزنی و تعامل شکل بگیرد.

    نادری اظهار کرد: ما در بودجه سال ۹۵، مبلغی را برای طرح «همواره تئاتر» اختصاص داده ایم که به اجرای کارهای برگزیده استان ها در شهرهای استان های دیگر تعلق می گیرد و مبلغی حدود ۴ تا ۶ میلیون تومان می شود. گروه های تئاتر شهرستان ها می توانند تا پایان سال مالی، از این امکان حمایتی بهره مند شوند که در همایش «آثار برگزیده جشنواره های تئاتر استان ها» تعامل برای اجرای آثار در استان ها دیگر انجام می شود.

    مسئول همایش «آثار برگزیده جشنواره های تئاتر استان ها» با اشاره به اینکه این همایش فرصتی برای معرفی تئاتر استان های مختلف به مخاطبان تهرانی است، افزود: قرار است در ایام برگزاری همایش، غرفه ای در خانه هنرمندان برپا باشد که هر روز و در زمانی مشخص، رؤسای انجمن های نمایشی استان های مختلف با حضور در این غرفه به معرفی فعالیت ها، آثار و چهره های تئاتری استان خود به مخاطبان تهرانی بپردازند.

    مدیر امور استان های اداره کل هنرهای نمایشی برگزاری نشست هایی برای معرفی بازار تئاتر به هنرمندان و رؤسای انجمن های هنرهای نمایشی استان های شرکت کننده در همایش را از دیگر برنامه های مدنظر این گردهمایی تئاتری ذکر کرد.

    همایش «آثار برگزیده جشنواره های تئاتر استان ها» از روز شنبه ۱۳ آذرماه در مجموعه تئاتر شهر برگزار می شود.

  • برنامه همایش آثار برگزیده جشنواره تئاتر استان‌ها

    برنامه همایش آثار برگزیده جشنواره تئاتر استان‌ها

    مدیر هماهنگی تئاتر استان‌ها برنامه های همایش آثار برگزیده جشنواره‌های تئاتر استان‌ها را که از روز شنبه آغاز می‌شود، تشریح کرد.

    به گزارش تئاتر آنلاین، اتابک نادری مدیر هماهنگی تئاتر استان‌ها اعلام کرد از روز شنبه ۱۳ آذر ماه امسال در همایش آثار برگزیده جشنواره‌های تئاتر استان‌ها، میزبان کارگردانان و روسای انجمن‌های نمایش استان‌ها در سالن مشاهیر مجموعه تئاتر شهر خواهند بود.

    نادری برگزاری نشست های تخصصی و کارگاه‌های کاربردی را که با حضور آنتونیو روبریو از پرتغال و ایو هروات از اسپانیا انجام می شود از دیگر برنامه های این همایش دانست و ادامه داد: رویکرد ما در همایش پیش رو این است که با وجود آوردن پل های ارتباطی و فضای آموزشی به بالندگی تئاتر استان ها کمک کنیم و فضای رقابتی در اولویت قرار ندارد.

    وی هدف اصلی این همایش را انتخاب آثار برگزیده برای جشنواره بین المللی فجر و فجر استانی بیان کرد و افزود: از تاریخ ۱۳ تا ۲۴ آذر ماه کارگردانان آثاری که در جشنواره‌های استانی برگزیده شده‌اند به همراه فیلم آثارشان در سالن مشاهیر حضور پیدا خواهند کرد و بعد از اکران آثار، هیات بازبینی به داوری نمایش‌ها می‌پردازند تا در صورت کیفیت لازم برای جشنواره بین المللی فجر و فجر استانی انتخاب شوند.

    نادری در بخش دیگری از صحبت‌هایش تاکید کرد: علاوه بر کارگردان‌ها، روسای انجمن‌های نمایش هر استان نیز در این همایش حضور پیدا می‌کنند تا بتوانیم با وجود آوردن فضای تعاملی نتایج مطلوبی را از این برنامه بگیریم.

    مدیر هماهنگی تئاتر استان‌ها با بیان اینکه این همایش بخش‌های جنبی ویژه‌ای خواهد داشت افزود: در نظر داریم با قرار دادن غرفه‌هایی در لابی انتظار سالن اصلی تئاتر شهر، فضایی به وجود آوریم تا روسای انجمن نمایش هر استان به معرفی فعالیت‌ها و پتانسیل تئاتر استان خود بپردازند. هدف ما از برگزاری این همایش حمایت و پشتیبانی از تئاتر استان است و از این رو سعی داریم تا فرصت‌هایی به وجود آوریم که در فضایی تعاملی، تئاتر استان‌ها بتوانند خود را معرفی کنند.

    اتابک نادری همچنین برنامه‌های دیگری مثل بازدید از اماکن‌های تخصصی تئاتر و تماشای تئاترهای در حال اجرا را از دیگر برنامه‌های همایش پیش رو دانست.

    همایش آثار برگزیده جشنواره های تئاتر استان‌ها از ۱۳ الی ۲۴ آذر ماه در تالار مشاهیر مجموعه تئاتر شهر برگزار می شود.

  • همایش آثار برگزیده جشنواره های تئاتر استان ها برگزار می شود

    همایش آثار برگزیده جشنواره های تئاتر استان ها برگزار می شود

    همایش آثار برگزیده جشنواره های تئاتر استان ها میزبان کارگردان ها و روسای انجمن های نمایش استان ها در سالن مشاهیر مجموعه تئاتر شهر می شود.

    به گزارش تئاتر آنلاین، اتابک نادری دبیر ارشد برگزاری جشنواره های فجر استانی گفت: همایش آثار برگزیده جشنواره های تئاتر استان ها از تاریخ ۱۳ تا ۲۴ آذرماه با حضور کارگردان هایی که آثارشان در جشنواره های استانی برگزیده شده است در سالن مشاهیر مجموعه تئاتر شهر برگزار می شود.

    به گفته وی، در این همایش کارگردان ها به همراه فیلم آثارشان حضور پیدا خواهند کرد و بعد از اکران آثار، هیات بازبینی به داوری نمایش ها می پردازند تا در صورت داشتن کیفیت لازم برای جشنواره بین المللی فجر و فجر استانی انتخاب شوند.

    علاوه بر کارگردان ها، روسای انجمن های نمایش هر استان نیز در این همایش حضور پیدا می کنند و بخشی از آثار برای جشنواره بین المللی فجر و اجرا در تهران و بخشی دیگر از آثار برای حضور در جشنواره فجر استانی انتخاب می شوند.

    همایش آثار برگزیده جشنواره های تئاتر استان ها از ۱۳ الی ۲۴ آذر ماه در تالار مشاهیر مجموعه تئاتر شهر برگزار می شود.

  • ۵۷ اثر برگزیده ۳۱ جشنواره تئاتر استانی شده اند

    ۵۷ اثر برگزیده ۳۱ جشنواره تئاتر استانی شده اند

    اتابک نادری مدیر امور استان‌های اداره‌کل هنرهای نمایشی در گفت و گویی کوتاه به ارائه آماری از برگزاری جشنواره های تئاتر استانی پرداخت.

    به گزارش تئاتر آنلاین، اتابک نادری درباره برگزاری جشنواره های تئاتر استانی گفت: با احتساب منطقه آزاد قشم ، ۳۳ جشنواره تئاتر استانی داریم که امسال از دهه اول شهریور ماه ۱۳۹۵ تا دهه اول مهرماه، ۳۱ جشنواره تئاتر استانی برگزار شد.

    وی ادامه داد: دو جشنواره کرمان جنوب و کردستان نتوانستند پیش از تاریخ ۱۰ مهرماه جشنواره های خود را برگزار کنند که با هماهنگی های انجام شده در اولین فرصت این دو رویدادهنری نیز به اجرا در خواهند آمد. کرمان جنوب به دلیل آنکه تولیداتشان به حد نساب برگزاری جشنواره تئاتر نرسیده بود و استان کردستان نیز به دلیل ترافیک رویدادهای تئاتری و هنری دیگری که در این زمان داشتند، این فرصت را در نظر گرفته اند.

    اتابک نادری در جمع‌بندی جشنواره های استانی گفت: از ۳۱ جشنواره ۵۷ اثر به مرحله بعد معرفی شده اند. ۵ استان تنها یک اثر برگزیده و بقیه دو اثر برگزیده را به سی و پنجمین جشنواره تئاتر فجر معرفی کرده اند.

    این کارگردان تئاتر درباره توجه هنرمندان به متون نمایشی ایرانی گفت: در نگاه کلی به آثاری که در این جشنواره ها حضور داشتند می توان دید که نمایشنامه نویسان در خارج از استان های خودشان نیز شناخته شده اند و ارتباط خوبی با هنرمندان کل کشور دارند. برای مثال نمایش «دن کامیلو» در دو استان سیستان و هرمزگان کار شده است. دو اثر از آقای گشتاسب در استان های فارس و بوشهر بودند که هر دو نیز جزو آثار منتخبی هستند که به فجر معرفی شده اند. دو نمایشنامه نیز از مجید کاظم زاده در آثار برگزیده دو استان مختلف دیده می شود.

    نادری درباره حضور هنرمندان زن در این دوره از جشنواره های تئاتر استانی گفت: به نسبت سال گذشته حضور بانوان در جشنواره های تئاتر استانی قابل توجه است و باید آن را یک اتفاق ارزیابی کرد. از ۵۶ نویسنده که در این دوره از جشنواره های تئاتر استانی حضور داشته اند ۳ نویسنده زن هستند. در میان ۶۳ کارگردانی نیز که آثارشان به جشنواره ها راه یافته بودند ۶ کارگردان زن دیده می شود.

    این بازیگر تئاتر و سینما در پاسخ به این پرسش که چند درصد از آثار اجرا شده متعلق به نویسندگان بومی هر استان بوده است تصریح کرد: از ۵۶ اثر ۳۴ متن بومی اورجینال هستند که بالاتر از ۵۰ درصد از آثار را تشکیل می دهند.

    مدیر امور استان ها در خصوص مشارکت هنرمندان تئاتر در برگزاری جشنواره های استانی ادامه داد: یکی از نکات قابل توجه در جشنواره های امسال مشارکت چشمگیر اهالی تئاتر در مراحل مختلف برگزاری جشنواره بود که آن را بسیار ممتاز کرد. در بیش از شش استان، مدیرکل اداره فرهنگ و ارشاد اسلامی، دبیری و برگزاری جشنواره را به طور کامل به انجمن هنرهای نمایشی استان و هنرمندان واگذار کردند. اکثر داوران نیز از هنرمندان استان ها انتخاب شدند.

    اتابک نادری در پاسخ به این پرسش که روند انتخاب آثار برگزیده جشنواره های استانی برای جشنواره فجر چگونه است گفت: جشنواره فجر خارج از حیطه مدیریت امور استان هاست و طبق طرح سال گذشته تمام آثار توسط هیات انتخاب آن جشنواره دیده خواهد شد. اما امسال این انتخاب با حضور کارگردانان برگزیده در تهران و اکران فیلم نمایش اش اتفاق خواهد افتاد. همایشی برای معرفی برگزیدگان استان ها خواهد بود که خودش به تنهایی یک رویداد مهم و یا یک جشنواره تلقی می شود.

    وی هدف از طراحی این برنامه را معرفی آثار برگزیده استانی ، دیدار با هنرمندان و مسئولان استان های مختلف ، شکل گیری بازار تئاتری کوچک برای انتخاب اجراهای آینده استان ها عنوان کرده و تصریح کرد : در این رویداد دیدن نمایش های روی صحنه پایتخت، برگزاری کارگاه هایی در زمینه برند سازی در تئاتر ، تبلیغات در تئاتر ، معرفی تئاتر های خصوصی ، سایت های تخصصی و … نیز دیده شده که می تواند مورد توجه هنرمندان کشور باشد.

  • «دپوتات» خلق موقعیت‌ های طنز است نه تکیه بر طنز  کلامی

    «دپوتات» خلق موقعیت‌ های طنز است نه تکیه بر طنز کلامی

    کارگردان نمایش «دپوات» با اشاره به اینکه این نمایش خلق موقعیت های طنز را به جای تکیه بر طنز کلامی مورد توجه قرار داده است از آغاز تور اجرای نمایش در شهرستان ها خبر داد.

    به گزارش تئاتر آنلاین، اتابک نادری در گفتگو با مهر با رد ایرانیزه کردن نمایش در حال اجرای «دپوتات» گفت: اعتقاد دارم که این اتفاق نیفتاده است. از قضا طراحی لباس و صحنه به صورتی بوده که نشان بدهد اینجا ایران نیست، اصلا هیچ جای مشخصی نیست. یعنی در عین حال که ایران نیست می تواند هر جای دیگری هم باشد. این کار به انتقال مفهومی که در نظر داشتیم هم کمک کرده است.

    نادری داستان نمایش را روایتی شیرین و دلچسب توصیف کرد و ادامه داد: این داستان می تواند با انواع مخاطب ارتباط برقرار کند. علاوه بر این به نظر من نکته ای که مخاطب را بیشتر به این کار نزدیک می کند تلاش ما برای خلق موقعیت های طنز به جای تکیه بر طنز کلامی است. شخصا علاقه بسیار زیادی به طنز موقعیت دارم و سعی کردیم در نمایش «دپوتات» این نوع طنز ارایه شود. از طرفی به روز بودن داستان و اشاره اش به مسایل و دغدغه های روز باعث می شود حرفی که در نمایش زده می شود و مفهومی که قصد انتقالش را داشته ایم، مورد توجه مخاطبان قرار گیرد.

    وی درباره بازی و کارگردانی همزمان این نمایش تصریح کرد: من دوست داشتم فقط کارگردانی کنم. نقشی را هم که من بازی می‌کنم، قرار بود نادر فلاح بازی کند اما به دلایلی این اتفاق نیفتاد و مجبور شدم این نقش را خودم به عهده بگیرم. معتقدم که کارگردانی امری ذاتی و فطری است که اکتسابی هم می‌شود؛ یعنی به مرور باید مهارت‌هایی هم برای نیل به آن کسب کرد، بازیگری هم همین‌طور است. در خیلی‌ها ذاتا وجود دارد اما همان را هم باید پرورش داد و با استفاده از یک‌ سری تمرینِ تکنیک به توانمندی‌هایی رسید. به نظر من مرز باریکی بین بازیگری و کارگردانی وجود دارد.

    این کارگردان تئاتر درباره اجرای «دپوتات» در دیگر سالن‌های نمایشی گفت: با این‌که به عنوان یکی از مدیران وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی فعالیت دارم اما به هیچ عنوان دوست ندارم که نمایشم را در سالن دولتی روی صحنه ببرم. در کلان شهر تهران هر شب حدود ۷۰ اثر نمایشی روی صحنه می‌رود و من معتقدم نباید اجرای تئاتر را به تئاتر شهر و تماشاخانه ایرانشهر منحصر کنیم.

    نادری در پایان صحبت هایش اضافه کرد: با توجه به قابلیت‌های نمایش «دپوتات» و اینکه نمایش فصل، زمان و مکان خاصی را در بر نمی‌گیرد و همچنین با استقبال خوبی که از سوی مخاطبان روبه‌رو بوده ایم، قصد دارم این اثر نمایشی را در قالب تور داخلی و بعد از پایان اجرا در تهران در شهرهای مختلف از جمله تبریز، اردبیل، شیراز و مشهد به صحنه ببرم.

    نمایشنامه «دپوتات» برداشتی آزاد از نمایشنامه «به دنبال دروغگو» نوشته دیمیتری پساتهاس نویسنده یونانی – ترک‌تبار است که توسط کریم عظیمی ترجمه شده است. این اثر روایت‌گر داستان نماینده‌ای است که به دنبال استخدام رییس دفتری است. ورود فرد جدید زمینه به وجود آمدن اتفاقات و فضای تازه ای برای او می‌شود.

    این اثر نمایشی با بازی پندار اکبری، سامان دارابی، قاسم روشنایی ، بهنام شرفی، مارال فرجاد، مهشاد مخبری، یاشار نادری، اتابک نادری تا ۱۸ تیرماه در تالار ایوان شمس روی صحنه خواهد بود.

  • گفت وگو با اتابک نادری کارگردان نمایش کمدی «دپوتات»

    گفت وگو با اتابک نادری کارگردان نمایش کمدی «دپوتات»

    نمایشی به اندازه که قهرمان محوری ندارد
    اتابک نادری سالها در مدیریت های مختلف تئاتری مثل مدیریت مجموعه تئاتر شهر و مدیریت امور استانهای مرکزهنرهای نمایشی فعالیت داشته است. نادری بعد از ۱۹ سال غیبت در حوزه کارگردانی نمایش دپوتات را براساس نمایش نامه به دنبال دروغگو نوشته دیمیتری پسات‌هاس نمایشنامه نویسی یونانی که توسط کریم عظیمی ترجمه و توسط محمد نادری دراماتورژی شده است را از ۲۱ فرودین ماه هرشب در سالن ایوان شمس روی صحنه برده است و با توجه به استقبال خوب از این نمایش اجرایش همچنان ادامه دارد. با نادری در باره مضمون و تم نمایش گفت وگویی انجام داده ایم .

    به گزارش تئاتر آنلاین ، اتابک نادری فارغ التحصیل رشته بازیگری از دانشگاه آزاد اسلامی است. وی علاوه بر فعالیت در تئاتر، سالها در سینما و تلویزیون به بازیگری پردخته است. خانه پدری ،هیوا، چشم عقاب، ترنج ، متولد ماه مهر، عشق فیلم و متولد ماه مهر ازاین جمله حضورهایش در حوزه بازی تصویری هستند. در تئاتر هم نادری در نمایش های زیادی به عنوان بازیگر و کارگردان حضور داشته است. یک فیلم مستند داستانی ، مرز،بچه فیل ،هشتمین سفر سندباد،واینک یحیی، زندگی در میان آتش ، تعبیریک رویا از جمله آثار مهم نادری درتئاترهستند.

    اتابک نادری سالها در مدیریت های مختلف تئاتری مثل مدیریت مجموعه تئاتر شهر و مدیریت امور استانهای مرکزهنرهای نمایشی فعالیت داشته است. نادری بعد از ۱۹ سال غیبت در حوزه کارگردانی نمایش دپوتات را براساس نمایش نامه به دنبال دروغگو نوشته دیمیتری پسات‌هاس نمایشنامه نویسی یونانی که توسط کریم عظیمی ترجمه و توسط محمد نادری دراماتورژی شده است را از ۲۱ فرودین ماه هرشب در سالن ایوان شمس روی صحنه برده است و با توجه به استقبال خوب از این نمایش اجرایش همچنان ادامه دارد. با نادری در باره مضمون و تم نمایش گفت وگویی انجام داده ایم .

    اجرای موفق چندماهه نمایش دپوتات نشان داده علی رغم عدم استقبال از برخی از اجراها در این چند مدت اخیر ، اگر نمایشی با استانداردهای حرفه ای تئاتر اجرا شود مورد توجه مخاطب قرار می گیرد؟

    به نظر من مهم ترین عامل توفیق یک نمایش انتخاب درست متن و سوژه نمایش نامه است. در سال های اخیر حتی در سینما اغلب موضوعات نمایشها و فیلمها شبیه به هم شده است . مثلث های عشقی ، روابط دختر و پسری و جدایی زن و شوهرها محور اصلی بیشتر اجراها و فیلمها هستند. در سینما هم خیلی از کمدی های متفاوت مورد توجه مخاطب قرار گرفته است . من سراغ سوژه ای در نمایشم رفتم که به روابط انسانی و اجتماعی به صورت رئالیستی در زیر متنی از کمدی پرداخته است و این روابط هم در جاهای در نمایش مورد نقد و چالش قرار گرفته است . شاید همین مسئله باعث استقبال مخاطب از دپوتات شده است. متن نمایش نامه هم( بحث روابط انسانی و اجتماعی ) به نظرم جهان شمول است و می تواند در هر جامعه ای رخ بدهد. خوشبختانه نمایش هر نوع تماشاگری از تمام اقشار جامعه داشته است . خیلی از هنرمندان و آرتیست ها از قیبل حسن فتحی و مسعود آب پرور در کنار مردم کوچه و بازار به دیدن نمایش نشستند و با آن ارتباط برقرار کردند.

    7938.9cc9212f9ed2c4caec5c2b18a6303a85.jpeg (1076×769)

    یکی از موضوعات محوری نمایش بحث دروغگویی است. طرح این موضوع چقدر برایتان حائز اهمیت است؟

    به قول حضرت مولانا ” بزرگترین گناه دروغگویی است”. اینکه شما بلد باشید دروغ نگوئید هیچ گناهی مرتکب نخواهید شد .من با این نگاه به سراغ این موضوع رفتم و درنمایش آدمها به سمت دروغگویی رفته اند .

    حتی شخصیت کشیش که باید نماد راستگویی باشد به دروغ گویی می پردازد؟

    بله و آدم هایی که می خواستند بردیگران تاثیر گذار باشند در نمایش در ورطه دروغگویی می افتند و متوجه تقلبی بودنشان می شویم . در این میان دو شخصیت نمایش که عشق پاکی دارند صادقانه برخورد می کنندو اهل دروغگویی نیستند.

    درپایان نمایش هم این دو نفر به هم می رسند؟

    بله، این ویژگی در متن اصلی نمایش نامه وجود نداشت و برای جذابیت بیشتر برای مخاطب این مسئله را به نمایش اضافه کردیم.

    آیا تا به حال از آثار دیمیتری پسات‌هاس نمایشی در ایران اجرا شده بود؟

    نه، برای اولین بار ما از آثار این نویسنده در نمایش دپوتات رونمایی کردیم . کریم عظیمی مترجم نمایش نامه از دوستانم بود و موقعی که متوجه شد من به دنبال متنی برای اجرای نمایش هستم . این متن ترجمه شده را در اختیارم قرار داد و با خواندنش برای اجرا انتخابش کردم و در برنامه آینده ام اجراهایی از این نویسنده را مد نظر دارم .

    آیا قهرمان اصلی نمایش تئودر است؟

    تئودر هم در ابتدا آدم صادقی به نظر می رسد و در طول نمایش متوجه می شویم که او هم دروغگویی انجام داده تا پته سیاستمدران را روی آب بریزد. تئودر روزنامه نگار است اما با عنوان دیگری ورود پیدا می کند و با گفتن یک دروغ دهها دروغ دیگر هم می گوید . تلاش کردم مطرح کنم که هدف وسیله را توجیه نمی کند و عملکرد شخصیت های نمایش را قضاوت نکردم. طرح موضوع کردیم و قضاوت را بر عهده مخاطب قرار دادیم. نمایش ما قهرمان محوری ندارد و همه شخصیتها را در یک ردیف قرار دادیم. در این بحث شما را به دو گفته بزرگی( استاد مشایخی و سهراب سلیمی) که نمایش را دیده اند، ارجاع می دهم .هر دوی این بزرگواران اذعان داشتند ” همه چیز نمایش به اندازه بود .” تلاش کردم شخصیت پردازی قابل باوری در نمایش مورد استفاده قرار بدهم .

    تجربه نشان داده مخاطب ایرانی علاقه زیادی به کمدی کلامی در آثار نمایشی دارد. در نمایش دپوتات هم چند باری به سراغ استفاده از کمدی کلامی رفته اید؟

    در بحث استفاده از کلام در نمایش فقط ایجاد خنده مد نظرمان نبود و تلاش کردیم به موقعیت کمدی درنمایش برسیم.بنابراین کمدی کلامی مد نظرمان نبود. یکی از دو تا شخصیتهای نمایش جنبه تپیک و کاریکاتوری داشتند تا فضای نمایشی جذابی در کنار سایر شخصیتها که جدی و رئال هستند در نمایش به وجود بیاید . در موقعیت های درون نمایش اتفاقات بامزه ای رخ می دهد. اگر بیس اصلی نمایش را روی کمدی کلامی استوار می کردم کار به سمت کمدی های سبک می رود و اغلب مخاطبان نمایش به تفاوت های نمایش دپوتات با نمایش های کمدی صرف اذعان داشتند. متاسفانه چند روزنامه به جای نقد درست نمایش به گزارش نویسی پرداختند و شخصیت من را نشانه گذاری کرده بودند ودر همان رو اول اجرا با درج این مقاله فضای فکری پیرامون نمایش را مسموم کردند و برای من جای گله دارد و عنوان کرده بودند نمایش دپوتات مثل نمایش های تئاتر آزاد است و موقعی که استاد مشایخی متوجه این نظر نادرست شد عنوان کردند ” کسی که این نقد را نوشته یا تئاتر را نمی شناسد و یا تئاتر آزاد ندیده است و نمایش اثری سالم و فرهنگی است . زیرا در اجرایش فکر و اندیشه وجود دارد و با دیدن نمایش حالم خوب شد و اجرای این نمایش از عهده هر کارگردانی بر نمی آید.”من تلاشم را برای ارائه یک کار فرهنگی جذاب برای مردم انجام داده ام و میزان توفیقم در این خواسته به نظر مخاطب اجرا دارد . من هرگز به تئاتر آزاد و استفاده از ساختارش در نمایشم فکر نکرده بودم. البته تئاتر آزاد را نفی نمی کنم .

    گفت و گو از احمد محمد اسماعیلی – ایران تئاتر

    7827.d683dd1f62d7afddf0e0533c53f19637.jpeg (1076×769)

  • آخرین مهلت ارسال نمایش‌ های برگزیده استانی فجر اعلام شد

    آخرین مهلت ارسال نمایش‌ های برگزیده استانی فجر اعلام شد

    نمایش‌های انتخاب شده در جشنواره‌های تئاتر استانی فجر، حداکثر تا سی ام مهرماه فرصت دارند تا فیلم آثار خود را به امور استان‌های مرکز هنرهای نمایشی ارسال کنند.
    به گزارش تئاتر آنلاین، اتابک نادری مدیر هماهنگی امور استان‌های اداره کل هنرهای نمایشی در گفت‌وگو با ستاد خبری روابط عمومی سی و چهارمین جشنواره بین المللی تئاتر فجر با اعلام این خبر افزود: با وجود اینکه سی‌ام مهرماه به عنوان آخرین تاریخ ارسال فیلم آثار برگزیده جشنواره های استانی تئاتر فجر اعلام شده، متاسفانه برخی از گروه‌های شرکت‌کننده در جشنواره‌های استانی که آثارشان برگزیده این جشنواره‌ها بوده، نسبت به ارسال فیلم نمایش‌های خود به امور استان‌های مرکز هنرهای نمایشی اقدام نکرده‌اند و در صورتی‌که تا تاریخ یاد شده ارسال آثار انجام نشود، به منزله انصراف گروه‌ها تلقی خواهدشد.
    نادری با تاکید بر اینکه مهلت یاد شده به هیچ عنوان تمدید نخواهد شد، از گروه‌هایی که آثار خود را در مهلت مقرر به امور استان‌های مرکزهنرهای نمایشی ارسال کرده‌اند قدردانی کرد و گروه‌هایی که هنوز نسبت به این مساله اقدام نکرده‌اند درخواست کرد تا در فرصت باقیمانده فیلم نمایش‌های خود را ارسال کنند.
    به گفته مدیر هماهنگی امور استان‌های مرکز هنرهای نمایشی، آثار دریافتی پس از جمع بندی، هفته اول آبانماه به دبیرخانه سی‌وچهارمین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر ارسال می‌شود.

  • توسعه شهری به توسعه فرهنگی بستگی دارد

    توسعه شهری به توسعه فرهنگی بستگی دارد

    اتابک نادری معتقد است توسعه شهری جوامع عصر حاضر بستگی به توسعه فرهنگی دارد و هم‌زمان با کار عمرانی، کار فرهنگی هم باید انجام شود.

    به گزارش تئاتر آنلاین، جشنواره تبریزیم یکی از جشنواره‌های تئاتر خیابانی است که با حمایت سازمان فرهنگی ورزشی شهرداری، چهار دوره را پشت سر گذاشته است. اتابک نادری مدیر امور هماهنگی استان‌های اداره کل هنرهای نمایشی و یکی از داروان این دوره از این جشنواره، در این باره گفت: «تئاتر خیابانی در تبریز تا قبل از برگزاری این جشنواره چندان مورد اقبال نبود. اکنون این جشنواره تعریف خاصی در فعالیت‌های فرهنگی اجتماعی شهر تبریز پیدا کرده است و باعث شده تا عموم مردم با آن آشنا شوند و اجراهای عمومی را رقم بزند.»

    او خاطرنشان کرد: «خوشبختانه امسال این رویداد هنری گامی جلوتر نهاد و هفت گروه نمایشی از کردستان عراق، ترکیه و آذربایجان به عنوان مهمان در آن حضور داشتند تا ضمن استفاده از تجارب و تکنیک‌های تئاتری، تبادلات فرهنگی را رقم بزنند. امیدوارم این جشنواره بتواند همسو با شهروند لاهیجان و جشنواره تئاتر خیابانی مریوان حرکت کند.»

    مدیر هماهنگی امور استان‌ها درباره سطح کیفی آثار این دوره از جشنواره اظهار کرد: «به لحاظ کیفی نسبت به سال قبل تغییر شایان توجهی را نمی‌توان دید، اما سطح کیفی برگزاری عالی بود. خوشبختانه ما ظرفیت و پتانسیل خوبی در سطح استان‌های کشور برای برگزاری چنین جشنواره‌هایی داریم و این مسأله سبب تمرکززدایی از پایتخت می‌شود.»

    نادری با اشاره به نقش شهرداری‌ها در گسترش هنرهای نمایشی عنوان کرد: «همراهی شهرداری به عنوان نهاد مردمی و هنرمندان حوزه نمایشی استان سبب خشنودی است. اکنون مدیریت شهری استان‌ها به اهمیت هنرهای نمایشی پی برده‌اند. در این زمینه استان کردستان پیشتاز بوده و غیر از اجراهای عمومی، پارکی به نام «شانو» به معنای تئاتر در سنندج افتتاح کرده است. استان‌های دیگر نیز در حال ارتباطات برون استانی و کشوری هستند.»

    نادری افزود: «اگر مدیریت شهری ادامه یابد، می‌توان شاهد اتفاقات قابل توجهی در گسترش هنر تئاتر بود. مانند بحث پلاتوسازی توسط شهرداری‌ها و بسترسازی برای اجراهای عمومی. استفاده از تئاتر خیابانی که به سادگی و بی‌واسطه با مخاطبانش ارتباط برقرار می‌کند بسیار تاثیرگذار است.»

    اتابک نادری تاکید کرد: «توسعه شهری جوامع عصر حاضر بستگی به توسعه فرهنگی دارد و هم‌زمان با کار عمرانی، کار فرهنگی هم باید انجام شود. در استان هرمزگان نیروی انتظامی، نمایش‌های خیابانی بسیاری با موضوعات آسیب‌های اجتماعی اجرا کرد و با زبان هنر به ارتباط با عموم مردم پرداخت.»

  • رسانه‌ها در نقد اوضاع تئاتر «90 بازی» درمی‌ آورند

    رسانه‌ها در نقد اوضاع تئاتر «90 بازی» درمی‌ آورند

    مجموعه تئاتر شهر مهمترین مجموعه تئاتری ایران است که به جرأت می‌توان گفت روند فعالیت آن بر جریان تئاتر کشور تأثیرگذار است. وقتی تئاتر شهر با برنامه ریزی منظم و منسجم فعالیت می‌کند شاهد این برنامه ریزی و انسجام در جریان تئاتر نیز هستیم و اگر تئاتر شهر دارای فعالیت قابل قبولی نباشد، بدنه کلی هنرهای نمایشی نیز تحت تأثیر آن قرار می‌گیرد.

    طی یک دهه گذشته مجموعه تئاتر شهر فراز و نشیب‌های متعددی داشته که به زعم بسیاری از کارشناسان و هنرمندان با سابقه، سهم نشیب‌های تئاتر شهر از فرازهای آن بیشتر بوده است. ضمن اینکه استفاده مستمر از این بنای تئاتری با توجه به نبود برنامه و اقدامات مناسب در جهت نگهداری، بازسازی و تعمیرات مجموعه، باعث فرسوده شدن بیش از حد تئاتر شهر شده است.

    این روزها بنای تئاتر شهر به لحاظ داخلی و بیرونی و همچنین به لحاظ امکانات و تجهیزات بهداشتی، رفاهی و فنی در وضعیت نامناسبی به سر می‌برد. در سال 86 این مجموعه مورد بازسازی قرار گرفت که این امر نه تنها وضعیت مجموعه را بهبود نبخشید بلکه داشته‌های مناسب آن را هم کم و بیش از بین برد.

    در دوره مدیریت اتابک نادری باز هم بحث بازسازی تئاتر شهر مطرح شد که با رفتن این مدیر از تئاتر شهر، فاز دوم بازسازی به رئیس جدید مجموعه سپرده شد. پریسا مقتدی از چهره‌هایی است که طی سال‌های گذشته علاوه بر فعالیت در زمینه کارگردانی و بازیگری تئاتر، به عنوان یکی از مدیران مجموعه و معاون اجرایی تئاتر شهر شناخته شده است.

    مقتدی در دوره جدید مدیریت اداره‌کل هنرهای نمایشی و حضور اتابک نادری به عنوان رئیس مجموعه تئاتر شهر، به تماشاخانه سنگلج رفت و ریاست آن سالن تئاتری را عهده‌دار شد. اما در ابتدای سال جاری و رفتن اتابک نادری، با تصمیم حسین طاهری مدیرکل هنرهای نمایشی پریسا مقتدی به تئاتر شهر بازگشت و ریاست این مجموعه تئاتری را عهده‌دار شد.

    مقتدی در گفتگویی با بخش فرهنگ و هنری خبرگزاری مهر به ارائه دیدگاه‌های خود درباره وضعیت تئاتر شهر و چگونگی پذیرش ریاست مجموعه پرداخت. همچنین نکاتی را درباره بازسازی مجموعه و سهم بدنه دولتی و هنرمندان تئاتر در نگهداری آن مطرح کرد که در ذیل مشروح این گفتگو را می‌خوانید.

    * اگر مایل باشید گفتگوی خود را با موضوع حضور شما به عنوان رئیس مجموعه تئاتر شهر شروع کنیم. تئاتر شهر طی سال‌های گذشته بخصوص یک دهه اخیر با نوسانات متعددی مواجه بوده و این نواسانات و نبود برنامه ریزی مشخص در زمان حضور حمید شاه‌آبادی به عنوان معاون هنری دولت دهم بیش از پیش بود. در دوره جدید معاونت هنری انتظار این می‌رفت که برنامه ریزی برای تئاتر و تئاتر شهر کارشناسانه‌تر باشد. شما چندین سال به عنوان معاون اجرایی مجموعه فعالیت داشتید و از شرایط، وضعیت و مشکلات تئاتر شهر با خبر بودید. در مقطعی از زمان به تماشاخانه سنگلج رفتید. وقتی به شما پیشنهاد شد که ریاست مجموعه تئاتر شهر را عهده‌دار شوید، آیا با همان آگاهی و اطلاع از شرایط و وضعیت تئاتر شهر این پیشنهاد را پذیرفتید؟

    تمام تلاش من همیشه این بود که در نهایت صداقت با هنرمندان و مخاطبان روبرو شوم و از وقتی ریاست تئاتر شهر را عهده‌دار شدم این قول را به خودم دادم که این صداقت را داشته باشم. در همین گفتگو هم تلاش می‌کنم با صداقت صحبت کنم حتی اگر برخی از این صحبت‌ها بر خلاف دیپلماسی مدیریت باشد که البته من معتقدم بهترین دیپلماسی، صداقت است.

    از این رو صادقانه می‌گویم که طی حدود 8 ماهی که از تئاتر شهر رفتم و مسئولیت تماشاخانه سنگلج را بر عهده داشتم تنها به دلیل تمرین و اجرای نمایش به مجموعه می‌آمدم. وقتی مسئولیت جدید در تئاتر شهر به من سپرده شد از دوستان و همکارانم درباره وضعیت مجموعه پرس و جو کردم که پاسخ دوستان این بود که وضعیت خیلی بدتر شده است.

    البته معنا و مفهوم مدنظر از واژه «بد» با مفهوم متداول آن، متفاوت است. مجموعه تئاتر شهر به لحاظ سازه مشکلات متعددی دارد که نه تنها سال به سال، بلکه روز به روز بر مشکلات آن افزوده می‌شود. از سال 51 که این مورد بهره‌برداری قرار گرفته به حفظ و نگهداری و بازسازی آن پرداخته نشده است. اگر هم در مقاطعی بازسازی و تعمیراتی انجام شده، کارشناسانه و زیرساختی نبوده‌ و نگاه اصولی در آن بازسازی و تعمیرات وجود نداشته است.

    در بخش هنری و اجراهای نمایشی در سالن‌های مجموعه است که این سالن‌ها به مرور زمان به تئاتر شهر اضافه شده‌اند. یکی از دلایل استهلاک و فرسودگی تئاتر شهر افزایش غیر مجاز سالن‌های نمایشی نسبت به ظرفیت و امکانات مجموعه است. البته منظور من این نیست که تصمیم گیری‌های مدیران پیشین را زیر سؤال ببرم زیرا این سالن‌ها بنا به ضرورت به مجموعه اضافه شده‌اند.

    سطح کیفی اجراهای مجموعه تئاتر شهر در یک دهه گذشته با تغییراتی همراه بوده که من ترجیح می‌دهم از واژه «افت» برای این تغییر استفاده نکنم ولی در نگاهی که از بیرون به این موضوع می‌شود، افت کیفی آثار مطرح است. این هم معضل دیگری است که در مجموعه تئاتر شهر با آن مواجه هستیم.

    معضل دیگر بخش سرویس‌دهنده و فنی مجموعه است که طی یک دهه گذشته با بازنشسته شدن و کنار رفتن نیروهای مختصص، با کمبود نیروهای فنی و متخصص مواجه شده‌ایم که جایگزینی برای آن وجود نداشته و در نهایت نوع خدمات و سرویس‌دهی مجموعه به گروه‌های نمایشی هم با مشکل و کمبودهایی همراه بوده است.

    نتیجه کلی معضلات مذکور، استقبال کردن یا نکردن مخاطب از آثار نمایشی مجموعه را شکل می‌دهد. این مشکلات طی 4 دهه گذشته برای تئاتر شهر وجود داشته و به دلیل تداوم همین روند طی 8 ماهی هم که در مجموعه نبودم، مشکلات و شرایط بدتر و سخت‌تر شده است و حتی شاید بتوان گفت وضعیت تئاتر شهر در امروزی که با هم گفتگو می‌کنیم نسبت به اولین روز حضورم به عنوان رئیس مجموعه، بدتر شده است.

    بهبود این وضعیت و شرایط نیازمند یک همت همگانی است. معتقدم اشتباه است که راه‌حل تمامی این مشکلات را در دستان بدنه دولتی در هر دوره‌ای از دولت با هر رویکردی ببینیم. اینجا می‌خواهم به عنوان یک تئاتری از هم خانواده‌های خود بپرسم که ما برای محافظت و نگهداری از مجموعه تئاتر شهر چه کرده‌ایم؟

    منظور من رفع مسئولیت از بدنه دولتی نیست و بدنه دولتی به طور قطع باید به وظایف خود عمل کند بلکه سؤال من از خود ما تئاتری‌ها است. به عنوان مثال زمانی که بعد از تماشای اثری از سالن خارج شده‌ایم، کدامیک از ما تشکچه‌هایی را که برای نشستن روی زمین قرار گرفته‌اند، برداشته‌ایم تا زیر پا قرار نگیرند؟

    شاید دوستان و عزیزانی که این مصاحبه را بخوانند خطاب به من بگویند که دلش خوش است، مشکلات تئاتری خیلی اساسی‌تر از این موضوعات و مسائل پیش پا افتاده است. به شخصه معتقدم که من به عنوان یک تئاتری نمی‌توانم جهان و سیاست‌های کلی را تغییر دهم اما می‌توانم حوزه محدود پیرامون خود را تغییر دهم یا نه؟ آیا این کار را انجام می‌دهم؟ همیشه به این موضوع فکر کرده‌ام که من تئاتری در حوزه تئاتر و مخاطب تئاتر چه کرده‌ام.

    یادم می‌آید که تنها ساسان پیروز به عنوان یک فرد تئاتری که در حال حاضر عضو گروه تئاتر «لیو» نیز هست تحقیق و پژوهشی را در خصوص میزان استقبال مخاطب از اجراهای نمایشی انجام داد. چند درصد از ما تئاتری‌ها این کار را انجام دادیم؟

    همین نگاه باعث می‌شود که گروه تئاتر «لیو» گروهی تأثیرگذار باشد و همین‌جا اعلام می‌کنم که آمادگی میزبانی گروه تئاتر «لیو» به عنوان گروهی دارای تفکر و نگاهی حرفه‌ای، برای اجرای اثری نمایشی در مجموعه تئاتر شهر را دارم.

    ما خانواده تئاتری هنوز تحقیق و پژوهشی انجام نداده‌ایم که مجموعه تئاتر شهر یا تماشاخانه ایرانشهر یا سالن‌های دیگر تئاتری، چه جنس مخاطبانی دارند. من به عنوان یک تئاتری تنها به اجرای اثر خود فکر می‌کنم و متأسفم که این حرف را می‌زنم.

    البته همین جا تأکید کنم که مخاطبان این مصاحبه من تنها تئاتری‌ها هستند و خواهش می‌کنم غیر تئاتری‌ها این مصاحبه را نخوانند. من با هم خانواده‌های خودم درد و دل می‌کنم و اگر کسی غیر از خانواده تئاتر بخواهد از صحبت‌های من حرفی علیه خانواده تئاتر برداشت کند، من صحبت و حرف خود را پس می‌گیرم.

    آقای اتابک نادری در بهمن‌ماه سال گذشته فراخوانی را منتشر کرد که طی آن از هنرمندان خواسته بود پیشنهاد سالن مدنظر خود را بدهند. ما 5 سالن تئاتری در مجموعه تئاتر شهر داریم ولی 6 فایل درخواست داریم، فکر می‌کنید این فایل اضافی به چه دلیلی وجود دارد؟

    * متقاضیان زیاد هستند یا برای فضاهای پیرامون سالن‌های نمایشی تقاضا داده شده است؟

    نه، حدود 40 هنرمند در برگه درخواست اجرای خود در بخش سالن مدنظر نوشته‌اند «هر سالنی غیر از سالن اصلی» و این فایل متعلق به آن‌ها است.

    * یعنی برای‌شان ابعاد کارگاه نمایش با سالن سایه یا قشقایی و یا سالن چهارسو هیچ فرقی ندارد و هیچ تأثیری روی اجرای اثرشان نمی‌گذارد و فقط به فکر اجرا کردن هستند.

    من به همه دوستانی که این فرم‌ها را پر کرده‌اند احترام می‌گذارم ولی یکی از معانی و مفهوم این نوع درخواست این است که تنها به اجرا کردن اثر فکر می‌کنند. من اعتراف می‌کنم به تنهایی نمی‌توانم از عهده بهتر کردن وضعیت کلی تئاتر شهر بربیایم و نیاز به همفکری هم‌خانواده‌های تئاتری خود دارم.

    * چندین سال تجربه در تئاتر شهر بودن را داشتید. از دوره بازسازی معروفی که در تئاتر شهر انجام شد و تعطیلی چند ماهه تئاتر شهر را در پی داشت، شما جزو کسانی بودید که همه این شرایط و مشکلات را شاهد بودید. زمانی که به تماشاخانه سنگلج رفتید وضعیت آن تماشاخانه تئاتری نسبت به تئاتر شهر به سامان‌تر بود. ضمن اینکه تئاتر شهر همیشه کانون توجه است و کوچکترین اشتباهی در آن بازخورد جامعه تئاتری و رسانه‌ای را به همراه دارد. این وضعیت تئاتر شهر به نوعی باعث شده تا در حق تماشاخانه سنگلج و دیگر سالن‌های تئاتری اجحاف شود و از اهمیت و توجه کمتری در بین مدیران و مسئولان هنری برخوردار باشند. وقتی در سنگلج حضور پیدا کردید و با برنامه‌هایی که ارائه دادید، انتظار می‌رفت سنگلج با مدیریت جدید شرایط بهتری را در سال جاری پیش رو داشته باشد. چطور شد که علیرغم پیشنهاد برنامه‌های متعدد برای رونق تماشاخانه سنگلج، ترجیح دادید به مجوعه تئاتر شهر بیایید و سنگلج باز هم در حاشیه قرار بگیرد و کمرنگ شود؟

    کاملا درست است. امیدوارم آقای حسین طاهری در پس مشکلات متعددی که در اداره‌کل هنرهای نمایشی با آن‌ها مواجه است، به زودی تصمیمی برای تماشاخانه سنگلج بگیرد. من برای 6 ماهه اول برنامه ریزی اجراهای نمایشی را انجام داده بودم و خدا را شکر اجراها در تماشاخانه سنگلج برقرار هستند. هنوز سنگلج افتی نکرده که نتواند یا دیر بتواند بلند شود. به عنوان یک عضو کوچک خانواده تئاتر درخواست بنده را بشنود و تصمیمی جدی و عاجل برای سنگلج بگیرد.

    * آیا خود شما قائل به این مدیریت‌های مقعطی و کوتاه مدت هستید؟ اینکه یک مدیر چند ماه در یک مسئولیت باشد و چند ماه دیگر مسئولیت دیگری به او سپرده شود؟

    نه موافق با این مدیریت‌های مقطعی نیستم. اعتراف می‌کنم که وقتی آقای طاهری پیشنهاد عهده‌داری مسئولیت تئاتر شهر را به من داد، 2 روز درباره اینکه اتابک نادری تازه در حال اجرا کردن برنامه ریزی‌های خود است، بحث می‌کردم. حتی در آن 2 روز به جد درباره معایب حضور خودم به عنوان رئیس مجموعه تئاتر شهر با آقای طاهری صحبت می‌کردم.

    * چه معایبی؟

    یکی از نکاتی که گفتم این بود که با تغییر دولت، مردم توقع تغییر دارند و در تئاتر هم همین توقع وجود دارد و وقتی من ریاست تئاتر شهر را عهده‌دار شوم، تئاتری‌ها ممکن است به این نتیجه برسند که چیزی تغییر نخواهد کرد. البته من در گذشته هیچ گاه در تصمیم گیری‌ها و سیاست گذاری‌های تئاتری دخیل و تأثیرگذار نبودم.

    * دغدغه به جایی بوده است؟

    جامعه تئاتری دل‌شان چهره و دغدغه‌هایی جدید می‌خواهد. نکته دیگری که به آقای طاهری گفتم این بود که من تئاتری هستم و تنفسم از طریق اجرای تئاتر است. برای خدمت رسانی به خانواده تئاتری‌ام، انرژی خود را از اجرا و فعالیت در تئاتر می‌گیرم. از طرف دیگر این وضعیت می‌تواند این شبهه را در ذهن خانواده تئاتری ایجاد کند که به خاطر مسئولیتم با گروه‌های تئاتری برای بازی در آثارشان، لابی می‌کنم. سومین نکته‌ای که به آقای طاهری گفتم این بود که من در سنگلج تازه به شناخت مناسب و بیشتری از عوامل اجرایی سالن، هنرمندان حوزه تئاتر ایرانی و همچنین مخاطبان تماشاخانه سنگلج رسیده‌ام.

    در سنگلج معتقد بر این بودم که تئاتر ایرانی تنها اجرای نمایش‌های سنتی نیست و از این رو در حال برنامه ریزی برای حضور هنرمندان و چهره‌های شناخته شده تئاتری و اجرای آثارشان در سنگلج بودم اما آقای طاهری بنا به شرایط و همچنین استعفای آقای اتابک نادری به دلیل خستگی و مشغلات دیگر، به من گفت که نیاز به حضورم در تئاتر شهر بیشتر از سنگلج است.

    * به عنوان فردی که سال‌ها در تئاتر شهر حضور داشتید، آیا در سال‌های گذشته تصمیماتی که از سوی مدیران و مسئولان هنری و تئاتری در قبال تئاتر شهر گرفته شده، تصمیمات درستی بوده است؟ چقدر تصمیمات مدیران و مسئولان تأثیری بر سیر نزولی وضعیت تئاتر شهر داشته است؟ طی سال‌های اخیر بارها دیده و شنیده‌ایم که مجموعه تئاتر شهر بر خلاف آنچه که گفته می‌شود، استقلال لازم را ندارد و معاون هنری و مدیرکل هنرهای نمایشی برای این مکان تئاتری تصمیم می‌گیرند. تنها از زمان مدیریت آقای حسین پاکدل به عنوان دوره مدیریت مستقل تئاتر شهر یاد می‌شود. آیا معتقد به این جریان هستید؟

    اصلا موافق نیستم که اگر مشکلی در سطح کیفی ارائه خدمات چه از نظر اجراهای نمایشی و چه از نظر خدمات بخش اداری دیده می‌شود، صرفا ناشی از بدنه دولتی است. به نظر من این وضعیت دوسویه است و خانواده تئاتر و هم بدنه دولتی در این وضعیت دخیل بوده و تأثیر داشته‌اند.

    اما در کنار این موضوع، حرف شما را هم می‌پذیرم. اما آیا می‌پذیرید که رسم نمودار هر وضعیتی وابسته به در نظر گرفتن شرایط اجتماعی و سیاسی زمان مدنظر است؟

    *بله، در کشور ما هر برهه‌ و مقطعی از زمان به لحاظ سیاسی، اجتماعی و اقتصادی شرایط خاص خود را دارد و همین شرایط بر مدیریت‌های مختلف و مدیریت فرهنگی و هنری تأثیرگذار هستند.

    حضور آقای پاکدل در مجموعه تئاتر شهر به دهه 70 و اوایل دهه 80 بازمی‌گردد که شرایط سیاسی، اجتماعی و اقتصادی با شرایط امروز متفاوت بود. با شرایط و برنامه ریزی‌های آن مقطع زمانی شاید نتوان تئاتر در سال 93 را مدیریت کرد. تعداد فارغ‌التحصیلان تئاتری بسیار متفاوت از سال‌ها و یک دهه گذشته است. حتی تورم اقتصادی فعلی بسیار بالاتر و متفاوت‌تر از سال‌های گذشته است و همه این‌ها بر نحوه مدیریت تئاتر توسط بدنه دولتی تأثیرگذار است.

    به همین خاطر نمی‌توان تنها از بدنه دولتی توقع داشت. از همه عزیزان دعوت می‌کنم که با وزیر ارشاد جلسه بگذارند و گفتگو کنند تا مشخص شود آیا واقعا می‌توان تنها از بدنه دولتی برای حل مشکلات تئاتری توقع داشت. آقای منتظری به عنوان محبوب‌ترین مدیر تئاتری در گفتگویی گفته بود که اگر در این شرایط مدیریت تئاتر را به من نیز بسپارند، موفق نخواهم بود.

    * در هر شرایط و اتفاقی نمی‌توان کفه ترازو را تنها به سمت یک طرف پایین آورد زیرا هر کدام از دو کفه ترازو سهمی در این وزن و بار وارد شده، دارند. در تئاتر هم سنگینی کامل در کفه بدنه دولتی یا کفه خانواده تئاتر نیست. اما با بررسی وضعیت تئاتر طی بخصوص یک دهه گذشته شاهد هستیم که تصمیم گیری از عهده تئاتری‌ها خارج بوده و آن‌ها معلول تصمیم‌ گیری‌های غیر کارشناسانه مدیران و مسئولان هنری و تئاتری بودند. این شرایط به مرور زمان باعث شده تا برخی از هنرمندان تئاتر تنها به اجرای نمایش خود در هر شرایطی فکر کنند.

    چندی پیش آقای حسین پاکدل در مراسم جشن انجمن کارگردانان خانه تئاتر گفت که ما تئاتری‌ها بیمار شده‌ایم و باید برای درمان خود اقدام کنیم. این نکته را همه قبول دارند اما وقتی ریشه‌یابی این وضعیت را انجام دهیم، یکی از دلایل اصلی تصمیم‌گیری غیر کارشناسانه مدیران است. طی یک دهه اخیر با در نظر گرفتن پارامترهای مختلف نظیر کمبود بودجه، تورم و با توجه به اینکه چند سال است که متقاضیان اجرا در تئاتر شهر حدود 200 تا 300 هنرمند و گروه در سال هستند، شاهد هستیم که شرایط نسبتا پایدار بوده اما تصمیم گیری‌های مدیران وضعیت را وخیم‌تر کرده است.

    مجموعه تئاتر شهر به عنوان مکانی دولتی است که برای بازسازی نیاز به بودجه دولتی دارد، برای هر گونه تصمیم گیری در قبال آن باید بدنه دولتی وارد عمل شود، برای اجرای آثار نمایشی گروه‌ها باید مجوز شورای نظارت و ارزشیابی اداره‌‎کل را دریافت کنند، برای تعیین بودجه حمایتی باید بدنه دولتی تصمیم بگیرد، برای اجرا در تئاتر شهر از گروه‌ها 20 درصد از فروش گیشه کسر می‌شود ولی با همه این اعمال نظرها و تصمیم گیری‌های دولتی مدیران و مسئولان هنری و تئاتری اصرار به حرکت گروه‌ها به سوی تئاتری خصوصی در مکانی دولتی دارند. این عملکرد و رفتار متناقض از سوی بدنه دولتی تأثیر بسزایی در افت کیفیت و بروز مشکلات متعدد برای تئاتر شهر و گروه‌های تئاتری دارد.

    20 درصد به مجموعه تئاتر شهر داده نمی‌شود و به انجمن هنرهای نمایشی داده می‌شود و بخشی از این درصد از سوی انجمن به تئاتر شهر داده می‌شود. احتمالا یکی از صحبت‌هایی که از زمان آقای شاه‌آبادی در معاونت هنری مطرح بود و در حکم آقای سیدصادق موسوی هم قید شده بود، اختصاص این 20 درصد به صورت مستقیم به مجموعه تئاتر شهر است. اما با بررسی‌هایی که انجام دادیم به این نتیجه رسیدیم که اگر در زمان آقای موسوی این 20 درصد به تئاتر شهر داده می‌شد، تئاتر شهر می‌توانست به راحتی اداره شود و مشکلات خود را برطرف کند.

    شکل گیری این روند نیاز به ایجاد یک ساز و کار مناسب اداری دارد که در زمان آقای موسوی هم این ساز و کار شکل نگرفت. فکر می‌کنم اگر در روند تئاتر خصوصی اشکالی ندارد که 20 درصد گیشه نمایش‌ها به تئاتر شهر اختصاص پیدا کند زیرا در ابتدای گفتگو هم تأکید کردم که مگر قرار نیست بدنه تئاتری هم درگیر چرخه اقتصادی‌اش بشود؟ اگر چنین است پرداخت 20 درصد از گیشه به تئاتر شهر چه ایرادی دارد؟

    * مشکل اینجاست که تکلیف هیچ چیزی در تئاتر مشخص نیست…

    یعنی ساز و کار آن مشخص نشده است؟

    * مثل این است که بچه‌ای را با فرهنگ اروپایی تربیت کنیم و وقتی بزرگ‌تر شد از او توقع برخورد ایرانی و فرهنگ ایرانی داشته باشیم.

    کاملا با این موضوع موافقم. بستر باید کامل ایجاد شود.

    * بدنه دولتی تئاتر کاملا نگاه دولتی به تئاتر و گروه‌های تئاتری دارد ولی از آن‌ها توقع دارد که خصوصی رفتار کنند. بودجه برای تئاتر کم یا زیاد به تئاتر اختصاص پیدا می‌کند. طی 2 سال اخیر که مدام به گروه‌ها گفته شده که بودجه برای تئاتر وجود ندارد و آقای طاهری هم آب پاکی را روی دست تئاتری‌ها ریخت و گفت تا سال 94 توقعی برای دریافت حتی یک ریال نداشته باشند. از سوی دیگر آقای مرادخانی هم که بر نبود بودجه اشاره کرده‌اند، اما نکته جالب این است که مدیران با چنین شرایطی که برای تئاتری‌ها ایجاد کرده‌اند، توقع دارند هنرمندان بدون هیچ دغدغه‌ای و در شرایطی کاملا دولتی، تئاتر خصوصی کار کنند. توقع همراهی از تئاتری‌ها وجود دارد، حال شما چه ساز و کاری را در نظر دارید که جدا از نگاه بدنه دولتی بتواند راه فعالیت تئاتری‌ها در تئاتر شهر را بهتر کند؟

    صحبتی که با آقای طباطبایی رئیس انجمن هنرهای نمایشی داشتیم که می‌دانم آقای طباطبایی در این زمینه با آقای حسین طاهری نیز گفتگو داشته، موضوع 20 درصد مورد نظر است. صحبت بر سر این بود که حالا که حمایت دولتی مستقیم از هنرمند و گروه تئاتری نیست و از مخاطب این حمایت انجام می‌شود، ما هم در تئاتر شهر 20 درصد را از گیشه گروه‌های نمایشی کسر نکنیم. این برنامه ریزی در حال بررسی کارشناسانه است و چه بسا تا پایان سال و آغاز سال 94 این طرح اجرا شود.

    * احتمال دارد از نیمه دوم سال جاری این طرح اجرا شود؟

    این احتمال وجود دارد. مشاوران دیگر آقای طاهری هم در این حوزه در حال بررسی‌های کارشناسانه هستند.

    * حالا می‌خواهم سؤالی از شما بپرسم و دیدگاه شخصی شما را در این باره بدانم که آیا مجموعه تئاتر شهر با شرایط فعلی در شأن تئاتر حرفه‌ای ایران هست؟ مجموعه‌ای که هیچ امکان رفاهی و اجرایی مناسبی ندارد با توجه به اینکه میزبان جشنواره‌های معتبری از جمله تئاتر عروسکی، نمایش‌های آیینی سنتی و مهمتر از همه تئاتر فجر است. آیا مهمانان بین‌المللی و هنرمندان تئاتر خارجی به تئاتر شهر می‌آیند، این مکان می‌تواند شأن تئاتر ایران را حفظ کند؟ منظورم به لحاظ طراحی سازه و بنا که ثبت شده در میراث ملی ایران است، نیست زیرا همه بر این باورند که این سازه زیبا و تأثیرگذار است و باید به درستی از آن محافظت و مراقبت کرد. منظور من به لحاظ ساختاری، برنامه ریزی و مدیریت است.

    انتظار دارید چه پاسخی به این سؤال بدهم؟

    * به عنوان یک عضو خانواده تئاتر نظر بدهید.

    به عنوان یک مدیر، یک هنرمند و یک ایرانی باید چه پاسخی بدهم؟ اولا باید پاسخی بدهم که خود شما آن پاسخ را می‌دانید و دوما پاسخ شیرین نیست و در درجه سوم پاسخی نیست که به ما انگیزه بدهد. بهتر است حالا درباره نگاه شما و همکاران رسانه‌ای دیگر بحثی داشته باشیم. خوشبختانه در همه حوزه‌ها بخصوص حوزه تئاتر، اهالی رسانه یا تئاتری هستند یا مانند تئاتری‌ها روی تئاتر تعصب دارند. یعنی تئاتری‌ها و رسانه‌ای‌ها 2 خانواده جدا از هم نیستیم. با این وجود چرا شما رسانه‌ای‌ها تئاتر را وارد شرایطی می‌کنید که جز چالش و انرژی منفی نتیجه‌ای ندارد؟ فقط در حوزه تئاتر چالش ایجاد شود تا به گونه‌ای «90 بازی» دربیاوریم یعنی کاری که برنامه نود در عرصه فوتبال انجام می‌دهد، در تئاتر انجام دهیم؟

    * هدف همه رشد تئاتر است ولی شاید به خاطر تعارف، واقعیت‌ها را حتی نزد خودمان نادیده می‌گیریم. در حوزه ورزش و فوتبال وقتی در جام جهانی با تیم نیجریه مساوی می‌کنیم، خوشحالیم و وقتی بازی را یک بر صفر به آرژانتین واگذار می‌کنیم جشن و پایکوبی به راه می‌اندازیم و وقتی در مقابل تیم فوبتال بوسنی 3 بر صفر می‌بازیم تازه متوجه شرایط و وضعیت نامناسب خود می‌شویم. وقتی بعد از پایان تب و تاب جام جهانی به بررسی روند تیم ملی می‌پردازیم، می‌بینیم چیزی برای عرصه در جام جهانی فوتبال نداشتیم و اگر 2 یا 3 بازیکن تیم را کنار می‌گذاشتیم از دادن یک پاس که ساده‌ترین و بدیهی‌ترین کار در فوتبال است، عاجز بودیم.

    در حوزه تئاتر هم همینگونه بوده است. همیشه با تعصب درباره تئاتر شهر صحبت کرده‌ایم بدون اینکه واقعیت را ببینیم، ببینیم که در راهروهای تئاتر شهر با یک مخروبه مواجه هستیم و چاله‌هایی که هر روز در کف راهروها ایجاد می‌شوند.

    من این‌ها را می‌بینم…

    * با وجود اینکه این واقعیت را هم می‌بینیم به جای اینکه کاری کنیم که شرایط بهتر شود، مدام با سیری نزولی مواجه هستیم.

    من می‌بینیم و باید ببینیم و وظیفه‌ام هم هست که ببینم. هدف برنامه 90 هم ارتقای فوتبال است ولی اکثر اوقات چالش‌هایی ایجاد می‌کند که به جای اینکه اعتبار فوتبال را بالا ببرد، پایین می‌آورد، درست شبیه شرایط فعلی رفتار رسانه‌ها در حوزه تئاتر. منظور من نامناسب بودن نوع چالشی است که ایجاد می‌کنید نه نتیجه گیری آن. شما راست می‌گویید، این مشکلات وجود دارند و باید ببینم و وظیفه‌ام است.

    در همین ایامی که در تئاتر شهر حضور دارم در حد توانم، اتاق‌های تعویض لباس را توسط عوامل خودمان در تئاتر شهر رنگ کردیم. خانم معتمدآریا در زمان تمرین نمایش «ننه دلاور» پیامکی محبت آمیز به من داد که امکان دارد سری به سالن چهارسو بزنم. به همراه یکی از همکارانم نزد خانم معتمدآریا رفتم. این هنرمند به گفت که تئاتر شهر خانه من است و گفت که تمیز نبودن محیط دلگیر کننده است. بعد از آن روز با تهیه شوینده‌های مورد نیاز و کمک عوامل مجموعه سرویس‌های بهداشتی و اتاق‌های تعویض لباس چهارسو را تمیز کردیم. البته اگر خانم معتمدآریا به این مشکلات اشاره نمی‌کرد نیز ما باید این کار را می‌کردیم.

    نکته مدنظر من نحوه طرح کردن موضوع توسط خانم معتمدآریا بود که خیلی مهم است. ما نمی‌توانم شرایط کلی سازه تئاتر شهر را تعمیر کنم ولی می‌توانم شکل و شمایل محترمانه برای داخل و بیرون آن در حد توانم ایجاد کنم. من تلاشم را می‌کنم و این مشکلات را می‌بینم و می‌خواهم در حد توانم آن‌ها را برطرف کنم.

    * حالا اگر مایل باشید پاسخ سؤالی که پرسیدم را بدهید، اینکه این مجموعه به لحاظ ساز و کار و امکانات در شأن تئاتر ایران هست یا نه؟

    پیشنهاد می‌کنم اگر می‌شود، بنویسید که من در پاسخ به این پرسش لبخند زدم.

    * حتما، نکته‌ای که در بحث رسانه‌های تئاتری وجود دارد این است که وقتی رسانه‌ای به مشکلات و معضلات هنری اشاره می‌کند سریعا از سوی مدیران و مسئولان فرهنگی و هنری به سیاه‌نمایی متهم می‌شود. در زمان بازسازی سال 86 که حدود 8 ماه مجموعه تئاتر شهر تعطیل شد، بودجه‌ای 2 میلیاردی برای بازسازی در نظر گرفته شد و هیچکدام از رسانه‌ها هم این اتفاق را مورد نقد قرار ندادند زیرا همه امیدوار بودند که بعد از بازسازی مذکور، تئاتر شهری در شأن تئاتر و هنرمندان تئاتر ایران داشته باشیم.

    اما سرانجام آن بازسازی چه شد؟ سال به سال مدیران تئاتری این روند نامناسب و تخریب تئاتر شهر را می‌بینند، پس چرا این دیدن کمکی به بهبود وضعیت مجموعه نمی‌کند؟ سال به سال شاهد بدتر شدن شرایط هستیم و وقتی رسانه‌های این وضعیت را منعکس می‌کنند، متهم به سیاه‌نمایی می‌شوند.

    خب این موضوع را باید با مدیران ارشد تصمیم گیرنده حوزه فرهنگ در میان بگذارید. مجموعه تئاتر شهر اجرا کننده سیاست‌های کلان مدیران ارشد فرهنگی است.

    * ولی رئیس تئاتر شهر می‌تواند برای بهبود این وضعیت پیگیر متوجه کردن مدیران ارشد فرهنگی از این شرایط باشد.

    –  حدود 3 ماه زمان برای اینکه بتوانم تغییرات مناسب مورد نظر در تئاتر شهر را پیاده کنم، زمانی کافی و مناسب نیست. حدود 3 سال است که گروهی برای بازسازی تئاتر شهر از طرف دفتر طرح‌های عمرانی وزار ارشاد حضور دارند که کارهایی را انجام داده‌اند که شاید برای هنرمندان و مخاطبان مورد توجه قرار نگرفته است.

    قرار بود در نیمه دوم خردادماه قرار بود بازسازی سالن اصلی انجام شود. زمانی که به تئاتر شهر آمدم متوجه شدم حتی صندلی‌های مدنظر برای بازسازی سالن اصلی خریداری نشده بودند. این در حالی بود که نیمه خردادماه را سپری می‌کردیم. پیگیری لازم را داشتم و متوجه شدم که در بروکراسی اداری این اقدامات برای بازسازی ثبت نشده‌اند. از این رو به همراه آقای طاهری، آقای شفیعی و عزیزانی دیگر جلسه‌ای را با دفتر طرح‌های عمرانی و شرکت پیمانکار مدنظر برگزار کردیم.

    آقای طاهری بر کیفیت و زمان مناسب و دقیق بازسازی تأکید کرد و در نهایت به این نتیجه رسیدیم که امکان بازسازی سالن اصلی در 3 یا 4 ماه گذشته امکان پذیر نیست. به شهادت مجری پروژه بازسازی تئاتر شهر از زمان آغاز به کار دور دوم بازسازی تئاتر شهر تا به آن روز، جلسه‌ای با حضور این تعداد مدیران ارشد فرهنگی و هنری برای بازسازی تئاتر شهر برگزار نشده بود.

    اگر قرار باشد که سالن اصلی بعد از جشنواره تئاتر فجر هم در مدت زمانی مناسب، بازسازی نشود سالن و فعالیت آن را تعطیل نخواهیم کرد. تمام این بررسی‌ها به این نتیجه انجامید که شرکت پیمانکار مدنظر از سالن‌های کوچکتر بازسازی را شروع کند. خواهشم از خانواده تئاتر این است که کمک کنند تا در بازسازی فعلی به گونه‌ای تصمیم بگیریم و عمل کنیم که بار رسوایی بازسازی قبلی را زیادتر نکند بلکه آن را از بین ببرد.

  • درهای سالن تئاترشهر از 15 خرداد بسته می‌ شود

    درهای سالن تئاترشهر از 15 خرداد بسته می‌ شود

    رئیس مجموعه تئاتر شهر از آغاز فاز دوم بازسازی این مکان تئاتری و شروع این امر از 15 خردادماه سال جاری در سالن اصلی مجموعه خبر داد و تأکید کرد: برنامه‌ ریزی‌ها به گونه‌ای است که بازسازی سالن اصلی تئاتر شهر تا برگزاری جشنواره تئاتر عروسکی تهران – مبارک تمام شود.

    اتابک نادری درباره وضعیت بازسازی مجموعه تئاتر شهر و آغاز فاز دوم این امر در سال جاری به خبرنگار مهر گفت: طبق برنامه ریزی انجام شده قرار است از 15 خردادماه سالن اصلی مجموعه تئاتر شهر تعطیل شود و در اختیار دفتر طرح‌های عمرانی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی جهت بازسازی و تعمیرات در نظر گرفته شده، قرار گیرد.

    وی درباره اینکه آیا بازسازی سالن اصلی مجموعه تئاتر شهر تا آغاز جشنواره بین‌المللی تئاتر عروسکی تهران – مبارک تمام می‌شود یا نه؟ تأکید کرد: برنامه ریزی به گونه‌ای است که بازسازی سالن اصلی تا برگزاری جشنواره تئاتر عروسکی تهران – مبارک تمام شود.

    رئیس مجموعه تئاتر شهر درباره وضعیت و زمان آغاز بازسازی دیگر سالن‌های مجموعه یادآور شد: قرار است سالن‌های چهارسو، سایه، قشقایی و کارگاه نمایش نیز در 6 ماهه دوم سال بازسازی شوند. آقای کاراندیش معاون وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی در بازدیدی که از تئاتر شهر داشت اعلام کرد که بازسازی این مجموعه تئاتری در اولویت است.

    نادری درباره موارد مدنظر برای بازسازی سالن اصلی مجموعه تئاتر شهر توضیح داد: باید آکوستیک سالن مورد بازنگری قرار گیرد. همچنین صندلی‌های سالن تعویض می‌شوند و کف سالن نیز موکت خواهد شد. مرمت دیواره و سقف و نصب سیستم اعلام و اطفاء حریق هم دیگر مواردی است که در بازسازی سالن اصلی مدنظر قرار دارند.

    وی درباره اینکه آیا برای بازسازی از نظرات کارشناسانه و تخصصی اهل فن استفاده می‌شود یا نه؟ تأکید کرد: قرار است طی جلساتی بررسی‌های لازم نظیر شناسایی نقاط کور آکوستیک سالن اصلی یا موارد دیگر انجام شوند و در اختیار مجری بازسازی قرار گیرند تا از 15 خردادماه بازسازی سالن اصلی آغاز شود.